Средства обработки видеоматериала

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство культуры Украины

Харьковская государственная академия культуры

Средства обработки видеоматериала

реферат

с дисциплины «Современные информационные и образовательные технологии»

студентки 5 курса

Касян Юлии Александровны

Харьков 2012

План

1. Видеомонтаж от истоков до сегодня

1.1 Определение основных понятий?

1.2 Общие черты и отличия линейного и нелинейного монтажа

1.3 Этапы становления

2. Компьютерная эра видеомонтажа

2.1 Варианты выбора программных средств

2.2 Программы версии в Adobe

2.3 Sony Vegas Video

2.4 Virtual Dub Mod

3. Кодеки и плееры

3.1 Плееры воспроизведения и захват видеоматериала

3.2 Кодеки

3.3 Как правильно выбрать монтажную программу

Заключение

Список литературы

Приложение

1. Видеомонтаж от истоков до сегодня

1.1 Определение основных понятий

Прежде всего, что такое монтаж? В примитивном смысле - это процесс "сборки" фильма из отдельных элементов - кадров. Но вырезать неудачные места и склеить оставшиеся еще не значит "смонтировать". Грамотный монтаж, даже в самых простых фильмах, состоящих из одного эпизода, предполагает соблюдение целого набора правил. Правила эти основаны на некоторых физиологических законах восприятия зрительной и звуковой информации. Они выработаны чисто эмпирическим путем на протяжении первых двух-трех десятилетий существования кино и с тех пор не претерпели существенных изменений. Монтаж (фр. montage) видео- или аудиоматериала (в кинематографе, на телевидении, на радио, на звукозаписывающих студиях) -- процесс переработки или реструктурирования изначального материала, в результате чего получается иной целевой материал. Считается, что монтажно-тонировочный период в кинопроизводстве не менее важен, чем съемочный: монтаж способен придать фильму нужный ритм и атмосферу. Различают внутрикадровый и межкадровый монтаж. Так называемый современный "клиповый" монтаж - это чаще всего либо примитивный параллельный монтаж двух или более разных эпизодов, либо малоталантливые попытки изобрести велосипед в области эмоционального монтажа.

Для создания видеоклипов и монтажа отснятого видео используются компьютерные системы редактирования. Эти нелинейные системы монтажа позволяют легко экспериментировать с идеями и создавать множество разных версий фильма. Хотя основы редактирования требуют только обрезки и наплывов, нелинейные системы включают инструменты для цветокоррекции, различных манипуляций и спецэффектов, эффектов скорости и микширования звука.

Рынок программного обеспечения сегодня как никогда богат на приложения для редактирования видео. Всплеск интереса к любительской видеосъемке, а также доступность устройств для записи послужили причиной появления большого количества всевозможных программ для обработки цифрового видео. Эти программы позволят вам импортировать сырую видеозапись любых типов файлов, либо записать видео с киноленты. Далее вы можете редактировать видео с помощью временной шкалы, на которой строится вся история. Программа позволит вам проиграть финальную версию и сохранить ее на ленту либо в любом цифровом формате.

1.2 Общие черты и отличия линейного и нелинейного монтажа

Линейный монтаж происходит чаще в реальном времени. Видео из нескольких источников (видеомагнитофонов, камер т. д.) поступает через коммутатор на приёмник (эфирный транслятор, записывающее устройство). В этом случае переключением источников сигнала занимается режиссёр линейного монтажа. О линейном монтаже также говорят в случае процесса урезания сцен в видеоматериале без нарушения их последовательности.

При нелинейном монтаже видео или кинопленка (которая может быть отсканирована и переведена в цифровой вариант) разделяется на фрагменты, после чего фрагменты записываются в нужной последовательности, в нужном формате на выбранный видеоноситель. При этом фрагменты могут быть урезаны, то есть не весь исходный материал попадает в целевую последовательность; подчас сокращения бывают очень масштабными.

В случае киноплёнки процесс нелинейного монтажа происходит вручную: монтажёр с применением монтажного стола под руководством кинорежиссёра режет плёнку в нужных местах, а затем склеивает фрагменты в выбранной режиссёром последовательности.

Гибридный видеомонтаж имеет достоинства первых двух (нелинейная видеомонтажная система играет роль видеоисточника). Недостаток -- более высокая цена.

В 1917 году Лев Кулешов написал о монтаже: «Для того, чтобы сделать картину, режиссёр должен скомпоновать отдельные снятые куски, беспорядочные и несвязные, в одно целое и сопоставить отдельные моменты в наиболее выгодной, цельной и ритмической последовательности, также, как ребенок составляет из отдельных, разбросанных кубиков с буквами целое слово или фразу».

1.3 Этапы становления видеомонтажа

Идеология стиля монтажа формировалась во времена становления кино. Основным средством проекции была кинопленка. Способ монтажа - линейный монтаж, посредством разрезания кинопленки на фрагменты. Потом пленку склеивали в один длинный рулон. Через проекционный аппарат осуществляли проекцию на экран.

Конечно это упрощенная форма. В профессиональном кинематографе это многоступенчатый процесс, основная цель которого - сохранить наилучшее качество исходника. Поэтому там снимают на негативную пленку. Как зеницу ока берегут эту пленку. Делают рабочие копии позитива для "монтажных решений режиссера".

На специальных монтажных столах, режиссер бесконечное число раз просматривает-прогоняет дубль с оригинала пленки. Выбирает наилучшее монтажное решение.

Собственно эта технология собирания "пленочного" кино осталась. Современный кинематограф будет еще долго использовать пленку, пока цифровые технологии не дотягивают до качества пленочное производство.

На телевидении кинопленка была частью процесса, связанного с производством новостей. С легкими кинокамерами операторы отдела новостей были гораздо оперативнее сложных видеокомплексов. Которые были сформированы как студийные комплексы в павильонах телестудий и в виде передвижных съемочных комплексов смонтированных на базе специальных автобусов. Такие комплексы работали на съемке глобальных мероприятий (концерты, масштабные праздники и городские мероприятия).

На каждой телестудии были монтажные студии в которых монтировали кинопленку. В начале 90-х с появлением видеокамер бытового формата монтажные исчезли. Архив кинопленочный был складирован в случайном помещении (это происходило на львовской телестудии), а потом и вовсе исчез. Новая политика сбрасывала с корабля современности балласт почившей империи.

До середины 90-х сохранились принципы линейного монтажа. Видео монтировалось привычным для телевизионщиков способом: с одного магнитофона изображение монтировали на другой, прогоняя через пульт спецэфектов (если такой имелся). Никакой машиной таких комплексов нельзя было оригинально раскрасить изображение. Очень многое в те времена зависело от оригинального мышления на этапе замысла, съемок. И лишь кое-что добавлялось в монтаже. Сам монтаж был все тот же: киношный.

И только после 1995 года, с приходом первых компьютеров с редакторами нелинейного монтажа наступила своеобразная революция в искусстве монтажа фильма. Собственно тогда и появился профессия видеодизайнера.

И осваивать эту профессию стало позволительно не только техническим инженерам как это было на телестудиях, а самим творцам.

2. Компьютерная эра видеомонтажа

2.1 Варианты выбора программных средств

Программ огромное множество, с помощью которых можно монтировать и редактировать видео. Это и хорошо, и не очень. Хорошо - потому что богатый выбор , а не очень - потому что очень трудно выбрать себе программу. Программы разные и по интерфейсу и по стилю , хотя цель их создания одна - монтировать видео.

Еще пару лет назад работа с видео казалась невозможной экзотикой - теперь же едва ли не каждый порой покупатель компьютера не преминет уточнить: «...И чтобы с видео можно было работать!».

Пришествию видео способствовали сразу несколько важных факторов. Во-первых, рост емкости жестких дисков и скорости процессоров. Даже с использованием стандартных алгоритмов компрессии (о нестандартных - чуть позже) часовой фильм может занять на диске несколько гигабайт. А наложение внесенных при редактировании фильма изменений и спецэффектов (рендеринг) может занимать в несколько раз больше времени, чем фактическая продолжительность вашего «ролика» (и время это напрямую зависит от процессора). Второй фактор - бум цифрового видео. В «аналоговую» эпоху, видео можно было ввести в компьютер (с аналоговой видеокамеры или видеомагнитофона) только с помощью специальных плат-«оцифровщиков», которые стоили несколько сотен долларов и, следовательно, были не слишком доступны трудящимся массам. Сегодня видеопоток вводится в компьютер уже в цифровом виде, а для подключения цифровой видеокамеры к компьютеру нужен лишь недорогой контроллер Fire Wire (IEEE 1394). Эти контроллеры часто поставляются вместе с цифровыми камерами, а в последнее время все чаще встраиваются непосредственно в системные платы. Переход на цифровую технологию не только обеспечивает лучшее качество изображения (при перегонке с аналоговых лепт потери в качестве были весьма велики), но и дарит пользователям множество новых возможностей. При перегонке видео с цифровой камеры в компьютер вы можете включить режим автоматической разбивки вашего фильма на отдельные клипы, которыми вы можете манипулировать как кубиками в детском конструкторе.

Третья причина революции «цифрового видео» - безусловно, появление новых алгоритмов сжатия (компрессии) видеопотока. Еще недавно в быту применялись лишь разновидности устаревшего алгоритма MPEG-1, знакомого нам по VideoCD. Должного качества он отнюдь не обеспечивал, а места сжатые с его помощью файлы требовали довольно много. Не спас ситуацию и новый алгоритм - MPEG-2, разработанный для DVD: он создавался прежде всего для высококачественного видео и тоже был весьма охоч до дискового пространства. Конечно, благодаря этой методике мы получали чистейший (а то и многоканальный) звук, полное отсутствие надоевших «квадратиков», на которые распадалось сжатое по более ранним алгоритмам изображение. Но час экранного времени требовал все тех же 1,5-2 Гбайт...

Ситуация изменилась лишь в 2000 году, когда корпорацией Microsoft был создан принципиально новый кодек, специально рассчитанный на высокие степени сжатия. Официальное название нового формата - MPEG-4, хотя «в народе» гораздо более известна его «пиратская» модификация - DivX. Новый алгоритм позволял упаковывать до полутора часов высококачественного видео всего в 650-700 Мбайт, объем стандартного CD-диска...

Упомянутые три источника и три составные части, как это обычно и бывает, привели к «мультимедийной» революции и сделали видеомонтаж доступным одинаково как профессионалу так и начинающему любителю.

2.2 Программы видеомонтажа от Adobe

Одной из первых монтажных программ, которые используются в профессиональной видеообработке Adobe Premiere занимает лидирующее положение. О продуктах Adobe чаще всего говорят, как о лидерах или даже «стандартах» в той или иной категории программного обеспечения. Родство с этими двумя программами явно играет «на руку» редактору от Adobe: статичные изображения, подготовленные в Illustrator, без всяких проблем можно использовать в качестве декоративных элементов при монтаже видеофильма в Premiere.

В первых фильмах спецэффекты программы использовались по полной программе. Использовались всевозможные эффекты из библиотеки программы, правка по цветам. Потом наступило разделение. Многое начало делаться в других программах. Там где результат был получше.

Сейчас почти через пятнадцать лет после начала Adobe Premiere заняла лидирующее место в инструментарии фильмопроизводства. С ясным понятным интерфейсом, качественной в самом необходимом - нелинейном монтаже несложного (примитивного) кино. Только монтаж и ничего более. Никаких обработок и спецэфектов. Для этого существуют другие программы.

Есть монтажные программы более высокого уровня. Тот же Avid. Но при этом надо перестраивать всю идеологию видеодизайна. Потому что Adobe Premiere как никакая другая программа интегрирована в "оболочку" компьютерной видеообработки. Программа легко устанавливается. Легко "общается" с другими важными программами: Adobe Photoshop и Adobe After Effects.

В нынешнее время всеобщей специализации фильмопроизводство тоже катится по этим рельсам. Хорошо сделанное кино делается по частям в разных программах. В одних просматривается видео, в других монтируется, в третьих готовится сложная компьютерная графика, в совсем иных видео правиться по цветам и соединяется со сложной графикой. И в каждой области такого разделенного процесса есть свои лидеры.

Adobe Premiere - лидер монтажного редактора для работы с "элементарным" видео. То есть для работы с традиционным монтажным кино без претензий на специальную обработку.Adobe Photoshop - идеально походит для подготовки графики для видео, для правки фотографий для дальнейшего использования там же, для обработки отдельных кадров "снятых" с видео и превращенных в "фотографию".Adobe After Effects - идеальная многофункциональная программа для создания сложного многослойного видеоизображения. Эти три программы - основа для качественного фильмопроизводства "среднего класса" качества. Освоив эти программы, любой станет профессионалом, работающим на том поле, где обитают телевизионщики региональных телеканалов. Они работают именно с этим набором программ.

В пользу Premiere говорит и большое количество дополнительных модулей" (в дополнение к богатому арсеналу спецэффектов, встроенному в саму программу).

Первое, что привлекает внимание при запуске программы, это отсутствие "лошадиной" темы, столь привычной глазу пользователя предыдущих версий Adobe Premiere. Продукты, входящие в линейку Adobe Production Studio, теперь связывает единый технологический дизайн.

Интерфейс программы, ранее вызывавший много нареканий у пользователей программ других производителей, радикально переработан. Вместо палитр появились связанные между собой группы окон. При изменении размера одной группы автоматически изменяется размер других групп. Активное в данный момент окно обрамляется каймой оранжевого цвета. Есть возможность извлекать палитры из контейнеров и делать их автономными, а также пристыковывать к другим контейнерам.

Возможности программы, как видеоредактора, полностью соответствуют ее профессиональному статусу: Premiere умеет захватывать и обрабатывать как цифровой (через порт Firewire), так и аналоговый (через специальную плату видеоввода) видеопоток, умеет работать с большим количеством независимых видео- и аудиодорожек (хотя его возможности в этой области скромнее, чем, например, у Vegas Video). Кроме того, Premiere оставался единственным редактором, предоставлявшим возможности независимого редактирования звуковой и видеодорожки в цифровом фильме, введенном через порт Firewire.

Специалисты выделяют такую «изюминку» программы, как способность создавать «виртуальные клипы» -- благодаря ей вы можете производить с вашим фрагментом какие угодно манипуляции, не рискуя случайно испортить исходный материал. Еще одна интересная возможность -- уже упоминавшееся выше «многослойное редактирование», позволяющее накладывать на каждый кадр множество графических элементов с различной степенью прозрачности подложек.

Будучи, как и вес программы от Adobe, ориентированным на обе аппаратные платформы ПК (IBM PC и Macintosh), Premiere способен редактировать и сохранять видеофильмы и «маковском» формате QuickTime. Впрочем, для домашнего видео эти способность совершенно, неактуальна -- куда важнее поддержка новейших форматов компрессии MPEG-1 (VideoCD) и MPEG-2 (DVD), MPEG-4 и его пиратской модификации DivX.

В любом случае, Adobe Premiere явно не предназначен для начинающих пользователей... и устаревших компьютеров -- запросы этой программы по части аппаратных ресурсов скромными не назовешь.

Среди продуктов американской корпорации Adobe Systems Inc. одну из лидирующих позиций занимает пакет композитинга и постобработки Adobe After Effects. О назначении этого приложения можно составить представление из примерного перевода слова «композитинг» - от англ. composite - составление, сборка. After Effects незаменим, когда нужно собрать в один визуальный ряд несколько слоёв графики, видео и титров

«Photoshop для видео» -- определяют ее новички. Впрочем, верно это лишь отчасти, ибо при всех своих талантах After Effects не является полностью автономной и самодостаточной системой для редактирования цифрового видео. Редактор и монтажер из этой программы действительно неплохой, но ее главные таланты лежат не в области резки и ножниц. After Effects - талантливый декоратор, которого хлебом не корми, а дай улучшить ваш видеофильм, а заодно в оформлении спецэффектов - как видео, так и звуковых.

Уникальность After Effects заключается в том, что он одинаково устраивает профессионалов, работающих на телевидении, киностудиях и тех, кто только начинает постигать секреты мастерства. Количество поддерживаемых форматов импорта-экспорта огромно - от Animated Gif для WEB дизайна, до Cineon Full для обработки видеоизображения большого разрешения, отсканированного с киноплёнки. При производстве ролика или клипа практически никогда невозможно обойтись только возможностями After Effects. Это так сказать, стенд для окончательной сборки и обработки ресурсов, подготовленных в других программах - пакетах 3D графики, видеомонтажных редакторах, приложениях по обработке и созданию статичных изображений (отсюда и название - «После Эффектов»). Логично, что в этой связи Adobe Systems обеспечивает прекрасную совместимость After Effects как с линейкой своих продуктов - Premiere, Photoshop и др., так и с продуктами других производителей - 3D MAX, Corel Draw и многими другими.

Заслуживает внимания и возможность расширения функций After Effects с помощью подключаемых модулей plug-ins. С их помощью пакет композитинга может превратиться в генератор оптических эффектов, фейерверков, акустики, 3D примитивов, ландшафтов и т.д. C момента своего создания After Effects претерпел довольно значительные изменения, как в плане удобства пользовательского интерфейса, так и по функциональным возможностям

С помощью этой программы можно объединить в одном экране не только цифровое видео, но и все без исключения виды графики -- растровую, векторную, анимированную. Если нужно украсить ваш кадр живенькой рамочкой или наложить анимированные титры -- лучшей программы вам не найти. Благодаря After Effects вы можете совместить несколько видеодорожек в одном кадре (эффект «кадр в кадре»), или сотворить из фильма эдакий «слоеным пирожок». Можно добавить в фильм и трехмерные изображения - After Effects, конечно, не 3D Мах, однако и в трехмерной графике весьма мастеровит. К примеру, можно работать с видеослоями в трехмерном пространстве, манипулируя камерами и источниками света.

При работе с After Effects можно не только накладывать на видео-дорожку уже готовые изображения, но и создавать новые прямо в программе, используя видеокадр в качестве полотна. В After Effects встроен весь необходимый инструментарий как для работы с растровой, так и с векторной графикой, пусть и та, и другая используется лишь в качестве дополнения. В частности, в After Effects включено около 90 встроенных модулей-плагинов -- кроме того, поддерживаются практически все стандартные плагины для Photoshop, созданные как Adobe, так и сторонними производителями. After Effects очень внимательно относится к работе с цветом (поддерживается глубина цвета до 16 бит).

И последнее, в этой программе можно создавать не только видео, но и, например, анимированную графику для веб-сайтов, «живые» заголовки и визуальные эффекты. При этом After Effects способен работать совместно не только с Premiere, но и с Photoshop и Illustrator, которые приобретают благодаря ему расширенные способности создания анимационной графики.

Появились новые установки (presets) выходных файлов - Microsoft DV. Увеличилось количество экспортируемых форматов, в частности, After Effects теперь имеет встроенный MPEG Encoder, что позволяет подготавливать видео для авторинга DVD, VCD и SVCD непосредственно в After Effects.

Увеличилось количество форматов, обрабатываемых в After Effects и поддерживающих возможности импорта-экспорта в режиме 16-битного цвета. Во время просчёта Preview и работы со слоями на Timeline теперь могут использоваться возможности OpenGL

2.3 Видеомонтажная программа Sony Vegas Video

Система нелинейного монтажа от Sonic Foundry. Как и положено продукту известного производителя звукового «софта», сильные стороны Vegas Video проявляются прежде всего в работе с аудиодорожками: «звуковая» часть программы лишь немногим уступает своему коллеге Vegas Audio. Практически неограниченное число аудиодорожек, большое число эффектов (более 30), нестандартные возможности монтажа -- вот лишь некоторые отличия Vegas Video or программ-конкурентов.

Визуально интерфейс стал еще чуть-чуть более отточен, и, если можно так сказать применительно к программному обеспечению, элегантен. Наконец-то появилась поддержка стилей Windows XP. В функциональном плане отличия от предыдущих версий с первого взгляда почти незаметны, что свидетельствует об определенной зрелости продукта, а именно этого мы и вправе ожидать от пятой версии. Исторический опыт компании разработчика был связан с программами обработки звука (достаточно вспомнить популярнейший звуковой редактор Sound Forge), поэтому не удивительно, что при разработке Vegas Video широко использовались наработки, полученные при создании звукового софта. В результате такого симбиоза возник интерфейс в корне отличный от подавляющего большинства видеоредакторов - обилие разнообразных микшеров, фейдеров, индикаторов уровня и других звуковых прибамбасов заметно с первого взгляда. Очевидно, что здесь звук выступает с видео на равных в противовес другим редакторам. С другой стороны, насыщенность интерфейса имеет и свою негативную сторону, а именно некоторую перегруженность экрана, - режима XGA (1024х768) для комфортной работы может и не хватить. Положительная же сторона заключается в очень большой гибкости, продуманность инструментария просто поражает, каждый может настроить все под свой вкус, оставив на экране только самые необходимые для работы инструменты.

С первого взгляда заметна ориентация разработчиков на обеспечение максимального комфорта пользователя - все фильтры и обработки (как видео так и звуковые) работают в режиме Real Time Preview - т.е. результат изменения установок можно проконтролировать непосредственно в момент редактирования, без дополнительного предварительного просчета (хотя кого сейчас этим удивишь). Другой особенностью является группирование наиболее часто применяемых инструментов в одном окне (в левом нижнем углу экрана). Работа с ними довольно удобна - в любой момент можно просто выбрать соответствующую закладку и задействовать необходимую функцию. Здесь находятся Explorer (операции с файлами), Trimmer (прецизионная коррекция стыков), Media Pool (коллекция используемых в проекте клипов), Transitions/ Video FX (набор различных переходов и видеоэффектов, соответственно) и Media Generators (библиотека шаблонов титров, тестовых таблиц, статичных изображений и динамичных фонов).

По степени удобства использования фильтров и эффектов Vegas Video, безусловно, претендует на лидерство. То же можно сказать и о композитинге, т.е. создании финального видео из различных слоев, содержащих видео, графику, всяческие эффекты, титры и т.д. Пожалуй, именно степенью «продвинутости» композитинга сейчас и определяется позиционирование видеоредактора на рынке - редакторы начального уровня, обычно, ограничены классическим AB-roll плюс графика/титры. Профессиональные и prosumer продукты имеют гораздо более изощренные средства композитинга - это и поддержка большого числа слоев и типов маскирования, генератор движения слоев, генератор трехмерных эффектов, субтитров, работа с ключевыми кадрами и автоматизацией. Именно модуль композитинга подвергся самым значительным изменениям и усовершенствованиям по сравнению с предыдущей версией. Присутствуют трёхмерные перемещения видеодорожек с поддержкой Безье-масок и ключевых кадров. Все это, конечно, потребует усилий для освоения, зато и результат вполне себя оправдает.

Титровые возможности этой программы. Возможности создания и редактирования титров более чем обширны. Возможно, настройка параметров реализована немного нелогично (параметры разбросаны по четырем разным страницам, причем предварительный просмотр получаемого результата возможен только на одной из них), с другой стороны, достаточно создать несколько пользовательских шаблонов, чтобы в дальнейшем просто вызывать их одним кликом мыши.

Что касается звука, то редактирование реализовано в Vegas Video просто блестяще, особенно учитывая исторический опыт его разработчиков. Здесь и изначальная native поддержка DirectX плагинов, и обилие классических звуковых микшеров, шин, различных типов обработки и т.д. и т.п. Это, пожалуй, одно из самых сильных сторон Vegas Video. Значительное отличие новой версии - поддержка формата 5.1, хотя и без поддержки компрессии в формат Dolby Digital, для этого предназначен отдельный продукт - Sony Pictures Digital AC-3 encoder.

Любопытно, что при инициализации каждого нового аудио трека три самых актуальных фильтра включаются по умолчанию, хотя и с нулевыми предустановками: Noise Gate, эквалайзер и компрессор. Остается только немного подстроить параметры обработок. Казалось бы, пустяк, а избавляет от множества рутинных операций.

Другие существенные усовершенствования звукового модуля 5-й версии:

native-поддержка лупов ACID, что позволяет легко интегрировать ACID-совместимые аудиотреки в видеопроект;

Запись «на лету» во время воспроизведения проекта (On-The-Fly Punch-In Recording), особенно удобная для озвучания, синхронного перевода и т.п.;

Контроль уровня входного сигнала в любом режиме (воспроизведение, запись или стоп);

Как и подавляющее большинство современных видеомонтажек, Vegas Video 5.0 поддерживает непосредственный экспорт проекта на Video CD, для этого достаточно воспользоваться встроенным мастером “ Burn Video CD”.

Кроме того, в пятой версии появилась возможность прямого импорта Flash (swf) проектов непосредственно в Vegas Video.

Встроенные средства для DVD мастеринга отсутствуют (а это уже становится стандартом де факто даже для монтажек начального и среднего уровня). Возможности экспорта готового материала в самые разные видеоформаты MPEG1, MPEG2, Quick Time 6, Real Video 9, Windows Media Video 9, естественно, предусмотрены. Все это размещено в отдельном мастере скромно названном «Burn Multimedia CD». У пятой версии наконец-то появилась возможность двухпроходной MPEG2-компрессии с переменным битрейтом при помощи популярного кодера от MainConcept.

Однако для мастеринга DVD диска, со встроенными меню, компрессией звука Dolby Digital 5.1 (как уже упоминалось, Vegas Video 5.0 поддерживает формат 5.1 только в некомпрессированном виде, раздельными файлами) придется воспользоваться специализированным программным обеспечением, например, DVD Architect 2. Насколько это критично? Сложный вопрос, это в первую очередь зависит от конкретных задач и личных предпочтений. Практически повсеместное распространение DVD писалок сделало сохранение результатов монтажа на DVD наиболее привлекательным, если не единственным разумным выбором. В этом случае, отсутствие возможностей DVD мастеринга «одной кнопкой» выглядит существенным недостатком. С другой стороны, сильные стороны Vegas Video в другом и, если экспорт DVD не столь важен (скажем для сборки короткого, насыщенного эффектами, видеоклипа, или проектов требующих интенсивного озвучания) продвинутые возможности композитинга и обработки звука могут оказаться весьма кстати. Например, небезызвестный Гоблин делает свои переводы именно в этом редакторе.

2.4 Программы бесплатного лицензирования

Про ситуацию в бесплатном секторе видеоредакторов можно сказать то, что уже сказано про профессиональные - здесь есть только одна программа. Правда, это не совсем точно - проект Avery Lee под названием Virtual Dub породил клонов, которые известны как Virtual Dub Mod и Virtual Dub MPEG2.

Для использования справки из программы Virtual Dub необходимо распаковать архив в каталог установки Virtual Dub. Разные версии VD отличаются, но ненамного, поэтому можно применять ее в любой русской версии. Можно и просто почитать ее, чтобы получить примерное представление о VD. Сравнительно недавно я нашел очень любопытную страницу, используя которую можно без лишней головной боли получить настройки VD для простейшей работы. Ну и последнее про Virtual Dub. Самое главное достоинство любого открытого проекта - это расширения, написанные для него сторонними разработчиками. А самые нужные расширения Virtual Dub - это фильтры видеоматериала, которые и делают из простой утилиты для визуализации процесса видеомонтажа целый программный комплекс. Сколько их, не сможет сказать никто, поскольку любой программист, которому довелось увлечься видеомонтажом, считает своим долгом подправить несколько фильтров и выложить их для всеобщего пользования. Но не все они одинаково полезны, тем более что большинство авторов даже не затрудняет себя написанием хоть какой-то информации о своем творении, не говоря уж о полноценной справке. Для некоторых фильтров это непринципиально, для нормальной работы достаточно их просто запустить, но многие имеют по несколько десятков настроек, и как их, извините, регулировать?

В случае необходимости использования программы в качестве основного инструмента, возможно установить один из клонов, они имеют некоторые преимущества над основной версией: Virtual Dub Mod лучше работает со звуком, поддерживает некоторые дополнительные форматы и контейнеры видео, а Virtual Dub MPEG2 умеет декодировать MPEG1,2 видео (впрочем как и Mod). Сразу еще, чтобы не было недоразумений - ни один из вариантов не может КОДИРОВАТЬ MPEG1 или 2 видео. Еще одна черта, которая роднит Virtual Dub и Adobe Premier - его возможности может чем-то и ограниченны, но очень немногие пользователи умеют использовать всю функциональную мощность этих программ.

монтаж видеоматериал редактирование программный

3. Кодеки и плееры в видеомонтаже

3.1 Плееры воспроизведения и захвата видеоматериала

В систему Windows уже встроен мощный проигрыватель, но требовательные пользователи предпочитают использовать другие, которые либо имеют больше настроек, либо занимают меньше оперативной памяти.

Из бесплатных особого внимания заслуживают Media Player Classic (вот его домашняя страница, но это не лучший способ получить дистрибутив, он входит в состав K-Lite Codec Pack, о котором будет сказано чуть ниже.

Обработка видео - это, наверное, одна из самых требовательных задач из тех, которые вообще можно выполнять на персональном компьютере. Причем требования она предъявляет не к компьютеру. Конечно желательно, чтобы компьютер был "упакован" по последнему слову компьютерной моды, но все достаточно просто - достаточно мощный, обязательно многоядерный, процессор необходимый минимум памяти (на сегодня 1024МБ), очень пригодятся два больших жестких диска и монитор с достаточно быстрой матрицей (8мс вполне достаточно). Единственное специфическое требование может предъявить к вашему компьютеру ваша видеокамера. Если собираетесь работать с аналоговым видео, не обойтись без устройства видеозахвата или ТВ тюнера, цифровая камера потребует наличия порта Firewire (он же IEEE1394, он же iLink). Впрочем, некоторые модели цифровых камер согласны сливать видео и через вполне стандартный интерфейс USB. Очень важное замечание для начинающих - наличие у видеокамеры порта USB не означает автоматически, что вы сможете передавать на свой ПК кадры в полном разрешении или вообще хоть какое-нибудь видео. Очень многие производители камер ограничили назначение этого порта передачей только фотографий или урезанным видео "для интернета". Причина этого весьма туманна и какому-то логическому объяснению не поддается, просто учтите ее при работе - очень многие новички месяцами мучаются, пытаясь получить"нормальное видео" от своей камеры при отсутствии на ПК порта IEEE1394.

3.2 Кодеки

Редактор и плеер как правило имеют набор некоторых кодеков, как правило небольшой. Поэтому если необходимо заняться работой с видео (даже просто просмотром видеоматериалов из разных источников), то просто необходимо пополнить набор кодеков, уже имеющихся в системе. Для этого вполне подходит набор K-Lite Codec Pack, с установкой которого можно практически забыть о том, что какой-то видео или аудио-файл не открывается, и получите неплохой набор энкодеров для предварительного и окончательного сжатия видеопроектов. Важное замечание - не надо устанавливать все возможные кодеки, чтобы не получить глюки ранее установленных программ. Если в пакете стоит один кодировщик, лучше вообще не ставить энкодеры из пакета. Многие специалисты советуют никогда не ставить никакие пакеты, но для начинающего пользователя вариант скачивания отдельных кодеков ничем не лучше - получить конфликты в этом случае даже проще. Сбои при установке пакета (и вообще любого количества кодеков больше одного) вполне вероятны.

Несмотря на существование огромного количества разных кодеков, окончательное сжатие домашнего видео нужно делать либо в MPEG4 либо в MPEG2 с достаточно большим битрейтом. В первом случае есть возможность сжимать видео практически любым редактором, настроив его выходные параметры, во втором платные программы имеют преимущество за счет встроенного кодека. Правда использовать его можно только при хорошем исходном материале и максимально возможном битрейте, реальное домашнее видео или захваченная ТВ-передача могут получиться просто отвратными. Для "правильного" кодирования видео в MPEG2 необходимо использовать другие кодеки, точнее кодеры (кодек в комплекте с оболочкой). Оба бесплатных кодека требуют обязательного наличия AviSynth. Есть еще один формат видео, заслуживающий особого внимания из-за качества получаемого видео - mpeg4avc, представленный кодеками стандарта h264 и его свободный вариант х264 (настройка последнего - занятие нетривиальное и неоднозначное). Главный недостаток на сегодня - его не поддерживают аппаратные проигрыватели оптических дисков, кроме самых дорогих и редких (а х264 - вообще никакие на сегодняшний день).

Завершающей операцией может быть создание DVD-проекта (авторинг DVD). Профессионалы в один голос твердят что лучшая программа для авторинга dvd - DVDLabPro.

3.3 Рекомендации по выбору монтажных программ

Видеомонтажерам часто задают вопрос, в каких программах они работают. Но выбор монтажной программы для нелинейного монтажа - это сугубо субъективный выбор. Исключением может являться монтаж, работа предстоит с несколькими терабайтами информации, хранящимися на сервере, тогда имеет смысл выбрать серверную конфигурацию Avid. Однако, это частный и далеко не частый случай.

В остальных случаях на выбор монтажной программы влияет привязанности человека к конкретной программе из-за удобства ее интерфейса или используемой операционной системы. Конечно, у каждой монтажной программы, как и у любой другой существует своя логика, но в основном это дело привычки.

На самом деле все программы нелинейного монтажа имеют одни и те же монтажные функции и инструменты, без которых не возможно монтировать видео. К таким функциям относятся возможности просмотреть материал, выбрать из него то, что пойдет в конечный продукт, откорректировать цвета и звук и экспортировать видео в нужном формате. Также каждая программа предлагает набор базовых спецэффектов от простых (эффекты-переходы, например, вытеснение) до довольно сложных (эффекты кеинга, цветокоррекция). Сложные эффекты присутствуют не у всех программ, поэтому мы рекомендуем изначально выбирать программы профессионального уровня даже новичкам видеомонтажа. Все программы для монтажа имеют одинаковую структуру и служат одной цели, а привыкнув к профессиональной программе, можно продолжать совершенствовать свои навыки.

У каждой программы также есть основные несколько окон. Это:

окно проекта, где отображаются используемые в проекте файлы (видео-материал, изображения, звуковые файлы).

окно материала, где можно просмотреть материал для монтажа.

окно монтажа, где отображается получающийся видеоряд.

окно таймлайна, где виден таймлайн с находящимися в нем секвенциями (монтажный стол с кусочками видео).

окно эффектов

история

инструменты

Обычно каждая программа имеет несколько режимов для работы с разными аспектами создания видео: монтажа, работы со звуком, эффектами и цветокоррекции.

Все вышесказанное - это то, чем все монтажные программы похожи, зная теоретические основы монтажа видео, научиться работать можно в любой программе.

На данный момент существует несколько программ, которые обычно предпочитают монтажеры:

Windows Movie Maker

Sony Vegas Pro

Canopus Edius

Final Cut Pro

Adobe Premiere Pro

Avid Media Composer

Основная причина выбора определяется по операционной системе компьютера. Sony Vegas Pro и Canopus Edius - программы, которые работают только на Windows, a Final Cut - только на Mac OS. Если делается ставка на предпрочтении какой-то из этих операционных систем, то нужно это учитывать. Adobe Premiere и Avid Media Composer - это кроссистемные программы.

По удобству использования все эти программы имеют свою структуру и логику работы с материалом. Необходимо привыкнуть к программе, к расположению окон и других программных компонентов. На самом деле эргономичность программы - это субъективная система оценки. Также не стоит забывать, что зачастую внешний вид настраивается согласно удобства видеомонтажера.

По функционалу - в зависимости от поставленных задач. На первом этапе работы с видео понадобятся только основные инструменты нарезки видео и эффекты перехода, которые есть в любой монтажной программе. Тогда можно ограничиться Windows Movie Maker. Но если цель состоит в проф обработке то здесь предпочтительно использовать более высокоуровневые программы.

Sony Vegas и Canopus Edius - это одиночные программы, достаточные для большинства задач, которые могут встретиться. Кроме того, Edius часто используется на телевидении, так как имеет встроенную функцию мультикамерного вида и хорошо сочетается с телевизионной аппаратурой. В целом, если это документальные съемки и ролики, не требующие большого числа эффектов, то подойдет и Sony Vegas и Edius и Adobe Premiere.

В случае, если планируется обрабатывать рекламные проекты или графику, то рекомендуется использовать комплексные программы: Adobe Premiere (в сочетании с After Effects, Photoshop, Soundbooth), Final Cut и Avid.

Final Cut - программа, работающая только с Mac OS что является очень хорошим вариантом. Программа проста и интуитивна понятна, интегрируется с другими программами обработки графики Apple, имеет множество полезных плагинов (например, плагин REDCINE-X для прямой работы с RED форматами).

Adobe Premiere - программа, которую в первую очередь используют те, кто работают с Windows. Adobe предлагает интеграцию Premiere с Photoshop и After Effects для прямой работы с графикой и эффектами. After Effects - одна из лучших программ для создания компьютерной графики, поэтому если задача - заниматься графикой и компоузингом, то Adobe здесь определенный лидер.

Avid, пожалуй, наиболее профессиональная программа, в частности потому, что позволяет организовать целую локальную сеть обработки видео. Это недешевая программа, чаще всего завязанная на физический активационный ключ и специальные монтажные станции. Тем не менее, существуют и легковесные версии Avid. Программа требует обучения, но в целом в ней можно разобраться довольно быстро. В ней существует множество удобных реализаций монтажных функций, существуют плагины и дополнительные программы для работы со звуком (ProTools) эффектами и 3D.

В кинобизнесе и видео продакшене каждая студия выбирает для себя свои программы в зависимости от задач и субъективных предпочтений. В таком случае монтажеры работают на тех программах, которые используются в студии.

Заключение

Видеообработка очень требовательна к тому, кто собирается ей заниматься. В первую очередь она потребует времени и терпения от того, кто ей занимается, потому что даже относительно несложная обработка материала занимает время, несопоставимое ни с одной другой компьютерной деятельностью. Стоит взять во внимание что, если хочется сделать что-то выходящее за рамки обычного копирования материала, снятого видеокамерой или записанного с тюнера, обязательна хотя бы минимальная теоретическая подготовка, любая ошибка в настройках редактора может стоить как минимум нескольких дней, проведенных в попытках получить хоть что-нибудь не вызывающее сожалений о напрасно потраченном времени. А также стоит учитывать рабочие возможности техники и требования к готовому материалу. В целом, в завершение можно сказать, что, выбор монтажных средств напрямую зависит от поставленных задач.

Список литературы

1. Кузнецов Е.Ю., Осман В.М. Персональные компьютеры и программируемые микрокалькуляторы: Учеб. пособие для ВТУЗов - М.: Высш. шк. -1991 г. 160 с.

2. Компьютер Пресс//М.: Компьютер Пресс -- 2002.

3. Ахметов А.Н., Борзенко А.В. Современный персональный компьютер. - М.: Компьютер Пресс, 2003.-317 с.

4. Борзенко А.В. IBM PC: устройство, ремонт, модернизация. - М., Компьютер Пресс, 1996.- 344 с.

http://forum.ru-board.com/topic.cgi?forum=36&topic=0553

5. Компьютера //М.: ООО "Пресса" - 2001.

Приложение 1

Словарь терминов

Codec (COder/DECoder) - вид программного или аппаратного обеспечения, который позволяющее производить компрессию/декомпрессию цифрового потока (аудио или видео) в определённый формат, а позже восстановить его в исходное состояние. В видеофайле кодек идентифицируется 4-х значным FOURCC кодом. Это позволяет корректно определять тип носителя и использовать именно тот кодек, который нужен. Популярные кодеки - Indeo, MPEG-4, Sorenson, DivX, XviD, и др. AVI, MOV, ASF и т.п. - это не кодеки, это форматы, которые, в свою очередь, могут содержать внутри себя данные закодированные различными кодеками.

Compression - компрессия (сжатие). Математический алгоритм для сжатия изображений или потоков аудио- и видеоданных для уменьшения размера результирующих файлов. Компрессия может быть без потерь или с потерями. Снижает требуемую для передачи полосу пропускания канала или экономит память, используемую для хранения

Сompositing - см. Композиция

DirectShow - это системное расширение, разработанное в корпорации Microsoft для приложений мультимедиа, работающих под управлением Windows

DivXTM - DivXTM является видео технологией, которая позволяет сжимает цифровое видео, которое может быть передано по DSL каналам или кабельным модемам за, относительно, короткое время без уменьшения визуального качества. Конкурирует с технологиями XviD, 3ivx, On2 VP6/VP7, WMV9, RealVideo и QuickTime (кодек Sorenson). Базируется на MPEG-4 компрессии приложениям возможность прямого доступа к видео памяти.

Dolby Digital - (другое название АС-3). Наиболее популярный на сегодняшний день формат многоканального цифрового звука формата 5.1, разработанный компанией Dolby Labs. Полностью цифровой формат записи обеспечивает очень высокое качество звучания. В формате используется 6-канальный (2 передних, 2 задних, центральный и канал низких частот) цифровой способ записи. Каждый из пяти звуковых каналов записывается и воспроизводится отдельно (дискретный метод). Все каналы имеют одинаковый частотный диапазон. Реализация формата возможна только при использовании в качестве источника цифрового носителя информации (DVD диска). Система обеспечивает локализацию источников звука не хуже, чем в кинозале.

Flash - созданный компанией Macromedia Flash-формат файла позволил использовать в Web анимацию и интерактивные фильмы в форме встраиваемых приложений (plug-ins). Macromedia делает Flash-формат открытым в надежде, что он станет стандартным форматом векторной графики для Web. Он не является решением на базе XML-текстов, но представляет собой двоичный графический формат, который требует интерпретации и проигрывания средствами программного обеспечения компьютера.

DVD (Digital Versatile Disk) - цифровой универсальный диск. Следующее поколение дисковых носителей информации после CD-ROM, от которого отличается увеличенной во много (до 17Gb данных) ёмкостью для записи данных: стандарт предписывает максимальное использование двух сторонней записи по два слоя с каждой стороны. Один слой содержит 4,7Гб данных; суммарно (2 стороны по 2 слоя) 17Гб.

MPEG (Motion Picture Expert Group) - Экспертная Группа по Подвижным изображениям, занимающаяся разработкой форматов MPEG. Эта группа определяет стандарты в цифровом видео, среди которых MPEG-1 - стандарт используемый в Видео компакт-дисках, MPEG-2 стандарт используемый на DVD и SVCD, DVB (цифровое телевидение), MPEG-4 стандарт используемый в потоковом видео и лежащий в основе таких технологий как DivX, XviD и 3ivx. Как формат, по сравнению с M-JPEG, этот стандарт обеспечивает сокращение общего объёма данных на 75-80% без потери визуального качества.

MPEG-1 - первый представитель семейства MPEG сжатия. Как стандарт был утверждён в 1992 году, как формат реализован в 1993 году. Рамер изображения в MPEG1 соответствует размеру CIF, поскольку в качестве носителя информации был выбран CD-диск, а на момент выхода стандарта CD-ROM приводы были односкоростными, получилось, что скорость видеопотока в формате MPEG-1 ограничена 150 Кб/с. В реальной жизни это вылилось в формат NTSC 352x240, 30 кадров в секунду и формат PAL/SECAM 352x288, 25 кадров в секунду. На основе формата сжатия MPEG-1 был разработан формат видео диска VideoCD (VCD).

MPEG-2 - этот стандарт был разработан для того, чтобы охватить широкий диапазон требований работы с видео: от "VHS качества" до различных HDTV "профилей". Скорости передачи данных могут варьироваться в пределах между 1.2 и 15 Mbps, что представляет интерес использования MPEG-2 в передаче цифрового телевидения, включая HDTV контент, собственно для которого система и была задумана. Процесс кодирования видео очень сложен, но процесс получения декодированных данных вполне доступен. Алгоритм компрессии MPEG-2 используется в стандартах ATSC и DVB, а также на SuperVCD и DVD видео дисках. Стандарт утверждён в 1996 году. На возникновение и массовое распространение MPEG-2 повлияло три вещи - DVD, цифровое спутниковое телевидение и телевидение высокого разрешения - HDTV. MPEG-2 - это дальнейшее развитие стандарта MPEG-1. Помимо выросшего разрешения видеоизображения появилась возможность работать с блоками 8х8, 16х8 и 16х16, новые алгоритмы сжатия и удаления избыточной информации, изменяемая точность квантования сигнала.

MPEG-3 - был разработан для HDTV приложений с параметрами - максимальное разрешение (1920*1080*30), скорость 20 - 40 Mbps. Он не давал принципиальных улучшений по сравнению с MPEG-2 (да и к тому же MPEG-2 стал широко использоваться в разных вариантах, в том числе и для HDTV). Стандарт не получил распространения и "умер".

MPEG-4 - открытый стандарт определённый Рабочей Группой 11 (Motion Picture Expert Group) ISO в октябре 1998 года (дата первого проекта стандарта). Это по истине революционный стандарт для наступившей цифровой эры. MPEG-4 учитывает в себе согласованный диапазон требований выдвинутых представителями цифровой аудиовизуальной промышленности. С использованием нововведений, MPEG-4 предлагает лучшее сжатие, интерактивность, а через универсальный доступ к Интернет или через Беспроводный доступ к окружающим медиа ресурсам. Стандарт обеспечивает совместимость с другими важными стандартами, такими как H.263 и VRML. Стандарт MPEG-4 является, так сказать, шагом в сторону. Его основное предназначение (по мнению разработчиков) - передача достаточно качественного видео в средах (сетях) с относительно малой пропускной способностью. Основное нововведение в стандарте MPEG-4: в отличие от предыдущих стандартов, которые делили изображение при обработке на прямоугольники, MPEG-4 оперирует объектами произвольной формы. Это позволяет достичь большей степени компрессии при сопоставимом качестве, однако взамен требует заведомо более мощного процессора (от 400 Мгц и выше). Самая популярная на сегодняшний момент разновидность кодека - DivX.

Рreview - окончательный просмотр видеопродукта перед его выпуском в эфир или для записи screening. Или наблюдение и прослушивание видеопродукта или его отдельных фрагментов с целью контроля технического качества и содержания.

QuickTime - мультимедиа-пакет, созданный Apple первоначально для Macintosh, но позже портировала его под Windows, разрешает встраивать в другие документы элементы мультимедиа, подобные звуку и видео.

VideoCD (VCD) - международный стандарт записи видео на компакт-диск. Данные хранятся в DAT файле в формате MPEG-1. VideoCD могут быть прочитаны с помощью большинства DVD, VCD или SVCD плееров, или на ПК с использованием VideoCD плеера. Широкое распространение получили VideoCD версии 1.1 и 2.0, которые практически не отличаются по качеству (различия только в интерактивности).

WMV (Windows Media Video) - цифровой видео формат созданный и контролируемый компанией Microsoft©. WMV - это универсальное название комплексного технологическое решения, начавшегося с версии 7 (WMV7), в котором Micrrosoft использовала собственный формат кодирования MPEG-4 видео (и как это не удивительно не совместимого с другими MPEG-4 технологиями). Один из конкурентов форматов RealMedia, QuickTime (кодек Sorenson), XviD и DivX (первоначально основанный на взломанном WMV кодеке). Аудио данные кодируются в формат WMA.

Анимация - Последовательность кадров или изображений, которые слегка отличаются друг от друга и, если их просматривать быстро, создается иллюзия движения.

Видеомонтаж (videotape editing, television editing) - технологический процесс, заключающийся в составлении непрерывной программной видеофонограммы из отдельных фрагментов, записанных на одном или нескольких магнитных носителях.

Кодек - см. Codec.

Композиция (compositing) - наложение видеоинформации и/или графических изображений. Использование масок и настройки по ключу для отображения нижних слоев. Настройка по ключу позволяет создавать прозрачные области с различным диапазоном цветов (ключ цветовой насыщенности) или уровней яркости (ключ освещенности). При технологии маскирования отдельные изображения (маски) служат для определения прозрачных областей. Композиция применяется при наложении титров, для вставки в отснятые на видеокамеру кадры анимации и для замены синего или зеленого фона, расположенного за диктором, на компьютерную графику или видео.

...