При помощи каркаса,возможно, создать букет совершенно необычной формы, что не всегда удается реализовать в обычном букете. Все зависит от вашей фантазии. Каркас может быть изготовлен из мягкой толстой проволоки, сплетен из лозы, собран из прутьев. К изготовлению каркаса нужно отнестись очень ответственно, следите, чтобы он был уравновешенный и не заваливался в сторону. Для надежной фиксации делают проволочную ножку, которую обязательно крепят как минимум в трех местах, после чего ее можно обернуть зелеными листьями растений или декорировать специальным материалом. Все конструктивные элементы должны быть прочно соединены между собой тонкой проволокой. Каркас может быть технической частью букета, но с успехом может быть выставлен на показ, и подчеркнуть хрупкость цветов. Изящно переплетенные стебли или ветки деревьев очень декоративны и прекрасно дополнят букет.

Цветы имеют магическое свойство повышать настроение, поэтому праздничная атмосфера вам гарантирована. Аранжировка цветов доставит вам истинное наслаждение, изменит повседневную жизнь с её заботами и проблемами и, конечно, привнесёт в ваш дом гармонию и красоту.

Пропорции

Цветочная композиция состоит из нескольких непосредственно видимых элементов - сосуда, растительного материала и, возможно, подставки и аксессуаров. Соблюдение пропорций означает, что размер каждого из этих элементов таков, что в целом композиция производит приятное впечатление - проще говоря, композиция выглядит соразмерной. Для судьи на выставке термины «пропорциональность» и «соразмерность» означают разные вещи, но, в общем, различие между ними не так велико, чтобы придавать ему значения.

Важна в основном для пейзажных, небольших и миниатюрных композиций, которые можно испортить слишком крупным цветком или непропорционально большим аксессуаром. Несоразмерной может быть композиция в любом стиле, если нарушено соотношение между размером сосуда и высотой растений. В течение веков идеальные пропорции находили по правилу «золотого сечения». Оно удовлетворит любого судью на выставке и пригодится для незамысловатых «домашних» композиций, однако присоставлении линейных или других смелых композиций ему зачастую не следуют.

Фон

Даже при соблюдении пропорций композиция может не сочетаться с фоном или обстановкой, в которой она находится. Этого можно избежать, если заранее продумать некоторые важные вещи. Первостепенное значение имеет стиль комнаты - очевидно, что абстрактная аранжировка не подойдет к комнате в деревенском стиле. Также важно учитывать размеры комнаты - в просторной прихожей с высокими потолками небольшая композиция будет выглядеть комична.

Имеет значение фактура стен: пестрые обои - плохой фон для одностороннего букета, так же как белая или кремового цвета стена - для аранжировки, в которой много бледных цветов. Цветочные композиции не должны мешать - например, композиция на обеденном столе не должна загораживать собеседников, композиция в прихожей не должна мешать проходу и т.п. В условиях выставки термин «фон» имеет другое значение: он обозначает непосредственно окружение аранжировки, которое нужно оформить так, чтобы аранжировка выглядела наиболее эффективно.

Текстура

Растения имеют разную текстуру - глянцевитую, бархатистую, пушистую, матовую, с колючками и т.д. Блестящий цветок выглядит более ярким рядом с матовой зеленью, блестящие листья в композиции при сильном освещении заставляют ее всю искриться. Разные текстуры растений позволяют избежать однообразия, хотя применительно к аранжировкам в массивном и линейно-массивном стиле это последнее из требований, которым призвана отвечать удачная композиция.

Уравновешенность

Равновесие аранжировки имеет первостепенное значение - несбалансированная ассиметричная композиция может легко опрокинуться. По этой причине важно иметь надежный крепеж, сосуд должен быть достаточно тяжелым, чтобы выдержать вес растительного материала. Чем менее симметрична композиция, тем тяжелее должен быть сосуд - при необходимости в него добавляют песок, гравий и т.п.

Визуальная сбалансированность - нечто иное, чем физическое равновесие, и заключается в требовании, чтобы композиция выглядела устойчивой, даже если она явно смещена относительно оси симметрии. Существуют разные приемы зрительно утяжелить более легкую сторону аранжировки - известно, что темные цветы выглядят более тяжелыми, нежели светлые, круглые - более тяжелыми, чем трубчатые. До сих пор мы обсуждали баланс сторон, но есть также баланс верха-низа. Крупные цветы в середине или внизу аранжировки создают впечатление уравновешенности - при неправильном размещении цветов композиции цветов композиция может выглядеть несбалансированной, что видно на рисунках внизу.

Динамичность

Для того чтобы композиция приобрела динамичность, используют приемы и материалы, заставляющие глаз перемещаться от одной части букета к другой. Такое перемещение возможно благодаря присутствию в композиции ритма. Без ритма (как, например, в букете распустившихся роз в вазе) аранжировка выглядит однообразной и статичной.

Для большей части традиционных многосторонних композиций ничего особенного для этого не требуется, однако для многих линейно-массивных композиций фронтального обзора и для большинства аранжировок в свободном стиле важен другой принцип построения - доминирование. Он заключается в том, что одна или несколько частей в композиции на какое-то время привлекают к себе внимание - такое место называют фокусной точкой, центром внимания, доминантой.

Фокусную точку обычно создают, включая в композицию небольшую группу эффектных цветов - мы называем их основным растительным материалом. Есть и другие способы создания фокусной точки - необычная форма сосуда, листья необычной формы или окраски, изысканный фон для выставочного экспоната т.п. Золотое правило в этом, как и в других случаях, - не переусердствовать, чтобы фокусная точка не отвлекала внимание от других частей композиции. Поэтому в обычной линейно-массивной композиции рекомендуют не использовать в качестве фокусной точки крупный одиночный цветок, особенно ярко-окрашенный или белый.

Аранжировки

Умение составлять композиции зависит главным образом от вкуса, знания декоративных качеств цветов, навыка и разработанной техники по составлению аранжировок.

По составу цветов аранжировки могут быть однотонными - из цветков одного вида, сорта. Так, всегда хороши белые композиции. Их можно составлять с зеленью и без нее, например белая гвоздика со спаржей, белые тюльпаны с однолетней гипсофилой.

Сложные аранжировки подбирают из гармонирующих или контрастных двух или нескольких тонов из растений с одинаковой или разной формой цветка, например, из гладиолусов, георгин, астр белых, палевых и розовых тонов.При составлении сложных аранжировок очень важен правильный подбор и сочетание цветов.

Создавая круглый букет (круг - спокойствие, замкнутость), чаще всего мы подразумеваем получателем женщину, вытянутый вверх (треугольник - динамика, развитие) - больше подходит мужчине или властной персоне, настольные композиции могут быть различной формы и производить различный эффект.

Основные формы композиций

Каждую, даже кажущуюся очень сложной форму, можно разделить на простые части и поместить в ясные геометрические очертания. При этом важную роль играют три основные формы - прямоугольник, треугольник и круг. На них основываются почти все существующие формы или очертания.

Прямоугольные формы олицетворяют крепкое дополнение, нечто архитектурное. Они смотрятся спокойно, конструктивно и ясно при вертикальном построении.

Специфическое воздействие прямоугольных форм возникает при разных пропорциях высоты и ширины: широкий, плоский прямоугольник смотрится тяжелым, лежачим и медлительным.

Узкий, высокий прямоугольник - гордо стоящим, даже если он возникает между связками прутьев как свободное пространство.

Треугольники, а особенно длинные и острые - это самое яркое выражение стремления в пространство и динамики. Много растений заканчивается остроугольной треугольной формой.

Используя свойства треугольника, флорист может выразить самое главное в своей композиции.

Треугольные формы словно развивают тенденцию движения в пространство над собой, в направлении острого угла. Они смотрятся стремящимися вверх, выталкивающими, активными, целеустремленными, указывающими направление. Их сущность состоит в активности, охватывающей пространство.

Специфика треугольника обусловлена направлением пространства, куда указывает треугольник.

Если он указывает наверх, его эпитетами становятся следующие определения: гордо стремящийся, освобождающийся от тяжести, полный сил, могущества.

Если он направлен в сторону - величественный, охватывающий все помещение, вместе с тем агрессивный, самоуверенный, но в то же время элегантный, стремящийся прочь.

Если он направлен вниз - текущий, реже толкающий вниз, мягкий и привлекательный. В этом случае он должен закрепиться визуально, иначе будет казаться, что он падает вниз.

Круг - дугообразные формы, овальные и яйцеобразные формы, формы купола, дубины, вздутия и дамбы.

Круг - плоскость. Шар - пространство. Круглые, замкнутые формы содержат что-то мягкое, привлекательное, содержащее спокойствие. Они смотрятся спокойно, чувственно, без раскрытия силы в пространство, так как направлены на свой собственный центр. Отсюда - замкнутость, собирательность, концентрированность. Одни круглые формы могут быть полыми, другие - заполненными (например, структурные шары или шары из сена). Форма шара одинакова со всех сторон, поэтому она несложна и может без проблем вписаться в помещение.

Модифицированные формы

Эти формы были получены из основных или видоизменены. К ним относятся -- линия Хогарта, полумесяц, L-образная форма, стремящиеся вверх формы, ниспадающие формы, свободные и извилистые формы.

L-образная форма. Напоминает треугольную форму, только L-форма более выражена.

Линия Хогарта. Английский художник Уильям Хогарт описал «линию красоты», имеющую форму вытянутой латинской буквы S. Эффектная и динамичная композиция в виде «кривой Хогарта» повторяет эту форму. Однако в связи с утратой интереса к геометрическим композициям этот вид аранжировки стал непопулярным.

Полумесяц. Можно наблюдать две вариации - рожками вверх и вниз. П

олумесяц рожками вверх чаще выполняется в низкой вазе, рожками вниз - в вазе высокой или на подставке. Форма полумесяца присутствует в свадебных букетах.

Ниспадающие формы чаще наблюдаются у настольных композиций, в аранжировке горшечных растений.

Стремящиеся вверх формы присущи так называемым параллельным работам, когда весь материал ставится вертикально вверх.

Свободные формы могут напоминать амебу, сердце, звезду бесформенное тело и быть заполнены флористическим материалам. Чаще наблюдается в объектах.

Извилистые формы названы так из-за кривых линий в очертаниях работы и преобладающего материала.

Проецируя эти характеристики во флористическое произведение, можно при помощи формы композиции создавать желаемый образ. Еще одним выразительным средством являются линии. В линии заложено больше движения, которое может быть стремительным, плавным, направленным. Разные по характеру линии обогащают восприятие композиции, усложняют образ, они могут довести его и до абсурда.

Виды композиций

Закрытая или плотная аранжировка цветов

Закрытая аранжировка устанавливается из большого количества цветов и зелени, поэтому иногда называется «изобильной, пышной». Цветы плотно прилегают друг к другу, образуя определенную геометрическую форму. Ваза должна соответствовать этой форме и гармонировать с большим количеством цветов. Композиция обозреваема со всех сторон, поэтому может быть установлена в любом месте.

Ритмически члененная или ступенчатая аранжировка

Состоит из ступеней или «групп» листьев или промежуточных пространств между ними («воздушных ступеней»). Все элементы композиции выходят из одной центральной точки. Вазы округлые, выпуклые, широкие сосуды. Декоративность этой аранжировке придает лучевидное, торжественное, «бьющее ключом», пышное и презентабельное построение композиции. Акцент создается с помощью цвета и концентрации материала в центре.

Плоская или лежащая аранжировка

Образуют растения с очень коротким стеблем, расположенные рядом друг с другом. По существу они создают цветочную плоскость, имеющую разный характер:

Вытянутую, как лента, так называемую фриз. Фриз - плоская работа в форме полосы или ленты, обычно с вертикальным орнаментом или каким-либо фигурным рисунком. Фриз применяют для украшения стены, стола, карнизов или подиумов (чаще думают, что это гирлянда)

В форме сердца, кольца и т.д.

Состоящую из эффектных контрастных по структуре пятен - структурная композиция (гладкая, шершавая, бархатистая поверхность... с перепадами по высоте)

Напоминающую плоский букет, оживленный за счет движения листьев и веток

Параллельные цветочные аранжировки

Характерный облик создают вертикальные, параллельно установленные друг с другом растения или их части. Они могут стоять одиночно, в рыхлых группах или плотно прижатыми. Сосуды - плоские и длинные, широкие. В качестве ассортимента используются цветы и части растений, растущие в природе вертикально и прямо.

Закон пропорций применяется в дизайне и флористике для создания гармоничных букетов, композиций.

Эти работы построены на принципах золотого сечения и чисел Фибоначчи, которые уравновешивают различные элементы в целой работе.

Во флористике применяют чаще всего соотношение 2:3, 3:5:8. Это означает, что, например, при размещении цветов в вазе на высоту вазы должно приходиться три части, на высоту цветов над вазой -- пять частей,и высота всей композиции составит восемь частей. Примерно так же должны соотноситься части в букете, который держат в руках.

При создании композиции в плоской вазе используют те же соотношения отдельных частей, но вместо высоты берут обычно диаметр вазы. Обязательно учитывать его на 1-м этапе, при построении всех работ, далее -- это правило будет «срабатывать» автоматически.

Опытные мастера на глаз могут находить правильные соотношения частей. Начинающим же полезно потренироваться, используя вазы и другие емкости различной высоты и формы.

Пропорции в работах

1) По высоте.

Измеряем высоту вазы, определяем, сколько частей она будет составлять (1, 2, 3), вычисляем высоту (3 части, 5 частей или 8) будущей композиции через пропорции, отмечаем высоту подручным материалом. При создании букета обычно пропорции строятся относительно места связки, вверх идет 5 частей, вниз 3 части.

При ниспадающих композициях на подставках учитывается его высота, высота вазы.

.

Измеряется длина вазы, или диаметр, и пропорционально вычисляется ширина будущей работы.

3) По высоте и длине. Работа имеет горизонтальное направление, хотя за основу в расчетах берется высота вазы. Это соотношение часто называется закон рычага, т.е. чем длиннее отрезок, тем зрительно массивнее должен быть центр тяжести.

Главное - соблюдать оптический баланс, чтобы работа не "запрокидывалась". На иллюстрации - высота вазы 1 часть, длина работы -5 частей.

4) В распределении материала в работе (масса материала). Чаще всего наблюдается в постановке, так называемой асимметричной группы, где главная композиция составляет 8 частей, рядом расположенная 3 части, и дальняя - 5 частей. Соблюдаем в букетах, группируя цветы и листья, в коллажах, в композициях, в венках...



Цветовой круг Иттена

Цветовой круг Иттена - это модель взаимодействия цвета между собой: разделение по первичным и вторичным цветам, по цветовой волне, по холодным и теплым оттенкам, а так же порядок сочетания цветов.

Цветовой круг был придуман как инструмент работы с цветом для начинающих художников. Эта небольшая картинка показывала родительские свойства основных цветов: желтого, синего и красного. Треугольники по бокам центральной фигуры - дочерние цвета. Так зеленый - это результат смешивания желтого и синего, а оранжевый - красного и желтого, в свою очередь пурпурный - красного и синего. Оболочка, в виде круга, описывает спектр (зависимость цвета от световой волны) от красного (самая длинная волна) до фиолетового (самая короткая), связь же между двумя ее концами осуществляет пурпурный цвет, который не имеет волну как таковую.

Несмотря на то, что инструмент был разработан давно, его практическое применение до сих пор актуально. Он не просто дает представление о цвете и построении оттенков, но и учит эффективно сочетать цвета.

Круг цветовых сочетаний имеет набор цветовых схем.

Двухцветная гармония дополнительных цветов. Если смешать такие цвета на палитре, то они дадут грязно-коричневый оттенок, но в теории при их смешивании должен получаться серый. Эти цвета наиболее контрастны друг к другу и порой смотрятся вызывающе. Такие комбинации чаще используют в искусстве, чтобы добиться более ярких образов.

Предельно удаленные пары. Такое сочетание яркое, но более мягкое в отличие от дополнительных цветов. Оно более приемлемо для одежды и интерьера.



Смежные и похожие цвета не образуют контраста, но могут поддержать гармонию. Их используют для подчеркивания основного оттенка или как дополнительные цвета в многоцветной гармонии.

Триадное сочетание по цветовому кругу начинается с подобных оттенков, которые, как и два подобных не создают контраст, но поддерживают гармонию.

Классическая триада и контрастная триада - это схема трехцветного сочетания по цветовому кругу по принципу треугольника: равностороннего и острого. Самые красивые сочетания можно создать по принципу острого, однако равносторонний дает мягкие и сбалансированные сочетания.

Существует 4 варианта четырехцветного сочетания по цветовому кругу:

Это четырехцветная контрастная гармония: она создана на основе контрастной триады и является ее близкий родственником. Такие сочетания броские и импозантные.

Четырехцветная классическая гармония родственник гармонии основанной на равностороннем треугольнике. Она более мягкая, но полная по цветам.

Квадратная гармония и прямоугольная гармония - это четырехцветные сочетания, как и две прямоугольные, имеют туже зависимость. Определение цветов с помощью квадрата дает более мягкую гамму, нежели прямоугольный метод.

Шести цветная гармония создается с помощью фигуры равностороннего шестигранника. Это сложное сочетание, которое очень сложно подобрать самостоятельно, поэтому полезность этого инструмента очевидна.

Составления сочетаний - довольно сложная работа и далеко не все, даже профессионально связанных с цветом людей могут построить в голове такую гармонию, которая устраивала бы их по всем параметрам. Поэтому для того чтобы в любых условиях можно было работать с цветом существует инструмент -- цветовой круг.

Цветовые комбинации за гранью цветового круга

Комбинации, подобранные по цветовому кругу эмоциональные и впечатляющие, однако изначальным «учителем» колористки была природа и некоторые сочетания до боли знакомые и «благополучные» для психики выбраны именно ей.

Так, комбинация оранжевого и зеленого - цветы, цитрусовые, закатные тона и зелень.Синий (голубой) и зеленый - небо и луга, леса. Желтый и синий (голубой) - солнце и небо. Фуксия и зеленый - цветы и зелень. Фуксия (пурпур) и красный - закатные тона.Розовый и зеленый - цветы и зелень. Холодный и теплый розовый - закатная гамма. Пурпур и синий (голубой) - закат, море. Желтый и зеленый - цветы, цитрусовые и зелень.

Это сочетания ярких оттенков, которые оставили яркое впечатление в сознании человека.

Природные комбинации с коричневым цветом

Основой для мягких комбинаций природного характера - это коричневый цвет. Он является нейтральным (как более темный оттенок бежевого цвета). Коричневый цвет - разнообразный и имеет широкий спектр оттенков. Сочетания с этими оттенками очень разнообразны, но имеют общее сходство: все подобранные оттенки должны быть лишены пронзительности: сложные и тягучие. Задача таких сочетаний нести мир, спокойствие и уравновешенность в нашу жизнь.

Комбинация с черным и белым цветом

Черный и белый цвет также, как и коричневый относятся к нейтральным оттенкам и базовым цветам, но в отличие от предыдущего цвета сочетания с ним имеют повышенный контраст, порой весьма далекий от природного. И черный, и белый цвет являются холодными оттенками. Они оба подчеркивают основные цвета (их можно добавлять к любой гамме из цветового круга), но эффект от их присутствия разный. Черный концентрирует цвет, сужая пространство, белый же наоборот - расширяет, засветляя рядом стоящие оттенки.

Наиболее распространенными формами аранжировок из цветов являются букеты и свободные композиции. В букетах цветы должны располагаться легко, свободно, с естественным изяществом. Букеты могут быть односторонними и круглыми, однотонными и разно колерными. По размерам рекомендуется делать букеты от 5-10 до 50 см в диаметре.

Для составления композиции, прежде всего, необходимо выбрать стиль, а затем, в соответствии с ним и назначением данной работы определить форму, цвет и его сочетания, размещения акцентов и ассортимент растительного материала. При этом учитываются пропорции, сочетание по цветовому тону, насыщенности и светлоте цвета, акцента (доминанты) и других композиционных элементов.



Глава 2

Последовательность составления композиции

1. Выбрать посуду для композиции без дренажного отверстия или отверстие заклеить.

2. Вырезать флористическую губку по размеру посуды. Для декоративного стиля оазис д.б. на 2 см выше кромки посуды, для вегетативного - ниже кромки посуды.

3. Намочить оазис в воде, просто положить его на воду надписью вверх, когда он опуститься на дно, достать его.

4. Закрепить оазис при помощи лягушки, липкой ленты или проволоки, чтобы он не шатался. Если у вас высокая посуда и оазис плотно в ней держится, закреплять нужно кусочками оазиса.

5. Закрываем оазис листьями, чтобы он почти не был виден.

6.Сразу выбираем стиль, рассчитываем пропорции композиции, в зависимости от высоты или ширины посуды, группировку материала.

7. Устанавливаем линейный материал. Это могут быть длинные стебли растений, зелень, которая образует высоту и ступенчатость вашей будущей композиции.

8. Устанавливаем фокусный материал, например крупные цветы розы, хризантемы ближе к основанию посуды, т.к. высоко стоящие большие цветы могут быть зрительно неуравновешенны в композиции.

9. Добавляем материал- наполнитель, это мелкие цветы, которые придадут завершенность и четкость вашей композиции. Удаляйте лишнее, если необходимо. Добавьте декор.

10. Слейте лишнюю воду, если нужно.

11. Растение ставиться в оазис на 2 см вглубь, если вам надо поставить его по-другому, ставьте рядом, или глубже в эту же дырочку.

12. Не должно быть видно технических деталей, например, проволоки и пробирок (тейпируются), клея от пистолета; не используйте сломанные цветы, лучше поставить их в пробирку.

13. Ветви закрепляются дополнительно: оазис обматывается ячеистой сеткой, дальше композиция составляется, как и другие.



№	Наименование	Кол-во	Цена	Стоимость
1	Ракушка плетеная	1	360,00	360,00
2	Флористическая губка	1	100,00	100,00
3	Аспидистра	7	40,00	280,00
4	Хризантема	10	120,00	1200,00
4	Ракушка морская малая	3	50,00	150,00
5	Морская звезда малая	3	50,00	150,00
6	Жемчужины	7	35,00	245,00

Общая стоимость композиции 2485,00 руб.



Заключение

Торговля цветами в нашей стране получила свое широкое развитие сравнительно недавно. Однако уже на сегодняшний день данное развитие ни на минуту не останавливается, предлагая нашим взорам все более удивительные композиции, способные захватить дух.

Появление первых цветочных магазинов и салонов датируется девяностыми годами прошлого века. Как раз с того времени предприниматели поняли, что данный товар очень выгодно продавать. Так как спрос на него, особенно в преддверии праздников невероятно велик. Однако продажа цветов самих по себе большой прибыли не приносила, но вот за красивый дизайн люди готовы были выложить солидные суммы из своего кошелька.

Так в нашей стране появилось такое направление, как флористика. Флористы сразу стали главными представителями данного направления. Чаще всего это были одаренные люди с оригинальным эстетическим вкусом. Именно эти качества и позволяли им составлять такие букеты и композиции, которые у многих захватывали дух.

Одним из представителей шикарных работ является бутик "Амстердам", флористы выполняют современные, красивые букеты и композиции, сделанные с душой. Они используют разные композиционные формы виду, описанные в данной работе.



Список информационных источников

1. ru.wikipedia.org›

2. http://www.studfiles.ru/preview/399747/

3. http://df-floristika.ru/osnovnye-principy-sostavleniya-kompozicij/

4. http://www.liveinternet.ru/users/3900572/post226811756/

5. http://osnovy-floristiki.blogspot.ru/2010/02/blog-post_28.html

6. http://www.ideaflor.ru/stati-i-master-klassy/principy-sostavleniya-floristicheskoj-kompozicii/

7. http://make-your-style.livejournal.com/13345.html

8. http://lookcolor.ru/teoriya-cveta/cvetovoj-krug-teoriya-na-praktike/

9. http://gardenstar.ru/domashnie-rasteniya/1608-sovremennaya-floristika-chetire-glavnih-stilya.html

10. kvitkovastudiya.wordpress.com/2012/10/29/стили-флористики/

11. http://3ladies.su/dom/hobby/floristika-dlya-nachinayushhix.html

12. http://www.bibliofond.ru/view.aspx?id=724662

13. http://www.studfiles.ru/preview/4385311/page:5/

Размещено на Allbest.ru

...