Керамічна плитка, як спадщина століть

Размещено на http://www.allbest.ru/

Керамічна плитка, як спадщина століть

1. Зародження виробництва керамічної плитки. Період неоліту

керамічний плитка будівля

Кілька десятків років тому керамічну плитку в нашій країні вважали всього лише оздоблювальним матеріалом, не більше того. В основному керамічна плитка в ті часи служила лише для облицювання ванної кімнати, санвузлів і кухні. Керамічна плитка випускалася лише в бежевому і світло-блакитному кольорі. Її виробляли у великих кількостях і експортували частину в інші країни. Звичайно, ті часи давно канули в небуття, і на сьогоднішній день, найширшому колу споживачів виявилася доступною італійська плитка, яка, по суті, є прямою спадкоємицею унікальніших технологій в процесі виготовлення керамічної плитки грецьких і етруських гончарних майстрів. Керамічна плитка, поряд з іншими виробами з кераміки, має величезну історію, яка налічує вже кілька тисячоліть. Коли саме виник цей вид облицювального покриття, і кому належить авторство його винаходу достеменно невідомо. З роками археологічних розкопок прояснюються нові деталі, виявляються нові факти існування керамічної плитки або її більш ранніх аналогів на території тієї чи іншої історичної місцевості. Глина поряд з деревиною є найдавнішим матеріалом, який людина навчилася обробляти. Завдяки своїй пластичності і податливості вона користувалася успіхом ще на самій зорі людства. За відомостями вчених широке поширення обпалені на вогнищі глиняні фрагменти придбали лише до V тисячоліття до н.е. Як вважають вчені, перший в історії людства досвід використання кераміки в якості облицювання для жител був отриманий представниками трипільської культури. У IV-III тисячоліттях до н.е. ці племена жили в глинобитних житлах. Складалися вони з дерев'яного каркаса, на який наносилася шарами глина, яка згодом розписувалася національними візерунками. Для додання міцності цьому покриттю навколо будинку розпалилися багаття, які обпалювали глину, доводячи до необхідного стану. Таким способом древнім вдавалося отримувати дуже надійний шар декоративного покриття, який рятував житла від гниття і руйнування під впливом вологи і вітру. Найперші фрагменти зразків керамічної плитки були виявлені в межиріччі річок Євфрату та Тигру. Дослідники відзначили той факт, що перша керамічна плитка більше нагадувала мозаїку, вона застосовувалася для оздоблювальних робіт у палацах знатних осіб і в священних храмах в часи третього і другого тисячоліття до нашої ери. Не дивлячись на її схожість стародавніх елементів керамічної плитки з мозаїкою, вона відрізнялася цілісним малюнком, який був повністю поміщений в межі однієї плиточки. Товщина стародавніх фрагментів керамічної плитки практично порівнянна з товщиною невеликої цегли. На лицьовій стороні стародавньої плитки розташовувався своєрідний орнамент, що мав вигляд візерунків круглої, напівкруглої і трикутної форми. Всі майстри месопотамські позначили цим малюнком священною гармонію і мир з оточуючим їх світом - трикутник був символом сузір'я, в ролі сонця, моря і горизонту виступали круги і півкола. У сучасної плитки в східному стилі збереглася деяка схожість з іранською плиткою в тенденціях з виготовлення орнаменту, але символіка позначень великої кількості символів безповоротно втрачена. Кераміка також відігравала велику роль і в розвитку писемності. Перші зразки клинопису, нанесеної на поверхню керамічних плиток, були виявлені на території Межиріччя. Не дивно, що люди тієї пори довіряли найпотаємніші слова на зберігання керамічній плитці. Раніше для цих цілей служили камені, так як вони були дуже міцні, і могли зберегти послання, на них написане, численним нащадкам. Пізніше стало зрозуміло, що кераміка і плитка, з неї виготовлена, набагато зручніша в обробці. Тому наскельний живопис та інша писемність стала поступово витіснятися більш мобільної клинописом на поверхні керамічних плит.

2. Керамічна плитка в розрізі історії найдавніших держав

Керамічна плитка широко використовувалася в таких найдавніших державах, як Стародавня Греція, Вавилон, Стародавній Єгипет, Стародавній Рим та інші. Тут її виробництво зародилося ще в період II-I тисячоліть до н.е.. Ці країни стали першопрохідцями в частині освоєння технологій виготовлення керамічної плитки та її аналогів. Їх досвід багато в чому навіть до цих пір дуже цінний і практично застосуємо.

Перші зразки керамічної плитки для більшості населення найдавніших країн були недоступні через свою дорожнечу. Тому вони використовувалися переважно для декорування центральних міських будівель: храмів, палаців і будинків знаті.

У Вавилонському царстві в часи царя Новуходоносора (605-562 рр.. До н.е.) були побудовані ворота, вкриті повністю прототипом сучасної керамічної плитки - глазурованою цеглою синього кольору. Присвячувалася ця композиція богині Іштар. На поверхні плитки зображувалися леви і міфічні дракони.

Цей приклад обробки зовсім не є винятковим. У багатьох вавилонських храмах при розкопках виявляються фрагменти кладки з глазурованого цегли. У виду ритуальності місця, існувала необхідність підібрати матеріал, який зміг би перетворити храм на щось надзвичайно гарне, що запам'ятовується. Перші прототипи керамічної плитки служили для цієї мети як не можна краще. Вони були надзвичайно красиві. Це був перший будівельний матеріал, який зміг внести в обробку древніх будівель таку широку палітру кольорів разом з високою міцністю і довговічністю. Глазур, що наноситься на цеглини, мала товщину дещо більше 1 см. Такий міцний захисний шар і зумів донести ці зразки найдавнішої творчості до наших днів. Нині реконструкції збережених фрагментів храмів і стін міст представлені увазі всіх бажаючих в різних музеях світу.

Основними мотивами малюнка на вавілонській плитці були зображення тварин, рослин, письмових символів і людини. Практика нанесення іконних зображень людини на поверхні керамічної плитки вперше широко була випробувана майстрами саме цьої древньої держави.

Глазурована цегла також широко використовувалась і при прикрасі давньоєгипетських споруд. В епоху Нового Царства була побудована гробниця цариці Хатшепсут (II тис. до н.е.). Крім інших елементів для її прикраси використовувався глазурована цегла, на якому були зображені елементи природи, птиці. Інший, знайдений при розкопках давньоєгипетських гробниць фрагмент плиткової кладки, був виготовлений з фаянсу. Такий різновид керамічної плитки, вже більше близька до сучасної за формою. Вона значно тонше цегли, але досить проста у художньому виконанні, так як не несе на своїй поверхні цілісного зображення, а була лише колірним елементом у загальній кладці.

При розкопках древньоперсидского міста Сузи, було знайдено зображення крилатого сфінкса, викладеного з глазурованого цегли. Цей малюнок прикрашав палац царя Дарія, побудований в V столітті до н.е.

Однак у цих же Сузах і другому давньоперсидському місті Персеполе була знайдена плитка товщиною в 1 см формату 15 Ч 15 см, дуже схожа на зразки сучасної керамічної плитки. Вважається, що там і зародилася керамічна плитка в сучасному її розумінні.

У той час технології були ще не настільки досконалі, знання про виробництво матеріалів були розрізнені, які, до того ж, часто трималися в секреті. Тому повсюдно на території стародавніх держав виникають досить різні за технологією виробництва кладки з керамічної плитки. Безумовно, найдавнішим аналогом керамічної плитки по праву вважається глазурована цегла. Але практично одночасно з ним розвивалися і такі види облицювальних покриттів, як мозаїка і теракотова плитка.

Вважається, що керамічна мозаїка бере свій початок ще від часів появи посуду з кераміки. У Стародавньому Китаї навіть існувала легенда про появу мозаїки. Вона говорить про те, що колись в одній з майстерень країни творив початківець гончар. Дістаючи з печі глазуровану чашу неймовірної краси, ремісник здивувався її небувалою привабливістю, задивився на неї, і випустив з рук. Чаша розбилася, і тисячі осколків розлетілися навколо. За законами Стародавнього Китаю учневі належало суворе покарання за знищену роботу. Тому він вирішив зібрати всі осколки і піти в ліс. При цьому захопив з собою трохи глазурі. У лісі на учня зійшло осяяння. Він придумав, як можна уникнути покарання. Випиляв з дерева підставку для мозаїчного полотна і виклав незабаром на ньому свій шедевр із битого посуду. Повернувшись в майстерню, він зустрів розсердженого пропажею чаші майстра. Однак той і думати не посмів про покарання учня, коли побачив прекрасне мозаїчне полотно, виконане ним. Легенда свідчить, що саме так і була створена перша керамічна мозаїка, яка пізніше знайшла поширення в Стародавньому Китаї і в усьому світі.

Мозаїчними полотнами вистилають підлоги в давньоримських термах (громадських лазнях). Підлоги будинків заможних городян Стародавнього Риму та Греції були вкриті мозаїкою. Керамічна мозаїка знаходить також масу застосувань і в античну епоху. Розвиток мозаїчної художньої школи йшло протягом багатьох століть впритул з виробництвом традиційної керамічної плитки. У деяких моментах ці напрямки перетиналися. Вони і зараз в дизайні сучасних приміщень сприймаються, як єдине ціле.

Куди ближче по виконанню до сучасної плитки є стародавні теракотові плити. «Теракота» у перекладі - «обпалена земля». Така плитка не відрізнялася великою різноманітністю кольору. На неї не наносилася глазур. В основному вона служила для облицювання будинків, додання фасадам більш цікавої форми.

Наприклад, при розкопках у місті Сарди, столиці колись могутнього Лідійського царства, були виявлені фрагменти теракотової плитки датованої VI століттям до н.е., яка використовувалася для оздоблення стін житлових будинків і цивільних будинків.

Використання теракотової плитки було обумовлено тим, що якісно обробленого каменю в ті часи не було, тому зовнішня оздоблення будівель завершувалася з її допомогою.

Давньоримські храми оброблялися різнокольоровими теракотовими плитками, мозаїкою, різьбленими прикрасами і скульптурами.

У Стародавньому Китаї теж виробляли теракотову керамічну плитку. Свідченням тому є знайдений фрагмент теракотової плитки із зображенням стражників Дня і Ночі. Датується ця плитка I-II ст. до н. е.

Стародавні греки при будівництві своїх храмів також використовували теракотову плитку. Метопи в храмі Аполлона в Фермі представляли собою теракотові плити з художнім розписом. Побудований в VII столітті до н.е., цей храм піддавався реконструкції в більш пізні періоди. Однак не залишається сумнівів в тому, що обробка теракотовими плитками здійснювалася безпосередньо при його будівництві.

Якраз в цей період технологія обробки недостатньо обтесаних кам'яних плит теракотової плиткою досягла своєї досконалості. В кінці VII-початку VI ст. до н.е. цей прийом широко використовувався на території багатьох найдавніших держав. Найбільш часто така технологія застосовується на території Південної Італії і Сицилії. Проводилися теракотові архітектурні прикраси в основному в місті Коринф. Приклади виконання облицювання за цими технологіями застосовуються в архітектурі Афін. Фортечні стіни цього міста забезпечувалися вздовж захисного даху декоративним бордюром з теракотової плитки.

Далі поступово знаходить поширення плитка, близька по виконанню до сучасної. Вона не така товста, як цегла, і набагато красивіше теракотової плитки. Розквіт її виробництва датується кінцем I тисячоліття до н.е. - початком I тисячоліття н.е.. Технології того часу дозволяли створювати плитку з різнобарвною глазур'ю, на якій зображувалися складні малюнки різної тематики. Кожна країна вносила у візерунки плитки свій місцевий національний колорит.

До наших днів дожила, наприклад, пофарбована та глазурована плитка, знайдена в месопотамському місті Німруд, що датується приблизно 880 роком до н.е.

Ще один зразок плитки, що має синій колір з хитромудрим фігурним візерунком, як вважається, теж належить Месопотамії тієї ж епохи.

Древньоперсидськая керамічна плитка була дещо більш яскравою з хитромудрими візерунками. Зараз схожі риси успадкувала плитка в східному стилі. На плитці зображувалися мотиви з життя цього народу, елементи природи та культові символи.

Є зразки глазурованої плитки сучасних пропорцій і серед речей, знайдених при розкопках на території Вавилонського царства. У місті Сузи було знайдено панно з керамічної плитки, яка датується I тисячоліттям до н.е. На ньому зображені міфічні тварини і елементи природи стародавньої держави.

3. Плиткове виробництво древньоіранських держав

Перше тисячоліття нової ери в сфері виробництва керамічної плитки пройшло під знаком держави Стародавнього Ірану. Практично весь період з III століття до н.е. по VIII століття н.е. керамічна плитка виробляється переважно на території цієї держави.

Іранські майстри керамічної плитки зробили величезний внесок у створення нових моделей цього покриття, розвиток технології виробництва та її популяризацію. У цей період плитка служить своєї звичайної мети - є облицюванням для храмів і палаців. Способи її виробництва тримаються в секреті. До наших днів дійшли лише уривчасті відомості про майстерень, які виробляли плитку в той період і деяких технологіях, виражених, в основному, в збережених зразках плитки.

У період династії Сасанідів (III-VII ст.) Виробництво керамічної плитки в Стародавньому Ірані вже було на досить високому рівні. Успадкувавши традиції і технології Стародавній Персії, плиткова справа в цій державі розвивалася в подібному напрямку. На розкопках в містах Фірузабад і Бішапур було знайдено безліч зразків керамічної плитки цього періоду. Зразки керамічної плитки були вкриті глазур'ю, товщина якої була близько 1 см. Традиційним малюнком були мотиви природи: квіти, рослини, тварини, птахи і люди. Іноді зустрічалися зображення геометричних фігур і візерунків у східному стилі.

У середині VII століття нашої ери, що припадає на ісламський період в історії Стародавнього Ірану, збільшується попит на керамічну плитку. Вона стає головним оздоблювальним матеріалом для будівель і споруд релігійного значення. Облицювання мечеті Купол Скелі, наприклад, побудованої в цей період, проводилася за допомогою керамічної мозаїки.

Древньоіранські майстри також активно користувалися і технологією забарвлення цегляної кладки. У період правління Буїдов (X-XI ст.) Були зведені мечеті Наїн і Нейріз, які були облицьовані пофарбованим цеглою з геометричними візерунками.

Пізніше стала користуватися популярністю технологія обробки цеглин різнобарвною глазур'ю. Іноді поверх цегляної кладки наносився шар зі шматочків глазурованих цеглин. Деякі майстри викладали з їх допомогою красивих написей. Це були каліграфічні написи в стилі куфі, від якого пішли всі інші стилі каліграфії. Часто створювалися панно, на які містилися написи, передавальні настанови пророка і фрагменти з священних книг. В один час навіть існувала мода на іменну підпис автора плитки. Плиткові панно забезпечувалися знаками, що символізують того чи іншого майстра, яка провадила плитку.

До XIII століття керамічна плитка та глазурована цегла використовуються вже і для внутрішньої обробки будівель. Це як і раніше будівлі мечетей та інших релігійних споруд. Мозаїчною плиткою покриваються купола і стіни споруд того часу.

Велике поширення мозаїчна укладання керамічної плитки досягла лише в період Тімурідов. Саме тоді була винайдена технологія склеювання розрізнених частин мозаїки за допомогою рідкого гіпсу. Нарізані за заздалегідь підготовленою схемою шматочки з різнокольорової керамічної плитки, викладені у вигляді мозаїчного малюнка, заливалися цієї штукатуркою, яка надавала полотну небувалу міцність. Таке покриття було дуже довговічним і красивим. Наприклад, мечеть Гохаршад, побудована в XV столітті, має саме таку обробку.

До періоду правління Сафавідов поширення знайшов новий вид плиткової кладки, яка представляла собою панно, зібране з однакових квадратів керамічної плитки досить великого розміру. Спочатку всі елементи збиралися воєдино, утворюючи полотно для майбутньої розпису. Далі на плитку наносилася різнобарвна глазур, якою прорисовувалися необхідні зображення. Після плитка розбиралася по частинах, обпікалася в печі, набувала необхідну міцність, і знову збиралася в єдине полотно.

Існувала також технологія суміщення керамічної плитки з глазурованою цеглиною в одній кладці. Це давало широке поле для різноманітного і унікальної прикраси різних елементів древньоіранськой архітектури.

Весь період існування древньоіранських держав керамічна плитка була небувало популярна на території Сходу. Технології її виробництва постійно вдосконалювалися. Це дало величезну базу для виробництва найдавнішої кераміки і плитки в інших державах. Плиткою були прикрашені могили правителів, куполи мечетей. До наших днів дійшли численні панно з керамічної плитки, які і зараз вражають своєю красою.

Саме іранська традиція виробництва керамічної плитки лежить в основі виготовлення сучасної іспанської та італійської плитки. Видозмінена і значно доповнена ця технологія і зараз підходить для створення справжніх творів мистецтва у вигляді плиткових полотен і окремих керамічних плиток.

4. Європейська оздоблювальна кераміка

4.1 Керамічна плитка Іспанії

З території іранської держави якісні зразки керамічної плитки поширилися по всьому азіатському континенту. Маври, що жили з VIII століття на території сучасної Іспанії, принесли з собою і технології виробництва унікальної на ті часи іранської плитки. При будівництві своїх міст маври використовували у великій кількості керамічну плитку і мозаїку для оздоблення храмів і культових будівель.

З VIII по XV століття на території Іспанії починається війна проти маврів, що носили мусульманську віру, так звана християнська Реконкіста. З перемінним успіхом боротьби у результаті все ж вдається вигнати маврів з Іспанії. У ході війни технології виробництва керамічної плитки стають відомі католицьким ченцям. Вони записуються на ретельно захищених сувої на мові латині, і переходять з рук в руки, від монаха до ченця. З цього часу в сфері виробництва керамічної плитки з'являється другий центр ваги - Іспанія на чолі з католицькою церквою. Ці конкуренти Ірану змогли зберегти і значно примножити знання про виробництво керамічної плитки та мозаїки, внесли у свої вироби неповторний іспанський колорит.

Практично до XIX століття секрети виробництва іспанської керамічної плитки були відомі лише обраним. Завдяки чому вдалося зберегти унікальну цінність цих виробів. До наших часів збереглося традиційне лідерство Іспанії на ринку керамічної плитки. Плитка виробництва цієї країни вважається кращою в світі. Продукція іспанських фабрик користується найбільшою популярністю на території Європи та інших континентів. Причиною тому є те, що іспанським майстрам вдалося зберегти кращі з давніх традицій і технологій виробництва виробів з кераміки, та внести в цей процес свою необхідну лепту.

Відразу після появи перших зразків керамічної плитки, виготовленої в Іспанії, народилися дві основні школи «аристократична» і «реміснича». «Реміснича» школа своєю появою зобов'язана численним ремісникам, які з'явилися на території країни після періоду Реконкісти. Біженці, біднота і опальним вельможество з інших країн селилися на території напівзруйнованих від війни міст. Там вони створювали невеликі церкви, будинки, які облицьовувалися саморобної керамічною плиткою. Ця плитка мала поганий зовнішній вигляд і разюче відрізнялася від іранських зразків по міцності.

Справжнім спадкоємцем найбагатших традицій Стародавнього Ірану та Персії була плитка «аристократичної» школи.

Секрети її зберігалися у ченців з католицьких орденів. Проводилася вона на плиткових фабриках при католицьких церквах. Лише в XX столітті, коли ці фабрики стали незалежними від духовенства, плитка «аристократичного» спрямування увійшла до масове споживання. Проте і зараз майстри і технологи цих фабрик зберігають в строгому секреті рецептуру і тонкощі технічного процесу виробництва цієї іспанської керамічної плитки.

4.2 Італійський внесок у керамічну плитку

Ще одним незаперечним лідером сучасності у виробництві керамічної плитки є Італія. Історія італійської плитки починається з IX століття н.е.. У цей час з Іспанії в країну потрапляють перші зразки високопористої майоліки. Покриті глазур'ю декоровані цеглини, вази, блюда та інші вироби виготовлялися на Балеарських островах, один з яких Покриті глазур'ю декоровані цеглини, вази, блюда і другі вироби виготовлялися на Балеарських островах, один з яких - Майорка і дав їм назву «майоліка» Ї Майорка і дав їм назву «майоліка». Іспанська майоліка підходила лише для облицювання фонтанів. Завдяки нанесеною на її поверхню за іспанською технологією глазурі, плитка ставала водонепроникною і стійкою. Однак зовнішній вигляд таких зразків залишав бажати кращого.

Найвизначнішим представником майолікового мистецтва в епоху Відродження став відомий Флорантійський скульптор Лука Делла Роббіа (1399-1482), що заснував знамениту династію майстрів-керамістів і який увійшов в історію розвитку кераміки не тільки своїми видатними скульптурними роботами, а й тим, що першим у Європі став застосовувати білу олов'яну глазур. У цьому полягала його головна заслуга. Саме завдяки його експериментам виникла неповторна по своїй красі італійська керамічна плитка. Іспанці, які подарували основну технологію виробництва, ставили наголос на якість отримуваної облицювання. Італійці ж головним критерієм вважали красу виробів.

Основний винахід італійського плиточника полягав в тому, що він здогадався додавати штучні барвники до складу глазурі плитки. Додаючи різні хімічні речовини в глазур, вдавалося змінювати її колір, грати відтінком. У виробництві глазурі Лука делла Робіа використовував мідь, марганець, кобальт та інші речовини. Широко відомі рельєф «Мадонна з немовлям» Луки делла Роббіа та медальйони Андреа делла Роббіа із зображенням сповитий немовлят на фасаді Виховного будинку у Флоренції. Італійськими майстрами було поставлено чимало експериментів в області виробництва керамічної плитки. Був знайдений особливий вид глини, з якої проводився глазурований фаянс найвищої якості.

Основним споживачем виробів з керамічної плитки в Італії з давніх часів була католицька церква. Так само, як і в Іспанії, при будівництві храмів використовувалася плитка з різними зображеннями і візерунками. Коштував цей обробний матеріал досить дорого. Тому крім церкви дозволити собі купити керамічну плитку в Італії могли лише представники знаті.

Ситуація стала кардинально змінюватися, коли в XV столітті у зв'язку з малою кількістю замовлень з боку духовенства і спадом виробництва утворюється громадська організація, до якої входять плиточні майстра з п'яти найбільших міст виробників керамічної плитки. Приймається рішення зробити керамічну плитку загальнодоступною шляхом здешевлення її виробництва, і звільнитися від монополії на замовлення з боку католицької церкви.

Майстерні Італії починають виробляти плитку низької якості, яку змогли собі дозволити купити звичайні представники суспільства. Правда, до найбідніших верств цей матеріал не дійшов. Причиною тому була відсутність дешевих барвників, якими можна було б хоч якось облагородити зовнішній вигляд плитки. Навіть досить дорога плитка була непоказною на вигляд і годилася тільки для облицювання вбиралень. Але незабаром знову з'являється плитка, виготовлена в кращих традиціях першого відомого італійського майстра плиточника Луки де ла Робіа. Плиткове покриття знову радує око, але цього разу вже не тільки представників і прихильників церковного культу. Керамічна плитка популяризується серед народу Італії, а далі вже розходиться по всьому світу, маючи і зараз численних шанувальників і послідовників.

Важко знайти будівлю епохи Ренесансу, автор якого в тій чи іншій мірі не скористався б виробами з кераміки. Фасади Мадридського Собору облицювані глянцевою плиткою, виконаною в Італії, в майстерні делла Робіа. В інтер'єрах європейських палаців значну декоративну роль відіграють каміни, в яких химерно з'єднуються вироби з каменю, кераміки, металу. Підлоги настеляються теракотовими і глазурованими плитками Маттоні. Для лоджій Рафаеля у Ватикані замовлення на виготовлення майолікового підлоги виконує сімейство делла Роб-біа. Внутрішнє оздоблення стін не обходиться також без глазурованих плиток. А на черепичних дахах з'являються цегляні димові труби з такими вигадливими завершеннями, що вони стають повноправними архітектурними елементами. Навіть кріпостні будівлі з цегли в цю епоху є творами мистецтва.

Італійська плитка традиційно відрізняється яскравими фарбами, цікавим малюнком, м'яким і приємним кольором. Сучасні виробники італійської плитки займають одні з лідируючих місць в галузі. У всьому світі цінується керамічне покриття, що має італійське походження.

4.3 Кераміка інших європейських країн

Італійська майоліка зробила помітний вплив на розвиток майоліки в інших європейських країнах, в першу чергу Німеччини та Франції.

Від романської епохи збереглися підлоги, викладені плиткою на зразок музичного килима. Чудові зразки керамічної майстерності донесла готика. Плитки для підлоги покриваються візерунками, з яких складаються складні орнаментальні композиції. У французьких соборах для малюнка підлоги використовується мотив лабіринту. Віруючі повинні були, читаючи молитви, на колінах просуватися по цьому лабіринті, що символізувало паломництво до святих місць.

На полотнах голландців в інтер'єрах XVII століття в стилі «буржуазного класицизму» видно підлоги, викладені керамічною плиткою у вигляді злегка переплутаних квадратиків шахової дошки. Гончарних справ майстрів залучають також каміни і голландські печі. Печі покриваються писаними кахлями, що представляють собою маленькі живописні мініатюри, над камінами влаштовуються полки, де ставиться дорогий посуд, фарфорові та фаянсові вази. Бували моменти, коли пристрасть до кераміки настільки поглинала, що нею викладали не тільки підлоги, але і всі стіни зі склепіннями. Все більше майстерень виробляють дорогу посуд, статуетки, бюсти для палацових інтер'єрів. У XVII-XVIII століттях Європу захльостує хвиля наслідування китайському фарфору, привезеному ще в кінці XIII ст. мандрівником Марко Поло. За своїми властивостями - білизні, просвічуваності, твердості, багатству фарб - фарфор значно перевершував всі відомі європейцям керамічні вироби. Фарфор цінувався дуже дорого і був предметом розкоші; мати порцелянові вироби мріяли королі, князі, герцоги і їхні придворні. Коли нарешті в Європі з'явилися власні порцелянові заводи, пристрасті навколо китайських виробів кілька вщухли.

У Німеччині з щільної спеченого глиняної маси виготовляли так званий кам'яний товар, в основному метлаські плитки і посуд, які під назвою рейнської, вивозилася до Франції, Голландії та Англії. У Голландії, в Дельфті, виробляли прекрасну синьо-білу кераміку.

Кахлі Португалії посіли особливе місце в мистецтві країни. Особливо широко їх використовували в добу португальського бароко. Біло-блакитні сюжетні і орнаментальна керамічна плитка йшли на оздоблення палаців, фонтанів, церков. Ними викладали усю поверхню стіни, стіни приміщень для сходинок, навіть стелі палацових залів і церков. В сюжетах використовували зразки західноєвропейських гравюр на релігійні та побутові теми. Картина з кахель нагадує мозаїку або сучасні пазли, тільки в кераміці і в пишній рамі, що імітує гобеленові бордюри.

Крихітна Португалія входить в першу двадцятку країн у світі з виробництва плитки і в першу десятку з експорту. Але крім цього плитка в Португалії ще й один з традиційних елементів культури, а також предмет національної гордості.

Азулежу (саме так називають плитку португальці) тут просто на кожному кроці: на фасадах і в інтер'єрах історичних і сучасних будівель, у церквах, палацах і монастирях, на ринках, на вокзалах і в метро і звичайно ж у звичайних будинках. Плитка на фасадах будинків не тільки для краси, крім того вона захищає стіни будинку в досить вологому атлантичному кліматі, а влітку рятує від спеки.

Спочатку плитка прийшла до Португалії з Мавртіанії. Свідчить про це також і португальське назва плитки азулежу, що відбулося від арабського ЗбТбнМ (al zulayj): ал зулайдж - полірований камінь. Крім назви були запозичені традиційні арабські орнаменти. З XV по XIX століття зовнішній вигляд плитки не один раз трансформувався під впливом різних культур: - В XV столітті з мусульманської культури був перейнятий традиційний орнамент складається переважно з зірок; - В XVI столітті в Італії були запозичені техніка майоліки, а також релігійні та побутові сюжети для зображення на плитці, характерні для епохи відродження; - В XVII столітті під впливом Дельфтської плитки з Голландії португальська плитка стає монохромного (синій малюнок на білому фоні); - В XVIII столітті при відновленні Лісабона після руйнівного землетрусу маркіз Помбал визнав, що плитка є прекрасним матеріалом для обробки будинків, після чого плиткою стали оброблятися фасади звичайних будинків (а не тільки палаців і церков), а стиль отримав назву помбаліно на честь маркіза. Тепер вже плитка виконує не тільки декоративну, а й утилітарну функцію; - В XIX столітті плитка перестає бути розкішшю і використання азулежу стає повсюдним; - Нині плитка також широко використовується для оформлення різних приватних і громадських будівель, вокзалів, станцій метрополітену.

В епоху модерну кераміка набуває нову якість. З будинків вона виривається назовні, перетворюючись у важливий елемент декору модного архітектурного стилю кінця XIX-початку XX століття. Будинки часто облицьовують гладкими плитками бляклих тонів, фасади прикрашають інтенсивними за кольором панно з плиток, покритих переливається глазур'ю. Архітектори та художники поглинені ідеєю «винести» образотворче мистецтво на вулицю. Для створення монументальних живописних композицій використовуються не тільки традиційна мозаїка, але й керамічні кахлі, з яких збираються декоративні композиції або цілі картини. Наприклад, в Австрії отримав популярність «Майоліковий дім» Отто Вагнера (1899)

Дизайнери-функціоналісти, починаючи з 1920-х рр., Прагнули до нових простих форм, очищеним від зайвої декоративності і придатним для масового виробництва. Особливу увагу надавалося виявленню фактури матеріалу. Розвиваються технології: з'являються нові види глазурі, емалей. Великі панно і дрібну пластику з кераміки роблять практично всі великі художники 20 ст. Особливо знамениті панно Ф. Леже. Кераміка стає важливою частиною інтер'єрів.

5. Виробництво керамічної плитки в інших державах

Також у період II тисячоліття н.е. перші зразки керамічної плитки з'являються і в інших країнах. Місцеві майстри намагаються копіювати технології основних виробників плитки Іспанії та Італії. Кожна місцевість вносить у виробництво плитки свій колорит, видозмінює технологію виробництва під власні особливості: тип вихідного матеріалу глин і барвників, клімат, технології випалу та інше.

Зразки високоякісної плитки знаходять при розкопках на території Афганістану, Англії, Сирії, Туреччини (Візантія) та інших країн. У світі триває переможний хід керамічної плитки. Багато держав, натхненні досвідом країн першопрохідців, визнають технологію облицювання зовнішніх і внутрішніх елементів будівель за допомогою керамічної плитки найзручнішою і привабливою. Купувати плитку виробництва Іспанії та Італії на той день було дуже дорого для інших країн, цей матеріал і на своїй батьківщині коштував надзвичайних сум, не кажучи вже про ціну з урахуванням транспортування за межі країни. Тому кожен прагнув створити свій аналог цього покриття. Деякі виробники з часом навіть стали перевершувати італійців та іспанців в тій чи іншій галузі. Однак загальне лідерство в сфері й понині цілком належить цим двом країнам.

У 1453 році Константинополь був завойований турками і став столицею Османської держави. На руїнах Візантії будувалися палаци і мечеті, якими славиться нині Стамбул. Їх інтер'єри щедро прикрашали керамічними кахлями. Центром виробництва кераміки став слабкий місто Ізнік (Нікея), багатий покладами білої глини, тому кращу турецьку кераміку називають ізнікскою.

Ще один секрет краси турецьких кахлів: вони чудово виглядають і здалеку, і зблизька. У великі візерунки вписуються більш дрібні, контури візерунка завжди чітко позначені. яскраві, але не строкаті - в них зазвичай очолює синій колір за підтримки винно-червоного і бірюзи, кахлі вторять архітектурі, підтримують і підкреслюють її форми, але не сперечаються з нею. Покриті кахлями стіни відбивають світло, здаються невагомими, а простір - неосяжним.

6. Історія вітчизняної керамічної плитки

На Русі керамічна плитка з'явилася в IX столітті з приходом християнства. У язичницький період в якості будівельних матеріалів переважно використовувалися камінь і деревина. Кераміка ж застосовувалася лише в побуті. Але в часи християнізації на території країни з'являються перші ремісники, що виробляють плитку по грецькій технології. Цією плиткою прикрашалися християнські храми і царські палаци, що будувалися в ту пору. Красива високопориста плитка, рецепт якої київським майстрам подарували грецькі плиточники, була виконана у світлих і яскравих тонах. Плиткові панно, що прикрашали храми і доповнювали вівтарі з іконостасами, своїм неповторним видом намагалися розкрити внутрішню сутність бога, долучити народ до цієї таємничої енергетичної субстанції. На плитці зображувалися елементи природи, геометричні фігури, орнаменти та інше. Нерідка була і іконна розпис плит. Майстри, які виготовляли плитку, перед її виготовленням обов'язково витримували суворий піст. Виробництво керамічної плитки було настільки ж ритуальним, наскільки і розпис ікон або виробництво інших предметів культу. Грецький напрямок у виробництві керамічної плитки на Русі активно розвивалося аж до XVII століття, і було повністю підпорядковане церкві. Спочатку виробництво було зосереджено в Києві, де з'явилися перші на Русі майстерні, а після монголо-татарської навали основні виробничі центри перекочували до Москви і Псков. У будівництві давньоруських храмів велике поширення знайшло застосування технології облицювання поливної керамічною плиткою. Винаходом поливи російські майстри зобов'язані Стародавньому Єгипту. Така плитка застосовувалася в основному для вистилки підлог у давньоруських храмах. Софійський собор і Десятинна церква прикрашалися допомогою саме таких керамічних плит. Російські майстри дещо видозмінили традицію застосування поливних плит, що прийшла з Візантії. На своїй батьківщині ця технологія передбачала використання мармурових плит. Оскільки російські майстри не володіли великою кількістю мармуру, то він був замінений у будівництві на кераміку. Також нововведенням було і використання поливних плит в якості підлогового покриття. До цього вони були лише прикрасою карнизів і інших архітектурних деталей. Поливні плитки були бордового, жовтого або зеленого кольорів. Іноді поливи, застосовувані для покриття керамічної плитки, змішувалися, утворюючи нові кольори. Розмір плитки становив близько 13 Ч 13 см, при товщині 2 см. Але були і вироби більшого розміру. Наприклад, Софійський собор обмежуюся плиткою формату 70 Ч 70 см. Існувала керамічна плитка не тільки квадратного формату, зустрічалися і прямокутні зразки. Іноді поливні керамічні плитки застосовувалися не тільки для внутрішньої підлогової обробки храмів і багатих осель. Зустрічалися також і окремі варіанти використання плитки для оздоблення зовнішніх стін і деяких архітектурних елементів. Технологія виготовлення поливної керамічної плитки явно не стояла на місці. Вона постійно розвивалася й удосконалювалася. Завдяки найширшої сфері застосування, сліди її використання можна знайти в безлічі архітектурних пам'яток тієї епохи. З XIII століття на Русі псковські майстри починають виробляти мурав'їну черепицю. Нею обробляють куполи храмів. До XV століття завдяки численним експериментам винаходиться плитка, яка стійко переносить суворі російські морози, не втрачаючи свого гарного зовнішнього вигляду. Так з'являються перші російські кахлі. З тих пір широко поширюється кахельна творчість. До цього часу в значній мірі розвиваються технології багатобарвної архітектурної кераміки, секрет виробництва якої нині загублений. Ця кераміка нагадувала за структурою мозаїку з натурального каменю. Використовувалася для створення ікон і різних настінних прикрас. Однак найвищого ступеня розвитку вдається досягти кахельні творчості. Збережені до наших днів зразки кахлів періоду XVII-XVIII століть і зараз дуже високо цінуються. Проводилися вони для облицювання печей і інших оздоблювальних робіт. Частина з них йшла на експорт у вигляді подарунків, підносили керівництвом держави представникам інших країн. Так на Русі остаточно затверджується нова голландська школа виробництва керамічної плитки. Одна з головних відмінностей цієї плитки полягало ще й у тому, що вона застосовувалася виключно для внутрішньої обробки будівель. Фасади храмів і палаців тепер перестали прикрашатися за допомогою цього матеріалу. З XVIII століття кахлі починають прикрашати внутрішнє оздоблення будинків багатих городян, палаців знаті і храмів.

Сюжети візерунків плитки в основному стосувалися побуту людей, їх повсякденному житті, зустрічаються зображення елементів природи. На відміну від керамічної плитки грецького періоду, яка мала строгу ідеологічну спрямованість у бік сюжетів християнської церкви. Виробництво перших зразків плитки за голландськими технологіями на Русі почалося за указом Петра Першого, який велів закупити кращі зразки голландської керамічної плитки, і вивчити технологію їх виробництва. Так російськими майстрами був вивчений дельфтський розпис керамічної плитки. Вона мала на увазі загальне спрощення сюжету малюнка, нанесення його простими фарбами. Це значно спрощує і здешевлює технологію виробництва, проте зовнішній вигляд виробів носив погано виражений декоративний характер. Існують чудові колекції кахель доби голландського бароко з міста Делфт, кахель Португалії, а кахлі так званого петровського бароко початку 18 століття експонує музей Ермітаж, Петербург.

Багатовікові зразки кахлів, якими були облицьовані стародавні храми, виглядали набагато краще, ніж керамічна плитка нового виробництва. Це не могло залишитися непоміченим. У XVIII в. майоліковий посуд, кахлі, дрібну пластику переважно з монохромним розписом по білому тлу випускав завод Гребєнщикова в Москві, з поліхромної - майстерні Гжели (див. Гжельская кераміка). У декоративній майоліці на рубежі XIX-XX ст. працювали (приділяючи особливу увагу глазурі відновного випалу - з металевим блиском) М.А. Врубель, В.М. Васнєцов, А.Я. Головін, С.В. Малютін та інші російські художники, в 30-х рр.. - Радянські скульптори І.Г. Фріх-Хар, І.С. Єфімов та ін З 50-х рр.. В інтер'єрі вироби з кераміки вдало вписувалися в химерну середу, яку намагалися створити прихильники нового стилю. Правда, видатні твори, на зразок печі, виконаної в майстерні Абрамцева, робилися тільки в особливих випадках. У звичайній обстановці кераміка залишалася єдиною прикметою актуальної моди. Меблі того часу часто прикрашалася вставками з кераміки або кольорового скла. Камінні і диванні полиці, столики і етажерки тісно уставляли вазочками і статуетками. Благо фарфоро порцелянового виробництва вже отримало розвиток по всій Європі. Росія не відставала від Франції та Англії, що почали масовий випуск. Новий стиль в кераміці народжується в невеликих майстерень, які підтримують меценати та видатні художники. Яскравим прикладом тому можуть служити творчі майстерні у садибах С.І. Мамонтова в Абрамцеве під Москвою і М.К. Тенишевой в Талашкине, недалеко від Смоленська. Художників, які працювали там, об'єднувала ідея створення нового російського стилю. Не дивно, що таких великих живописців, як Врубель, приваблювало мистецтво кераміки. Воно дозволяло поєднувати скульптурну виразність, орнаментальність і декоративну мальовничість модерну.

У період розквіту радянської влади відкриваються численні плиткові заводи у великих промислових містах, які виробляють плитку з досить низькими естетичними та експлуатаційними якостями. Єдиною заслугою комуністичного періоду можна вважати загальну популяризацію керамічної плитки, як оздоблювального матеріалу. Плитка в цей період застосовується в якості облицювання в багатьох громадських закладах і будинках простих громадян. З цього моменту вона стає загальнодоступною. Упор ставиться не на якість, а на кількість. Лише після падіння радянської влади вчені і нові виробники керамічної плитки починають по крупицях збирати розгублені технології виготовлення справжньої російської плитки. Пошук давно забутих старих і винахід нових нюансів плиткового виробництва продовжується і зараз численними вітчизняними виробниками керамічної плитки.

Українська спадщина керамічної плитки

Українські кахлі пройшли тривалий шлях розвитку. В пізньому середньовіччі намітилися певні регіональні особливості. Велику варіативність кахель спостерігаємо в Лісостеповій часині України. Кахлярство Полтавщини перебувало під значним впливом кахлярства Чернігівщини, досить своєрідним було мистецтво кахель Наддніпрянщини. Для кахель цього регіону характерний динамізм, рухливість зображень людей, тварин чи рослин. Щонайрізноманітнішими були кахлі Поділля. Основні центри кахлярства: Кам'янець-Подільський, Вінниця, Бар та ін. Багато архаїчних рис зберегли кахлі Прикарпаття (цьому сприяла певна ізоляція гірських поселень). Кахлярство Північно-Західної Галичини перебувало під впливом мистецтва ренесансної Європи. Про кахлярське мистецтво Закарпаття не маємо достатньої кількості матеріалу, однак відомо, що тут вироблялися два тип кахель: «вогневі» та обличкувальні. У першій половині ХІХ століття під впливом фабричної промисловості кахлярство почало поступово занепадати. Введення системи центрального опалення зняло потребу у кахельних печах. З початку ХХ століття попит на кахлі різко падає. Дещо пізніше вони стають предметом суто наукового інтересу. Українські кахлі, створювані впродовж століть тисячами відомих і безіменних мистців, стали вагомим внеском у наше мистецтво та культуру. Вони прикрасили й збагатили духовну скарбницю слов'янства й народів Європи. Вивчення українських кахель та кахлярського мистецтва загалом - перспективна сторінка в дослідженні історії українського мистецтва.

Висновок

За довгу історію свого існування керамічні покриття довели свою надійність. Багаторічний досвід використання керамічної плитки на фасадах будівель древніх храмів і інших численних збережених до наших днів пам'ятників архітектури свідчить про небувалу міцності цього матеріалу. Кращі зразки древньої керамічної плитки та її аналогів не втратили свого зовнішнього вигляду за весь тривалий період свого існування, і дійшли до нас у гарному стані. З інших будівельних матеріалів, якими користувалося людство на зорі свого існування, подібної стабільністю мають тільки покриття з каменю. Проте використання керамічної плитки в наш час доводить, що вона набагато більш практична, зручна і красива, ніж камінь або інші будівельні матеріали. Керамічна плитка з дуже давніх часів служить прикрасою людського житла. Вона абсолютно стійка як до холоду, до спеки, так і до світла, керамічна плитка є дуже міцним і красивим матеріалом для облицювання. У сучасному світі цей облицювальний матеріал дуже популярний, керамічну плитку застосовують, як для обробки внутрішніх приміщень, так і для обробки зовнішніх фасадів будівель. Технології виробництва цього матеріалу розвинулися до такого ступеня, що сучасні плиточні фабрики здатні випускати в небувало великій кількості керамічну плитку найвищої якості. Кожному споживачеві тепер доступна іспанська та італійська плитка відмінної якості, яка по праву вважається кращою в світі. Причиною тому є значне зниження ціни внаслідок удосконалення технологій виробництва, і популяризація цього облицювального матеріалу в масах. Виробництво керамічної плитки пройшло через багато випробувань. Воно знаходилося довгий час під монополією у ісламістів і християн. Технології виготовлення довгий час трималися в найсуворішому секреті. Дуже часто вони просто губилися внаслідок воєн та перестановок, або попросту забувалися. Однак цей матеріал витримав усі випробування століть, і прийшов до нас в якості універсального облицювального покриття, що не має аналогів в будівельній сфері. Керамічною плиткою тепер облицьовують будь-які поверхні, вона готова служити в будь-яких кліматичних умовах. Значно розширилася і сфера її застосування. Вона не є тепер тільки надбанням храмів або будинків заможних громадян. Плиточна кладка найвищої якості здатна прикрасити будь-який фрагмент житла середньої людини. Вона підійде для укладання і в житловій кімнаті, і на кухні, і в приміщенні ванної. Мабуть, не існує будови або приміщення, в якому не могла б застосовуватися керамічна плитка в повному обсязі. З кожним роком зростає кількість колекцій керамічної плитки, що виробляють численні плиточні фабрики в усьому світі. Це в значній мірі розширює можливості кожної людини в декоруванні власного житла в кращих сучасних традиціях. Дизайн плитки міняється тепер синхронно з світовою модою. Керамічна плитка тепер представляється не тільки довговічним, але і надзвичайно гнучким у підборі потрібного зовнішнього вигляду покриттям. На сьогоднішній день, як і багато століть тому, керамічна плитка є кращим вибором для того, хто хоче справити по-справжньому якісну обробку. Це підтверджує багаторічний досвід плиткових фабрик зі світовим ім'ям, які виробляють свою продукцію протягом вже декількох століть. Багаторічний досвід світових виробників гарантує чудову якість випускається ними.

Список використаної літератури

1. Еволюція українських кахель: Регіональні аспекти / Микола Гриценко // Мистецтвознавчі записки. - 2011. - Випуск 20. - С. 278.

2. Журнал "Архи-Дом" № 2 22.

3. Керамика в архитектуре Гинзбург В.П. М.: Стройиздат, 1983. - 200 с.,

4. Русская керамика (конец XIX-начало XX в.) К.Н. Пруслина Букинистическое издание (1974).

5. Русский модерн. Архитектура [Текст]: альбом / Авт. сост. Е.А. Борисова. - М.: Галарт, 1997. - 66с.: ил. - (Галарта").

6. Стекло и керамика в архитектуре: учебное пособие / В.М. Воронцов, И.И. Немец. - Белгород: Изд-во БГТУ, 2010. - 106 с.

7. http://library.elitceram.ru/.

8. http://evolutsia.com/content/view/1744/17/.

9. http://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D1%85%D0%BB%D1%96.

10. www.eremont.ru.

11. http://marinagra.livejournal.com/62905.html.

12. http://etoprosto.ru/ru/articles/Azulezhu--keramicheskaja-plitka-Portugalii/.

Размещено на Allbest.ru