Реформатор из Эль-Амарны: изобразительное искусство Древнего Египта

Размещено на http://www.allbest.ru/

Реформатор из Эль-Амарны: изобразительное искусство Древнего Египта

Цель: формирование у учащихся общего представления об изобразительном искусстве Древнего Египта.

Задачи:

1. Раскрыть понятие «художественный канон» (на примере произведений изобразительного искусства Древнего Египта);

2. Охарактеризовать особенности изображения реальной жизни и предметного мира в искусстве Древнего Египта (на примере росписей гробниц);

3. Показать характерные особенности древнеегипетской скульптуры;

4. Формировать умение выделять мотивы древнеегипетского искусства в мировой художественной культуре;

5. Воспитывать интерес и уважительное отношение к художественной культуре прошлых столетий.

Тип урока: изучение нового материала

Учебно_методическое обеспечение: учебное пособие, рабочая тетрадь, художественно иллюстративный материал, техническое обеспечение.

Методы и приемы обучения: Метод моделирования художественно-творческого процесса, метод критического мышления

Дидактические задания: в рабочей тетради

План урока:

1. Организационный момент. Проверка присутствующих / отсутствующих. (1мин)

2. Подготовка к работе на основном этапе урока(7 мин)

2.1. Актуализация знаний учащихся

2.2 Мотивация деятельности учащихся

2.3. Целеполагания деятельности учащихся.

3. Изучение новой темы(24 мин)

4. Первичное закрепление изученного материала (3 мин)

5. Физкультминутка(1мин)

6. Закрепление и применение изученного материала в различных видах деятельности (4 мин)

7. Информация о домашнем задании(1мин)

8. Подведение итогов урока(1мин)

9. Рефлексия(1мин)

Ход урока

1.Орг. момент. Проверка присутствующих / отсутствующих.

Сл.1.Учитель: Здравствуйте, ребята! Яприглашаю вас сегодня продолжить наше знакомство с культурой Древнего Египта. Мы снова отправляемся в долину Нила, в прошлое, на поиски. А искать мы будем особенности египетского стиля, сложившегося в изобразительном искусстве. Хочу обратить ваше внимание на эпиграф урока:

Изменялись названья королевств и империй.

Пролетели столетья. Идеалы летели.

А былое геройство то забавно, то грустно

Все на свете уходит - остается искусство.

В. Беровицкая.

2. Подготовка к работе на основном этапе урока

2.1. Актуализация знаний учащихся

Учитель.Сл.2Послушайте внимательно стихотворение Олега Аркадьевича Тарутина «Статуи египетских богов»…

Учитель. Ребята, что такое Эрмитаж?

Учащиеся отвечают, что это один из самых больших художественных музеев мира, который находится в Санкт-Петербурге.

Учитель.Сл.3Верно. Вы, конечно бывали в музеях. Как вы считаете, зачем создаются музеи? Каково их значение для людей?

Учащиеся отвечают, высказывают свои мнения.

Учитель. Вы правы, молодцы. Сл.4Музеев много, они разные: краеведческие, исторические, художественные…Сегодня на уроке мы с вами тоже «посетим» музей.

Как вы думаете, с памятниками какой цивилизации знакомились герои стихотворения? Произведения каких видов искусства могли быть представлены его посетителям? Поясните мне свое мнение.

Учащиеся высказывают предложения, что посетители знакомятся с произведениями искусства Древнего Египта. Предполагаю, что в музее находятся произведения живописи, скульптуры, предметы декоративно-прикладного искусства.

Учитель. Вы правы. Действительно, история открывает нам свои секреты благодаря тому, что сохраняются уникальные, неповторимые произведения прошлого, творения талантливых людей. Запечатленные в произведениях искусства события переживают годы и столетия и несут потомкам знания о затерянных в веках цивилизациях.

2.2 Мотивация деятельности учащихся

Учитель. Эта мысль поэтично сформулирована в эпиграфе нашего урока.

В какие словах, по-вашему, скрыт главный смысл отрывка?

Учащиеся отвечают на вопрос, рассуждают о бессмертии искусства.

Учитель. Мы знаем, что египтяне верили во множество богов и обожествляли природу, у них существовал заупокойный культ, а в основу существования была положена идея вечной жизни. Архитекторы возводили свои сооружения, воплощая веру в загробную жизнь. Изученные на прошлых уроках памятники архитектуры и мифы позволяют сделать вывод, что в искусстве древнего Египта. воплотились верования жителей этой цивилизации. архитектура Египта имеют свои характерные черты. вспомните, пожалуйста, какие?

Учащиеся. Постройки древнего Египта отличались монументальностью, прочностью, величественностью. 

Учитель. Молодцы, ребята. Реализацией действительно существуют свои законы. Нам предстоит сегодня открыть их для себя.

2.3. Целеполагания деятельности учащихся.

Учитель. Но тема нашего урока, сюжеты и образы в изобразительном искусстве древнего Египта. Задачу нам предстоит сегодня решить.

Учащиеся озвучивает свои мысли о предстоящей работе.

Учитель Вы правы, сегодня мы обратимся к древнеегипетскому изобразительному искусству. Понять характерные черты постичь законы египетского стиля правила которым это искусство подчиняется.

3.Изучение новой темы

Учитель. Сл.5Искусству древние жители Египта отводили необычайно важную роль, они считали художественные произведения неким связующим звеном между божественным и земным, смертным и вечным. Недаром слово «ваятель» Сл.6, (скульптор) египтян означало «творящей жизни». Египтяне верили, что искусство священно, что оно деяние богов. И происхождение искусства тоже связывают с богом -Птахом.Сл.7 Высший жрец бога Птаха имел титул «старейшина художников». Считалось, что Птах создал ремесла и мир, и все в нем существующие «языком и сердцем». Задумав образ или творения в сердце, Птах выражал свои мысли.словами. Интересно, что этого бога изображали в виде мумии, с открытой головой, с железом в руках и стоящим на иероглифе, обозначающими правду. Думаете, какой смысл вкладывали египтяне такое изображение?

Учащиеся высказываются предложения. 

Учитель. В рабочей тетради, выполняем задание 1 Сл. 8.(страница 25, параграф 7) Где необходимо сравнить роль творца в первобытном, древнеегипетском и современном обществах.

Учащиеся выполняют задания в тетради.

Учитель. Древнеегипетский художник прежде всего служил богине Сл.9Маат, покровительнице Истины. Чтобы воплощать истину в своих творениях, архитекторы, художники, получали, по мнению египтян, священное знание от богов, записанное в книгах. Хранили и передавали из поколения в поколение эти знания жрецы-художники. Это было свод определенных, необходимых для создания художественных произведения правил. Египтяне верили, что это были священные традиции божественного откровения. Такую совокупность правил, определяющих нормы в изобразительном искусстве, называют каноном.

Сл.10 Канон - это свод правил, сложившийся в процессе художественной практики и закрепленных традиций.

Сейчас я приглашаю вас, ребята, в музей. Этот музей находится в Каире, столице современного Египта - около 120 тыс. экспонатов. Наше посещение музея будет виртуальным. Внимательно посмотрите представленный видеофрагмент и подумайте, какие особенности можно выделить, рассмотрев представленные произведения искусства.

Учащиеся смотрят видеофрагмент. Museum of Egyptian Antiquities - MuseoEgipcio de El Cairo.Сл.11

Учитель. Какие особенности изобразительного искусства древней цивилизации вы отметили?

Учащиеся отвечают на вопрос, обсуждают.

Учитель обобщает сказанное учащимися. Вы правильно заметили, что изображения стоящих, идущих, сидящих людей выполнены в соответствии с определенными нормами. Нормы и правила были установлены и для изображения цветка лотоса, и для воплощения образов священных животных, и для фигур людей. У нас создается некоторое ощущение скованности, ограниченности творчества художника. Дело в том, что искусство Древнего Египта не предназначалась для осмотра или эстетического удовлетворения. Оно было связано с верованиями. Жизнь фараонов, события, происходившие в Египте, воплощались в настенных росписях, рельефах. Некоторые изображения сопровождались иероглифическими надписями.

Сл. 12Рассмотрите иллюстрации из «Книги мертвых», которая хранится в Британском музее в Лондоне. (Учитель демонстрирует учащимся иллюстрации «Обряд отверзания уст и глаз», «Суд Осириса» и / или и др.).

Определите, какие канонические законы учтены в этих древнеегипетских изображениях.

Учащиеся отмечают, что изображения линейные, плоские, нет объема, перспективы, светотени. Рисунки раскрашены цветом, без введения дополнительных тонов или цветных теней. Фигуры имеют четкий контур определенного цвета (мужские - черный, женские - красный).

Учитель может задавать наводящие вопросы, направлять ход мыслей учащихся, чтобы максимально полно определить правила художественного канона, которому подчинялось творчество древнеегипетских художников.

_ Что общего вы заметили в изображении всех фигур?

Учащиеся. Ракурс: голова и ноги показаны в профиль; плечи, руки, глаз даны в фас, грудь и живот _ в пол-оборота.

Учитель предлагает учащимся закрепить знания о правилах изображения человека, которым следовали древнеегипетские художники, выполнив задание 2 в рабочей тетради.

Учащиеся выполняют задание в рабочей тетради.Сл.13

Учитель. Как вы думаете, зачем художники использовали такое изображение?

Учащиеся. Так как рисунки плоские и в них не передан объем, то для более полного и красивого воспроизведения фигуры использовали сочетания разных ракурсов.

Учитель. Отлично! Вы определили основное правило египетского стиля. Фигуры изображались так, будто на них смотрят сразу с нескольких сторон. Стоящая фигура всегда изображалась целиком, а выставленная вперед левая нога - это знак движения в вечности. Сл. 14 Размер фигуры человека зависел от его положения в обществе. Фараоны и знать изображались в несколько раз больше приближенных и тем более рабов. Сл. 15Взрослые и дети на рисунках имели одинаковые пропорции тела, но тоже отличались размером. Интересно то, что художник мог начинать изображать фигуру человека с любого места. Дело в том, что египтяне использовали систему пропорционального членения фигуры на частности, а это значит, что по части можно определить целое. Посмотрите на древнеегипетский канон пропорций Сл. 16(рекомендуется использовать иллюстрацию древнеегипетского канона пропорций). Фигура разделена на 21 и ј части. А единица измерения здесь - длина среднего пальца руки, вытянутой вдоль бедра. Фигура - это 19 частей, остальные приходятся на традиционный головной убор.

Перед началом росписи на стене делали разметку углем в виде сетки, поэтому можно было далее приводить изображение к любому масштабу. Краски изготавливали из мела, мели, кобальта, охры; кисти - из тростника; рисовали углем.Сл. 17

Посмотрите еще раз на иллюстрации из «Книги мертвых». Какие сцены изображены на них? И что характерно для изображения многоплановой сцены? Сл.18Учащиеся отвечают на вопросы. Обращают внимание, что сюжеты связаны с заупокойным культом египтян, рисунки расположены построчно (как строки в книге), ряды изображений отделяются горизонтальными линиями и сопровождаются иероглифическими надписями.

Учитель Совершенно верно, для египетского стиля характерно построчное изображение сюжетных композиции. У зрителя создается впечатление, что каждая сцена -- самостоятельное целое. Но все вместе сцены _ это часть замысла, они составляют общую композицию.

Согласно египетской мифологии, душа умершего должна была найти себе для вечной жизни телесную оболочку. Но мумии могли не сохраниться, поэтому древние мастера стали создавать нетленных двойников _ произведения из камня - статуиКроме портретного сходства (ведь, душа должна была узнать хозяина), скульптор придерживался и других правил.

Учитель дает учащимся задание, которое они должны выполнить в парах.

_ Ребята, сейчас вам предстоит поработать в парах. Посмотрите на изображения древнеегипетских скульптур: Сл.19 статую вельможи Ранофера из его гробницы в Саккаре(З--е тысячелетие до н. э.); Сл. 20 статуи царевича Рахотепа и его жены Нофрет (первая половина 3 _го тысячелетия до н. э.). Обсудите и сформулируйте‚ правила канона по следующему плану:

1. Описание позы и положения тела.

2. Передача движения или покоя.

3. Цветочное решение (наличие краски).

Учащиеся выполняют задание.

Учитель вместе с учащимися обсуждает результаты выполнения задания. При необходимости уточняет и дополняет.

Учитель предлагает учащимся выполнить задание 4 в рабочей тетради: рассмотреть статуи царевича Рахотепа и его жены Нофрет и карлика Сенеба с семьейи придумать рассказ об одной из семей.

Учащиеся выполняют задания в тетрадях.Сл. 21

Учитель. В круглой скульптуре Египта, существует два типа статуй - стоящая и сидящая. Стоящая статуя выполнялась с опущенными, прижатыми к телу руками, выдвинутой вперед ногой. Стоящего человека также изображали с перекрещенными перед грудью руками.

Сидящие статуи часто размещены на кубообразном кресле. Это фигуры с симметрично положенными на колени руками или согнутой в локте рукой. Фигуры непременно изображены полностью, целиком. Крепко стоят на ногах, опираются на землю всей ступней. Позы спокойные, неподвижные, величавые, торжественные. Бесстрастные лица - портреты здоровых людей, находящихся в расцвете сил. Перед нами статуи знатных людей. Фигуры персонажей окрашены в кирпично-красные тона. Головы поставлены прямо, волосы всегда черные, одежды белые.

Канону подчинялись сюжеты, позы, жесты, размеры фигур и предметов. Даже выбор материала и цвета в различных видах искусства был предопределен.

Мы назвали правила, существующие для изображения круглой скульптуры. Устойчивость, равновесие, симметрия являются характерными чертами этих произведении. Часто скульптура имела поистине гигантские размеры. Но создавались и небольшие статуэтки из камня, фаянса, дерева, например, слуг и рабов -- ушебти. Рассмотрите изображения ушебти.Сл. 22 Как они выглядят? Как вы думаете, для чего их ставили в гробницах?

Учащиеся отвечают на вопросы.

Учитель: Ушебти выполняли работу для своих хозяев в загробном мире. Очень часто такие статуэтки не вписывались в рамки канона, обладали жизненной правдивостью и простотой.

Учитель демонстрирует учащимся изображения древнеегипетских рельефов (любых, по выбору учителя).Сл. 22

_ Опишите особенности древнеегипетского рельефа.

Учащиеся выполняют задание.

Учитель: В изобразительном искусстве страны пирамид важное место занимали рельефы.

Это могло быть выпуклое или углубленное изображение, а иногда фон оставался нетронутым вырезался только контур.

Раскрашивали рельефы, как и статуи, используя желто-коричневые и голубовато-зеленые цвета. В эпоху Нового царства появились новые тенденции в изобразительном искусстве Египта.Сл. 23 Кроме тех из жизни в загробном мире, появляются новые сюжеты, показывающие повседневную жизнь людей. Исключительное значение в развитии культуры Древнего Египта получило искусство времени фараона Аменхотепа IV (Эхнатона), который поклонялся богу Антону.

Внимательно рассмотрите рельефы Сл.24«Плакальщики»,Сл. 25 «Эхнатон с семьей» и бюст царицы Нефертити. Обратите внимание на соблюдение правил канона. Все ли правила соблюдены?

Учащиеся характеризуют произведения искусства, отмечают, что заметно более свободное обращение с каноном. В частности, рельеф «Плакальщики» отличается динамикой, экспрессией, эмоциональностью.

Это движение, а не статика, порыв, а не покой. Удивительная пластика сплетение рук передают глубокое страдание и горе. На рельефе «Эхнатон с семьей» фараон изображен в быту. Переданы искренние чувства и состояние людей, заметна, любовь и нежность в отношениях между Эхнатоном и членами его семьи. Это говорит о зарождении светского искусства.

Бюст Нефертити передает удивительную и безупречную красоту царицы, гармоничность черт. Лицо естественное и одухотворенное.

Учитель: Вы верно отметили, что искусство времени Эхнатона претерпевает серьезные изменения. История сохранила имя ваятеля, запечатлевшегоСл.26Нефертити. Это Тутмес. Талант мастера, согласитесь, бесепорен. Он смог передать утонченность и потрясающее обаяние Нефертити, используя для работы всего лишь известняк. Имя женщины-царицы означает «красавица пришла». Нефертити считалась самой красивой женщиной Египта. Ее называли царственной супругой, возлюбленной фараона. Необычно и то, что царица повсюду сопровождала своего мужа, она была самым дорогим и близким человеком для фараона, хотя это нарушало правила этикета и вековые истории египетского общества.

Искусство времени Эхнатона называют амарским, так как столицей Египта во времена его правления становится город Амарна. Прекрасные образцы этого стиля сохранились в гробнице фараона Тутанхамона, одной из немногихСл. 27 случайно сохранившихся гробниц. Уникальное открытие было сделано в 20-х годах ХХ века Говардом Картером. Наполнявшие усыпальницу драгоценности шокируютСл.28 своим великолепием и наглядно демонстрируют легендарное богатство фараонов. В гробнице среди прочих ценностей были обнаружены поражающие воображение изделия декоративно-прикладного искусства. Посмотрите на изображения рельефа, сделанного древнеегипетским мастером на крышке ларца.Сл. 29 Юный фараон и его жена гуляют в цветущем саду. Сюжет прост, но лиричен и нежен. Здесь мы уже видим реальные чувства!

4. Первичное закрепление изученного материала

Учитель осуществляет фронтальный опрос учащихся по материалу урока:

_ Каким образом верования египтян повлияли на развитие египетского изобразительного искусства?

_ Какова была цель создания произведений искусства в Древнем Египте?

_ Какие сюжеты и образы запечатлены в произведениях древнеегипетского изобразительного искусства

_ Что такое художественный канон?

_ Какую роль играл канон в творчестве древнеегипетских художников?

_ Каковы характерные черты древнеегипетского изобразительного искусства?

_ От чего зависела величина фигур в древнеегипетских произведениях искусства?

Учащиеся отвечают на вопросы, дополняют друг друга.

5. Физкультминутка

6. Закрепление и применение изученного материала в различных видах деятельности

Учитель: Сегодня вы прекрасно поработали и смогли сами открыть и постичь законы египетского стиля.

А сейчас представьте, что вы художник загадочной страны Та-Кемет. Используя полученные на уроке знания об основных правилах изобразительного искусства, существовавшие в Древнем Египте, вам предстоит нарисовать фигуру человека. Мы создадим свой музейный зал‚ в котором выставим наши произведения. Во время представления-защиты вашей работы надо будет назвать правила древнеегипетского канона, воплощенные в рисунке.

Учащиеся выполняют творческую работу. Размещают свои работы в классе, который превращается в музейный зал. Проводят мини-экскурсию, представляя и описывая свои рисунки.

Учитель вместе с учащимися оценивает результаты выполнения творческой работы.

7. Информация о домашнем задании

Учитель предлагает учащимся ознакомить с заданием 5 в рабочей тетради.

8. Подведение итогов урока

Учитель. Культура Древнего Египта не перестает удивлять и восхищать нас. При создании статуй, рельефов, росписей египтяне руководствовались каноническими правилами. Но мы понимаем, что для создания произведений художнику необходимо было обладать наблюдательностью, знанием изображаемых объектов. Ведь искусство в Древнем Египте - носитель вечной жизни, транслятор этого постулата. Все изменчивое, непостоянное, индивидуальное и неустойчивое должно было быть отсечено. Потому и роль художника и скульптора в Древнем Египте - это роль хранителя канонов, вершителя высшей воли. Как вы считаете, увенчался ли наш поиск египетского стиля успехом? Поясните ответ.

Учащиеся отвечают на вопрос, высказывают свое мнение.

9. Рефлексия

Учитель предлагает учащимся назвать цепочку слов, соответствующих последовательности: знание - эмоция («что я узнал», «что я при этом чувствовал»).

изобразительное искусство древний египет урок истории

Размещено на Allbest.ru