Музыкально-компьютерные технологии как средство развития творческих способностей подростков на уроках музыки

Развитие творческих способностей подростков как психолого-педагогическая проблема. Характеристика педагогических условий развития творческих способностей подростков на основе музыкально-компьютерных технологий. Проект программы "Компьютерная музыка".

Рубрика Педагогика
Вид доклад
Язык русский
Дата добавления 18.03.2015
Размер файла 410,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

  • Введение
  • Глава 1. Теоретические основы в процессе использования музыкально-компьютерных технологий как средство развития творческих способностей подростков на уроках музыки
  • 1.1 Развитие творческих способностей как психолого-педагогическая проблема
  • 1.2 Общая характеристика музыкально-компьютерных технологий
  • 1.3 Педагогические условия развития творческих способностей подростков на основе музыкально-компьютерных технологий
  • Вывод по первой главе
  • Глава 2. Содержание работы по развитию творческих способностей подростков на основе использования музыкально-компьютерных технологий
  • 2.1 Диагностика уровня развития творческих способностей
  • 2.2 Проект программы "Компьютерная музыка" и методические рекомендации по развитию творческих способ подростков, на основе музыкально-компьютерных технологий
  • Вывод по второй главе
  • Заключение

Введение

Актуальность данной проблемы заключается в том, что наряду с традиционными музыкальными инструментами, на которые ориентировано обучение музыке, все большее распространение получают музыкально-компьютерные технологии (МКТ), обладающие широким спектром возможностей. Музыкальный компьютер становится незаменимым в деятельности композитора, аранжировщика, музыкального оформителя, музыкального редактора и все шире применяется в преподавательской деятельности.

Компьютер, как современное техническое средство обучения, позволяет эффективно решать такие образовательные задачи, как презентация учебного материала и др. Ракурс данного исследования заключается в следующем аспекте применения компьютерных технологий в музыкальном образовании: освоение учащимися старших классов музыкального компьютера, как инструмента творчества. Музыкальное творчество учащихся на основе компьютерных технологий будем в дальнейшем называть компьютерным музыкальным творчеством.

В учебных стандартах, предназначенных для старшеклассников, художественному творчеству уделяется намного меньше внимания, нежели на более ранних ступенях обучения. А ведь возможность заниматься творчеством, необходимая для полноценного развития личности, не менее важна и в этом возрасте, который Л.С. Выготский называл периодом огромного подъема, "высших синтезов, совершающихся в личности". [2]

Вопросы, связанные с приобщением учащихся к компьютерному музыкальному творчеству, являются актуальными по причинам:

1) В современных условиях музыкальный компьютер получил большую доступность и распространенность в сравнении с акустическими музыкальными инструментами;

творческая способность подросток музыка

2) До недавнего времени компьютер как инструмент музыкального творчества не рассматривался в отечественной педагогической науке;

3) Музыкальное творчество на основе компьютерных технологий является эффективным способом привлечения современных школьников к любительскому музицированию и эстетического воспитания.

Проблема развития компьютерного музыкального творчества старшеклассников приобретает особое значение, учитывая социальную значимость развития их креативности как условия успешной социализации в современном обществе, негативные психологические последствия отсутствия возможностей заниматься художественным творчеством в этот возрастной период, а также высокий интерес старшеклассников к музыкально-творческому самовыражению. В то время как проблемы преподавания такой области творчества как компьютерная графика получили на сегодняшний день многостороннее методическое решение, педагогические исследования, касающиеся вопросов развития компьютерного музыкального творчества учащихся, в настоящее время носят единичный характер. Так, методические особенности внедрения информационно-коммуникативных технологий в музыкальное образование раскрывают в своих исследованиях И.М. Красильников, М.И. Фролов, Б. Лорентцен, Б. Эндерс.

И.М. Красильников обращается к теории и практике внедрения в музыкальное образовательное пространство электронных музыкальных инструментов, М.И. Фролов является создателем одного из первых учебников по компьютерному музыкальному творчеству для детей, Б. Лорентцен, Б. Эндерс раскрывают различные виды детского компьютерного музыкального творчества. Однако самостоятельное исследование, направленное на развитие музыкального творчества старшеклассников на основе компьютерных технологий, в ряду подобных работ отсутствует.

Таким образом, современная ситуация в теории и практике обучения старшеклассников компьютерному музыкальному творчеству отличается сложившимся противоречием между актуальностью данного вида творчества и недостаточной разработанностью принципов, методов и приемов приобщения к нему учащихся в условиях общеобразовательной школы: во внеурочной деятельности, на элективных курсах, в творческих мастерских. Данное противоречие выражает проблему исследования, которая заключается в выявлении и обосновании процесса развития компьютерно-музыкального творчество старшеклассников.

Объект исследования: развитие творческих способностей подростков в процессе музыкальной деятельности.

Предмет исследования: музыкально-компьютерные технологии как средство развития творческих способностей подростков в условия средней общеобразовательной школы.

Цель: выявить и теоретически обосновать педагогические условия развития творческих способностей подростков средствами музыкально-компьютерных технологий и разработать проект программы "Музыка и компьютер".

Гипотеза исследования: развитие творческих способностей подростков на основе компьютерных технологий может развиваться успешно, при реализации следующих педагогических условий:

1) Использование группы методов, определяемых спецификой музыкального искусства (метод наблюдения за музыкой, метод сопереживания, метод музыкального обобщения, метод развития стилеразличения, метод моделирования художественно-творческого процесса, метод интонационно-стилевого постижения музыки);

2) Будет разработана система педагогических условий обучения, направляющая и корректирующая процесс развития музыкально - компьютерного творчества учащихся, способствующая формированию интереса у подростков к музыкальному творчеству;

В соответствии с предметом, целью и выдвинутой гипотезой были определены следующие задачи исследования:

1. Проанализировать проблему развития творческих способностей подростков, средствами музыкально-компьютерных технологий;

2. Выявить возможности музыкально-компьютерных технологий в развитии творческих способностей подростков;

3. Определить педагогические условия развития творческих способностей подростков, средствами музыкально-компьютерных технологий;

4. Разработать проект программы "Музыка и компьютер" и методические рекомендации по развитию творческих способностей средствами музыкально-компьютерных технологий;

В ходе исследования использовались следующие методы.

Методы теоретического исследования: изучение и анализ психолого-педагогической, музыковедческой литературы по проблеме исследования.

Методы эмпирического исследования: педагогическое наблюдение, диагностика.

Практическая значимость исследования состоит в том, что разработанный проект программы и методические рекомендации по развитию творческих способностей подростков средствами музыкально-компьютерных технологий могут быть использованы в широкой практической деятельности педагогов в условиях среднего общеобразовательного учреждения.

База исследования: МБОУ "Политехническая гимназия" г. Нижний Тагил.

Структура работы состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения.

Методологическая основа: Л.С. Выготский, А.Н. Лук, Р.С. Немов.

Глава 1. Теоретические основы в процессе использования музыкально-компьютерных технологий как средство развития творческих способностей подростков на уроках музыки

1.1 Развитие творческих способностей как психолого-педагогическая проблема

Развитие творческого начала, творческих способностей человека всегда волнует как учёных-исследователей, так и педагогов, непосредственно занимающихся практической работой с детьми. В психолого-педагогической литературе всё больше внимания уделяется поискам методов и методических приёмов обучения, которые способствуют более успешному развитию творческих способностей, обеспечивают активизацию умственной и практической деятельности учащихся. [20] Развивать творческую активность в людях надо с детского возраста, со школьной скамьи. В этом деле большую помощь оказывают изобразительное искусство, черчение и технология - учебные предметы, которые обладают большими возможностями для развития творческих способностей личности ребёнка, его творческой индивидуальности.

Творческие способности - это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода.

Одна из теорий способностей принадлежит Теплову Б.М. Он в своей работе "Проблемы индивидуальных различий" рассматривает способности, прежде всего как индивидуально - психологические различия между людьми. [17] Раскрывая определение способностей, Теплов Б.М. считает, что оно должно включать в себя три признака.

Во-первых, под способностями подразумеваются индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого; никто не станет говорить о способностях там, где дело идет о свойствах, в отношении которых все люди равны.

Во-вторых, способностями называют не вообще индивидуальные особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности или многих деятельностей.

В-третьих, понятие "способность" не сводится к тем знаниям, навыкам или умениям, которые уже выработаны у данного человека.

Понимая под способностями такие индивидуально-психологические особенности, которые имеют отношение к успешности выполнения той или другой деятельности, Теплов Б.М. ставит вопрос о том, что успешное выполнение какого-либо вида человеческой деятельности может быть обеспечено не отдельной способностью, а лишь тем своеобразным их сочетанием, которое характеризует данную личность. Причем эти отдельные способности, по Теплову Б.М., не просто рядоположены и независимы друг от друга, а каждая из них может изменяться, приобретать качественно другой характер, что зависит от наличия и уровня развития других способностей.

Исходя из этих положений, автор подчеркивает, что "мы не можем непосредственно переходить от отдельных способностей к вопросу о возможности успешного выполнения данным человеком той или другой деятельности. Этот переход может быть осуществлен только через другое, более синтетическое понятие. Таким понятием является "одаренность", понимаемая как то качественно своеобразное сочетание способностей, от которого зависит возможность достижения большего или меньшего успеха в выполнении той или другой деятельности". Теплов Б.М. пишет, что следует говорить не об одаренности вообще, а об одаренности только в чем-нибудь, в какой-нибудь деятельности. Понятие "одаренность" должно быть соотнесено с "конкретными, исторически развивающимися формами общественно-трудовой практики".

Автор здесь же ставит вопрос о том, что одаренность еще не обеспечивает успеха в выполнении деятельности, а создает только возможность в его достижении. Само успешное выполнение деятельности зависит не только от одаренности, но и от овладения необходимыми навыками и умениями.

"Одаренность не является единственным фактором, определяющим выбор деятельности (а в классовом обществе она у огромного большинства и вовсе не влияет на этот выбор), как не является она и единственным фактором, определяющим успешность выполнения деятельности". [13]

Акцент на индивидуальных различиях между людьми по их способностям вовсе не означал отрицания возможности человека развивать в себе "все общественно-необходимые свойства". По Б.М. Теплову, главная задача психологических исследований состоит в обнаружении в способностях людей качественных различий. В этой же работе Теплов выдвигает положение о том, что успешное творческое выполнение деятельности может быть достигнуто психологически различными путями. Б.М. Теплов утверждает, что способности создаются в деятельности. Эта мысль идет от общего тезиса о том, что психические свойства проявляются и формируются в деятельности. В этой связи он пишет: "Не в том дело, что способности проявляются в деятельности, а в том, что они создаются в этой деятельности". Способности существуют в развитии, они не есть какое - то неизменное свойство человека, их развитие возможно только в деятельности. "Приняв, что способность существует только в развитии, мы не должны упускать из виду, что развитие это осуществляется не иначе как в процессе той или иной практической или теоретической деятельности. А отсюда следует, что способность не может возникнуть вне соответствующей конкретной деятельности".

Большое внимание Б.М. Теплов уделял вопросу о роли задатков в развитии способностей. Он категорически выступал против признания врожденности способностей и считал, что врожденными могут быть известные природные предпосылки, к которым относил задатки. У Теплова остается неясной роль задатков в развитии способностей.

К задаткам он относил в основном свойства высшей нервной деятельности.

Признавая важную роль задатков в развитии способностей, Теплов в то же время считал, что способности нельзя сводить к ним.

Фундаментальную теоретическую и практическую разработку проблема способностей получила в трудах С.Л. Рубинштейна, прежде всего в плане развития, формирования способностей, а позднее - в плане выявления их психологической структуры. [16]

В первых своих работах Рубинштейн понимал под способностями пригодность к определенной деятельности. Он считал, что главными показателями, которые позволяют судить о способностях, являются легкость усвоения новой деятельности, а также широта переноса выработанных индивидом способов восприятия и действия с одной деятельности на другую. Способность, по С.Л. Рубинштейну, представляет сложное синтетическое образование личности.

Он считал, что в основе способностей лежат "наследственно закрепленные предпосылки для их развития в виде задатков", под которыми разумеются анатомо-физиологические особенности нервно-мозгового аппарата человека. При этом он писал, что, "развиваясь на основе задатков, способности являются все же функцией не задатков самих по себе, а развития, в которое задатки входят как исходный момент, как предпосылка".

У Рубинштейна намечается более четкое методологическое понимание задатков, нежели у Б.М. Теплова.

С.Л. Рубинштейн, как и Б.М. Теплов, считает, что способности не сводятся к знаниям, умениям, навыкам. Разбирая их взаимоотношение, можно сказать о взаимной обусловленности этих понятий: с одной стороны, способности - предпосылка овладения знаниями и умениями, с другой - в процессе этого овладения происходит формирование способностей.

Более детальное и последовательное развитие проблема способностей получила в работе С.Л. Рубинштейна "Бытие и сознание".

Природная составляющая способности - это не только врожденные задатки, но и природные качества или особенности человека в их развитии и совершенствовании. Они приобретают "облик" способности под влиянием определенным образом складывающихся условий жизни и деятельности индивида. Природный компонент, включаясь в состав способностей, в этом качестве подлежит дальнейшему развитию в зависимости от социальных условий.

С.Л. Рубинштейн формулирует основное правило развития способностей человека. "Развитие способностей совершается по спирали: реализация возможности, которая представляет способность одного уровня, открывает новые возможности для дальнейшего развития, для развития способностей более высокого уровня. Одаренность человека определяется диапазоном новых возможностей, которые открывает реализация наличных возможностей".

Способности развиваются на основе различных психофизических функций и психических процессов. Рубинштейн уже говорит о роли психофизических функций. Позднее, развивая подходы Б.М. Теплова и С.Л. Рубинштейна, В.Д. Шадриков использовал понятие "функциональная система" для определения понятий "способности" и "одарённость" с позиции психофизических функций. [19]

Из этого определения видно, что качества личности в составе способностей, присущие личности как таковой, должны присутствовать для возможности какой - либо конкретной деятельности, в результате которой развиваются определённые свойства личности, для того же, чтобы происходило развитие определённых свойств.

Деятельность эта должна обладать некоторыми характеристиками, одна из которых - определённый образ организации процесса деятельности. Свойства эти, в свою очередь, синтезируясь с существующими качествами личности, включаются в структуру способности личности к данной деятельности.

Р.С. Немов принимал положения об определении понятия способности, выведенные Тепловым, он разработал свою систему взглядов на основе более современных представлений. Разделяя способности на общие и специальные, Немов подходил к выделению общих способностей с точки зрения психофизической функциональности, выделяя умственные, моторные, мнемические, речевые и другие способности человека. [9]

Дифференцируя специальные способности, Немов определяет их по виду специфической деятельности, в которой они могли бы проявляться. Он выделяет: музыкальные, математические, лингвистические, технические, литературные, художественно-творческие и др.

Так же Р.С. Немов выделяет учебные и творческие способности, где учебными способностями называются такие, которые "определяют успешность обучения и воспитания, усвоения человеком знаний, умений, навыков, формирования качеств личности…". Под творческими способностями подразумевается такие, которые определяют "создание предметов материальной и духовной культуры, производство новых идей, открытий и изобретений, словом - индивидуальное творчество в различных областях человеческой деятельности".

В целом Р.С. Немов предлагает более подробную классификацию способностей, опираясь, однако же, на принятое в советской и российской психологии определение способностей, которое выведено Б.М. Тепловым.

Творческие способности определяют успешность творчества в различных областях деятельности.

Так, раньше всего проявляются музыкальные способности, художественные способности проявляются позже и наиболее ярко выражены в 13-14 лет, в детские годы проявляются также литературные, математические и прочие способности.

Подростковый возраст является сенситивным периодом для развития творческих способностей. Подростки стремятся к самосовершенствованию, независимости, отказу от стереотипов, однако недостаточный жизненный опыт, неадекватные суждения о происходящем подвергают подростка случайным влияниям. [18]

Изучение основных аспектов развития способностей выявляет два ключевых условия развития творческих способностей подростков:

1. влияние на подростка творческой личности;

2. организация творческой деятельности подростка.

Первое условие проявляется в зависимости, которую сформулировал А.Н. Лук: "если учитель обладает высшими творческими возможностями, то одарённые ученики добиваются блистательных успехов". [8] И наоборот, если учитель не обладает направленностью на творчество, то и от своих учеников он будет требовать только знаний репродуктивного уровня. У нетворческого учителя одарённые дети не смогут в полной мере реализовать свои возможности, более того, нередко менее способные ученики при его системе оценивания достигают более высоких успехов. Педагог, которому чуждо творчество, просто не может увидеть творческий потенциал в ребёнке, принимая оригинальность мышления за незнание рационального способа решения учебной задачи, а недостаточное усилие, в выполнении рутинных заданий списывает на лень и непослушание.

Здесь уместно напомнить классические истории людей, чьи выдающиеся способности служили, скорей, помехой, чем подспорьем в их учебных достижениях. Великий педагог И.Г. Песталоцци в детстве считался одним из слабых учеников в классе, а великому физику А. Эйнштейну никто из преподавателей не дал положительных рекомендаций для поступления на работу по специальности. Великими они стали потом, а в учебной деятельности их творческие способности оказались нереализованными. Совсем иначе складывалось учение, например, у А.С. Пушкина, чьё поэтическое дарование было рано замечено и поддержано учителями.

Второе условие, по мнению В.А. Левина, заключается в том, что для развития способности к творчеству необходимо развивать творческую деятельность, а не сводить обучение только к овладению знаниями, умениями и навыками. В противном случае многие качества творческой личности (художественный вкус, стремление к новому, чувство прекрасного и др.) остаются невостребованными и прекращают развиваться. Актуальность развития творческой деятельности именно в подростковом возрасте обусловлена ещё и тем, что подросток стремится к решению максимально трудных для него задач. При этом следует помнить, что в подростковом возрасте ведущей деятельностью становится коммуникативная, и в связи с этим особенно эффективна творческая деятельность, реализуемая в процессе общения.

Современные представления об организации и развитии творческой деятельности подростков основываются на использовании в учебном процессе нестандартных заданий, создании для учащихся ситуаций затруднения, преодолеть которые можно только путём поиска новых решений.

Выполнение необычных, неожиданных заданий можно систематически применять на занятиях изобразительного искусства. Так необычность заданию может придать использование нетрадиционных технологий изображения, например: рисование пальцем, палочкой, кистью, пером; использование монотипии, рисование по смятой бумаге, по сырой бумаге; совмещение различных художественных материалов, печатание изображений различными способами и материалами и т.д. Эти задания относительно просты, но в развитии творческого воображения незаменимы, так как позволяют учащимся понять механизм создания художественного образа.

Применение проблемных ситуаций (ситуаций затруднения) в учебном процессе обеспечивает включение подростков в самостоятельную поисковую деятельность, направленную на разрешение специально созданных учителем проблем. Однако не всякая проблемная ситуация содержит творческую задачу. Например, ситуация выбора из двух или более известных ученику способов решения относится к проблемным, хотя не предполагает решения творческих задач. Творческая задача возникает только тогда, когда ученику необходимо найти новый для него способ, сформулировать новое знание, применить что-то уже известное в принципиально новых условиях.

Итак, можно выделить следующие пути развития творческих способностей подростков:

1. стимулирование ученического творчества с помощью системы оценивания, учитывающей специфику творческой деятельности;

2. использование в учебном процессе творческих учебных задач;

3. создание проблемных ситуаций творческого характера;

4. организация учителем творческой деятельности, в которой он сам выступает творцом, сотрудничающим с учениками и направляющим их творческую активность;

5. организация самостоятельной творческой работы учащихся.

Психологи выделяют критерии развития творческих способностей. В частности Степанов Е.Н. предложил в практике обучения и воспитания творческих способностей в школе опираться на следующие критерии:

Чувство новизны;

Способность преобразовать структуру объекта;

Направленность на творчество;

Критичность;

И в качестве показателей предложил, соответственно:

Умение и стремление к познанию;

Наличие положительной самооценки, уверенность в своих силах и возможностях;

Развитость чувства прекрасного, стремление к реализации своих способностей и возможностей;

Обладание способностями к рефлексии, оценке и самооценке;

Существуют три подхода к изучению возрастных закономерностей творчества.

Первый подход прослеживает связь максимальной продуктивности с возрастом на основе анализа соответствующих продуктов деятельности. Так, американские ученые Г. Леман и У. Деннис, изучив жизненный путь многих выдающихся ученых, художников и мыслителей за несколько столетий, нашли, что наиболее продуктивным периодом их жизни был возраст от 20 до 40 лет, со значительными вариациями по профессиям. На основе этих и других данных принято считать, что у математиков пик творческой активности приходится на 23 года, у химиков - на 29-30 лет, у физиков - на 32-33 года, у астрономов - на 40-44 года и т.д.

Второй подход можно назвать личностным: сравнивая свойства людей, известных творческими достижениями, со свойствами менее продуктивных людей, психологи пытаются определить важнейшие черты творческой личности. Оказалось, что более творческие люди, независимо от возраста и направленности интересов, отличались от остальных развитым чувством индивидуальности, наличием спонтанных реакций, стремлением опираться на собственные силы, эмоциональной подвижностью, желанием работать самостоятельно и - одновременно - уверенностью в себе, уравновешенностью и напористостью. Возрастных различий по этим качествам ученые не нашли. Зато такие различия обнаружились в наборе качеств, которые психологи условно назвали "дисциплинированной эффективностью", включив сюда самоконтроль, потребность в достижении и чувство благополучия.

Третий подход в исследовании творческих способностей ставит во главу изучение самих мыслительных процессов, которые предположительно отличают творческую мысль от нетворческой. Такое представление ближе всего к изучению собственно интеллекта.

Таким образом, развитие творческих способностей получило бы большую эффективность, если включить в учебный процесс музыкально-компьютерные технологии, тем самым не только передать знания, умения и навыки, развить музыкальные способности учащихся, но и привить учащимся творческое желание и развитие, необходимые для дальнейшего самообразования и самореализации в условиях современного общества.

1.2 Общая характеристика музыкально-компьютерных технологий

В последнее время появился значительный интерес общества к электронной музыке и, в частности, к музыкально-компьютерным технологиям. Это обусловлено несколькими причинами.

Во-первых, компьютерные технологии проникают во все сферы деятельности, привнося новые возможности самореализации.

Во-вторых, многогранность, фантастическая безграничность в совершенствовании, глобальная применимость электронной музыки поднимают обучение на новый уровень, стимулируют стремительное развитие интеллекта, делают занятия музыкой востребованными в широких кругах любителей искусства и творчества.

В-третьих, совместимость электронной музыки с традиционными музыкальными технологиями создает условия для преемственности музыкальных эпох и стилей, их взаимопроникновения и синтеза, способствуя, таким образом, развитию творческого потенциала учащихся и укрепляя интерес к музыкальной культуре в целом.

Всякий, кому небезразлично, что будет происходить в нашей стране с музыкальным образованием в ближайшие десятилетия, согласится, что одно из направлений, по которому уже сегодня идет современное музыкальное не только теоретическое, а уже и исполнительское образование - это компьютерное обучение и компьютерные коммуникации. В последние годы компьютерные и коммуникационные технологии все больше затрагивают сферу культуры и особенно музыки.

Прошло лишь около десятилетия с тех пор, как компьютер появился в нашей жизни, и сегодня уже невозможно представить, как можно без него решать многие профессиональные и бытовые проблемы. Цифровые технологии коснулись и сферы музыкальной деятельности, как профессиональной, так и любительской, и происходящие в ней преобразования поражают своей масштабностью и радикальностью.

Профессиональному композитору сегодня не нужен ни симфонический оркестр, ни исполнители-солисты, чтобы озвучить свою музыку - будь-то экспериментальное произведение или произведение песенно-танцевального жанра, сопровождение к спектаклю, кинофильму, теле и радиопередаче или компьютерной игре. Музыкант любого, в том числе начального уровня подготовки сегодня может создавать развернутые, многообразные по характеру звучания электронные композиции, и распространение такой деятельности среди подростков и молодежи по своей массовости не имеет исторических прецедентов.

Цифровой инструментарий завоевывает все более уверенные позиции и в музыкальном образовании. В детских музыкальных школах, школах искусств и других учреждениях дополнительного образования открываются классы и отделения электронного музицирования; к данной деятельности все чаще прибегают и на уроке в общеобразовательной школе; в разных городах России проводятся фестивали музыки для электронных музыкальных инструментов. При этом у многих педагогов цифровые инструменты вызывают противоречивые чувства. Возникающие вопросы схожи. Каково предназначение синтезатора и компьютера на музыкальных занятиях - они призваны облегчить процесс усвоения необходимых знаний, умений и навыков в традиционных сферах музыкальной деятельности или нужны для электронного музыкального творчества? Использовать в музыкальной деятельности компьютеризированные инструменты - не означает ли это заведомо ограничивать ее рамками электронной музыки экспериментального, по сути элитарного направления? Рамками поп или рок-музыки, в большинстве случаев построенных на примитивных штампах? Ведь подобные жанровые или стилистические ограничения неизбежно приведут к снижению уровня музыкальной культуры учащихся.

Активные процессы модернизации образования молодежи проходят в учебных заведениях многих регионов России. В ближайшем будущем электронные музыкальные инструменты и музицирование займут прочное место не только в массовом - начальном музыкальном образовании, но и в современном профессиональном образовании, в частности, его среднего звена.

Музыкально-компьютерные технологии в последние годы стали очень привлекательными для огромного числа любителей музыки, у которых, к сожалению, нет достаточного образования, чтобы профессионально заниматься музыкальным творчеством, но есть желание сочинять, экспериментировать со звуками, отдавать все свободное время музицированию. Это поистине благородные устремления. Среди таких любителей немало людей с техническими профессиями: инженеров, специалистов в области информатики, акустики, звукозаписи, компьютерных технологий. Ряд современных компьютерных программ создания и аранжировки музыки, действительно, рассчитан на то, что их пользователи не владеют профессиональным музыкальным образованием. Большей частью эти программы ориентированы на современные песенно-танцевальные жанры в европейских и латиноамериканских массовых культурах.

Конечно, когда композиция рождается из набора заготовок-семплов или из ритмофактурных элементов тех или иных жанровых шаблонов, такой вид "творчества" может быть лишь неким промежуточным этапом на пути к постижению основ настоящего искусства. Но и здесь творческая натура способна преодолеть штампы, извлечь для себя-либо интуитивно, либо осмысленно-определенные законы, правила композиторских технологий, чтобы в результате любитель музыки мог нащупать свои приемы творчества.

Значительно большой простор для композиторской фантазии дает работа в секвенсорных программах типа: Cakewalk, Cubase, Ableton Live, FL. Studio. Поздние версии этих программных продуктов, рассчитанные на мощные быстродействующие компьютеры, интегрируют в себе различные функции секвенсорных MIDI-редакторов, многодорожечных цифровых аудио студий, виртуальных синтезаторов. [23]

Для музыкантов эти программы трудны множественностью и "навороченностью" своих опций; от любителей музыки, напротив, они требуют безусловного профессионального музыкального образования.

Очевидно, что на повестку дня поставлена проблема движения навстречу друг другу двух векторов образовательных технологий в музыке: научить музыкантов всем премудростям компьютерного программирования современного звукового "полотна", а специалистам в сфере информационно-компьютерных технологий, звукового дизайна обучить грамотному пониманию законов музыкального творчества. Отдельного серьезного обсуждения заслуживают вопросы преподавания музыки в общеобразовательных школах. Известно, с каким жадным любопытством тянутся подростки (особенно - мальчики) к техническим новинкам, в какой восторг их приводит вид радиоаппаратуры на эстраде (микрофоны, операторские пульты и звуковые колонки), заводные ритмы громкой танцевальной музыка, с одной стороны. Но, с другой, как нелегко втолковать им в этом возрасте понимание шедевров вечной классики и уважение к истинно великим музыкантам.

Возможно, наличие музыкального компьютера в классе общеобразовательной школы, инициативный учитель пения, владеющий такими компьютером так же свободно как клавиатурой фортепиано. Умеющий увлечь свой класс разнообразными формами работы с музыкальным репертуаром благодаря компьютерным технологиям, - все это преобразит уроки музыки.

Для внедрения компьютерных технологий в процесс музыкального образования учителю музыки необходимы следующие технические средства: мультимедийный проектор или интерактивная доска, а к ним всевозможные музыкальные программы, компьютер, синтезатор. Синтезатор-инструмент с безграничными электронными возможностями. По мнению П.Л. Живакина, у него большое будущее. Он справедливо отмечает: "В последние годы компьютерные и коммуникативные технологии все больше затрагивают сферу культуры и особенно музыки. В свое время фортепиано произвело революцию в музыкальном образовании. Наступит день, когда схожую роль сыграет и синтезатор". [4]

К примеру, необходимым видом музыкальной деятельности на традиционных уроках музыки было и остается слушание, которое предполагает знакомство с произведениями композиторов различных эпох и народов. Педагог, выбрав музыкальное произведение, может использовать метод сравнения, который заключается в исполнении произведения на фортепиано, затем на синтезаторе и прослушивании этого же произведения в электронной версии аранжировщиков. Учащиеся, восприняв одно и то же произведение в разном исполнении, могут сделать сравнительный анализ, выделить положительные стороны и преимущества каждого инструмента.

Немаловажным видом деятельности на уроках музыки является хоровое пение. При этом мы предполагаем использование аккомпанемента синтезатора или программы "Караоке". Записав "минусовку" песни, педагог сможет направить все внимание на работу с детским хором. Караоке сможет прекрасно влиться и во внеклассную работу. Такие аранжировки будут прекрасным фоном музыкально-ритмических игр и т.д. Сам учитель может придумать массу приемов и методов применения караоке в своей работе по музыкальному воспитанию детей. [15]

Появление обучающих компьютерных программ, игра, игровых вопросов и ответов, мультимедийных кроссвордов позволяет изучать нотную грамоту и получать элементарные знания о музыке.

В музыкальных классах, где проводятся уроки музыки, существует необходимость в установлении мультимедийного проектора либо интерактивной доски. Данные технологии позволят обогатить музыкальный процесс уроков яркими и интересными событиями по музыкальному искусству, и демонстрируемый материал будет усваиваться учащимися глубже.

Наконец, в профессиональном музыкальном образовании, если иметь в виду сложность приобщения талантливого музыканта к премудростям современных компьютерных технологий, то, вероятно, следует начинать его (это приобщение) на более ранней стадии, еще в музыкальной школе или колледже. Но здесь педагогу важно проявить чувство меры, чтобы техническое начало не подавило в юном музыканте художника-творца с тонким и хорошо воспитанным музыкальным слухом.

Музыкальный компьютер открывает широчайшие возможности в творческом освоении пространства музыки, как на уровне профессионального искусства, так и любительского творчества. [24]

Музыкальные компьютерные технологии создали эволюционно новый период технического воспроизводства музыкальной продукции: в нотопечатании, в жанрах прикладной музыки, в средствах звукозаписи, в качественных возможностях звуковоспроизводящей аппаратуры, в театрально-концертной деятельности, в звуковом дизайне и трансляции музыки (в том числе - по Интернету).

Одной из главных тенденций в сфере музыкальной педагогики 21 века является ознакомление учащихся с информационно-компьютерными технологиями. Их освоение необходимо:

Во-первых, для профессиональной подготовки композиторов и исполнителей;

Во-вторых, для применения в качестве источника вспомогательного учебного материала (справочного, обучающего, редактирующего, звукозаписывающего, звуковоспроизводящего и т.п.).

Методы, открытые в электроакустической музыке, формируют новую композиторскую технику. Современные профессиональные требования к композитору предполагают его знания в области акустики, электроакустики, звукозаписи. Для будущих композиторов важно изучение программного обеспечения, методов звукового синтеза, языка звукового программирования. Необходимо его ознакомление с методами управления отдельными параметрами звуков, моделированием резонанса, сознанием фактурных пластов. Компьютерные технологии дают также возможность композитору проводить техническую работу: осуществлять звуковой коллаж, "сводить" разные фрагменты, редактировать записанный материал.

В консерваториях уже накоплен определенный опыт в преподавании студентам специальности "композиция" учебных дисциплин соответствующей направленности. В ряде вузов (Москва, Санкт-Петербург) электронные технологии применительно к музыкальному творчеству изучаются факультативно, а как предмет учебного плана - в Уральской консерватории (курс "Электронная и компьютерная музыка"). Практическая работа студентов, а так же композиторов Екатеринбурга (Т. Комарова, В. Галактионов, О. Пайбердин и др.), осуществляется в студии электроакустической музыки. Здесь на основе компьютерных систем разрабатываются звуковые "словари", создаются музыкальные композиции с привлечением световых и цветочных спецэффектов, кино-видеоряда, актерской пантомимы. (Т. Комарова. "Осенние отражения" для голоса и электронных инструментов; "Reflections", "Sensations" для синтезаторов и компьютера. О. Пайбердин. "Цивилизация" для синтезатора и компьютера). [25]

Компьютерные программы применимы в обучении игре на инструментах, в развитии музыкального слуха, в проведении прослушивания музыкальных произведений, в подборе мелодий, в аранжировке, импровизации, наборе и редактирования нотного текста.

Компьютер также дает возможность разучивать пьесы с "оркестром", выполнять функции "тренажера" по дирижированию (с использованием телеаппаратуры), проводить музыкально-слуховой анализ мелодий в курсе истории музыки. Для многих дисциплин компьютер является незаменимым источником библиографических и энциклопедических сведений. Наконец, компьютер широко используется как средство нотного набора текста музыкального произведения.

Использование компьютерных технологий ориентировано на индивидуальный характер работы, что в целом отвечает особенностям занятий музыкой. Персональный компьютер дает возможность регулировать индивидуальный режим работы музыканта в соответствии с его темпоритмом, а также с объёмом выполняемой работы. [26] И, несмотря на то, что не все методические проблемы еще решены, различные методические пособия издаются в разной системе нотной записи и далеко не во всех учебных заведениях страны ведутся занятия по синтезатору и музыкальному компьютеру, электронные музыкальные инструменты в учебном процессе доказывают свое право на самостоятельность.

1.3 Педагогические условия развития творческих способностей подростков на основе музыкально-компьютерных технологий

Творческие способности - далеко не новый предмет исследования. Проблема творческих способностей вызывала огромный интерес исследователей во все времена. Обществу необходимы люди, которые способны активно, творчески подходить к решению различных задач. Благодаря творческим людям создаются новые оригинальные предметы, которые обладают высокой ценностью для общества. Роль учителя музыки в развитии современного творчески мыслящего человека велика и должна по достоинству оцениваться с позиции полезности в эпоху использования новых технологий и творческого решения проблем, связанных с их использованием.

Проявления творчества характерны для ребенка с самого раннего возраста, так как творчество - норма детского развития. Реализация творческих способностей учащегося делает более богатой и содержательной его жизнь. Становление творческой индивидуальности в школьном возрасте является важным условием дальнейшего полноценного развития личности. Человек, обладающий постоянным и осознанным интересом к творчеству, умением реализовать свои творческие возможности, более успешно адаптируется к изменяющимся условиям и требованиям жизни, легче создает свой индивидуальный стиль деятельности, более способен к самосовершенствованию, самовоспитанию. Творческий процесс тренирует и развивает память, мышление, активность, наблюдательность, целеустремленность, логику, интуицию. В музыкальном творчестве ведущую роль играет синтез эмоциональной отзывчивости и мышления, абстрактного и конкретного, логики и интуиции, творческого воображения активности, способности принимать быстрое решение и мыслить аналитически.

По мнению Н.К. Платонова, способности - это "совокупность таких свойств личности, которые определяют успешность обучения какой-либо деятельности и совершенствования в ней". Способности являются внутренними условиями развития человека, поэтому в трудах многих видных деятелей психолого-педагогической науки (А.Г. Ковалева, А.Н. Леонтьева, В.Н. Мясищева, С.Л. Рубинштейна, К.К. Платонова и др.) подчеркивается важная роль способностей в процессе обучения.

В области педагогики музыкального образования проблема развития творческих способностей рассматривалась в работах таких педагогов-музыкантов как: Ю.Б. Алиев, Б.В. Асафьев, Н.А. Ветлугина, В.И. Петрушин, Б.М. Теплов, Г.М. Цыпин и других исследователей.

Опираясь на мнение О.Г. Смоляниновой, доктора педагогических наук, профессора, мы считаем, что мультимедийные технологии обогащают процесс обучения, позволяют сделать обучение более эффективным, вовлекая в процесс восприятия учебной информации большинство чувственных компонент обучаемого.

На сегодняшний день существует значительное количество интересных разработок в области обучения музыке с помощью новейших информационно-коммуникационных технологий. Например, Г.Р. Тараева рассматривает основные идеи и практические подходы использования компьютера в музыкальном образовании, исследования И.М. Красильникова направлены на развитие электронного музыкального творчества в детских музыкальных школах и школах искусств. Вместе с тем, приходится говорить о недостаточном внедрении мультимедийных технологий в практику музыкально-эстетического воспитания детей в общеобразовательной школе. Причина в том, что механизмы стимулирования творческой активности подростков средствами мультимедийных технологий мало исследованы.

Рассматривая понятие "педагогические условия", как отмечает Б.В. Куприянов, ученые придерживаются нескольких позиций.

Первой позиции придерживаются ученые, для которых педагогические условия есть совокупность каких-либо мер педагогического воздействия и возможностей материально-пространственной среды (В.И. Андреев, А.Я. Найн, Н.М. Яковлева):

Вторую позицию занимают исследователи, связывающие педагогические условия с конструированием педагогической системы, в которой они выступают одним из компонентов (Н.В. Ипполитова, М.В. Зверева и др.):

компонент педагогической системы, отражающий совокупность внутренних (обеспечивающих развитие личностного аспекта субъектов образовательного процесса) и внешних (содействующий реализации процессуального аспекта системы) элементов, обеспечивающих её эффективное функционирование и дальнейшее развитие;

содержательная характеристика одного из компонентов педагогической системы, в качестве которого выступают содержание, организационные формы, средства обучения и характер взаимоотношений между учителем и учениками (М.В. Зверева).

К группе методов, определяемых спецификой музыкального искусства, известные музыканты и педагоги относили и относят:

1) Метод наблюдения за музыкой, метод не навязывать музыку, а убеждать ею (Б.Ф. Асафьев);

2) Метод сопереживания (Н.А. Ветлугина);

3) Методы музыкального обобщения, забегания вперед и возвращения к пройденному (Д.Б. Кабалевский, Э.Б. Абдуллин);

4) Метод развития стилеразличения (Ю.Б. Алиев);

5) Метод моделирования художественно-творческого процесса (Л.В. Школяр)

6) Метод интонационно-стилевого постижения музыки (Е.Д. Критская).

Все эти методы, направленные на развитие художественного мышления, адекватны эстетической сущности искусства, возрастным особенностям, а так же целям и задачам музыкального воспитания учащихся.

Так, метод музыкального обобщения предполагает становление у учащихся системы знаний, развитие осознанного отношения к музыкальному искусству.

Метод эмоциональной драматургии активизирует эмоциональное отношение учащихся к музыке, а так же способствует созданию увлеченности и живого интереса к музыкальному искусству.

Метод моделирования художественно-творческого процесса направлен на становление творческой потенции ребенка.

Метод интонационно-стилевого постижения музыки адекватен природе музыкального искусства. По мнению Е.Д. Критской, он обеспечивает представленность в содержании занятой начальной школы различных пластов музыкальной культуры в интонационно-образных стилей.

Характерным и адекватным эстетической сущности музыкального искусства является метод сопереживания. А.А. Мелик-Пашаев, определяю значимость данного метода в педагогике искусства, отмечал, что если сознательной деятельности по правилам, работе с терминами, понятиями, то и сама история искусства откроется детям не как совокупность внешних факторов и объективных взаимосвязей.

В уроке музыки, как правило, различные методы применяются в совокупности с учетом источника приобретения знания, видов художественной деятельности учащихся, типов урока, а так же задач развития художественно-творческих способностей. [35]

Анализ позиций различных исследователей относительно определения понятия "педагогические условия" позволяет выделить ряд положений, важных для нашего понимания:

1) условия выступают как составной элемент педагогической системы (в том числе и целостного педагогического процесса);

2) педагогические условия отражают совокупность возможностей образовательной и материально-пространственной среды, влияющих положительно или отрицательно на ее функционирование;

3) в структуре педагогических условий присутствуют как внутренние (обеспечивающие воздействие на развитие личностной сферы субъектов образовательного процесса), так и внешние (содействующие формированию процессуальной составляющей системы) элементы;

4) реализация правильно выбранных педагогических условий обеспечивает развитие и эффективность функционирования педагогической системы.

Создание необходимых педагогических условий является одним из важнейших факторов развития творческих способностей подростков с использованием мультимедийных технологий.

К педагогическим условиям, способствующим эффективному развитию творческих способностей подростков с использованием мультимедийных технологий в процессе учебной деятельности мы относим:

1) Подбор специальных заданий с использованием средств мультимедийных технологий, позволяющих развивать быстроту, гибкость, оригинальность и точность музыкального мышления.

2) Обеспечение благоприятной творческой атмосферы на уроке музыки, способствующей свободному проявлению дивергентного мышления.

3) Совершенствование специальной подготовки преподавателей в области современных мультимедийных технологий.

Первое условие: подбор специальных заданий с использованием средств мультимедийных технологий, позволяющих развивать быстроту, гибкость, оригинальность и точность музыкального мышления.

Подбор, систематизация заданий мультимедийных программ, предназначенных для творческого развития подростков на уроках музыки, обработка информации с помощью мультимедийных технологий - важный этап в использовании средств мультимедийных технологий для развития творческих способностей школьников. На этапе разработки дидактических целей, определения главных идей урока, в соответствии с государственным образовательным стандартом общего образования, необходимо осуществить подбор мультимедийных учебных программ с точки зрения их обучающих, развивающих, воспитательных функций.

Мультимедийные технологии расширяют возможности образовательной среды, как разнообразными программными средствами, так и методами развития креативности обучаемых.

Существует множество программ для работы с музыкой на компьютере. Условно, как отмечает В. Мацур, они разделяются на следующие группы:

музыкальные проигрыватели;

программы для пения караоке;

музыкальные конструкторы;

музыкальные энциклопедии;

обучающие программы;

программы для импровизации, группового музицирования, сочинения музыки [27, c.18].

Большую значимость на уроках музыки имеют музыкальные энциклопедии. Например, база данных "Энциклопедии популярной музыки Кирилла и Мефодия", где представлены сведения практически обо всех современных группах и исполнителях, музыкальных альбомах. В ней можно проследить историю развития той или иной группы, узнаете о развитии рока, джаза, поп-музыки в России и за рубежом, прослушать запись или просмотреть видеоклип. Для проверки знаний можно зайти в раздел "Викторина", где предлагаются различные вопросы и музыкальные фрагменты.

"На уроках музыки можно использовать такие программы, как "Шедевры музыки", "Соната", "МХК", "История искусств", "Энциклопедия оперного искусства". В них содержатся обзорные лекции, дополнительный материал для самостоятельного изучения по разным направлениям музыки, начиная от эпохи барокко и заканчивая современной музыкой". [27, c.17]

Кроме этого, на мультимедийных дисках представлены биографии композиторов, история созданий классических музыкальных произведений, комментарии к ним, аудио и видеофрагменты. Также есть словарь различных терминов и музыкальных инструментов, что расширяет информационный потенциал урока. Кроме того, использование мультимедийных дисков в самостоятельной работе учащихся, позволит учащимся самостоятельно получать знания, искать необходимую информацию.

...

Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.