Культура Древнего Рима. Архитектура Древнего Рима. Эстетические и художественные особенности Имперской архитектуры

Размещено на http://www.allbest.ru/

Московский Архитектурный Институт (Государственная академия)

Кафедра «Философии»

Реферат

по дисциплине «Эстетика архитектуры и дизайна»

Культура Древнего Рима. Архитектура Древнего Рима. Эстетические и художественные особенности Имперской архитектуры

Реферат выполнила

студентка II курса 1 группы

Толпекина Марина

Руководитель:

Макарова Т.В.

Москва 2014

Содержание

древний рим архитектура скульптурный

1. Культура Древнего Рима

2. Архитектура Древнего Рима

3. Эстетические и художественные особенности Имперской архитектуры

3.1 Эстетика в архитектуре

3.2 Имперский период

Заключение

Источники

1. Культура Древнего Рима

Культура Древнего Рима прошла сложный путь развития, впитав культурные традиции многих народов и разных эпох. Она дала миру классические образцы военного искусства, государственного устройства и права, градостроительства и т.д.

На формирование культурной среды Древнего Рима оказывает влияние определенная система ценностей, в которой эта культура и восприятие мира и формируется. Культурная среда является следствием взаимодействия и коммуницирования группы людей. Каждая историческая группа порождала новую культурную среду, в которой у греков родились такие важные понятия, как ритм и гармония, отраженные в великом памятнике архитектуры Парфеноне; у римлян - интересные инженерные решения Колизея и т д. При этом мы видим, что потомки никогда не продолжали стилевые решения предков, так как меняющийся культурный контекст всегда предлагал новые решения и возможности. Но и не отвергали их: ни одно общество не может существовать и развиваться без накопления опыта предшествующих поколений, ибо только на их основании становится возможной творческая жизнь последующих. Так на формирование древнеримской культуры повлияли ценности и традиции двух великих культур античного мира: этрусков и греков.

Система ценностей, принятая в интервале времени, в заданной культурной среде, формирует нас. Она создает питательную среду для творчества во всем его многообразии и способствуют диалогу между культурами, поэтому именно культурная память может стать силой, способной объединить все компоненты общества. В сознательном возрасте мы вступаем во взаимодействие с ней более осмысленно - что-то принимаем, а что-то нет. Так формируются предпосылки для ее перерождения, создания новой культурной основы.

У того же великого систематизатора и энциклопедиста Гегеля есть интересная теория построения всей художественной системы мира - связанного клубка культурно-исторических ценностей. В архитектуре, к примеру, он выделял три ступени: символическую (времена древневосточной системы ценностей), классическую (по его мнению, наивысшая точка развития, кульминация поиска истинной гармонии и формы) и романтическую (из пластически-классического искусство превращается в духовно-романтическое, и на первый план теперь выступает живопись, музыка и поэзия). Пройдя все эти три ступени, архитектурная система (как, в целом, и вся творческая) замыкается и должна согласно всем законам умереть.

Культурная среда современности, пришедшая на смену высоким ценностям европейского классицизма, отчасти фантастической эстетике романтизма и такому многогранному авангардизму, преподнесла много сюрпризов, скрывающихся в ее истинной природе. Нельзя сказать, что она руководствуется какими-то определенными течениями в искусстве, она абсолютно безгранична, в ней нет никаких правил - ее стиль не читается, в ней нет заранее заложенных критериев оценки и соответствия чему-либо.

Римское искусство сложилось на основе сложного взаимопроникновения самобытного искусства местных италийских племен и народов, в первую очередь могущественных этрусков, обладателей древней высокоразвитой самобытной художественной культуры.

Архитектура является продуктом творческой деятельности и должна иметь свое лицо. Она повествует, рассказывает о своем времени, об авторе, степени мастерства и функциональном назначении.

2. Архитектура Древнего Рима

Восприняв от этрусков и греков рационально организованную, строгую планировку, римляне усовершенствовали ее и воплотили в городах большего масштаба. Эти планировки отвечали условиям жизни: торговле огромного размаха, духу военщины и суровой дисциплине, тяготению к зрелищности и парадности. В римских городах в известной мере учитывались потребности свободного населения, санитарные нужды, здесь возводились парадные улицы с колоннадами, арками, монументами. Древний Рим дал человечеству настоящую культурную среду: прекрасно спланированные, удобные для жизни города с мощёными дорогами, мостами, зданиями библиотек, архивов, (святилищ, священных нимфам), дворцов, вилл и просто хороших домов с добротной красивой мебелью - всё то, что характерно для цивилизованного общества.

В римском искусстве периода расцвета ведущую роль играла архитектура, памятники которой и теперь, даже в развалинах покоряют своей мощью. Римляне положили начало новой эпохе мирового зодчества, в котором основное место принадлежало сооружениям общественным, воплотившим идеи могущества государства и рассчитанным на огромные количества людей. Во всем древнем мире римская архитектура не имеет себе равной по высоте инженерного искусства, многообразию типов сооружений, богатству композиционных форм, масштабу строительства. Римляне ввели инженерные сооружения (акведуки, мосты, дороги, гавани, крепости) как архитектурные объекты в городской, сельский ансамбль и пейзаж. Красота и мощь римской архитектуры раскрываются в разумной целесообразности, в логике структуры сооружения, в художественно точно найденных пропорциях и масштабах, лаконизме архитектурных средств, а не в пышной декоративности. Огромным завоеванием римлян было удовлетворение практических бытовых и общественных потребностей не только господствующего класса, но и масс городского населения.

При этрусской династии Рим стал преображаться.

Главным символом могущества Рима является Форум. Еще до нашествия этрусков местность между Капитолийским и Палатинским холмами стала своего рода центром культуры и цивилизации, который и географически, и духовно объединил латинские племена, жившие у подножия семи холмов.

При этрусках эта низина была местом рынка, и только после рождения Республики.

Во всем древнем мире римская архитектура не имеет себе равной по высоте инженерного искусства, многообразию типов сооружений, богатству композиционных форм, масштабу строительства. Римляне ввели инженерные сооружения (акведуки, мосты, дороги, гавани, крепости) как архитектурные объекты в городской, сельский ансамбль и пейзаж.

Красота и мощь римской архитектуры раскрываются в разумной целесообразности, в логике структуры сооружения, в художественно точно найденных пропорциях и масштабах, лаконизме архитектурных средств, а не в пышной декоративности. Огромным завоеванием римлян было удовлетворение практических бытовых и общественных потребностей не только господствующего класса, но и масс городского населения.

Скульптура Древнего Рима

Римская скульптура, в отличие от греческой, не создала образцы идеально прекрасного человека и была связана с заупокойным культом предков - защитников очага. Римляне стремились к точному воспроизведению портретного сходства с умершим, отсюда такие черты римской скульптуры как конкретность, трезвость, реалистичность в деталях, иногда кажущаяся чрезмерной.

Одним из корней реализма римского портрета стала его техника: как считают многие ученые, римский портрет развился из посмертных масок, которые было принято снимать с умерших и хранить у домашнего алтаря вместе с фигурками лар и пенатов. Кроме восковых масок, в ларариуме хранились бронзовые, мраморные и терракотовые бюсты предков. Маски-слепки делались непосредственно с лиц усопших и потом обрабатывались с целью придания им большего натуроподобия. Это привело к прекрасному знанию римскими мастерами особенностей мускулатуры человеческого лица и его мимики.

Во времена Республики стало принято воздвигать в публичных местах статуи (уже в полный рост) политических должностных лиц или военный командиров. Подобная честь оказывалась по решению Сената, обычно в ознаменование побед, триумфов, политических достижений. Подобные портреты обычно сопровождались посвятительной надписью, рассказывающей о заслугах.

С наступлением времен Империи портрет императора и его семьи стал одним из мощнейших средств пропаганды.

Римский скульптурный портрет как самостоятельное и своеобразное художественное явление четко прослеживается с начала I века до н.э. - периода Римской Республики. Характерная черта портретов этого периода - крайний натурализм и правдоподобие в передаче черт лица того, что отличает конкретную личность от любого другого человека. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству.

Важным аспектом, повлиявшим на сложение римского искусства этого периода, стало греческое искусство классического периода, чьи строгие формы пришлись кстати при создании величественной империи.

Идеализация шла двумя путями: император изображался как бог или герой; или же его образу придавались добродетели, подчеркивались его мудрость и благочестие. Размер таких изображений часто превышал натуру, сами портреты имели монументальный образ, индивидуальные особенности лица для этого сглаживались, что придавало чертам большую правильность и обобщенность.

Во времена Траяна в поисках опоры общество обращается к эпохе "доблестной Республики", "простым нравам предков", в том числе, её эстетическим идеалам. Возникает реакция против "разлагающего" греческого влияния. Эти настроения соответствовали и суровому характеру самого императора.

Во времена императора Марка Аврелия - философа на троне - была создана конная статуя, которая стала образцом для всех последующих конных монументов в Европе.

Живопись Древнего Рима

Римское искусство, развиваясь в рамках античной рабовладельческой эпохи, вместе с тем сильно от него отличалось. Становление и формирование культурной среды происходило в иных исторических условиях. Познание мира римлянами приобретало новые формы. Художественное осмысление жизни римлянами несло на себе печать аналитического отношения. Их искусство воспринимается как более прозаическое в отличие от греческого.

Яркой особенностью искусства Рима является его теснейшая связь с жизнью. В художественных памятниках находили отражения многие исторические события. Перемена в общественном строе - смена республики империей, смена династий правителей Рима - непосредственно влияли на изменения в живописных, скульптурных и архитектурных формах. Именно по этому порой не трудно по стилистическим признакам определить время создания того или иного произведения.

3. Эстетические и художественные особенности Имперской архитектуры

3.1 Эстетика в архитектуре

Эстетика-эта система знаний, которая основывается на ценностной ориентации человека в мире.

Любой человек не может руководствоваться только знаниями. На одно и то же «знание» каждая личность реагирует по-своему. Эстетика анализирует отношение между объектом и субъектом.

Менялись времена, виды жилья, а также методы их строительства. Неизменной оставалась только свойственная человеку забота об практических особенностях среды обитания и о ее красоте. Эта эстетическая надобность оставила большой отпечаток в безымянном народном зодчестве и постройках знаменитых архитекторов. Особенно в архитектуре жилых построек больше всего, воссоздаются эстетические идеалы и предпочтения своего времени. В этом отношении роль жилой постройки очень велика.

Становясь материальным воплощением творческой мысли, жилище принимает на себя ничем незаменимую воспитательную, а также культурную функции.

Хорошо сформированная архитектурная среда влияет на эмоции, поведение и в первую очередь сознание личности. Эстетическое действие -- необходимая часть той процедуры социализации человека, которую осуществляет архитектура. Недооценка этого фактора пагубна для образования жилой среды. Натура эстетического в жилище, а также в любом другой архитектурной постройке, диалектична и сложна. Обозначим отдельные истоки эстетических особенностей жилого дома. Начало им положено, в пристрастии человека создавать жилище согласно законам красоты. От личности, от творческих мыслей, возникающих в его разуме и предшествующих началу строительства, зависят художественные особенности объекта. Эти мысли и представления совсем не случайны и не рождаются на пустом месте. В профессиональном разуме архитектора и в разуме каждого человека, решившего собственными силами построить дом, эти мысли уже присутствуют как следствие воспитания, как результат неразрывности любого человека с культурой своего времени и народа, как накопленные сведения о конструкции дома, видах его украшения, запомнившихся архитектурных решениях и пр. У специалиста все это, соответственно, сильнее развито, упорядочено и оформлено в виде творческой убеждении, и что очень важно - определено доминирующими в данное время концепциями жилища. Организация жилища через профессиональное творчество следует из истории архитектурных стилей и течений. Эстетические особенности жилого дома -- также результат архитектурного осмысления комплекса объективных факторов; природно-климатических условий, градостроительной обстановки, объемно-планировочной структуры жилища, его конструктивной схемы, технологии возведения и наконец, стройматериалов. Наиболее функционально весь этот ряд факторов оказывает влияние при так называемом «адресном» проектировании. В типовых проектах воздействие местных условий строительства фактически отсутствует, что художественно обедняет жилые постройки. Предметная реализация эстетических традиций и идеалов в жилищной архитектуре осуществляется в ходе его формообразования на всех уровнях: застройка -- дом -- крупная пластика дома -- деталь -- квартира. На любом из этих уровней решаются свои композиционные задачи и каждый из них в равной степени важен global-katalog.ru для создания эстетически полноценной жилой среды. Тем не менее, успех здесь возможен лишь в той степени, в какой архитектор понимает архитектурную взаимосвязанность всех компонентов жилой среды и умеет объединить их общим художественным замыслом. Для формообразования жилой среды особым значением обладает соотношение повторяемых и уникальных элементов или диалектика тождества и различия. На градостроительном уровне это выражается в повторяемости планировочных единиц -- микрорайонов, кварталов, жилых групп, отдельных домов. Они могут быть подобными и решенными индивидуально. То же самое происходит в архитектуре конкретного дома, где повторяющимися и уникальными элементами являются окна, балконы, декоративные украшения, конструктивные части и т. п. Для жилища такое явление неминуемо. Однако в условиях массового строительства, с его многотиражностью индустриально изготавливаемых элементов, проблема повторяемости и уникальности крайне обострилась. Большой повтор ключевых элементов в доме, а домов в застройке, привел к деградации внешнего вида новых районов и городов. В современном мире непрерывно развиваются различные прогрессивные технологии индустриального домостроения, позволяющие избавиться от жесткого «правления» заводского конвейера и получить индивидуальность архитектурного жилища. Пространственное расположение жилой застройки, также как и форма дома, не являются только следствием характерных им функций. В этих случаях значительно воздействие внешних факторов. Планировка жилой группы отображает воздействие рельефа, направления ветров, градостроительных и ландшафтных достопримечательностей и т.д. Конструкция дома, его этажность, конфигурация возникают в некоторой мере как результат воздействия внешнего окружения. Архитектура жилища таким образом становится признаком противоборства, метафизического взаимоотношения внешнего и внутреннего. Употребление цвета имеет большие традиции в образовании жилой среды. Роль цвета разнообразна. Он может сводить на нет перепев здания, если использовать светлые оттенки. Цветом можно акцентировать архитектурные детали или композиционную тему на фасаде здания. При помощи цвета можно выделить пластику фасада, или получить визуальную трансформацию объема или плоскости. В разные периоды цвет был каноническим инструментом выражения архитектурного стиля. Часто цветовая гамма является следствием применения определенных строительных материалов, имеющих характерную окраску. Цветовая композиция и общий колорит важны не только для отдельного здания, но и для застройки. Этими средствами можно объединять большое число домов, поддерживать или создавать известный ритмический строй. Цвет способен образовать различия между жилыми группами и микрорайонами. В условиях массового жилищного строительства, эстетическая выразительность жилых зданий зависит от совершенства домостроения. Поэтому художественное понимание принципов домостроения и оптимизация технологий с учетом эстетических требований сохраняет свою остроту в деятельности архитекторов.

3.2 Имперский период

История Рима делится на два этапа. Первый -- эпоха республики, -- наступивший в конце VI в. до н. э., когда из Рима были изгнаны этрусские цари, и длившийся до середины I в. до н. э. Второй этап -- императорский -- начался правлением Октавиана Августа, перешедшего к единовластию, и длился до IV в. н. э.

В конце I в. до н. э. Римское государство из аристократической республики превратилось в империю.

Так называемый «римский мир» -- время затишья в классовой борьбе, наступившее в начале правления Августа,-- стимулировал высокий расцвет искусства, рост строительства. Античные историки характеризуют период правления Августа (27 г. до н. э.-- 14 г. н. э.) как «золотой век» Римского государства. С ним связаны прославленные имена архитектора Ветрувия, историка Тита Ливия, поэтов Вергилия, Овидия и Горация.

Официальным направлением в искусстве стал «августовский классицизм», оказавший огромное влияние на последующее развитие западно-европейского искусства. Римские художники ориентировались на великих мастеров Греции времен Фидия, но естественность греческой классики сменилось рассудочностью, сдержанностью.

Рим приобрел совершенно новый облик, соответствующий престижу мировой столицы. Выросло количество общественных зданий, строились форумы, мосты, акведуки, обогатилось архитектурное убранство. По словам историка Светония, Август так Рим «украсил, что по справедливости мог хвастаться, что принял его кирпичным, оставляет его мраморным». Город поражал современников необозримостью площади -- ни с одной стороны он не имел четких границ. Его предместья терялись в роскошных виллах Кампаньи. Великолепные здания, колошше портики, сводчатые и украшенные фронтонами крыши, богато декорированные бассейны и фонтаны чередовались с зеленью рощ и аллей.

Золотой век Августа не мог просто так уйти в небытие - ведь вокруг него создавался ореол бессмертия. И Рим начинает строить себе памятники. Себе и своему семейству Август соорудил на марсовом поле величественный мавзолей.

Представление о стиле культовой августовской архитектуры дает храм в Ниме (нач. I в. н. э. Южная Франция), принадлежащий к типу псевдопериптера, в котором акцентировалось внутреннее пространство.

Наряду с господствующим классическим течением продолжала развиваться архитектура, имевшая чисто практическое значение, например, инженерные постройки. Мудрая простота замысла, умение достигнуть художественного результата немногими, но выразительными средствами отличают грандиозный по высоте Гардский мост в Ниме (Южная Франция), являющийся частью акведука, снабжающего водой город Немуз. Гардский мост -- символ инженерного искусства Рима.

Уже при первых приемниках Августа начинает исчезать мнимая идеальность золотого века. Новой вехой в искусстве стало правление Нерона, одного из самых безумных деспотов на римском троне.

Император Нерон решил придать Риму новый облик. Он смотрел на Рим, как на свое личное владение, в котором центром должен был стать его дом. По указу императора были тайно сожжены несколько городских кварталов, на месте которых император воздвиг его - знаменитый Золотой дом. Он был и дворцом, и виллой одновременно. Древние авторы, сильно преувеличивая, писали, что здесь расстилались безбрежные сады и поля и всё было необыкновенное и огромное.

Арки сооружали по разным поводам -- и в честь побед, и как знак освящения новых городов. Однако их первичный смысл связан с триумфом -- торжественным шествием в честь победы над врагом. Проходя через арку, император возвращался в родной город уже в новом качестве. Арка была границей своего и чужого мира.

У входа на римский Форум в память победы римлян в Иудейской войне была воздвигнута мраморная Триумфальная арка Тита (81 г. н. э.), подавлявшего восстание в Иудее. Тит, считавшийся здравомыслящим и исполненным благородства императором, правил сравнительно недолго (79--81 гг.). Арку воздвигли в честь правителя в 81 г., уже после его смерти.

Позднее были воздвигнуты сложные трехпролетные триумфальные арки: Септимия Севера (конец II в. н. э.), Константина (VI в. н. э.).

Большое место в жизни римлян занимали зрелища. Театры и амфитеатры характерны для античных городов. Еще в период поздней республики в Риме сложился своеобразный тип амфитеатра. Последний был всецело римским изобретением. Если греческие театры устраивались под открытым небом, места для зрителей располагались в выемке холма, то римские театры представляли собой самостоятельные замкнутые многоярусные здания в центре города с местами на концентрически возведенных стенах.

В 70--80 гг. н. э. был сооружён грандиозный амфитеатр Флавиев, получивший название Колизей.

Правлением двух императоров испанцев открывался II век. Они были провинциалами, но из патрицианской среды. Это Траян (98--117 гг.) и усыновлённый им Адриан (117--138 гг.). При Траяне Римская империя достигла пика своего могущества. В дальнейшем она будет пытаться лишь сохранить то, что было завоёвано Траяном. Этот император почитался лучшим из всех в римской истории. На портретах он выглядит человеком мужественным, суровым, но не простым воякой, а умным и смелым политиком.

Траян много сделал для своей родной Испании. В ней до сих пор можно увидеть два созданных при нём моста -- Мост в Алькантаре и акведук в Сеговии.

Самым знаменитым памятником Траяна в Риме считается его форум Траяна, возведенный Аполлодором Дамасским (109--113 гг. н. э.).

На площади так же стояла посвященная Траяну колонна. Она увековечила покорение Дакии (страны на территории современной Румынии). На площади стояли так же статуи побеждённых противников.

Правивший вслед за Траяном Адриан был приверженцем всего греческого. Построенные при Адриане памятники свидетельствуют, что он жил не в реальном мире, а в мире мечты.

Неудивительно, что именно при Адриане (около 125 г.) был создан один из самых духовных памятников мировой архитектуры. Правда, Адриан считал, что он лишь переделал сооружение, которое начал строить Агриппа, зять Августа. Пантеон -- «храм всех богов» -- стоит и ныне в центре Рима. Это единственный памятник, не перестроенный и не разрушенный в Средневековье. В нём заключается нечто близкое не только римлянам, людям античной эпохи, но и вообще человечеству. Храм всех богов -- это храм самой божественной идее.

Выстроенный Аполлодором Дамасским, он представляет классический образец центрально-купольного здания, самого большого и совершенного в античности.

Такой же нематериальный смысл был заключён и в вилле Адриана в Тибуре (ныне Тиволи).

В Риме по указу Адриана был выстроен мавзолей, частично перестроенный в Средневековье и названный замком Святого Ангела. Сооруженный на правом берегу Тибра, он был доступен через специально наведенный мост, на котором стояли золоченые статуи, они были заменены в XVII в. работами известного итальянского скульптора Лоренцо Бернини. С другого конца моста в открытом вестибюле была видна статуя иимператора, захоронение же находилось высоко - на 10-метровой высоте. В отличие от мавзолея Августа, линию которого продолжал мавзолей Андриана, он еще в большей степени был усыпальницей, предвосхищая знаменитые мавзолеи В Риме ранних христиан.

Завершающим памятником этого времени была базилика Максенция, победу над которым увековечил Константин на Римском форуме (306--312 гг. н. э.).

После признания в 313 г. христианства господствующей религией началось строительство христианских храмов, формы которых в основном заимствовались из античных базилик.

Победы Константина возвеличивает и сооруженная в это же время на форуме Триумфальная арка Константина.

Константин перенес столицу империи на восток, в бывший греческий город Византий. Назван он был «новым Римом», или Константинополем. Отсюда начнет свою историю новое государство - Византия. Рим же оставался еще на протяжении двух веков центром западной части империи. Та же картина наблюдается и за пределами Рима, как в Италии, так и в провинциях. Античное искусство еще долго будет сохранять свою силу, однако оно, перерастая в средневековое, становится только традицией.

Заключение

Культура и искусство Древнего Рима оставило человечеству громадное наследие, значимость которого трудно переоценить. Великий организатор и создатель современных норм цивилизованной жизни Древний Рим решительно преобразил культурный облик огромной части мира. Только за это он достоин непреходящей славы и памяти потомков. Кроме того, искусство римского времени оставило множество замечательных памятников в самых разных областях, начиная от произведений архитектуры и кончая стеклянными сосудами.

Каждый древнеримский памятник воплощает спрессованную временем и доведённую до логического конца традицию. Он несёт информацию о системе ценностей, смысле жизни и творческих навыках народа, которому он принадлежал, месте, какое занимал этот народ в грандиозной империи. Римское государство очень сложно. Ему единственному выпала миссия прощания с тысячелетним миром язычества и сотворения тех принципов, которые легли в основу искусства Нового времени.

Источники

1. Энциклопедия. Том VII. Искусство. Том I. М. 1998 г.

2. История зарубежного искусства. Учебник. М., 1984 г.

3. История искусства зарубежных стран. Том I. М., 1962 г.

4. Искусство. Книга для чтения по истории живописи, скульптуры, архитектуры. М., 1961 г.

5. Н.А. Дмитриева, Л.И. Акинова. Античное искусство: очерки. М., 1988 г.

6. Соколов Г.И., Искусство Древнего Рима, - М.: Просвещение, 1996. 224 с.: ил.

Размещено на Allbest.ru