Полихромия древнерусских городов как источник вдохновения

Размещено на http://www.allbest.ru/

Полихромия древнерусских городов как источник вдохновения

Горсткова Е. И., Колпакова О. В. ТОГУ, Хабаровск, Россия

Абстракт

Цель настоящей работы -- расширить знания студентов и проектировщиков архитектурной среды о роли цвета в композиционной взаимосвязи отдельного архитектурного объекта и среды в целом на примерах совершенных исторических сооружений Древней Руси. В статье раскрываются возможности полихромии в формировании восприятия пространств, созданных на основе гармонических сочетаний цветов архитектуры и природного окружения. Прослеживается взаимодействие колорита места постройки и его особенности, учитываемые в архитектуре памятника зодчества. Поиск и выбор цветовой палитры древних зодчих основаны на сочетаниях нюансных цветов природных материалов и контрастных цветовых сочетаниях искусственной их окраски.

Ключевые слова: полихромия; цветовая гамма; цветовая тональность; колористическое решение; гармония цветового природного окружения; функционально-структурное и эмоционально-образное содержание; световые и цветовые особенности ландшафта.

POLYCHROMY OF OLD CITY AS A SOURCE OF INSPIRATION

Abstract -- The purpose of this work is to expand the knowledge of students and designers of architectural environment on the role of color in the compositional relationship separate architectural object and generally environment through examples of historical buildings of ancient Russia. Article disclosed the possibility of polychromy in shaping the perception of spaces based on harmonic color combinations of architecture and natural surroundings. There is interaction between color space and its features in the architecture of the architecture monument. Finding and choosing a color palette of the ancient architects were based on combinations of nuance colors of natural materials and contrasting color combinations artificial coloring of them.

Keywords: polychrome; colours; colour tonality; colour solution; harmony color natural environment; functionally-structural and emotional and figurative content; lighting and color features of the landscape.

Введение

Современная теория архитектуры и творческая практика архитекторов и дизайнеров, работающих над созданием гармоничного пространства для человека, относится к цвету как к одному из важнейших компонентов архитектурно-дизайнерской композиции. И не только как к средству формирования эмоционально-образной его составляющей. Цвет выполняет все более серьезную функцию как средство формообразования плоскостей, объемов и пространств. Колористические особенности места постановки проектируемого объекта имеют первостепенное значение в сумме факторов, влияющих на выбор полихромии отдельной архитектурной поверхности или на цветовую композицию в целом.

Наши далекие предки, благодаря интуиции и художественному вкусу, опираясь на впечатления от существующих строений и цветовому многообразию природной среды, выработали приемы многоцветия сооружений и целых ансамблей, отвечающие не только их функционально-структурной и композиционно-образной сущности, но и наиболее полно соответствующие цветовым и световым особенностям места их постановки. Архитектура -- искусственная среда. Она является частью природной среды, в которой живет человек. Архитектура «очеловечивает» искусственно созданные сооружения и пространства, при этом она охватывает и природное окружение. цвет архитектура памятник зодчество

Цветовой строй древнерусских соборов, гармонично вписанных в природный пейзаж, - это неисчерпаемый источник познания закономерностей колористической композиции в целом, и в особенности -- ее роли во взаимосвязи архитектурного объекта и окружающей его среды. Древнерусские мастера на основе опыта поколений и художественного вкуса, воспитанного красотой и разнообразием русских пейзажей, создавали потрясающие по красоте и гармонии цветовые композиции отдельных сооружений и целых ансамблей монастырей и городов, как бы впитавших в себя богатейшие световые и цветовые особенности среды. Русской архитектуре всегда была присуща органическая связь с природным окружением. Для этого древние мастера использовали нагорное расположение зданий, противопоставляли протяженным горизонталям природного ландшафта вертикальность компактной объемно-пространственной структуры сооружения. Они тонко определяли меру цветового противопоставления разных частей одного сооружения и всего здания колористическому строю природы. Для крупных соборов характерно преобладание белых, ахроматических сочетаний основных архитектурных поверхностей. Часто в них вводились звучные хроматические детали. Поверхности соборов образовывали с поверхностями неба, лесов, лугов сопоставления (различия) по цвету. От этих сопоставлений зависела видимость сооружения, степень его выделения в среде, а также эмоционально-смысловая содержательность образа.

Преобладающий белый цвет стен соборов своей высокой светлотой и ахро- матичностью активно противопоставлялся насыщенной многоцветной гамме плотных цветов пейзажного окружения летом и осенью. Это способствовало видимости сооружения. Белые храмы подчеркивали хроматичную активность среды, гармонически объединяя и завершая изменяющиеся в течение дня и года цветовые сочетания природного колорита. Цветовое состояние среды -- отправная точка. По отношению к нему определялась и воспринималась вся система полихромии архитектуры. Колористическая гамма неба, лесов, лугов, рек, озер и т.п. становится неотъемлемой составляющей цветового образа архитектуры. Акцентированию сооружения способствует не только сопоставление колорита его поверхностей с поверхностями окружения, но и контрастность архитектурных деталей, членящих фасады. Так белый цвет стены образует самые кнтрастные сочетания по светлоте с проемами глубоких окон входов. Эти контрасты сильнее светлотных соотношений с любыми элементами природного окружения, особенно в зимний период времени с его снежным покровом земли и светло-серым небом.

Система цветовых сочетаний архитектурного колорита древнерусских зодчих включала не только выявление сооружения в среде, но и одновременное объединение его со средой. В зависимости от изменяющихся естественных окрасов природного окружения в течение дня и по временам года, одни и те же архитектурные сооружения могли или объединяться или выделяться из контекста среды контрастным различием и сходством цветовых характеристик. Так белый цвет соборов выявляет их в сопоставлении с многоцветными лугами и лесами летом и осенью, а зимой он объединяется с гаммой сплошного снежного покрова. Золоченые купола и главки родственны цветовому спектру солнца, но образуя с фоном сине-голубого ясного или сероватого пасмурного неба контрастные сопоставления, выделяют сооружения. Среди русской природы золоченые купола «удваивают» солнце, заменяют его в пасмурную погоду, чем придают русской архитектуре неповторимо самобытный характер. Золотить купола первыми стали именно русские зодчие.

Белый цвет в большей степени, чем другие обладает способностью изменяться под естественным светом, приобретая единую с окружением цветовую тональность. Изменяющийся в течение дня и года природный свет придает различную цветность и выразительность белым соборам. Они разные на восходе и закате. При нагорном их положении, открытости горизонту, из-за которого восходит и закатывается солнце, это проявляется максимально. При ярком солнечном освещении белые стены приобретают теплый желтоватый тон, который уравновешивается холодноватыми синеватыми рефлексами в затененных частях здания. При рассеянном свете белый цвет стен не нарушает нейтральной сероватой гаммы неба и серебристых полутонов ландшафта. Таким образом белокаменная архитектура всегда находилась в гармонической уравновешенности с природным колоритом.

Цветовой облик белых соборов в восприятии соотносился не только с цветом природного окружения, но и с колоритом гражданской архитектуры, выстроенной из дерева. Между ними много общего. И в каменных соборах, и в деревянных постройках преобладала ахроматическая гамма. В наиболее важных композиционных узлах тектонической структуры сооружений были сосредоточены яркие хроматические цвета. В соборах -- фрески, иконы над входами, окнами, золоченые купола, декор порталов. В деревянных строениях -- яркие росписи оконных и дверных наличников, ставней, столбов крыльца и т.д. Контрастность цветовых сочетаний нарастала от нижних поверхностей к верхним и в каменной, и в деревянной архитектуре. И белый цвет соборов, и дерево в постройках окрашивалось цветностью естественного освещения и сохраняло гармоничность при различной окраске ландшафта. В обоих типах сооружений при продолжительной зиме снег был не только фоном, но и активно «включался» в полихромию самих сооружений, покрывая живописно расположенные кровли, отдельные части и детали. Это усиливало зрительную связь сооружений и среды, делало ее очевидной, даже осязаемой.

Как для природного колорита, так и для колорита древнерусской архитектуры характерно распределение яркостей и цветностей по законам определенных цветовых рядов на основе нюансов и контрастов. Нюансные ряды предполагают постепенное равномерное распределение цветового тона, светлоты, насыщенности, площади цвета и т.д. Контрастные ряды предполагают неравномерное их изменение. Примерами рядов в природе могут быть постепенное изменение (потемнение) снега с удалением от зрителя; постепенное изменение цветности неба на закате -- от фиолетово-синего, через голубые, зеленые, желтые к оранжевым и красным цветам. В соборах светлотные и цветовые ряды образуются в наиболее значительных композиционных сопряжениях архитектурных поверхностей со средой. Так округлость формы купола, апсид, колонн превращает локальный цвет их поверхностей в сложный ряд переходных оттенков, благодаря изменению освещенности и отражениям. В золоченом куполе ослепительно яркий блик солнца переходит в более сдержанные не слепящие золотые полутона, уходящие в еще более темные ахроматичные полутени и тени с холодноватыми сине-голубыми рефлексами неба. Переходные тона образуются архитектурными деталями фризов, колонок, лопаток и стыками стен и проемов окон, округлой стены барабана и купола и т.п. Белые поверхности стен древнерусских соборов способствуют зрительному объединению в восприятии архитектуры и среды и взаимно усиливают восприятие противоположных цветовых гамм фиолетовых, синих, голубых и зеленых цветов неба, лесов, рек и красных, оранжевых, золотистых цветов интерьерных поверхностей, освещенных теплым светом лампад.

С XVI в. среди растущей городской застройки в русских городах появляются соборы с большим применением кирпичной кладки. В их архитектуре появляются новые черты стилевой направленности и ее колористической композиции. Церковь села Дьякова в Коломенском (1547 г.), предвосхитившей собор Василия Блаженного, и сам Покровский собор (1555-1560 гг.) основой полихромии имели цветовые сочетания красного кирпича и белокаменных деталей. Разнообразное сочетание на фасадах профилей архитектурных деталей (полочка, каблучек, выкружка, четвертной вал) показывает цветообразующую роль изменения формы при постоянно сменяющемся световом климате. Определяющим цветовой строй собора Василия Блаженного является палитра красного кирпича. Эта цветовая гамма выделяет силуэт собора на фоне неба, снежного или травяного покрова. Этот же цвет способствует объединению храма с красно-кирпичной стеной и сооружениями Кремля, подчеркивая ансамблевый характер всей застройки.

В конце XVII в. русские зодчие гармонично соединили цвет и ордерную систему. Принципы цветовой композиции соборов и колоколен были построены на сочетании цветного поля стены (чаще всего -- красного) и белого цвета деталей ордера. Эти приемы были использованы и успешно развиты в архитектуре русского барокко и классицизма XVIII в. Своего высшего стилевого развития русское барокко достигло в сооружениях выдающихся русских зодчих Д.В. Ухтомского (1719-1775 гг.) и В.В. Растрелли (1700-1771 гг.). Композиционное значение цвета в архитектуре того времени характеризуется Д. Аркиным: «Очень важной особенностью архитектурного стиля Растрелли является широкое применение интенсивных, контрастных тонов в расцветку фасадов. В этой многоцветности -- одно из многих отличий его произведений от «бесцветной» архитектуры западноевропейского барокко и рококо, знавшей только однотонную, нейтральную окраску зданий. В этой любви к радостным, мажорным сочетаниям красок сказывалось глубокое влияние русского зодчества XVII в. с его сочетанием красного и белого камня, с многоцветной майоликой фасадного убора, золотом купольных глав, блестящей глазурью керамических вставок и лицевого кирпича» [1].

Цветовое решение не только культовых, но и дворцовых сооружений XVIIIb. и сооружений выдающихся зодчих последующего периода (В. Баженова, М. Казакова, Д. Кваренги, К. Росси) служит прекрасным примером использования цвета в качестве композиционного средства связи с окружением для достижения ансамблевости и целостности всей застройки. Полихромия строится на сочетаниях цветной, насыщенно окрашенной оштукатуренной стены с белыми деталями ордера и обрамлений. В Царскосельском дворце стена лазурно-голубая, в Зимнем дворце -- зеленая, в Петергофе -- желтая, во дворце Воронцова -- оранжево-красная. Красная стена у триумфальных Красных ворот в Москве и у колокольни Тро- ице-Сергиевой лавры в Загорске (Звенигород). Часто цветная стена украшена позолоченными или тонированными под позолоту наличниками как в Царскосельском дворце и во дворце Петергофа. Хроматические цвета компенсировали многоцвет- ность близкой к горизонту части неба и этими цветами постройки выделялись на фоне противоположных по колориту зданий и объединялись с близкими по цветовой гамме элементами окружающей природы. Летом голубые, фисташковые стены дворцов объединялись, звучали в унисон с цветом сине-голубого неба, зелеными парками, но отличались от них белыми цветами архитектурных деталей. Зимой же, наоборот, белый цвет архитектурных элементов роднился со снегом, свето-серым небом, а на их фоне выделялись поверхности стен яркой окраски. Хроматические цвета теплой гаммы спектра (желтовато-охристые, оранжевые, красные) восполняли недостающие солнечные оттенки в долгие зимние пасмурные месяцы. Голубые, фисташковые «отепляли» фон закономерным воздействием хроматического контраста -- холодноватый тон неба зрительно воспринимается более теплым в сравнении с откровенно холодным голубым.

Цветовая композиция сооружений эпохи классицизма пополнила общий колорит русских городов недостающими оттенками желтого цвета. Окрашенное поле стен сооружений барокко было преимущественно голубого, зеленого, красноватооранжевого цвета. Внесение желтого тона было обусловлено потребностью переходного цвета между голубым, зеленым и красным, а также психофизиологической особенностью человеческого зрения и ансамблевостью архитектурной застройки. Так колорит Дворцовой площади в Санкт Петербурге образуется на основе цветового ряда синевато-голубых оттенков неба и Невы, зелено-фисташкового цвета Зимнего дворца, желтовато-охристого цвета Главного Штаба, красного цвета Александрийского Столпа. Эти хроматические цвета разнообразят, усиливают неповторимость, индивидуальность каждого сооружения и одновременно объединяются между собой закономерностью перехода одного цвета в другой как в целостном природном спектре (красный, желтый, зеленый, голубой, синий). Белый цвет ордера и архитектурных деталей на разных зданиях также способствует зрительной связи сооружений в единый целостный ансамбль, повышая чувствительность глаза к каждому хроматическому тону. Восприятие теплых хроматических цветов рядом с белым зрительно очищает их от ахроматизации загрязнения противоположных холодноватым оттенком естественного освещения в пасмурную погоду. Белый цвет в этих климатических условиях служит показателем цветности освещения.

Список использованных источников и литературы

1. Д. Аркин. Растрелли. М., Госстройиздат, 1954.

2. А.В. Ефимов. Колористика города. М., 1990.

Gorstkova Е. I., Kolpakova О. V. PNU, Khabarovsk, Russia

Размещено на Allbest.ru