Иконография, стиль, предназначение и проблема датировки иконы "Рождество Христово" конца XI — начала XII века из монастыря Святой Екатерины на Синае

Размещено на http://www.allbest.ru/

Иконография, стиль, предназначение и проблема датировки иконы «Рождество Христово» конца XI -- начала XII века из монастыря Святой Екатерины на Синае

Горобец Анна Павловна

Аннотация

Византийская икона «Рождество Христово» конца XI - начала XII веков из синайского монастыря святой Екатерины имеет редкий подробный иконографический извод. С помощью метода сопоставительного анализа с произведениями византийского искусства XI-XII веков в статье раскрываются проблемы иконографии, стиля, предназначения и датировки памятника. В результате исследования выявлены своеобразные черты иконы: редкие сюжеты, взятые как из основных событий Евангелия от Матфея (Мф. 1:18-25) и от Луки (Лк. 2:4-7), так и из апокрифов; особый миниатюрный стиль, который был заимствован у иных памятников византийского искусства XI-XII веков (миниатюры «Рождество Христово», «История Адама и Евы» из Гомилий Иакова Коккиновафского, миниатюры Четырех Евангелий Палатинской библиотеки, Гомилий Григория Назианзина). На основании стилистического анализа была уточнена датировка памятника - он был создан в начале XII века, и предназначение иконы - вероятно, она была аналойной, которую выносили по праздникам в храме.

Ключевые слова: византийская икона, христианская иконография, синайский монастырь, апокриф, Евангелие, стиль, сюжет, фигуры.

Abstract

икона рождество христово

The Byzantine icon "The Nativity of Christ" of the late XI - early XII centuries from the Sinai monastery of St. Catherine has a rare detailed iconographic reproduction. Using the method of comparative analysis with works of Byzantine art of the XI-XII centuries, the article reveals the problems of iconography, style, purpose and dating of the monument. As a result of the study, the peculiar features of the icon were revealed: rare plots taken from both the main events of the Gospel of Matthew (Matthew 1:18-25) and Luke (Luke 2:4-7), and from the apocrypha; a special miniature style that was borrowed from other monuments of Byzantine art of the XI-XII centuries (miniatures "The Nativity of Christ", "The Story of Adam and Eve" from the Homilies of Jacob Kokkinovafsky, miniatures of the Four Gospels of the Palatine Library, Homilies of Gregory of Nazianzinus). Based on stylistic analysis, the dating of the monument was clarified - it was created at the beginning of the XII century, and the purpose of the icon - it was probably a lectern, which was carried out on holidays in the temple.

Keywords: Byzantine icon, Christian iconography, Sinai Monastery, apocrypha, Gospel, style, plot, figures.

Иконография Рождества Христова складывалась постепенно, как и порядок праздничного богослужения. Первые изображения христианского праздника относятся к IV веку, когда христиане старались изобразить евангельские события от Матфея (Мф. 1:18-25) и от Луки (Лк. 2:4-7), в средневековом искусстве иконография праздника расширяется за счет апокрифических источников [1, с. 7-23], [2, с. 13-24].

В христианской иконографии сложилось два типа композиции праздника Рождества: подробный, развернутый, с многочисленными сценами, и краткий. Центральным и главным изображением в сюжете Рождества Христова являются фигуры возлежащей Девы Марии и самого Младенца, находящихся в Вифлеемском вертепе. Христос традиционно изображается лежащим в яслях - кормушке для скота, а рядом с яслями - осел и бык. Появление этих животных в иконографии праздника Рождества объясняется словами из ветхозаветного пророчества Исайи (Ис. 1:3). Над главными персонажами традиционно изображают ангелов, славословящих рождение Бога. Важной фигурой в иконографии праздника является и Иосиф Обручник: его могут изображать как сидящим подле Богородицы, вместе с маленьким изображением пророка Исайи, написавшего о рождении Иисуса Христа от Девы Марии задолго до самого события, как и спящим в сцене «Сон Иосифа», когда к нему во сне приходит ангел Господень и возвещает о непорочном зачатии Богоматери. В некоторых случаях на иконе «Рождество Христово» можно встретить сцену Омовения Младенца и Поклонения волхвов. Иконографии Рождества присуще использование как библейских сюжетов и пророчеств, так и апокрифических источников, благодаря чему изображаются новые детали и подробности.

История развития христианской иконографии раскрывается в серии словарей 60-70-х годов XX века немецких ученых- Э. Киршбаума и Г. Шиллер и историков искусств М. Рестле, Б. Боркопп и К. Весселя, изучавших историю развития иконографии Рождества Христова [3, с. 63; 4, с. 6; 5, с. 5].

Синайская икона привлекает внимание искусствоведов подробным иконографическим изводом и редкими детальными сценами, включающими апокрифические сюжеты. Памятник примечателен и стилем изображения, у которого нет определенного названия и характеристики, но трактовка фигур и пространства иконы имеет аналоги в миниатюрах рукописных Евангелий, созданных в X-XII веков в Византии. Историки-византинисты Георгий и Мария Сотириу исследовали иконографию праздника и стиль, и сопоставили икону с остальными синайскими ценностями [6, с. 59-62]. Ученые установили, что иконография иконы «Рождество» - это соединение евангельских событий, апокрифических подробностей и столичных традиций изображения, и с точки зрения исполнения является замечательным произведением, сравнимым с повествовательным восприятием миниатюр XI века. Сотириу считали, что тип построения композиции взят из эллинистического непрерывного стиля («єХХцуіотіко'б ouvs/oo^ отиХ»), подобные примеры которого заметны в миниатюрах к Проповедям Иакова Коккиновафского [7, с. 319-334], где сцены часто заключаются в отдельные маленькие пространства - «горки»; такую параллель можно считать уникальной для иконы. Аналоги синайскому памятнику по композиции и трактовке пространства - миниатюры «Рождество Христово», «История Адама и Евы» из Гомилий Иакова Коккиновафского.

В дальнейшем исследования Георгия и Марии Сотириу продолжил немецкий и американский историк искусства, византинист Курт Вайцман, который провел стилистический анализ памятника, сравнил его по стилю и по времени с другими, подобными иконе «Рождество» (иконы «Благовещение» XII века, «Лествица Иоанна Лествичника» XII века), представленными в Собрании Синайского монастыря, и, что важно, указал влияние подобной иконографии на последующие эпохи. Вайцман обратил внимание на обилие сцен, в том числе из апокрифов [8, с. 63].

В 1999 году византинист А.М. Лидов рассматривает эволюцию икон монастырского собрания и подробно разбирает сюжет иконы «Рождества», ссылаясь на аналоги и указывая на литургическое влияние на сложение иконографии праздника. Ученый утверждает, что отличительной чертой памятника является большое количество редких апокрифических сюжетов и их строй в виде одной длинной сцены [9, с. 64].

История и предназначение иконы «Рождество Христово» в 2005 году изучены в работе кандидата искусствоведения Л.М. Евсеевой [10, с. 26-32], которая утверждала, что икона имела статус поклонной или аналойной, так как памятник содержит в себе изображения нескольких важных событий - от Рождества до Избиения младенцев, которые входят в праздничные святочные дни. Евсеева пишет, что подобные календарные изображения характерны для икон «типа синайского полиптиха» и следуют минологиям - житиям святых, выстроенных по месяцам года.

В изучении иконы «Рождество» осталось неясным ее конкретное происхождение и предназначение в храме, а также точная дата создания. Автором статьи поставлены цели: создать подробное описание и разобрать изображенное на иконе, указать на происхождение сцен (апокрифы, события Священного Писания), отметить конкретные аналогичные памятники иконе и высказать предположение о датировке и предназначении памятника.

Изображение представляет собой один из самых подробных иконографических изводов праздника. Все эпизоды помещены в отдельные маленькие пространства, каждому отведена своя «горка», но при этом они взаимосвязаны, так как представлены в виде одной длинной сцены, начинающейся в полукруглом завершении иконы, и находя свой конец в нижнем правом углу. Все они расположены друг под другом. У определенного изображенного эпизода есть надпись на среднегреческом языке, поясняющая сюжет.

Икона, размером 21, 6 х 36, 3 см, имеет полукруглое, арочное завершение. Сохранность памятника не идеальна - икона сильно потерта и поколота по краям, местами видно само дерево, нижний регистр иконы поврежден сильнее всего, некоторые надписи над сюжетами сложно разобрать. Памятник содержит тринадцать сюжетов, вероятно их количество отсылает нас к числу Христа вместе с 12 апостолами.

Вверху композиции изображены «Хоры архангелов с ангелами» в царских облачениях, которые прославляют рождение Иисуса Христа, совершая службу. Двое из них, расположенные ближе всего к пещере и стоящие друг напротив друга подписаны: слева - архангел Михаил, справа - архангел Гавриил. Фигуры славословящих Рождение Христа подчиняются форме иконы, воспроизводят собой ее полукруглое завершение. Почти в полный рост изображены только фигуры первого ряда, у персонажей второго плана прорисованы лишь головы и нимбы. Сцена взята из Евангелия от Луки (Лк. 2:13 - 2:14).

Ниже выстроен главный композиционный центр - Богоматерь с Младенцем в яслях. Фигура Девы Марии значительно выделена на иконе большим масштабом, по сравнению с остальными фигурами. Богородица возлежит на ярко-красном ложе, с которым контрастирует Ее черный мафорий, что примечательно, так как традиционно Ее одежды красного или малинового цвета. Вероятно, темное одеяние Богородицы символизирует Ее дальнейшие страдания по Сыну.

Младенец спеленут и лежит в яслях, напоминающих собой престол в алтаре, за яслями расположены осел и бык. Сверху на Христа падает яркий луч Вифлеемской звезды, размещенный практически перпендикулярно яслям. Звезда не изображена на иконе или не сохранилась. Спеленутый Младенец символизирует собой погребаемого Христа в плащанице, отсылая нас к событиям Великой пятницы. Колыбель Христа ярко выделяется на фоне черной зияющей пещеры, напоминающей своими очертаниями языки пламени.

Перед вертепом запечатлен момент принесения ангелом вести о рождении Сына Божиего пастухам. Справа от вертепа, за Благовестием, - изображение пастушка, играющего на флейте, и стадо овец на пастбище, размещенное под ним. Схожий сюжет напоминает античные буколические сцены. По мнению автора статьи, иконописец добавил эту сцену с целью заполнить пустующее пространство.

Слева и справа от пещеры с Марией и Иисусом изображены три эпизода истории волхвов: «Приезд волхвов», «Поклонение Христу» и «Отъезд волхвов». При этом всех трех волхвов можно увидеть лишь в главном сюжете - рядом с Младенцем, которому подносят дары: золото, смирну и миро. Христа при встрече с волхвами изобразили по-особенному: с раскинутыми в стороны руками, что может напоминать о богослужении в храме. Эпизоды расположены по краям иконы, и на двух сценах из них мы не находим третьего волхва, из-за чего можно предположить, что изображение третьего мудреца стерлось или не поместилось. Все они запечатлены в 3-х возрастах, что говорит о символе бесконечного времени. Поклонение волхвов Христу подписано сверху: «Н лроокууіщі; iwv ЩГДОУ» - Почтение волхвов.

Под центральной композицией размещено сразу два ключевых сюжета праздника Рождества «Сон Иосифа Обручника» и «Омовение Младенца» Саломеей повитухой, засвидетельствовавшей чудо непорочности Богородицы. Последний сюжет автор выстраивает так, что фигуры персонажей подчинены пространству, повторяя изгибы сцены. Младенец Иисус в купели, близкой по своей форме с потиром, изображен в центре композиции эпизода, около Него Саломея и ее помощница: апокрифические источники сообщают нам ее имя - Гелома (в некоторых переводах встречается вариант «Зелома») [11, с. 7- 23], [12, с. 13-24]. Последняя льет воду из кувшина на Христа, а Саломея занята самим Омовением. На иконе присутствует сцена, изображающая повитух с кувшинами воды, следующих за одним из пастухов к месту Рождества. По сведениям апокрифов - это сын Иосифа Обручника от первого брака, который далее будет участвовать в сцене «Бегства в Египет», так как их образы очень похожи по цвету одежды и фигуре. Действие расположено по диагонали относительно сцены Омовения Младенца, как предшествующее ему, будто участники восходят к месту рождения Христа. Лидов утверждал, что это очень редкая деталь для византийской иконописи и называл ее «Несение купели» [13, с. 64].

Под центральной композицией помещен сюжет «Бегство в Египет», который произошел после того, как царь Ирод приказал убить всех младенцев в возрасте до двух лет в Вифлееме. Мы видим Деву Марию на осле, с Младенцем Иисусом на руках, Иосифа Обручника, идущего перед ними, и юношу, замыкающего процессию. Возможно, это один из детей Иосифа, на что указывает апокрифический источник.

Святое Семейство направляется в город Сотин (в сцене изображено несколько архитектурных построек), из которого выходит человек в царских одеждах и короне, встречая прибывших и протягивая к ним руки, словно показывая свое расположение к ним. Вероятно, перед нами еще один персонаж апокрифов - начальник города Сотина по имени Афродиций, который преклонился и оказал почести Младенцу и Деве Марии, за то, что они освободили народ Сотина от идолопоклонничества [14, с. 13-24].

Далее следует сюжет «Укрытие праведной Елисаветы с маленьким Иоанном Крестителем в скале» в пустыне от солдат Ирода, исполнявших приказ царя - убить младенцев. И заключительный сюжет иконы, размещенный в нижнем регистре, «Избиение младенцев». Эпизод подробно и красочно изображен: в центре композиции происходит убийство невинных детей, а слева мы видим самого царя Ирода, отдающего приказы. Примечательно то, что копья солдат выходят за рамки этой сцены, продолжаясь уже в сюжете, размещенном над ней. Такой подход может говорить о том, что художник не очень строго соблюдал четкое разделение иконы на отдельные сцены. Стиль изображения персонажей «Избиения младенцев» отличается от предыдущих сцен - фигуры более графичны и схематичны, отсутствуют пробела. Создается ощущение, что эпизод был написан позже, или другим мастером. Также можно предположить, что сцена дописывалась позже из-за плохой сохранности иконы.

В правом углу нижнего регистра иконы - плачущая Рахиль, одна из жен Иакова, матерь Иосифа и Вениамина, двух из 12 родоначальников колен Израилевых, оплакивающая своих детей («Ра/цХ кХаюиоа та тєкуа аитцс»). Присутствие Рахили является метафорой к скорби и символизирует сострадание к младенцам, заботу о них, что говорит о непосредственном отношении к трагическому сюжету. Изображение связано и с тем фактом, что в Вифлееме, где происходило Избиение младенцев, - местонахождение гробницы Рахили. Сочетание красных, светлых и темных оттенков придает иконе ощущение беспокойства и серьезности сюжета.

Предназначение иконы достоверно не известно, но можно предположить, что икона была аналойной, как утверждала Л. М. Евсеева [15, с. 26-32] поскольку множество сцен как правило говорит о том, что целью автора было изобразить идущие друг за другом события по богослужебному календарю, то есть - минологий. Распространение икон-минологиев стало актуальным в XI¬XII века, когда в церковных богослужениях происходили важные изменения [16, с. 26-32]. Известно, что это был диптих - складная икона с двумя створками, так как икона небольших размеров, имеет арочную форму, продолговатость и выступы по бокам, чем обычно обладают иконы полиптиха византийской традиции, как упоминали ученые Сотириу [17, с. 59-62]. К тому же полиптихи начали распространяться в Византии именно в X-XI вв. У синайского памятника имелась правая створка - «Крещение и искушения Христа», где были представлены евангельские и апокрифические сюжеты после святочных событий. Икона была утрачена, и сейчас находится на сложной реставрации в Киеве [18, 645-648 с.].

Среди монастырской коллекции памятников искусства икона «Рождество Христово» привлекает внимание не только своим колоритом - сочетанием темных и красных оттенков на золотом фоне, но и обилием сцен. На иконе почти нет пустующего пространства, весь пейзаж, на котором строится композиция иконы, заполнен фигурами. Каждый сюжет помещен на фоне определенного холма, иногда подчиняясь его пространству, повторяя форму этой небольшой горы. Можно предположить, что если икона задумывалась как подобная минологию, то византийский иконописец новаторски подошел к разделению между собой сюжетов не прямыми строгими линиями, а словно имитацией театральных декораций.

По фигурам персонажей можно представить себе миниатюры рукописей некоторых памятников: Четырех Евангелий Палатинской библиотеки, Гомилий Григория Назианзина. У многих обликов чувствуется неправильность, некая искаженность и сжатость поз, условность фигур. Американский исследователь Курт Вайцман так и указывал: икона в миниатюрном стиле [19, с. 63]. Но при этом заметно, что фигуры персонажей иконы обладают изяществом: художник уделил внимание проработке тканей, наделил ее изощренными складками. Примечательно наличие пробелов на одеждах, особенно на главных образах иконы - Богородицы и Младенца. За счет пробелов фигуры выглядят живописно и взволнованно. Яркие белильные линии в живописном искусстве Византийской империи начали часто употребляться с начала XII века. Светотеневая моделировка на иконе тоже играет определенную роль: иконописец изображает горные холмы, заключающие в себя сцены иконы, так, что создается ощущение театральной сцены, где холмы - это декорации, освещенные светом.

Исследователи, упоминавшие синайскую икону Рождества, указывают относительно широкую датировку - конец XI - начало XII века, либо более конкретную, входящую в эти хронологические рамки [20, с. 64; 21, с. 59¬62; 22, с. 63; 23, с. 63]. Скорее всего, икона была создана в начале XII века, когда искусство характеризовалось балансированием между античным и экспрессивным. В это же время зарождается распространение повествовательного начала живописи, композиция иконы очень подробна и имеет много деталей. Произведение могло стать одним из первых нового стиля XII века, с его тенденциями.

В конце XI -- начале XII веков в византийской живописи формируются новые и сосуществуют вместе два течения: экспрессивное и классическое, которые могут быть объединены в одном памятнике искусства. Некоторые историки искусства полагали, что именно с начала XII века живопись начинает меняться в сторону сложной внутренней программы, усиливается описательное начало, из-за чего появляется тенденция к усложнению тематики образов.

Основные течения искусства XII века - драматизация чувств и превознесение божественного света, который стараются запечатлеть по - особому, ищут новый подход к его изображению. В начале XII века отсутствует резкое противопоставление античного и экспрессивного начал, но ощущается баланс в искусстве между ними.

Икона Рождества Христова из монастыря святой Екатерины на Синае обладает подробным иконографическим изводом, включающим в себя сюжет Рождества и последующие события. На иконе изображены редкие подробности: сюжеты «Хор славословящих ангелов», «Омовение Младенца Христа двумя повитухами», «Укрытие праведной Елизаветы с Иоанном в скале» и изображение сына Иосифа, из которых три последних заимствованы из апокрифов. Стиль, несомненно, восходит к миниатюрам иллюстрированных рукописей конца XI - начала XII вв. Установлены проблемы датировки иконы на основании особенностей изобразительного стиля и назначения - памятник была создан в начале XII века; определено, черты каких памятников искусства отразились в иконе (миниатюры «Рождество Христово», и «История Адама и Евы» из Гомилий Иакова Коккиновафского, миниатюры Четырех Евангелий Палатинской библиотеки, Гомилий Григория Назианзина). Подобный стиль написания пейзажа и трактовки фигур чаще всего заметен в миниатюрах XII веков. Предположено предназначение памятника - скорее всего он был иконой-минологием и выставлялся на поклонение в храме раз в год - на праздник Рождества.

Источники:

1. Протоевангелие от Иакова, II век

http://apokrif.fullweb.ru/apocryph1/ev-iakov.shtml (Дата обращения: 15.10.2021)

2. Евангелие от псевдо-Матфея - конец VI - середина VII вв.

http://apokrif.fullweb.ru/apocryph 1 / ev-psmatf.shtml (Дата обращения:

15.10.2021)

3. Kirschbaum, E. Lexikon der Christlichen Ikonographie. Bd 1. - Freiburg-im-Breisgau u. a., 1968--1976. -728 s.

4. Schiller, G. с 5 (7) Bande und Register - Mohn, Gutersloh, 1966. -632 s.

5. Reallexikon zur byzantinischen Kunst, Bd. 2 - - Stuttgart, 1966-1971. - 330 s.

6. Ештцріои, Г. каї M. EIKOVTC ТЦ^ povp^ Liva. - Collection de l'institut Francais d'Athenes, 1958. -197 o.

7. Овчарова, О.В. Образ и стиль в миниатюрах круга Гомилий Иакова Коккиновафского // Образ Византии: Сб. ст. в честь Поповой О. С. / Отв. ред.: А. В. Захарова. М., 2008. -489 с.

8. Weitzmann Kurt, Chatzidakis Manolis, Miatev Krsto, Radojcic Svetozar Icons from Southeastern Europe and Sinai. London, «Thames and Hudson», 1968. -420 p.

9. Лидов, А.М. Византийские иконы Синая. - М, Афины.: Христианский Восток, 1999. -257 с.

10. Евсеева, Л.М. Аналойные иконы в Византии и Древней Руси. Образ и литургия. - М.: Университет Дмитрия Пожарского, 2013. - 560 с.

11. Протоевангелие от Иакова, II век

http://apokrif.fullweb.ru/apocryph1/ev-iakov.shtml (Дата обращения: 15.10.2021)

12. Евангелие от псевдо-Матфея - конец VI - середина VII вв.

http://apokrif.fullweb.ru/apocryph 1 / ev-psmatf.shtml (Дата обращения:

15.10.2021)

13. Лидов, А.М. Византийские иконы Синая. - М, Афины.: Христианский Восток, 1999. -257 с.

14. Евангелие от псевдо-Матфея - конец VI - середина VII вв.

http://apokrif.fullweb.ru/apocryph 1 / ev-psmatf.shtml (Дата обращения:

15.10.2021)

15. Евсеева, Л. М. История иконописи VI-XX века: Истоки, традиции, современность. - М.: Арт-БМБ, 2002. - 287 с.

16. Евсеева, Л. М. История иконописи VI-XX века: Истоки, традиции, современность. - М.: Арт-БМБ, 2002. - 287 с.

17. Ештцріои, Г. каї М. EIKOVSC ТЦ^ рогцс їіга. - Collection de l'institut Francais d'Athenes, 1958. -197 o.

18. Этингоф, О.Е. Византийские иконы VI -- первой половины XIII века в России - М.: Индрик, 2005. -- 768 с.

19. Weitzmann Kurt, Chatzidakis Manolis, Miatev Krsto, Radojcic Svetozar Icons from Southeastern Europe and Sinai. London, «Thames and Hudson», 1968. -420 p.

20. Лидов, А. М. Византийские иконы Синая. - М, Афины.: Христианский Восток, 1999. -257 с.

21. Ештцріои, Г. каї М. EIKOVSC ТЦ^ рогцс їіга. - Collection de l'institut Francais d'Athenes, 1958. -197 o.

22. Reallexikon zur byzantinischen Kunst, Bd. 2 - - Stuttgart, 1966-1971.

- 330 s.

23. Weitzmann Kurt, Chatzidakis Manolis, Miatev Krsto, Radojcic Svetozar Icons from Southeastern Europe and Sinai. London, «Thames and Hudson», 1968. -420 p.

24. Колпакова, Г.С. Искусство Византии: Ранний и Средний периоды.

- СПб.: Азбука-Классика, 2010. -351 с.

Размещено на Allbest.ru