Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

• Введение
• 1. Факты из истории плаката
• 2. Советский политический плакат ХХ в.
• 3. Творчество Д.С. Моора
• Заключение
• Список литературы
• Приложение 1. Краткая биография Д.С. Моора
• Приложение 2. Плакаты

Введение

Плакат (от латинского "плакатум" - свидетельство) - броское, как правило, крупноформатное изображение, сопровожденное кратким текстом. Самый массовый вид графического искусства, выполняющий задачи наглядной политической агитации или служащий средством информации, рекламы, инструктажа и обучения. Оригиналы плакатов создаются художниками в расчете на полиграфическое производство. В некоторых случаях плакат печатается с авторской печатной формы (линогравюра, литография).

Строго определенные функции плаката диктуют выбор изобразительных средств, приема работы, определяют особый изобразительный язык плаката и его размеры. Формула запоминающегося плаката - лаконичная фраза и яркий образ. Главная идея должна быть выражена предельно ясно, доступно, мгновенно восприниматься с большого расстояния. Кроме того, плакат должен содержать в себе что-то необычное, способное остановить спешащего прохожего, ещё издали приковать его внимание. Себестоимость одного плаката крайне низка, при правильном размещении его увидят сотни и тысячи людей.

1. Факты из истории плаката

Плакат имеет очень долгую историю. Прародителями плакатов, можно считать изображения, созданные еще в Древнем Египте. Эти изображения содержали информацию о сбежавших рабах, а также рисунки на другие темы. Безусловно, они очень мало напоминали современные плакаты.

Далее, по мере развития культуры и искусства, своеобразные плакаты т.н. "alba", которые были наподобие столбов или экранов и ставились на улицах, стали применять в Древней Греции и Риме для оповещения населения о предстоящих спектаклях и интересных торговых предложениях.

Официальным днем рождения плаката считается 1482 г. Именно тогда английский книготорговец Батдольд, рекламируя новое издание "Геометрии Эвклида" впервые использовал для привлечения покупателей плакат. С этого времени начинается история возникновения плаката. К сожалению, он не сохранился. Однако до нас дошел плакат 1491 г., который предлагал почтенной публике рыцарский роман "Прекрасная Мелузина".

В 1796 году, немцем Алоизом Зенефельдером был изобретен способ печати изображений, благодаря которому появилась возможность удешевить изготовление плакатов. Изобретенный способ получил название литография. Сущность технологии литографии состояла в нанесении изображения на специальный камень (известняк), служащий печатной формой. Основывался данный метод на свойстве жиров отталкивать воду. На специальный камень жирной тушью или специальным литографским карандашом наносили изображение. После того, как камень обрабатывали специальными химическими составами, на его поверхность наносилась вода, а потом уже краска. Благодаря обработке специальным составом, места без изображения в увлажненном состоянии не воспринимали краску. После чего, под давлением краска с печатной формы переносилась на бумагу. Подобный способ позволял издавать большие тиражи за короткое время. Плакаты печатались больших форматов, но очень долго оставались одноцветными. Правда, печатали их не только на белом, но и на цветном фоне.

В 1806 году Зенефельдер открыл в Мюнхене первую литографскую мастерскую, а в начале XIX века практически во всех крупных европейских столицах заработали подобные мастерские.

Следующей важной вехой в истории создания плаката считают открытие метода хромолитографии (цветной литографией.) Хромолитография исполнялась на нескольких камнях, по числу используемых в изображении красок. В отпечатках возможно было создать наложение цветов друг на друга, благодаря чему образовывались промежуточные цветовые тона. Благодаря этому методу, появилась возможность печатать многоцветные плакаты.

В 1865 году, еще одной разновидностью литографии, стал изобретенный метод фотохромолитографии, позволивший значительно упростить технологический процесс печати. Технология данного метода основывалась на применении фотографического изображения. Используя всего три краски - синею, красную и желтую, появилась возможность получать любые цвета. Печать плакатов массовыми тиражами стала более дешевой.

В 1866 году француз Жюль Шере (1836-1932) график и декоратор сцены сформулировал первые основные принципы создания современного плаката - броскость (в первую очередь, за счет контрастных и ярких цветов), возможность восприятия изображения и текста "на ходу", лаконичность и концентрацию внимания на одной главной фигуре. Шере основал в Париже небольшую литографию и создал больше тысячи рекламных плакатов. Он первым начал подписывать свои работы.

Вообще вторая половина XIX века - расцвет плакатного искусства. В это время в европейских странах прошел "плакатный бум", соревновались по традиции две державы - Франция и Англия. Лидером была французская школа графики и живописцев. Заметный след в истории плакатного искусства второй половины XIX века оставили выдающиеся европейские художники А. Тулуз-Лотрек, Т. Стейнлейн и др.

Ближе к концу XIX века рекламный плакат, получил официальное признание культурного факта, а организатором и инициатором этого важного в истории плаката события стала Россия. В конце 1897 года в Санкт-Петербурге была открыта Всемирная выставка плакатов и афиш, на которую собралось множество талантливых рекламных художников. Это был первый общественный смотр нового жанра. Выставка, собрала около 700 произведений из 13 стран. 200 работ представила Франция, 100 - США, 100 - Германия. Русский раздел включал 28 плакатов. На выставку привезли 19 плакатов родоначальника жанра - Ж. Шере, 18 листов А. Мухи, были работы А. Тулуз-Лотрека, П. Боннара. Выставка имела ошеломительный успех и завоевала всеобщее признание

Постепенно плакаты становились неотъемлемым элементов общественной жизни европейских государств, а за ними - и России.

2. Советский политический плакат ХХ в.

Подлинный плакат - всегда искусство. Его отличительная черта - тесная связь с идеологией и историей. Советский политический плакат ХХ в. - знаковое явление в современной мировой культуре. Наибольших высот он достиг в период с 1918-1970 гг.: от первой годовщины Октября 1917 г. до празднования 50-летия Советской власти, когда плакаты на агитационно-политическую, социальную, военную и выборную тематику исполнялись исключительно в рамках госзаказа.

С первых дней Советской власти, в условиях меняющейся военной и политической обстановки, разрухи, неграмотности населения плакат стал главным информационным, пропагандистским и идеологическим средством, рупором большевистских лозунгов и грандиозных программ, с целью привлечения населения на свою сторону.

Советский плакат мгновенно откликался на все быстро меняющиеся события времени, имел сильнейшее воздействие на умы и чувства людей. Яркие, образы были понятны и близки разным слоям советского общества, а краткие тексты запоминались и призывали к действию. Плакат призывал бить Деникина и Юденича, вступать в ряды Красной Армии, снабжать фронт хлебом, бороться с хозяйственной разрухой. Он клеймил позором дезертиров боевого и трудового фронта. Его можно было увидеть повсюду - в городе и деревне, на фронте и в тылу.

Он печатался большими тиражами на разных национальных языках и потому проникал в самые отдаленные уголки страны.

Внизу на ярком поле плаката обычно помещалась надпись: "Всякий срывающий или заклеивающий этот плакат - делает контрреволюционное дело". Плакат боролся, он был оружием, и его, как оружие, берегли. Не было ни одного крупного события в жизни советского народа, на которое не отзывался бы плакат.

3. Творчество Д.С. Моора

Дмитрий Стахиевич Моор (Орлов) - русский художник, мастер графики, один из основоположников советского политического плаката, заслуженный деятель искусств РСФСР

Дата рождения: 22 октября 1883

Место рождения: Новочеркасск

Дата смерти: 24 октября 1946 (63 года)

Место смерти: Москва

Гражданство: СССР

Награды: Заслуженный деятель искусств РСФСР

История советского плаката карикатуры богата именами крупных мастеров. Одним из родоначальников и виднейших художников советской политической графики по праву считается Дмитрий Стахиевич Моор. Он оставил след в истории советского искусства как один из самых ярких и плодовитых авторов агитационно-пропагандистских работ. Его кисти принадлежит более 150 картин и плакатов. Лучшие плакаты, созданные Моором, свидетельствовали о сложении нового стиля советского агитационно-массового искусства. Многие работы Моора были признаны классическими ещё при жизни художника, на них воспитывались несколько поколений советских графиков.

Дмитрий Стахиевич Моор (Орлов) - родился в Новочеркасске в семье горного инженера. В 1898 переехал с родителями в Москву. После окончания гимназии будущий художник поступает в Московский университет, где быстро сближается с революционно настроенной молодежью, принимает непосредственное участие в подготовке Декабрьского вооруженного восстания 1905 года. В политическую карикатуру он вошел неожиданно. Работая в Мамонтовской типографии в ночные часы и борясь со сном, он чертил что-то карандашом на бумаге. Редактор одной из вечерних газет, взглянув на рисунок, предложил ему сделать что-нибудь для газеты. Рисунок был принят, и Моор получил за него свой первый гонорар - 3 рубля. Это происходило в 1907 году, когда ему было уже 24 года. До этого он и не мыслил о том, чтобы стать художником.

Под влиянием революционных событий он начинает создавать карикатуры, в основном на политические темы.

Работы молодого художника стали появляться, в популярных журналах и газетах, таких как "Будильник", "Русское слово", "Утро России", "Три конституции", "Юморист и перст", "Либерал", и многие другие.

Излюбленной его техникой стал черно-белый рисунок тушью, часто усиленный резкими (обычно красными) цветовыми акцентами. Они публикуются сначала под псевдонимом "Дор", потом "Мор" (первые буквы имени и фамилии), а позднее, после прибавления для благозвучности еще одного "о" и получился вошедший в историю карикатуры Д. Моор. Этот псевдоним совпал с именем Карла Моора, главного героя драмы Фридриха Шиллера "Разбойники". Этот образ как нельзя лучше олицетворял творческий пыл художника.

Молодой художник много, настойчиво работает над техникой рисунка, стремится выработать свой стиль - лаконичный и выразительный. С каждым годом его изобразительный язык совершенствуется. Все чаще ему удаются не просто забавные юмористические рисунки, а острые сатирические карикатуры, откликающиеся на события общественно-политической жизни страны.

К 1917 году Моор пришел уже сложившимся мастером, осознавшим великое значение пролетарской революции и искренно стремившимся служить ей своим искусством. Особое значение для идейно-творческого роста художника имело его сотрудничество в знаменитых "Окнах РОСТА" с В. Маяковским, М. Черемных, И. Малютиным. Он трудился и над росписями агитпоездов, отправляющихся на фронт.

Во время гражданской войны Моор сменил сферу деятельности - отошел от жанра карикатуры и занялся политическими плакатами, став одним из первых художников, направивших свое творчество на службу Советской власти.

"Я искал новых массовых форм изобразительной речи. Я стремился к тому, чтобы язык художника звучал наравне с речью политического оратора", - напишет он позднее. Традиций не существовало, языком плаката надо было овладевать.

В ранних плакатах, таких как "Петрограда не отдадим", "Смерть мировому империализму" (1919) и других, заметно увлечение мифологическими образами, символическими атрибутами. Противоборство пролетариата с силами интервенции и белогвардейцами трактуется несколько наивно.

В плакате "Смерть мировому империализму" (приложение 1) империализм изображён в виде огромного зелёного змея, обвивающего своим телом индустриальный город. Против этого чудовища борются рабочие, крестьяне и матрос. К недостаткам первых плакатов Моора можно отнести присущую, в частности, этому плакату запутанность сюжетного повествования, а также отсутствие конкретности в характеристике образов борющихся людей.

В плакате "Петрограда не отдадим" (приложение 2) образы борцов за революцию, защищающих город, - получили черты конкретности. Действие приобрело упорядоченный характер. Уже наметились отчасти те художественные приёмы, которые свойственны работам Моора последующих лет: применение чёткого, ясного контурного рисунка, строгая продуманность в использовании цвета как средства наглядного раскрытия темы и достижения необходимой для плаката броскости.

Некоторые из ранних плакатов выполнены в традициях народного лубка и являются сатирическими: "Прежде один с сошкой, семеро с ложкой". "Теперь кто не работает, тот не ест" (1918).

Красной Армии, ее растущей силе посвящены плакаты-лубки: "Рано пташечка запела, как бы кошечка не съела" (1919), "Советская репка" (1920). В этих работах художник уже в значительной мере преодолел излишнюю усложнённость сюжетного решения и отказался от использования элементов символики. Бичующая сатира, гневный сарказм становятся отныне важнейшим оружием Моора.

1920-й год стал этапным в его творчестве.

Мастерство плакатиста достигает вершин. Энергичные поиски жизненного, политически точного, выразительного плакатного образа обрели наиболее законченное, яркое воплощение в таких известных листах, как "Врангель еще жив, добей его без пощады", "Красный подарок белому пану". В этом же году им был создан знаменитый плакат "Ты записался добровольцем?" В 1921 году - агитационный плакат "Помоги".

Эти произведения - выдающиеся образцы советского политического плаката принесли Моору широкую известность не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами. Обращенные к массам, они находили живой отклик у миллионов трудящихся, поднимая их на борьбу, на ратные и трудовые подвиги.

Плакат "Врангель еще жив, добей его без пощады" (приложение 3) был напечатан очень большим для того времени тиражом в 65 тысяч экземпляров - настолько велика была в нем потребность.

Плакат успешно решал конкретные агитационные задачи, четко показывал соотношение сил революции и контрреволюции. Благодаря броской доходчивой композиции, он воспринимался, захватывал зрителя с первого взгляда.

Мысль плаката выражена, предельно сжато и убедительно: к советской земле, к Донецкому бассейну тянется отвратительная, словно щупальца осьминога, рука белогвардейского генерала. Красноармеец, изображенный в ореоле яркого света, занес меч, чтобы отрубить руку Врангелю.

Использованный в плакате прием противопоставления на одном листе героики и сатиры позднее получит широкое развитие в творчестве Моора и станет завоеванием советской политической графики.

В плакате "Красный подарок белому пану" (приложение 4) крупным планом изображены красноармеец и рабочий.

Они держат на своих могучих спинах огромный снаряд - подарок белому пану. Улыбающиеся лица выражают мужество, уверенность в победе. Им противопоставлен перепуганный, карикатурно-маленький смешной пан.

За одну ночь в июне 1920 года художник Д.С. Моор выполнил известный плакат "Ты записался добровольцем?" (приложение 5) Его тираж 50.000 экземпляров. Он стал классическим образцом, можно сказать эталоном советского политического плаката, в нем с огромной агитационной силой воплотились революционная страсть и гражданский долг, чувство ответственности за судьбу молодой Советской страны.

Суровый, монументальный образ красноармейца, ясный взгляд и повелительный жест, выражают страстный призыв, решимость, вступать в ряды Красной Армии. Плакат овеян гражданским пафосом и оптимизмом - верой в стойкость и мужество народа, верой в неотвратимую победу сил революции.

И хотя концепция построения плаката с изображением ключевой фигуры, обращающейся к зрителям с агитационным призывом, была придумана не Моором, он внес сюда свои коррективы. Художник сделал главного персонажа абстрактным, олицетворяющим собой общие идеи и побуждения народа. Много лет спустя, незадолго до Великой Отечественной войны, Моор, говоря о силе воздействия плаката на зрителя, приводил его в пример: "На этом плакате - красноармеец, указывающий пальцем, глаза его устремлены прямо на зрителя и поворачиваются по ходу его. Некоторые мне говорили, что… им было стыдно не записаться добровольцами".

Плакат "Помоги" (приложение 6) был создан в 1921 году, когда в Поволжье - разразился голод. Он призывает оказать помощь голодающим, и это - не приказ, а мольба. Об этом свидетельствует и отсутствие восклицательного знака в слове "Помоги", и исполненная отчаяния и горя фигура крайне изможденного старика. Пустой, высохший, сломленный колос, пронизывающий тело голодного крестьянина, символизирует выжженные солнцем бесплодные степи, вспухшие от голода животы, и слезы матерей - все это со страшной правдивостью свидетельствует о стихийном бедствии. Этот образ красноречивей всех рассказов. Это полное глубокой человечности, потрясающее по силе и эмоциональной выразительности произведение. Плакаты Моора расклеивались на входах в храмы, призывали верующих к конфискации культовых ценностей с целью приобретения необходимых продуктов в пользу голодающих. Они были настоящим оружием в этой огромной компании по спасению людей.

В годы военного коммунизма, такой же острой и непримиримой становится борьба с церковью, формы и методы которой диктовались временем и обстановкой в стране.

Одним из центральных явлений этой компании становится издание журнала "Безбожник у станка" (приложение 7),который издавался Московским Комитетом партии, а Моор, художественный редактор журнала с 1923 по 1928 г., становится его фактическим руководителем.

Антирелигиозная деятельность Моора получила известность далеко за пределами нашей страны. Во многих капиталистических странах журнал "Безбожник у станка" из года в год вносился в список запрещенных изданий. С другой стороны, прогрессивные издательства при возможности охотно перепечатывали рисунки Моора, иногда даже по нескольку карикатур сразу.

Сатирические рисунки Моора на антирелигиозные темы до сих пор привлекают своей убедительностью, изобретательностью, доходчивостью, смелым и блестящим мастерством.

В тридцатые годы Моор продолжает развивать свои принципы идейно насыщенной, боевой карикатуры. Он создает великолепные образцы сатиры, используя широкий диапазон изобразительных приемов - гротеск, гиперболу, изобразительную метафору, аллегорию.

Обостренное политическое чутьё художника дало толчок к созданию в 1930 году антиимпериалистического плаката "Черные вороны готовят разбойничий набег на СССР. Пролетарий - будь начеку!" (приложение 8), получившего широкую известность. Со свойственной Моору страстью и драматизмом плакат напоминал, что благословляемые католической церковью агрессивные империалистические круги Запада готовятся к войне с молодым социалистическим государством. Зловещее жерло пушки было направлено на каждого, кто проходил мимо. Плакат вместе с тем не запугивал, а мобилизовывал, призывал советских людей к боевой готовности. В 1937 году художник создает новый вариант этой композиции "Трудящийся, будь начеку...", где черная пушка олицетворяет войну, развязываемую фашизмом, несущим смерть и страдания народам.

Во всеоружии зрелого мастерства встретил художник дни Великой Отечественной войны. В его сатирических рисунках, плакатах, лубках, показывающих преступления фашистских оккупантов на советской земле, всегда ощутима мысль о скором и неизбежном разгроме фашизма.

"Все на Г"(приложение 9) - газетная карикатура 1940-е гг.

В плакате "Чем ты помог фронту?" (1941), немного изменив в нем действующего персонажа и заменив надпись, Моор повторил свой известный плакат "Ты записался добровольцем?".

"Часы пробили" (приложение 10) - рисунок для плаката 1945.

Взгляды Моора на искусство оказали плодотворное влияние на многих молодых художников. Ираклий Тоидзе - грузинский советский живописец и график, сознательно взяв за основу популярный плакат Д. Моора " Ты записался добровольцем?", в 1941 написал плакат "Родина-мать зовет!".

Он был издан миллионными тиражами на всех языках народов СССР, и его популярность не случайна. Так же как и Моор, Тоидзе располагает на плоскости листа целостный монолитный силуэт, использует сочетание всего двух цветов - красного и черного. Благодаря низко взятому горизонту плакату придана монументальность. Но основная сила воздействия этого плаката заключена в психологическом содержании самого образа - в выражении взволнованного лица простой женщины, в ее призывающем жесте.

В числе учеников Моора были А.М. Каневский, Кукрыниксы, Б.И. Пророков, В.Н. Горяев, А.В. Кокорин, Ф.П. Решетников.

Говоря о творчестве Моора, нельзя не вспомнить о его иллюстрациях к рассказам М. Твена, к поэме В. Маяковского "Хорошо!", к "Руслану и Людмиле" Пушкина, "Слову о полку Игореве", "Басням" Крылова, различным детским сказкам и антимилитаристическому роману А. Барбюса "В огне".

Занимался художник и педагогической деятельностью: он преподавал во Вхутемасе на кафедре литографии, в Полиграфическом институте и Художественном институте имени В.И. Сурикова.

В 1932 году за свою плодотворную творческую и общественную работу Моор был удостоен звания заслуженного деятеля искусств РСФСР. Умер Моор в Москве 24 октября 1946 г. в возрасте 63 лет, успев увидеть великую победу советского народа над фашизмом, в которую он внес свою долю оружием сатирика, так же как на четверть века раньше помог своим вдохновенным агитационным искусством плаката в великой победе над белогвардейцами и интервентами. До самых последних дней он оставался художником-борцом, новатором, патриотом, художником-большевиком. Посмертно вышел его "автобиографический отчет" Я - большевик! (1967).

Заключение

плакат моор карикатура идеология

Характер советских плакатов менялся по мере исторического развития СССР. Сегодня лозунги и идейная направленность советских плакатов потеряли свою актуальность, но интерес к ним возвращается, как к предмету коллекционирования. Советские плакаты являются не только напоминанием о нашей истории. Творческие находки художников и созданные ими яркие, эмоциональные образы заняли достойное место в художественной культуре ХХ века.

Сегодня в плакатном творчестве техника создания плакатов изменилась. Вместо рисунка от руки появилась компьютерная графика, а до нее в плакат вошла и фотография, современный плакат приобрел широкое поле для творчества как рекламного, так и художественного.

Список литературы

1. В.И. Гапеева, Э.В. Кузнецова. "Беседы о советских художниках"

2. Изд-во "Просвещение", М.-Л., 1964 г.;

3. Халаминский Ю. Моор. М., 1961г.;

4. Козлов А.М. Д.С. Моор. М.-Л., 1949г.;

5. Д.С. Моор. Альбом. Вступительная статья М. Иоффе. М., 1958г.;

6. Журнал "Искусство" №1 1965 год. Изд. Искусство. Москва;

7. "Государственная Третьяковская галерея" Авт.-сост. Ю.К. Королев Изд. "Изобразительное искусство" 1987г.

Приложение 1. Краткая биография Д.С. Моора

1883 г. - Родился в Новочеркасске в семье горного инженера.

1883-1897 гг. - Живет в Киеве, Харькове.

1898 г. - Приезжает в Москву.

1902-1906 гг. - Учится в Московском университете, сначала на физико-математическом, затем на юридическом факультете.

Принял активное участие в революции 1905 г. Строил баррикады на Малой Бронной.

1906 г. - Работал в подпольной типографии.

1909 г. - Первая карикатура в журнале "Будильник" под псевдонимом Дор.

1909-1917 гг. - Делает киноплакаты, рисунки и карикатуры для журналов "Будильник" и газет "Русское слово", "Утро России".

1912 г. - Вместе с группой молодых художников и литераторов (Демьян Бедный) пытался наладить издание журнала "Волынка", однако из четырех подготовленных номеров ни один не был пропущен цензурой.

Поддержал революцию 1917 г.

1918 г. - Сотрудничает в издательстве ВЦИК. Расписывает агитпоезда. Делает праздничное оформление здания Исторического музея к празднику 1 Мая.

Участвовал в работе по оформлению первого агитпоезда.

С 1919 г. Карикатуры печатаются в газете "Известия", журнале "Красноармеец".

1919-1920 гг. - Создает плакаты для Политуправления Реввоенсовета.

1919-1921 гг. - Работает в "Окнах сатиры РОСТА".

С 1920 г. - карикатуры и политические рисунки печатаются в газете "Правда".

1922-1932 гг. - Профессор Вхутемаса-Вхутеина - Московского института изобразительных искусств.

1923-1928 гг. - Художественный руководитель журнала "Безбожник" - "Безбожник у станка" (с 1924 года).

1931 г. - Избирается председателем плакатной секции Государственной Академии искусств и плакатной секции МОССХа.

1931г. - Единогласно избирается председателем ОРРП.

1931г. - Избирается депутатом Моссовета.

1932 г. - Присвоено звание "Заслуженный деятель искусств".

1932-1941 гг. - Работает в издательстве "Изогиз".

1933г. - Выполняет витраж для "Музея труда, Москва".

С 1939 г. - профессор Московского института изобразительных искусств.

1941 г. - Делает плакаты для "Окон ТАСС".

1941-1943 гг. - Живет в Самарканде. Продолжает работать над плакатами, антивоенными рисунками, иллюстрациями.

1946 г. - Умер в Москве. Соч.: Я - большевик! М., 1967.Лит.: Халаминский Ю., Моор, М., 1961.А.Д. Корзухин.

Приложение 2. Плакаты

Размещено на Allbest.ru