Русская архитектура XVIII века
Характеристика архитектуры периода первой половины XVIII века в стиле барокко. Государственные и культурно-бытовые преобразования в Петровский период. Применение ордеров в архитектуре и плафонная живопись. Появление и развитие классицизма, его черты.
Рубрика | Строительство и архитектура |
Вид | реферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 13.05.2014 |
Размер файла | 35,3 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Министерство общего и профессиональногообразования Российской Федерации
СПбГАСУ
Кафедра истории
Реферат
по культурологии
Русская архитектура XVIII века
студента группы1-M-1
О.В.Садовникова
Cанкт-Петербург 1998
Введение
На протяжении многих веков русской истории дерево оставалось основным материалом при возведении зданий и сооружений. Именно в деревянной архитектуре были выработаны многие строительные и композиционные приемы, отвечающие природно-климатическим условиям и художественным вкусам народа, позднее оказавшие влияние на формирование каменного зодчества.
Частые пожары ускорили замену дерева камнем в ответственных городских сооружениях как городские стены, башни и храмы. Деревянные стены Новгородского детища с земляным валом и рвом упоминаются около 1044 г., а первые сведения о каменной ограде относятся к 1302 г. Первые данные о каменной ограде Киева датируются1037 г., Старой Ладоги-1116 г., Москвы - 1367 г. При некоторых различиях архитектуры в отдельных частях Руси она имела ряд общих особенностей, определившихся одинаковыми условиями развития. Это и позволяет говорить о русском зодчестве вообще и его художественном проявлении в разных регионах страны на протяжении всей истории народа.
Архитектура - явление производное от конкретной функциональной необходимости, зависящее как от строительно-технических возможностей (строительных материалов и конструкций), так и от эстетических представлений, определяемых художественными взглядами и вкусами народа, его творческими представлениями.
При восприятии произведений русской архитектуры независимо от времени их возведения и размеров, четко прослеживается соразмерность соотношений между человеком изданием. Крестьянская изба, городской жилой дом, церковь или другое здание - все они человеческого масштаба, что придает русскому зодчеству гуманистический характер.
1. Архитектура первой половины XVIII века: барокко.
Семнадцатым веком завершается 700-летний период каменного древнерусского строительства, вписавшего не одну замечательную страницу в летопись мировой архитектуры. Ростки новых денежно-торговых отношений и рационального мировоззрения пробиваются сквозь закостенелые формы домостроевского быта и схоластические (схоластика ( от греч. scholastikos -школьный, ученый ), тип религиозной философии, характеризующийся соединением теолого-догматических предпосылок с рационалистической методикой и интересом к формально-логическим проблемам).
Догмы богословия. Здравые взгляды служилого дворянства и экономически преуспевающее купечество сказываются на многих сторонах общественной жизни и ее материальной оболочке - архитектуре. Ширится торговля, особенно в конце XVII в., с Германией, Фландрией, Англией. Становятся более тесными культурные связи с Польшей и Голландией. Расширению кругозора и проникновению в искусство и зодчество элементов западноевропейской художественной культуры способствовала совместная творческая работа русских, украинских и белорусских умельцев. Историческое единение трех братских народов, во многом исходящих из общих архитектурных тенденций, взаимно обогащало их мастерство. Жизнь настоятельно требовала строительства гостиных дворов, административных зданий, промышленных предприятий, ставила все новые практические задачи, обязывала зодчих искать технические и художественные решения. Централизация государственной власти сопровождалась регламентацией в области строительства. Нормализуется архитектурно-техническая документация. Совершенствуются проектные и отчетные материалы и осваиваются масштабные чертежи, унифицируются архитектурно-строительные детали.
Конец XVII века - это связующее звено между древнерусским зодчеством и архитектурой XVII века, время, подготовившее почву для нового художественного мировоззрения, способствующего творческому восприятию ордерной тектонической системы и формированию мастеров архитектуры для перехода к регулярному гражданскому строительству.
Вначале XVII века основным строительным центром становится Петербург. В 1700 году Россия начала Северную войну против Швеции, чтобы освободить русские земли и возвратить Невские берега России. 1 мая 1703года русские войска вошли в крепость Ниеншанц ( у слияния рек Охта и Нева ).Главная задача северной войны была решена взятием крепости. Выход в Балтийское море для России был открыт. Необходимо было только его обезопасить и закрепить. У разветвления Невы на три рукава, на небольшом Заячьем острове длиной и шириной примерно 750 на 350 метров, 27 мая 1703 года, по чертежу Петра I и военных инженеров заложили крепость нового бастионного типа-Петропавловскую крепость. Для прикрытия устья Невы с моря в 1703 году на острове Котлин было начато строительство военно-морской базы Кроншлот (Кронштадт). На южном берегу Невы, почти напротив Петропавловской крепости, в1704 году по чертежу Петра I заложили судостроительную верфь-крепость - Адмиралтейство. Под защитой трех взаимодействующих крепостей началось возведение Петербурга, ставшего с 1712года новой столицей России, провозглашенной в 1721 году империей.
Государственные и культурно-бытовые преобразования в Петровский период вызвали к жизни промышленных и общественных зданий и сооружений - фортификаций, верфей, заводов, производственных и гостиных дворов, коллегий, госпиталей, учебных и музейных помещений, театров и жилых зданий. Застройка Петербурга осуществлялась преимущественно по берегам Невы, ее рукавов и протоков, в силу сильной заболоченности почв и выхода к водным путям.
Размещение градоформирующих сооружений велось по указаниям самого Петра I. Первоначально поселения группировались по традиции слободами. Строились в виде крестьянских изб или городских хором с фасадами, иногда расписанными под кирпичную кладку. Единственным примером раннего периода является воссозданный позднее рубленый домик Петра I на берегу Невы на Петроградской стороне, снаружи расписанный “под кирпич “.
С1710 года стали строить только кирпичные дома. Несмотря на принудительные меры переселения в Петербург, строительство велось медленно. Идейно-политическая важность быстрого возведения столицы, выдвинула перед архитектурой ответственные задачи. Город надо было создать исходя из передовых градостроительных принципов, обеспечивающих его престижно-представительный характер не только во внешнем архитектурно-художественном облике, но и по планировочной структуре. Не хватало квалифицированных архитекторов. И в 1709году учреждается Канцелярия, ведавшая всеми строительными делами. При ней создается школа для начального изучения зодчества. Рассчитывалось, что более глубокие познания ученики этой школы должны были получить в архитектурных командах в процессе практического сотрудничества опытных архитекторов. Однако школа и команды не могли обеспечить расширяющееся столичное строительство. Петр I приглашает опытных архитекторов из западных стран, что позволило почти сразу же вовлекать их в строительство города. А также отбирают талантливых молодых людей и командируют их для обучения в западноевропейские страны инженерным и архитектурным искусствам.
В новую столицу в 1710 году были приглашены: итальянцы Н. Микетти, Г. Киавери, К.Б. Растрелли, француз Ж.Б. Леблон, немцы Г. Маторнови, И. Шендель, А. Шлютер, олландец Г. Ван Болес. Они должны были не только строить, но и подготавливать русских архитекторов из учеников, работавших с ними. Из Москвы приехали итальянцы - М. Фонтана и инженер-фортификатор и архитектор Доменико Трезини. В Москве успешно работали одаренные русские архитекторы И.П. Зарудный, Д.В. Аксамитов, П. Потапов, М.И. Чочлаков, Я.Г. Бухвостов, Г. Устинов и другие. В тоже время искусство архитектуры постигали посланные за границу, в последствии ставшие крупными зодчими: Иван Коробов, Мордвинов и Иван Мичурин, Петр Еропкин, Тимофей Усов и другие. Таким образом, в новой столице работали зодчие разных национальных школ, но творили они иначе, чем у себя на родине, подчиняясь вкусам и требованиям заказчиков, а так же приспосабливаясь к специфическим условиям строящегося города. В результате их деятельности архитектура Петербурга той поры стала своеобразным сплавом исконно русских художественных традиций и формальных элементов, привнесенных из западноевропейских стран.
Русские, итальянские, голландские, немецкие и французские архитекторы возводили в русской столице хоромы, дворцы, храмы и государственные здания, архитектура которых имела общие художественные черты, определяющие архитектурный стиль, обычно называемый русским барокко XVIII века или Петровским барокко.
Все многообразие индивидуальных творческих взглядов различных архитекторов на практике смягчалось под влиянием двух основных факторов: во-первых, воздействием русских многовековых традиций, носителями и проводниками которых были исполнители архитектурных замыслов - многочисленные плотники, каменщики, штукатуры, лепщики и прочие строительные мастера. Во-вторых ролью заказчиков, и прежде всего самого Петра I, который чрезвычайно внимательно и требовательно рассматривал все проектные предложения архитекторов, отвергая те, которые не соответствовали с его точки зрения, облику столицы, или внося существенные а иногда и решающие изменения. Зачастую он сам указывал где, что и как строить, делаясь зодчим. По его инициативе разрабатывались генеральные планы Петербурга. Художественная общность петербургских строений петровского времени объясняется также особенностями строительных материалов. Дома в столице строили мазанкового типа и кирпичные, оштукатуриваемые в два цвета ( стены - красные, светло-коричневые или зеленые, а лопатки, пилястры, наличники, русты на углах - белые ). Для привлечения в Петербург каменщиков Петр I в 1714 году издал указ, запрещающий по всей России, кроме столицы, строительство из камня и кирпича. Особенности архитектурного стиля можно четко проследить при рассмотрении сохранившихся архитектурных произведений того времени, таких как “Монплезир” и “Эрмитаж” в Петергофе, здания Кунсткамеры и Двенадцати коллегий в Петербурге и .т.п.
По указанию Петра I Доменико Трезини ( 1670-1734 ) впервые в русской архитектуре разработал в 1714 году образцовые проекты жилых домов, предназначенных для застройщиков разного достатка: одноэтажные небольшие для беднейшего населения, побольше для знатных. Французский архитектор Ж.Б. Леблон (1679-1719 ) разрабатывал проект двухэтажного дома “ для именитых “.” Образцовый проект “ напоминает хорошо сохранившийся летний дворец Петра I, который был построен Д. Трезини в 1710-1714 годах в летнем саду.
При всей простоте “ образцовых “ проектов жилых домов все они отличаются характером фасадов с ритмично размещенными проемами, обрамленными наличниками сдержанных очертаний и фигурными воротами сбоку. В отличие от средневековой застройки русских городов, где жилые строения стояли за заборами в глубине участков, все дома в столице должны были выходить фасадами на красные линии (условная граница в градостроительстве, отделяющая проезжую часть улицы от территории застройки)улиц и набережных, формируя фронт их застройки и тем самым придавая городу организованный вид. Это градостроительное новшество нашло отражение и в застройке Москвы. Наряду с жилыми домами в Петербурге и его пригородах строились дворцы с представительными фасадами и обширными, богато украшенными парадными помещениями.
В сочетание с архитектурой начинает применяться декоративная скульптура, а в интерьерах - живописное убранство. Создаются загородные и пригородные резиденции с садами. Крупнейшими сохранившимися до наших дней общественными зданиями, созданными Д. Трезини, является Петропавловский собор и здание Двенадцати коллегий. Из-под свода Петровских ворот четко вырисовывается Петропавловский собор (1712-1733). Динамичный силуэт колокольни собора, увенчанный высоким золоченым шпилем и флюгером в виде ангела, поднимается из-за стен крепости на 122 метра, став одной из наиболее выразительных доминант в панораме города на Неве. Собор ознаменовал полное отступление от композиционной традиционности русского храмостроения. Собор для России был явлением новаторским. По своему плану и виду он не похож на православные, крестово-купольные пятиглавые или шатровые церкви. Собор представляет прямоугольное, удлиненное с запада на восток здание. Внутреннее пространство собора расчленяют мощные пилоны на три почти равных и одинаковых по высоте (16метров) пролета. Такой тип называется зальным, в отличие от храмов, у которых при том же плане средний пролет выше и часто шире боковых. Плановая и силуэтная композиция собора исходили из структуры прибалтийских лютеранских храмов зального типа с башней-колокольней, завершенной шпилем. Именно он должен был стать символом утверждения России в устье Невы и символом созидательной силы русского народа. Шпиле видное завершение церковных колоколен для петровского Петербурга было типичным явлением, определяющим силуэтный характер застройки города в первой трети XVIII века. Следует отметить и внутреннее убранство - деревянный резной позолоченный иконостас в стиле барокко. Иконостас выполнен под руководством зодчего и художника И.П. Зарудного (1722-1727 гг.) артелью московских мастеров.
На Васильевском острове формировался политический центр столицы и по проекту Д. Трезини возводится здание двенадцати коллегий (10 коллегий - органы государственного управления; сената и синода). Трехэтажное здание протяженностью 400 метров, состоит из двенадцати одинаковых корпусов с раздельными крышами и портиками, соединенные торцами. Все корпуса объединяет открытая аркада** с длинным коридором на втором этаже. По традиции петровского времени здание было окрашено в два цвета: кирпично-красный и белый. Первоначальная отделка интерьеров в виде лепного убранства сохранилось только в Петровском зале. Архитектурной ценностью того времени следует отметить дворец А.Д. Меньшикова (1710-1720 гг.). Трехъярусная ордерная система фасада с поярусными ритмичными рядами пилястр исходила из художественных принципов архитектуры итальянского Возрождения. Самым замечательным архитектурным наследием являются парадные комнаты, облицованные голландскими изразцами и парадная лестница с колоннами и пилястрами барочного ордера.
Применение ордеров в архитектуре Петербурга было продолжением традиций, воплощенных во многих сооружениях Москвы более раннего времени. Особенное место в панораме берегов Невы занимает оригинальный силуэт здания Кунсткамеры. Два крыла трехэтажного здания на цокольном этаже объединяет четырехъярусная башня. Углы ризалитов* и переломов стен башни в сочетании с двуцветной окраской фасада придают зданию нарядный вид. В силуэте башни отчетливо проявляется преемственность традиционных ступенчатых многоярусных строений Москвы начала XVIII века. После пожара при восстановлении фасад был упрощен.
В1710 году Петр I издал указ, обязывающий вести застройку южного берега Финского залива. Возводятся дворцово-парковые ансамбли в Петергофе. К1725 году возвели двухэтажный Нагорный дворец. В дальнейшем дворец подвергся перестройке и был расширен в середине XVIIIвека. Архитектором Растрелли.
В этот же период у самого залива был выстроен небольшой дворец, состоящий из нескольких помещений для Петра I и парадного зала - дворец Монплезир. Были построены павильон для уединения “Эрмитаж” инебольшой двухэтажный дворец “Марли”.
ПомимоПетербурга велось строительство в Москве и других городах Российской империи.Вследствии пожара в Москве в 1699 году было запрещено возводить деревянныепостройки на пожарищах.
Вместес тем формальное художественное сближение архитектуры каменных зданий Москвы сзападноевропейским зодчеством, начавшееся в конце XVII века стало еще более заметным в начале XVIII века. Примером этому могут служить: дворец Ф.Я.Лефорта на Яузе(1697-1699 гг.); Старый Монетный Двор (1697 г.); церковь Успения на Покровке(1695-1699 гг.); церковь Знамения в Дубровицах (1690-1704 гг.). Этосвидетельствует о том, что отечественные зодчие знали ордерную тектоническуюсистему и могли искусно сочетать ордерные и иные элементы с русскимитрадиционными приемами. Примером такого сочетания может служить Лефортовскийдворец в Немецкой слободе, выстроенный одним из московских архитекторов. Фасадыдворцы разделены мерным ритмом пилястр большого коринфского ордена. По сторонамвъездной арки их ритм меняется, и они формируют пилястровый портик с фронтоном.Плановая система в тоже время представляет собой композицию замкнутого каре,принятую на Руси для торговых и иных дворов.
В XVIII веке ордерная система стала обычнымдекоративным приемом для придания разнообразным сооружениям нарядногооблика.
Обэтом свидетельствует художественное решение главного въезда во двор Арсенала(1702-1736 гг.) в Кремле, которое представляет собой искусную трансформациюордеров в сочетании с обилием декоративных рельефных деталей. Замечательным поархитектуре и художественному значению в московском зодчестве является церковьАрхангела Гавриила (1701- 1707 гг.), созданная архитектором И.П.Зарудным(1670-1727 гг.). Архитектор проявил великолепное мастерство в использованиисистем ордеров. Несущая часть объемов церкви разработана с применением большогоордера, с которым сочетаются элегантные композиции портиков у входа из двухлегких колонн коринфоргского ордера поддерживающих декоративно разработанныйантаблемент с балюстрадой. Ордер в здании выражает тектонику экспозиции.
Новоенаправление в церковном зодчестве Москвы, ярко выраженное в архитектуре церквиАрхангела Гавриила (Меньшикова башня), заключающееся в гармоничном сочетаниитрадиционной русской объемно-пространственной композиции с формальнымиэлементами нового стиля, оставило в Москве интересный образец -- церковь ИоаннаВоина (1709-1713) на Якиманке.
Из Петербурга в Москву были направлены архитекторы И.A.Mордвинов и И.Ф.Мичурин (1700-1763).Онизанимались составлением планов Кремля, Китай-города и частично Белого города всвязи с переездом царского двора в Москву и строительством по берегам Яузыдворцов придворной знати. Мичуриным в 1734-1739 был составлен план Москвы,представляющий значительный градостроительный документ Москвы XVIII века. В нем была запечатлена застройкагорода того времени. Продолжали развиваться другие города России. Интереснымпримером долговечности национальных архитектурных традиций в провинции являетсяПетропавловский собор в Казани (1726 г).
2. Архитектура барокко середины XVIIIвека
Вописываемый период В.Н.Татищев и М.B.Ломоносовзакладывали основы отечественной исторической науки. Русская наука и культуравысокого, не уступающего европейскому, уровня. Благодаря этому в 1755 году вРоссии открылся первый университет, а в Петербурге Академия Художеств,сыгравшая большую роль в развитии искусства и архитектуры классицизма.
Россияв середине XVIII века стала одной из самых развитыхевропейских стран. Все это обуславливало торжественно-декоративный обликдворцов и храмов- основных типов монументальных зданий в России в этот период.К самым выдающимся архитекторам того времени относятся воспитанники И.K.Kоробова-С.И.Чевакинскийи Д.В.Ухтомский. Крупнейшим архитектором середины XVIII ввека является Ф.Б.Pасстрелли.Одновременно с ним творили многие безвестные крепостные архитекторы,живописцы, лепщики, резчики и прочие мастера прикладного искусства.
Всередине XVIII века стиль барокко в России имел ярко выраженные самобытные особенности благодаря преемственности декоративных композиционных приемов русского зодчества начала XVIII века. Нельзя не подчеркнуть специфическую национальную особенность архитектуры барокко в середине XVIII века - полихромия фасадов, стены которых окрашены в синие,красные, желтые и зеленые цвета. Дополнением к этому служат пучки колонны,пилястры, обрамленные окна. Характерной чертой архитектурных произведенийявляется то, что группы зданий или корпусов зачастую формируют замкнутыйархитектурный ансамбль, раскрывающийся лишь при проникновении внутрь его. Вдворцовых и церковных помещениях наряду с лепным живописным убранством стен ипотолков выполнялись многоцветные узорчатые полы из разных пород дерева. Плафонная живопись создает иллюзию бесконечности поднимающегося вверх зала, чтоподчеркивается парящими в небе фигурами разной соразмерности, четко отделяющимии разную отдаленность их от зрителя. Стены парадных помещений обрамлялисьсложными профилированными позолоченными тягами. Интересны приемы планировкизалов. Во дворцах они расположены по принципу, согласно которому дверипроходных залов на общей оси, причем их ширина иллюзорно увеличивается.
Императорскиеи усадебные дворцы создавались в единстве с садами и парками, которым присущерегулярная планировочная система с прямолинейными аллеями, подстриженнойдревесной растительностью и орнаментными цветниками. В данном разделе особоследует отметить о творениях обер архитектора Растрелли Франческо Бартоломео(1700-1771 гг.), творчество которого достигло апогея в 1740-1750 гг. К основнымпроизведениям относятся: ансамбль Смольного монастыря в Петербурге; дворцы вКурляндии (Латвия), в Рундаве и Митаве (Елгава); дворцы елизаветинских вельможМ.И.Воронцова и С.Г.Строганова в Петербурге; императорские дворцы - Зимний встолице, Большой (Екатерининский) в Царском Селе (Пушкине), Большой дворец вПетергофе, Адреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве. Все онихарактеризуют стиль барокко середине XVIIIвека в России. Одновременно с Ф.Б.Растрелли работал архитектор Чевакинский С.И.(1713-1770 гг.). Наиболее замечательным творением Чевакинского С.И. сохранившимсядо наших дней, было проектирование и постройка громадного двухэтажногоНикольского военно-морского собора (1753-1762 гг.) в Петербурге. Учеником Чевакинского являлся будущий архитектор В.И.Баженов.
Крупнейшим представителем Московского барокко середины XVIII века был архитектор Ухтомский Д.В. (1719-1774 гг.). Его творчество развертывалось под влиянием художественных воззрений и произведенийФ.Б.Растрелли, в частности в Москве и Подмосковье: дворцов в кремле, Аннегофе иПерове. До наших дней дошло лишь одно произведение Ухтомского - пятияруснаяколокольня в Троицко-Сергиевской лавре в Загорске.
3. Предпосылки появления и развития классицизма
В1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля.Декоративное барокко, достигшее своего апогея в творчестве величайшегопредставителя этого направления - зодчего Ф.Б.Растрелли, уступило местоклассицизму, быстро утвердившемуся в Петербурге и Москве, а затемраспространившемуся по всей стране. Классицизм (от лат.- образцовый) - художественныйстиль, развивающийся путем творческого заимствования форм, композиций иобразцов искусства античного мира и эпохи итальянского возрождения.
Дляархитектуры классицизма характерны геометрически правильные планы, логичность иуравновешенность симметричных композиций, строгая гармония пропорций и широкоеиспользование ордерной тектонической системы. Декоративный стиль бароккоперестал соответствовать экономическим возможностям круга заказчиков, всерасширяющегося засчет мелкопоместных дворян и купечества. Перестал он отвечатьтакже изменившимся эстетическим воззрениям.
Развитиеархитектуры обусловлено экономическими и социальными факторами. Экономикастраны привела к образованию обширного внутреннего рынка и активизации внешнейторговли, что способствовало продуктивности помещичьих хозяйств, ремесленного ипромышленного производства. В результате чего возникла необходимость возведенияказенных и частновладельческих сооружений, зачастую государственного значения.К ним относились торговые постройки: гостиные дворы, рынки, ярмарочныекомплексы, контрактовые дома, лавки, разнообразные складские сооружения. Атакже уникальные здания общественного характера - биржи и банки.
Вгородах стали строить много казенных административных зданий: губернаторскиедома, больницы, тюремные замки, казармы для военных гарнизонов. Интенсивноразвивались культура и просвещение, что вызвало необходимость в строительствемногих зданий, учебных заведений, различных академий, институтов - пансионатовдля дворянских и мещанских детей, театров и библиотек. Быстро росли города,прежде всего засчет жилой застройки усадебного типа. В условиях огромногостроительства, разворачивавшегося в городах и помещичьих усадьбах, возросшихстроительных нужд, архитектурные приемы и многодельные формы барокко,изысканно-сложные и пышные, оказались неприемлемыми, так как декоративностьэтого стиля требовала значительных материальных затрат и большого количестваквалифицированных мастеров различных специальностей. Исходя из сказанного,возникла настоятельная необходимость в пересмотре основ зодчества. Такимобразом, глубокие внутригосударственные предпосылки материального иидеологического характера обусловили кризис стиля барокко, его отмирание ипривели в России к поискам экономической и реалистичной архитектуре. Поэтомуименно классическая архитектура античности, целесообразная, простая и ясная ивместе с тем выразительная, послужила эталоном красоты, стала своего родаидеалом, основой формирующегося в России классицизма.
4. Архитектура раннего классицизма(1760-1780 гг.)
Для руководства повсеместной градостроительной деятельностью в декабре 1762 годабыло учреждена комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы. Созданная для регулирования застройки обеих столиц, вскоре стала руководить всемградостроительством в стане. Комиссия функционировала до 1796 года. За этотпериод ею последовательно руководили видные архитекторы: А.В.Квасов (1763-1772гг.); И.Е. Старов (1772-1774 гг.); И.Лем (1775-1796 гг.). Помимо урегулированияпланировки Петербурга и Москвы комиссия за 34 года создала генеральные планы 24городов (Архангельска, Астрахани, Твери, Нижнего Новгорода, Казани, Новгорода,Ярославля, Костромы, Томска, Пскова, Воронежа, Витебска и других). Главнымиградоформирующими факторами считались водные и сухопутные магистрали,сложившиеся аминистративные и торговые площади, четкие границы городов.Упорядочение городской планировки на основе геометрически правильнойпрямоугольной системы. Застройка улиц и площадей городов регламентировалась повысоте. Главные улицы и площади должны были застраиваться образцовыми домами,поставленные вплотную друг к другу. Это способствовало единству организацииулиц. Архитектурный облик домов определялся несколькими утвержденнымиобразцовыми проектами фасадов. Они отличались простотой архитектурных решений,их плоскости оживляли лишь фигурные повторяющиеся обрамления оконных проемов.
Вгородах России жилая застройка имела обычно один-два этажа, лишь в Петербургеэтажность поднималась до трех-четырех. В данный период А.В.Квасовым разработанпроект благоустройства набережной реки Фонтанки. Образование сквозных проездныхнабережных и предмостных площадей, превратили Фонтанку в важную дугообразующуюмагистраль. Для Москвы в 1775 оду был составлен новый генеральный план, сохранявшийрадиально-кольцевую структуру и наметивший систему площадей полукольцомохвативших Кремль и Китай-город. Для рассмотрения и утверждения проектовчастновладельческой застройки в 1775-1778 гг. функционировал специальныйКаменный приказ. В 1760 годах в русской архитектуре все заметней сталипроявляться черты классицизма. Самым ранним проявлением классицизма был проект“Увеселительного дома” в Ораниенбауме (ныне не существует). Составленныйархитектором А.Ф.Кокориным и так называемый Ботный дом А.Ф.Виста (1761-1762гг.) в Петропавловской крепости.
Вэтот период в России работали известные архитекторы: Ю.М, Фельтен и К.М.Бланк,итальянец А.Ринальди, Француз Т.Б. Валлен-Деламонт. Рассматривая данный периодв хронологической последовательности возведения строений следует отметить, чтоклассические формы и ясные композиционные приемы все больше вытесняличрезмерную декоративность. Здесь необходимо рассмотреть основные творениязодчих, сохранившиеся до наших дней. Антонио Ринальди (1710-1794 гг.) - Китайскийдворец (1762-1768 гг.) в Ораниенбауме. Интерьер дворца свидетельствует овысоком художественном мастерстве зодчего. Прихотливые очертания дворцагармонировали с окружающей парковой композицией, с искусственным водоемом икрасиво оформленной растительностью. Среда парадных помещений одноэтажногодворца особенно выделяются величавой красотой - Большой зал, Овальный зал, залМуз. Китайский кабинет с элементами убранства, Стеклярусный кабинет. ПавильонКатальной горки (1762-1774 гг.) хорошо сохранившийся трехэтажный павильон сколоннадами обходных галерей на втором и третьем этаже. Павильон в Ломоносовеединственное сохранившееся напоминание о народных развлечениях. Мраморныйдворец (1768-1785 гг.) относится к уникальным явлениям Петербурга и России,благодаря многоцветной облицовке фасадов. Трехэтажное здание расположено научастке между Невой и Марсовом полем и имеет П-образную композицию с крыльями,образующими довольно глубокий парадный двор. Дворец в Гатчине (1766-1781 гг.)составляет трехэтажный с проходной галерей, внизу основной корпус дополненныйпятигранными шести ярусными видовыми башнями и дугообразные двухэтажные крылья,охватывающие парадный двор. После передачи дворца царевичу Павлу (1783 г.) былперестроен внутри и дополнен замкнутыми каре по концам первоначальнойкомпозиции В.Ф.Бренна.
Сдержаннаяпластика фасадов комплексируется благородством местного камня - светло-серогопудостского известняка. Парадные интерьеры расположены на втором этаже, из нихнаиболее значительны Белый зал, Аванзал, мраморная столовая и другие. Дворецбыл разрушен в годы фашистской оккупации. Ныне реставрирован. Кроме указанныхвыше А.Ринальди выстроил несколько православных храмов, особенностью которыхявляется сочетание в одной композиции вновь утвердившегося еще в период бароккопятиглавия и высокой многоярусной колокольни. Искусственное использованиеклассических ордеров, по ярусное их расположение на колокольнях и деликатнаяпланировка фасадов свидетельствует о стилистической действительностихудожественных образов, что соответствует раннему классицизму. Помимомонументальных зданий А.Ринальди создал ряд мемориальных сооружений. К нимследует отнести Орловские ворота (1777-1782 гг.); Чесменская колонна (171-1778гг.) в Пушкине; Чесменский обелиск в Гатчине (1755-1778 гг.). УчреждениеАкадемии художеств в 1757 году обусловило новых архитекторов, как русских, таки иностранных. К ним относится приехавший из Москвы А.Ф.Кокоринов (1726-1772гг.) и приглашенный из Франции И.И.Шуваловым Ж.Б.Валлен-Деламонт (1729-1800гг.). К творениям указанных зодчих следует отнести дворец Г.А.Демидова.Особенность дворца Демидова - чугунная наружная терраса и чугунные лестницы сдугообразно расходящимися маршами, соединяющими дворец с садом. Здание Академиихудожеств (1764-1788 гг.) на Университетской набережной Васильевского острова.В зданиях прослеживается отчетливость стиля раннего классицизма. Сюда следуетотнести главный корпус Педагогического института Герцена. Северный фасад МалогоЭрмитажа; Строительство большого Гостиного двора, возведенного на заложенных поконтуру целого квартала фундаментах. А.Ф. Кокоринов и Ж.Б.Валлен-Деламонтсоздавали в России дворцовые ансамбли, которые отражали архитектуру парижскихособняков, отелей с замкнутым парадным двором. Примером этому мог служить несохранившийся до наших дней дворец И.Г.Чернышева. В середине XIX века на его месте у Синего моста былвозведен архитектором А.И.Штакеншнейдером Мариинский дворец. В этот же периодразвернул большую строительную деятельность архитектор Фельтон Ю.М. Его творчествоформировалось под влиянием Ф.Б.Растрелли, а затем он начал творить в рамкахраннего классицизма. Наиболее значительными творениями Фельтена являются:здание Большого Эрмитажа, Александровский институт, расположенный рядом сансамблем смольного монастыря. Здание института с тремя внутренними дворамихорошо сохранила свой первоначальный вид, отвечающий раннему классицизму. Самоесовершенное произведение Ю.М.Фельтена - это ограда Летнего сада со сторонынабережной Невы (1770-1784 гг.). Она создана при творческом участии П.Е.Егорова(1731-1789 гг.); железные звенья выковали тульские кузнецы, а гранитные столбыс фигурными вазами и гранитный цоколь изготовили путиловские каменотесы. Оградуотличает простота, удивительная пропорциональность и гармония частей и целого.Поворот русской архитектуры в сторону классицизма в Москве ярче всего проявилсяв огромном ансамбле Воспитательного дома, воздвигнутом в (1764-1770 гг.),неподалеку от Кремля на берегу Москвы реки по замыслу архитектора К.И.Бланка(1728-1793 гг.). В подмосковной усадьбе Кусково К.И.Бланк в 1860 году возвелимпозантный павильон “Эрмитаж”. В соответствие с возникновением и развитиемклассицизма на смену регулярной французской системе садово-паркового искусства приходит пейзажная (английская система), распространившаяся в Западной Европе ипрежде всего в Англии.
5. Архитектура строгого классицизма(1780-1800 гг.)
Последняя четверть восемнадцатого столетия ознаменовалась крупнымисоциально-историческими событиями (закреплены за Россией Крым и северноепобережье Черного моря). Быстро развивалась экономика государсва. Формировалсявсероссийский рынок, ярмарки и торговые центры. Значительно развиваласьметаллургическая промышленность. Расширялась торговля со средней Азией и Китаем. Активизация экономической жизни способствовали количественному икачественному росту городов и помещичьих усадьб. Все эти явления нашли заметноеотражение в градостроительстве и архитектуре. Архитектура русской провинции характеризовалась двумя особенностями: большинство городов получило новыегенеральные планы. Архитектура городов, особенно городских центров,формировалась на основе приемов строгого классицизма. Наряду с типами зданий, известными ранее, в городах стали строить новые сооружения. В городах еще сохранивших следы оборонительных сооружений, они в результате осуществления новых планов все больше исчезали, и эти города приобретали градостроительные черты, свойственные большинству русских городов. Расширилось усадебноестроительство, особенно на юге России и в Поволжье. При этом вырабатываласьсистема размещения различных хозяйственных строений в зависимости от природныхусловий. В провинциальных усадьбах знатных владельцев, господские домапредставляли собой каменные сооружения дворцового типа. Парадная архитектураклассицизма с портиками стала олицетворением социального и экономическогопрестижа. В рассматриваемый период выдающимися зодчими России были созданыархитектурные творения, являющиеся достоянием не только России, но и всегомира. Некоторые из них, а именно: Баженов Василий Иванович (1737-1799) -строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на территориимосковского Кремля. Несмотря на то, что выдающийся замысел осуществлен, не былего значение для судьбы русской архитектуры было велико, прежде всего, дляокончательного утверждения классицизма как основного стилистического направления в развитии отечественного зодчества. Создание в подмосковном селеЦарицыно загородной царской дворцово-парковой резиденции. Все строения ансамблярасположены на пересеченной местности, части которой соединены двумя фигурнымимостами, благодаря чему сложилась единая, необыкновенно красивая панорама, неимеющая аналогов в истории архитектуры. Дом Пашкова (1784-1786 гг.), ныне старое здание Библиотеки В.И.Ленина. Состоящая из трех различных частей, силуэтная композиция дома, венчающего озелененный пригорок является и до сихпор одной самой совершенной работой всего русского классицизма конца XVIII века. Завершением творчества Баженова был проект Михайловского замка в Петербурге (1797-1800 гг.). Замок был выстроен безучастия зодчего управляющим строителем был В.Ф.Бренна который внес существенные изменения в трактовку главного фасада. Казаков М.Ф.: Петровский дворец -облику дворца он придал ярко выраженный национальный характер, ансамбльПетровского дворца - выдающийся образец гармонического архитектурного синтезаклассических принципов и русской национальной живописи. Здание Сената вМосковском Кремле - ротонда Сената признана в архитектуре русского классицизмалучшим парадным круглым залом и является первым в России примером композицииподобного типа. Этот зал - важное звено в развитии русского классицизма.Церковь Филиппа Митрополита (1777-1788 гг.). Была использована классическаярусская композиция применительно к православному храму. Во второй половине 18века ротонда стала воплощаться в зодчестве русского классицизма при созданиикультовых зданий, она же была использована при постройке мавзолея Барышниковапод Смоленском (1784-1802 гг.). Голицынская больница (ныне первая городскаябольница Пирогова). Здание Университета (1786-1793 гг.). Здание Университетапострадало в 1812 году и было воссоздано с изменениями в 1817-1819 гг.
Утверждение нового генерального плана Москвы в 1775 году стимулировало жилую частновладельческуюзастройку, широко развернувшуюся в 1780-1800 гг. К этому времени окончательновыработались два объемно-планировочных типа городских усадеб - первый основнойжилой дом и флигели, расположенные по красной линии улицы, образуя систему изтрех частей, формирующую фронт застройки; второй - жилая усадьба с открытымпарадным двором, охваченным крыльями и флигелями. С 1770 годов в Петербургскомстроительстве отчетливо прослеживается развитие классицизма на основе античныхримских принципов эпохи Возрождения. Некоторые из них, именно: архитектор Старов И.Е. (1745-1808 гг.) возводит Таврический дворец (1883-1789 гг.) пейзажным садом; Троицкий собор (1778-1790 гг.) в Александро-Невской Лавре.Постройка собора имела важное идейно-патриотическое значение, так как подсводами храма находится гробница Александра Невского. Кроме названных вышевеличайших строений, Старов занимался проектированием для южных губерний,разработал планы новых городов Николаева и Екатеринославля; в последней зодчийвыстроил дворец наместника края - Г.А.Потемкина.
АрхитекторВолков Ф.И. (1755-1803 гг.). К 1790 году разработал образцовые проектыказарменных зданий, подчинив их облик принципам классицизма. Самыми крупнымипроизведениями являются здание Морского Кадетского корпуса (1796-1798 гг.) нанабережной Невы. Ансамбль Главного Почтамта (1782-1789 гг.).
АрхитекторКваренги и Джакомо (1744-1817 гг.). В творениях Кваренги ярко воплощены чертыстрогого классицизма. Некоторые из них: дача А.А.Безбородко (1783-1788 гг.).Здание Академии Наук (1783-1789 гг.), Эрмитажный театр (1783-1787 гг.), зданиеАссигнационного банка (1783-1790 гг.), Александровский дворец (1792-1796 гг.) вЦарском селе, Триумфальная арка в 1814 году - Нарвские ворота.
ВПетербурге продолжались важные работы по благоустройству. Создавались гранитныенабережные Невы, малых рек и протоков. Возводились замечательные архитектурныепамятники, ставшие важными градоформирующими элементами. На берегу Невы переднезаконченным строительством Исаакиевского собора в 1782 году был открыт одиниз лучших конных элементов в Европе - памятник Петру I (скульптор Э.М.Фальконе и М.А.Колло; змея выполнена скульпторомФ.Г.Гордеевым). Замечательная бронзовая пустотелая скульптурная композиция наестественной гранитной скале. Скала своими размерами (высотой 10.1 метра,длиной 14.5 метра, шириной 5.5 метров) соответствовала просторной прибрежнойплощади. Другой памятник Петру I был установленв ансамбле Михайловского замка (1800 год). Была использована бронзовая коннаястатуя (скульптор К.Б.Расстрели - отец, архитектор Ф.И.Волков, барельефы -скульпторы В.И.Демунт-Малиновский, И.И.Теребинов, И.Моисеев под руководствомМ.И.Козловского). В 1799 году на Царицыном лугу (Марсово поле) установлен 14-иметровый обелиск “Румянцева” (архитектор В.Ф.Бренна) в 1818 году перенесен наВасильевский остров к Первому Кадетскому корпусу, где учился выдающийсявоеначальник П.А.Румянцев. В 1801 году на Царицыном лугу был открыт памятниквеликому русскому полководцу А.В.Суворову (скульптор М.И.Козловский, передвинутыйближе к берегу Невы.
Заключение
Наиболее важными прогрессивными традициями русского зодчества, имеющими огромноезначение для практики поздней архитектуры, являются ансамблевость иградостроительное искусство. Если стремление к формированию архитектурныхансамблей первоначально носило интуитивный характер, то в дальнейшем временионо стало осознанным.
Архитектура преобразовывалась во времени, но тем не менее некоторые особенности русскогозодчества бытовали и развивались на протяжении столетий, сохраняя традиционнуюустойчивость вплоть до XX века, когдакосмополитическая сущность империализма не стала их постепенно истирать. барокко архитектура классицизм ордер
Список литературы
1. Аркин Д.Е. Русский архитектурный трактат-кодекс XVIII века. Должность архитектурной экспедиции. - В кн.: Архитекурныйархив. М., 1946.
2. Белехов Н.Н., Петров А.Н. Иван Старов. М., 1950.
3. Пилявский В.И. История Русской архитектуры. Л., 1984.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Архитектура первой половины XVIII века: барокко. Архитектура барокко середины XVIII века. Предпосылки появления и развития классицизма. Архитектура раннего классицизма (1760-1780 гг.). Архитектура строгого классицизма (1780-1800 гг.).
курсовая работа [29,5 K], добавлен 30.11.2003Развитие классицизма в России в начале второй половины XVIII века. Описание строительства и архитектуры второй половины XIX в. Новый этап в градостроении Москвы и Петербурга. Развитие новых приемов застройки как причина архитектурного кризиса в стране.
курсовая работа [44,3 K], добавлен 27.07.2010Особенности барокко, классицизма и ампира в архитектуре, их отличительные черты. Примеры достижений архитектуры барокко, классицизма и ампира в Петербурге. Влияние творчества великих зодчих на архитектурный облик Новгорода. Шедевры зодчего Ф.В. Растрелли.
методичка [2,7 M], добавлен 25.10.2013Здания и архитектурные ансамбли первой половины и середины 18 века. Кирпичные, деревянные и каменные строительные конструкции. Строительство Петербурга 20–30-х гг. 18 вв. Чугунные, железные строительные конструкции. Принципы классицизма а архитектуре.
курсовая работа [50,2 K], добавлен 14.01.2010Школа классицизма конца XVIII – первой трети XIX века. Архитектурные ценности мирового значения. Переработка наследия античного зодчества. Архитектура русского классицизма. Ансамбли больниц XVIII–XIX веков. Развитие строгого ордерного классицизма.
презентация [1,3 M], добавлен 15.09.2013Значение архитектуры классицизма в зодчестве Беларуси второй половины XVIII – первой половины XIX веков. Строительство ратуш, административно-общественных, дворцово-усадебных и культовых зданий. Использование приемов французского градостроительства.
реферат [2,9 M], добавлен 14.01.2015Понятие и принципы архитектуры как искусства проектировать и строить разнообразные здания, сооружения и их комплексы. Классификация данного культурного процесса и распространенные в XVIII веке стили: нарьшкинское, классическое барокко и классицизм.
презентация [948,4 K], добавлен 12.12.2013Использование дерева в архитектуре Москвы. Основные способы кладки стен. Характерные формы и приемы русского барокко. Обращение к античным принципам и освоение классики. Мастера русского классицизма Баженов и Казаков. Формирование ансамблей Петербурга.
курсовая работа [44,4 K], добавлен 14.01.2010Зарождение архитектуры в период первобытнообщинного строя. Менгиры и дольмены как древние погребальные и культовые сооружения. Архитектура рабовладельческого и феодального строя. Характерные черты архитектуры в стиле барокко, классицизма, модерна.
презентация [5,9 M], добавлен 15.05.2015Строительство Петербурга в первой половине XVIII века. Деятельность знаменитых творцов-архитекторов эпохи: Д. Трезини – создатель стиля "петровского барокко"; соединение национальной традиции с иноземным в работах Леблона, Фонтаны, Маттарнови, Микетти.
реферат [2,6 M], добавлен 25.03.2012История происхождения, особенности формирования и характеристика стиля барокко, его роль в мировой архитектуре. Описание храмовой архитектуры эпохи барокко. Специфические черты русского барокко, сущность и значение пятиглавых храмов в его архитектуре.
реферат [40,6 K], добавлен 17.04.2010Характерные черты Московское барокко (конец XVII - первые года XVIII в.). Особенности Нарышкинского стиля. Применение элементов архитектурного ордера и использование центрических композиций в храмовой архитектуре на примере Церкви Покрова в Филях.
презентация [5,6 M], добавлен 22.05.2012Распространение классицизма в российской архитектуре и монументальной скульптуре второй половины XIX века. Противоречия капиталистического градостроительства, возрастание разрыва между центром и окраинами, между торговыми и фабричными рабочими улицами.
презентация [837,5 K], добавлен 18.11.2014Сущность и специфика львовского классицизма, его отражение в архитектуре города. Распространение данного направления в конце XIX века. Исторические предпосылки развития эклектики. Развитие нового направления в архитектуре Львова - модерна в ХХ веке.
презентация [9,8 M], добавлен 18.12.2010Вклад в облик Санкт-Петербурга первой половины XVIII века архитекторов Трезини Доменико Андреа и Жана-Батиста Александра Леблона. Идеи архитекторов, их участие в строительстве города, основные творения. Составление генерального плана развития Петербурга.
контрольная работа [21,7 K], добавлен 09.10.2014Изучение истории зарождения барокко в Италии. Рассмотрение особенностей архитектуры в стиле барокко, её основных черт, соотношения с другими стилями, различия. Исследование основных архитектурных шедевров в данном стиле в разных современных государствах.
курсовая работа [41,0 K], добавлен 21.01.2015Архитектурный стиль как совокупность характерных черт и признаков архитектуры. История и основные этапы развития архитектуры времен Античности, Средневековья, Возрождения, барокко, классицизма. Факторы, повялившие на формирование современной архитектуры.
презентация [766,0 K], добавлен 05.12.2013Классицизм и барокко: два стиля одной эпохи. Логичность планировки и геометризм формы в архитектуре классицизма. Принцип симметрично-осевых планировочных систем. Особенности переломного периода между стилями. Искусство ансамбля в парковых усадьбах.
доклад [31,4 K], добавлен 08.12.2016Понятие и общая характеристика барокко как архитектурного стиля, его признаки и свойства. Архитектурные ансамбли Рима, анализ творчества Лоренцо Бернини. Архитектура Петербурга и его окрестностей. Проявления классицизма в архитектуре Западной Европы.
контрольная работа [39,2 K], добавлен 04.10.2013Архитектура объемных сооружений. Организация садово-паркового пространства и ландшафтно-парковая архитектура. Стили барокко в XVI—XVII веках. Конструктивные элементы, лестницы, двери, столбы и балконы в архитектуре. Зарождение готики и ее развитие.
реферат [22,4 K], добавлен 04.05.2012