Архитектура "с чистого листа": творческое кредо Бен ван Беркеля

Размещено на http://www.allbest.ru/

Архитектура «с чистого листа»: творческое кредо Бен ван Беркеля

Роман Олегович Ковалёв, Мирон Евгеньевич Шугуров, Елена Андреевна Ерышева

Абстракт

В статье исследуется творческая деятельность голландского архитектора Бен ван Беркеля, одного из ведущих представителей «цифровой архитектуры». Целью исследования является выявление ключевых принципов проектирования, на которых построена работа ван Беркеля и возглавляемой им UNStudio. Для иллюстрации особенностей формального языка архитектора были проанализированы авторские концепции конкурсных и реализованных проектов. На примере нескольких объектов выявляется его творческий почерк, основные идеи, приёмы и принципы, характерные для его проектной деятельности.

Ключевые слова: Бен ван Беркель, формального языка архитектора, приёмы и принципы, геометрические форма, структура, конструкция, материалы, технологии.

Abstract

Architecture “from scratch”: the creative credo of Ben van Berkel

Roman Olegovich Kovalev, Miron Evgenievich Shugurov, Elena Andreevna Erysheva,

The article examines the creative activity of the Dutch architect Ben van Berkel, one of the leading representatives of digital architecture. The purpose of the research is to identify the key design principles on which the work of van Berkel and UNStudio headed by him is based. To illustrate the features of the architect's formal language, the author's concepts of competitive and completed projects were analyzed. On the example of several objects, his creative style, basic ideas, techniques and principles characteristic of his project activities are revealed.

Keywords: Ben van Berkel, formal language of an architect, techniques and principles, geometric shape, structure, construction, materials, technology.

1. Бен ван Беркель: жизненный путь и философия архитектуры

Бен ван Беркель - голландский архитектор, основатель и главный архитектор архитектурной практики UNStudio. Со своей студией он спроектировал много выдающихся и важных зданий в разных местах земного шара. Его междисциплинарная команда дизайнеров разрабатывает городские проекты, строит мосты и общественные здания по всему миру, а также работает над дизайном продуктов и средств массовой информации.

Бен ван Беркель родился в 1957 году, изучал архитектуру в Академии Рит- вельда в Амстердаме и в Архитектурной ассоциации в Лондоне, получив диплом АА с отличием в 1987 году. После краткой работы у ЗахиХадид и Сантьяго Калатравыван Беркель вернулся в Нидерланды, где и открыл собственную мастерскую. Бен ван Беркель читал лекции и преподавал во многих архитектурных школах по всему миру. Центральное место в его преподавании занимает инклюзивный подход к архитектурным работам, объединяющий виртуальную и материальную организацию и инженерные конструкции.

Бен ван Беркель так охарактеризовал свое понимание архитектуры и общие принципы при проектировании зданий: «Когда мы работаем, мы стараемся не сильно зависеть от предыдущих идей, предпочитаем каждый проект начинать «с чистого листа» и в отношении идей и принципов. Конечно, нельзя изобретать каждый день новую архитектуру, но можно дискутировать о ней. Бывают периоды, когда мы работаем с математическими модулями или интересуемся интеллектуальной архитектурой. Для меня архитектура - это особый способ коммуникации, это всегда диалог с человеком или адресатом проекта. Самое важное то, что мы строим для кого-то, например, для частных клиентов, а также общественные здания или административные постройки для города» [1; 2; 4].

Бен ван Беркелю удается превратить архитектуру в скульптуру. Его дизайн является инновационным. Его художественный язык использует возможности компьютерной анимации. Его проекты привлекательны, в своих работах Беркель не боялся экспериментировать, как показано ниже на примере некоторых реализованных проектов.

2. Музей Mercedes-Benz в Штутгарте, Германия 2001- 2006-геометрия в трех измерениях

Музей Mercedes-Benz - это культурная достопримечательность, объединяющая прошлое, настоящее и будущее этого легендарного автомобиля. Расположенное рядом с заводом Mercedes-Benz в Штутгарте-Унтернхайме, здание основано на уникальной концепции в форме трилистника, состоящего из трёх кругов с удалённым центром, которые образуют треугольной атриум, напоминающий форму двигателя Ванкеля.

Музей был спроектирован таким образом, чтобы занимать минимум площади при максимальном использовании пространства: на 16 500 квадратных метров выставочного пространства площадь занимаемой земли составляет лишь 4800 квадратных метров. Девять этажей, которые с улицы выглядят как три, созданы на базе двух пересекающихся спиралей пандусов (рис. 1) [6].

Рисунок 1. Музей «Мерседес-Бенц» © Сhristian Richters: а - общий вид; б - интерьер [6]

Дизайн интерьера здания музея вдохновлён двойной спиральной структурой ДНК, которая несёт в себе геном человека. По спирали вокруг впечатляющего центрального атриума один путь петляет через коллекции автомобилей; другой - через исторические экспонаты. По мере пересечения маршрутов в различных точках появляются захватывающие пространственные конфигурации. Выставочные зоны структурированы вокруг центрального треугольного атриума, который возвышается как открытое ядро через здание. Эта впечатляющая пустота обрамляет внутреннюю работу здания и предлагает меняющиеся перспективы интерьера, когда посетители прокладывают свой путь через выставки.

В данном объекте используются грубые материалы, такие как необработанный бетон, метал, стекло и многие другие. В случае пожара дым извлекается из здания с помощью новой системы удаления дыма «торнадо», разработанной специально для музея. Дым всасывается из открытых пространств галереи в пустоту, а затем выпускается через 144 воздушных сопла в верхней части атриума. Как ключевая несущая конструкция, поворотный элемент поддерживает выставочные уровни, охватывающие более 100 футов без промежуточных колонн.

3. Дворец танца, Санкт-Петербург, Россия, 2009-2016 - пространственный контекст

Дворец танца площадью 24 000 м² является частью генерального плана городского квартала «Европейская набережная» для новой городской площади в историческом центре Санкт-Петербурга. Здание представляет собой открытый и уютный театр на 1300 гостей (большой зрительный зал 1000, малый зрительный зал 300). Его объем не лишен динамики, но и не слишком энергичен, связан со своим окружением (размерами -- при высоте в 28 м он практически не будет виден из-за застройки ансамбля Набережной Европы, и расположением -- его «нос», единственный острый угол, направлен на Петропавловскую крепость), но не сливается с ним. В главном зрительном зале форма подковы была выбрана из- за ее акустических преимуществ и близости, которую она обеспечивает к сцене. При этом разработана де-факто обязательная для европейской архитектуры тема общественного пространства: фойе связано с площадью, на которой стоит театр, широким парадным входом, а его решение в форме серии террас должно, по мысли архитекторов, сделать его своего рода «сценой» для посетителей театра (рис. 2) [9].

Рисунок 2. Дворец танца в Санкт-Петербурге © Hufton + Crow, Эрик Яп [9]

Фасад здания состоит из системы металлических треугольных облицовочных панелей в сочетании с застеклением. Различие между непрозрачными и перфорированными панелями создает контролируемую открытость в зависимости от программы, видов и ориентации.

4. Мост Эразма, Роттердам, Нидерланды, 1990-1996 - выразительная структурность конструкции

Мост Эразма в Роттердаме, который еще называют Лебедем, - это самый длинный разводной мост в мире, а также главный и легко узнаваемый символ современного Роттердама. Его открыли в 1996 году, назвав по имени средневекового ученого Эразма Роттердамского, однако в народе мост получил прозвище Лебедь - за его изогнутую белоснежную опору, похожую на лебединую шею. Эта нестандартная конструкция в форме изогнутой буквы А, что придает ей неповторимую структуру и которая выделяет мост среди тысяч других, была выбрана архитектором ван Беркелем не зря. Она помогает опоре выдержать нагрузку, которую создает мост (рис. 3) [5].

Рисунок 3. Мост Эразма в Роттердаме ©Christian Richters [8]

Примечателен он и своей высотой - 139 м, а также длиной - 802 м - и тонкостью - всего 2 м в толщину. Учитывая, что у него при такой длине всего одна опора, подобное стало возможно лишь благодаря сочетанию ультрасовременных материалов, которые использовали в конструкции. Он состоит из самых современных сплавов и материалов (сталь, никель).

Мост Эразма - одна из главных достопримечательностей Роттердама и всей страны в целом. Благодаря выразительному изгибу, тонкой форме и светлому цвету, данный проект поражает своей эстетичностью. В темное время суток вся опора подсвечивается огнями, что подчёркивает форму моста, объём и выделяет его ночью среди других.

5. Реконструкция П.С. Хоофстраат 138, Амстердам, Нидерланды, 2017 - 2019 - новые технологии в старинном здании

UNStudio завершила реконструкцию фасада PC Hooftstraat 138 в Амстердаме. Расположенные в самом сердце Музейного квартала, между Музейной площадью и Вондельпарком, магазины на P.C. Hooftstraat являются витриной голландского дизайна, творческого наследия и элегантности. Взяв пример с близлежащих музеев для обрамления голландского искусства, дизайн UNStudio для «Зазеркалья» создает основу для уникального и отличительного флагманского магазина, переосмысливая показ одежды.

Фасад P.C. Hooftstraat 138 - это праздник текстиля, как по форме, так и по функциям; три изогнутые стеклянные панели стекают с верхних этажей в объеме, который имитирует вздымающееся прозрачное полотнище. Такая игра со стеклом создает открывающиеся на уровне глаз пешеходные пространства, которые раскрывают новации проекта (рис. 4) [7].

Рисунок 4. Реконструкция PC Hooftstraat ©Eva Bloom: а - общий вид; б - фрагмент фасада [7]

В плавном жесте мода и архитектура объединяются, чтобы представить и отпраздновать мастерство и геометрию высококачественной, сшитой одежды, создавая гармонию между эстетикой и специфической функцией. Все это, сохраняя при этом верность оригинальному дизайну, напоминает трехоконную вертикальную часть амстердамского таунхауса.

Две основные особенности соединяют первый и второй этажи: стеклянные ящики, окруженные кирпичной кладкой. Большие ламинированные отожженные стеклянные панели, как изогнутые, так и прямые, скрепляются структурным силиконом с соседними стеклянными панелями с профилями кромок из нержавеющей стали между ними, образуя, таким образом, стеклянную коробку. Стальной профиль защищает края стекла от повреждений и поглощает трансформацию в геометрии. Каждый стеклянный ящик затем приклеивается к скрытой стальной раме для защиты и транспортировки, прежде чем быть установленным как единое целое на месте. Между скольжениями на уровне первого этажа вводится металлическая полоса, чтобы создать небольшую дифференциацию от остальной кирпичной кладки и удовлетворить городские требования.

В данном проекте архитектору удалось вписать новые технологии в старинное здание. Благодаря изогнутой форме окон, здание приобретает эстетичный и современный вид. Этим проектом Бен Ван Беркель доказывает, что он может создавать не только новые формы, но и осовременивать старые, давая им новую жизнь.

архитектор беркель творческий формообразование

Заключение

На основе исследования приемов формообразования в приведенных выше объектах, можно сделать вывод, что Бен Ван Беркель - настоящий мастер формы. Каждый раз, начиная «с чистого листа», он создаёт совершенно новую и неповторимую архитектуру, так как свои самые смелые идеи и гипотезы он воплощает в реальность. Бен ван Беркель также является мастером разнообразных конструкций, создавая мосты, театры, музеи и многое другое. В исследовании выявлены некоторые основные приемы и принципы, характерные для творческого «почерка» архитектора: использование простых форм с усложнением конструкции (лента Мёбиуса - музей Mercedes-Benz , параллелепипед - Дворец танца), где, благодаря слаженной системе и научному подходу (комбинированию и разворачиванию формы во всех трех измерениях), архитектор добивается особой эстетичности формы; использование выразительных структурных конструкций (мост Эразма в Роттердаме и другие мосты) - изогнув довольно статичную форму буквы А, придав ей неповторимую структуру, архитектор сохраняет утончённость и изящность данной конструкции; воплощение идеи «движущихся», или кинетических, фасадов при комбинировании старой и современной архитектуры (реконструкция П.С. Хоофстраата 138) - оставив старый фасад здания неизменным, применив новое и уникальное остекление, архитектор добавил к старым перпендикулярным прямым новые изогнутые линии, тем самым создав абсолютно новое здание.

Как говорил Бен ван Беркель: «Я хочу, чтобы мои работы были разными -- и чем больше разница, тем лучше. Я почти горжусь, что нас критикуют за это».

Концептуальные идеи Бен ван Беркеля, его профессиональная философия могут служить примером при формировании своего собственного пути в профессии для начинающих и уже состоявшихся архитекторов.

Библиографические ссылки

1. Лента Мёбиуса от Бена Ван Беркеля / журнал АрхиДом

2. Интервью с Беном ван Беркелом/ журнал AD Magazine

3. Архитектурные проекты Ц№1

4. Ганиянц М.О. «Чем больше людей на улицах вечерами, тем меньше преступности» -- архитектор Бен ван Беркель/журнал Москвич Mag

5. Orange Smile: Мост Эразма, Нидерланды

6. UNStudio; Музей Мерседес-Бенц

7. UNStudio; П.С. Хоофтстраат 138

8. UNStudio; Мост Эразма

9. Фролова Н.С. Торжество умеренности // журнал Archi.ru

Размещено на Allbest.ru