Современное состояние театральной сферы в Республике Беларусь
Общая характеристика театра как искусства. Анализ социокультурных функций театра. Изучение истории становления и развития театрального искусства на Белорусских землях. Характеристика современного состояния театральной сферы в республике Беларусь.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | курсовая работа |
Язык | русский |
Дата добавления | 11.12.2016 |
Размер файла | 49,7 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Современное театральное пространство Беларуси стало более разносторонним по форме. Так, рядом с государственными репертуарными театрами зрительским вниманием пользуются некоторые частные театры и антрепризы - Современный художественный театр, «Арт-проект», театр «Ч», которые возникли в последние годы. Об уверенном художественном уровне некоторых спектаклей этих коллективов свидетельствует, например, участие частного театра «Ч» со спектаклем «Деды» по произведению А. Мицкевича в последнем конкурсе «Национальная театральная премия» [18, с. 82].
Структурная организация репертуарных театров позволяет проводить целенаправленную государственную политику в сфере сценического искусства и одновременно предоставляет возможность театральным работникам профессионально работать в условиях творческой свободы, а также с учетом изменения зрительских предпочтений и конъюнктуры рынка.
Последнее время современное отечественное сценическое искусство развивается по двум основным творческим направлениям:
1) продолжение лучших традиций психологического реалистического театра. Эта тенденция никогда не пропадала, но в 1990-е годы стала уступать место творческим поискам по созданию спектаклей условно-метафорической стилистики, что было обусловлено объективной необходимостью борьбы за внимание зрителя. Теперь же значительное количество театральных деятелей начинают глубже осознавать и понимать настоящую идейно-эстетическую ценность и потенциал именно психологического театра.;
2) поиск театрами подчеркнуто зрелищной яркой сценической формы, в которой доминируют разнообразные спецэффекты, необычные, временами эпатажная актерская игра. Это тенденция возникла в конце 1980-х годов и увеличилась на рубеже тысячелетий [18, с. 90-93].
Сегодня эти художественные тенденции сохраняются и соревнуются, что полезно для творческого движения и развития. Некоторые режиссеры пробуют соединить зрелищность и психологизм, кто-то принципиально отказывается от ярких спецэффектов и занимается углубленным изучением психологии человека, его природы. Одним словом, эстетический плюрализм современного театрального процесса очевиден. Разные потоки, стили, направления сосуществуют в своеобразном сценическом синтезе. Театр сохраняет и развивает важные традиции психологического реализма и активно усваивает модернистскую эстетику. Психологический вербальный театр, где внимание, в первую очередь, наделяется слову, появляется таким же жизнедеятельным, как и условно-метафорический, ритуально-обрядовый, в котором преимущество отдается пластике, хореографии, пантомиме, музыке и т.д. Это, безусловно, важная черта сегодняшнего белорусского сценического искусства.
Одновременно с положительными событиями в театральном процессе нельзя не заметить и перечень других тенденций, какие не способствуют творческим коллективам ответственно и успешно выполнять свои разносторонние функции в культурной и общественной жизни страны. Например, сегодня наблюдается довольно волнующий процесс неуклонного превращения бескорыстного художественного творчества в коммерческую деятельность, что обусловлено постепенным укоренением особых рыночных законов в сфере культуры и искусства. Одновременно можно заметить, что глобализация мирового социального пространства, стремительное развитие информационных технологий создали новое культурное пространство с не очерченными духовными идеалами, трезвыми этическими и эстетическими стандартами. Тон задает массовая культура и искусство развлекательного, открытого коммерческого характера [21, с. 422-425].
Ежегодно драматические театры выпускают значительное количество премьер по мотивам белорусской, русской и зарубежной драматургии. Однако, к сожалению, рядом с особенными яркими и содержательными сценическими произведениями рождается еще много спектаклей очередных, малопрофессиональных. Это особенно явно проявляется в деятельности некоторых театров областного и городского подчинения. Действующий репертуар, как и премьеры, требуют серьезного театрального анализа и соответствующей экспертной оценки. Но с экспертизой современного театрального процесса есть сложные проблемы. Дело в том, что в белорусских печатных изданиях и электронных средствах массовой информации более востребованной стала не научная аналитика, а информация, в том числе эпатажная, сенсационная, способная уложиться в так называемые форматы. В своем большинстве такая «театральная журналистика» непрофессиональной оценкой того или другого сценического произведения вводит в заблуждение как зрителя, так и самих создателей. Такому положению способствует не в последнюю очередь отсутствие в Беларуси специализированного театрального издания, в котором бы оперативно не только отслеживался и анализировался действующий театральный процесс, но и, что очень важно, формировался зрительский вкус и приоритеты в выборе качественного театрального продукта. А это, в свою очередь, тесно связано с очевидной необходимостью системного формирования национальной осведомленности и патриотической идеи, сохранением самобытности отечественного профессионального искусства.
Еще одна постоянная «болезнь» театрального процесса - отсутствие новых талантливых пьес (и их сценических версий!) о жизни современного человека. Да и в осмыслении исторического прошлого новых творческих достижений не наблюдается.
Характерно, что имена некоторых молодых белорусских драматургов за последние годы стали более известными в России, чем на родине. Например, П. Прежко, К. Сцешик, М. Рудковский, Д. Богославский и другие неоднократно становились победителями престижных российских и европейских драматургических конкурсов, их пьесы нашли сценическое воплощение в ведущих российских театрах [8, с. 30].
В пьесах молодых авторов привлекает желание честно, щедро рассказать про сегодняшнее время. Но при этом огорчает некоторая авторская закомплексованность и растерянность перед реальной жизнью. Отсюда - бегство в виртуальный мир, очевидная искусственность, надуманность сюжетов, конфликтов, характеров, неумелое использование эпатажных средств выразительности. За сегодняшнее неутешительное положение белорусской драматургии значительная часть ответственности ложится и на театры, их творческих и административных руководителей. До недавнего времени только Республиканский театр белорусской драматургии системно занимался этим делом. В 2014 году состоялись две долгожданные премьеры в ведущих национальных театрах согласно новых пьес молодых авторов - «Песняр» В. Дранько-Майсюка в театре имени М.Горького и «Папа» Д. Богославского в театре имени Я.Купалы.
Сегодня существуют определенные механизмы поддержки различных составляющих процесса создания и сценического воплощения современной национальной драматургии - лаборатории, семинары, читки в рамках Центра белорусской драматургии при РТБД и Центра экспериментальной режиссуры при Белорусской государственной академии искусств, где происходит апробация новых драматических текстов, осуществляются экспериментальные постановки и их демонстрации на специализированных показах, обсуждениях, фестивалях.
Еще одна важная проблема современного театрального процесса - очевидная нехватка пьес и спектаклей для подростков. Подчеркнем, что это не только культурная, но и назревшая социальная проблема белорусского сценического искусства. Оставляя подростков в сложном переходном возрасте без разнообразного театрального предложения, театр рискует в будущем остаться без эстетически грамотного зрителя, а общество - ощутить дефицит гармонично развитых людей. Один Белорусский республиканский театр юного зрителя не в состоянии решить все проблемы обслуживания этой категории зрителя в стране. Целесообразно было бы на современном этапе подключить к этому делу Государственный молодежный театр Беларуси и Гомельский городской молодежный театр, которые не в полной мере выполняют свои функции.
Не менее важное значение будет иметь государственная корректировка репертуара всех республиканских, областных и городских драматических театров по относительной направленности спектаклей для детей и юношества. Это останется дальновидной инвестицией в будущее не только белорусского сценического искусства, но и всего государства.
На наш взгляд, стимулирование процесса создания современных драматических произведений различных жанров и их сценическое воплощение должны стать одной из главных задач дальнейшей государственной поддержки отечественных театров.
Сейчас принципиально важно осознавать, что современное театральное искусство в условиях поступающего установления рыночной экономики, коммерциализации различных сфер деятельности, формирования нового общества переживает очередной и очень ответственный этап выделения и уточнения своего места в культурной и духовной жизни. Аксиомой является и то, что театры должны выработать важный художественный вклад в серьезное государственное дело - консолидацию белорусского общества, воспитание людей, сначала молодежи, на лучших примерах мировых ценностей, гуманистических идеалах и традициях, на которых держится современный мир.
Заключение
Подводя итоги, можно констатировать, что театр сегодня по-прежнему привлекает публику и не оставляет равнодушным. Театр - это та площадка, которая предлагает собственный способ познания окружающего мира через сценическое пространство, текст, музыку, игру актера и т.д. Постигая смысл спектакля, человек постигает и смысл жизни, тем самым театральное искусство выступает могучим средством воспитания человека. Показывая действительность в концентрированных художественных образах, театр учит мыслить и чувствовать, помогает вырабатывать гражданскую и нравственную позицию.
В Республике Беларусь в процессе развития театральной сферы существовали частные, городские, крепостные, музыкальные, драматические театры. Заметной фигурой в театральной жизни XIX века был В. Дунин-Марцинкевич, именно он начал работу по созданию белорусской профессиональной драматургии и национального театра, а в начале XX века развитие деятельности «Первой белорусской трупы» И. Буйницкого. В тот период театры существовали на коммерческой основе и полностью зависели от кассовых сборов. В настоящее время самыми знаменитыми театрами Беларуси считаются Национальный академический Большой театр оперы и балета, Национальный академический театр имени Я.Купалы, Национальный академический драматический театр имени М.Горького.
Сегодня в Республике Беларусь действует 51 государственная театрально-зрелищная организация, в том числе 28 театров (из них ГУ «Драматический театр Белорусской Армии» относится к системе Министерства обороны Республики Беларусь), 20 концертных организаций и 2 цирка. Статус «национальный» имеют 4 театра и 2 концертные организации, статус «академический» дан 1 театру, звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь» присвоено 10 театрам и 3-м концертным организациям. Коллективов художественного творчества на профессиональной основе - 74. Из них по видам искусства: музыкально-инструментальное искусство - 21 коллектив, вокально-хоровое искусство - 10 коллективов, хореографическое искусство - 30 коллективов, цирковое искусство - 3 коллектива, сочетание различных жанров - 7 коллективов.
Прошлый год стал для белорусского сценического искусства достаточно успешным в творческом развитии, про что засвидетельствовали особые премьеры в столичных и региональных драматических театрах страны. В 2015 году государственными театрами страны было показано 139 премьерных спектаклей, театрами проведено 8 825 показов спектаклей, что на 295 мероприятий больше, чем в 2014 году. Также в 2015 году спектакли посетили около 2 067 690 зрителей, что показывает увеличение количества посещений спектаклей за 2014 год ориентировочно на 216 тыс. человек. Немаловажным является и то, что в 2015 году театры страны выполнили в полном объеме доведенные основателями на данный год показатели по наполняемости зрительных залов.
В 2015 году прошли театральные фестивали и форумы, которые традиционно проводятся на территории Республики Беларусь и содействуют развитию международного культурного сотрудничества, а также культурные мероприятия, которые появились в последние годы: Международный молодежный театральный форум «М.@rt.контракт» (г. Могилев), Международный театральный фестиваль «Белая Вежа» (г. Брест), «Международный Рождественский оперный форум» (г. Минск), Международный форум театрального искусства «ТеАрт», II Молодежный театральный форум стран Содружества, Балтии и Грузии и др.
За театральный сезон 2014/2015 было проанализировано, что жанры пьес, по мотивам которых ставятся спектакли, различны: комедия, трагикомедия, моноспектакль, музыкально-поэтические композиции, мелодрама, лирическая драма, водевиль, французский адюльтер, сказка, мистические детектив, сатира. Основу репертуара и проката составляют комедии, драматические спектакли и мелодрамы. Наименьшую долю составляют трагедии. Из всего числа жанров преобладающим является жанр комедии. Высокий процент развлекательных жанров означает коммерциализацию искусства, отражает вкусы публики. Лидерами посещаемости в театре являются спектакли легкого жанра, а также спектакли, реализующие художественную программу театра, «визитные карточки». Более того, каждый год в лидерах посещаемости можно встретить одни и те же спектакли.
Репертуар театров в 2015 году включал 981 постановку - на треть больше, чем в 2013 году. Из них 374 постановки белорусских авторов, 421 - для детей. В 2015 году белорусский театр обновился 139 новыми постановками. Всего четверть всех спектаклей поставлено на белорусском языке.
Благодаря существующему многообразию видов и жанров театрального искусства человек идет в театр и по-настоящему открывает для себя его и становится преданным зрителем. Театр всегда предстает перед зрителями ярким, проникновенным, глубоким и завораживающим, за это его и любят.
Список использованных источников
1. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. - Москва: Прогресс, 1974. - 386 с.
2. Винокурова, С.П. Культура. Наука. Творчество / С.П. Винокурова. - Минск: БГАИ, 2008. - 359 с.
3. Громов, Я А. Театральная Беларусь в 2-х томах, Т. 1 / Я.А. Громов. - Минск: Время, 2002. - 352 с.
4. Деружинский, В.С. Мифы о Беларуси / В.С. Деружинский. - Минск: Харвест, 2013. - 336 с.
5. Захарина, Ю.Ю. Актуальные проблемы искусства: история, теория, методика / Ю.Ю. Захарина. - Минск: БГПУ, 2008. - 269 с.
6. Культура: открытый формат - 2013 / Министерство культуры Республики Беларусь / Коллектив авторов. - Минск, БГУКИ, 2013. - 469 с.
7. Мазуро, О.Е. Театр в условиях рынка: на примере состояния театрального процесса Беларуси и некоторых стран ближнего зарубежья: по материалам белорусской и российской печати / О.Е. Мазуро / Актуальныя праблемы культуры i мастацтва, 2001-2006: iнфарм.-аналiтычны зб. / НББ
8. Мартинович, Н.Е. Основы режиссуры и сценического мастерства / Н.Е. Мартинович. - Витебск: УО «Витебский государственный университет им. П.М. Машерова», 2013. - 38 с.
9. Мошенский, А.А. Театральный процесс и его организационные проблемы в современной России / А.А. Мошенский. - Москва: Юнити-Дана, 2004. - 125 с.
10. Мясникович, М.В. Современная Беларусь: энциклопедический справочник в 3-х томах, Т.3 // Культура и искусство / М.В. Мясникович. - Минск: Белорусская наука, 2007. - 778 с.
11. Орлова, Т.Д. История театра в вольном изложении / Т.Д.Орлова. - Минск: Медисонт, 2010. - 240 с.
12. Смольский, Р.Б., Раков, А.А. Социология современной культуры / Р.Б. Смольский, А.А. Раков. - Минск.: Бел. ГАИ, Ин-т экономики НАН Беларуси, 2005. - 82 с.
13. Смольский Р.Б, Раков, А.А., Грибайло, В.А. Стратегия успеха: Опыт реформирования театрального дела в Беларуси / Р.Б. Смольский, А.А. Раков, В.А. Грибайло. - Минск.: Изд-во Белорусской государственной академии искусств, 2005. - 162 с.
14. Соболевский, А.В. Театр // Республика Беларусь: энциклопедия в 6-ти томах, Т. 1 / А.В. Соболевский. - Минск: БелЭн, 2005. - 989 с.
15. Страдов, Г.М. Продюсерство в театре / Г.М. Страдов. - Минск: Современные знания, 2008. - 74 с.
16. Ювченко, Н.А. Театрально-музыкальное искусство Беларуси: новые исследовательские аспекты / Н.А. Ювченко. - Минск: Высшая школа, 2010. - 266 с.
17. Юдчиц, Г.В. Театральное пространство / Г.В. Юдчиц. - Минск: Право и экономика, 2007. - 219 с.
18. Беларуская культура, 2014 / Мiнiстэрства культуры Рэспублiкi Беларусь. - Мiнск: Iнбелкульт, 2015. - 419 с.
19. Бузук, Р.Л. Беларускi тэатр i глядач на парозе XXI стагоддзя / Р.Л. Бузук. - Мiнск: БелДIПК, 2004. - 253 с.
20. Смольскi, Р.Б. Тэатральнае мастацтва / Р.Б. Смольскi. - Мiнск: Беларуская навука, 2012. - 758 с.
21. Сохар, М.Ю. Тэатральная школа Беларусi: ад вытокаў да сучаснасцi / М.Ю. Сохар. - Мiнск: А.М. Вараксiн, 2013. - 518 с.
22. Тэатральныя скрыжаваннi / Бел. дзярж. iн-т праблем культуры. - Мiнск: БелДIПК, 2002. - 66 с.
23. Ярмалiнская, В.М. Сучасныя тэатральнае i экранныя мастацтвы / В.М. Ярмалiнская. - Мiнск: Беларуская навука, 2014. - 451 с.
24. Афиша TUT.BY / Премьеры-2015: спектакли, которые готовят минские театры [Интернет-ресурс] - Минск, 2016. - Режим доступа: www.afisha.tut.by/news/reviews/440446.html - Дата доступа: 01.04.2016.
25. Белорусский государственный академический музыкальный театр [Интернет-ресурс] - Минск, 2016. - Режим доступа: www.musicaltheatre.by - Дата доступа: 01.04.2016.
26. Национальный академический Большой театр оперы и билета Республики Беларусь [Интернет-ресурс] - Минск, 2016. - Режим доступа: www.bolshoibelarus.by - Дата доступа: 04.04.2016.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
История развития театрального искусства. Театральное творчество как средство развития личности ребенка. Специфика функционирования театральной студии как формы развития актерского мастерства. Сравнительный анализ программ театральных студий г. Минска.
дипломная работа [199,3 K], добавлен 29.12.2014Создание артистического кружка из числа театральной молодежи в 60-70-х годах. Сценическая деятельность "Общества искусства и литературы". Характеристика главных причин развития провинциального театра. Главная традиция любительского театра 80-х гг.
презентация [887,7 K], добавлен 23.04.2015Развитие различных форм театрального искусства в Японии. Особенности проведения представлений в театре Ноо. Характеристика театра Кабуки, представляющего собой синтез пения, музыки, танца и драмы. Героические и любовные спектакли театра Катхакали.
презентация [452,5 K], добавлен 10.04.2014Исследование, обобщение истории и эволюции бродвейских театров. Характеристика истоков и этапов развития. Отличительные черты мюзикла, как основного жанра театрального искусства бродвейских театров. Современное состояние и перспективы бродвейского театра.
реферат [43,6 K], добавлен 17.12.2010Исторические условия и основные этапы развития театрального искусства в России во второй половине ХХ века, его ключевые проблемы и пути их разрешения. Зарождение новой театральной эстетики в 1950–1980 гг. и тенденции ее развития в постсоветское время.
курсовая работа [53,0 K], добавлен 02.09.2009Жанровое разнообразие и формы театрального искусства Японии. Характеристика и особенности кукольного театра Бунраку. Символичность образов театра Кабуки, музыка сямисэн - его неотъемлемая часть. Преобразование человека в представлениях театра Но, маски.
презентация [4,0 M], добавлен 11.04.2012История развития кукольного театра в России. Домашние и студийные спектакли. Кукольный театр Сергея Владимировича Образцова. Организация театральной деятельности в современном театре на примере Сахалинского театра кукол. Творческие связи театра.
контрольная работа [641,4 K], добавлен 20.03.2017Ведущие творческие тенденции в развитии советского театра в 1920-1930-е гг. Влияние общественно-политической мысли на развитие театрального искусства 1920-30х гг. Луначарский А.В. как теоретик и идеолог советского театра. Политическая цензура репертуара.
дипломная работа [125,0 K], добавлен 30.04.2017Анализ сходств и различий в развитии театрального искусства в Германии и России начала ХХ в. Исследование русско-немецких контактов в области драматического театра. Творчество деятелей культуры этого периода. Театральный экспрессионизм и его особенности.
дипломная работа [105,8 K], добавлен 18.10.2013История происхождения греческой драмы и первые этапы ее развития. Организация театральных представлений, архитектура театра в Греции, актеры и зрители в античном театре. Устройство театра в Древнем Риме, особенности представлений в императорской эпохе.
курсовая работа [56,7 K], добавлен 28.09.2014Основные принципы театра "Но". Воздействие восточной театральной культуры на европейскую режиссуру XX века. Аналоги основных принципов театра "Но" в европейской режиссуре. Аналоги функций одного из древнейших элементов сценического действа - маски.
курсовая работа [2,1 M], добавлен 24.11.2014Восприятие литературы через призму театрального искусства. Литературоведческие исследования русской классики. Специфика режиссерского искусства. Осмысление постановок культурным сообществом. Современные стратегии театральной интерпретации классики.
дипломная работа [87,2 K], добавлен 20.08.2017История греко-римской театральной культуры, основанная на документах и письменных источниках. Особенности зарождения античного театра, начиная с греческого и заканчивая римским периодом развития. Описание принципов организации театрального действа.
реферат [19,6 K], добавлен 08.12.2010История появления крепостного театра в России. Система подготовки артистов. Характеристика известных частных театров. Выдающиеся деятели театральных подмостков, вышедшие из этой среды. Значение крепостного театра в истории русского сценического искусства.
реферат [453,5 K], добавлен 19.05.2014История создания театра Евгения Вахтангова как одного из гениальных учеников Станиславского. Доминирующие тенденции вахтанговского искусства. Сочетание глубокого реалистического вскрытия драматургического материала и яркой театральной формы спектакля.
презентация [1,8 M], добавлен 31.05.2017Виды театра - зрелищного вида искусства, представляющего собой синтез различных искусств — литературы, музыки, хореографии, вокала, изобразительного искусства, и обладающего собственной спецификой. Многообразие театральных жанров в современном мире.
презентация [4,0 M], добавлен 06.10.2016Характеристика функций режиссера в театре, театральная этика. Собственный анализ при работе над этюдом. Действие как основа театрального искусства, умение пользоваться действием как единым процессом. Специфические особенности театрального искусства.
контрольная работа [32,8 K], добавлен 18.08.2011Виды театров и их характеристика. Цель и виды деятельности театра. Законодательство о театре и театральной деятельности и финансирование. Кадровый менеджмент театра. Управление гастрольной деятельностью. Развитие и выживание негосударственных театров.
контрольная работа [36,6 K], добавлен 28.11.2012Биографические сведения о Фёдоре Волкове. Роль Сухопутного Шляхетного корпуса в развитии русской дворянской культуры середины XVIII в. Создание театра в Ярославле. Петербургский период театральной деятельности Волкова. Оценка его работы как актера.
реферат [46,6 K], добавлен 28.12.2016Формирование национального профессионального театра. Репертуар театров: от интермедий до драм. Пьесы репертуара городских театров. Разнообразие форм и жанров. Сложный путь профессионализации театра и внедрения этого вида искусства в сознание людей.
реферат [34,5 K], добавлен 28.05.2012