Cлушание классической музыки как средство развития музыкального восприятия у детей дошкольного возраста
Развитие музыкального восприятия детей как психолого-педагогическая проблема. Специфика музыкального восприятия дошкольников. Виды классических произведений, рекомендованных для развития музыкального вкуса детей дошкольного возраста в ходе воспитания.
| Рубрика | Педагогика |
| Вид | курсовая работа |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 29.04.2019 |
| Размер файла | 42,0 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Cлушание классической музыки как средство развития музыкального восприятия у детей дошкольного возраста
Введение
дошкольник воспитание музыкальный педагогический
В соответствии с государственными требованиями ФГОС перед педагогом садом стоят задачи развития у детей музыкальности, способности эмоционально воспринимать музыку, приобщения детей к музыкальному искусству средствами музыкально-художественной деятельности. Одним из признаков музыкальности является способность воспринимать музыкальные образы, различать их по характеру, настроению, эмоционально откликаться на их проявления в пении, танце, игре. Проблема развития музыкального восприятия рассматривается в разных видах деятельности.
Восприятие - это отражение в коре головного мозга предметов и явлений, воздействующих на анализаторы человека. Оно является первым этапом мыслительного процесса, следовательно, предшествует и сопутствует всем видам музыкальной деятельности. Музыкальное восприятие - сложный, чувственный, поэтический процесс, наполненный глубокими внутренними переживаниями
Восприятие музыки осуществляется уже тогда, когда ребенок еще не может включиться в другие виды музыкальной деятельности, когда он еще не в состоянии воспринимать другие виды искусства. Восприятие музыки - ведущий вид музыкальной деятельности во всех возрастных периодах дошкольного детства. Слышать, воспринимать музыку - это значит различать ее характер, следить за развитием образа: сменой интонации, настроений. Восприятие у ребенка и у взрослого в силу различного музыкального и жизненного опыта не одинаково. Восприятие музыки детьми раннего возраста отличается непроизвольным характером, эмоциональностью.
Актуальность выбранной темы в том, что восприятие музыки, особенно классической, представляет для дошкольников большую трудность, чем восприятие народной и современной музыки. Поэтому на начальном этапе развития, ребенку необходимо помочь услышать и понять классическую музыку.
Слушая классическую музыку, у ребенка развивается воображение, музыкальная память, внутренний слух. Необходимо прививать детям желание слушать классику, находить в этом радость. И пусть дошкольник воспринимает музыку по-своему, но ему это необходимо. Ведь музыка - это самый субъективный вид искусства. Главный вопрос о музыкальном репертуаре, на котором строится развитие восприятия дошкольника, очень важный и острый.
Поэтому возникает проблема: какую классическую музыку необходимо слушать детям дошкольного возраста для развития у них музыкального восприятия.
Объект исследования: процесс развития музыкального восприятия у детей дошкольного возраста.
Предмет: развитие музыкального восприятия с помощью слушания классической музыки у детей дошкольного возраста
Цель: изучение слушания классической музыки, способствующей развитию музыкального восприятия у детей дошкольного возраста.
Задачи:
1. изучить теоретические основы развития музыкального восприятия в трудах ученых-теоретиков, психологов, музыкантов-педагогов;
2. выявить особенности музыкального восприятия у детей дошкольного возраста;
3. подобрать классические произведения, для слушания музыки детьми дошкольного возраста способствующие развитию их музыкального восприятия;
Теоретическую основу исследования составляют труды следующих авторов: Теплова Б.М о развитии музыкального восприятия; Ветлугиной Н.А о музыкальном развитии детей дошкольного возраста; Радыновой О.П. об использовании классической музыки в муз воспитании детей дошкольного возраста.
Методы исследования:
- анализ психолого-педагогической литературы по теме исследования.
1.Развитие музыкального восприятия как психолого-педагогическая проблема
Развитие музыкального восприятия является важнейшей задачей музыкального воспитания. Приобщая человека к музыкальному искусству, мы должны решить важную педагогическую задачу, по словам В. А. Сухомлинского, не кем вырастет, а каким вырастет ребенок. Таким образом, музыка - своеобразный мостик в детскую душу, помогающий нравственному становлению личности.
Зная закономерности развития музыкального восприятия, педагог может управлять процессом музыкального воспитания, формировать эстетические вкусы и потребности. Рассматривая этот вопрос, нужно иметь в виду, что любое восприятие является сложным процессом, в котором участвуют многие органы чувств, образуются разнообразные комплексные условно-рефлекторные связи. В психологии понятие «восприятие» понимается как «отражение в сознании человека предметов или явлений при их непосредственном воздействии на органы чувств, в ходе которого происходит упорядочение и объединение отдельных ощущений в целостные образы вещей и событий» [18]. Другими словами, это отражение предметов или явлений действительности в совокупности их отдельных свойств (формы, величины, цвета и т. д.), действующих в данный момент на органы чувств. Восприятие нельзя отождествлять с ощущением. Ощущение есть отражение отдельных свойств предметов и явлений окружающего мира, действующих на наши анализаторы.
Обобщая сказанное, можно прийти к выводу, что восприятие - вид активной деятельности, связанной с другими психологическими процессами, мышлением, воображением, памятью и включающей в себя предшествующий опыт [18].
В основе восприятия искусства лежит реально существующий эстетический объект - художественное произведение (скульптура, картина, музыкальное произведение), которое и пробуждает эстетические чувства. Эстетическое восприятие можно определить, как особую способность человека чувствовать красоту окружающих его предметов (гармонию их форм, световую гамму, красоту музыкальных звуков и т. д.), способность различать возвышенное и низменное, прекрасное и безобразное, совершенное и примитивное. Теплов Б. М. отмечал, что для эстетического восприятия важно не столько значение того или иного воспринимаемого объекта, сколько его вид - приятный или неприятный, то есть в эстетическом восприятии преобладает чувственная сторона [5].
Музыкальное восприятие - разновидность эстетического восприятия, его частный вид. Оно обладает свойствами, присущими восприятию искусства в целом, но в то же время имеет свои особенности, которые обусловлены спецификой музыкального искусства. Воспринимая музыку, человек должен чувствовать ее красоту и совершенство.
Многие ученые-исследователи, такие как В. В. Медушевский, В.К.Белобородова, В. Д. Остроменский, отмечают следующие основные особенности музыкального восприятия, знание которых необходимо для развития: целостность, эмоциональность, осознанность, образность. На основании этих особенностей музыкального восприятия можно дать определение данному понятию.
Музыкальное восприятие - это процесс целостного, эмоционального, осознанного, образного познания музыкального произведения. Кратко охарактеризуем каждый из четырех важнейших свойств музыкального восприятия [12].
Целостность -- это характерное свойство всякого восприятия. Человек воспринимает любой предмет - дом, дерево, стол, шкаф и т. д. - как нечто единое, нераздельное. Каждое такое целое характеризуется восприятием отдельных свойств данного Предмета: формы, объема, цвета. Музыкальное восприятие также характеризуется целостностью. Музыкальное произведение тоже воспринимается человеком, прежде всего, как целое, но это осуществляется на основе восприятия выразительности отдельных элементов музыкальной речи: мелодии, гармонии, ритма, тембра.
Вторым свойством полноценного музыкального восприятия является его эстетическая эмоциональность, которая понимается как переживание красоты музыкального образа, чувств и настроений, пробуждаемых музыкой. Эстетическое восприятие музыки всегда эмоционально. Всем хорошо известна способность музыки воздействовать на эмоциональную сферу человека. Музыка, написанная в мажоре, обычно веселая, радостная, задорная, а в миноре - грустная, печальная, мрачная. Таким образом, эмоциональность есть свойство музыкального восприятия. Часто эстетическое переживание музыки бывает настолько сильным и ярким, что человек испытывает при этом подлинное счастье. Выдающийся композитор Д. Д. Шостакович отмечал, что это чувство возникает оттого, что в человеке под воздействием музыки пробуждаются до сих пор дремлющие силы души, и он познает их. Музыка действительно способна пробуждать в людях возвышенные мысли и чувства, воспитывать красоту человеческих отношении.
Третьим свойством музыкального восприятия является его осознанность.
Восприятие невозможно без осознания и понимания того, что воспринимается. Известный ученый - музыковед, педагог В. Н. Шацкая отмечала, что под активным восприятием музыкального произведения подразумевается восприятие, связанное с его эстетической оценкой и осознанием содержания музыки, ее идей, характера переживаний и всех выразительных средств, формирующих музыкальный образ. О необходимости осознания смыслового содержания воспринимаемой музыки говорили многие выдающиеся композиторы и музыковеды. Н. А. Римский-Корсаков считал, что любовь к музыке бывает разная: любовь «без понимания», которую он называл «щекотанием слуха», любовью «низменной, стихийной», и любовь «понимающая», которая подразумевает оценку выразительных средств музыки: ритма, мелодии, гармонии, тембра и т. д. Единство эмоционального и сознательного в восприятии музыки является одним из основных принципов музыкальной педагогики. Б. В. Асафьев отмечал, что музыку слушают многие, а слышат немногие, в особенности инструментальную. Под инструментальную музыку приятно мечтать. Слышать так, чтобы ценить искусство, - это уже напряженное внимание, значит, и умственный труд. [2]
Четвертым свойством музыкального восприятия является его образность. Музыкальное восприятие характеризуется образностью. Музыкальный образ есть совокупность различных средств музыкальной выразительности, использованных композитором для передачи содержания произведения. Воспринимая музыкальное произведение, слушатель создает его образ на основе имеющихся у него представлений о музыке в целом и об отдельных ее выразительных средствах. От ясности и богатства возникающего образа зависит глубина и тонкость восприятия музыки. По словам Б. В. Асафьева, процесс восприятия музыки есть процесс становления музыкального образа. Малоподготовленному слушателю, в том числе дошкольнику, сложно воспринимать всю Систему средств, создающих музыкальный образ, так, как это способен сделать подготовленный слушатель. Развивая музыкальное восприятие дошкольников, можно научить их воспринимать целостный образ музыкального произведения - настроение, характер, средства выразительности.
На основании характеристик каждой из особенностей можно сделать вывод: музыкальное восприятие - это сложный процесс, в основе которого лежит способность слышать, переживать музыкальное произведение как художественно-образное отражение действительности. На необходимость развития разных сторон восприятия неоднократно обращали внимание музыковеды-методисты.
На основании экспериментальных исследований и практических наблюдений Г. В. Савельев выделяет пять структурных компонентов музыкального восприятия:
1. эмоциональная отзывчивость на музыку
2. музыкальный слух
3. мышление
4. память
5. способность к творчеству
Все они наряду с самим понятием восприятия представляют отдельные самостоятельные разделы общей психологии.
Эмоциональная отзывчивость на музыку - это способность чувствовать характер, настроение музыкального произведения, способность к переживанию в форме музыкальных образов, способность к творческому воображению. В музыкальной педагогике эмоциональная отзывчивость на музыку рассматривается как возникновение эмоционального отклика, сопереживания и сочувствия в процессе художественного восприятия. Важен принцип непосредственности и искренности выражения чувств. Искусство сопереживать позволяет распознать содержание музыки. Не эмоциональным путем нельзя понять содержание музыки. Поэтому способность эмоциональной отзывчивости должна составить центр музыкальности. Основу эмоциональной отзывчивости на музыку составляют ладовое и музыкально-ритмическое чувства, имеющие эмоциональную природу и представляющие собой способность эмоционально откликаться на звуковысотные и ритмические движения в музыке. Эмоциональная отзывчивость, как активный отклик на музыку, проявляется также в стремлении к музыкально-исполнительской деятельности и лежит в основе исполнительских способностей.
Музыкальный слух -- совокупность способностей человека, позволяющих ему полноценно воспринимать музыку и адекватно оценивать те или иные её достоинства и недостатки; наиболее важное профессиональное качество, необходимое для успешной творческой деятельности в сфере музыкального искусства
Музыкально-слуховые представления развиваются в видах деятельности, которые требуют различения и воспроизведения мелодии по слуху. Эта способность развивается, прежде всего, в пении, и в игре на звуковысотных музыкальных инструментах.
Чтобы воспроизвести мелодию голосом или на музыкальном инструменте, необходимо иметь слуховые представления того, как движутся звуки мелодии - вверх, вниз, плавно, скачками, то есть иметь музыкально-слуховые представления звуковысотного движения. Эти музыкально-слуховые представления включают в себя память и воображение.
Мышление - высшая ступень познания человеком действительности.
Классическая музыка стимулирует мышление, помогает сосредоточиться, положительно влияет на память. Именно классическая музыка помогает формировать правильную личность и благотворно влиять на психику ребенка.
Оно способствует включению в работу таких видов мышления, как конвергентное, интуитивное, ассоциативное, дивергентное, словесно-логическое, наглядно-образное, наглядно-действенное в теоретических, практических, произвольных и непроизвольных формах. Таким образом, восприятие музыки является одним из мощных средств включения мыслительного процесса дошкольников, что способствует развитию общего интеллекта.
Память -- это общее обозначение для комплекса познавательных способностей и высших психических функций по накоплению, сохранению и воспроизведению знаний и навыков.
Музыка способна рождать в нашем сознании определенные образы, которые также отпечатываются в памяти. Если человек первый раз прослушал музыку в радостный момент, то повторное прослушивание вызовет в нем радость. В случае, когда композиция была связана с неприятными моментами, в памяти формируется страх, неприятие, нежелание вновь слышать такой же мотив.
Тренировка памяти зависит от различных факторов. При этом частое повторение позволяет улучшать запоминание. Если музыка лучше запоминается, то соответственно, каждый может сохранить в памяти больше композиций. Чем больше информации хранит наш мозг, тем более развитым он становится. Это означает, что те, кто ежедневно слушают музыку и подсознательно запоминают ее, обладает более развитой памятью.
Способность к творчеству в психологическом механизме музыкального восприятия играет роль ведущего компонента. Подготовленный слушатель воспринимает музыку творчески. Под этим понимается сопереживание и воссоздание слушателем содержания музыкального произведения, которое обогащается деятельностью воображения, чувствами и жизненными ассоциациями. В результате творческого восприятия музыкального произведения слушатель получает эстетическое наслаждение.
Каждый из вышеназванных компонентов является необходимой действенной частью музыкального восприятия, и ни один не может быть из него исключен без ущерба для всего процесса.
Большое влияние на качество музыкального восприятия оказывает тип высшей нервной деятельности человека. Ведь даже взрослых, сформировавшихся слушателей различают по типам восприятия. Выдающийся дирижер Л.Стоковский утверждал, что музыку можно воспринимать по-разному. Некоторые просто наслаждаются физической красотой звучания, другие реагируют на музыку только эмоционально. Иные реагируют, в основном, на интеллектуальную сторону музыки сознательно следят за развертыванием музыкальной формы.
Единый по своей психофизической основе процесс формирования полноценного музыкального восприятия каждого музыкального произведения может быть условно разделен на несколько стадий, качественно отличающихся друг от друга. Эти стадии особенно четко выявляются в музыкальном восприятии неподготовленных слушателей, но наличие их характерно и для восприятия музыки достаточно подготовленным слушателем [20].
Первая стадия музыкального восприятия наступает при первом прослушивании музыкального произведения и отличается целостностью, смутностью, нерасчлененностью впечатлений. Малоподготовленный слушатель, получает лишь общее впечатление о музыкальном образе, улавливает отдельные яркие детали музыки. У детей этого возраста при первом знакомстве с музыкальным произведением возникает непосредственный эмоциональный отклик на музыку. Довольно часто эмоциональная реакция является положительной. Музыка волнует слушателя, рождает определенные ассоциации. Однако бывает и так, что из-за неполноценного первого восприятия человек остается равнодушным к музыкальному произведению.
Образ, возникающий у дошкольников при первом прослушивании, может быть разным по своей глубине. Главное, чтобы дети почувствовали характер и настроение музыки, проявляли к ней эмоциональное отношение, понимали музыкальный образ. На этой стадии музыкального восприятия дети достаточно точно могут выразить характер прослушанной музыки в жестах, мимике, моторно-двигательных проявлениях, а также в словесных оценках. Занятие по слушанию музыки должно быть построено таким образом, чтобы дети могли услышать данное музыкальное произведение не менее двух раз, что позволяет углубить его восприятие. В ряде случаев удается построить занятие так, что эта музыка звучит и большее количество раз. Глубина восприятия музыки на первой стадии зависит от разных причин: привлекательности для детей музыкального произведения, их общего развития и индивидуальных особенностей. Задача педагога здесь - помочь ребенку найти свое отношение к музыкальному произведению, понять, какие чувства вызывает у него эта музыка.
Вторая стадия представляет собой процесс углубления в содержание произведения, который характеризуется способностью вслушиваться, выделять наиболее яркие и интересные его особенности, осознавать выразительность отдельных элементов музыкальной речи. Этот процесс может происходить при повторном восприятии музыкального произведения. При этом закрепляются полученные ранее и наслаиваются новые положительные впечатления от музыки. Повторное слушание обычно вызывает у дошкольников «привыкание» к музыкальному произведению и порой меняет отношение к услышанному в положительную сторону. Это обстоятельство педагоги должны учитывать при организации слушания музыки дошкольниками, например, музыкальному произведению, которое дети уже слушали, можно посвятить еще одно-два занятия.
На второй стадии целостное восприятие, свойственное первой стадии, уступает место дифференцированному и осмысленному. Педагоги могут предложить детям найти ответ на вопрос: «С помощью, каких средств выразительности композитор передает содержание произведения?» Дети отмечают контрастность музыкальных образов (ласковое, мягкое или торжественное, энергичное звучание музыки), различают простейшую структуру произведения (запев песни и припев, две или три части инструментального произведения, тембровое звучание музыкальных инструментов: фортепиано, баян, скрипка, флейта, кларнет и т. д.). Постепенно накапливается запас любимых музыкальных произведений, которые дети слушают с большим удовольствием. Все это закладывает предпосылки для дальнейшего формирования музыкального! вкуса.
Третья стадия - это последующее восприятие уже хорошо изученного и усвоенного музыкального произведения, обогащенное новыми музыкально- слуховыми представлениями. На этой стадии восприятия вступают во взаимодействие целостное эмоциональное впечатление от музыкального произведения и осмысленное его восприятие, связанное с анализом средств музыкальной выразительности. Это создает особую и очень ценную возможность творческого восприятия музыки. Слушая уже знакомое произведение, ребенок по- своему представляет музыкальный образ, передавая его в игре, пении, танце. Например, каждый ищет выразительные движения, характеризующие тяжело ступающего медведя, хитрую лису, подвижных зайцев и т. д. В связи с этим педагогам целесообразно проводить итоговые занятия по слушанию музыки, используя те произведения, которые дети слушали в течение всего промежутка времени (полугодие или год). На таких занятиях нужно дать детям возможность проявить элементы творчества в процессе слушания уже знакомых музыкальных произведений. Одной из эффективных форм повторения пройденного являются музыкальные викторины, игры типа «музыкальных загадок» и т. д.
Предлагаемое деление процесса музыкального восприятия на стадии - определенная схема формирования образа восприятия. У разных по своим индивидуальным особенностям детей могут быть различные схемы. Однако эта последовательность является наиболее распространенной.
Формирование образа в процессе восприятия произведения основывается на узнавании музыки. Оно может проходить на любой из трех стадий восприятия. Ребенок может узнать музыкальное произведение, которое перед этим слышал только один раз. Узнавание музыки - качественно новый процесс, когда воспринимается не новое, а уже знакомое произведение. Главным элементом, по которому оно обычно узнается, является его мелодия. Кроме нее для полноценного восприятия музыкального произведения важны также: гармония, характерные особенности аккомпанемента, расположение голосов и общий характер их движения, способ исполнения. Музыка воздействует на детей благодаря целому комплексу выразительных средств. Это ладогармонический склад, тембр, темп, динамика, ритм, которые передают настроение, основной характер произведения, вызывают ассоциации с переживаниями ребенка.
Таким образом, восприятие музыкальных образов происходит в результате определенной творческой деятельности слушателя, поскольку включает его музыкально-слуховой и жизненный опыт. Всю гамму человеческих чувств, которые передает музыка, педагог должен помочь ребенку услышать, осознать и пережить. Он создает надлежащие условия для проявления эмоционального отклика ребенка на нее. Затем он подводит к осознанию содержания музыкального произведения, которое оказывает сильное воздействие на чувства и мысли детей. У них формируются навык слушания музыки (сосредоточенно от начала до конца, в полной тишине), умение рассуждать о ней, давая эмоциональную оценку ее содержанию. Для того чтобы сформировать у детей навыки слушания музыки необходимо знать особенности музыкального восприятия у детей дошкольного возраста. Об этом мы будем говорить в следующем параграфе.
Особенности музыкального восприятия у детей дошкольного возраста
Восприятие (слушание) музыки - один из развивающих и в то же время сложных для детей видов музыкальной деятельности. В нем дети приобретают самый большой, по сравнению с другими ее видами, объем музыкальных впечатлений, учатся слушать и слышать музыку, переживать и анализировать ее. Педагогу необходимо способствовать накоплению детьми опыта восприятия музыкальной классики, формированию своеобразных эталонов ее восприятия. Ввести дошкольников в духовную атмосферу большого искусства, возможно шире познакомить их с образцами русского, советского и зарубежного музыкального творчества - программная установка новой системы музыкальных занятий в дошкольном учреждении. [6]
Слушание музыки - уникальный вид музыкальной деятельности. Слушая музыку, ребёнок познаёт мир во всём его многообразии, поскольку музыка отражает его в звуках разносторонне и полно. [18]
Выражая свои чувства от услышанного, у дошкольника развивается речь, которая становится более содержательной, образной и выразительной. Воплощая свои впечатления от музыки в художественной деятельности, ребенок проявляет свое творчество, воображение и фантазию.
Организация слушания с детьми дошкольного возраста, предусматривает:
1. Специальный подбор музыкального репертуара;
2. Использование адекватных возрасту ребенка методов работы с ним;
3. Включение других видов музыкальной деятельности (пение, музыкально- ритмические движения, игра на детских музыкальных инструментах);
4. Использование художественно - изобразительной деятельности детей, произведений художественной литературы.
Организуя работу по восприятию и пониманию смысла классических музыкальных произведений используются различные методы и приемы, направленные на развитие детского воображения, которые основываются на следующих принципах:
1. учета возрастных и индивидуальных особенностях ребенка;
2. гуманизации как основного принципа образования, предполагающий учет личности ребенка;
3. учет конкретных субъективных качеств и свойств ребенка в ходе работы по слушанию классической музыки;
4. сотрудничества и сотворчества, означающего взаимодействие музыкального руководителя и воспитателя;
5. принцип тесного сотрудничества с семьей; - художественности музыкальных произведений;
6. систематичности и последовательности, постепенного усложнения музыкального содержания и приемов работы на разных этапах педагогической технологии, связь содержания, форм, средств и методов работы;
7. продуктивность процесса детского восприятия музыки, например, образ, воплощенный в рисунке, танце, мелодии, игре, слове и т.д.
8. синкретичность, подразумевающая объединение разнообразных методов активизации восприятия музыки детьми в условиях педагогической технологии, а также объединение различных способов художественно-творческой деятельности.
Выделяются этапы восприятия музыки, которые традиционны в музыкальном воспитании:
1. Целостное восприятие, с целью привлечения внимания к слушанию музыки, настроенное на погружение в замысел автора;
2. Дифференцированное восприятие, уточнение представления, различение отдельных эпизодов в произведении.
3. Осознание выразительной роли отдельных средств и повторное целостное восприятие с целью закрепления представлений о прослушанной музыке.
Технология восприятия классической музыки более сложная. Нами была проанализирована программа по музыкальному воспитанию О.П.Радыновой «Музыкальные шедевры». Программа основана на слушании - восприятии детьми произведений именно классической музыки.
Радынова О.П. предлагает следующие этапы восприятия классической музыки детьми дошкольного возраста:[14]
1 этап - создание условий успешного знакомства с произведениями классической музыки;
2 этап - накопление у детей музыкально-слухового опыта, его расширение и обогащение в процессе знакомства с различными музыкальными произведениями;
3 этап - обучение приемам отражения результатов восприятия в различных видах художественно-творческой деятельности;
4 этап - организация деятельности по самостоятельному отражению продуктов восприятия в различных видах детской деятельности.
Первый этап включает следующие направления работы:
1. Создание условий для слушания музыки. В проведении занятий большое значение имеет применение современных средств обучения. Современная звукозаписывающая и воспроизводящая аппаратура, расширение ее акустических и технических возможностей позволяет услышать и почувствовать все богатство нюансов исполнения. Видеотехника дает возможность не только слышать музыканта - исполнителя, но и наблюдать за его игрой. Видеозаписи позволяют увидеть и услышать величайших исполнителей.
2. Удовлетворение потребности ребенка в эмоционально насыщенных и разнообразных переживаниях;
3. Обеспечение свободы выражения своих чувств и переживаний через слушание классической музыки и передачу их в творческих видах деятельности;
4. Учет музыкальных предпочтений педагогов и родителей;
5. Определение репертуара в соответствии с возрастом и интересами детей.
Музыкальное произведение прослушивается на нескольких занятиях, на каждом из которых ставится определенная цель и соответственно выбираются методы и приемы. Слушание музыки как вид музыкальной деятельности складывается из следующих действий:
1.слушание произведений, специально созданных для данного вида деятельности;
2.слушание в процессе разучивания танцев, пьес для детского оркестра;
3.слушание с целью определения свойств звука в дидактических играх.
Нами была проанализирована Программа по дошкольному воспитанию под редакцией М. А. Васильевой, В. В. Гербовой, Т. С. Комаровой, раздел музыкального воспитания под редакцией Зацепиной М.Б.[12]
Проанализировав программу, мы выявили способности детей к восприятию музыки на разных возрастных этапах.
Вторая группа детей раннего дошкольного возраста (от 1 года до 2 лет)
1. учить внимательно слушать спокойные и бодрые песни, музыкальные пьесы разного характера, понимать и эмоционально реагировать на содержание (о чем, о ком поется);
2. учить различать звуки по высоте (высокое и низкое звучание колокольчика, фортепьяно, металлофона).
Вторая младшая группа (от 3 до 4 лет)
1. учить слушать музыкальное произведение до конца, понимать характер музыки, узнавать и определять, сколько частей в произведении (одно- или двухчастная форма); рассказывать, о чем поется в песне;
2. развивать способность различать звуки по высоте в пределах октавы - септимы, замечать изменение в силе звучания мелодии (громко, тихо);
3. совершенствовать умение различать звучание музыкальных игрушек, детских музыкальных инструментов (музыкальный молоточек, шарманка, погремушка, барабан, бубен, металлофон и др.).
Средняя группа (от 4 до 5 лет)
1. формировать навыки культуры слушания музыки (не отвлекаться и не отвлекать других, дослушивать произведение до конца);
2. учить чувствовать характер музыки, узнавать знакомые мелодии, высказывать свои впечатления;
3. замечать динамику музыкального произведения, его выразительные средства: тихо, громко, медленно, быстро;
4. развивать способность различать звуки по высоте (высокий, низкий в пределах сексты, септимы).
Старшая группа (от 5 до 6 лет)
1. учить различать жанры музыкальных произведений (марш, танец, песня);
2. совершенствовать музыкальную память через узнавание мелодий по отдельным фрагментам произведения (вступление, заключение, музыкальная фраза);
3. навык различения звуков по высоте в пределах квинты, звучания музыкального инструмента (клавишно-ударные и струнные: фортепиано, скрипка, виолончель, балалайка).
Подготовительная к школе группа (от 6 до 7 лет)
1. продолжать развивать навыки восприятия звуков по высоте в пределах квинты - терции, музыкальную память;
2. при анализе музыкальных произведений учить ясно излагать свои чувства, мысли, эмоциональное восприятие и ощущения;
3. способствовать развитию мышления, фантазии, памяти, слуха;
4. развивать словарный запас для определения характера музыкального произведения;
5. знакомить с элементарными музыкальными понятиями (регистр, динамика, длительность, темп, ритм; вокальная, инструментальная и оркестровая музыка; исполнитель; жанры: балет, опера, симфония, концерт), творчеством композиторов: И.С. Баха, В.А. Моцарта, М. Глинки, Н. Римского-Корсакова, П. Чайковского, С. Прокофьева, Д. Кабалевского и др.;
-- познакомить детей с Государственным гимном РФ.
Таким образом, слушание музыки является ведущим видом музыкальной деятельности в детском саду. Ребенку необходимо давать слушать музыкальные произведения, начиная с раннего возраста, и постепенно приобщать к разным видам музыки, а особенно нужно уделять внимание классической. О видах классической музыки мы будем говорить в следующем параграфе.
Виды классических произведений, используемые в развитии музыкального восприятия детей дошкольного возраста
В дошкольном учреждении дети должны не только обучаться практическим музыкальным умениям, в том числе и слушанию музыки, но и получать необходимые знания о музыке, интересные сведения о жизни и творчестве выдающихся композиторов прошлого и настоящего, а также наиболее ярких особенностях музыкальных произведений, предлагаемых дошкольникам для слушания. Одно из важных направлений в развитии музыкального восприятия связана с приобщением детей к классической музыке.
Дети имеют интуитивное чувство музыки. Это заключается в положительном реагировании ребенка на ее звучание уже с раннего возраста. Очень рано они начинают воспринимать классическую музыку.
Классика (от лат. classikus - «образцовый») - образцовые классические произведения, золотой фонд национального музыкального искусства каждого народа и мировой музыкальной культуры в целом[10. ]К музыкальной классике относятся творения выдающихся композиторов прошлых столетий. Классическая музыка гармонически сочетает в себе правдивое и эмоциональное содержание с совершенством формы, величайшее мастерство с простотой и доступностью. Она охватывает не только профессиональное творчество композиторов-классиков, но и образцовые произведения народного творчества.
Развивая музыкальное искусство, передовые композиторы отражают, творчески развивают и обогащают музыкальные традиции своих предшественников. К примеру, в выдающихся творениях величайшего в истории западноевропейской, музыки композитора-симфониста Л. Ван Бетховена ощутима преемственность симфонических принципов Й. Гайдна и В. Л. Моцарта. А в ранних бетховенских симфониях чувствуются интонации, характерные для венской музыки XVIII века.
Традиции основоположника русской классической музыки М. И. Глинки нашли свое продолжение не только у композиторов «Могучей кучки», но и в творчестве их современника - П. И. Чайковского.
Творчество Д. Д. Шостаковича в большой мере связано с традициями русской классики, к которым, прежде всего можно отнести пристальный интерес к своей эпохе, человеческой личности, а эти черты были во многом присущи корифеям русской музыкальной культуры XIX века: П. И. Чайковскому и М. П. Мусоргскому.
Для формирования хорошего музыкального вкуса ребенка очень важно создать систему развития познавательного интереса и любви к музыкальной классике. Ведь классическая музыка поистине является эталоном Красоты, Гармонии и Совершенства. Именно поэтому приобщение детей к классической музыке должно быть ведущим направлением их музыкального развития.
Музыкально-эстетические воспитание детей будет значительно полнее и многограннее, если последовательно знакомить их и с народным музыкальным искусством, и с высокими образцами музыкальной классики. Восприятие классической музыки оказывает благотворное влияние на развитие высоких нравственных качеств и творческих способностей ребенка.
Огромное значение классической музыке в вопросах нравственного воспитания детей придавал В. А. Сухомлинский. В своей книге «Павлышская средняя школа» Василий Александрович раскрывает целую систему приобщения детей к миру классической музыки, которая основана на том, чтобы «из года в год перед учениками постепенно открывался мир больших идей, отраженных в музыке: идеи братства и дружбы людей (Девятая симфония Бетховена), идеи борьбы человека против безжалостного рока (Шестая симфония Чайковского), борьбы сил прогресса и разума против тёмных сил фашизма (Седьмая симфония Шостаковича)». На первый взгляд может показаться, что некоторые крупные симфонические произведения, включенные в репертуар для слушания в детском саду, сложны для восприятия детьми старшего дошкольного возраста. Однако если в дошкольном учреждении организована системная целенаправленная и последовательная работа по развитию детского музыкального восприятия путем слушания музыки, начиная с раннего возраста, дети уже в пять лет будут в достаточной степени подготовлены для слушания довольно сложных для восприятия произведений музыкальной классики. Более того, они уже в состоянии дать эмоциональную и словесную оценку этим произведениям.
Чтобы сделать общение детей с музыкой радостным и увлекательным нужно взыскательно подходить к подбору музыкального репертуара для слушания. Эта музыка должна привлекать детей и вызывать у них эмоциональный отклик. Учитывая разный уровень музыкального и общего развития детей, их природные возможности, педагог особое внимание должен уделять отбору материала для работы с детьми - музыки для слушания. Индивидуальная работа через игру, сказочный игровой образ должны постоянно нести дошкольнику заряд радостных, добрых эмоций и энергии для его нормального развития, и активной творческой деятельности. Только при таком условии может достигаться максимальный педагогический эффект в развитии музыкального восприятия детей.
Итак, для успешного развития музыкального восприятия дошкольников первостепенное значение имеет музыкальный репертуар. В настоящее время назрела острая потребность в его обновлении, разработке новых педагогических методик и технологий развития музыкального восприятия, опирающихся на достижения современной музыкальной психологии и музыкознания.
Различают четыре вида музыки по характеру исполнения:
Первый вид -- это вокальная музыка. Прежде, чем приступать к прослушиванию этой музыки необходимо дать детям основные понятия: вокал, какие бывают жанры вокальной музыки. На каждом занятии знакомит детей с новыми понятиями и постепенно переходить к слушанию вокальной музыки. Выдающиеся исполнители вокальной музыки Дж. Гризи, А. Патти, И.С. Козловский, Н.А. Обухова, М. Кабалье и Д. Фишера-Дискау.
Это можно проверить на примере Романса к повести А. Пушкина «Метель». В нем произведение звучит как выразительная речь человека, как исповедь его души. После этого детям можно давать слушать вокальную музыку.
Второй вид - это инструментальная музыка. По сравнению с вокальной музыкой у инструментальной есть потери и преимущества. Она уступает вокальной в непосредственности и теплоте человеческого голоса, но превосходит ее в разнообразии и богатстве тембров, регистров, диапазона, скорости смены звуков. До того, как слушать с детьми инструментальную музыку необходимо дать основные понятия: музыкальные инструменты, их виды, как они звучат. После детям можно предложить прослушать инструментальную музыку. Рассмотрим для примера пьесу П. Чайковского «Камаринская». Она построена на народной мелодии, изложенной в форме вариаций. Каждая вариация по-своему изменяет мелодию, и дети имеют возможность воспринимать эти выразительные особенности. Пьеса очень образно и ярко передает характер задорной русской пляски, которая постепенно развивается и, как бы обрываясь, заканчивается. Нарастает и снижается громкость звучания. Поэтому в беседе можно отметить музыкальные оттенки и пояснить их выразительное значение. Детям рассказывают, что пляска начинается легкими, изящными движениями, которые затем становятся все шире, быстрее. Внезапно звучание стихает, как будто танцор замедляет движения и заканчивает пляску.
Третий вид - это камерная музыка - вид музыкального искусства, предназначенный для исполнения в небольших помещениях или домашнего музицирования, характеризующийся специфическими музыкальными инструментальными составами. Особенности камерного музыкального изложения заключается в равноправии голосов, детализации выразительных средств, разработке тем. Выдающиеся образцы камерной музыки создали: И. Брамс, Х. Вольф, А. Дюпарк. Высокие образцы камерных вокальных сочинений принадлежат М.И. Глинке, П.И. Чайковскому, А.П. Бородину, М.П. Мусоргскому, Н.А. Римскому-Корсакову, С.В. Рахманинову, Г.В. Свиридову, А.Н. Александрову и другим композиторам.
Четвертый вид - это симфоническая музыка. Прежде чем приступать к прослушиванию этой музыки необходимо дать детям основные понятия: что такое оркестр, какие инструменты входят в его состав, как они звучат. Делать это нужно постепенно на каждом занятии, знакомя детей только с одним инструментом. Таким образом, будет проведена подготовка детей к прослушиванию симфонической музыки. Это можно проделать на примере симфонической сказки Прокофьева «Петя и Волк». В ней очень ярко и образно показано звучание всех инструментов, каждому действующему лицу сказки соответствует один из инструментов, характерно исполняющий мелодию героя. Музыкальные характеристики очень точно рисуют героев сказки. После этого можно переходить к прослушиванию симфонической музыки, применяя приёмы развития музыкального восприятия.
Репертуар для слушания должен удовлетворять двум важным требованиям - художественности и доступности. Серьезный и вдумчивый подход к использованию высокохудожественных музыкальных произведений позволяет формировать у детей интонационный музыкальный опыт, создавая в представлении ребенка эталоны красоты. О важности высокой художественности предлагаемого детям репертуара говорила известный музыковед В. Н. Шацкая: «С самого начала мы должны, работая с детьми, иметь дело с искусством, а не с жалкими суррогатами его».
Музыкальная деятельность программы Радыновой О.П. позволяет выделить направления в использовании репертуара для развития музыкального восприятия ребенка, которые должны отвечать требованию художественности.
Направление, которое можно считать ведущим принципом развития музыкального восприятия детей, - это приобщение дошкольников к миру классической музыки. В целом дети оказывались погруженными в своеобразную субкультуру, характеризующуюся определенным примитивизмом и упрощенчеством. Очень важно формировать музыкальное восприятие детей, опираясь на высокохудожественные образцы мировой музыкальной классики, расширяя их познания о музыкальных стилях разных эпох. Наблюдения говорят о том, что дети с удовольствием слушают старинную музыку И. С. Баха, А. Вивальди, прекрасные произведения композиторов венской классической школы - Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. Ван Бетховена, музыку крупнейших представителей романтизма - Ф. Шуберта, Р. Шумана, Ф. Шопена и т. д.
Развивая музыкальное восприятие, формируя эталоны красоты, важно слушать с детьми произведения русских композиторов-классиков XIX века - М. И. Глинки, П.1 И. Чайковского, М. П. Мусоргского, Н. А. Римского-Корсакова, крупнейших композиторов XX века - С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, А. И. Хачатуряна, Д. Б. Кабалевского, Г. В. Свиридова и др.
Бытует мнение музыкальное воспитание дошкольников, проще ориентироваться на народную музыку. Это мнение не оправдано. Действительно, народная музыка является прекрасным материалом для формирования эстетических вкусов детей, но мы значительно обедняем музыкальное развитие ребенка, если с ранних лет не знакомим его с музыкальной классикой.
Музыкально-эстетическое воспитание будет значительно полнее и многограннее, если последовательно знакомить детей с народным музыкальным искусством и лучшими образцами музыкальной классики. Восприятие классической музыки оказывает благотворное влияние на развитие высоких нравственных качеств и творческих способностей ребенка. Дети должны слушать высокохудожественные образцы, которые проверены временем и представляют большую воспитательную ценность.
Второе требование, которое предъявляется к музыкальному репертуару для детей - доступность. Ее можно рассматривать в двух аспектах: доступность содержания музыкальных произведений и доступность для исполнения их детьми.
Важным критерием доступности являются знакомые детям музыкальные жанры. При осмыслении жанровых особенностей музыки следует опираться на «три кита» - песню, танец и марш, используя концепцию музыкального воспитания детей Д. Б. Кабалевского. Эти жанры дошкольники определяют без особого труда. Давая примеры различных музыкальных жанров, педагог должен стремиться, чтобы дети не только почувствовали их характер, но и осознали особенности каждого жанра.
Легко доступны дошкольникам танцевальная и маршевая музыка. Эти жанры можно использовать для слушания детьми, постоянно связывая их с движениями. Идея использования движений для возможности развития музыкального восприятия и чувства ритма была выдвинута и подтверждена на практике швейцарским композитором и педагогом Э. Жак-Далькрозом. Чтобы выразительно передать музыкальный образ в танце, игре, пантомиме, дети должны усвоить музыкально - ритмические навыки и танцевальные движения. Для этой цели подбирается репертуар классической музыки.
Таким образом, можно сделать вывод, что виды классических произведений, используемые имеют большое значение в развитии музыкального восприятия детей дошкольного возраста. В данном параграфе мы выяснили, какие бывают виды классической музыки, определили главные требования к репертуару. Музыкальный репертуар для детей младшего и старшего дошкольного возраста будет представлен в Приложении 1.
Заключение
Целью курсовой работы явилось изучение слушания классической музыки, способствующей развитию музыкального восприятия у детей дошкольного возраста, для чего были поставлены и разрешены следующие задачи: 1. изучить теоретические основы развития музыкального восприятия в трудах ученых-теоретиков, психологов, музыкантов-педагогов; 2. выявить особенности музыкального восприятия у детей дошкольного возраста; 3. подобрать классические произведения, для слушания музыки детьми дошкольного возраста способствующие развитию их музыкального восприятия; Проведенное нами исследование было начато с изучения теоретических аспектов в данной области дошкольной педагогики. В первом параграфе мы рассмотрели теоретические основы развития музыкального восприятия в трудах ученых-теоретиков, психологов, музыкантов-педагогов и выяснили что музыкальное восприятие - это процесс целостного, эмоционального, осознанного, образного познания музыкального произведения. Под музыкальным восприятием понимается сопереживание и воссоздание слушателем содержания музыкального произведения, которое обогащается деятельностью воображения, чувствами и жизненными ассоциациями. Затем мы изучили особенности музыкального восприятия у детей дошкольного возраста и определили способности детей к восприятию музыки на разных возрастных этапах. Мы выявили, что технология восприятия детьми классической музыки более сложная. Для этого нами была проанализирована программа по музыкальному воспитанию О.П.Радыновой «Музыкальные шедевры», основанная на слушании - восприятии детьми произведений именно классической музыки.
В следующем параграфе мы подобрали классические произведения, для слушания музыки детьми дошкольного возраста, способствующие развитию их музыкального восприятия и рассмотрели критерии отбора музыкального репертуара для слушания музыки в детском саду. Главная задача, стоящая перед педагогом - вызвать у ребенка интерес к музыке, к музыкальной деятельности, а целенаправленное руководство в процессе работы по слушанию музыки способствует развитию музыкального восприятия детей. Таким образом, задачи, поставленные в работе, решены. Цель исследования достигнута.
Библиографический список
1. Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования [Электронный ресурс].- URL: http://www.gdoy115.ru/fgos/prezentatsiya_fgos.pdf (Дата обращения: 12.12.2015).
2. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс [Текст]. Кн. 2. Интонация / Б.В. Асафьев. - Москва, 1947. - С.8.
3. Ветлугина Н.А. Методика музыкального воспитания в детском саду [Текст] / Н.А. Ветлугина. - Москва : Просвещение, 1989. - С.140.
...Подобные документы
Свойства и структурные компоненты музыкального восприятия, специфика его формирования у детей при помощи классической музыки. Диагностика уровня музыкального восприятия у дошкольников, его развитие путем прослушивания произведений знаменитых композиторов.
курсовая работа [630,8 K], добавлен 17.08.2013Психолого-педагогические основы развития музыкального восприятия у детей дошкольного возраста. Анализ образовательных программ системы традиционного обучения и воспитания. Рассмотрение жизненного и музыкального опыта ребенка при выборе репертуара.
курсовая работа [352,5 K], добавлен 05.03.2012Современные аспекты музыкального восприятия как определенного типа деятельности. Психолого-педагогические особенности детей старшего дошкольного возраста. Элементарное музицирование. Практическое изучение методов развития музыкального восприятия.
курсовая работа [50,1 K], добавлен 21.10.2013Специфика музыкального восприятия у детей младшего школьного возраста. Интеграция искусств в образовательном процессе дисциплин художественного цикла. Диагностика музыкального восприятия школьников и методика его развития на основе интеграции искусств.
дипломная работа [1,6 M], добавлен 31.10.2013Особенности музыкального развития детей дошкольного возраста. Задачи музыкального воспитания и понятие музыкальных способностей. Методические аспекты педагогической работы и педагогический эксперимент по ритмическому развитию детей дошкольного возраста.
реферат [28,7 K], добавлен 04.01.2016Понятие музыкальности и ее признаки. Характеристика музыкального развития детей младшего дошкольного возраста. Проведение опытно-экспериментальной проверки эффективности технологии развития детей дошкольного возраста средствами классической музыки.
дипломная работа [198,0 K], добавлен 22.05.2014Психолого-педагогический аспект восприятия музыкального произведения младшими школьниками. Методические особенности работы над музыкальным образом на уроках музыки. Выявление уровня сформированности музыкального восприятия у детей школьного возраста.
курсовая работа [71,5 K], добавлен 25.01.2014Теоретические основы проблемы развития музыкального восприятия младших школьников. Формирование у школьников эмоционального отношения к музыкальному образу. Последовательность и особенности развития музыкального восприятия у младших школьников.
курсовая работа [61,1 K], добавлен 27.09.2014Понятие, виды и основные функции творческого воображения, возрастные особенности его развития и роль в формировании детской субкультуры. Значение и функции музыкального воспитания. Исследование речевого творчества у детей среднего дошкольного возраста.
дипломная работа [139,5 K], добавлен 25.06.2012Воспитание и развитие детей раннего возраста, их игровая деятельность как основа музыкального воспитания. Организация и методика выявления эмоциональной отзывчивости и уровня ее формирования. Педагогические условия музыкального воспитания детей.
курсовая работа [121,0 K], добавлен 21.04.2016Значение и задачи музыкального воспитания детей в условиях детского сада. Возрастные особенности детей дошкольного возраста. Используемые в данном процессе методы и приемы. Составление соответствующей программы музыкального воспитания дошкольников.
курсовая работа [57,1 K], добавлен 11.10.2014Психолого-педагогические проблемы развития сенсорных музыкальных способностей у детей дошкольного возраста. Особенности использования дидактической игры для формирования музыкального восприятия дошкольников. Эстетическое воспитание ребенка в детском саду.
контрольная работа [29,7 K], добавлен 13.10.2015Становление музыкального образования как учебного предмета, подходы к преподаванию музыки. Содержание программ обучения музыке в историческом контексте. Концепция преподавания искусства и музыки Д. Кабалевского, проблема воспитания восприятия музыки.
курсовая работа [36,6 K], добавлен 20.02.2010Теоретико-методологические основы музыкального воспитания детей дошкольного возраста, развитие музыкальности и музыкальных способностей как психолого-педагогическая проблема. Развитие музыкальных способностей с использованием дидактических игр и пособий.
дипломная работа [108,0 K], добавлен 16.03.2012Психолого-педагогическое обоснование развития музыкальности детей младшего дошкольного возраста посредством восприятия музыки. Понятие музыкальности и её признаки. Экспериментальное исследование развития музыкальности детей младшего дошкольного возраста.
дипломная работа [623,7 K], добавлен 16.11.2009Ознакомление с возрастными особенностями восприятия детей старшего дошкольного возраста. Исследование и характеристика динамики развития цветового восприятия детей старшего дошкольного возраста. Разработка заданий по развитию цветового восприятия.
дипломная работа [3,0 M], добавлен 18.12.2017Педагогическая работа по развитию речи с детьми, страдающими дизартрией. Психолого-педагогическое обоснование данной проблемы. Связь фонематического восприятия и произношения, создание оптимальных условий для их развития у детей дошкольного возраста.
контрольная работа [34,8 K], добавлен 16.11.2009Роль и место музыкального искусства в жизни человека. Восприятие компонентов музыкального языка школьниками с нарушениями слуха. Разработка педагогической программы развития музыкального восприятия слабослышащих школьников во внеклассной деятельности.
дипломная работа [155,6 K], добавлен 24.10.2017Онтогенез развития фонематического восприятия и его значение для развития детей дошкольного возраста в норме и при патологии (на примере детей с общим нарушением речи). Диагностический инструментарий для изучения состояния фонематического восприятия.
дипломная работа [7,8 M], добавлен 12.01.2015Проблема музыкального мышления как психологического феномена. Зарождение музыкального мышления в онтогенезе. Постижение музыкального произведения личностью в процессе музыкального мышления. Понятийный компонент в структуре музыкального мышления.
курсовая работа [69,8 K], добавлен 26.06.2015
