Значение и символика традиционных украшений в культуре

Происхождение и развитие украшений, как артефактов культуры. Функциональная значимость прикрас в жизни общества. Особенности и роль символики мужских, женских и детских нарядов. Изображения животных и их значение. Характеристика синкретических амулетов.

Рубрика Культура и искусство
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 17.03.2015
Размер файла 90,2 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Тема: «Значение и символика традиционных украшений в культуре»

Содержание

Введение

Глава 1. Культурно-историческое значение и основные функции украшений

1.1 Происхождение и развитие украшений как артефактов культуры

1.2 Классификация украшений

1.3 Функциональная значимость украшений в жизни общества

Глава 2. Символика украшений в традиционной культуре

2.1 Символика украшений как отражение Вселенной

2.2 Изображения животных и их значение

2.3 Антропоморфные украшения

2.4 Особенности и роль символики мужских, женских, детских украшений

2.5 Синкретические украшения-амулеты

Заключение

Литература

Введение

Актуальность работы. Развитие и сохранение любой национальной культуры на современном этапе связано с нахождением адекватных механизмов ее трансляции, с действенностью живых традиций. С решением этих проблем связан возросший интерес к истории национальной традиционной культуры. В России и других странах регулярно проводятся межрегиональные и международные симпозиумы и конференции, на которых обсуждаются проблемы сохранения культурного наследия, трансляции и возрождения национальных традиций, создаются государственные программы в целях развития духовной и образовательной сферы, обеспечения сохранности и эффективного использования культурного наследия.

Очевидно, что вопрос самодостаточности национальных культур в современном мире стоит довольно остро. На этом фоне актуальность приобретают исследования, направленные на определение этнической самоидентификации национальных культур, что способствует как росту национального самосознания, так и взаимопониманию и стабильности в мировом сообществе.

Духовный опыт каждого этноса важен не только для сохранения национальной культуры, духовного пространства, но и обладает общечеловеческой значимостью и ценностью. Одним из универсальных языков культуры, который содержит глубинный пласт этнической памяти, архетипы мировосприятия народа, специфику ментальных особенностей, является традиционный вид искусства - создание украшений.

Поэтому важно рассмотреть процессы создания и бытования украшений с точки зрения их символической природы в контексте сакрального и обыденного, функций, вербальной и невербальной коммуникации, культурно-исторического значения.

Актуальными представляются также попытки показать взаимосвязь духовной и материальной культуры в народных традициях целостно и структурно через рассмотрение украшений. Украшения, являющиеся неотъемлемой частью культуры - это концентрированное отражение истории народа, духовности, символическая модель культурно-исторических связей, которые обладают как утилитарными, так и символическими свойствами.

Степень научной разработанности проблемы. Исследуемая проблема потребовала изучения обширного круга научной литературы. Во-первых, это литература, в которой культура отдельных народов рассматривается в контексте развития мировой. Работы такого характера принадлежат С.Н. Артановскому, Е.П. Борзовой, Г. Гачеву, JI.H. Гумилеву, М.С. Кагану, А.В. Коновалову, Н.Н. Крадину, Е.Е. Кузьминой, В.П. Курылеву, Г.Е. Маркову, Н.Э. и др.

По семиотическим проблемам культуры специальная литература весьма значительна и охватывает почти два столетия. Это работы таких зарубежных авторов как Р. Барт, А. Греймас, Э. Кассирер, Э. Лич, Ч. Моррис, Ч. Пирс, Ф. де Соссюр, В. Тэрнер, Р. Якобсон, и др. Среди российских исследователей, разрабатывавших данную проблематику - это исследования М.М. Бахтина, А.К. Байбурина, Н.М. Калашниковой, Ю.М. Лотмана, С.Т. Махлиной, Ю.С. Степанова, В.Н. Топорова, Б.А. Успенского, и др.

Были проанализированы работы, связанные с изучением декоративно-прикладного искусства различных национальных традиций: Н.К. Азизова, Э.Г. Аствацатурян, В.М. Алексеев, Н.А. Виноградова, А.Ю. Заднепровская, Н.Ф. Катанов, А.Б. Лакиер, С.В. Никифорова, С.В. Суслова, О.А. Сухарева, Н.М. Сохранская и др.

Кроме того, особый интерес составили исследования историко-эволюционного процесса развития народного искусства, таких авторов как В.М. Василенко, С.В. Иванова, JI.M. Мосоловой, М.М. Постниковой-Лосевой, С.В. Никифоровой.

Цель работы заключается в анализе украшений в символическом и стуктурно-функциональном контексте.

Задачи:

1. Рассмотреть происхождение и роль украшений в контексте развития традиционной культуры.

2. Определить функциональную значимость украшений, раскрыть взаимосвязи материального и духовного в традициях различных культур.

3. Проанализировать виды украшений, их духовные и практические значения.

4. Анализ символики и эстетической выразительности украшений в связи с повседневной жизнью человека.

5. Рассмотреть украшения в аспекте ритуала.

Предметом исследования является анализ символики и культурно-исторического значения комплексов традиционных украшений и элементов их составляющих.

Объект - украшения как явления традиционной культуры.

Методы. Особенности объекта и предмета исследования обусловили необходимость использования комплексного культурологического подхода, сравнительно-типологического, историко-функционального и семиотического методов, которые позволили выявить основные аспекты происхождения, исторической эволюции украшений; основные их виды; функции; символическое значение.

Теоретическая и практическая значимость работы заключается в том, что выводы и основные теоретические положения могут быть использованы при составлении образовательных программ, лекционных курсов и других видов учебных занятий по культурологии, мировой художественной культуре, эстетике, декоративно-прикладному искусству, теории и истории культуры, проблемам семиотики художественной, повседневной, религиозной культуры.

На защиту выносятся следующие положения:

• Рассмотрение процессов происхождения и развития различных видов украшений в контексте традиционной культуры позволяет выявить образы и символы культуры, раскрыть национальные особенности народов, а так же показать, что, несмотря на различия этносов и цивилизаций духовные (сакральные, эстетические), практические (бытовые, охранительные, ритуальные) и социальные (идентификация, стратификация) функции украшений выполняются похожим образом и представляют собой культурную целостность, отразившуюся в ювелирном искусстве;

• Происхождение украшений связывают в первую очередь с появлением амулетов и талисманов, которые служили украшениями-апотропеями, использовались в различных магических ритуалах, а так же были неотъемлемой частью повседневной жизни человека.

• Культурно-историческая значимость украшений заключается в элементах создания, сохранения, воспроизводства и трансляции этнической культуры;

• Семиотический анализ традиционного искусства создания украшений позволяет выявить знаковый характер культуры, отражающий особенности духовных традиций народа;

• Символика украшений тесно связана с основными принципами и элементами мировоззрения человека традиционной культуры: представлениями об устройстве Вселенной, о взаимосвязи Вселенной и человека (солярные, лунарные символы), об окружающем мире, природе (анималистические, символы неживой природы), о строении своего тела как вместилище духа (символы частей тела), сакральные символы, что позволяет систематизировать религиозные, этико-эстетические ценности народа.

Глава 1. Культурно-историческое значение и основные функции украшений

1.1 Происхождение и развитие украшений как артефактов культуры

Традиционная культура - часть общего понятия культуры, совокупность культурных форм и явлений (орудий, бытовых предметов, норм поведения, обиходных понятий, мировоззренческого комплекса), сложившихся в доиндустриальную эпоху и несущих отчетливую печать локальной и этнической специфики [17, С.8]. Традиционная культура создается коллективно, ее нормы стабильны и отражают опыт предшествующих поколений.

Важнейшими элементами традиционной культуры наряду с нормами поведения и менталитетом являются культурные артефакты, изучение которых позволяет понять многое об основных чертах, структурных элементах, функциях традиционной культуры, изучить жизнь предшествующих поколений.

Украшения как артефакты культуры тесным образом связаны с древнейшими пластами традиционной культуры. Их появление исследователи связывают с возникновением первых магических предметов.

Образ Вселенной, что выстраивался в сознании первобытного человека, наряду с обыденным включал в себя и иной мир -- незримый, потусторонний, и оба этих мира были слиты, взаимосвязаны через всё существующее -- души, мысли, явления, вещи. Бытие являло собой некое высшее целостное единство, в котором от будничного, естественного к сверхъестественному был один шаг. Потому даже незначительные предметы повседневной жизни несли в себе некий магический заряд и выражали сложные космологические представления.

Особым статусом обладали магические предметы со своими собственными внутренним миром, волей, душой, личностью. Они выступали как посланники богов или духов, охранители людей, защитники племени, покровители рода.

Самые ранние украшения выполняли не только эстетическую функцию. Это, прежде всего были магические предметы - фетиши. Учёные обычно называют фетишами (от порт, feitico -- «амулет»), предметы, обладающий защитными, охранительными свойствами, а форму верований, предполагающую наделение предметов сверхъестественной силой и поклонение им, -- фетишизмом [38, С.277].

В то или иное время фетишизм был присущ всем народам нашей планеты, некоторые сохранили эту форму верований и доныне. Известный английский этнограф и религиовед Эдвард Бернетт Тэйлор в книге «Первобытная культура» пишет: «Даже в настоящее время Западная Африка всё ещё может быть названа страной фетишей. Путешественник встречает их на каждой тропинке, у каждого брода, на каждой двери. Они висят в виде амулетов на шее каждого человека, они предохраняют от болезни или, наоборот, причиняют её в случае пренебрежения к ним, они приносят дождь, наполняют море рыбой, охотно идущей в сети рыбаков, ловят и наказывают вора, придают своему обладателю храбрость и приводят в смятение неприятелей -- словом, нет ничего на свете, чего бы фетиш не мог сделать или уничтожить. Нужно только, чтобы это был настоящий фетиш» [42, С. 23].

По наблюдению Тэйлора, влияние местных фетишистских представлений так сильно, что «европеец в Африке невольно подчиняется верованиям негра и сам „становится чёрным". Даже и в настоящее время путешественник, смотря на своего спящего товарища, может иногда увидеть у него кость, коготь или какую-нибудь магическую вещь в этом роде. Такая восприимчивость к чужим верованиям согласно исследованиям психологов и антропологов объясняется тем, что любой человек из иной культуры в принципе является носителем древних, архаичных слоев мышления, которые до сих пор существуют в каждом из нас.

В критические жизненные периоды, в моменты творчества, полёта фантазии, важных осмыслений мы неизменно опираемся именно на первобытное, символическое мышление.

Фетишизм рано или поздно сменяли иные религиозные представления, но его отголоски продолжают жить до сих пор и обнаруживаются, в частности, во всеобщем пристрастии к талисманам и амулетам, которые и сейчас часто существуют в виде украшений. Следы учения о таинственных силах, свойственных предметам, присутствуют у всех народов мира, а представления о том, что таинственное может проявлять себя в земном и обыденном, встречаются и в монотоистических религиях. При известных обстоятельствах магическую роль способна играть любая вещь, наделенная особыми свойствами у многих народов мира. Это может быть одежда (головные уборы, пояса, сарафаны и т.д), предметы обихода (столы, стулья, сосуды, топоры, ложки, зеркала, монеты), музыкальные инструменты (барабаны, гонги, колокольчики), оружие (ножи, лук, стрелы), а так же казалось бы, ни на что не годные предметы, как перья птиц, зубы животных и др. И конечно же украшения - медальоны, кулоны, бусы, ожерелья, кольца, серьги.

Особое место среди магических вещей занимают украшения, содержащие религиозные святыни: изображения почитаемых животных и растений, святых, выгравированные на металле или вырезанные на кусочке дерева, кожи и т. п. Это могут быть священные тексты, камешки со священных гор, корни и листья священных или целебных растений, кусочки шкуры, клыки, кости, рога животных и многое другое.

Чаще всего магические украшения делали из материалов, освящённых традицией (нередко они одни могли придать предметам силу), изображение никогда не было произвольным, а всегда жёстко регламентировалось. Изготовление подобных вещей считалось сакральным действием, поэтому обычно таковое входило в обязанности посредников между мирами: шаманов, колдунов, знахарей, прорицателей, священнослужителей. Порой же им достаточно было освятить обычный предмет или наделить его своей мистической силой, и он начинал расцениваться как магический.

Относились к магическим украшениям в силу их таинственной значимости особо: носили на теле, скрывали от посторонних глаз.

Считалось, что не все магические вещи подчинялись шаманам, прорицателям и священнослужителям, существовали и такие, что действовали самостоятельно. Поскольку их влияние часто становилось непредсказуемым, их побаивались и старались окружить подчёркнутой заботой и вниманием, выполняя специальные ритуалы.

По степени приближения к человеку все магические предметы делятся на три круга: в первый (самый ближний) как раз входят личные украшения -- талисманы, амулеты, личные фетиши. Второй круг составляют предметы, которые призваны охранять семью, жилище, род. Третий круг это -- предметы, оберегающие всё сообщество, общину, народ [32, С. 39].

Украшения, выполняющие функции амулетов, оберегов, талисманов пришли на помощь к людям в незапамятные времена, когда доказательство присутствия в мире сверхъестественного, ощутимое всеми пятью чувствами, служило гарантом жизни человеческого рода.

Термин «амулет», впервые встречающийся у Плиния в значении «противоядие», происходит, по одной из версий, от позднелатинского amuletum -- «отвращать». Амулет -- предмет-оберег своего владельца от злых сил [33, С. 92].

Слово «талисман» выводят от арабского «telsam» -- «магические знаки». Благодаря таящейся в них волшебной энергии они приносят удачу, способствуют обретению здоровья, богатства, счастья, успеха. Обереги являются средством защиты как отдельного существа, будь то человек или животное, так и различных сообществ (семейные, стадные и т.д., населённого или используемого человеком пространства (конюшни, овина, корабля), принадлежащих ему утвари, одежды, мебели. Оберегами могут быть как сами украшения, а также заключенные в этих предметах надписи, рисунки, начертанные знаки [33, С. 93].

Часто сила украшения-амулета или талисмана зависит от использовавшегося материала, вставок из определённых камней-оберегов, символически-магической формы, декоративной орнаментики, специфического запаха (чеснок, ароматические пасты) либо шумового эффекта. Магическими считались и цвета: красный, чёрный, голубой, белый. Нередко магические украшения сочетают функции и амулета, и талисмана.

Амулеты и талисманы носят на шее, груди, руках, ногах, на пальцах рук и ног, на голове, в носу, ушах, на поясе, бёдрах, вплетают в волосы, пришивают к одежде или головному убору, вшивают в подкладки и кармашки.

Подавляющее большинство существующих разновидностей декоративных ювелирных украшений -- ожерелья, подвески, серьги, кольца, браслеты -- изначально подразумевали магическое воздействие. Большую силу имели круглые, «замыкающие» украшения -- символ начала и конца, бесконечности. Обереги традиционно помещают в доме, хлеву, на корабле, повозках, в наши дни -- в машине; домашним животным амулеты и талисманы укрепляют на упряжи, ошейнике. Графические обереги размещают на поверхности амулета или талисмана, тем самым усиливая их действие.

Некоторые украшения-амулеты, талисманы, обереги носят универсальный, общечеловеческий характер, одинаково трактуются в различных регионах и культурах: круг, крест, солярно-лунарные символы. Другие имеют узкоэтническую привязку к определённому народу, региону или историческому периоду. Так, амулет в виде руки с растопыренными пальцами связан с древним обычаем бросать горстью грязь в лицо преступника, и только у греков [49, С. 274].

Магические предметы-украшения, призванные наделить силой человека в окружающем мире, формой и смыслом отражают всё существующее: космос, планеты, стихии, животный мир, мужчину, женщину, ребёнка. Такие основные группы магических предметов объединяются под общим названием «апотропеи» [50, С. 368].

К числу наиболее древних культов в истории человечества относится поклонение солнцу и луне. Хотя культ этих светил, наделяющих природу и человека оплодотворяющей силой, интернационален, мощнейшее развитие он получил в Египте, Ассирии, Урарту, что находило выражение в широчайшем распространении апотропеев как в виде реалистичных изображений Солнца и Луны (в Египте в частности, полумесяц -- знак Исиды - служил женским и детским амулетом, так и в виде всевозможных вариаций солярных и лунарных символов: различных свастик, звёзд, «глаза бога Гора».

К лунным украшениям-талисманам принадлежат раннесредневековые скандинавские и русские лунницы -- усыпанные зернью серебряные и золотые подвески-полумесяцы, включенные в состав ожерелий.

Роль солярных апотропеев играли колты, серьги и другие звездоподобные украшения с лучами, распространенные на Руси и в Скандинавии. Часто солярно-лунарные символы воспроизводились вместе; такие изображения служили залогом счастливого супружества (например, у аланов были в ходу кольца с лучами и серповидными выступами-рогами) [41, С. 92].

Особенно мощными проводниками сакральных сил почитались и почитаются до сих пор камни, чьё происхождение таинственно и нерукотворно. Некоторые камни являются объектами поклонения, потому что считается что они упали с неба, то есть были посланы божествами. Помимо камней неординарной формы («стянутый в талии» камень-восьмёрка или камень с дырочкой -- «куриный бог») невероятным эстетическим магнетизмом, ассоциированным с волшебным могуществом всегда обладали цветоносные и светоносные драгоценные и полудрагоценные камни.

Вот некоторые примеры камней-амулетов.

Алмаз делал человека непобедимым, отгонял ночных призраков и плохие мысли, исцелял безумие, способствовал прекращению распрей, помогал при родах, сохранял любовь мужа к жене и, полученный в подарок, приносил счастье.

Жемчуг в Месопотамии и Древнем Египте служил женским оберегом; в Древнем Риме он считался талисманом красоты; на Востоке -- оберегом от бед и болезней (в частности, в Китае -- средством от воспалений), а в Европе -- спасением от любовной тоски, чёрной меланхолии и душевных болезней.

Изумруд позволял предсказывать будущее, отпугивал змей, лечил их укусы и спасал от ядов.

Лазурит, «небесный камень», -- самый ценный у древних египтян, иудеев, в Передней Азии, у кочевников южнорусских степей и Сибири. На Востоке его считали камнем искренности, верили, что он уберегает от выкидышей, облегчает роды, помогает от бессонницы, обеспечивает остроту зрения.

Малахит едва ли не у всех народов шёл на детские амулеты.

Нефрит служил материалом амулетов и талисманов у египтян, китайцев, индейцы доколумбовой Америки ценили его больше золота.

Рубин способствовал сохранению телесного и душевного здоровья, ограждал владельца от происков дьявола и колдовства.

Сердолик почитали жители Двуречья и древние египтяне, греки, римляне, кельты, викинги, славяне, индийцы, тибетцы; полагали, что он был любимым камнем пророка Мухаммада. Большинство народов наделяли сердолик свойствами приносить здоровье, благоденствие, покой, радость, изобилие.

Янтарь часто фигурировал как детский и женский амулет. В Шотландии янтарный шарик надевали на шею малышам; на Сицилии, где существовал местный вид янтаря, невесте дарили янтарные серьги.

Украшения изготавливались целиком из камня, либо из камня, оправленного в металл, либо целиком из драгоценных металлов и сплавов.

Известны древнейшие виды украшений, которые, как правило, были изготовлены из серебра или сплавов, богато отделаны чернью. Во многих культурах отдавалось явное предпочтение тем или иным материалам. Например, предпочтение серебра у мусульман обусловлено тем, что, согласно Корану и хадисам, золото подобает носить лишь избранникам Рая; на серебро же запрет не распространяется.

Запрет, касавшийся золотых украшений, недолго соблюдался со всей строгостью. Но исключительным правом работать с этим металлом стали пользоваться ювелиры, принадлежащие к еврейским общинам. Традиции еврейского ювелирного искусства живы на Ближнем Востоке и поныне.

Женщинам носить украшения из золота позволялось при условии, что никто кроме мужа этого не увидит. Это табу относилось к мальчикам и девочкам, еще не достигшим брачного возраста. Но золото настолько прочно ассоциировалось с властью, что халифы из династий Омейадов и Аббасидов без малейшего сомнения нарушали запрет. Их примеру следовали придворные и другие состоятельные люди [36, С. 50].

Наивысшего расцвета искусство обработки золота достигло в Индии в эпоху Великих Моголов, где еще в последние столетия до нашей эры была разработана уникальная технология закрепки камней - кундан.

Кундан, или сверхочищенное золото, плющится в узкие полоски фольги и очищается до такой степени, что становится «липким» при комнатной температуре. При такой степени чистоты оно может фактически образовывать молекулярную связь под давлением специальных стальных инструментов, с помощью которых фольга сначала обжимается вокруг камней, затем обрезается, моделируется и полируется, принимая любую форму, какую пожелает мастер. Кундан может применяться на любой жесткой поверхности, и поскольку для прикрепления к металлу нет необходимости в пайке, эта техника дает почти полную свободу, идет ли речь о соединении металла с эмалью или ранее вставленными камнями или даже органическими материалами, такими как дерево и кость. Нет сведений о том, что эта техника применялась где-либо кроме Индии, несмотря на ее очевидные преимущества и на тот факт, что визуальные эффекты, которые она производила, часто имитировались ювелирами соседних регионов [12, С. 64].

Золото всегда было одним из самых ценных ювелирных материалов, с незапамятных времен этот металл символизировал могущество и власть. Золото - материал редкий, красивый и дорогой, оно легко поддается обработке и не подвержено влиянию времени. Тот, кто не имел права носить золотые вещи, часто обращался к обыкновенным металлам и отделывал их так, чтобы имитировать цвет золота и его блеск.

Другие природные материалы, такие, как горный хрусталь или полудрагоценные камни (сердолик, халцедон, гранат, гагат) использовались либо отдельно, либо в сочетании с драгоценными камнями. Применялась и искусственные материалы: бусы из стекла тоже могли очаровывать по-настоящему. Шлифовщику удавалось обнаружить в стекле глубину и свет, подобные глубины и свету небес. Цвет стеклянных бус мог напоминать бледные краски рассвета или ярко-синий тон предзакатного неба.

Помимо камней и металлов, в украшениях использовалось и огромное число растений, особенно с резким, специфическим запахом, которые считались магическими. Пучки трав развешивали не только на стенах дома, сарая, конюшни, но также веточки носили на себе, прикрепляли и вкладывали в украшения. Здесь главенствует культ чеснока, насчитывающий более 3 тыс. лет и имеющий широчайшее распространение как в Европейском, так и Азиатском регионах. Чеснок почитают как оберег от упырей, ведьм и прочей нечисти. Этим же целям служили мята, паслён, майоран, рута, девясил (в Англии он слыл лучшей защитой от козней эльфов). Одними из самых древних украшений-амулетов были нити с нанизанными на них издающими резкий запах косточками джиды, душистой гвоздики, а также ладанки с луком, чесноком, перцем, семенами пахучих трав.

Зверобою в Европе приписывали способность отгонять тучи с градом; папоротнику -- помогать отыскивать клады, а также защищать от ведьм, сглаза, порчи, укусов змей, засухи, нищеты, старения, зубной боли. Базилик на Мальте считался амулетом девственниц, в Индии -- травой Вишну и Кришны. Вербена являлась у персов любовным талисманом, как и веточка тмина, которая к тому же днём уберегала от безумия, а ночью, положенная под подушку, -- от кошмаров. Древнейший любовный талисман, не раз упомянутый в Библии, -- корень мандрагоры, а плоды этого растения -- «яблоки» мандрагоры -- спасали от бесплодия.

Фасоль в Индии, откуда и пошёл её культ, подвешивали на шнурок вместе с миниатюрным изображением слона; в Европе носили как талисман фертильности (способность давать потомство) и оберег мужской силы; в Японии фасоль -- амулет моряков. Древний кельтский апотропей -- веточка кислицы, знаменитый трилистник, свято чтимый доныне символ Ирландии.

Цветущие ветви боярышника в Греции выступали в роли амулета невест; в Древнем Риме из него плели венки -- оберег колыбели: нечисть должна была напороться на его шипы. Во многих странах Европы боярышник -- традиционный оберег от молнии, непогоды, кошмаров, а также талисман рыбаков, призванный обеспечить большой улов (из-за схожести шипов с рыболовными крючками).

Судьба граната -- любопытный пример распространения магического культа, с глубочайшей древности символизирующего плодовитость и на Востоке славившегося как женский оберег; ожерелья из косточек граната или из золотых и серебряных имитаций плода часто встречались в древнем Иране, Палестине, Финикии, Сардинии. Самые ранние образцы таких ожерелий из Месопотамии датируются.

II тысячелетием до н. э. Арабы заимствовали изпредшествующих культур символику граната, а от них её унаследовали испанцы. Последние же в свою очередь перенесли её в XV в. н. э. на американскую почву, где образ граната прижился: у индейцев пуэбло он сделался одним из излюбленных мотивов серебряных украшений [33, С. 57].

Таким образом, происхождение украшений как культурных артефактов, важнейших элементов традиционной культуры, характерных для всех народов, независимо от форм существования культуры и территории проживания, напрямую связано с теми функциями и ожиданиями, которые вкладывались в понятие украшения. Это были, прежде всего, магические функции священного предмета, находящегося близко к телу и призванного оберегать и приносить удачу своему владельцу.

С эстетической точки зрения в украшениях использовались материалы и изображения тесно связанные с древнейшими представлениями о мире, мифологией, понятием о священном, использовалась соответствующая символика.

1.2 Классификация украшений

По мнению исследователей видовую структуру украшений следует формировать согласно их местоположению на теле человека [32, С. 48]. В этой связи считается обоснованным классифицировать их как:

1) головные, ушные, височные;

2) височно-нагрудные, нашейные, нагрудные, наплечные;

3) боковые, поясные, украшения для рук;

4) украшения для ног.

Такое разделение соответствует уровням модели мыслимой Вселенной, где первая группа ассоциируется с символическим верхом, вторая и третья - с серединой, а четвертая - с нижним миром. Таким образом, комплекс традиционных украшений является одной из характеристик традиционного мировоззрения человека, символически - декоративным средством визуализации представлений о строении мира.

Согласно вертикальному делению, в котором выделяются верх, середина, низ, головным уборам, головным украшениям была присуща идея «верха», в том числе идея «неба», «солнца», рогов, птицы. Украшения среднего уровня характеризовались символами Земли, Дерева, дождя наземных животных. Низ характеризуется «темным», водным, пресмыкающимися. Такая трактовка символики украшений, уборов характерна почти для всех этносов.

Какие украшения носили в реальной жизни женщины и мужчины? Наряду с такими классическими изделиями, как ожерелья, кольца, браслеты и серьги, нужно отметить диадемы, фибулы, гребни, браслеты для предплечий, застежки и накладки для поясов, ножные браслеты, а также еще более специфические вещи - кольца лучников, перстни-печати, кольца, которые носили в носу и на пальцах ног, длинные подвески, обрамлявшие лицо, украшения для головных уборов, и, наконец, четки и знаменитые коробочки для талисманов.

Кольцо, как раньше, так и сейчас является неотъемлемой частью и женского и мужского комплексов украшений. Кольца и перстни, как правило, составляют большую часть найденных археологами украшений.

Например, в Средней Азии и на Ближнем Востоке это было одно из немногих ювелирных изделий, которые носили и мужчины. Для женщины они были обязательными, так как без них ее рука считалась ритуально нечистой и она не могла заниматься приготовлением пищи.

Кольцо занимало значимое место среди ювелирных украшений, и в средневековый период ему придавалось особое значение. Во многих культурах были обнаружены перстни - печати, у которых на щитке были изображены животные и различные знаки письменности. Рисунки на щитке были достаточно глубокими и использовались, видимо, в качестве печати.

Перстни-печати имели не только представители местной знати, но также рядовые горожане. Об этом свидетельствуют находки этих изделий в различных жилищных помещениях и в лавочках-мастерских.

Объясняется это тем, что каждый юридический документ скреплялся печатью, и каждый рядовой горожанин выступал как юридически самостоятельное лицо.

Перстни более ранних периодов (V- VI вв.) отличаются массивностью и роскошью. Характерным для украшений этого времени является декорирование краев изделий зернью и крупными каменными вставками (в кольцах, подвесках и серьгах). В изделиях этого времени четко прослеживается влияние восточного искусства.

Начиная с VII в., получают распространение кольца с небольшими круглыми каменными вставками в центре. В это же время начинают бытовать в обиходе кольца из витой проволоки со вставками и без них. Археологами были найдены также перстни с одной крупной круглой каменной вставкой. Следует заметить, что в росписях древнего и средневекового периода на руках прислуги украшений нет. На пальцах мужчин чаще изображается одна разновидность кольца - золотое кольцо с одним круглым камнем в центре.

Перстни, украшенные камнем с резной надписью, в зависимости от характера надписи можно разделить на несколько категорий: а) перстни с изречениями из священных книг; б) перстни со знаком принадлежности; в) перстни со знаком специальной (профессиональной) доверенности.

Перстни с изречениями из священных книг несли в себе охранительный смысл, выступая в качестве оберега. Носящий его пытался, видимо, таким образом снискать благословение и поддержку Бога.

Было значительным и практическое назначение перстней с надписями в качестве личных и ведомственных печатей. В XIX в. перстни-печати носили мужчины, занимающие высокие военные и административные должности, представители знати и духовные лица. Перстни-печати носили на указательном пальце, либо на мизинце. Печати чаще изготавливали в форме круга, овала, восьмигранника, прямоугольника, а также в форме миндаля (в данной форме чаще всего были оформлены ханские перстни на Востоке). Появление самых ранних образцов перстней-печатей уходит своими корнями в далекое прошлое.

Перстни и кольца имели также значение талисмана. Примером может служить особенно почитаемый в Средней Азии серебряный перстень «раджаби» без вставки камня, изготовленный мастером в месяц раджаби, когда, согласно Корану, пророк Мухаммад совершил свое небесное путешествие. Его чаще заказывали и носили пожилые люди, ибо такой перстень был единственным, который, согласно обычаю, разрешалось не снимать с пальца покойного и класть с ним в могилу. В южном Хорезме золотые и серебряные кольца символизировали богатство, достаток, здоровье и счастье. В сказках кольцо всегда помогало человеку в трудных случаях жизни.

В зависимости от социального и материального положения, женщины носили одно кольцо или перстень или несколько, надевая их на указательный, безымянный пальцы и мизинец, иногда по два-три на каждый палец.

Пластинчатые и полукруглые в сечении, литые и кованые, гладкие и орнаментированные кольца делали из бронзы, серебра и золота. Перстни со вставками одного камня называли «глазок», они считались оберегом от «дурного глаза».

Нашейные украшения можно разделить на три типа: а) ожерелья, основа которых состоит из металлических деталей; б) ожерелья смешанного типа - из металла и бисера или бусин; в) ожерелья из бисера и бусин. Кроме своеобразных ожерелий, которые входили в состав сложных височно-нагрудных головных украшений, составлялись нагрудные ожерелья и бусы, разнообразные по композиции и формам элементов-звеньев.

Самые простые бусы снизывали из бусин, сделанных из одного материала. Большей частью использовались бусины неправильной сферической или цилиндрической формы. Нанизывали также бусы из тонко рубленных камней с отверстием, просверленным поперек, так что бусины напоминали колючки, обращенные во все стороны. Так же древнейшим материалом для создания бус служил красный перец. Красный перец по поверьям считался надежным оберегом от всякого зла и болезней. Молодые женщины носили бусы из полудрагоценных камней. Особым отличительным знаком для знатных женщин были ожерелья из жемчуга. Бусы из одного материала часто дополняли крупным цветным камнем, раковинами каури, монетами, и другими амулетами.

Но самыми излюбленными во все времена считались ожерелья, включающие бусины разных форм из разных материалов. Например коралл создавал благородное сочетание с серебром. Три-пять низок кораллов в нескольких местах с ритмическими интервалами перехватывались ажурными серебряными бусинами из спиралей, фигурными пронизками с тисненым изображением розетт (солярная символика), звезд, солнца, головок змей и т.д. В центре, а в более нарядных - и по сторонам, помещали крупные цилиндрические пронизки из ажурной филиграни.

Основная композиция расположения ожерелий исходила из сложившегося обычая - прикрывать тело женщины от воздействия «злых сил». Бусы и ожерелья ярусами располагались одно под другим на шее и груди женщины. Их количество зависело от материального положения женщины. Носили по одной и до нескольких десятков.

Из разноцветного бисера и стеклянных бусин нанизывали более дешевые узорные ожерелья и сетки разной формы: в виде ленты, охватывающей шею, или бус из пучка бисерных низок с перехватами; нагрудников трапециевидной или другой формы. В их узорах преобладали архаичные геометризированные по трактовке символические мотивы: треугольники, ромбы, рога и т.п.

У многих народов существует нашейное ожерелье в виде широкой полосы, состоящей из ряда удлиненных деталей, расположенных вертикально. Удлиненные детали в некоторых случаях изготовлялись в виде стилизованных изображений рыбок или птичек. Одна из разновидностей данного украшения была известна в Самарканде под названием «мургак» («курочка» или «птичка»), в которой удлиненные центральные детали были изображены в виде стилизованных фигурок птичек, а нижняя часть украшения оформлялась подвесками в виде полумесяца со звездой в центре. Но еще чаще подвески делали в виде обычных кружков.

Нашейные украшения в виде широкого воротника были известны еще с древности. Памятники культуры Древнего Египта, сохранившиеся фрагменты живописи показывают нам яркий пример использования таких украшений. Ювелирные украшения из золота пользовались там большим спросом среди представителей высших каст. Этот драгоценный металл имел большую цену, так как был тогда чрезвычайно редок и добывался с огромным трудом. Серебро пользовалось в то время не меньшим спросом, так как древние египтяне верили в его магическую связь с Исидой -- одной из величайших богинь, символом материнства и женственности. Самыми популярными украшениями в Древнем Египте были кулоны, браслеты, ожерелья, диадемы и серьги. Великие того времени отдавали предпочтение ожерельям, облегающим практически всю шею, а также нагрудным украшениям различных форм.

Нашейное ожерелье из золота, оформленное в виде ажурного воротника, было популярно также в Индии в период правления Великих Моголов. Они украшены инкрустацией из драгоценных камней и самоцветов. Данная форма сама по себе архаична, и часто повторяющиеся в декоре данного украшения астральные символы (круг, полумесяц, звезда, птицы) говорят об их первоначальном сакрально-магическом предназначении.

Очень часто над верхней частью ожерелья закреплялась дополнительная декоративная деталь, которая прикреплялась с помощью цепочек к боковым пластинам, тем самым создавая дополнительный ярус, и была также инкрустирована вставками и украшена подвесками. Таким образом, данное многоярусное украшение полностью закрывал грудь.

Украшения подобного типа мы можем увидеть на средневековых книжных миниатюрах, где они украшают шеи красавиц. Их длина часто доходит до живота. Такие ожерелья пользовались особой популярностью среди зажиточных слоев населения. Не исключено, что данная форма изделий бытовала еще с древности, иногда входя в моду, иногда пропадая из нее, и, несколько видоизменяясь в плане художественного оформления, дожила до XX в.

Общим для всех видов украшений является то, что со временем их форма и декоративная отделка усложнялись, добавлялись дополнительные декоративные элементы, мастера пытались усовершенствовать изделие, придать ему более нарядный выразительный вид, усилить художественно-эстетическую значимость.

Широко известны ожерелья, отличающиеся массивностью и тяжеловесностью, которые в центральной части имели амулетницу в виде полого футляра.

Например, существующий у мусульман сугубо металлический вид украшений - амулеты в виде серебряных футляров треугольной, прямоугольной и цилиндрической форм, в которых хранили выписки из Корана. Упомянутые металлические украшения-обереги носили только женщины, начиная со дня свадьбы и вплоть до рождения двух-трех детей. Данные футляры держались с помощью нескольких рядов цепочек и располагались в подмышечной зоне, на груди, на плечах, на бедрах и на животе, тем самым оберегая важные зоны женского организма. Наплечные амулеты чаще изготовлялись в цилиндрической форме и их обязательно носили в паре. На самом раннем этапе своего появления эти футляры открывались и в них держали выписки с благожеланиями и охранительным текстом из священных книг. Позже обе стороны футляра запаивались, и эти цилиндрики начали выполнять уже больше декоративную функцию, нежели охранительную. Треугольные туморы и цилиндрические бозбанды носили и на цепочке и в составе коралловых ожерелий в качестве основного декоративного элемента.

Металлическим амулетам приписывали определенные сакрально-магические свойства. Амулеты в форме треугольника и цилиндра были широко распространены. Изготавливались металлические футляры в разных технических приемах: «штамп-позолота-вставки», «мастика-фольга», «накладная зернь», «чернь-гравировка» и др. Иногда металлические амулеты украшались подвесками и почти всегда были декорированы разнообразным растительным и геометрическим орнаментом и вставками из разноцветного стекла и камней [13, С. 150].

Кроме ожерелий, древние и средневековые мастера делали украшения в виде пышных нагрудных подвесок.

Несмотря на то, что всем украшениям придавали апотропическое (защитное) значение, людям, видимо, это казалось недостаточным, делали еще специальные украшения-амулеты.

Широко распространены молитвы, написанные на бумаге, которой предназначалась роль оберега. Амулеты по месту расположения на фигуре человека можно разделить на ряд типов: прикрепляемых к головным уборам, нашейные, нагрудные, наплечно-нагрудные и подмышечные. Общим для многих из них было наличие футляра с крышкой, в который закладывали молитву, написанную на бумаге или оттиснутую со специальных печатей, помещали заклинания, деньги и другие вещи, которым придавалось магическое значение. Футлярчики прямоугольной, треугольной, призматической и цилиндрической формы украшали черневым, золоченым, гравированным, тисненым или филигранным растительно-геометрическим узором, благожеланиями, стихами, именами мастеров, вставками из цветного стекла и подвесками. В прямоугольных и треугольных футлярах орнаментальный декор композиционно делился на чуть возвышающееся центральное поле и широкую многорядную кайму. Главное место в середине поля занимали мотивы дерева жизни, куста, бегущей лозы, бутоны лотоса и тюльпана, пальметты и т.д. Футлярчики подвешивали на цепочках с бусинами или металлических цепочках. Амулеты часто были двусторонними.

В свете других рассмотренных украшений первоначальная смысловая шейных и нагрудных украшений ясна - они должны были охранять грудь женщины, способствовать деторождению. Первоначальная форма подмышечного украшения, очевидно, произошла от перевязи через плечо, к которой прикрепляли оружие или от способа ношения лука. От такой перевязи произошла портупея. В некоторых культурах существуют легенды, в которых говорится, что душа покидала тело человека через подмышку. Таким образом, можно предположить, что изначально такой вид украшений предназначался для «охраны» подмышки, чтобы удержать душу в теле.

Интересны для рассмотрения браслеты или повязки, носимые выше локтя на предплечье. Очевидно, повязки первоначально предназначались для поддерживания шкур, а затем рукавов во время работы, но затем они стали выполнять роль украшений.

Серьги как тип ювелирных украшения являются самым ранним и одним из наиболее популярных видов женского украшения. Многие народы серьги считали не только праздничным но и повседневным обязательным украшением для девочек и женщин всех возрастов. Маленьким девочкам продевали в ухо маленькие сережки из серебра или меди, а в богатых семьях иногда и золота. Серьги у представителей различных возрастов женского пола отличались друг от друга [32, С. 87].

Во многих культурах ношение серег мужчинами считалось знаком рабства и повиновения. На Востоке купленным рабам вдевали серебряное кольцо: мужчинам - в правое ухо, женщинам - в носовую перегородку.

Но, в основном, серьги, так же как и другие украшения, служили апотропеями. (Апотропей - др.греч. отвращающий беду -- магический предмет, которому в древности приписывали свойства оберегать людей, животных, жилища от злых сил) [33, С. 72]. Об этом свидетельствует, например, такой факт. Когда в бездетной семье, наконец, рождался долгожданный ребенок у семи многодетных матерей собирали обломки серебряных украшений и делали серьгу на одно ухо младенца, которую он носил до женитьбы.

Очевидно, существовало представление об оздоровительной роли серег. Серьги отличались многообразием формы - от самых простых и лаконичных до сложных и тяжелых, с каскадом подвесок, почти доходящих до плеч и как бы зрительно перетекающих в ожерелье, как и некоторые височные украшения. Богатые модницы, демонстрируя свои драгоценности, надевали одновременно несколько пар серег. От их тяжести порой прорывалась мочка уха. Поэтому наиболее тяжелые серьги прикрепляли к тесьме, положенной на голову - такой способ ношения опять же связывал их с височными подвесками.

Существовало много видов серег, определяемых разными признаками. По технике исполнения: серьги с чернью, серьги с филигранью (ажурные); по используемому материалу: серьги с перламутром, кораллом, жемчугом, камнем. Выделялись локальные виды по месту производства. По числу подвесок 3, 5, 7 и т.д. Отличались серьги конечно и по форме: с глазками, с бубенчиками, напоминающие виноград, серьги в виде полумесяца и т.д.

Самые простые серьги, предназначавшиеся для бедноты и сельского жителя, представляли собой обруч из проволоки, в нижней половине спирально обмотанной более тонкой гладкой или филигранной проволокой. Иногда такие серьги называли «серьги-змейки», связывая с образом змеи. Мотив спирали, часто встречающийся в прикладном искусстве, помимо других значений, считался изображением водоворота и символизировал стихию воды - источника плодородия.

В более сложных вариантах на обруч насаживали бусину. Также сохранились древнейшие традиционные образцы ювелирного дела - серьги в виде стилизованного изображения птицы.

Своеобразием отличались серьги, которые делали из золота и серебра, орнаментальный декор размещали в нижней части обруча, заполняя его до середины. При многообразии вариаций, в одной из излюбленных композиций в середине помещали ажурный или тисненый круг - воплощение мотива солнца, звезды, «колеса дхармы», - со временем превратившийся в синкретичный, благопожелательный символ. Узор, расположенный на нижнем крае обруча, иногда силуэтно напоминал полумесяц. Используя технику филиграни в сочетании с зернью и тиснением, выделывали из тончайшей проволоки миниатюрные розетки с зернью или жемчужиной в центре, обрамляли круг пирамидками из зерни, по низу обруча прикрепляли обнизь из мелких жемчужин, иногда в узор включали глазки бирюзы, сочетали их с золотыми тиснеными «перлами». Данный вид серьги был широко распространен во всех местностях Средней Азии, Индии, у славян.

Широкой популярностью пользовались сложные и нарядные виды серег, основным объединяющим признаком которых было большое количество подвесок одинаковой длины и видов. Верхнюю часть серег, как правило, украшала традиционная розетка из своеобразных переплетений проволоки, создающих узор в виде цветов, побегов, бабочек и солнца. Подвески дополнительно декорировались цветными камнями, полыми металлическими бусинами, пронизками из зерни и штампованными листочками, а также жемчужинами и монетами.. Их ажурный узор, вписанный в обруч еще более легок и прозрачен, он образован тонкой лентообразной или филигранной проволокой, создающий очень условный мотив цветка лотоса, тюльпана, бабочки, веера и другие. Изображение веера, опахала ритуально связывалось с ветром, почитавшимся как сила и дух природы.

Серьги в форме полумесяца, очевидно произошедшие от височных подвесок-лунниц в древности были связаны с культом Луны - символа плодородия. Серьги представляли собой пластинку в виде полумесяца, прикрепленную к обручу или крючку. Пластинку покрывали гравированным, чеканным или тисненно-черневым узором.

Кольцевые серьги в традиционной культуре отличаются большим разнообразием вариантов и относительно широким распространением, по сравнению с крючковыми (прикрепляющимися к уху с помощью крючков). Большинство крючковых видов серег вошло в употребление сравнительно поздно, ближе к нашему времени. Следует сказать, что поскольку крючковых серег изготовлялось меньше, чем кольцевых, то каждая из них отличалась своеобразием.

1.3 Функциональная значимость украшений в жизни общества

Ювелирное искусство, как и все виды художественного творчества, обладает специфическими чертами. Главная из них в прошлом - многообразие общественных функций.

Тысячелетиями значительную роль придавали ритуально-культурному смыслу украшений. Было в этом искусстве много таинственного, начиная с ремесла ювелира, его мастерской, инструментов, звона молотка и чекана, носивших сакральный характер, его работы, связанной со «священным» огнем, материалов - драгоценных металлов и камней, мотивами орнамента, формой и назначением изделий, - все по древним представлениям наделялось смысловым значением и сакральной силой, становилось символом различных доброжелательных существ, предметов, явлений и понятий.

Комплекс традиционных украшений, функционирование в обрядах жизненного цикла, имеет отношение к ритуалам; варианты внутри структуры повседневного поведения взаимосвязаны и находят выражение в символике предметов. Украшение рассматривается как знак отношений между социумом и внутренним миром человека, выделяется специфическая роль украшений в культурно-историческом и индивидуально-художественном опыте как символа этнического самосознания.

Украшение как материальный знак определяет структуру поведения индивида в повседневной жизни и является одним из механизмов поддержания традиции в системе национальной культуры, одновременно является знаком этнической идентичности.

Представления о мире как об упорядоченной системе делало окружающие обстоятельства освоенными, понятными, что давало ориентиры, делало жизнь человека традиционного общества понятной, постигаемой, где каждый занимал свое место, действия были регламентированы [39. С.25].

Украшения обязательно входят в сферу деятельности любого народа и тем самым характеризуют его наклонности, возможности, духовные горизонты и исторические стадии развития материальной культуры. Сквозь века и эпохи до нас дошли сюжеты, приемы обработки природных материалов, традиции и стили. Первые украшения были изготовлены из кости, ракушек, перьев и т.д. Затем - из глины, стекла, благородных металлов и драгоценных камней. Интенсивное культурное перемешивание привело к образованию новых стилей и технологий художественной обработки материалов, а также уникальных форм ювелирных украшений, многие из которых до сих пор используются в традициях ювелирного дела различных стран.

Ювелирные изделия несут в себе силу символических орнаментов, магическую тайну металлов и драгоценных камней, эстетическое наслаждение, сакральную информацию из древних времен.

Первоначально украшение наделяли магическими свойствами, поэтому оно приобретало большое значение для того, кто его носил, - он обращался к нему в своей жизни постоянно. Украшение рассматривалось, как предмет, имевший охранительную силу. Считалось, что сама форма определяла магическую силу украшения. Предметы-символы, например, украшения в виде фруктов, обеспечивали их обладателю покровительство солнца как источника жизни или связь с силами плодородия. Это слияние посредством магии с силами вселенной должно было защищать человека от любых явлений или действий, представляющих угрозу его существованию.

Круглые подвески напоминают о солнечном культе, перстни с печатями - об особом статусе их обладателей, изображения животных и растительных орнаментов связаны с плодородием, символами Рода, Верхнего и Нижнего миров. Являясь отображением космоса, комплекс украшений, каждое украшение в отдельности, в своей символике представляли идеи о картине мира в традиционном мировоззрении человека. Любой символ в свою очередь имеет множественную смысловую структуру: настолько сложную в каждом случае, насколько широко он был задействован исторически. Можно предположить, что многослойные по своей природе символы-украшения играют роль механизмов консолидации в сознании данного сообщества, а также вызывают резонанс в ряде других структур общественного сознания. Кроме того, ситуативное значение символа может в той или иной мере определять направленность национального самосознания [35, С. 18]. Таким образом, образуется многоуровневая структурированная система, где украшения выполняют ряд различных функций. К основным относятся:

...

Подобные документы

  • Ознакомление с особенностями мужских и женских костюмов в ранний период истории Древнего Рима. Рассмотрение способов кроя и ношения тоги, туники, паллы, палудаментума. Ношение сандалий, ботинок и сапог. Использование женских украшений и аксессуаров.

    презентация [1,0 M], добавлен 16.05.2014

  • Роль сакской культуры в истории человечества, ее значимость на территории евразийских стезей. Изучение эпохи ранних кочевников. Значение понятия "сакская триада". Исследование вооружения, конской упряжи и украшений раннего железа на территории Казахстана.

    курсовая работа [45,3 K], добавлен 02.05.2014

  • Особенности национальной культуры марийского народа. Религиозно-мировоззренческие представления, образ жизни и быт. Роль костюма в марийской культуре. Символика марийского орнамента в контексте национальной культуре. Символика женского и мужского начал.

    курсовая работа [67,3 K], добавлен 09.06.2014

  • История ювелирного дела Древней Руси, которая уходит корнями в крестьянский быт. Литье как основная технология производства ювелирных украшений. Особенности использования техники "зернь", "чернь", "скань". Виды украшений Древнерусского государства.

    презентация [1,9 M], добавлен 18.12.2014

  • Изучение способов цвето-, свето- и символопередачи в русской иконописи. Роль цветовой символики, цветовая насыщенность и значение красок в целостности образа иконы. Колоритно-композиционная символика и отношение русских иконографов к колористике.

    курсовая работа [40,3 K], добавлен 29.07.2010

  • Цветовой символизм как аспект индийской культуры. Значения красного, белого и желтого цветов. Сложная символика цвета в Древнем Китае. Слияние и неразрывность символов как характерная черта японской культуры. Значение цветовой символики в японском театре.

    презентация [3,5 M], добавлен 26.03.2015

  • Хронологические и хорологические (территориальные) особенности искусства украшения одежды. Значение цвета в разных странах. Орнаменты: общность этнических мотивов. Виды татуировок, понятие статуса в тату. Основные формы и виды украшений для пирсинга.

    дипломная работа [126,4 K], добавлен 17.06.2014

  • Символ и его значение для конкретной культуры. Становление символов как отражение народной культуры Европы. Значение и смысл некоторых древнейших символов: креста, чаши, якоря, дерева жизни, свастики, пятиугольной звезды. Средневековый культ этих знаков.

    реферат [327,2 K], добавлен 19.11.2016

  • Исследование сущности символики и символизма в культуре и искусстве. Утверждение символического характера любого подлинного искусства. Западноевропейский символизм и предпосылки его возникновения. Расцвет русского символизма и его представители.

    курсовая работа [35,6 K], добавлен 15.12.2009

  • Понятие культуры. Социализация - функция культуры. Отбор культурных форм. Общие черты различных культур. Этноцентризм и культурный релятивизм при изучении культуры. Культура как основа общества. Структура культуры. Роль языка в культуре и жизни общества.

    реферат [18,9 K], добавлен 12.11.2003

  • Костюм, как объект социально-культорологического анализа: история развития, значение, роль, функции и типология. Характеристика семиотических аспектов костюма, атрибутов, аксессуаров, социальной и психологической основы. Анализ символики костюма "денди".

    дипломная работа [173,9 K], добавлен 24.01.2010

  • Роль и значение, особенности проявления образа и символики растения в декоративно-прикладном искусстве русских народных промыслов Хохломы, Жостово, Пермогорья, Урало-Сибирской и Обвинской росписи. Обрядово-мифологическое значение растения в данной сфере.

    курсовая работа [64,1 K], добавлен 05.09.2014

  • Философское осмысление понятия символа. Роль символа в культуре. Символы в христианском искусстве. Важность цвета в иконографии. Символ и символика в молодежной субкультуре. Традиционная символика китайского костюма. Основы цветовой символики в гербах.

    курсовая работа [30,2 K], добавлен 18.05.2011

  • Описание основных составляющих одежды наших предков - как крестьян, так и представителей знати. Рубашки в старину, специфика ее оформления и украшения. Шапка и кафтан как непременные элементы одежды русского человека. Роль и значение украшений на Руси.

    презентация [1,3 M], добавлен 15.10.2013

  • Связь формы, тематики, содержания древнерусского искусства с религией. Необходимость утверждения и освещения церковью типов изображения, композиционных схем и символики. Иконописные каноны Руси: изображение лика и фигуры, символика цвета и жеста.

    реферат [3,0 M], добавлен 26.10.2014

  • Первые памятники художественной культуры Китая. История формирования яншаоской культуры. Характеристика основных этапов производства керамики. Ознакомление со способами и видами украшений сосудов. Раскрытие смысла ряда орнаментальных мотивов Яншао.

    курсовая работа [48,2 K], добавлен 11.06.2012

  • Роль и место религиозных тем в древнеиндийской культуре. Консерватизм как главная особенность индуистской культуры. Символика индуистской архитектуры и скульптуры. Значение статуи Шивалингамурти из Гудималлама. Живопись в Индии, ее традиционная специфика.

    реферат [30,5 K], добавлен 27.03.2012

  • Рококо как стиль искусства и литературы, развившийся в XVIII в. в Европе на почве декаданса феодально-дворянской культуры. Отличительные особенности и детали костюмов данной эпохи, женских и мужских. Значение аксессуаров в облике аристократии рококо.

    реферат [43,4 K], добавлен 09.05.2011

  • Понятие, значение и основные виды культуры. Роль и место культуры в жизни человека. Развитие культуры в совокупности с религией, наукой и искусством. Сущность художественной культуры. Смысл науки и научной деятельности. Миф как особая форма культуры.

    контрольная работа [31,7 K], добавлен 13.04.2015

  • Праздник как многомерный феномен культуры. Этнос и культура в концепции Л. Гумилева. Цветовая символика древних народов Ближнего Востока, Центральной Азии, Египта, Древней Индии и Китая. Отличие "языческого" периода цветовой символики от "христианского".

    контрольная работа [39,8 K], добавлен 20.01.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.