Значение музыкального образования в жизни человека

Размещено на http://www.allbest.ru/

Значение музыкального образования в жизни человека

И. Ю. Путилина, А. Е. Власова

Саратов

В настоящей работе содержится теоретический материал, подкрепленный научными данными о педагогических условиях развития музыкальных способностей детей в ДМШ и ДШИ.

Главная задача - показать, как музыкальное воспитание влияет на формирование духовной культуры личности, способствует всестороннему и гармоничному развитию ребенка - будущего гражданина нашей страны.

А. Гольденвейзер в своих работах говорит том, что музыкальное воспитание должно пронизывать обучение детей и в школе, и в семье. Поэтому музыке нужно учить всех детей в той или иной форме и степени, а воспитывать профессиональными музыкантами нужно не только не всех, но лишь очень немногих. И чем шире сеть музыкальных школ и чем распространеннее изучение музыки в общеобразовательных школах - тем лучше. Мы живем только один раз, и каждому из нас необходимо стараться прожить эту жизнь, чтобы принести максимальную пользу людям, среди которых мы живем [2].

Человек живет в обществе, и зависит от требований этого общества, в этих требованиях заключены обязанности каждого человека по отношению к обществу, к другим людям, к самому себе.

Музыка в семье искусств (живопись, поэзия, музыка) занимает особое место, благодаря её комплексному воздействию на человека. Она влияет и на психику, и на физиологию человека, а также может оказывать успокаивающее или возбуждающее воздействие, вызывать положительные или отрицательные эмоции.

Известный пианист Денис Мацуев говорит: «Музыка излечивает не только музыканта, которому случается выходить на сцену и с температурой, и с головной болью. Она благотворно действует и на сидящих в зале. На мои концерты приходили инвалиды, и врачи доказали, что после им становится лучше. Под влиянием гармоний музыки в организме происходят какие-то химические процессы. Словами это объяснить невозможно - что чувствует публика, какие импульсы от музыканта идут в ее душу, в ее нутро..?» [4].

Люди давно заметили влияние музыки и звуков на психику человека, его здоровье, физическое и психическое самочувствие.

В Норвегии в середине 1980-х годов преподаватель Олав Скилле начал использовать музыку в качестве терапевтического средства при лечении детей с серьезными физическими и умственными недостатками. Он разработал так называемую «музыкальную ванну» - специальную среду, где дети, как в воду, погружались в звук. Ученый сделал вывод, что современные оркестровки, народная, классическая и популярная музыка могут снижать мышечную напряженность и успокаивать детей. Метод Скилле, который получил название «виброакустическая терапия», был использован во многих странах Европы.

Музыку можно использовать для стимуляции творческой активности, расслабления или наоборот, сосредоточения. Поэтому важно разобраться, какая музыка подходит для различных ситуаций, а при определенных условиях побуждает к разрушительным действиям. Особенно противопоказана такая музыка гипервозбудимым, расторможенным детям со слабым контролем, т.к. она усиливает проявления отрицательных свойств в поведении ребенка.

Спокойная музыка, вызывающая ощущения радости, покоя, любви, способна гармонизировать эмоциональное состояние как большого, так и маленького слушателя, а также развивать концентрацию внимания.

Музыка может улучшать память и обучаемость. Выполнение упражнений под музыку повышает наше самочувствие и тонус. Это же верно и в отношении учебы. Прослушивание легкой музыки (например, Моцарта или Вивальди) в виде фона помогает некоторым ученикам концентрироваться в течение большого периода времени. Других она может отвлечь. Если слушать музыку в стиле барокко во время учебы, можно улучшить память, запоминание новых и иностранных слов, а также стихов.

Медленная музыка в стиле барокко (Бах, Гендель, Вивальди, Корелли) дает ощущение устойчивости, порядка, безопасности и создает духовную стимулирующую среду, которая подходит для занятий или работы.

Классическая музыка (Гайдн и Моцарт) отличается ясностью, элегантностью и прозрачностью. Она способна повышать концентрацию, память и пространственное восприятие.

Музыка романтизма (Шуман, Чайковский, Шопен, Лист и Григ) подчеркивает выразительность и чувственность, часто пробуждает индивидуализм, национализм или мистицизм. Ее лучше всего использовать для того, чтобы активизировать симпатию, страстность и любовь.

Музыка импрессионистов (Дебюсси, Фавр и Равель) основана на свободнотекущих музыкальных настроениях и впечатлениях. Она вызывает приятные образы, как в сновидениях.

Именно поэтому смело можно говорить о важности музыкального воспитания всех детей без исключения, о его значении для развития мышления, воображения, памяти, внимания, воли - для воспитания эмоциональной отзывчивости, душевной чуткости, нравственно-эстетических потребностей, идеалов - то есть для формирования всесторонне развитой личности. музыкальный педагогический ребенок

Современная жизнь с ее бешеным ритмом, суетой, грохотом и скрежетом - не самая лучшая среда для занятий музыкой. Нас повсюду окружают шумы. На улице - транспорт, дома - различная техника, бесконечные стройки, ремонтные работы и т.д. В качестве «музыки» со всех сторон раздаются низкопробные песенки, много всего компьютерного, неживого… Больше и больше становится «имитаций жизни», причем проявляется это во всех сферах. Не обошло это явление и музыку… и в голове проносится печальное «голос, идентичный натуральному», «инструменты, идентичные натуральным»…часто отсутствуют мелодичность и красота.

И вот в таком постоянном дефиците подлинной красоты подрастают и развиваются наши дети. Обилие «неживых» звучаний замедляет развитие музыкальных способностей. Музыкальное воспитание должно основываться на знакомстве с «живой» музыкой, на посещении концертов исполнителей (на различных музыкальных инструментах), симфонического, духового, народного оркестров, ансамблей, хора и.т.д. [5].

Из всех учебных дисциплин по-настоящему воспитывающей является музыка, так как она развивает не только разум, но и чувства и облагораживает их. Если в процессе обучения мы не будем воспитывать человека в целом: его тело, мозг и душу - мы не выполним своего долга по отношению к тем, кого учим.

Наблюдая за детьми, которые обучаются в ДМШ и ДШИ и сравнивая их с детьми, которые не посещают эти школы, можно заметить что дети из школ эстетической направленности более развиты во всех отношениях.

Психологи доказали, что маленькие музыканты, если даже не слишком преуспевают в развитии музыкального слуха и памяти, зато обходят своих сверстников по уровню структурного мышления. Музыка - это сильнейшее средство формирования интеллекта, эмоциональной культуры, чувств, нравственности.

А. Д. Артоболевская (педагог Московской консерватории и Музыкальной школы им. Гнесиных) говорила: «Всем детям надо дать начальное музыкальное образование, независимо от степени их одаренности. Обучая ребенка родному языку, мы учим его любить красоту и поэзию русского языка. Параллельно нужно знакомить его с языком музыки. Человеку должно быть доступно не только чтение литературных произведений, но и слушание шедевров музыкального искусства, их понимание». Главная задача педагога - «зажечь», «заразить» ребенка желанием овладеть языком музыки [1].

Семья является первой и наиболее значимой ступенькой для вхождения маленького человека в мир музыки. Чем выше музыкальная, социальная культура взрослых членов семьи, тем более адекватно оценивают они эмоциональную сферу своих детей, тем содержательнее становится музыкальное воспитание ребенка [5].

Когда походы на концерты становятся доброй семейной традицией, когда в доме регулярно звучит классическая музыка, это способствует поддержанию интереса, развитию музыкальных представлений, расширяет кругозор.

Очень важно, чтобы воздействие искусства начиналось как можно раньше, в детстве. Воспитанная с ранних лет способность чувствовать и понимать искусство сохраняет любовь к нему на всю жизнь, влияет на формирование эстетических чувств и вкусов человека.

В музыкальных магазинах масса специальных музыкальных коллекций для всех возрастов. В то же время, при всем многообразии музыкальных дисков, ничто не заменит ребенку колыбельной, спетой мамой перед сном. Для того чтобы петь колыбельные, необязательно иметь выдающиеся вокальные данные и абсолютный слух. Нужно только немного любви и внимания, а простую мелодию колыбельной может освоить каждый [5].

То, что упущено в детстве, очень трудно, почти невозможно наверстать в зрелые годы. В. А. Сухомлинский предупреждал: «…Если в раннем детстве донести до сердца красоту музыкального произведения, если в звуках ребенок услышит оттенки человеческих чувств, он поднимется на такую ступеньку культуры, которая не может быть достигнута никакими другими средствами. Чувство красоты музыкальной мелодии открывает перед ребенком собственную красоту - маленький человек осознает свое достоинство…» [6].

Выдающимся государственным деятелем А. В. Луначарским были намечены основные пути музыкального воспитания подрастающего поколения:

- развитие способности воспринимать музыку (слушание);

- развитие необходимых для воспроизведения музыкальных произведений способностей и умений (пение, игра на инструментах);

- усвоение знаний (грамотность) [3].

Музыка - идеальный инструмент для самовыражения. Всю глубину переживаний можно передать: танцем, песней или игрой на музыкальном инструменте. Со временем музыкальный вкус ребенка станет более тонким, более разнообразным, творческое начало возьмет верх.

Основная задача музыкального воспитания заключается в формировании хорошего музыкального вкуса, в понимании прелести большого искусства, в ощущении разницы между хорошим и плохим. И классическая, и современная музыка должны обязательно входить в круг человеческих интересов с самого раннего детства.

Перед учителями музыкальных школ стоит задача воспитывать как можно больше детей средствами культуры и искусства. В школах часто устраивают классные собрания с концертами, конкурсы на лучшее исполнение пьес, тематические классные часы, проводятся концерты для воспитанников детских садов. Для того чтобы ребенок мог стать участником какого-либо концерта, он должен обладать необходимыми игровыми навыками, умением понимать особенный музыкальный язык. Дети с помощью учителя учатся мыслить и говорить на новом для них языке - образно-музыкальном, а еще они учатся звуками нести людям радость.

Для педагога-музыканта который ставит перед собой такие важные цели, как привить интерес и любовь к искусству, самое главное - любить детей и музыку, уметь общаться с детьми и творчески относиться к процессу музыкального воспитания, сохранив при этом основные методы и программы.

В наше время обществу (особенно детям) требуются не просто хорошо обученные преподаватели музыки, но и в первую очередь творчески мыслящие педагоги, обладающие уникальным воображением и неординарным мышлением. Чем интереснее и разносторонне образованнее педагог, чем выше его духовный и интеллектуальный потенциал, тем вероятнее воспитание им человека самобытного, яркого, коммуникабельного, лучащегося смыслом.

Сейчас особенно важно дать детям музыкальное образование, чтобы они смогли самостоятельно ориентироваться в музыкальном многообразии, были способны распознать подлинное искусство и ценить его. Правильно понимаемое и хорошо организованное музыкальное воспитание обеспечивает высокий уровень культуры и образования каждого человека, помогая в становлении богато и гармонично развитой личности.

Не каждый ребенок станет музыкантом. Воспитание музыканта не должно быть единственной задачей педагога. Самая главная задача - научить ребенка воспринимать музыку, расширить его кругозор, обогатить музыкальные представления, развить музыкальные способности.

Музыка открывает детям целую жизнь. Интересную жизнь вне школы. Дает возможность проявить себя в творчестве, выделиться среди своих сверстников, почувствовать себя артистом. Музыка помогает выработать своеобразный «иммунитет», чтобы не потеряться и не зачерстветь в современном мире [5].

Литература

1. Артоболевская А. Д. Первая встреча с музыкой. М., 1985.

2. Гольденвейзер А. Из бесед о музыкальном воспитании детей. М., 1967.

3. Григорьева А. И. Роль музыкального воспитания в развитии ребенка дошкольного возраста.

4. Мацуев Д. Аргументы и факты. №40. 2012, №52. 2011.

5. Рябых М. А. Роль музыки в жизни современного ребенка. Ростов-на-Дону, 2012.

6. Сухомлинский В. А. Сердце отдаю детям. М., 1985.

Размещено на Allbest.ru