Размещено на http://www.allbest.ru/

Российская Федерация

Министерство образования и науки

Департамент образования Москвы

Государственное Бюджетное Образовательное Учреждение

Гимназия №1591

Научно-исследовательская работа

на тему:

«Античность под землей. Ордер в архитектуре московского метрополитена»

Подготовил:

ученик 9А класса

Аминова Галина

Руководитель:

преподаватель МХК

Калугина Н.А.

Москва, 2013

Цель исследовательской работы: состоит в том, чтобы найти античные образцы в конструкции Московского метрополитена.

Автор работы ставит перед собой следующие задачи:

1) Ознакомиться с архитектурой сталинской эпохи.

2) Выявить черты архитектуры, характерные для стиля «Сталинский ампир».

3) Изучить конструктивные особенности подземной архитектуры Московского метро.

Методы исследования: визуальное ознакомление, изучение литературных источников, обработка информации интернет - ресурсов.

Структура исследования:

Исследовательская работа состоит из двух глав:

1. Московское метро - памятник эпохи соцреализма.

В первой главе приводится характеристика московского метрополитена как вида транспортного сообщения. Описывается история его создания и характер использования. В первой главе также рассматриваются особенности архитектуры сталинской эпохи, повлиявшей на сложение внешнего облика подземного транспорта столицы.

2. Античность под землей.

Во второй главе рассматриваются конструктивные особенности станций метрополитена. Приводится характеристика античного ордера и составляющих его элементов. Исходя из наличия этих элементов, станции объединены в группы.

В конце исследования приводятся выводы.

1. Московское метро - памятник эпохи соцреализма

метро сталинский ампир античный ордер

Московское метро - лучший в мире скоростной городской пассажирский транспорт и несравненный архитектурно - художественный феномен подземного пространства.

Архитектура метрополитена - это очень широкое и многообразное понятие. Оно включает в себя вопросы прокладки трассы, поиски современной планировки станций, вестибюлей, создание для пассажиров наибольших удобств передвижения при минимальных затратах времени, формирование облика подземных сооружений, организацию интерьера.

С самого начала строительства метрополитена в нашей стране его станции рассматривались не только как необходимые конструктивные сооружения подземной дороги, но и как произведения архитектуры, воплощающие определенный идейно - художественный замысел и отражающие лучшие образцы народного творчества. Он сам являлся эстетической средой подземного пространства столицы. Станции метро именовали «подземными дворцами», упоминания о которых часто встречаются в русских народных сказках.

Архитектурный и художественный образ станций формировался в процессе напряженной творческой работы. В их оформлении участвовали лучшие архитекторы, живописцы и скульпторы нашей страны. Для украшения станций метрополитена применяются средства изобразительного искусства в виде настенных панно, мозаик и витражей.

История Московского метро восходит к 1922 году, когда в коммунальном управлении Моссовета инженер Л.Н. Бернацкий разработал схему сети метрополитена из пяти диаметральных и двух кольцевых линий, которая сохранилась во всех последующих проектах.

Строительство Московского метрополитена началось в ноябре 1931 года. В этом году постановлением СНК СССР был создан «Метрострой», начальником которого стал строитель Днепрогеса П.П. Ротерт. Первой линией стала трасса «Сокольники» - «Парк культуры». Во вторую очередь были проложены «Арбатско - Покровская» и «Горьковско - Замскворецкая» линия, которые начали строить еще в довоенное время. В послевоенные годы завершилось строительство Кольцевой линии. Сейчас в Москве 167 станций и 11 линий метро, общей протяженностью 272 км. И все они индивидуальны по своему декоративному решению.

Архитектурно - художественные решения увязаны с конкретной градостроительной обстановкой, с тематикой и наименованием станций. Большое влияние на архитектурно-художественный облик станций оказывает и район сооружения: исторически сложившаяся часть города или новые индустриальные районы. Объемно-планировочная структура станционного комплекса стала уже традиционной для отечественного метростроения -- это собственно станция с соответствующими шириной и длиной платформы, два вестибюля с входами, совмещенными с подуличными переходами. Сами же вестибюли в планировочном отношении неодинаковы, так как рассчитаны на различные пассажиропотоки. Они бывают наземными и подземными. Из многочисленных типов станций, наиболее интересны для нас строения сводчатого и колонного типов.

В декоративном же оформлении подземных залов и вестибюлей находят отражение особенности, характерные для соответствующих этапов развития советской архитектуры. Так при оформлении залов московского метрополитена были использованы традиции архитектуры классицизма, которые соединялись с формами и декоративными мотивами советской национальной архитектуры. Таким образом, сложился новый стиль, который называют «Сталинским ампиром».

Стиль ампир считается высшей стадией развития классицизма. Его появление традиционно связывают с Францией. Изменение характера и направлений развития искусства классицизма, в первую очередь, в его французском варианте, произошло на почве буржуазной революции, после провозглашения древнегреческого и древнеримского искусства её идеалом. Эстетические идеалы античности эпохи просвещения должны были прославлять вновь народившуюся империю и лично первого императора Франции Наполеона I и его воинские доблести. Это новое направление стиля классицизма начало развиваться в эпоху Директории (1795-1799), а затем при Консульстве (1799- 1804), и достигло расцвета в период между 1804 (год коронации Наполеона I) и 1813, получив название ампир (от фр. empire - империя и лат. imperium - власть). Стиль ампир держался во Франции до 1815 года вплоть до реставрации Бурбонов, но его влияние на формирование дворцовых парадных интерьеров сохранится еще почти двадцать лет.

Таким образом, стиль ампир, который сложился в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве, мебели, одежде, живописи, скульптуре во всех странах Западной Европы и России, стал завершающей стадией эволюции классицизма. Основными источниками творческого вдохновения для ампира являлось искусство Древней Греции периода архаики и Древнего Рима периода поздней империи, а также искусство и культура Египта, Этрурии и других древних цивилизаций. Ампир активно использовал пластические идеи древнеегипетской архитектуры, делая большие нерасчленённые поверхности стен, массивные колонны и пилоны, обеспечивая четкость и геометрическую правильность построения цельных объемов. От Древней Греции и Рима в ампир перешли лаконизм, монументальность, строгая уравновешенность частей, симметрия сооружаемых объектов. Большое распространение получили портики классических ордеров, которые решались на контрасте с гладью стен и геометрических объёмов. Идеи утверждения имперского величия и воинской славы реализовались в ампире через искусство многочисленных символов и знаков. Например, в декоративном убранстве экстерьеров и интерьеров зданий, мебели, светильников, посуды использовалась в большом количестве военная эмблематика и символы воинской славы, заимствованные из арсенала декоративных средств Древнего Рима. Они были представлены в виде лавровых венков, трофеев, дикторских связок, орлов и факелов.

Советский монументальный классицизм, или «Сталинский ампир» - лидирующее направление в архитектуре, монументальном и декоративном искусстве СССР с середины 1930-х до середины 1950-х годов. Этот стиль пришёл на смену рационализму и конструктивизму. Классицизм получил распространение в Сталинскую эпоху, особенно после Великой Отечественной войны, когда такая разновидность советской классической архитектуры утвердилась как государственная. Стиль ампир для послевоенной России стал выразителем идей победы и формирования новой сильной державы. Это был сложный и изысканно - монументальный стиль, гармонирующий с духом эпохи, народный и вместе с тем элитарный. Поэтому часто эталонные античные образцы и римская военная символика сочетались с символами соцреализма - пятиконечными звездами, изображениями солдат и рабочих.

Отличительными чертами нового стиля стали:

· синтез архитектуры, скульптуры и живописи;

· разработка традиций русского классицизма;

· использование архитектурных ордеров;

· барельефы с геральдическими композициями и изображениями трудящихся;

· оптимистический настрой всего произведения;

· использование мрамора, бронзы, ценных пород дерева и лепнины в оформлении общественных интерьеров.

2. Античность под землей

Архитектурную традицию Московского метро, а затем и всего отечественного метростроения создали индивидуально - выразительные проектные решения известных архитекторов, художников и скульпторов: А. Дейнеки, А. Душкина, Е. Лансере, П. Корина, Д. Чечулина, И. Фомина, А. Щусева и многих других.

Удачно найденные проектировщиками приемы, использованные при оформлении станций, сближают архитектуру московской подземки с лучшими образцами классического наследия. Это сближение касается как конструктивного решения станций с применением ордерной системы, так и их декоративного убранства.

Ведущую роль в художественном оформлении метрополитена играет его отделка облицовочным камнем, цвет, рисунок и блеск которого создают эстетически - психологические условия среды обитания пассажиров.

Облицовочный камень служит страницей каменной книги, где записана геологическая летопись Земли и представлены подлинные документы древних геологических эпох в виде блестящих кристаллов кальцита, кварца, слюды или отпечатков ископаемых морских животных. Яркую гамму подземных дворцов создают самоцветы месторождений Урала, Крыма, Кавказа, Сибири. Одним из самых декоративных облицовочных материалов стал оникс. Оникс - древнейший декоративно-поделочный камень. Он широко использовался в древнем мире - Египте, Ассирии и Вавилоне. Мраморный оникс месторождения Агамзалу украшает станции «Динамо», «Сокол», «Аэропорт».

Самым распространенным облицовочным камнем московского метрополитена стал мрамор, классический для античности материал. Свое имя мрамор получил от греческого «Мраморос» - блестящий. В Греции, которая стала колыбелью античной цивилизации, находились самые знаменитые месторождения лучших сортов этой породы. Не менее известен каррарский мрамор из Италии. Украшающий станции мрамор имеет разнообразные оттенки: белый, желтоватый, цвета слоновой кости и кремовый. На отдельных участках поверхности плиты мрамора просвечивают на глубину до 2 сантиметров, что выше светопроницаемости знаменитого пентиликонского мрамора, из которого древние греки построили Парфенон, храм Зевса Олимпийского и множество других знаменитых сооружений. В создании декоративного облика станций Московского метро ведущую роль сыграли пять сортов мрамора - белый коелгинский и прохорово-баландинский, серо-голубой уфалейский, цветной газ-ганский и розовая «буровщина», добываемые в разных месторождениях нашей страны. А настоящие греческие и итальянские мраморы использовались при строительстве станций «Охотный ряд» и «Чкаловская».

Однако главным конструктивным элементом, сближающим московское метро с античными памятниками, является ордер.

Архитектурный ордер - тип архитектурной композиции, основанный на художественной переработке стоечно-балочной конструкции и имеющий определённые состав, форму и взаиморасположение элементов. Ордер определял соотношение и размеры несущих и несомых частей сооружения, особенности его украшения. Различные ордера применялись в зодчестве многих народов с древнейших времён (например, в Древнем Египте, древнем Иране). Большую роль в развитии европейской архитектуры сыграли так называемые классические ордера, сложившиеся в Древней Греции и затем претерпевшие некоторую эволюцию в Древнем Риме: дорический, ионический, коринфский, - названные по наименованию областей, где они создавались.

Происхождение древнегреческого ордера и его особенности изучены обстоятельно. Его источником являются укрепленные на постаменте столбы, которые несут на себе перекрывающие их балки. Архитектуре Древней Греции было присуще единство двух противоположных начал - конструктивного и художественного. Основная конструктивная схема всех ордеров -- стоечно-балочная конструкция, которая состоит не менее чем из пары стоек (колонн) и опирающейся на них балки -- архитрава. В простейшем варианте этой конструктивной схемы колонны -- несущая конструкция, а архитрав -- несомая. В художественной трактовке конструктивной схемы проявились отличительные особенности ордеров. К числу основных ордеров греческого зодчества относятся дорический и ионический, к римскому - коринфский.

Дорическая колонна лишена базы, непосредственно опираясь на стилобат, ее ствол украшали желобки - каннелюры. Она отличалась толщиной и массивностью. Колонна имела равное утолщение - энтазис, которое создавало впечатление упругой мощи. Ее завершала простая капитель: круглая каменная подушка - эхин, а над ней - квадратная плита - абака. Верхняя часть здания, лежащая на колоннах, получила название антаблемента. Он состоял из гладкой балки архитрава, фриза и карниза. Дорический фриз расчленен на триглифы (плита с тремя выступами) и метопы (плиты с рельефным изображением). Метопы и фронтоны были украшены скульптурой и раскрашивались красным и синим цветом.

Ионический ордер отличался легкостью пропорций. Колонна сужалась кверху. Капитель имела завитки - волюты. Колонны ионического ордера высокие со сложной базой. Колонна использовалась не только как опора, но и как декоративный элемент, формирующий впечатление легкости, изящности. Стиль отличался яркой окраской, позолотой, обилием декоративных элементов. Рельефный фриз перекрытия между колоннами был двуцветный - желтым или золотым на синем, фиолетовом или красном фоне. Капители украшали деталями из позолоченной бронзы.

Коринфский ордер появился во второй половине 5 веке до. н.э. Его характерной особенностью является капитель с растительным орнаментом. Коринфская капитель нарядна и изящна.

В Русской архитектуре - ордер имел скорее декоративную функцию. Ордерная система применялась для членения пространства колоннами, разделения стены плоскими пилястрами и формирования потолка кессонированными сводами. Элементы Античной архитектуры можно встретить во многих станциях московского метрополитена.

Считается, что первым ордером в истории архитектуры стал египетский, который мастерски использовали в своем творческом замысле русские зодчие. Примерами использования мотивов Древнеегипетского ордера стала станция «Кропоткинская». Конструктор станции архитектор А. Душкин писал: «при создание проекта пришлось обратиться к анналам египетской подземной архитектуры».

Самыми интересными представляются колонные станции применением греческой ордерной системы. Так «Киевская - Филевская» линия включает многогранные круглые колонны, отделанные мрамором. Прямоугольная в плане станция «Динамо» имеет трехсторонние портики с изящной коринфской колоннадой из белого известняка.

Архитектурно - декоративный облик станции «Театральная» ассоциируется с театральным залом, где колонны напоминают кулисы, пространство между колоннами - театральный занавес, освещенный светильниками, арочный проход между пилонами - портал сцены. Станционный зал оформлен по мотивам дорического ордера, где гладкие плоскости пилонов и арок между ними сочетаются с вертикальными членениями колонн.

В станционном зале станции «Смоленская» присутствует два ряда прямоугольных столбов с канелированными колоннами, которые по углам украшены резными капителями и облицованы белым мрамором.

Пилоны станции «Павелецкая кольцевая» декорированы беломраморными решетками и украшены угловыми трехчетвертными коринфскими колоннами.

В отличии о вышеупомянутых станций, построенных в советское время в стиле ампир, станция «Римская» считается современным строением (архитекторы Л.Н. Попов, Н.В. Ростегяева, Дж.П. Имбриги, А. Куатроччи. 1995 год). В разработке проекта станции принимали участие итальянские мастера. Ее интерьер был оформлен в духе римской античности. Тема оформления станции - римские достопримечательности. Итальянцами были выполнены четыре скульптурных медальона «Мадонна с младенцем», «Капитолийская волчица», «Уста истины», «Не празднуй триумф до победы». На переходе к станции «Площадь Ильича» пассажиры могут видеть скульптурную группу «Ромул и Рем», посвященную братьям, основателям Рима.

Не меньший интерес представляют арочные конструкции московского метро. Примером такой станции является «Кузнецкий мост». Это колонная станция. Прямоугольные внизу колонны, расширяясь вверх, плавно переходят в аркады, образуя изящную череду арочных сводов и опор в стиле белокаменного древнего Кузнецкого моста через реку Неглинную. Однако не трудно увидеть в этой конструкции схожесть с античными римскими мостами и акведуками, широко представленными на территории древнего Рима.

Еще одним распространенным в архитектуре метро элементом являются кессоны. Кессоны - элементы членения потолка или внутренней поверхности свода. Кессоны имеют форму квадрата или другой геометрической фигуры. Эти элементы известны в зодчестве еще в Древней Греции. В античных домах греки применяли кессоны с практической целью: благодаря этим выемкам потолки имели значительно меньшую массу сводчатых плит, что снимало нагрузку с несущих балок. Кессоны стали декорировать различными рисунками, узорами и даже лепниной. Со временем менялись технологии строительства и кессоны уже давно утратили свое предназначение, но, несмотря на это, в интерьерах греческого или египетского стилей кессоны все еще присутствуют в качестве декоративного исполнения потолков. Что же касается московского метро, то кессонированные потолки зрительно облегчали массу потолка. Это было важной деталью, так как архитекторы всеми способами пытались избавиться от ощущения подземелья и давящей со всех сторон каменной массы.

Кессонированный потолок можно видеть на станции: «Охотный ряд».

На станции «Белорусская» свод станционного зала декорирован сплошной сеткой прямоугольных кессонов и опирается на ряды массивных, кубических пилонов. Станцию «Проспект мира» украшает кессонированный потолок и листья аканта, фланкирующие опорные столбы. Станция метро «Курская кольцевая» имеет кессонированный потолок и колоннада дорического ордера.

Впечатления прорыва в пространстве архитекторы московского метро добивались и использованием купольной системы, также ориентированной на античные образцы. Одним из самых известных в мире античных потолков является купол римского Пантеона. Интерьер Пантеона вызывает чувство покоя и гармонии. Огромное пространство, огражденное высокой, идущей по кругу стеной с нишами, перекрыто куполом, подобным чаше, опрокинутой над головой, или небесному своду. Через большое круглое отверстие в центре купола в храм проникают лучи солнца, виднеется голубое небо. Именно эту иллюзию таинственного освещения и впечатление грандиозности внутреннего пространства использовали русские зодчие, включившие купола в архитектуру станций московского метро.

Архитектура станций послевоенной, кольцевой линии, не предусматривает множество куполов, они как бы собираются в едином, колоссальном куполе -- обязательном атрибуте наземного вестибюля. Он является обозначением реализации «прорыва в будущее» страны, одержавшей победу в Великой Отечественной войне. Теперь вестибюли усложняются и в плане, и в пластической разработке экстерьера, интерьера, отдельных частей. Стягивая «подсобные» зоны вокруг основного подкупольного пространства и подчеркивая свое сходство с памятниками-пантеонами, вестибюли метро окончательно утверждаются как самостоятельная тема монументального зодчества.

Наиболее законченный характер это самоутверждение приобрело на станциях «Курская», «Таганская» и «Калужская» (ныне «Октябрьская»). Все они входят в первое, вступившее в строй в 1950 году, звено кольцевой линии, и пафос Победы звучит в них с акцентированной силой. Многогранная ротонда вестибюля «Курской», одетого с внешней стороны в броню прямоугольной «коробки» с тяжелым рустованным порталом, а с внутренней -- в белизну мраморных стен, в капеллированные одежды пилонов, в узорочье осветительной арматуры, увлекает взгляд человека ввысь, замыкает, останавливает, отягощает самостоятельным, не связанным с функцией триумфальным содержанием. В вестибюле «Таганской», имеющей два эскалаторных марша, триумфальные мотивы размножены в целой системе разнообразных сводчатых и купольных пространств, которая имеет свою собственную, не зависимую от дальнейшего развития в подземном зале, композиционно-эмоциональную систему.

Оригинальность станции метро «Сокол» вызвана ощущением тесноты и темноты ее пространства. Свод станции опирается на путевые стены и центральный ряд низких колонн, плавно расширяющихся вверху с образованием купольных сводов, разделенных круглыми нишами со световыми окошками.

Заключение

Изучив архитектуру станций московского метрополитена можно сделать вывод о том, что античные образцы древнегреческой архитектуры во все последующие времена вдохновляли зодчих и архитекторов своим величием и грациозностью. Используя ордерную систему в московской подземке, архитекторы смогли добиться ощущения грандиозности в замкнутом пространстве и создать ощущение величия подземного города, который воспринимается не как предмет утилитарного пользования, но как памятник культуры, привлекая восторженных туристов и просто любителей искусства.

Список литературы

1. Зверев В.Л. Метро московское. М., 2008.

2. Зверев В.Л. Цветной камень московского метро / Метро. 2004. № 4.

3. Плешаков С.А. Шедевры архитектуры. М., 2002.

4. Косенкова Ю.Л. Архитектура сталинской эпохи: Опыт исторического осмысления. М., 2010.

5. Любимов Л. Искусство древнего мира. М., 2002.

Размещено на Allbest.ru