Архитектурные особенности Собора Святого Петра
История создания Собора Святого Петра в Риме - крупнейшей католической церкви в мире. Архитектурные особенности фасада сооружения, его базилик, капелл и купола. Работа нескольких поколений великих мастеров: Браманте, Рафаэля, Микеланджело, Бернини.
Рубрика | Строительство и архитектура |
Вид | реферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 18.01.2015 |
Размер файла | 163,4 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://allbest.ru
Содержание
Введение
1. История
2. Фасад
3. Интерьер
3.1 Центральный неф
3.2 Правый неф
3.3 Левый неф
4. Архитектура
4.1 Купол
4.2 Браманте и Сангалло
4.3 Микеланджело и Джакомо Делла Порта
5. Интересные факты
Вывод
Литература
собор фасад архитектурный купол
Введение
Собор Святого Петра (лат. Basilica Sancti Petri, итал. Basilicadi San Pietro; Базилика Святого Петра) -- католический собор, центральное и наиболее крупное сооружение Ватикана, крупнейшая историческая католическая церковь в мире. Одна из четырёх патриарших базилик Рима и церемониальный центр Римско-католической церкви. Над его созданием трудилось несколько поколений великих мастеров: Браманте, Рафаэль, Микеланджело, Бернини. Вместимость около 60 000 человек+400 тыс. человек на площади.
1. История
Когда-то на том месте, где теперь стоит собор св. Петра, располагались сады цирка Нерона (от него остался обелиск из Гелиополя, который до сего дня стоит на площади Св. Петра). Первая базилика была построена в 326 году, в правление первого христианского императора Константина. Алтарь собора был размещён над могилой, со второго века считаемой захоронением св. Петра, принявшего в 66 году мученическую кончину в цирке Нерона. Во втором соборе в 800 году папа Лев III короновал Карла императором Запада.
В XV веке базилика, существовавшая уже одиннадцать столетий, грозила обрушиться, и при Николае V её начали расширять и перестраивать. Кардинально решил этот вопрос Юлий II, приказавший построить на месте древней базилики огромный новый собор, который должен был затмить как языческие храмы, так и существовавшие христианские церкви, способствуя тем самым укреплению папского государства и распространению влияния католицизма.
Почти все крупные архитекторы Италии по очереди участвовали в проектировании и строительстве собора св. Петра. В 1506 г. был утверждён проект архитектора Донато Браманте, в соответствии с которым начали возводить центрическое сооружение в форме греческого креста (с равными сторонами). После смерти Браманте строительство возглавил Рафаэль Санти, вернувшийся к традиционной форме латинского креста (с удлинённой четвёртой стороной), затем БальдассареПеруцци, остановившийся на центрическом сооружении, и Антонио да Сангалло, избравший базиликальную форму. Наконец, в 1546 г. руководство работами было поручено Микеланджело. Он вернулся к идее центральнокупольного сооружения, но его проект предусматривал создание многоколонного входного портика с восточной стороны (в древнейших базиликах Рима, как и в античных храмах, вход находился с восточной, а не с западной стороны). Все несущие конструкции Микеланджело сделал более массивными и выделил главное пространство. Он возвёл барабан центрального купола, но сам купол достраивал уже после его смерти (1564 г.) Джакомоделла Порта, придавший ему более вытянутые очертания. Из четырёх малых куполов, предусмотренных проектом Микеланджело, архитектор Виньола возвёл только два. В наибольшей степени архитектурные формы именно в том виде, как они были задуманы Микеланджело, сохранились с алтарной, западной стороны.
Но на этом история не закончилась. В начале XVII в. по указанию Павла V архитектор Карло Мадерна удлинил восточную ветвь креста -- пристроил к центрическому зданию трёхнефнуюбазиликальную часть, вернувшись таким образом к форме латинского креста, и построил фасад. В результате купол оказался скрыт фасадом, утратил своё доминирующее значение и воспринимается только издали, с виаделлаКончилиационе.
Требовалась площадь, которая вмещала бы большое количество верующих, стекающихся к собору, чтобы получить папское благословение или принять участие в религиозных празднествах. Эту задачу выполнил Джованни Лоренцо Бернини, создавший в 1656--1667 гг. площадь перед собором -- одно из самых выдающихся произведений мировой градостроительной практики.
2. Фасад
Высота фасада, построенного архитектором Мадерна, 48 м, исключая высоту статуй, ширина -- 118,6 м. Аттик фасада венчают громадные, высотой 5,65 м, статуи Христа, Иоанна Крестителя и одиннадцати апостолов (кроме апостола Петра). Из портика пять порталов ведут в собор. Створки дверей центрального портала выполнены в середине XV в. и происходят из старой базилики. Напротив этого портала, над входом в портик, находится прославленная мозаика Джотто конца XIII в. «Навичелла». Рельефы крайнего левого портала -- «Врат смерти» -- созданы в 1949--1964 гг. крупным скульптором ДжакомоМанцу. Очень выразителен образ папы Иоанна XXIII.
3. Интерьер
Внутри собор поражает и гармонией пропорций, и своими огромными размерами, и богатством оформления -- здесь масса статуй, алтарей, надгробий, множество замечательных произведений искусства.
3.1 Центральный неф
Общая длина базилики 211,6 м. На полу центрального нефа имеются отметки, показывающие размеры других крупнейших соборов мира, что позволяет сравнить их с собором св. Петра.
В конце центрального нефа, у последнего столба справа, находится статуя св. Петра XIII в., приписываемая Арнольфоди Камбио. Статуе приписываются чудодейственные свойства, и многочисленные паломники благоговейно прикладываются губами к бронзовой ноге.
Купол, шедевр архитектуры, имеет внутри высоту 119 м и диаметр 42 м. Он опирается на четыре мощных столба. В нише одного из них стоит пятиметровая статуя св. Лонгина работы Бернини. Роль Бернини в создании скульптурного убранства собора очень велика, он работал здесь с перерывами почти пятьдесят лет, с 1620-го до 1670 г. В подкупольном пространстве над главным алтарём находится шедевр Бернини -- огромный, высотой 29 м балдахин (киворий) на четырёх витых колоннах, на которых стоят статуи ангелов. Среди ветвей лавра на верхних частях колонн видны геральдические пчелы семейства Барберини. Бронзу для кивория взяли из Пантеона, разобрав по приказу папы Урбана VIII (Барберини) конструкции, которые поддерживали крышу портика. Сквозь балдахин видна находящаяся в центральной апсиде и также созданная Бернини кафедра св. Петра. Она включает поддерживаемое четырьмя статуями отцов церкви кресло св. Петра, над которым парит в сиянии символ Святого Духа. Справа от кафедры -- надгробие папы Урбана VIII работы Бернини, слева -- надгробие Павла III (XVI в.) работы Гульельмоделла Порта, одного из учеников Микеланджело.
3.2 Правый неф
В первой капелле справа находится шедевр Микеланджело -- мраморная «Пьета». Она была создана им на рубеже XV и XVI столетий в возрасте 23 лет. После того как злоумышленником была совершена попытка разбить статую, её защитили стеклом. Рядом располагается небольшая капелла Распятия (или Реликвии), в которой хранится великолепное деревянное распятие конца XIII -- начала XIV в., приписываемое Пьетро Каваллини. Чуть дальше находится надгробие маркграфини Матильды Тосканской (или иначе Каносской) работы Бернини с учениками; это была первая женщина, удостоившаяся чести быть погребённой в этом соборе. (В 1077 г. в Каноссе, замке маркграфини Матильды, император Священной Римской империи Генрих IV, который был отлучён от церкви и низложен, униженно вымаливал прощение у папы Григория VII.) Решётка капеллы св. Причастия выполнена по рисунку Борромини. Рядом с капеллой -- надгробие Григория XIII; барельеф напоминает об осуществленной папой реформе -- введении нового календаря (григорианского). Чуть дальше находится выполненное в стиле классицизма скульптором Кановой (1792 г.) надгробие Климента XIII.
3.3 Левый неф
Надгробие Александра VII работы Бернини. Огромный интерес представляет созданное в 1490-х гг. скульптором Антонио Поллайоло надгробие Иннокентия VIII, это один из немногих сохранившихся памятников, находившихся ещё в старой базилике. Недалеко от входа вы видите ещё одно создание скульптора Кановы -- надгробие последних представителей шотландской королевской семьи Стюарт.
4. Архитектура
4.1 Купол
Купол собора возвышается на высоту 136,57 метров от пола базилики до верхушки венчающего креста. Это самый высокий купол в мире. Его внутренний диаметр составляет 41,47 метров, что чуть меньше чем у куполов-предшественников: диаметр купола Пантеона (Древний Рим) составляет 43,3 метра, диаметр Санта-Мария-дель-Фьоре времён раннего Ренессанса -- 44 метра, однако превосходит купол собора Святой Софии в Константинополе, возведённого в 537 году. Именно Пантеон и флорентийский собор служили примерами для архитекторов собора Святого Петра в плане решений по возведению столь грандиозной конструкции.
Рис. 1. Собор Святого Петра по проекту Микеланджело
4.2 Браманте и Сангалло
Купол Пантеона покоится на круговой стене, в которой отсутствуют окна и входы за исключением лишь одной двери. Сооружение имеет высоту соответствующую его ширине. Купол сооружён в виде цельной оболочки из бетона, облегченной путём добавок в бетон большого количество вулканических пород -- туфа и пемзы. Внутренняя поверхность купола отделана кессонами, что создаёт подобие ребристого перекрытия, облегчая конструкции. На верху купола расположено отверстие диаметром 8 метров, которое служит для освещения внутреннего пространства.
Замысел Браманте для купола собора Святого Петра (1506 год) наследовал большую свою часть из решений купола Пантеона. Он был запроектирован из бетона, содержащего туф, -- Браманте заново открыл нужный состав этой смеси. За исключением фонаря, который должен был по плану Браманте завершать купол нового собора, непосредственно профиль купола был очень близок к куполу Пантеона, лишь только поддерживающие стены были подняты над землёй на четырёх массивных столбах и образовали барабан. Массивная стена, что присутствует в Пантеоне, была облегчена Браманте путём устройства в ней оконных проёмов и использования перистиля.
Что касается флорентийского собора, то визуальный образ остроконечного купола существовал за много лет до того, как Филиппо Брунеллески воплотил его в реальность. Двухслойная конструкция купола осуществлена путём кладки кирпичей «в ёлочку» (что было заимствовано из Византийской архитектуры), а не такой большой уклон восьми каменных рёбер купола сделал возможным его строительство без устройства массивной деревянной опалубки, необходимой при возведении полусферических перекрытий. В то время как его внешний вид, за исключением деталей фонаря, почти целиком готический, инженерные решения, использованные для его строительства, были весьма новаторскими и основывающимися на глубоком изучении огромных сводов и сохранившихся куполов Древнего Рима.
Замысел Сангалло, в подтверждение которого сохранилась внушительная деревянная модель купола, основывался на опыте обоих предшественников. Он понимал значимость как устройства кессонов в Пантеоне, так и внешних каменных рёбер во флорентийском соборе. Сангалло усилил и расширил перистиль Браманте в группу арочных упорядоченных проёмов вокруг основания с устройством второй такой аркады вторым ярусом над первой. В его решении ранее весьма изящная конструкция фонаря, напоминающая скорее фонарь флорентийского собора, превратилась в массивную конструкцию, окружённую выступающим основанием, перистилем и с венчающим шпилем конической формы на верхушке. Данное архитектурное решение выглядело слишком эклектичным, слишком педантичным и безвкусным, чтобы быть успешным
4.3 Микеланджело и Джакомо Делла Порта
Микеланджело переконструировал купол в 1547 году, учитывал и сохранил часть раннихнароботок. Его купол, как купол флорентийского собора, запроектирован двухслойным кирпичным, внешний слой имеет 16 каменных рёбер, что больше в два раза чем в Санта-Мария-дель-Фьоре, но намного меньше, чем в проекте Сангалло. Также как в проектах Браманте и Сангалло купол поднимается от колонн на барабане. Круговой перистиль Браманте и аркада Сангалло уменьшены до 16 пар соединённых арками коринфских колонн, каждая из которых, высотой 15 метров, выступает из сооружения.Визуально кажется, что колонны поддерживают каждое из рёбер купола, однако на самом деле конструкционно они весьма вероятно излишни. Причиной этому послужило то, что купол имеет яйцевидную форму, поднимаясь круто вверх, как и купол флорентийского собора, и, следовательно, вызывая меньший распор чем полуциркульный купол, такой как в Пантеоне, который хотя и не подкреплён, уравновешен обратным пригрузом от тяжёлой каменной кладки, что поднимается ещё выше окружающей стены.
Высота купола 138 м. Овоидальная форма купола вызывала много пересудов. Микеланджело умер в 1564, успев закончить барабан купола и столбы Браманта, которые были выполнены намного более крупными, чем планировалось. Работу продолжил ассистент Микеланджело, Джакомо да Виньола под строгим присмотром Джорджо Вазари, который по приказу Папы следил за тем, чтобы замыслы Микеланджело были воплощены без отступлений. Но уже в 1585 году новый папа Сикст V назначает ответственными за постройку Джакомо Делла Порта и Доменико Фонтана. За время правления папы строительство собора продвинулось очень значительно.
Микеланджело помимо зарисовок своего замысла оставил, как и Сангалло перед ним, большую деревянную модель своего проекта. Джакомо Делла Порта привнёс в неё несколько незначительных изменений, но при этом было сделано и одно значительное отступление. Неизвестно, была ли это идея самого Делла Порты или же предсмертное указание Микеланджело, но внешний купол был приподнят над внутренним по сравнению с моделью. Рисунки Микеланджело показывают, что на ранних этапах он склонялся скорее к овоидальной форме, чем к полуциркульной. На разных гравюрах того времени встречаются разные варианты формы купола. Формы деревянной модели более овоидальные, чем на гравюрах, но ниже, чем окончательный вариант. Предположительно, уже на смертном одре Микеланджело решил вернуться к более остроконечной форме. Однако некоторые исследователи отдают всю ответственность за это Джакомо Делла Порта.
Джакомо Делла Порта и Доменико Фонтана завершили постройку купола в 1590 году, в последний год правления Сикста V. Его преемник, Григорий XIV, был свидетелем завершения возведения фонаря купола, внутри которого была сделана надпись в честь Сикста V. При следующем папе, Клименте VIII, был установлен на место крест. Эта процедура заняла целый день и сопровождалась звоном колоколов всех церквей города. На концах крестовой поперечины установлены две свинцовые шкатулки, в одну из которых помещена частица Животворящего Креста и мощи Андрея Первозванного, а во вторую медальон Агнца Божия.
В середине 18 века в куполе появились трещины, и были смонтированы четыре металлические цепи между оболочками купола, обжимающие конструкцию. Всего в разные времена было установлено десять цепей, и наиболее ранняя, возможно, установлена по плану самого Микеланджело как мера предосторожности, наподобие того, как было сделано Брунеллески во флорентийском соборе.
Вокруг внутренней окружности купола расположена надпись двухметровой высоты: TV ES PETRVS ET SVPER HANC PETRAM AEDIFICABO ECCLESIAM MEAM. TIBI DABO CLAVES REGNI CAELORVM
Внизу фонаря нанесено посвящение: S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. V. A. M. D. XC. PONTIF. V.
5. Интересные факты
В 2007 году в архивах Ватикана была найдена последняя работа Микеланджело Буонарроти, выполненная незадолго до его смерти. Это зарисовка, на которой красным мелом изображена деталь одной из радиальных колонн, составляющих барабан купола собора Святого Петра в Риме.
Алтарь собора св. Петра обращён на запад, а не на восток, как большинство христианских храмов.
Крупнейшая в мире христианская церковь -- базилика Нотр-Дам-де-ла-Пэ в Ямусукро -- возведена по образцу Собора Святого Петра.
При Соборе Святого Петра работала собственная мозаичная мастерская. В 1803 году папой Пием VII художник ВинченцоКамуччини был назначен её директором.
Вывод
Возникнув в начале XV в. в Италии (в Тоскане), где наследие античности никогда полностью не исчезало, Ренессанс, в XV в. постепенно распространяется по всей Италии. Для него характерно наличие местных различий, поэтому во Франции он иной, чем в Венеции или в Риме. Еще в большей степени местные отличительные черты проявляются в XVI в., когда ренессанс распространяется по всей Европе.
Возрождение самоопределилось, прежде всего, в сфере художественного творчества. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость, именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita Дж. Вазари.
При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественной Природы». Подражая природе, воспроизводя ее не по-средневековому условно, а именно натурально, художник вступает в соревнование с Верховным Творцом. Искусство предстает в равной мере и лабораторией, и храмом, где пути естественнонаучного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются.
Литература
1. Baedecker. Rom. Verlag Karl Baedeker.12. Auflage 2002.
2. Dorling Kindersley. Rom. Dorling Verlag GmbH. Mьnchen.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Собор Санта Мария дель Фьоре как самое знаменитое из архитектурных сооружений флорентийского кватроченто. Архитектурные особенности данного собора и история его строительства. Анализ конструкции и конструктивных средств, примененных Брунеллески.
контрольная работа [18,1 K], добавлен 08.04.2012Детство, отрочество и юность, студенческие годы будущего известного архитектора А. Гауди. Строительство собора Святого Семейства (г. Барселона) и многих других сооружений города. Декоративные элементы, реконструкции, сложные архитектурные проекты.
реферат [18,9 K], добавлен 23.06.2012Особенности архитектуры романского собора. Кельнский собор как наиболее яркий пример непосредственного влияния французской готики. Сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки в романских постройках. Архитектура XI-XII веков.
реферат [216,7 K], добавлен 12.01.2016Проектирование и строительство архитектурного ансамбля Казанского Собора. История строительства Собора. Памятники Кутузову и Барклаю-Де-Толли, ограда и фонтан у Казанского Собора (парк Воронихина), Казанский мост. Внешнее и внутреннее убранство Собора.
реферат [28,7 K], добавлен 01.07.2014История мирового градостроительства. Система прямых улиц в Риме. Приемы ансамблевого строительства. Монументальная колоннада перед собором св. Петра как пример барочной композиции. Классицизм в мировом градостроительстве. Планировочная эстетика Версаля.
курсовая работа [7,2 M], добавлен 26.08.2013Внесок Італії до європейської та світової культурної спадщини. Базиліка святого Марка у Венеції. Амфітеатр Флавіїв (Колізей). Пізанська вежа. Собор Святого Петра. Гармонія пропорцій, величезні розміри та багатство оформлення споруд. Статуя св. Лонгіна.
презентация [12,1 M], добавлен 21.11.2013Особенности архитектуры Архангельского собора: крестово-купольная система, декорированный фасад, полукруглые закомары. Композиция и геометрия шедевров русского зодчества: Церкви Вознесения в Коломенском, Храма Василия Блаженного, Успенского собора Кремля.
презентация [1,7 M], добавлен 06.04.2012Базилика святого Франциска на via San Francesco. Работы по расширению и оформлению комплекса. Вход в Нижнюю церковь. Капелла святого Себастьяна. Фрески капеллы святого Николая. Внутреннее пространство Верхней церкви. Коллекция средневековых витражей.
реферат [22,5 K], добавлен 19.06.2017Биография Франческо Растрелли, русского архитектора итальянского происхождения. Особенности, отличающие его проекты от работ других мастеров. Архитектурные принципы и декоративные приемы, используемые зодчим при создании царскосельской резиденции.
реферат [27,0 K], добавлен 24.03.2015Характерные черты византийского зодчества. История собора Святой Софии периода Византийской империи, его архитектурные особенности. Мозаика апсиды, южного вестибюля и северного тимпана. Входная мозаика нарфика. Мозаичный портрет императора Александра.
курсовая работа [2,6 M], добавлен 11.05.2015Первые упоминания об Успенском соборе, его построение Аристотелем Фиораванти, архитектурные и технические особенности. Пути реставрации здания, периоды упадка и возрождения в его развитии. Совмещение функций музея и храма в памятнике исторической Москвы.
реферат [1,5 M], добавлен 31.01.2011История строительства и главные создатели собора Нотр-Дам. Использование готического и романского стилей в его архитектуре. Основной принцип работы строительной конструкции сооружения. Фасад здания. Декорации порталов собора Парижской Богоматери.
реферат [38,1 K], добавлен 09.10.2014Рассмотрение особенностей готического стиля в архитектуре Франции. Ознакомление с историей возведения собора в Реймсе. Общая характеристика архитектуры высокой готики, скульптуры, витражией собора. Реставрация данного здания после Первой мировой войны.
реферат [4,3 M], добавлен 10.06.2015Биография архитектора и мастера фортификационных работ Аристотеля Рудольфо Фиораванти. Работы по реконструкции Софии Новгородской, Церкви Покрова Богородицы и Успенского собора в Московском кремле: закладка фундамента сооружения и особенности кладки стен.
презентация [219,0 K], добавлен 16.10.2011Архитектура итальянского Возрождения и барокко. Возведение купола собора Санта Мария дель Фиоре. Художественные мотивы архитектуры Раннего Возрождения. Строительство уникальных культовых сооружений в Риме. Архитектура Высокого и Позднего Возрождения.
реферат [1,2 M], добавлен 04.01.2011Местоположение и название памятника архитектуры. Конструктивные особенности кафедрального собора в Реймсе. Использование архитектурных деталей, плана, размера. Изучение истории собора, этапы его строительства. Культурное и светское назначение здания.
презентация [9,7 M], добавлен 11.02.2016Парки, сады, скверы как главные места культуры и отдыха любого города. Основные особенности создания эскизного проекта зоны парка В. Максимовой, способы изготовления фрагмента разрабатываемого участка. Сущность понятия "малые архитектурные формы".
реферат [59,6 K], добавлен 01.11.2012Характеристика Красной площади как торгового и политического центра Москвы. Архитектурные изменения внешнего облика собора в XVII веке. Возведение Казанского храма, Торговых рядов, зданий Монетного двора и Главной аптеки. Установление на площади мавзолея.
презентация [796,8 K], добавлен 09.03.2013Появление оборонительных объектов в средние века на территории Беларуси. Памятники истории, архитектурные средневековые сооружения. Архитектура Лидского замка, старого замка в Гродно. Монументальные памятники в стиле барокко, дворцы в Гродно и Могилеве.
реферат [16,2 K], добавлен 26.04.2016Соборы–памятники архитектуры Киевского периода. Спасо-Преображенский собор в Чернигове. Церковь Параскевы Пятницы. Искусство Владимиро-Суздальского княжества XII-XIII веков. Фрагменты росписи Дмитриевского собора. Успенский собор города Владимир.
реферат [26,6 K], добавлен 02.03.2013