Постановка и проведение театрализованного концерта

Размещено на http://www.allbest.ru/

Государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования

«ЗАБАЙКАЛЬСКОЕ краевое училище культуры» (техникум)

Специальность 071801 «Социально-культурная деятельность» по виду «Организация и постановка культурно-массовых мероприятий и театрализованных представлений»

ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА ПОСТАНОВКА И ПРОВЕДЕНИЕ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА

Студент

К.В Егоров

Научный руководитель

С.В. Коновалова

Чита 2015



СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

1. ОСОБЕННОСТИ ОРГАНИЗАЦИИ И ПРОВЕДЕНИЯ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА

1.1 Театрализованный концерт: понятие, сущность и виды

1.2 Специфика драматургии театрализованного концерта

1.3 Специфика режиссерско-постановочной работы в театрализованном концерте

2. РЕЖИССЁРСКО - ПОСТАНОВОЧНЫЙ ПРОЕКТ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА «ОЖИВШИЕ ПИСЬМА»

2.1 Режиссерская экспликация (замысел)

2.2 Режиссёрская разработка замысла театрализованного концерта «Ожившие письма»

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ И ИСТОЧНИКОВ



ВВЕДЕНИЕ

Важнейшей социальной функцией культурно-досуговой деятельности является рекреационная функция. Она способна снять производственное утомление, восстановить утраченные силы. Здесь решается главная задача - психологическая разрядка и отдых. В рекреационная функцию входит гедонистическая функция (наслаждение, удовольствие). Если досуговая деятельность будет полезной, но не будет приятной, то она потеряет значительную долю привлекательности для посетителей, а вместе с этим и долю самой полезности. Приобщаясь к нормам культуры, человек включается в общественную жизнь, постепенно поднимаясь к высшим формам поведения, а культурно - досуговая деятельность как раз и выполняет рекреационную функцию регулятора социальных отношений между людьми. Усваивая культуру, идя от норм к образцу, человек готовит себя для творческого самоутверждения. Культурно -досуговая деятельность может существовать даже в самой малой группе и общности в лице любительского объединения, миникружка, инициативной группы, межсемейной компании активно способствует созданию условий, в которых личность может проявить свободу выбора и волю в утверждении своей системы ценностей. Досуговое время человека должно быть посвящено духовному росту, поэтому назначение культурно-досуговой деятельности - активное привлечение человека к культуре на основе творчества, оказывающего прямое воздействие на его жизнь и на все виды деятельности. Одним словом, мы можем сказать, что досуговая деятельность это деятельность, отличающаяся от работы, направленная на созерцания какого ни будь вида искусства. Иначе говоря, это можно назвать культурно - досуговой программой. В современное время существует множество различных развлекательных программ, концертов массовых театрализованных представлений, народных гуляний, наряду со всеми формами различных мероприятий одной из самых распространенных форм является театрализованный концерт.

На основе изучения и исследования данной научно-методической литературы, для разработки дипломного проекта была выбрана одна из актуальных форм культурно-досуговых программ - театрализованный концерт.

Театрализованный концерт -- это концерт, имеющий художественный и сценический образ для создания которого используются выразительные средства, присущие театру такие, как сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера.

Актуальность театрализованного концерта в том, что это едва ли не самая популярная и общедоступная форма культурно-досуговой деятельности, отличающаяся значительным воспитательным потенциалом. Главная функция концерта - формирование эстетического вкуса и эстетических чувств, приобщения к миру прекрасного. В отличие от обычного концерта и других форм театрализованный концерт бывает всегда тематическим, включает в себя различные виды искусства, что позволяет разнообразить и создать красочную и приятную атмосферу для публики. Театрализованный концерт являясь наиболее современной формой массового представления, одной из самых действенных в общем ряду разновидностей массовых зрелищ, представляет собой более высокую ступень развития жанра, чем обычные концерты, где сценарий пишется лишь с учетом программы концертных номеров. В театрализованном концерте разговор ведется языком искусства, и идейная, пропагандистская линия проводится не «лозунговыми» приемами, а значительно более сложными и многозначными (через различные виды и жанры искусств), поставленными на службу идее, смыслу. От этого пропагандистская сила какой либо темы становится еще действеннее, и динамичнее.

Объектом изучения данной работы является постановка и проведение театрализованного концерта (на примере театрализованного концерта «Ожившие письма» в Муниципальном бюджетном учреждении социально- культурном центре с.Дульдурга Дульдургинского района.

Предмет: Постановка и проведение театрализованного концерта.

Целью данной выпускной квалификационной работы является изучение и выявление особенностей сценарной и постановочной работы театрализованного концерта в условиях конкретной социально - культурной ситуации

Для достижения поставленной цели необходимо было решить следующие задачи:

1. Осуществить анализ научно-методической литературы по теме постановка и проведение театрализованных концертов

2. Рассмотреть жанровые особенности концертного творчества

3. Изучить специфику сценарно-режиссёрской основы театрализованного концерта

4. Раскрыть роль режиссёрской и постановочной работы над театрализованным концертом

5. Разработать сценарно-постановочный план и осуществить постановку театрализованного концерта «Ожившие письма» на базе МБУК СКЦ с Дульдурга МР «Дульдургинский Район»

В ходе исследования были изучены и проанализированы научно - методические разработки таких авторов как

А.А. Рубб, А.Д. Жарков, Т.И. Гальперина, Т.Г. Киселёвой, Ю.Д.Красильникова, А.П. Малькова, Е.М. Приезжевой, Ю.А. Стрельцова, А.И.Чечётина, И.М. Туманов); анализ сценариев и методик проведения театрализованных концертов; постановочная и творческая лабораторная работа с реальными героями, ведущими и творческими коллективами в ходе постановки и проведения театрализованного концерта

Теоретическая значимость данной работы заключается обобщении и систематизации знаний в области постановки и проведения театрализованного концерта, и данные знания применены в профессиональной деятельности

Практическая значимость исследования связана с разработкой сценарно-постановочного плана, это позволит сформировать и закрепить умения сценариста и режиссёра в организации культурно-досуговых программ.



1. ОСОБЕННОСТИ ОРГАНИЗАЦИИ И ПРОВЕДЕНИЯ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА

1.1 Театрализованный концерт: понятие, сущность и виды

Слово «концерт» - термин музыкальный. Словарь толкует его следующим образом: «Музыкальное произведение виртуозного характера для одного, реже для 2, 3 солирующих инструментов.» Рубб А.А. Театрализованный тематический концерт. Совершенствование организации и проведения.- М.: МГУКИ, 2005. - 92с. В основе концерта лежит принцип сопоставления и состязания солиста и оркестра. Для концерта характерен всесторонний показ мастерства солиста, его виртуозных особенностей, подчиненных раскрытию идейного содержания произведения.

Концерт - (нем. Konzert -- от итал. concerto, букв. - согласие, от лат. concerto -- состязаюсь), 1) музыкальное произведение для одного или (реже) нескольких солирующих инструментов и оркестра. Типичны виртуозная сольная партия или состязание солиста с оркестром. Обычно состоит из 3 частей (сонатный цикл). «Встречаются концерты для одного инструмента без оркестра, для оркестра без солистов, концерты для хора, публичное исполнение музыкальных произведений по заранее объявленной программе. Бывают также концерты литературные, хореографические, эстрадные.» Рубб А.А. Театрализованный тематический концерт. Совершенствование организации и проведения.- М.: МГУКИ, 2005. - 92с.

Концерт в массовой культуре -- массовое зрелищное мероприятие, проходящее в закрытом помещении или на открытом воздухе (площади, стадионы и т.п.). Как правило, в концертах участвуют хореографические, эстрадные номера. Сцена на концертах оборудована микрофонами, мощной звуковоспроизводящей и световой аппаратурой. Иногда концерты проводятся на открытом пространстве в несколько гектар, где строится специально оборудованная звуком и светом большая высокая сцена для выступления артистов. Как правило, такие подиумы окружаются большими видеоэкранами, на которые транслируется увеличенное изображение происходящего на сцене. На таких больших концертах количество зрителей доходит до 500,000 человек.

Г.А. Щербакова отмечала: «Во все концертные залы мира устремляется публика, желающая еще раз послушать любимые произведения музыкальной классики, чтобы еще раз приобщиться к прекрасному. Но этим откровенно спекулируют как исполнители, так и импресарио. Один из них говорил мне: «Для меня самое главное - аншлаг, то есть касса. Как прошел концерт - это уже не так важно. И совсем уж неважно, что напишут критики о концерте». Щербакова, Г.А. Концерт и его ведущий. М., 2007. - 148 с.

Современный концерт, составленный из разных жанров, возник сравнительно недавно. Это связано, прежде всего, с ростом культуры, широких слоев населения. На эстраду вышли жанры камерной и инструментальной музыки, которая когда-то принадлежала только привилегированным слоям общества.

В зависимости от характера исполняемого репертуара, концертную деятельность принято рассматривать условно как состоящую из двух основных разделов: филармонического и эстрадного. Отнесение жанров к филармоническим, либо эстрадным непосредственно связано с исполняемым репертуаром. Овсянников, С. А. Зрелищность и выразительность театрализованного концерта С. А. Овсянников. - Санкт-Петербург, 2007. - 156 с.

К филармоническим концертам принято относить следующие жанры концертов: симфонические, камерные концерты, концерты хоровых, танцевальных коллективов, концерты духовых оркестров, оркестров или ансамблей народных инструментов, концерты выступающих с классическим репертуаром, сольных исполнителей, музыкально-литературные концерты, концерты-лекции.

К эстрадным концертам относятся: концерты эстрадно-симфонических и эстрадных оркестров, джаз-оркестров и ансамблей, эстрадно-инструментальных ансамблей, исполняющих легкую инструментальную музыку; концерты вокальных, вокально-инструментальных и вокально-танцевальных ансамблей, ансамблей оперетты, исполняющих легкие вокальные музыкальные произведения; концерты артистов-вокалистов музыкальной комедии, эстрады и исполнителей народных песен; концерты артистов разговорного жанра (артисты драмы, театров кукол, эстрады, фельетонисты, куплетисты и др.); театрализованные эстрадные представления, а также концерты эстрадных коллективов с театрализованной программой (театры миниатюр, мюзик-холлы, ансамбли эстрадного танца, пантомимы, балета на льду, кукольные группы); концерты коллективов эстрадно-народного плана, исполняющих легкий, развлекательный репертуар; концерты артистов спортивно-цирковых, или эстрадно-цирковых жанров.

Существует несколько видов концертов:

1. По целевому назначению можно выделить концерты: текущие, отчетные, смотровые, праздничные, юбилейные.

2. По месту проведения: стационарные, выездные, гастрольные.

3. По составу участников: любительские, профессиональные, смешанные.

4. По числу участников: сольные (бенефисы), групповые (полубенефисы), коллективные (одного кружка или коллектива), сводные.

5. По составу зрителей: для детей, молодёжи, взрослых, пожилых людей.

6. По способу построения программы: тематические, сборные, театрализованные.

Концерт один из видов публичных выступлений, в котором в той или иной форме находят свое отражение, по крайней мере, шесть видов искусств: музыка, литература, хореография, театр, эстрада, искусство слова. Концертное исполнительство имеет очень много общего, как в своихистоках,такисполнительством. И, тем не менее, оно обладает своими собственными специфическими чертами, характерными только для него.

Театрализация - создание художественного образа по законам драматургии, театра при самом активном участии большинства зрителей. Сутью театрализации как творческого метода является художественное осмысление реальных событий в жизни страны, конкретного коллектива или даже отдельной личности, при котором эти события воплощаются в яркой образной форме, содержащей их художественную интерпретацию. Представления, построенные на основе метода театрализации, называются театрализованными. В театрализованном представлении главными героями являются реальные личности, прямо связанные с тем событием, вокруг которого выстраивается образное решение театрализованного действа. Клитин С.С. История искусства эстрады: Учебник для студентов высш. Учеб. Заведений. Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства, 2008. - 445 .

Театрализация - это приспособление чего-нибудь для театра, придание чему-нибудь театральных свойств. Как правило, театрализованный концерт должен начинаться большим, мощным, ярким номером (массовым). Требования к номерам: лаконизм, злободневность, яркость формы.

Театрализованный концерт -- это концерт, имеющий, единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера.

Сценарий концерта представляет собой перечень художественных номеров, сопровождаемый текстом ведущего, а также описание выразительных средств (свет, музыка, кино, слайды, массовые мизансцены), создающих единый образ представления, причем номера, как правило, объединены в художественно-смысловые блоки. Изучая всю специфику театрализованного концерта, столкнулись с таким понятием, как тематический театрализованный концерт, что подразумевается под словом «тематический», это значит, его содержание раскрывает определенную тему, связанную с тем событием, которому посвящен концерт. Номера самых различных жанров присущими им средствами (словом, пением, танцем, музыкой) с разных сторон освещают эту тему. Иначе говоря,содержание каждого номера, так или иначе выраженное исполнителями, работает на одну общую для них тему и идею - тему и идею концерта. А вот понятие «театрализованный» до сих пор имеет разное толкование. Одни подразумевают, что оно означает наличие в концерте ведущих, другие - наличие сценок-интермедий, отрывков из спектаклей. Третьи -наличие пролога и финала и т.д. На самом же деле, и тут у людей, осуществивших не один театрализованный концерт, нет разногласий. «Театрализация» означает, что такой концерт прежде всего имеет единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру, театральному действу. А именно: Сюжетный ход (не сюжет, а сюжетный ход!). Порою не столько внешний, сколько внутренний, ассоциативный, давший возможность не только объединить сквозным действием отдельные номера концерта в единое представление, но, и это главное, - раскрыть его через сценическое действие - основное выразительное средство театра. Например, вводя актерские задачи и мизансцатренирование даже в те номера, которые в силу жанра и традиций их не предполагают. Скажем, в выступление академического хорового коллектива. Ролевую персонификацию ведущих, иначе говоря, выступление ведущих от лица персонажей, от лица сценических образов.

Театрализованный концерт - это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем.

Театрализованный концерт готовится и ставится по специально разработанному сценарию, в то время как традиционный концерт лишь на основе составленной концертной программы. Театрализованный концерт рождается как бы дважды: на столе драматурга и на сцене под руководством режиссера.

Сценарий театрализованного концерта представляет собой перечень художественных номеров, сопровождаемых текстом ведущего, а также описание выразительных средств (свет, музыка, кино, слайды, массовые мизансцены), создающих единый образ представления. Причем номера, как правило, объединены в художественно - смысловые блоки (поставленные в определенные взаимосвязи концертные выступления, образующие развернутую художественную мысль). Композиционное оформление отдельных частей концерта зачастую бывает поэтическим: количество номеров не должно нарушить единство темы, замысла, целевой задачи. Четкой идейной выразительности и художественной образности, по мнению Туманова, можно добиться театрализацией номеров.

Театрализованный концерт подразумевает тесную связь между артистом и зрителем. Основной партнер для артиста - зритель (публика). Подразумевается диалог между сценой и залом. Главное в театрализованном концерте, сделать зал своим союзником.

Таким образом, театрализованный концерт (спектакль-концерт) представляет собой единое сквозное театрализованное действие на основе номеров, сгруппированных в эпизоды. Рубб А.А. Театрализованный тематический концерт. Совершенствование организации и проведения.- М.: МГУКИ, 2005. - 92с.

Особенностью проведения театрализованного концерта является учёт запросов и интересов индивидов, в зависимости от которых режиссёром осуществляется поиск сценарно-режиссёрского хода и единого творческого решения. По содержанию и специфике театрализованный концерт представляет собой форму, соединяющую в себе многообразие выразительных средств.

Театрализованный концерт - это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем. Театрализованный концерт всегда тематический. Бывает в 1-м или 2-х отделениях с антрактом (используется закон времени - влияние концерта на внимание и утомляемость зрителя). Максимальное время концерта в одно отделение 1 час 10 мин. - 1 час 30 мин, концерт в 2-х отделениях делится на 1 час - 1 час 10 минут, 2-е 55 мин - час

Помещениями для концертов могут быть: театр, концертный зал, гостиница, зеленая зона города, филармония, капелла.

Сейчас каждый день проводятся тысячи концертов, и, чтобы выделиться и запомниться среди сотни других, необходимо сделать концерт ярким и красочным. Театрализованные концерты стали играть одну из немаловажных ролей в духовном воспитании народа, раскрывая в образно-художественной, эмоциональной форме тему события, которому они посвящены.

1.2 Специфика драматургии театрализованного концерта

Театрализованные концерты готовятся и ставятся по специально разработанному сценарию, в то время как традиционный (обычный) концерт лишь на основе составленной концертной программы. Театрализованный концерт рождается как бы дважды: на столе драматурга, на сцене под руководством режиссера.

Замысел, задумка - начало любого творчества. Любой творческий процесс начинается с придумывания первоначального образного наброска (эскиза) будущего произведения, который является как бы первой ступенькой творческого акта. С задумки начинает свою работу не только писатель, художник, композитор, драматург, режиссер, но и рабочий, создавая новый резец, изобретатель, конструируя новую машину, модельер, придумывая новый фасон платья. Собственно, результат чего-либо созданного человеком - это завершение определенного процесса, в начале которого была «задумка», видение будущего создания. Так и художественное творчество начинается с образной задумки будущего произведения, т.е. с поиска образно-художественного замысла. Процесс этот сложный, не однозначный, очень индивидуальный. Более того, даже у одного и того же режиссера, в зависимости от конкретных условий, он проходит по-разному. И все же существуют общие для всех режиссеров положения (если хотите - законы), без знания которых замысел будет рождаться случайно, стихийно, а если он и родится, вряд ли воплотится полностью. В теории искусства творческий процесс делится на три этапа: 1 - познание и творческая переработка впечатлений, знаний действительности; 2 - возникновение художественного замысла; 3 -реализация замысла, его воплощение в произведение искусства. При создании сценариев театрализованных концертов, массовых представлений и праздников в роли авторов чаще всего выступают их режиссеры-постановщики. И не только потому, что профессионалы-драматурги в силу разных причин не пишут такие сценарии и поэтому режиссерам приходится брать в руки перо, но и потому, что в этом виде сценического искусства первичным является не драматургический, а режиссерский замысел. Вернее, режиссерский замысел концерта, представления является и замыслом драматургическим. Именно он подсказывает пути драматургического решения сценария, подсказывает и определяет построение его действенной линии. Нигде так не связаны взаимным творчеством режиссер и автор, как в массовых формах театра. Не случайно авторы сценариев, по которым были осуществлены лучшие театрализованные концерты и которые публикуются в различных сборниках и журналах, - режиссеры: И.М. Туманов, И.А. Моисеев, Р.И. Тихомиров, А.Д. Силин и другие.

Замысел театрализованного концерта

Замысел, задумка - начало любого творчества. Любой творческий процесс начинается с придумывания первоначального образного наброска будущего произведения, который является как бы первой ступенькой творческого акта. С задумки начинает свою работу не только писатель, художник, композитор, драматург, режиссер, но и рабочий, создавая новый резец, изобретатель, конструируя новую машину, модельер, придумывая новый фасон платья. Собственно, результат чего-либо созданного человеком - это завершение определенного процесса, вначале которого была «задумка», видение будущего создания.

Поиск и нахождение режиссерского замысла начинаются с процесса познания, изучения, анализа всех предлагаемых обстоятельств будущего концерта: темы (сбора и изучения документов, фактов, литературы, иконографии и других материалов, связанных с событием, во имя которого ставится концерт), т.е. с изучения предлагаемых обстоятельств внутреннего порядка, и изучения условий и возможностей практического осуществления концерта.

Говоря о форме театрализованного концерта, имеется в виду не только форма постановки: «представление», «концерт-обозрение», «концерт-митинг», «концерт-рапорт» и т.д., а и его композиция, сюжетный ход, темпоритм, сценография, характер выразительных средств, которыми будет пользоваться режиссер. Чечетин А.И. Основы драматургии театрализованных представлений: История и теория. Учебник для студентов ин-тов культуры. - М.: Просвещение,2010. - 192 с.

До тех пор, пока у нас, в нашем сознании, не зародится и в какой-то мере не выкристаллизуется замысел, мы постоянно думаем о нем. Не случайно академик И.П. Павлов называл этот процесс «неотступным думаньем». Ведь на практике весьма редки случаи, когда замысел возникает сразу и во всей полноте. Обычно он зарождается как предчувствие, ощущение будущего произведения. И постепенно обрастая подробностями, принимает все более и более отчетливую форму. В этом смысле процесс рождения замысла можно сравнить с процессом проявления фотопленки, когда перед фотографом все отчетливее и отчетливее проясняется отснятое им.

Если фантазия режиссера «спит», что у него, как и у любого творческого человека, случается очень редко, следует сознательно использовать удивительное свойство нашего ума - способность ассоциативного мышления,способность выстраивать ассоциативный ряд. Ведь любое слово (обозначающее предмет или понятие), картина, музыкальное произведение, как правило, вызывают в нашем сознании определенное ощущение, видение. Причем каждое новое видение вызывает следующее, создавая своеобразную цепочку - «ряд».

Ощущение новых ритмов, умение подмечать типическое, нахождение красок зависят от глубины постижения жизни, от гражданской, идейной позиции, от мировоззрения режиссера.

В то же время поиск нового не означает выдумывания чего-то оригинального ради оригинальности. Повторяю, поиск нового должен основываться на знании и ощущении сегодняшнего дня, сегодняшней жизни во всей ее сложности и многогранности. «Мысль режиссера дает неожиданные свежие сценические решения только тогда, когда она развивает идею, связывая эту идею с современностью». Марков О.И. Сценарная культура режиссеров театрализованных представлений и праздников: Сценарная технология: учеб.пособие.- Краснодар: КГУКИ, 2009.- 408с. Важно, чтобы найденный режиссером образ не только будоражил его фантазию, давал возможность увидеть, какбудет раскрываться весь концерт, каждый эпизод его, его сюжетный ход.

Практика показала, что наиболее эффективно процесс просмотра и отбора номеров происходит тогда, когда ему предшествует предварительная встреча постановщика и постановочной группы с исполнителями и руководителями всех коллективов, которые намечены для участия в концерте.

Обдумывая построение всего театрализованного тематического концерта и каждого его эпизода, придерживаясь принципа разнообразия жанров в каждом эпизоде, строго отбирая действительно необходимые номера, режиссер (сценарист) одновременно должен находить и отбирать дополнительно такие выразительные средства, которые понадобятся ему для придания происходящему на сцене подлинности, глубины и в то же время яркости и неповторимости. И здесь ему на помощь приходит документ, подлинный факт. Документальный материал в художественном произведении сегодня используется не только как подтверждение мысли автора для придания достоверности описываемому, изображаемому событию, но и как художественное выразительное средство. Чтобы понять, какое огромное значение приобрел художественно осмысленный документ, достаточно вспомнить об огромной популярности мемуарной литературы в наши дни. Некоторые специалисты вообще считают, что отличительной особенностью драматургии массовых форм, в том числе и театрализованных тематических концертов, является их обязательная документальность. Трудно согласиться с такой категоричностью. Можно было бы перечислить множество театрализованных тематических концертов, в которых отсутствовала документальность, и от этого их идейно-художественный, гражданский и политический уровень нисколько не снижался. Например, заключительный концерт сельской художественной самодеятельности, поставленный И.М. Тумановым в Кремлевском Дворце съездов; или театрализованный концерт во Дворце культуры 1 -го Московского государственного подшипникового завода. В них постановщики, не прибегая к конкретным документам и фактам, а художественно осмыслив события, которым эти концерты были посвящены, широко использовали принципы создания игровых картин-эпизодов: «Сельский праздник», «Посиделки», «Околица» и т.д. Вопрос включения документального материала в театрализованный концерт зависит, во-первых, от характера события, в честь которого он ставится; во-вторых, от режиссерского замысла. Конечно, включение документального материала в концерт - сильное выразительное средство. Прежде всего, потому, что вплетенный в ход действия эпизода документ (документальный факт, предмет) значительно усиливает эмоциональное воздействие на зрителя. Вспомним, какое впечатление производят на нас кадры кинохроники, включенные в игровой фильм. Вмонтированный в художественный эпизод любой действительный факт не остается просто документом, а обретает образность. Тем самым он углубляет авторскую (режиссерскую) мысль, выявляя его отношение к происходящему на сцене. В частности, документ, вызывая определенные ассоциации у зрителей, может быть использован для того, чтобы подтвердить в сопоставлении с содержанием происходящего на сцене события, или наоборот, опровергнуть его. Создавая сценарий концерта, режиссер (сценарист) должен, насколько это возможно, использовать местный материал. Поскольку отобранные им документы и факты помогут понять связь события, в честь которого поставлен концерт, с жизнью его зрителей, с жизнью данною села, города, страны. Фактическим, документальным материалом могут быть помимо кинокадров: вынесенные на сцену реальные предметы, которые стали документами эпохи (например, каска, сабля, гильза от снаряда, репродуктор-тарелка, патефон и другие музейные экспонаты), листовки, письма земляков, отрывки из дневников, газетные сообщения, указы, декреты, постановления, зачитываемые по ходу действия. Это и фонограммы (граммофонные записи) выступления ветеранов, известных людей, и выступления живых свидетелей или участников событий. Наконец, это могут быть фотодокументы и цифры. Но в этом случае необходимо найти выразительный образный прием, с помощью, которою они «заговорят». Естественно, действенность документа в концерте зависит, во-первых, от того, что он несет в себе, что стоит за ним, а во-вторых, как он художественно осмыслен. Для режиссера (сценариста) не может каждый факт иметь одинаковую историческую ценность. Художник - не бесстрастный летописец. В отборе, в использовании и монтаже факта с художественной тканью произведения проявляется его гражданская и художественная позиция. Из множества фактов, документов режиссер (сценарист) должен отобрать те, которые позволят ему наиболее точно и ярко выразить свою мысль. Когда же режиссер, увлеченный обилием интересных документов, старается использовать все (а такое чаще всего бывает с неопытными режиссерами), то он тонет, захлебываясь в них. И еще, о нельзя забывать, что каждый раз, когда режиссер включает тот или иной документ, факт в эпизод концерта, перед ним возникают проблемы соотношения документального материала и художественного, их слияния и взаимопроникновения, которые он обязан решить.

Конфликт и сюжет театрализованного концерта

В драматургии под понятием «конфликт» подразумевается столкновение, борьба, на которой построено развитие сюжета. Область, в которой развертывается борьба героев, так же безгранична, как и в жизни. Это

- столкновение идей, желаний, мнений, характеров, мировоззрений и т.п. Вырастает конфликт из конкретной в данном произведении драматургической коллизии, драматической ситуации, созданной автором, исходя из темы и идеи.

Под сюжетом, как известно, понимается ход повествования о событиях, способ развертывания темы.

Но в драматургии массовых форм театра, в частности, театрализованных концертов, мы большей частью имеем дело не с конфликтом, а с драматической ситуацией, коллизией, которая, в свою очередь, выражается не сюжетом, а сюжетным смысловым, чаще всего ассоциативным, драматургическим ходом.



1.3 Специфика режиссерско-постановочной работы в театрализованном концерте

В руках режиссера театрализованного концерта огромный арсенал выразительных средств, и от него целиком зависит, в какое русло они будут направлены, какую цель будут преследовать, какие функции выполнять. Туманов, И.М. Режиссура массового праздника и театрализованного концерта. Учеб. Пособие для ин-тов культуры. М., «Просвещение»,2012. 87 с.

Режиссер театрализованного концерта может (и обязан) во многом помочь исполнителю, выявить в актере личность - самостоятельность человека, гражданина и художника. Раскрытие личности исполнителей - вот что придает неповторимость произведению сценического искусства любого жанра. Все это указывает на особо тесную связь режиссуры и педагогики. Они настолько связаны между собой, что трудно провести грань, где кончается одна профессия и начинается другая. А педагог - прежде всего воспитатель. Режиссер обязан быть чутким воспитателем, обязан уметь разглядеть подлинное дарование, поверить в него, помочь раскрыться. Это одна из главных функций режиссера, предмет его постоянных забот.

Режиссура, постановка программы - это всякий раз сотворение нового мира, в котором исполнители роли - тоже всякий раз входят в новый мир, отличный от повседневного. Режиссура театрализованного концерта не только замысел, постановочная идея и не просто создание программы, но и непременное формирование творческой личности исполнителя в самом процессе создания концерта. И происходит этот процесс воспитания, педагогического воздействия режиссера на актера-исполнителя в каждой программе.

А. Довженко считал, что режиссерская профессия «это больше, чем профессия, это деятельность, очень сложная, требующая целого ряда данных.

Перед режиссером театрализованного концерта стоит сложная задача создания масштабного сценического произведения или произведения на улице, в котором новое рождается не в прямом произведении словесного материала, как в драматическом театре, где слово превалирует над другими компонентами. Режиссер театрализованного концерта создает особого рода действие из сложнейшего сочетания движений, музыки, света, цвета, особой звуковой структуры, специфически освоенного огромного пространства, на котором действует огромное количество исполнителей.

Технология работы режиссера театрализованного концерта характеризуется единством драматургически-режиссерского замысла.

Просмотр и отбор номеров

Каким бы интересным ни был замысел концерта, если он рожден в отрыве от имеющихся в распоряжении постановщика творческих сил, он не может быть осуществлен. Более того, без конкретного знания номеров замысел так и останется лишь эмоциональным ощущением будущего концерта и его содержания, видением, лишенным действенности, конкретности и точности. Окончательно замысел возникает в процессе просмотра и отбора номеров. «Сам процесс отбора - это не только оценка художественных достоинств того или другого номера, но и мысленная прикидка: какие из просматриваемых номеров соответствуют замыслу концерта» Шароев И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений: Учеб. для студентов высш. театр. Учеб. заведений.- М.: Просвещение. 2011.- 46. По существу, в это время у постановщика идет процесс уточнения замысла в деталях. Образное видение будущего концерта приобретает конкретность всех своих слагаемых. Ведь сам по себе замысел не есть что-то застывшее, не догма. Что-то будет уточняться, в некоторых деталях даже в процессе репетиций видоизменяться, но суть его уже не изменится. Вот почему просмотр и отбор номеров - один из самых важных моментов в работе над концертом. Только на первый взгляд может показаться, что это дело простое. На самом деле это не так. И здесь есть свои особенности и своя последовательность. Практика показала, что наиболее эффективно процесс просмотра и отбора номеров происходит тогда, когда ему предшествует предварительная встреча постановщика и постановочной группы с исполнителями и руководителями всех коллективов, которые намечены для участия в концерте. Помимо рассказа о целях, задачах, теме и идее будущего концерта, объявления плана работы (графика репетиций и выпуска) очень важно для постановщика установить подлинно творческий контакт с руководителями коллективов. Многое здесь зависит от такта режиссера, от умения выслушать и принять пожелания руководителей коллективов, от их уверенности, что постановщик проявит максимум бережности к отобранным номерам. Поскольку просмотр должен носить целенаправленный характер, важно на этой же встрече выяснить, какие номера вообще имеются в репертуаре коллективов, какие из них предполагается показать постановочной группе; обговорить порядок (расписание) просмотра и другие организационные вопросы. В их числе следует назначить и ответственного за ведение просмотра. При просмотре номеров необходимо обращать внимание не только на их содержание (подходят ли они теме концерта), на качество их исполнения, но и на их временную протяженность, на требующиеся для их исполнения аксессуары, характер музыкального сопровождения, состав музыкантов и т.д. Одновременно следует отмечать для себя те номера, которые нуждаются в доработке, помня при этом, что изменения или сокращения номеров недопустимы без учета их собственной формы, содержания, внутренней драматургии и, конечно, без согласия их постановщиков. Обычно просматривает номера постановочная группа во главе с постановщиком. На таких просмотрах, как правило, руководители коллективов стремятся показать своих подопечных как можно разностороннее. Этому не надо противиться, т.к. это дает возможность постановочной группе ближе познакомиться с творческими возможностями коллектива и его репертуаром. Во время просмотра обычно берется на заметку больше номеров, чем войдет в концерт. Но уже после просмотра постановочной группе следует определить, какие именно номера войдут в программу концерта, руководствуясь при этом не только художественными соображениями, но и тем, что концерт в одном отделении может длиться не более 90-100 минут сценического времени, а в двух отделениях не более 110-120 минут. Причем второе отделение, пусть на несколько минут, но должно быть короче. Нельзя забывать, что затянутый концерт утомляет зрителей, снижает впечатление. Поскольку каждый номер в среднем длится 5-6 минут, то в концерт в одном отделении, помимо продога и финала, включается 12-14 номеров, а для концерта в двух отделениях выбирается 18-20 номеров. Окончательно программа концерта составляется после создания и утверждения сценария.

изложении логическую стройность и последовательность. Дело в том, что практически этот процесс необычайно сложен. Часто, когда театрализованный концерт проведен, просто невозможно определить, что появилось раньше, а что позже, где причина, а где следствие, - почему родилось именно данное, а не какое-то иное конкретное решение. Ясным и точным остаются только отправленные идейные позиции, а дальше начинаются поиски, сомнения, мучительные трудности рождения художественного образа.

Репетиционный процесс

Во время репетиций постановочной группе во главе с режиссером-постановщиком предстоит:

а) работа с ведущими над текстом. Обычно эта работа поручается второму режиссеру, если он есть в постановочной группе, или руководителю коллектива, откуда приглашены исполнители ролей Ведущих;

б) свести отобранные номера в эпизоды;

в) ввести в эпизоды и номера все нужные дополнительные игровые моменты, например, массовку;

г) ввести в эпизоды свет, шумы, видеофрагменты, фоновую музыку и другие постановочные элементы;

д) свести все эпизоды концерта в одно целое.

Из этого перечня видно, что театрализованный концерт репетируется поэтапно. Поначалу по эпизодам, а уж затем целиком.

Именно на репетициях окончательно определяются и устанавливаются мизансцены; устанавливается порядок выхода и ухода исполнителей; отрабатываются связки между номерами, добиваясь четкости, слаженности и точности их исполнения.

«Репетиция - творческий процесс не только для исполнителей, но и для самого постановщика. Следя за тем, что происходит на сцене, постановщик не только проверяет правильность поведения исполнителей, но и мысленно соотносит получающееся с задуманным, ищет наиболее выразительные краски, приспособления, мизансцены и т.д.».

Успех репетиции зависит от того, в какой обстановке она протекает, как она организована. Следует заранее определить, в какое время репетиции понадобится тот или другой номер, исполнитель, и вызвать его к этому часу. Нет ничего хуже слоняющихся во время репетиции без дела участников концерта. Они устают раньше времени, расхолаживаются сами и расхолаживают тех, кто репетирует. Не следует и держать без

Нужды тех, кто больше на репетиции не понадобится. Такая организация репетиций заставляет постановщика укладываться во время, отведенное для нее, и оберегает силы исполнителей.

Работа с ведущим концерта

Первые ведущие появились в концертах сугубо филармонических. Единственной обязанностью их было верно и внятно произнести имя исполнителя и назвать произведение. В 30-е годы концертная деятельность стала бурно развиваться, концертные организации, а так же филармонии, берут на себя не только развлекательные, но и образовательные функции (познавательные) через концерт. Щербакова, Г.А. Концерт и его ведущий. М., 2007. - 148 с. Все это заставило ведущих больше разговаривать со слушателями, казалось бы сблизило их с конферансье. Однако ведущего никто не обязывал веселить публику, если ведущий и позволит себе шутку и вызовет смех слушателей, то это он делает по доброй воле.

С развитием концертной деятельности расширяется сфера деятельности ведущих. Ведущие сегодня как правило выступают в симфонических, камерных, тематических концертах. Многие из них дают информацию и с помощью этой информации расширяют зону общения со слушателями.

Ведущий концерта должен обладать острым чувством современного мышления, склада речи, манеры поведения, костюма, всего внутреннего и внешнего облика. Он должен хорошо владеть словом и импровизацией, должен уметь подстраиваться под данный концерт, улавливать состав и настроение данной аудитории, настроить публику доброжелательно, внушить ей доверие к себе. Главное условие его успеха - раскрепощенность. Ведущий должен чувствовать себя хозяином на концерте, принимающим уважаемых гостей и уметь создавать праздничное настроение. У ведущего кроме зрителя, слушателей, сидящих в зале, есть еще один объект деятельности - это актеры, артисты, участники концерта.

Во время концерта между ними устанавливаются совсем иные контакты, чем в жизни. Как бы ни был ведущий в жизни равнодушен к человеку, которого он представляет публике, все бытовые отношения исключаются в концертной встрече. Уважение к искусству артиста, к его не легкому труду должно преобладать в концерте. На концерт ведущий приходит заранее и отправляется осматривать сцену, приготовить на ней все, чтобы концерт прошел без «сучка и задоринки», проверить занавес; инструмент, как он стоит, кто его будет двигать, состояние пола сцены, особенно если предстоят танцевальные номера. Ведущий должен проверить световое освещение, микрофон, с которым ему придется работать, находятся ли на своем месте стулья, подставки и т.д. Ведущий может объявить номера, оставаясь за кулисами по микрофону. Это экономит время, и зритель лучше настраивается на восприятие следующего номера.

Темпоритм концерта

От верно выстроенной композиции всего театрализованного концерта и каждого его эпизода зависит его динамика, его темпоритм. Именно в верно найденном темпоритме театрализованного концерта заложен успех его восприятия, как единого непрерывно и стремительно развивающегося действия, как концерта, идущего на одном дыхании.

Создание верного темпоритма концерта, помимо композиции, зависит и от четкости перехода от номера к номеру, от эпизода к эпизоду (продуманности выхода и ухода исполнителей, характера и способа объявления номеров, смены оформления, подачи инструментов и т.д.).

Мизансцены в театрализованном концерте

Мизансцена - одно из важнейших средств режиссера для образного выявления содержания концерта (номера, эпизода) и в то же время существенный компонент идейно-художественного образного решения его режиссерского замысла.

В буквальном переводе «мизансцена» - «расположение на сцене», размещение актеров на сцене в определенных сочетаниях друг с другом и окружающей вещественной средой в тот или иной момент концерта. Кутьмин,С.П. Краткий словарь театральных терминов для студентов режиссерской специализации / ;ТГИИК.- Тюмень, 2009.- 57с.

Но это внешнее сочетание движений, поз, расположения артистов не может быть случайным. Оно должно выражать внутренние отношения между действующими лицами, выражать их действия, сущность происходящего в данный момент события. Только в этом случае мизансцена будет выразительна, будет нести в себе определенный смысл, а значит, будет понятна зрителям.

При поиске мизансцены режиссер должен отобрать ту, которая может волновать зрителя не только выразительностью, но и содержанием. Она не должна быть стандартной, заимствованной у кого-то, тем более сценическим штампом определенного события или эпохи.

Не меньшее, а, может быть, большее значение в умении режиссера строить мизансцену имеет наблюдательность. Подсмотренная в жизни мизансцена порой бывает куда выразительнее, чем умозрительно придуманная. Поскольку мизансцена -выразительный язык режиссера, то наблюдательность обогащает его язык, его «словарный состав».

Изучив специфику драматургии выявлено что режиссерско-постановочная работа в театрализованном концерте это огромный сложный творческий процесс Режиссер театрализованного концерта создает особого рода действие из сложнейшего сочетания движений, музыки, света, цвета, особой звуковой структуры, специфически освоенного огромного пространства, на котором действует огромное количество исполнителей.



2. РЕЖИССЁРСКО - ПОСТАНОВОЧНЫЙ ПРОЕКТ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА «ОЖИВШИЕ ПИСЬМА»

2.1 Режиссерская экспликация (замысел)

В апреле 2015 года согласно плану мероприятий Дульдургинского дома культуры было необходимо организовать и провести театрализованный концерт, посвящённый 70-летию Великой Победы советского народа в Великой Отечественной войне». Для того чтобы начать работу над проектом, были изучены и обработаны документальные материалы: исторические факты, статьи, письма. После изучения всех материалов, создалось первое видение проекта, т.е. замысел, и определилась тема «Ожившие письма». С момента победы в Великой Отечественной войне прошло уже 70 лет. Все меньше и меньше остается живых свидетелей войны, тех ужасов, которые обрушились на нашу страну, и той радости, которая пришла вместе с победой народа. Чем дальше мы от победного 1945 года, тем меньше наши современники знают о событиях Великой Отечественной войны. И то немного, что еще в наших силах - это передать память о войне и событиях тех лет. Рассказать о тех, кто пожертвовал своими жизнями ради будущего страны. Что бы помнили, что бы знали! - это и есть сверхзадача театрализованного концерта.

Для того чтобы определиться с режиссерским замыслом и развить тему, было выбрана название «Ожившие письма». Это название было выбрано не случайно так как в театрализованном концерте сценарным ходом являлись настоящие письма наших земляков, которые читали персонифицированные ведущие. Именно письма дали нужное направление, для развития действия.

Проведение театрализованного концерта «Ожившие письма» было з апанировано на районном стадионе с. Дульдурга. Поэтому, необходимо было использовать определенные выразительные средства: более яркое и масштабное декоративно-художественное оформление, прием синхробуфонады (когда озвучивание идет под фонограмму (+). Было решено, что сцена будет установлена в центре поля стадиона, на уровне арьерсцены у становлен баннер с изображением Георгиевской ленты. Нижняя часть сцены украшена воздушными шарами оранжевого и черного цвета переплетенные между собой, цвета шаров, как и цвет георгиевской ленты, символизируют огонь и порох. Правая и левая сторона сцены так же украшена гирляндой из воздушных шаров белого, синего и красного символизируя цвета Государственный флаг Российской Федерации.

2.2 Режиссёрская разработка замысла театрализованного концерта «Ожившие письма»

Режиссерско - постановочным проектом выпускной квалификационной работы был выбран театрализованный концерт «Ожившие письма» посвященный 70-летию Победы в Великой Отечественной войне на базе МБУК СКЦ с. Дульдурга МР Дульдургинский район

О тех, кто пожертвовал жизнями в Великой Отечественной войне ради будущего страны, тех кто принес победу и мир для нашей страны.

В процессе подготовки и проведения театрализованного концерта принимали участие специалисты районного дома культуры, творческие коллективы Дульдургинского района, трудовые коллективы, дети СОШ №1 СОШ №2 и дети начальной Дульдургинской школы.

Сценарий театрализованного концерта и его композиционное построение заключено в девяти блоках.

Блок №1 «Треугольные письма» является экспозицией. «Экспозиция - как правило, располагается в начале и служит основой для развития последующего драматургического действия. Она кратковременна, в ней отражается общий характер темы будущей программы.» Мочалов Ю.Н. Композиция сценического пространства «Просвещение». 2008. - 136 с. В этом блоке показывается довоенное время ведущий говорится о том, что в сорок пятом отгремели, но навсегда они останутся в памяти страны и поэтому в архивах бережно хранятся треугольные письма поэтому сегодня живыми голосами пусть зазвучат эти письма. Зачитывается первое письмо, в котором наши земляки достойно проходят солдатскую службу.

Блок №2 «Май июню 41-го» Событие данного эпизода является завязкой. В данном блоке говорится о том, как подрастающее поколение занимаются спортом с гордостью носят на груди значки ГТО на полях работают люди, а тишину мирного времени нарушает лишь говор молодых людей празднующих вступление во взрослую жизнь ничего не предвещает войны. И это последний мирный день начало войны.

Блок №3 «Женский батальон». данный эпизод открывает развитие действия концерта в нем говорится о том, как приходят письма с фронта люди не отчаиваются и верят, что разгромят врага, и том, как наряду с мужчинами на защиту Родины стали женщины.

Блок №4 «Дети войны» этот эпизод говорит о том, как дети войны преживали те страшные события зачитываются настоящие строчки и сочинения детей.

Блок №5 «Не пришедшие с войны» этот эпизод рассказывает о наших земляках, которые не вернулись с войны.

Блок №6 «Письмо с фронта в родное село» здесь говорится о том, что даже в такие тяжелые времена люди находили время радовались, любили и на зло всем врагам танцевали и писали радостные письма домой. творческие

Блок №7 «Вечная память не пришедшим с войны» Этот блок практически такой же, как и блок №5 «Не пришедшие с войны» но он не случайно поставлен именно перед развязкой так как нужно было почтить память наших земляков, не вернувшихся с войны.

...