Интернет-образование. Чему и как учат графическому дизайну в Тульском государственном университете

Размещено на http://www.allbest.ru/

Тульский государственный университет

ИНТЕРНЕТ-ОБРАЗОВАНИЕ. ЧЕМУ И КАК УЧАТ ГРАФИЧЕСКОМУ ДИЗАЙНУ В ТУЛЬСКОМ ГОСУДАРСТВЕННОМ УНИВЕРСИТЕТЕ

Морозова Л.А., Гуреева М.В.

Дизайн в настоящее время - огромное поле для конкуренции, графический дизайн - не исключение, конкуренция в рекламном бизнесе рождает постоянный спрос на дипломированных дизайнеров-графиков. Разработка сайтов, иллюстрация книг, создание брендбука (фирменного стиля), работа над собственными проектами - это еще не полный спектр приложения, где дизайнер-график может проявить себя. Сегодня найдется немало работающих людей, которые хотят получить первое или второе высшее дизайнерское образование, считая эту профессию интересной, креативной, и, что немаловажно, прибыльной. И все чаще ими выбирается современная и удобная форма обучения - это дистанционное обучение через интернет.

С 2009 года в Тульском государственном университете приступили к разработке и реализации профессиональной образовательной программы интернет-образования по специальности «Дизайн» (графический дизайн). Наш вуз - единственный в Туле предоставляет возможность получить творческую специальность в области графического дизайна очно-заочно. Создан и успешно функционирует интернет-институт, который реализует программу высшего профессионального образования, осуществляет подготовку специалистов с использованием дистанционных образовательных технологий, проводит дистанционное обучение через интернет по программам высшего профессионального образования в сфере графического дизайна. По окончанию обучения выдаются дипломы государственного образца.

Отличие от классической заочной формы обучения. Дистанционное обучение через интернет творческим специальностям отличается не только от всех форм очного, но даже от более привычного в России заочного обучения. Если студент-заочник постигает азы знаний самостоятельно, с помощью учебников, а задать вопросы преподавателям может только два или три раза в год (в зависимости от количества сессий), то человек, обучающийся дистанционно через интернет, имеет постоянный контакт с преподавателями. На заочном обучении темп усвоения знаний фиксированный и единый для всей группы, а при дистанционном обучении через интернет у каждого студента есть возможность посвятить более сложными и важным для него темам больше сил и времени для углубленной проработки. Разумеется, за каждый пройденный раздел программы студенты отчитываются, не менее строго, чем на очном или заочном отделении.

Дистанционное обучение графическому дизайну через интернет.

Преимущества дистанционного обучения дизайну очевидны:

- дистанционное обучение предназначено для людей, не желающих останавливаться в своем карьерном росте, стремящихся к обновлению профессиональных знаний и совершенствованию навыков, но не имеющих возможности регулярно присутствовать на очных занятиях;

- помогает обойти психологические барьеры, связанные с коммуникативными качествами человека, такими как стеснительность, страх публичных выступлений и др.;

- необходимо для людей, которые по состоянию здоровья не могут воспользоваться традиционными формами обучения;

- дистанционное обучение могут использовать граждане, желающие обучаться в вузах России, но не имеющие достаточных финансовых средств и времени для очного обучения.

- возможность заниматься в удобное для студента время, в удобном месте, постоянная доступность учебного материала, общения с преподавателями и сокурсниками, а также возможность овладения современными телекоммуникационными и компьютерными технологиями и многое другое.

Преимущества заочного обучения также в том, что студенты имеют возможность получить не только знания, но и бесценный опыт работы с заказчиками, зная реальные требования клиентов, быть более мобильными и успешно сотрудничать с фирмами-заказчиками. Обучаясь на факультете очно-заочного обучения, студенты могут параллельно работать дизайнером-графиком, арт-директором, руководителем дизайн-бюро и др.

Процесс обучения очно-заочной формы состоит из занятий проходящих в сети Интернет за исключением ряда творческих дисциплин проводимых в аудиторных условиях. Промежуточные аттестации (экзамены) проходят дистанционно без установочных сессий. Консультирование по вопросам обучения ведут тьюторы (преподаватели из числа штатных сотрудников) ТулГУ.

Технологии дистанционного обучения постоянно совершенствуются, и сегодня мы можем предложить нашим студентам гораздо большие возможности. Возможно проведение online семинаров в режиме видеоконференции, выездные семинары-практикумы в Москве для региональных студентов, авторские мастер-классы, индивидуальное консультирование нашими преподавателями. Все это поможет студентам очно-заочной формы обучения полностью раскрыть свой потенциал, профессионально овладеть современными специальностями, достичь успехов в практике.

Две сессии в году, постоянное сотрудничество с преподавателями, отличная материально-техническая база, возможность участия в международных и всероссийских конкурсах дизайнеров - всё это дает стимул для дальнейшего творческого и карьерного роста. Учебная нагрузка составляет в среднем 12--16 контактных часов в неделю, при составлении расписания максимально учитываются предпочтения работающих слушателей. Время проведения занятий: вечера будних дней (с 18:30 до 21:30) и выходной день (с 9:30 до 18:30).

За время учебы студенты очно-заочной формы обучения приобретают навыки художественного проектирования разных видов рекламы и полиграфических изданий, создания фирменного стиля, наружной рекламы, упаковки, сувенирной продукции, осваивают основные графические пакеты: Corel DRAW, Photoshop, 3D MAX. Наши студенты - победители профессиональных фестивалей и конкурсов «Зеленое яблоко», «Новый век», «Золотая блоха», а это свидетельство огромного потенциала профессии и отличной подготовке.

ТулГу на базе кафедры «Дизайн» готовит профессионалов на стыке наук: графического дизайна, маркетинга и мнеджмента. Занятия ведут опытные художники, дизайнеры и архитекторы, работающие в сфере дизайна, имеющие большой опыт преподавательской работы. Обучение проходит по авторским программам и методикам в области графического дизайна все дисциплины преподаются с творческим подходом и индивидуальностью в обучении. Нами разработаны уникальные авторские программы для обучения людей с разным уровнем профессиональной подготовки и базовым образованием. С тем, чтобы каждый выпускник мог стать специалистом в той сфере профессионального образования, которую он выберет, имел все необходимые для этого знания, получил на наших курсах интересную, творческую, высокооплачиваемую специальность, востребованную на рынке рекламных и PR услуг. На кафедре имеются специально оборудованные аудитории: компьютерные классы, изостудии, проектные мастерские, обширный методический фонд и библиотека.

Мы, сотрудники Интернет-Института, коллектив кафедры дизайна Тульского государственного университета, предлагаем Вашему вниманию наш опыт. Посмотрите, что у нас получилось из обычных учебных курсов.

Программы обучения очно-заочной формы.

Подготовка специалиста - дизайнера-графика рассчитана на пятилетний учебный план и базируется на курсе «Проектирование в графическом дизайне», к которому все остальные курсы крепятся как сопровождающие: академический рисунок, академическая живопись, скульптура и пластическое моделирование, шрифтовая графика, основы проектной графики, техника графики, полиграфия, основы визуальной индентификации, дизайн рекламно-графических комплексов, электронно-знаковые системы и некоторые другие. Все эти программы профессиональной подготовки и переподготовки, дают слушателям необходимый объем знаний и навыков на уровне программы высшего образования по специальности «Дизайн» (графический дизайн), а главное, возможность работать дизайнером в области полиграфии, рекламы, медиа-дизайна. очный заочный дистанционный интернет

Основные положения рабочей программы учебного курса «Проектирование в графическом дизайне» очно-заочной формы обучения.

Проектная ориентация и проектная культура есть принадлежность современного действующего человека. А, как известно, основой визуального общения является графический дизайн, который предполагает тесную связь между содержанием и формой информационного сообщения. Курс «Проектирование в графическом дизайне» является основной профилирующей дисциплиной специальности «Графический дизайн» и предусматривает подготовку специалистов дизайнеров в области проектирования графических комплексов различного целевого и функционального назначения. Программа курса знакомит студента с широким диапазоном проблем дизайна, раскрывает вопросы информационного взаимодействия между людьми, которое осуществляется с помощью зрительно воспринимаемых образов, визуальных коммуникаций, информационно-издательской и рекламной деятельности, в сфере общественных и личных отношений.

Программа курса построена таким образом, чтобы обеспечить взаимопроникновение и взаимодополнение основной и вспомогательных дисциплин, приобрести необходимые знания и навыки, выработать достаточный диапазон приемов проектирования, овладеть самим методом художественно-образного мышления. Освоение теории и практики графического дизайна представляет собой сложную задачу. Основная трудность заключается в том, как привить учащимся особый художественный способ познания действительности, отличающийся от рационального. Известно, что воспитание художественного способа познания достигается прежде всего в практике изобразительного искусства. Но в отличие от искусства, цель графического дизайна состоит в формировании информационной среды, в которой мы находимся. Поэтому программа курса связывает процесс проектирования с поиском такой формы информационного сообщения, которая соответствовала бы эстетическим вкусам общества.

Основная профилирующая дисциплина специализации - «Проектирование» - проводится путем практических занятий по выполнению курсовых и дипломных проектов и чтения лекций. Преподавание курса ведется в течение всего срока обучения. Метод обучения основан на выполнении студентами практических заданий с нарастающим уровнем сложности и по содержанию и по форме. В подготовке студентов соблюдается принцип обучения во взаимодействии общехудожественного и общетеоретического циклов.

На первых этапах обучения особое внимание обращается на формирование художественно-образного мышления и приобретение основ изобразительной грамоты и проектной графики. Выполнение вводных упражнений подготавливает студентов к проектированию конкретных объектов графического дизайна. На старших курсах ставятся учебные задачи по созданию графических комплексов и целых ансамблей функционально связанных объектов. Метод проектирования в графическом дизайне практически осваивается на самых различных примерах проектных разработок, в которых решаются методические и композиционные задачи, раскрывается единство метода проектирования, вырабатывается профессиональное мышление.

Тематика курсового проектирования позволяет увязать выполнение курсового и дипломного проектирования с конкретными заявками предприятий, общественных и коммерческих организаций.

Содержание и назначение разделов программы.

Программа состоит из четырех разделов:

1 раздел - 1 курс: «Освоение теории и практики графического дизайна». На этом этапе основная трудность заключается в том, как привить учащимся особый художественный способ познания действительности, отличающийся от рационального. Но в отличие от искусства, цель графического дизайна состоит в формировании информационной среды, в которой мы находимся. Поэтому программа курса связывает процесс проектирования с поиском такой формы информационного сообщения, которая соответствовала бы эстетическим вкусам общества.

2 раздел - 2-3 курсы: «Учебное проектирование». Знакомство с типологией деятельности дизайнера-графика. Объектами проектирования на этом этапе являются единичные объекты графического дизайна: визитная карточка, экслибрис, открытка с поздравительным адресом, презентация, логотип, Web-страница, буклет, журнальная публикация, графическая иллюстрация и т. п. Студент должен не только правильно раскрыть суть сообщения, но и сделать это красиво. Результат зависит от таланта и профессионального мастерства дизайнера, от его опыта, способности перевести сложные понятия в легко воспринимаемую наглядную форму.

3 раздел - 4-5 курсы: «Проектирование фирменных стилей и графических комплексов». В этот раздел кроме теории композиции входит знакомство с информационными дизайн-технологиями. На этом этапе обучения средствами графического дизайна создаются визуальные сообщения самой разной сложности и назначения - от краткого рекламного объявления до многостраничного печатного издания, от небольшого люминесцентного указателя до огромного светового информационного табло. Для этого используются традиционные средства печати, компьютерная техника и другие современные электронные средства отображения информации.

4 раздел - «Дипломное проектирование». На этом курс обучения проектированию практически заканчивается. ДП выполняется студентом по индивидуальному плану, в нем должны быть продемонстрированы способности к самостоятельной проектной работе. Тематика ДП разнообразна, при этом предпочтение отдается проектам на реальные темы.

Таким образом, модель современного специалиста дизайнера-графика - это специалист творческой профессии, который не только владеет методами «информационного проектирования», но и является истинным художником, смело использующим средства изобразительного искусства в своей работе. Нередко произведения графического дизайна называют визуальными креативами, а их авторам принадлежат такие же права, как и создателям произведений искусства, науки, литературы. Работы лучших дизайнеров-графиков, имея ярко выраженный информационный характер, в то же время обладают несомненной эстетической ценностью и достойны самой высокой искусствоведческой оценки. По сути, графический дизайн является самостоятельным направлением современного прикладного искусства.

Специалисты графического дизайна сегодня востребованы в рекламном бизнесе, издательской деятельности и печати, в кино и на телевидении, в сфере паблик рилейшнз, других областях массовой информации. Можно сказать, что это специалисты коммуникативного дизайна.

Учебный курс «Проектирование в графическом дизайне» является базовым в учебной подготовке дизайнера. Учебный курс в первую очередь предназначен для передачи учащимся основной техники, технологий и форм организации проектных работ, используемых в современном графическом дизайне и в сфере визуальной коммуникации. Параллельно учащиеся получают представление о современной проектной методологии и об основных методах проектирования, применяемых для решения творческих задач. Каждый семестр студенты участвуют в проектных работах и выполняют дизайнерские разработки по конкретной теме. Всего за период обучения по этому курсу учащиеся выполняют 9 проектов, направленных на организацию и реализацию дизайнерских разработок (10-й и 11-й семестры отведены для выполнения выпускной дизайнерской разработки).

Цели и задачи учебного курса «Проектирование в графическом дизайне». Основной целью учебного курса является введение учащихся в действительность дизайнерской практики, освоение техники, приемов и способов работы, необходимых для проектной организации и осуществления дизайнерских разработок, применяемых при формировании и развертывании дизайнерского замысла, доведении его до продуктивного результата.

Курс ставит целью научить студентов способствовать выработке способности решать самые разнообразные профессиональные задачи, умению проводить всесторонние предпроектные исследования, осуществлять проектный анализ; правильно методологически верно решать весь комплекс социологических, экономических, функциональных, эстетических, конструктивных и технологических задач, которые решаются в процессе проектирования.

Основной задачей учебного курса является обучение методике художественного проектирования, приобретение навыков организации проектных работ и выполнения дизайнерских разработок применяя в своей деятельности достижения научно-технического прогресса, соответствующих основным направлениям практики современного графического дизайна и современным тенденциям развития сферы визуальной коммуникации. Основной задачей курса является развитие у студентов образного и логического мышления, воспитание высокого художественного вкуса, изобретательности и умения, формирование у студента профессионально значимых характеристик:

1. качественной работы с материалами;

2. умение ориентироваться в информации и находить нужные знания;

3. развитие воображения (разрушение стереотипов, создание образов);

4. развитие чувств (чувства цвета, формы, меры, композиции и т.д.).

5. обучение аналитической деятельности (поисковый этап, анализ и осмысление учебно-профессиональной задачи);

6. развитие художественно-образного, объемно-пространственного мышления, зрительной памяти и представлений, художественного вкуса.

Основная цель и задача обучения уточняются и конкретизируются в рамках каждого семестрового цикла учебного курса.

Состав семестрового цикла учебного курса. Для всех семестровых циклов учебного курса «Проектирование в дизайне» принята единая структура, направление развертывания работ и последовательность учебных задач.

Обучение основывается на принципе усложнения учебных задач и умножения требований, которым должен отвечать учащийся, выполняющий проект и дизайнерскую разработку. При этом последовательность этапов выполнения работы и структура работ остаются неизменными, что позволяет совмещать работу в проектах студентов разных годов обучения. Принят следующий состав семестрового цикла учебного курса:

1) Вводный этап: предъявление и разъяснение задания, лекции по теме семестра и задания; изложение общей схемы и плана работ, требований к конечному результату; семинар: коллективное обсуждение особенностей разрабатываемого проекта и дополнительных предложений стучащихся.

2) Этап развертывания проекта: анализ ситуации заказа (особенности заказа и заказчика, общие характеристики аудитории, на которую направлена дизайнерская разработка); предъявление представлений, понятий, средств и техники работы при развертывании проекта (анализ ситуации, индивидуальные и коллективные формы выработки решения, оформление проектного предложения, выбор номенклатуры изделий и параметров изделий, составление проектной документации и т.д.); выполнение работ по анализу ситуации, целеопределению и задачной организации работ; консультации по ходу работ.

3) Этап разработки проекта: анализ и оценка набросков замысла; выполнение эскиза, оценка эскиза, внесение корректив; выполнение эскизной разработки, ее рассмотрение; доведение эскизной разработки до решения или его вариантов; консультации по ходу работ; семинар: обсуждение затруднений, возникших на этапе разработки проекта.

4) Этап завершения проекта: реализация проектной разработки (в реальной или учебной ситуации); семинар: коллективное обсуждение проектов с участием приглашенных специалистов; презентация проекта и его оценка (выставка портфолио).

Организация комплексных семестровых проектов. Курс основан на инновационных образовательных технологиях, дающие знания и навыки на уровне аккредитованной программы высшего профессионального образования по специальности «Графический дизайн».

Можно выделить 5 ступеней программы курса по проектированию в графическом дизайне для студентов очно-заочной формы обучения: «Введение в графический дизайн»; «Основы графического дизайна»; «Проектирование в графическом дизайне»; «Технологии в графическом дизайне»; «Специализация в графическом дизайне».

Универсальный подход к обучению развивает понимание графического искусства как неотъемлемой части дизайна и культуры, коммуникации в целом, включает четыре базовых блока, рассчитанных на изучение необходимых компьютерных программ параллельно с обучением основам рисунка, изучению графических техник и методов изображения.

Также студентам очно-заочной формы обучения предлагается также пройти пятую ступень обучения, изучающую мультимедийные программы и состоящую из 2х блоков: изучение и освоение программ Flash, Premier, After-effect и создание авторского проекта. Уникальная методика обучения, созданная по авторским разработкам, сочетает практическую и лекционную часть, дает слушателям общую подготовку по основным вопросам композиционного построения, рисунку, цветоведению, шрифтовой композиции, шрифтообразованию и проектированию.

1 ступень. 1-2 семестры (144 академических часа). Общая тема: «Введение в графический дизайн», курс по композиции, решает свои внутренние задачи, связанные с развитием воображения, с привитием умений и навыков работы с материалом и овладения некоторыми приемами работы с визуальной формой. Все задания построены таким образом, что опосредованно имеют отношение к темам по проектированию. Изучаемые дисциплины: академический рисунок (основы рисунка); академическая живопись (основы живописи); пропедевтика, основы композиции; проектирование (введение в графический дизайн); компьютерные технологии и программные средства в дизайне.

2 ступень. 3-4 семестры (164 академических часов). Общая тема: «Основы графического дизайна». Изучаемые дисциплины: «Специальный рисунок», «Основы шрифтовой графики», «Основы компьютерного проектирования». «История графического дизайна и рекламы».

3 ступень. 5-6 семестры (160 академических часов). Общая тема: «Проектирование в графическом дизайне». Чтобы стать настоящим профессионалом в сфере рекламы и полиграфии, дизайнеру-графику необходимо не только умение красиво рисовать, но и способность опережать своё время, быть в курсе последних тенденций мировой рекламы и не бояться ломать стереотипы. Изучаемые дисциплины: «Концептуальное проектирование», «Компьютерное проектирование», «История стилей», «Теория цвета».

4 ступень. 7-8 семестры (170 академических часов). Общая тема: «Технологии в графическом дизайне». Отдельные лекционные и семинарные занятия по особенностям работы с изображениями, допечатным и типографским технологиям проводят профессионалы-практики, работающие в соответствующих областях, что позволяет расширить программу за счет узкоспециализированных знаний. Помимо еженедельных занятий с куратором и преподавателями отдельных дисциплин, в программе предусмотрены занятия с практикующими профессионалами из различных редакционных служб, что позволяет моделировать реальные рабочие ситуации, и дает объемное представление об устройстве периодического издания. Изучаемые дисциплины: «Концептуальное проектирование», «Технология и материалы в полиграфии», «Дизайн периодических изданий».

Учебные программы разработаны для двух основных категорий слушателей: графические дизайнеры, желающие освоить обширную область дизайна многостраничных периодических изданий; штатные арт-директора, дизайнеры и художники печатных СМИ и издательских домов, повышающие свою профессиональную квалификацию.

5 ступень. 9-10 семестры (160 академических часов). Общая тема: «Специализация в графическом дизайне». Изучаемые дисциплины: «Мультимедиа», «Иллюстрация».

Мультимедиа (одновременное использование различных форм представления информации и ее обработки в едином объекте-контейнере). Например, в одном объекте-контейнере может содержаться текстовая, аудиальная, графическая и видео информация, а также, возможно, способ интерактивного взаимодействия с ней. Основные составляющие мультимедиа: текст, аудио, изображение (фото), анимация, видео и интерактивность.

Срок обучения на каждой ступени: 1 год. Форма обучения: дневная 1 раз в неделю (воскресенье) с 10.00 до 18.00; вечерняя 1 раз в неделю (суббота) с 11:30 до 18:00.

По окончании каждого семестра проходят экзамены по каждой дисциплине, выражающиеся в оформлении авторских портфолио, по итогам просмотра которых слушатели переводятся на следующую ступень.

Требования к портфолио: студенты могут представить работы, имеющие отношение к графическому, полиграфическому, рекламному, интерактивному дизайну, иллюстрированию и фотографии. В портфолио должны быть продемонстрированы самые лучшие примеры и своих работ на выданные темы учебных программ, наиболее полно отражающие персональные способности в области творческих дисциплин.

Портфолио необходимо представить в напечатанном виде (формат листов не менее А4). Анимационные работы и видеоролики предоставляются на CD, DVD или flash-носителях. Прежде всего, учитывается уровень представленных работ, однако косвенно оценивается и качество оформления портфолио.

«Дипломное проектирование» 11 семестр. Выполняется дипломный проект-концепция имеющий отношение к графическому, полиграфическому, рекламному, интерактивному дизайну, иллюстрированию и фотографии. После защиты ДП выпускник получает диплом государственного образца о высшем профессиональном образовании с квалификацией «Дизайнер» (в области графического дизайна). Для получения диплома необходимо пройти все ступени.

Список литературы

1. Барышников А.П., Лямин И.В. Основы композиции Москва, 2005.

2. Божко Ю. Г. Основы архитектоники и комбинаторики формообразования. Харьков. Вища школа, 2001, 184 с.

3. Внутреннее убранство/ Советы профессионалов: Пер. с англ. М.: Издательский дом «Ниола - Пресс», 2008. 96 с.: ил. (Ваш дом).

4. Декоративные растения/ Советы профессионалов: Пер. с англ. М.: Издательский дом «Ниола-Пресс», 2003. 128 с.: ил. (Ваш дом).

5. Джилл Р.У. Рисование пером и тушью. (пер. с англ.) М.: Высшая школа.

6. Дьченко Ю. Г. Особенности курса «Основы формообразования» в процессе подготовки дизайнеров. В сб.: Непрерывное дизайнерское образование. Материалы IV Учебно-методической конференции. М.: МВХПУ (б. Строгановское), 1992, с. 37-45.

7. Ковешников А. И. Композиция в пропедевтическом курсе дизайна. М.: «Прометей», МПГУ, 1991.

8. Квасов в.п. Краткая методика художественного конструирования. М., 2008.

9. Крипский В. Ф., Ламцов И.В., Туркус М.А. Элементы архитектурно-пространственной композиции. - М.: Стройиздат, 2008.

10. Кудряшов В.А. Архитектурная графика М.: Стройиздат, 1990.

11. Минервин Г. Б., Устинов А.Г., Федоров М.Б; и др. Основы методики художественного конструирования. - М.: ВНИИТЭ, 1983.

12. Мочалова М.П. Проектная графика. Стройиздат, 1998.

13. Стили интерьера: от классики до авангарда/ Советы профессионалов: Пер. с англ. М.: Издательский дом «Ниола-Пресс», 2008. 96 с.: ил. (ваш дом).

Статья проиллюстрирована курсовыми и дипломными работами студентов кафедры «Дизайн»Тульского государственного университета специальности «Графический дизайн».

1 2

3 4

Рисунок 1.2.3.4 Пропедевтика (основы композиции)

 5.

6. 7.

Рисунок 5.6.7 Книжная графика (обложка)

Рисунок 8 Книжная графика, иллюстрация детской книги

9.

Рисунок 9 Дипломная работа

Рисунок 10 Дипломная работа

Рисунок 13 Дипломная работа

Рисунок 14 Айдентика.Фирменная документация

Рисунок 15 Айдентика: рекламный плакат, упаковка. POS-материалы, пиктограммы, акцидентный шрифт

Размещено на Allbest.ru