Основные принципы архитектурной композиции

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

архитектурный композиция художественный

Вступление

1. Основные принципы архитектурной композиции

1.1 Композиция внутреннего пространства здания

1.2 Главное пространство и композиционное ядро здания

1.3 Выразительные и гармоничные пропорции в архитектуре

1.4 Комплексный характер архитектурной композиции

2. Виды архитектурной композиции

2.1 Фронтальная композиция

2.2 Объемная композиция

2.3 Глубинная и глубинно-пространственная композиция

3. Художественные средства архитектурной композиции

4. Особенности архитектурной композиции

Заключение

Библиографический список



Вступление

Архитектурная композиция (творение, сочинение) - это система создания проекта и самого объекта архитектуры. Наука об архитектурной композиции изучает общие закономерности построения формы в архитектуре и средства достижения единства формы и содержания.

Архитекторы призваны увязать три стороны в гармоничной композиции здания: с одной стороны - удобство и пользу (функциональная задача), с другой - прочность и экономичность (конструктивная и технико-экономическая задача), с третьей - красоту форм (эстетическая задача).

Требования к современной архитектуре научно обоснованы. Наука изучает особенности отдельных типов зданий, взаимосвязь помещений, вопросы оборудования, размеры и формы пространства, необходимые для конкретных социальных процессов, освещение, акустику. Все эти требования учитываются при строительстве общественных и жилых зданий. Научно обоснованы выбор места для жилых и общественных зданий в городе, размещение зеленых массивов с целью создания города как единого целостного организма с учетом воздействия климатических и природных условий, ландшафта, ориентации зданий по странам света.

Наконец, психология и физиология человека также предъявляют требования к архитектурным композициям зданий. Архитектура, являясь средой обитания человека, воздействует на чувства, отражается в сознании человека и тем самым участвует в формировании его духовного мира.

Создание единства архитектурной композиции из множества составляющих, рождение целостного образа на основе комплекса требований - главнейшая задача архитектуры.

Искусство архитектуры проявляется там, где человек пытается определенным образом организовать, упорядочить пространство. Архитектурная композиция создается тремя видами средств:

· расположением объемов в пространстве;

· отношением, пропорциями, симметрией, цветом, масштабом архитектурных объемов и их частей, деталей;

· включением и использованием элементов живописи, скульптуры, садово-паркового искусства.

Принципы архитектурной композиции - это свод неразрывно связанных друг с другом закономерностей функционального и художественного построения сооружения, обеспечивающих необходимые удобства для работы в этом сооружении, и создания архитектурного художественного образа, красота которого вызывает эмоциональные чувства - это цельная система архитектурного мышления зодчего, его творческий метод.



1. Основные принципы архитектурной композиции

«При проектировании и строительстве зданий и сооружений, архитекторы и инженеры должны уделять главное внимание вопросам экономики строительства, созданию наибольших удобств для населения, благоустройству квартир, школ, больниц и других зданий и сооружений, а также озеленению жилых районов и кварталов».

Эти основные требования к проектированию должны учитываться с первых шагов создания проекта архитектурного произведения, его архитектурной композиции.

1.1 Композиция внутреннего пространства здания

Композиция внутреннего пространства зданий является основой и началом всякой архитектурной композиции. Действительно, создание пространств, огражденных и защищенных от воздействия стихийных сил -- дождя, ветра, холода, палящего солнца и т. н. и рассчитанных на длительное пребывание в них, является основной задачей архитектуры. В таких внутренних пространствах или помещениях зданий человек создает искусственную среду, создает благоприятные условия для труда и быта.

Создавая композицию внутреннего пространства, необходимо учитывать требования удобств, прочности, устойчивости, экономичности и художественной выразительности здания, которые могут оказать большое влияние на его план. Однако основными в композиции внутреннего пространства остаются требования удобства, вытекающие из назначения здания. Каждое здание бывает предназначено для определенного коллектива людей, объединяемых общими жизненными целями или производственными задачами.

Создавая здание, необходимо прежде всего изучить потребности того коллектива людей, которому здание должно служить, задачи, которым оно должно отвечать. Таким образом, композиция внутреннего пространства имеет глубочайшую связь с назначением архитектурного произведения.

При создании композиции внутреннего пространства здания следует различать в ней главное и второстепенное. В каждой целостной пространственной архитектурной композиции всегда есть один главный доминирующий элемент, в котором заложен смысл всего целого, его основная идея, определяемая его назначением.

1.2 Главное пространство и композиционное ядро здания

Главным в композиции здания является пространство, в котором выражается смысл здания, его сущность, его назначение. Например, в общественных зданиях -- это зрительные или читальные залы и т. п.

С главным пространством теснейшим образом сочетаются связывающие его с внешней средой вестибюли и другие помещения, обслуживающие вход в здание, подходы к главному помещению и образующие входной узел. Как правило, направление движения людей через вестибюль в главное помещение здания определяет направление и положение главной композиционной оси.

Вместе с главным пространством здания основные и вспомогательные помещения образуют композиционное ядро здания.

В тех случаях, когда здание имеет несколько входов, один из них является главным и его связь с главным пространством определяет положение главной композиционной оси здания, проходящей через его композиционное ядро.

Расположение главной композиционной оси здания, вытекающее из его основной композиционной идеи, определяет: пространственную взаимосвязь важнейших помещений композиционного ядра; оно является одним из важных элементов архитектурной композиции.

Реальное значение главных и вспомогательных композиционных осей, в зависимости от функциональных процессов, вызывающих движение людских и производственных потоков, определяет характер архитектурной композиции, ее симметричность или асимметричность. Именно соображениями целесообразности и экономичности определяется симметрия в архитектурных сооружениях и комплексах, так как несимметричных композициях, строящихся около своего композиционного ядра, длина соединяющих помещения коммуникации, как правило, будет наименьшей и композиция будет наиболее компактной. Вместе с тем существуют виды композиций, не имеющих единого композиционного ядра и состоящих из многих равнозначных элементов, комнат или секций, объединяемых общей системой сообщений -- лестницами или коридорами. Подобные композиции строятся около одной или нескольких равнозначных композиционных осей (например, здания гостиниц, общежитий и т. п.).

Таким же образом объединяются в большинстве случаев и вспомогательные помещения в композициях, строящихся вокруг композиционного ядра. Особым видом является анфиладная композиция, в которой все помещения являются проходными и объединяются пересекающей все помещения осью -- направлением движения людей. Такая композиция характерна для музеев, где требуется сквозное движение по всем экспозиционным залам. Особенностью композиции музеев является необходимость в замкнутом, кольцевом обходе всех помещений. Анфиладная композиция характерна также для зданий универмагов.

Из указанных основных типов композиций могут создаваться и более сложные -- смешанные композиции. Например, здание Дома Советов может иметь композиционное ядро в виде большого отдельно стоящего зала заседаний, связанного непосредственно с главным вестибюлем и, наряду с этим, от того же главного вестибюля отходят длинные коридоры, соединяющие в единое целое большое число рабочих комнат. Кроме основного композиционного ядра, могут быть и вспомогательные композиционные ядра, организуемые на основе малого зала заседаний, читального зала (при библиотеке) и присоединяющихся к ним малых вестибюлей. Таким образом, получается довольно сложная смешанная композиция, строящаяся на основе главной и дополнительных композиционных осей. Композиция внутреннего пространства общественных зданий не может ограничиться разрешением одних только утилитарных задач, -- она должна учитывать и идейно-художественную функцию, связанную с назначением здания.

При этом следует учитывать возможность применения в тех случаях, когда это целесообразно, также некоторых новейших тенденций планировки, таких, как возможно большая свобода расположения помещений, их большее объединение между собой и меньшая изолированность, а также возможно большая связь с внешним пространством. Однако все эти новейшие приемы композиции пространства должны быть каждый раз строго обусловлены назначением архитектурного сооружения и не должны наносить ущерб функциональной организации сооружения и требованиям удобства пользования зданием.

Создание пространственной композиции здания - не механический, а творческий процесс, в результате которого отдельные части пространства получают определенный характер, образную выразительность, отражающую всю полноту содержания архитектурного произведения. Соотношения основных измерений внутреннего пространства. Пропорции. Устанавливая размеры отдельных помещений, не следует забывать об их соотношениях, имеющих важное функциональное и художественное значение. Действительно, от пропорций помещений зависит степень равномерности естественного освещения, а также возможность удобного расположения оборудования и создания удобных условий труда и быта.

Как известно, очень глубокие комнаты имеют неудовлетворительную естественную освещенность в глубине помещения. Кроме того, от соотношения сторон помещения в плане и отношения их к высоте зависит впечатление, производимое на находящихся в помещении людей. Помещения могут быть чрезмерно вытянутыми в одном направлении -- и неудобными, и некрасивыми; при недостаточном отношении высоты к ширине комнаты потолок будет казаться давящим и вся комната будет производить впечатление, принижающее и подавляющее человека. Наоборот, при излишней высоте помещение будет выглядеть неуютным. Необходима надлежащая мера во всем и ее нарушение в ту или другую сторону производит неблагоприятное впечатление. Целесообразны проверенные столетиями соотношения между сторонами больших залов в плане a/b = 1,414; 3/2 и 5/8.

Разумеется, могут быть и многочисленные другие соотношения между сторонами, в особенности если этого требует функциональная сторона дела -- требования удобства. Однако почти всегда можно сочетать требования наибольшего удобства с эстетическими требованиями, в данном случае -- с ясностью и красотой соотношений основных измерений помещения.

1.3 Выразительные и гармоничные пропорции в архитектуре

Они являются одним из важнейших, основных средств архитектурной композиции. Пропорции сообщают наибольшую выразительность соотношениям частей здания. Изыскивая пропорции, отвечающие содержанию архитектуры здания, зодчий выявляет характерные соотношения частей и находит ту «внутренне присущую предмету меру» (К. Маркс), которая является подлинной основой красоты. При проектировании следует всегда помнить о том, что советской архитектуре должна быть свойственна простота, строгость форм и экономичность решений. "Привлекательный вид зданий и сооружений должен создаваться не путем применения надуманных, дорогостоящих декоративных украшений, а за счет органической связи архитектурных форм с назначением зданий и сооружений, хороших их пропорций, а также правильного использования материалов, конструкций и деталей и высокого качества работ". 

1.4 Комплексный характер архитектурной композиции

По существу архитектурная композиция носит комплексный характер, т. е. при проектировании приходится решать все стороны вопроса почти одновременно. Так, создавая план здания, нельзя не учитывать, какова может получиться объемная композиция здания, каковы могут быть форма крыши и система отвода дождевой воды, как здание будет связано с участком, с улицей и вообще с окружающим пространством. Создавая интерьер, нужно думать о том, каковы могут быть фасады здания, и наоборот. Вследствие указанных соображений процесс творчества идет циклами. Создав первый эскиз и уяснив себе его положительные стороны и недостатки, необходимо вновь вернуться к плану здания и его пространственной композиции, пытаясь найти лучшее решение и затем снова пройти весь круг вопросов, выяснение которых необходимо для всестороннего выполнения поставленной задачи.

Тем не менее, существует определенная целесообразная очередность рассмотрения этих вопросов и в основу архитектурной композиции следует положить прежде всего практические задачи, вызываемые назначением сооружения, -- его план и композицию внутреннего пространства. Расположение композиции в пространстве. Ориентировка здания. Композицию здания нельзя создавать вне связи с внешним пространством и при создании главного композиционного ядра, а также при расположении вспомогательных помещений нельзя не учитывать целесообразной ориентировки здания по сторонам горизонта.

Действительно, от правильной ориентировки здания зависит освещенность помещений и степень их нагрева солнечным светом. И на жарком юге, где приходится защищаться от перегрева помещений и искать прохлады, и на холодном севере, где, наоборот, ищут солнца, целесообразная ориентировка здания является одинаково важной.

Важность целесообразной ориентировки зданий отмечалась еще в глубокой древности. Римский теоретик архитектуры Витрувий изложил глубоко " продуманные принципы ориентировки помещений жилого дома в условиях юга. Он рекомендует располагать зимние столовые окнами на зимний закат потому, что они освещаются солнцем в обеденное время. Спальни и библиотеки должны выходить на восток, потому что назначение их требует утреннего света. Летние столовые, требующие прохлады, следует ориентировать на север. На север целесообразно ориентировать также картинные галереи, требующие равномерного освещения.

Жилые комнаты можно ориентировать и на юг, если перед ними устроены террасы с перекрытиями, козырьки или другие солнцезащитные устройства, так как летом солнце ходит высоко над горизонтом и дает под портиком тень, зимою же оно находится низко над горизонтом, светит прямо в окна, освещая и согревая находящиеся за ними помещения. В условиях юга эти указания сохраняют свое значение и в настоящее время. На севере, где нет необходимости заботиться о защите помещений от перегрева солнцем, жилые комнаты лучше всего ориентировать на юг или на восток.

Связь внутреннего и внешнего пространства и внешний облик здания. Композицию внутреннего пространства и план здания невозможно создать в отрыве от объемной композиции.

Ранее указывалось, что без ясного представления о внешнем объеме и о связи внутреннего пространства с внешним не может быть построена целесообразная композиция внутреннего пространства.

Связь внутреннего пространства здания с внешним зависит прежде всего от назначения здания. У жилого дома эта связь будет не такая, как у общественного здания, театр получит иные формы связи, чем вокзал, и т. п. По своему назначению отдельные помещения здания по-разному открываются во внешнее пространство. Одни из них носят более замкнутый характер, будучи предназначены для сосредоточенной и углубленной работы, другие должны быть более открытыми во внешнее пространство и связаны с природой; одни нужно осветить больше, другие меньше и т. д.

В соответствии с природными условиями нередко устраивают одни стороны здания более закрытыми, защищаясь от холодных ветров, другие более открытыми навстречу солнцу и благоприятным ветрам. Вследствие этого дом также получает своеобразный облик.

Большое значение в композиции дома имеет также крыша, в особенности на севере. Высокие крутые крыши, целесообразные по климатическим условиям, придают своеобразный облик дому, создавая впечатление надежного укрытия от стихийных сил, переходящее в эстетическое качество. Внимательное изучение каждого помещения и установление необходимой для него меры замкнутости или открытости имеет огромное значение и для удобства пользования зданием, и для выявления назначения его во внешнем облике.

Действительно, величина и расположение оконных и дверных проемов, как правило, имеют весьма важное значение для выявления характера здания в его внешнем облике.

Ряд примеров современных зданий различного назначения показывает, что сущность здания, его назначение ярко выявляются в его внешнем облике благодаря той или иной степени открытости или замкнутости. Театр представляет почти совершенно замкнутый снаружи объем, так как главное его помещение -- зрительный зал -- изолируется от дневного света. Открытый характер имеют его главный вход, вестибюль и фойе, в облике которых выражается общественный характер этого здания. В. композиции библиотечных зданий почти глухие, с небольшими щелевидными окнами помещения книгохранилища всегда контрастируют с просторными, открытыми наружу при помощи больших и высоких окон светлыми читальными залами и. просторным вестибюлем, имеющим большой, как бы приглашающий внутрь вход, свойственный всем видам общественных зданий.

Особенно открытый характер композиции имеют все виды парковых сооружений и здания санаториев и домов отдыха, связанные с внешним пространством при помощи больших открытых галерей, лоджий, окон, балконов и т. и.

Здание, обращенное к солнечной стороне и более замкнутое с севера, будет солнечным, радостным, приветливым и уютным. Этим в значительной мере определяется характер внешнего облика таких зданий, как гостиница, пансионат и т. п.

Общественное здание с открытым, приглашающим входом, обращенным к городской площади, и с выявленным в объемной композиции главным пространством получает облик, отвечающий содержанию. Процесс выявления связи внутреннего пространства с внешним является одним из наиболее ответственных в архитектурной композиции; при этом возникает и ритмическая структура здания, акценты которой, как правило, зависят от размещения интервалов, определяемых расположением отверстий, а в соответствии с этим устанавливается и расположение основных опор.

Отыскивая внутренние закономерности строения создаваемого архитектурного сооружения и выявляя эти закономерности во внешнем облике здания, архитектор в то же время создает основу художественного образа здания, не требующего внешних украшений, так как оно обладает той выразительностью и красотой, которая является внутренне ему присущей, если эти внутренние закономерности правильно найдены и выявлены.

Расположение входов. Важное значение для композиции здания имеет расположение входов. При первом взгляде на здание, каково бы оно ни было, должно быть ясно, где расположен его главный вход, а где вспомогательные входы.

Характер оформления главного входа и его размеры зависят от значения здания и от важности его входа.

Главный вход можно выделить при помощи средств архитектурной пластики (орнамент, рельеф и т. п.) или же при помощи цвета (поливная керамика, цветная штукатурка и др.). Второстепенные входы должны быть, соответственно, более скромными.

Крупные общественные здания при большом числе посетителей должны иметь перед входом укрытие от дождя и солнца. К тому же переход от свободного, светлого открытого пространства к внутреннему, более темному и ограниченному пространству здания должен быть смягчен посредствующим полузамкнутым пространством.

Что касается выходов, служащих только для разгрузки здания, то их делают снаружи возможно менее заметными, чтобы их нельзя было принять за входы.



2. Виды архитектурной композиции

Выбор композиционных средств согласуется с назначением здания, его размещением в застройке и характером его объемной формы.

Различают три вида архитектурной композиции: фронтальную, объемную и глубинно-пространственную.

2.1 Фронтальная композиция

Фронтальная композиция отличается преобладанием размеров по высоте и протяженности здания над размерами по глубинной координате.

Признаком, отличающим фронтальную композицию, является распределение элементов формы по двум координатам в вертикальном и горизонтальном направлениях (например, фасады зданий). В связи с этим построение внешних объемов осуществляется преимущественно в фасадных плоскостях. Фронтальные композиции присущи большинству дворовых, учебных и административных зданий.

Например, если здание театра будет замыкать улицу, по сторонам которой стоят однотипные дома одинаковой высоты, то в этом случае наиболее желательна симметричная композиция здания с выделением хорошо обозримого фасада, т.е. с расположением кассового вестибюля, фойе и зрительного зала по одной оси с центральным входом. Решение фасада должно учитывать характер плоскостного восприятия и обладать достаточной пластичностью. Такая композиция, когда в основном воспринимается не объем, а плоскость сооружения, и является фронтальной или плоскостной (рис. 2). История архитектуры насчитывает много примеров фронтальных композиций. Отличаясь строгим, официальным характером, они чаще всего использовались при возведении дворцовых, административных, правительственных зданий.



Рис. 1. Объемная центрическая композиция. Собор Василия Блаженного в Москве (1555-1561гг.), зодчие Барма, Постик

Рис. 2. Фронтальная композиция. Городская Дума в Москве (1890-1892 гг.), архит. Д.Н. Чичагов

2.2 Объемная композиция

Объемная композиция представляет собой форму, развитую по трем координатам, воспринимаемую со всех сторон. На восприятие объемности формы влияют: вид ее поверхности, положение и ракурс формы относительно зрителя, обусловленные нормальным углом зрения (30° ) и расстоянием, удобным для обзора, характер членения ее поверхности и массы (рис. 1-5). В случае нескольких обособленных объемов - доминантное и бездоминантное соподчинение. Композиционный центр должен быть ориентирован на главные точки зрения.

Объемная композиция содержит относительно равновеликие элементы по всем координатам. Ее усложненным вариантом является центрическая композиция, содержащая центральный крупный объем, вокруг которого группируются подчиненные объемы. Объемная композиция присуща зданиям цирков, крытых рынков, спортивно-зрелищных зданий. Размещение таких зданий в застройке должно обеспечиваться возможностью всестороннего обзора, что в свою очередь требует согласования всех форм его фасада.

Если здание расположено среди зелени, на склонах холма с паутиной дорожек, сбегающих к входу, то в этом случае композиция должна формироваться соответственно рельефу местности, с учетом основных направлений движения людей и обзора, стремиться к созданию живописной связи между зданием и окружающей природой. Тут в основе восприятия лежит всесторонний обзор. Архитектура здания в этом случае воспринимается как бы в условиях трехмерного пространства и требует взаимосвязи трех основных параметров и соответствующего решения фасадов как элементов объемной формы. Композиции зданий с круговыми обзорами называются объемными. Примерами таких композиций могут служить античные периптеральные храмы. Римский храм обычно замыкал площадь геометрически правильной формы и был рассчитан на узкий сектор обзора. В связи с этим, римские зодчие, сохраняя объемность формы, усиливали значение главного фасада устройством высокой лестницы и расположением отдельно стоящих колонн. Таким образом композиция храма приобрела фронтальный характер.



2.3 Глубинная и глубинно-пространственная

Глубинная и глубинно-пространственная отличается развитием преимущественно по глубинной координате. Такая композиция используется в организации открытых пространств и внутреннего пространства интерьеров.

Глубинно-пространственная композиция строится на развитии пространства в глубину. Ощущение глубинности усиливается, когда в композицию вводят элементы, членящие пространство на ряд последовательных планов. Так, например, для усиления эмоционального впечатления, придания величия античный храм, как правило, возводился очень большим, его располагали на высоком постаменте и окружали колонными галереями меньшей высоты. Римский храм с парадным двором, площадями, галереями, а иногда и триумфальной входной аркой - это единый архитектурный комплекс, включающий ряд объемных форм и развивающийся в пространстве по определенному принципу. Такая композиция называлась глубинно-пространственной.

Глубинно-пространственные композиции применяются и в современном градостроительстве.

Функциональные схемы композиции внутреннего пространства

При выборе вида композиции зданий определяющим является оптимальная организация внешних объемов и внутреннего пространства, отвечающая требованиям функций и усиливающая выразительность идейно-художественного замысла.

Внешний облик архитектурного сооружения (экстерьер) зависит от архитектуры внутреннего пространства здания (интерьера) и градостроительных условий (ансамбля).

Интерьер определяется назначением здания (функцией), типом, конструкцией и т.д. Внутренние помещения можно разделить на три группы: главные (для основных функций здания), вспомогательные и коммуникационные.

Существуют разные схемы композиции интерьера:

· зальная - все функции здания сосредоточены в одном помещении (например, крытый рынок);

· центрическая - группировка меньших помещений вокруг большего, главного (зрелищные и выставочные залы);

· анфиладная - помещения расположены одно за другим (музеи, универмаги);

· коридорная - помещения расположены с одной или двух сторон связывающего их коммуникационного коридора;

· секционная - здание состоит из нескольких изолированных друг от друга секций (секционные дома);

· смешанная - зальная, центрическая и анфиладная композиции образуют интерьер.

Композиционная схема интерьера заложена в основу архитектуры любого здания, поэтому главная роль в интерьере принадлежит на деталям, а принципам общего архитектурного построения.

Общественные и жилые интерьеры с соответствующей организацией пространства помещений могут вызывать различные настроения. В типовых зданиях с повторяющимися конструкциями и одинаковыми габаритами помещений появляется проблема создания разнообразия художественных решений. Большую роль здесь играют отделочные материалы, декоративные штукатурки, разнообразные покрытия полов, а также произведения монументального и декоративно-прикладного искусства. Однако во всех случаях цель - выявить в интерьере задуманную в проекте архитектурно-пространственную идею, иначе художественное решение интерьера будет подменено декоративным оформлением, не соответствующим архитектуре здания.

Ансамбль в архитектуре - совокупность зданий и прилегающей среды, приведенная к единству и получившая определенный художественный облик. Ансамбли бывают городские, загородные и парковые.

Пространственную композицию ансамблей делят на несколько типов:

· глубинно-пространственная перспектива, раскрытая вдоль площади, улицы и т.п.;

· замкнутое пространство, ограниченное зеленью или застройкой;

· свободное пространство без строгих границ;

· панорама, раскрывающаяся с высоких точек зрения, на набережных и т.п., где имеет значение силуэт застройки.

Комплекс домов, образующих жилую группу, может компоноваться вокруг небольшого зеленого массива, создавая интимное, соразмерное человеку пространство, архитектурно изолированное от внешней среды. Подобные композиции характеризуются как замкнутые. Примерами замкнутых композиций являются площадь св.Петра в Риме, Вандемская - в Париже, Дворцовая - в Ленинграде и др. Диалектической противоположностью замкнутой композиции является композиция открытая, для которой характерна незамкнутость фронта застройки.

Один из основных приемов построения архитектурного ансамбля - постановка его композиционных узлов: зданий, выделяющихся в застройке своим масштабом, композицией или являющихся историческими памятниками архитектуры; монументов, посвященных важным событиям и видным деятелям. Крупными композиционными узлами в ансамбле городской застройки могут быть центры площадей. Такова, например, триумфальная Александровская колонна на Дворцовой площади Ленинграда, представляющая собой монумент славы России, победившей Наполеона.



3. Художественные средства архитектурной композиции

Особенность архитектуры как искусства заключается в создании единства архитектурной композиции из множества форм.

Единство архитектурного произведения достигается рядом композиционных и художественных средств. Простейшее средство создания единства - придание объему здания простой геометрической формы. В сложном ансамбле здания единство достигается соподчинением: главному объему (композиционному центру) подчиняются второстепенные части здания.

Для учета многочисленных требований, предъявляемых к архитектурному сооружению, необходимо знать и уметь использовать средства и приемы архитектурной композиции. В архитектуре должно соблюдаться единство внешней формы и внутреннего содержания, которые и отражают многочисленные приемы архитектурной композиции: масштабность, пропорции, тектонику, ритм, членение здания на плоскостные и объемные элементы и др.

Одно из средств создания композиционного единства - масштабность, т.е. соразмерность формы и ее элементов по отношению к человеку, окружающему пространству и другим архитектурным формам. Если понятие “масштаб” относится к абсолютным величинам, то понятие “масштабность” определяет относительное соответствие воспринимаемых человеком форм архитектурного произведения размерам человека. Здание может быть масштабно как по отношению к размерам человека, так и по отношению к соседним зданиям, к площади, на которой оно находится и т.д.

Архитектурный масштаб - соотношение между размерами сооружения и человеком, а также между всем сооружением и его частями и деталями. Большое значение для установления масштаба здания имеют показатели масштаба, т.е. элементы, величина которых связана с размерами взрослого человека. Средствами масштабности можно не только сделать наглядными размеры здания, сравнивая их с размерами человека

(рис. 3, а), но и зрительно приувеличить или приуменьшить их. Благодаря членению здания на мелкие или крупные элементы, можно зрительно приувеличить или приуменьшить их (рис. 3, б). Малоэтажное здание, расчлененное на крупные элементы, кажется больше, чем рядом стоящие дома, расчлененные на более мелкие элементы. Членение здания на крупные элементы и объемы характерно для общественных зданий и не приемлемо для жилых. Это объясняется тем, что для общественных зданий характерны большие внутренние помещения (залы, аудитории, классы), требующие устройства крупных проемов, больших гладких плоскостей. Кроме того, впечатление о величине и масштабности здания создается также тем пространственным и архитектурным окружением, в котором оно находится.

Важнейшее композиционное средство - пропорции: соотношение архитектурных форм по высоте, ширине и длине.

Пропорции - латинское слово, обозначающее соразмерность, определенное отношение между собой. Размеры помещений, оконных и дверных проемов, форма и общие габариты объемов здания находятся в пропорциональной зависимости (рис. 4). Существует две основные системы пропорций. Первая система основана на целочисленных отношениях, где числитель и знаменатель - целые числа, вторая - на дробных. При этом соотношения отрезков, площадей и объемов выражаются целыми или иррациональными числами.

Целочисленная система называется модульной, т.е. в ней имеется некоторая единая исходная величина, которая служит мерой всех частей сооружения, и называется модулем. В древности в качестве модуля принимался размер отесанного камня (квадра). В ордерных композициях модулем служит нижний радиус колонны. Большую популярность среди различных пропорциональных систем получило “золотое сечение”, которым широко пользовались зодчие античности, оно считалось “божественной пропорцией”. Принципы построения “золотого сечения” заключались в делении отрезка таким образом, чтобы большая его часть была средней пропорциональной величиной между всем отрезком и его меньшей частью. Благодаря такой зависимости образовалась внутренняя взаимосвязь между частями и целыми. Применение “золотого сечения” на практике подтверждает помпейский пропорциональный циркуль, хранящийся в Неаполитанском музее. Шарнирное соединение ножек этого инструмента зодчих делит их в “золоте”. “Золотое сечение” можно обнаружить в пропорциях многих архитектурных сооружений различных эпох.

Пример отношений целых чисел - “египетский треугольник” - 3:4:5, примененный в пирамидах Древнего Египта, пример иррациональных отношений - “золотое сечение” - деление отрезка на две неравные части так, чтобы целое относилось к большей части, как большая часть к меньшей. Приближенный ряд чисел “золотого сечения” (3:5, 5:8, 8:13, 13:21 и т.д.) назван рядом Фибоначчи в честь итальянского математика ХII в. Пропорции определяют соразмерность и гармоничность элементов архитектурных форм



Рис. 3. Масштабность в архитектуре: а) Храм Рамзеса II в Луксоре, Древний Египет; б) клуб им. Русакова в Москве (1927-1929 гг.), архит. К. Мельников



Введенная в России в 1962 г. единая модульная система (ЕМС) явилась основой для типизации и стандартизации в строительстве. Принятая модульная пространственная сетка с ячейкой 100х100х100 мм позволяла назначать огромное количество типоразмеров, кратных этому модулю.

Важное средство приведения элементов архитектурных форм к единству - ритм (соразмерность, стройность), с помощью которого достигается необходимая соразмерность и выразительность произведения архитектуры.

Ритм - закономерное чередование одинаковых и однохарактерных архитектурных форм и членений. На основе этого приводится к единству большое число элементов различных форм. Ритмические построения могут развиваться как по горизонтали, так и по вертикали (рис. 6, 7, 8, 9,).

Ритм создается равномерным повторением архитектурных форм и интервалов (элементы орнамента, колонны в храмах, окна в современных жилых домах и т.п.). Частным случаем проявления ритмической закономерности в архитектуре является модуль - величина, принимаемая для выражения кратных соотношений размеров частей здания или сооружения с целью их координации, придания зданию, сооружению или их частям соизмеримости. В качестве модуля принимают меру длины или размер одного из элементов здания, сооружения. В древнегреческих храмах система модульных отношений облегчала строительство из каменных блоков, заготовленных заранее.

В современной архитектуре исследуются теоретические и практические проблемы соразмерных отношений между антропометрическими данными и средой, создаваемой для человека. В предложенной французским архитектором Ле Корбюзье системе “Модулор”, приводящей пропорции человеческого тела к “золотому сечению”, сделана попытка увязать строительные размеры с человеком, установить соразмерность архитектуры человеку.

Основной модуль в России равен 100 мм. Этот размер модуля является основой координации размеров деталей в строительстве. Он служит для унификации элементов и обеспечивает их взаимозаменяемость.

Простейшей формой ритмических построений является метрическая (метр), основанная на точном повторении одинаковых форм и членений. Примером метрического построения является размещение окон и простенков в жилом доме, одинаково повторяющихся по горизонтали и по вертикали, Последовательное закономерное изменение (возрастание или убывание) элементов форм или интервалов характеризует ритмический порядок построения форм в пространстве. Ритм лежит в основе построений высотных зданий в Москве и телевизионной башни в Останкино. При этом возникает как бы ускорение ритмического ряда. Оно устремляется ввысь, сообщая всей форме динамическую выразительность.



Ряд - система элементов, основанная на периодичности или изменении однозначных свойств формы. Период ряда - это его элемент, который закономерно повторяется или изменяется.

Тектоника - композиционное средство выявления конструктивного строения здания; ориентация (или направленность) частей архитектурного сооружения в сторону композиционного центра. 

4. Особенности архитектурной композиции

Разные периоды истории оставили нам бесчисленные примеры совершенных произведений, поражающих единством эмоционально выраженного идейного содержания и отточенной, гармонической, высокохудожественной формы. Примеры эти не только многочисленны, но и чрезвычайно разнообразны. Многообразие художественных средств, приемов, используемых для выражения идеи произведения, объясняется отличием как самих идей, так и технических возможностей, которые определяются многими факторами и, в первую очередь, социальными условиями. Тем не менее архитектурная композиция характеризуется и многими постоянными принципами. Эти принципы, многообразно проявляясь, проверяясь и обогащаясь в течение всего исторического развития архитектуры, приобрели характер объективных композиционных закономерностей. Композиция (от лат. соmроaitiо - сочинение, построение, структура) - это средство раскрытия идейно-художественного содержания произведения. Без знания и правильного использования принципов композиции невозможно выявление замысла. При анализе произведения (будь то литературное, музыкальное, изобразительное, архитектурное) под композицией мы понимаем такую организацию элементов и свойств формы в целостную систему, которая объединяет все элементы в единое целое и помогает наиболее выразительно выявить идею произведения, его содержание.

Архитектурная композиция - это закономерное и оптимальное сочетание объемов и пространства в единую гармоничную архитектурную форму, отвечающую назначению произведения природным и социальным условиям (возможностям строительной техники, требованиям экономики и идейно-художественным задачам своего времени). Например, когда мы говорим об архитектурной композиции площади Дзержинского в Харькове, то отмечаем закономерность расположения зданий по периметру, согласованную с планировкой уличной сети, раскрытость части пространства в сторону сада имени Шевченко, функциональную обоснованность объемов каждого здания и их пропорциональную согласованность, соответствие конструктивного решения технико-экономическим требованиям и, как результат, создание единой, гармонической объемно-пространственной системы, обладающей большой эмоциональной выразительностью, раскрывающей прогрессивный характер советского зодчества периода социалистической индустриализации. Таким образом, благодаря использованию определенных композиционных приемов организации пространства и объемов достигнут художественный синтез - новое художественное качество. Выражаясь математическим языком, архитектурная композиция - это функция многих объективных условий. И задача архитектора - используя средства и методы композиции, суметь удовлетворить всем требованиям, объединив объемы и пространство в целостную структуру, обладающую идейно-художественной выразительностью.



Заключение

Искусство "подражающее природе, поднялось до такой высоты, что можно скорее опасаться его падения, чем надеяться на дальнейший подъем в будущем", - писал в свое время Дж. Вазари - автор известного труда, содержащего жизнеописания выдающихся живописцев, ваятелей и зодчих эпохи Возрождения. Глядя на выдающиеся шедевры итальянских мастеров того времени, нельзя не согласиться с этим убеждением. Вместе с тем, очевидно, что и в последующем было создано также много выдающихся памятников.

Эволюция архитектуры, представленная в композиционных теориях разных периодов, это не столько развертывание, процесс развития закономерного изменения, перехода их одного состояния в другое, более совершенное, сколько движение, связанное с перемещением или перестановкой определенных единиц (сил, категорий и т.п.).

В практике архитекторов новейшего времени очевиден отказ от стремления во что бы то ни стало удивить, от приоритетов и жестких последовательностей, наблюдается ориентация на построение свободного многоуровневого диалога. Одни изначально сосредотачиваются на глубоком анализе проблемной ситуации, другие источник вдохновения ищут в условностях и знаках, третьи пытаются внедрить актуальные тенденции формообразования и новой техники, при этом все стремятся оставаться в профессиональном поле, границы которого определены. В этих условиях осознание процессов развития архитектурной мысли становится особенно актуальным.



Библиографический список

1. Степанов, А.В. Объемно - пространственная композиция : учебное пособие / А.В. Степанов.- М. : Архитектура-С, 2003.

2. Пронин, Е.С. Теоретические основы архитектурной комбинаторики : учебник / Е.С. Пронин.- М. : Архитектура-С, 2004.

3. Некрасов А. И. Теория архитектуры - М.: Стройиздат, 1994.

4. Раппопорт Т.Б. Архитектура гражданских и промышленных зданий. Основы теории архитектурной композиции: курс лекций. - М.: 1965.

5. Шуази О. История архитектуры: в 2 т. / Ж. Базен - М.: Изд-во Всесоюзной Академии архитектуры, 1935.

6. Виппер Б.Р. Статьи об искусстве - М.: Искусство, 1970.

7. Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств / Проблема эволюции стиля в новом искусстве. - М. - Л., 1930.

8. Дженкс Ч. Язык архитектуры. - М.: Стройиздат, 1985.

9. Гидион, З. Пространство, время, архитектура / З. Гидион. - М. : Стройиздат, 1975.

10. Степанов, А.В. Объемно- пространственная композиция : учебное пособие / А.В. Степанов. - М. : Архитектура - С, 2003.

Размещено на Allbest.ru

...