Совместный рисунок поколений в архитектурной школе

Размещено на http://www.allbest.ru/

Совместный рисунок поколений в архитектурной школе

Аннотация

Школа искусств обретает успех, когда в ней царит атмосфера творческого сотрудничества педагогов и учащихся. В архитектурной школе мы открываем то большое значение, которое имеют в учебной практике родители как «домашние кураторы». Изобразительная грамота лежит в русле композиционной деятельности архитектора и обеспечивает адекватное прочтение композиционного замысла. Композиция как содержательная составляющая графического листа определяет успешность прохождения учебного курса для родителей. Перспектива и анатомия - основные инструменты в отработке пространственной композиции. Основным методом создания композиции в согласии с академическими требованиями цельности и выразительности является создание эскизов, анализ (фасада и плана) и синтез (вырисовывание главного и обобщение в единую среду). Для встраивания родителей в процесс мы предлагаем им элементарный курс архитектурного рисунка. Данная работа иллюстрирована их рисунками.

Ключевые слова: архитектурная школа, цельность и выразительность композиции, родители как «домашние кураторы», элементарный курс архитектурного рисунка.

изобразительный грамота архитектура

Abstract

Drawing of generations in architectural school

Zhilkina Z. V. MARCHI, Moscow, Russia

Development of creative schools. School of arts becomes successful when in it is the atmosphere of creative collaboration of instructors and pupils. In architectural school we opened the great significance for educational practice which the parents have as «home curators». For inclusion the parents in the process we worked out the elementary course of architectural drawing for them.

Basic manners. The main methodic postulate: full freedom of creation for pupils and their original search the decisions, with consultation by teachers. Sketches have to be quick and small, it works out wholeness of perception and approaches to synthesis compositions. A choice of objects for drawing is various, so as selection of graphic materials. Work field (the sheet) remains the basic “place of action” during all the time of task. We built the composition with aim of «module cube»; this method is most effective during the summer practice.

Inseparability of educational process. Specific «architectural» graphic competence consists of psycho-motor potential, methods of analysis of objects, appraisal of graphic resources. This complex has to be present at any work simultaneously.

Conclusion. The main method of creation composition has to correspond to cri- terions of wholeness and expressive, when apprentices make sketches, fulfill analysis and synthesis (drawing the main part of work and forming the environment). Positive emotions compose the whole impression, it are more important than formal knowledge of technique of drawing.

Keywords: Architectural school, parents as «home curators», elementary course of drawing, module cube, graphic competence, composition.

Развитие творческой школы. По многим доступным нам литературным и мемуарным источникам мы можем составить себе представление об атмосфере, царившей в российских учебных заведениях далёкого прошлого. Наша гимназическая система в целом была заимствована у Германии в 18 веке и оставалась неизменной до 1860-х годов. Учитель - это обычно маленький диктатор-догматик, ученик - полностью зависимое от педсовета существо. Иная картина предстаёт перед нами, если мы обратимся к школам искусств, которые в 19 веке возникали в разных регионах России. Начало такой школе давал художник, уже приобретший солидную репутацию своим творчеством, обладающий хорошим специальным образованием. Отношения учителей и учеников в таких школах складывались обычно как творческое содружество, часто порождавшее яркие успехи. Не зря тёплые воспоминания о своих наставниках оставили многие мастера искусств. В России никогда не исчезали элементы цехового обучения искусствам, в особенности прикладным. В целом и ныне в таких школах превалирует индивидуальная работа с учащимися.

В конце 20 века новым феноменом стало создание архитектурных школ, ориентирующих на профессию с раннего возраста. Причина этому - недостаточная подготовка поступающих в архитектурные вузы, от которых требуются серьезные специальные знания и навыки. Но для работы с новым сложным «контингентом» - детьми от 6 до 15 лет - потребовались иные методы и подходы, соответствующая психолого-педагогическая база. И результаты последних лет оптимистичны.

Личность в её развитии, её мировоззренческий статус существует в той или иной среде - поддерживающей либо «расшатывающей». По своей «номенклатуре» состав этой среды - педагоги, родители, сверстники и иной круг индивидуумов, в реальный или виртуальный контакт с которыми наш подопечный может вступить. Несомненно, на первые роли здесь претендуют наставники и кровнородственные люди. Абсолютное большинство из нас всю жизнь хранит то доброе, что вложено в души бабушками-дедушками, родителями и учителями.

Педагог-архитектор должен быть многосторонним профессионалом. Это сделает путь становления подготовленного специалиста более коротким и более результативным. При работе с детьми педагог должен выстраивать и отношения с их родителями. Как показал опыт первых десятилетий работы Школы архитектурного развития (ШАР), заинтересованность родителей в активных контактах велика. Более пытливым представителям старшего поколения мы предлагаем самим пройти упрощенную программу архитектурного рисунка. Их роль «домашних кураторов» в условиях творческой школы, требующей от учеников плотной напряженной работы, тогда значительно возрастает. Практика показала, что существование «родительской группы» формирует устойчивые взаимные связи: родителям более доступны стоящие перед детьми задачи, и их мнение, в свою очередь, влияет на совершенствование учебного процесса.

Методы и формы работы преподавателя строятся на постулате: творческая свобода и активный поиск собственных решений (синергетически).

Базовые подходы. Общие рекомендации для организации самостоятельной работы.

1. Ситуация выбора - альтернативная постановка задания развивает самостоятельность. Например: в интерьере или в пейзаже стоит проектируемый объём; в каком месте и какого размера будет основной общий вид и где расположить ортогонали; в моно или полихромной гамме и т. д. (рис. 1).

2. Обнаружить собственные предпочтения должен сам ученик уже в первых эскизах - очень быстрых, а значит мелких. Развивается навык «схватывать целое» до того как начнут появляться детали. Этот навык и называется развитым воображением (рис. 2).

Рис. 2. Таловский Олег. Развитие воображения происходит при выполнении главного академического требования: организации сначала всего пространства листа, а потом прорисовывания его элементов. Для этого, рисуя часть, смотрим на целое. В детском «до-академическом» рисунке этот баланс обеспечивается «природным чутьём» ребёнка.

3. Графический материал из предлагаемого ассортимента ученик выбирает также самостоятельно, советуясь с педагогом (рис. 3).

Рис. 3. Ильина Ольга. Попеременное использование разных графических материалов (сухих и мокрых, тонких и широких, монохромных и цветных и т. д.) эффективно в двух отношениях: позволяет, во-первых, не стирая, продвигать рисунок, во-вторых, развивать осязательные (тактильные) качества учащихся.

4. На первых шагах обучения объекты отображения меняются как можно чаще, а принципы работы сохраняются: «ведение» всего листа целиком, с возможными вариантами, «нести- рание», облегчение «клячкой» разметочных и вспомогательных линий, смена графических материалов (рис. 4).

Рис. 4. Ильина Ольга. Во фронтальной перспективе интерьера роль ортогонального вида выполняет торцовая стена. Она сохраняет пропорции без искажений

5. Наконец, самое спорное для учеников, но очевидное для профессионалов-архитекторов требование: необходимость применения ортогональных проекций. Фасады и планы обеспечивают аналитическую составляющую процесса обучения. Натурные обмеры объектов - шагомерная съёмка плана, ощупывание и замеры доступных элементов, фиксация результатов, введение точных соотношений в схематическое изображение проводится самостоятельно учеником с подсказкой преподавателя (рис.5).

Ильина Ольга. Более очевидной роль ортогональных проекций становится при отображении сложных природных объектов, таких, например, как голова человека. Тут- то и обнаруживается сходная геометрическая природа голов. Это овоид (яйцеобразная форма) с вертикальной осью, параллельной профильной линии. Поперёк оси расположена «зрачковая плоскость», которая делит объём овоида пополам по высоте. Половина высоты -- это и есть тот самый модуль, который равен ширине головы (в скуловых дугах), глубине головы (до слухового отверстия), а также диаметру и высоте шеи. Эти сложные для вычленения геометрические параметры головы требуется закрепить в памяти с помощью многократного пострения (в изображении автопортрета, черепа, экорше).

6. Процесс анализа начинается с выбора «модуля». Чаще всего модулем является куб, вплотную охватывающий - «огибаюший» отображаемый объём (рис. 5).

Рис. 5. Малыгин Сергей. Анализ архитектуры с помощью «модульного куба»

Выполнение этих первоначальных требований не только ведёт к самостоятельности действий на первых порах, но, становясь привычными, переводит нас на путь устойчивого профессионализма:

-- Отбор и фиксация зрительных и пространственных эстетических предпочтений.

--Движение масс в пространстве обобщённо и абстрагировано закрепляется в материальном носителе -- эскизе.

-- «Оживление» мертвых графических материалов на всех стадиях ведения листа, ничего не убирается, а различные впечатления «вплетаются» с помощью смены материалов.

--Добыча и анализ объективной информации самостоятельно, с последующим бесконечным совершенствованием фактуры картинной плоскости.

-- Ортогональные виды можно заимствовать и из профессиональной литературы.

-- Величина модульного измерительного куба придумывается рисовальщикам сообразно особенностям исследуемого объекта.

Нераздельность процесса обучения. Овладение комплексом специфически «архитектурной» графической грамотности (в «дидактический набор» входят психомоторный потенциал -- обычно выражающийся в эскизах, приемы анализа объектов - обычно через ортогонали, и навыки оценки возможностей графических материалов) должно происходить без «дробления» на какие-то фрагменты и этапы. «Выучив» рисование кубика и пирамиды в отдельности, мы не имеем гарантии, что у нас получится из них композиция.

И наоборот. Если мы обретём навык заботиться о создании пространственной композиции средствами рисунка из любых объёмов, например, из существующих в пейзаже домиков, из вновь добавляемых кубиков и пирамид и тому подобного, то композиция будет получаться с каждым шагом всё выразительнее.

Для этого дидактический набор (эскиз; ортогональные проекции как инструмент анализа; графика как средство выразительности, оцениваемое осязательно) должен неукоснительно присутствовать весь и сразу в каждой работе. Выполнение этой чисто педагогической или организационной задачи является критерием успеха на первых порах. Эскизы и ортогонали вплетаются в пространственный контекст рисунка, чтобы всё время иметь под рукой интегрирующий и аналитический материал. Таким образом, мы уже в первых заданиях указываем направление дальнейшего архитектурного действия: «согласование всего со всем».

В точности пропорциональных отношений мы совершенствуемся, когда рисуем портреты. Для штудирования изображения головы нередко выбираем работу мастера. И тогда среду, в которой голова мастера могла бы располагаться, мы можем скомпоновать на свой вкус (Рис. 6).

Рис. 7. Малыгин Сергей. «Ван Гог». Композиция из автопортрета Ван Гога и рисунка из письма Ван Гога к Гогену

Заключение

Если основная цель рисования - создание «живого» композиционного организма, то и начинать надо с главного. Освоение графических технологий происходит в процессе исполнения рисунка. Коллективное освоение ускоряет процесс.

--Программа занятий для родителей ограничивается требованиями к освоению графической грамоты абитуриентами. Творческое общение, как показывает опыт, наиболее плодотворно на выездных практиках.

--Изобразительная грамота - инструмент композиционной деятельности архитектора. Она обеспечивает адекватное прочтение композиционного замысла. Композиция как основное содержание графического листа определяет успешность прохождения учебного курса для родителей. Основной оценочный критерий - цельность композиции.

--Перспектива и анатомия - важные инструменты в отработке пространственной композиции.

-- Основным методом создания композиции в согласии с академическими требованиями цельности и выразительности являются эскизирование, анализ (фасада и плана) и синтез (вырисовывание главного и обобщение в единую среду - поиск образа).

--Для педагога-архитектора привлекательность учебного процесса усиливается, если он сумеет каждое задание по рисунку для учеников и для родителей вывести из рамок технического упражнения, тогда рисунок становится зародышем композиционных решений.

--Запрессованные в рисунке позитивные эмоции (в том числе и для экзаменатора), порождающие цельность восприятия, важнее отвлечённых формальных знаний из области перспективы или анатомии.

Список использованных источников и литературы

1. Дейнека А.А. Учитесь рисовать. М.: 1961.

2. Жилкина З.В., Маркина В.Ю., Малыгин С.Е. Архитектура поколений. М., 2015.

3. Павлинов П.Я. Графическая грамота. М.: Учпедгиз, 1933.

4. Тихонов С.В., Демьянов В.Г., Подрезков В.Б. Рисунок. М.: Стройиздат, 1983.

5. Фаворский В.А. О рисунке. О композиции. Фрунзе. Кыргызстан, 1966.

изобразительный грамота архитектура

Размещено на Allbest.ru