Становление и развитие художественных центров в ХVI–ХVIII веках: иконопись Архангельского края

Анализ взаимосвязи северной иконописи с искусством других культурных центров и ее места в художественном наследии Руси. Исторические этапы становления, развития промысла, связанного с изготовлении резных иконостасов на территории Архангельского края.

Рубрика Культура и искусство
Вид автореферат
Язык русский
Дата добавления 28.12.2017
Размер файла 70,3 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Размещено на http://www.allbest.ru

Введение

Русский Север - хранитель памятников древней народной культуры, где они создавались на протяжении нескольких столетий в условиях стабильности, патриархального уклада жизни и непрерывности художественных традиций. Даже в наше время на Севере еще обнаруживаются многие неизвестные памятники прошлого. Диссертация посвящена православной культуре Русского Севера: иконописи, монументальной живописи; иконописцам и мастерам-создателям иконостасов, работавшим на обширных землях Архангельского края в конце ХVI ХVIII вв. Сложение разных факторов обеспечило своеобразие культуры этого обширного региона. Следует учитывать особенности заселения территории, социальный состав жителей, формы землевладения, традиционные занятия населения и хозяйственные связи. На территории Архангельского края мы имеем живую модель художественных процессов, протекавших и в других районах Руси, завершившихся во второй половине ХVIII в. Широкий срез массового искусства с привлечением большого числа новых произведений имеет большое значение не только для познания культуры северной провинции, но и для характеристики общерусского художественного процесса.

Живопись этого региона в ХVI - ХVIII вв. относится к числу наименее изученных явлений отечественной культуры. В то же время коллекции «северных писем» в музеях страны довольно значительны, но часто обезличены из-за утраты сведений об источнике поступления. Открытие икон с четким происхождением дает возможность описать их и в дальнейшем использовать как базу образцовых произведений для сравнения и атрибуции. Иконное наследие северных городов и монастырей отличается большим стилистическим разнообразием. После открытия значительной части произведений назрела необходимость выявления и изучения искусства отдельных центров северной иконописи. Сегодня уже определена специфика искусства Обонежья и вологодских земель. Иконы, созданные на обширных северных территориях, принято объединять термином «северные письма». Одна из актуальных задач - соотнести этот устоявшийся термин с традициями и стилистическими особенностями искусства той или иной территории, с наследием ведущих школ (особенно Новгорода и Ростова); проследить хронологическую последовательность, а также степень влияния этих школ на местную культуру. Необычайно важным представляется выявление и определение роли артелей иконописцев, а иногда и отдельных мастеров в формировании стилистических особенностей искусства северных центров. Наряду с профессиональным творчеством, на Севере сформировалась уникальная среда крестьянской иконописи, где ремесло живописцев опиралось на устойчивые архаичные традиции.

Иконное наследие Русского Севера труднодоступно для изучения из-за разрозненности и разбросанности произведений по обширной территории. Значительные коллекции северной живописи рассредоточены сейчас по различным музеям, церквам и частным собраниям Архангельской и Мурманской областей, Карелии. Коллекции «северных писем» значительны и в центральных музеях страны. Многие иконы находятся под поздними записями или потемневшей олифой и, тем не менее, нуждаются хотя бы в предварительной атрибуции. Аварийное состояние живописи в некоторых северных церквах и даже гибель их значительной части в последние десятилетия делают выявление и исследование памятников особенно актуальным.

Искусство Русского Севера формировалось в особых исторических условиях. Северные земли осваивались выходцами из Новгорода и центральных районов Руси. Это определило ориентацию искусства Севера в XIII - XVI вв. на художественную культуру таких крупных средневековых центров, как Ростов, Новгород и Москва, о чем свидетельствует целый ряд произведений. В ХVI - ХVIII вв. на Севере работали местные иконописцы и даже целые артели мастеров. Необходимость уточнения и локализации северного наследия поднималась в трудах некоторых ученых (Г.И. Вздорнов, А.С. Косцова, М.А. Реформатская, Э.С. Смирнова). Осмысление региональных особенностей иконописи Обонежья впервые предложено Э.С. Смирновой (Л., 1967). Позже появились книги А.А. Рыбакова о вологодской иконе (М., 1995) и Т.М. Кольцовой - об иконах Северного Поонежья (М., 2005). Отсутствие обобщающих трудов, посвященных иконописи обширного Архангельского края, определило проблематику данной работы.

Диссертация является результатом многолетней экспедиционной собирательской работы по Северу России, выявления и научной фиксации сохранившихся произведений древней живописи и иконостасов. Обследованы классические архитектурные памятники бассейнов рек Северной Двины, Онеги, Пинеги, Мезени, Ваги, многие из которых ныне остались только в фотографиях.

Цель и задачи диссертации.

Цель диссертации состоит в выявлении особенностей становления и развития, в определении региональной специфики художественных центров Архангельского края в конце ХVI - ХVIII вв.

В соответствии с этим ставятся следующие задачи:

1. Определить истоки традиций северной иконописи;

2. Выделить специфические факторы политической, социальной и духовной жизни, оказывавшие влияние на формирование иконописи;

3. Выявить взаимосвязь северной иконописи с искусством других художественных центров; определить ее место в художественном наследии Руси;

4. Изучить особенности северной иконографии, в том числе рассмотреть процесс создания образов северных святых, а также роль паломнических икон;

5. Рассмотреть художественные особенности искусства северных городов (Холмогоры, Каргополь, Архангельск) и монастырей (Соловецкий, Антониево-Сийский, Кийский Крестный);

6. Выявить имена мастеров-иконописцев и резчиков по дереву, охарактеризовать их деятельность;

7. Определить создание резных иконостасов, как специфического вида искусства.

Методы исследования.

В основу диссертации положен исторический подход к материалу. Иконопись Архангельского края рассматривается в тесной связи с историей этих земель, особенностями общественного уклада, художественных традиций, политических и культурных отношений с другими русскими землями. Главным источником и объектом изучения являются сами иконы. Однако для полноты исследования привлекаются также многообразные письменные источники: тексты житий северных святых, архивные документы, описи храмов и монастырей, заметки в Архангельских епархиальных ведомостях и т.п. Рассматриваются особенности северной иконописи: сюжеты икон и своеобразие их трактовки.

Метод художественного анализа используется в диссертации как один из важнейших, при помощи которого автор стремится выявить специфику образной системы северной иконописи.

Некоторые иконы рассматриваются как часть идейной и художественной системы интерьера северного храма. Такой подход соответствует ансамблевой природе древнерусского иконостаса. Многие комплексы северных иконостасов сохранились достаточно цельно, на оборотах икон встречается маркировка. Это обстоятельство помогает более точной атрибуции произведений и определению их местонахождения в храме. В диссертации поднимается проблема воссоздания убранства храмового интерьера, особенно его иконостаса. Это позволяет затронуть тему истолкования иконописного образа.

Рассматриваемый материал требует привлечения и других разнообразных способов исследования.

Большая часть икон находится под слоем поздних записей и потемневшей олифы, что значительно осложняет их атрибуцию. Отсюда - необходимость использования технико-технологической экспертизы икон, проводимой в процессе реставрационных работ. Консультации с реставраторами по составу грунтов, красящим веществам и другим материалам помогают уточнить атрибуцию произведения.

Под терминами «Архангельский край» или «Архангельский Север» подразумеваются территориальные границы Архангельской губернии в ХVIII - начале ХХ вв., куда входили исторически связанные между собой территории Поморья, части Каргополья, а также земли вдоль рек: Северной Двины, Онеги, Ваги, Пинеги, Мезени. Эти термины утвердились в исторической науке и краеведческих исследованиях.

Самые ранние иконы, найденные на Севере, относятся к ХIV - ХV вв. Это памятники, созданные под влиянием новгородской и ростовской школ. Оригинальные произведения собственно северных мастеров датируются временем не ранее ХV в. Факт появления своих живописцев подтверждают и письменные источники того периода, зафиксировавшие первые имена северных иконописцев, работавших в монастырях. Однако для нашей работы мы избрали более позднюю нижнюю границу, а именно конец ХVI в., то есть то время, когда культурная жизнь Севера стала развиваться с особой интенсивностью.

Рубеж ХVII и ХVIII в. является периодом наивысшего расцвета северной иконописи. Именно в это время активно строятся города и монастыри, возводятся многочисленные храмы, живописное убранство которых потребовало привлечения большого числа иконописцев, вышедших из местной среды.

Верхняя граница исследования обоснована историческими обстоятельствами, определившими спад иконописи в Архангельском крае к концу ХVIII в. С присоединением к России новых морей Архангельск теряет торговую привлекательность и былую мощь единственного порта России. К началу ХIХ в. здесь отмечено резкое сокращение строительства храмов и уменьшение числа иконописных заказов. В результате секуляризации монастырских земель большинство обителей Поморского Севера остались за штатом и были закрыты. Иконописцы продолжали постоянно работать только в Соловецком монастыре, где существовала иконописная школа.

Русский Север в XVIII - XIX вв. находился под сильным влиянием старообрядцев. Значительные иконописные заказы выполнялись для старообрядческих часовен и домашних молелен. Но делалось это, по-видимому, тайно. Ужесточился контроль и за качеством икон. Указы Синода и Архангельской духовной консистории предписывали священникам следить за тем, чтобы иконописцы имели специальные свидетельства.

В конце ХVIII - начале ХIХ в. архангельские живописцы, не имея постоянных и стабильных заказов, уступают свои позиции иконописцам Владимирской, Костромской и Вологодской губерний. Они со временем стали заниматься росписью предметов быта, домовой росписью. Таким образом, традиции иконописи Русского Севера стали базой для формирования профессиональной среды мастеров северной народной росписи по дереву XIX в.

Впервые составлена периодизация, определены пути развития иконописи Архангельского края, охарактеризовано стилистическое и иконографическое своеобразие живописи; особое внимание обращено на сохранение историко-культурных традиций.

Выявлены и систематизированы новые группы памятников, характеризующих живопись крупнейших городов Архангельского Севера: Холмогор и Каргополя. Освящена история иконописных мастерских в поморских монастырях. В научный оборот введено свыше шестисот неизвестных ранее живописных произведений ХVI - ХIХ вв. В контексте изучения источников проводилось сопоставление иконных образцов и икон, найдены конкретные прототипы северной иконографии.

Не менее важной была документальная реконструкция убранства интерьеров северных храмов. На основе натурных обследований, а также письменных и изобразительных источников, составлены схемы-реконструкции иконостасов северных церквей и часовен. Это позволило проследить специфику и эволюцию состава иконостасов. Проанализировано искусство стенописи и малых архитектурных форм, отмечена их тесная связь с местной иконописью. Письменные источники, а также подписные произведения, позволили вести в научный оборот свыше двухсот новых имен иконописцев.

Основные положения диссертации обсуждены на заседаниях Отдела древнерусского искусства Государственного института искусствознания. Материалы исследования введены в научный оборот в статьях, каталогах, монографиях, а также выступлениях на всероссийских, международных и региональных конференциях. Результаты исследования нашли отражение в серии выставок, подготовленных автором: «Северные подвижники благочестия» (Архангельск, 1994); «Иконы Северной России» (Норвегия, Исландия, 1995); «Резные иконостасы и деревянная скульптура Русского Севера» (Москва, 1996); «Северные письма» (Москва, 2001); «Окно в рай. Иконы из Архангельска (Финляндия, 2003), «Крестьянская живопись Поважья» (Архангельск, 2004), «Наследие Соловецкого монастыря» (Архангельск, 2006) и др. Основные материалы данной работы излагаются в курсе лекций «Христианская культура Русского Севера», который с 1995 г. читается автором студентам Поморского Государственного университета.

На защиту выносятся:

1. Выявление иконописных центров Архангельского края.

2. Характеристика самобытных черт северного иконописного наследия: стилистических, иконографических и технико-технологических.

3. Характеристика системы иконописного обучения на Севере; взаимосвязь понятий «артель - ученик - мастер».

4. Разработка и введение понятия «крестьянская иконопись», появившегося в связи с особыми северными социальными условиями.

5. Определение иконописного наследия как важнейшего изобразительного источника знаний об истории и быте Архангельского края.

6. Метод использования вспомогательных исторических дисциплин, архивных источников и изобразительных материалов в решении вопросов атрибуции северных памятников.

7. Опыт классификации в составлении биобиблиографического словаря северных иконописцев.

8. Опыт реконструкции иконостасов по маркировке на иконах и письменным источникам.

Русский Север - одна из обширных областей, где в период Древней Руси сформировалась своеобразная культура. Позднее средневековье стало временем наивысшего расцвета местного христианского искусства, его самобытность раскрывается именно в ХVI - ХVII вв.

Русская культура этого времени развивалась на фоне складывающегося общероссийского рынка и активных межрегиональных связей. Москва становится объединяющим центром страны. Под ее влиянием расцветает провинциальное искусство, в том числе на Севере.

Искусство Архангельского края на фоне общерусской культуры ХVI - ХVIII вв. представляется мощным, сильным и самобытным явлением. Оно развивается в крупных городах, а также в духовных христианских центрах, в первую очередь, в монастырях. Важной составляющей местной культуры является крестьянская традиция.

Сопредельные Архангельскому краю русские территории также имели свои отличительные черты. С одной стороны - Карелия с ее замкнутой крестьянской, патриархальной культурой; с другой - вологодские земли, имеющие глубокие культурные традиции, ориентирующиеся на Москву. Важно отметить также, что земли Поморья граничили со скандинавскими странами. После открытия северного морского пути здесь сказалось влияние западноевропейской культуры. Архангельск и Холмогоры - первые русские города на пути мореходов и торговых людей из Англии, Голландии.

Архангельский край уже во второй половине XVIII в. привлек пристальное внимание русских ученых, путешественников, писателей: В.В. Крестинина (1729 - 1795), А.И. Фомина (1733 - 1802). В. Верюжский, биограф холмогорского архиепископа Афанасия, подробно рассказал о быте Холмогор на рубеже ХVII - ХVIII вв. Благодаря их работам первые сведения о поморской культуре были введены в научный оборот. Позже, в ХIХ в., Север посетили известные деятели русской науки и культуры: В.В. Верещагин (1842 - 1904, путешествовал на Север в 1894 г.), С.В. Максимов (1831 - 1901, на Севере - в 1856 - 1857), В.И. Немирович-Данченко (1848 - 1936, на Севере с 1869 по 1873), К.К. Случевский (1841 - 1910, посетил Север в 1884 - 1888), В.В. Суслов (1857 - 1921 на Севере неоднократно, начиная с 1883). В своих литературных произведениях они дали несколько красочных зарисовок обычаев северян, описали ряд достопримечательностей, а также памятники и святыни северных монастырей.

Значительное внимание изучению церковной истории Русского Севера было уделено Архангельским епархиальным церковно-археологическим комитетом. Собранные и обработанные членами комитета материалы до настоящего времени обладают большой научной ценностью. Среди них - трехтомное издание: «Краткое историческое описание приходов и церквей Архангельской епархии» (Архангельск, 1894 - 1896 гг.). Статьи, опубликованные на страницах Архангельских епархиальных ведомостей, содержат важные сведения об освящении новых церквей и устройстве иконостасов, в них подчас упоминаются имена иконописцев и иконостасных мастеров. Северная церковная архитектура, интерьеры, ризницы, иконостасы стали предметом многолетнего изучения Императорской археологической комиссии и опубликованы в ее Известиях.

Необходимость изучения икон «северных писем» назрела уже давно. В частности, она отмечалась в трудах исследователей первой половины ХХ в., где речь шла о самобытности провинциального северного искусства - И.В. Евдокимова, И.Э. Грабаря, А.И. Анисимова. Первые экспедиции на Русский Север, организованные в 1920-е годы по распоряжению Наркомпроса, открыли возможность поисков древних произведений искусства на Двине, в Поморье. В дальнейшем в Центральных государственных реставрационных мастерских были отреставрированы такие иконы, как «Введение во храм» из с. Кривое, «Сошествие во ад» из с. Чухчерьма, благодаря чему появилась возможность их изучения и экспонирования (Wulff O., Alpattoff A., 1925). В предвоенное и послевоенное время к изучению искусства северных земель обращались А.И. Некрасов (Древнерусское изобразительное искусство, 1937), В.Н. Лазарев (Искусство Новгорода, 1947). В трудном 1941 г. вышла в свет книга С. Забелло, В. Иванова, П. Максимова «Русское деревянное зодчество»; в ней описаны многие памятники Архангельской области.

Системное изучение памятников Русского Севера началось только в 1960-е гг. Во многом это было связано с новым отношением к древностям русского средневековья, возникшим в атмосфере «оттепели». Музеи (ГРМ, ГЭ, ГТГ) и реставрационные мастерские (ГЦХНРМ) организовали несколько экспедиций на Север. Появились первые труды о северной иконописи: Э.С. Смирновой (Живопись Обонежья, 1967) и М.А. Реформатской (Северные письма, 1968). Самостоятельная группа северных памятников впервые выделена в каталоге Государственной Третьяковской галереи (В.И. Антонова, Н.Е. Мнева, 1963).

В 1970 - 1980-е гг., на пике интереса к северным путешествиям, вышло много популярных изданий для туристов и любителей Севера. В них раскрывались некоторые страницы истории иконописи на Русском Севере. Позже стали появляться статьи, посвященные исследованию как отдельных икон, так и групп памятников. В разные годы к анализу иконописи Архангельского края обращались О.Н. Вешнякова, И.А. Кочетков, Е.С. Овчинникова, В.П. Соломина и другие. Грамота иконников Крестного монастыря патриарху Никону заинтересовала О.А. Белоброву.

Благодаря северным экспедициям центральных музеев, организованным в 1920-е и в 1950 - 1960-е гг., в Государственную Третьяковскую галерею, Государственный Русский музей, Государственный Эрмитаж и Государственный исторический музей поступил целый ряд уникальных произведений древнерусской живописи. Это нашло отражение в опубликованных отчетах экспедиций ГРМ и ГЭ. Наиболее активно исследованием северной живописи занималась Э.С. Смирнова. В ее монографии «Живопись Обонежья» впервые даны атрибуции ряда древних икон Архангельского Севера: «Спас» XIV в. из села Вазенцы и «Чудо Георгия о змие» XV в. из деревни Нермуша. В поле зрения специалистов попали, в первую очередь, иконы, находящиеся в собраниях центральных музеев. Важным фактором исследования иконописи Архангельского края является издание каталогов музейных коллекций. Северные иконы из собрания Государственного Эрмитажа были показаны в 1982 г. на выставке «Сто икон из фондов Эрмитажа. Живопись Русского Севера XIV - XVIII вв.». В каталоге с аналогичным названием они получили первую атрибуцию. Вышли в свет каталоги музея-заповедника «Кижи», Архангельского областного музея изобразительных искусств.

Написаны первые обобщающие труды: статьи и книги Г.И. Вздорнова и А.А. Рыбакова о вологодских иконах, Т.М. Кольцовой - об иконах Северного Поонежья. Изучению северных икон посвящен сборник статей «Иконы Русского Севера» (2005). На основе письменных источников Т.М. Кольцовой подготовлен словарь «Северные иконописцы» (1998). Начиная с 1970-х гг. диссертант участвует в собирательских и историко-этнографических экспедициях по Архангельской, Вологодской, Мурманской областям и Карельской АССР, результатом чего явился ряд статей, каталогов и книг.

Следует отметить, что в последние годы, в связи с поступлением в распоряжение исследователей обширного нового материала, а именно большого количества вновь раскрытых икон, показанных на выставках (в том числе, в Архангельске и Москве), изучение культуры Севера вступило в новую фазу. Оно рассматривается не только как крестьянская «низовая» культура, но и как крупное самобытное художественное явление, в котором находят яркое и своеобразное преломление многие иконографические и стилистические мотивы культуры Руси.

Многие произведения древней иконописи Архангельского края хранятся в государственных музеях: в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в Государственном Эрмитаже. Наиболее значительные коллекции находятся в музеях Архангельской области: Архангельском областном музее изобразительных искусств, Архангельском музее деревянного зодчества, Архангельском областном краеведческом музее, Каргопольском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, Соловецком государственном историко-архитектурном и природном музее-заповеднике и др. Большинство коллекций относительно молодые, они сформированы за последние пятьдесят лет, благодаря экспедициям по Северу России. Комплексы иконостасов и стенописи до сих пор сохраняются в ряде храмов Архангельской области: в соборе Рождества Христова и церкви Введения Богоматери во храм г. Каргополя, Воскресенской церкви с. Верхние Матигоры, церкви Петра и Павла с. Заостровье. Перечисленные собрания и коллекции Архангельской области являются важнейшей базой для исследования, так как в большинстве своем остаются вне поля зрения ученых.

Архивные документы и изобразительные материалы помогают воссоздать картину местной живописи XVI - XVIII вв. Важные данные содержат экспедиционные отчеты, хранящиеся в архивах музеев, которые часто сопровождаются фотоматериалами. Наибольшей ценностью обладают материалы экспедиций, организованных ГЦХРМ имени академика И.Э. Грабаря под руководством Н.Н. Померанцева в период с 1958 по 1971 г. В них описаны иконостасы, зафиксированы наиболее значимые произведения живописи и скульптуры. Некоторые памятники позже попали в музейные хранилища, другие бесследно исчезли. Документы личного архива Н.Н. Померанцева в ВХНРЦ обладают большой значимостью для исследования северного искусства.

Значительный комплекс письменных и изобразительных источников по теме исследования выявлен автором в следующих архивах и музеях страны: в Российском государственном архиве древних актов, Государственном архиве Архангельской области, Российском государственном историческом архиве; в фототеке Государственного научно-исследовательского музея архитектуры имени А.В. Щусева, отделе письменных и графических источников Государственных музеев Московского Кремля, архиве Института истории материальной культуры Российской Академии наук. Диссертантом найдены и проанализированы уникальные документы, раскрывающие картину художественной деятельности иконописцев в Архангельском крае: приходно-расходные книги церквей и монастырей, церковные описи, рапорты о состоянии церковных вещей, порядные на создание икон и иконостасов. Важнейшим памятником является Сийский иконописный подлинник (РГБ, БАН). Среди обнаруженных источников - редкие, неизвестные ранее, фотографии начала ХХ в., где зафиксированы иконостасы северных церквей. Фотографии, наряду с иконами, предоставляют возможность реконструировать убранство знаменитых в прошлом храмов Русского Севера. Они имеют особую ценность, так как большинство объектов съемки не дошло до наших дней. Выявление и анализ письменных источников позволили создать источниковедческую базу исследования.

1. Художественная культура Архангельского края в конце ХVI - ХVIII вв. Формирование местной иконописной традиции

Рассматривается процесс становления северной культуры и ее истоки, своеобразие местной живописи; особенности исторического процесса, которые повлияли на художественные традиции.

Архангельский край в древности входил в состав Заволочья, или Двинской земли. Когда-то здесь жили заволочская чудь, печора, самоядь, лопь, угры и другие финно-угорские племена. В ХI - ХIII вв. пришли славяне. Освоение и заселение русскими обширных территорий Европейского Севера - процесс длительный и неравномерный. Благодаря удобному географическому положению края, здесь сосредоточилась вся торговля: с одной стороны, близость Белого моря с его многочисленными промыслами; с другой стороны - река Северная Двина, служившая основной артерией, связывавшей Север с центральными землями. Кроме того, близко находилось устье реки Пинеги, по которой можно было попасть на Мезень и Печору. Это были богатые промысловые территории.

После присоединения Новгорода к Москве в 1478 г., Беломорский Север стал полноправной частью русского государства. В это время Двинская земля управлялась земскими сотскими, которые проживали в Холмогорах. В ХVI в. во главе северных уездов стояли наместники. Двинские наместники также жили в Холмогорах. Позже, с 1557 г., на Двину стали назначаться воеводы.

Проникновение христианства на Север началось одновременно с массовым переселением русских крестьян, пришедших на Север в поисках свободных земель из Новгорода и Ладоги, Ростова и Суздаля. Однако начало так называемой монастырской колонизации Севера - это ХIV - ХV вв. Новгородские, ростовские и московские правители двинских земель способствовали основанию северных монастырей, которые были представителями и помощниками официальной власти в освоении и укреплении обороноспособности Севера. В Поморье и в устье Северной Двины были основаны такие крупные монастыри, как Михаило-Архангельский (ХII век), Николо-Карельский (первое упоминание в 1419 году), Соловецкий (1429), Антониево-Сийский (1520). Они владели обширными землями и богатейшими промыслами в Поморье. Часть земель и промысловых поселений в устье Северной Двины и в Поморье были закреплены за Троице-Сергиевым монастырем (Николо-Чухчеремский монастырь, Куртяево), Кирило-Белозерским монастырем (Нёнокса, Варзуга, Луда).

Приходских храмов в этих столетиях, да и веком позднее, строилось мало. Письменные источники ХV - ХVI вв. свидетельствует, что «в поморском краю, в Олонецком уезде... по писцовым книгам 1582 - 1583 гг., было 35 церковных приходов, вместе с монастырскими церквами». Христианство на Севере распространялось медленно и существовало параллельно с древними религиями саамов, коми, ненцев, продолжавших жить родовыми отношениями. Причины этого - в отдаленности крупных религиозных центров, в труднодоступности мест для христианских проповедников.

В середине ХVI в. произошли перемены в торговых связях России с Западной Европой. Англичанами был открыт новый путь в русское государство через северные моря, были налажены систематические торговые связи морем со странами Западной Европы, в первую очередь с Голландией и Англией. Началась интенсивная торговля и обмен товарами: продукция английских мануфактур, медь и олово с одной стороны; сырье и редкие товары, с русской стороны. Холмогоры, а затем и Архангельск стали крупными торгово-промышленными и административными центрами в устье Северной Двины.

Духовное управление было сосредоточено при Холмогорском соборе. Туда сдавались на хранение жалованные грамоты, указы, дела Двинской области. С 1540 г., как повествует Двинская летопись, архив Холмогорского Преображенского собора назывался «Спасская большая казна». В ХVII в. Двинские земли подчинялись митрополитам Новгородским и Великолуцким.

ХVII в. был для Беломорского Севера столетием тревожным. Весной и летом 1611 г. «свейские немцы» дважды вторгались в Поморье. Осенью 1613 г. на Северную Двину прорвались отряды разгромленных под Москвой польско-литовских войск. Храмы подвергались разорению. Разумеется, в этой обстановке развитие северной культуры приостановилось. В то же время для монастырей, ставших северным форпостом России, началась новая пора: поощряя их оборонную деятельность, государство освободило их от пошлин, предоставило льготы в торговле. Процветающие обители дали жизнь новым монастырям. В середине и второй половине ХVII столетия культовое строительство на Севере пошло более интенсивно. К ХVIII в. в Архангельском крае существовала 61 обитель. По переписи 1710 г. только в Архангельском уезде и самом губернском центре было 14 монастырей и 178 церквей. Естественным образом новый импульс получило и развитие иконописи.

В 1682 г. основана новая Холмогорская и Важская епархия с центром в Холмогорах. В епархию вошли город Архангельск с уездом, река Вага с четырьмя четвертями, Кеврола и Мезень с уездами, Пустозерский острог с уездами, Соловецкий монастырь с вотчинами, Кольский острог с уездами. Ко времени открытия холмогорской епархии общее число церквей в ее пределах достигало 218. Большая их часть появилась в ХVII веке. В 1691 г. было 254 церкви, а в 1696 г. уже 265.

Руководить епархией назначались высокообразованные духовные лица, многие из которых были уроженцами Малороссии, обучались в Киевской Духовной Академии. Все они получали назначение в Холмогоры после того, как прошли службу в должности архимандритов Заиконоспасского монастыря и были ректорами или учителями богословия Московской Духовной Академии. Этим во многом объясняется высокий уровень культуры, образования и церковного искусства, который сформировался в конце ХVII - первой половине ХVIII в. на Поморском Севере.

Создание Холмогорской и Важской епархии стимулировало развитие искусства и художественных промыслов на обширной территории. Благо- состояние епархии зависело от благосостояния церквей и монастырей. Церковные заказы на культовую утварь выполняли как в монастырях, так и в архиерейском доме. Сформировалась устойчивая среда для процветания разнообразных художественных промыслов и ремесел.

Иконопись Архангельского края прошла несколько этапов становления и развития, что было тесно связано с историческим процессом:

- ХIV - ХV вв. - появление первых икон на Архангельском Севере;

- конец ХV - ХVI вв. - период становления местной иконописи;

- ХVII - первая половина ХVIII в. - период расцвета северной иконописи;

- конец ХVIII в. - спад активности местных иконописцев в Архангельском крае.

Крестьянское заселение Русского Севера, а за ним и христианизация вновь осваиваемых земель осуществлялись выходцами из Великого Новгорода, Ростова, Москвы. Поэтому северная иконопись возникла не на пустом месте. В основу местного искусства были положены традиции новгородской, московской и ростовской иконописных школ. Доказательство того - иконы, привезенные в ХIV - ХV вв. на Север из Центра России, а также написанные местными мастерами под их влиянием. Среди них - знаменитое «Сийское Евангелие» ХIV в. (БАН), комплекс икон ХIV в. из с. Кривое на Двине (ГТГ).

Древнейший памятник коллекции Архангельского музея изобразительных искусств - «Спас Нерукотворный. Не рыдай Мене, Мати» ХIV в., был обнаружен в церкви на одном из островов Северной Двины. Он восходит своими корнями к ростовской иконописи. Под влиянием новгородской живописи написаны краснофонные иконы: «Богоматерь с младенцем и пророк Илия» из часовни д. Бухалово на Кенозере и «Иоанн Златоуст» из Введенской церкви д. Кузьмино на Княжострове (обе - второй половины ХV в., собрание АОМИИ). С искусством Новгорода эти произведения сближают контрастное сочетание ярких локальных цветов, плоскостность, подчеркнутое значение контура и линии. К произведениям московской школы иконописи относится икона «Сошествие во ад» ХVI в., происходящая из села Нёнокса в Поморье (АОМИИ).

Становление традиций северной иконописи восходит к концу ХV - ХVI в. Это совпадает со временем утверждения русского централизованного государства во главе с Москвой. Поскольку церквей на Севере тогда строилось мало, и убранство их составляли в основном невысокие одно- и двухъярусные иконостасы, то повсеместного, большого спроса на иконы не было. А тот, что был, преимущественно обеспечивался иконами, поступавшими из других регионов. Крупные заказы выполнялись приглашенными мастерами. Так, к примеру, иконы для Преображенского собора Соловецкого монастыря, строившегося в 1558 - 1566 гг., писали мастера из Новгорода.

Отдаленный Север, и особенно его монастыри, всегда притягивали богатых вкладчиков. Среди них были русские цари, князья, бояре. Назовем лишь наиболее значительных вкладчиков Соловецкого монастыря: цари Иван Грозный и Алексей Михайлович, князь Дмитрий Пожарский, келарь Троице-Сергиева монастыря Александр Булатников. На Север присылали много даров: иконы, серебряные оклады, царские врата, выполненные в лучших художественных мастерских Центральной России. Наиболее ценные из них хранились в монастырских ризницах. Известно, что патриарх Никон, основавший Крестный монастырь на Кий-острове в Белом море в 1656 г., отправил из Москвы во вновь построенную обитель несколько возов с иконами и церковной утварью. Привозные иконы служили провинциальным мастерам иконописными подлинниками, своеобразными образцами для подражания. Однако следует подчеркнуть, что подражание не было слепым, уже в ранних иконах, написанных провинциальными северными мастерами, наряду с определенной мерой зависимости от образца, присутствуют самобытные черты.

Письменные источники ХVI в. упоминают первых иконописцев-северян. Их мало, и работают они преимущественно в монастырях. Григорий, Иван, Михей - в Антониево-Сийском монастыре; Симеон с сыном Иваном - в Веркольском; Иван и Сенка Иванов - в Николо-Корельском. Старец Садоф писал иконы в Соловецком монастыре, а Ждан Кузнецов, Жданок Жданов, Ивашка - в поморских вотчинах монастыря. Нельзя сказать с уверенностью, что все перечисленные мастера по происхождению северяне. Не исключено, что некоторые из них пришли в северные монастыри из других регионов. Сомнение не вызывает лишь творчество местных иконописцев ХVI в. в поморских вотчинах Соловецкого монастыря: в Сумском остроге, Нюхче. В конце XVI в. появляются свои мастера-иконописцы и в крупных северных городах: в Холмогорах - Стенька Степанов, Давыдец Михайлов, Иван Тимофеев, в Каргополе - Федор Трофимов.

Иконы, привозимые на Север в ХV - ХVI вв., иконописные образцы и творчество приглашенных сюда мастеров стали основой для формирования местного искусства. Северные мастера обучались иконописи, работая в составе артелей приезжих иконописцев. Шел процесс познавания, освоения ремесла. Местные иконописцы были очень зависимы от влияния крупных художественных центров. В качестве образцов они использовали иконы разных художественных школ. Поэтому местная живопись ХVI в. в ряде случаев представляет собой синтез различных стилистических направлений.

Инициатива строительства церквей на Севере принадлежала, как правило, волостному крестьянству. Существование вновь построенного храма полностью зависело от прихожан, которые должны были обеспечить его землей, необходимой для содержания служителей церкви. Клир зависел от волости, так как его представители выбирались из своей же среды. Художественный образ северного приходского храма формировался, прежде всего, достатком заказчика. На Беломорском Севере, в отличие от Вологодских земель, значительно меньше храмов строилось на средства богатых купцов. Основными заказчиками были монастыри, а также приходские крестьяне, которые часто становились и исполнителями заказа.

Церковное строительство в ХVII - XVIII вв. активизировалось, возросли потребности обителей и церквей в иконах. Уже к XVII в. стала заметной разница в профессиональном мастерстве иконописцев крупных северных городов и монастырей, с одной стороны, и крестьянских мастеров, с другой стороны. Первая группа, несомненно, более профессиональна. Зато вторая - более многочисленна. Основную часть «северных писем» составляли «крестьянские письма». Они отличаются простотой и лаконизмом. На иконах часто можно встретить незамысловатый рисунок, неумелое построение пропорций фигур на плоскости, нарушение технологии живописи. Все это результат того, что иконописцы из крестьян получали профессиональные навыки «с руки», от старших по артели и обучались подчас далеко не на самых лучших образцах и примерах.

Характер, уровень и качество икон очень зависели и от заказчика. Основными заказчиками на Севере были тоже крестьяне. Не очень богатые, не очень притязательные. Они-то и формировали на Севере ту художественную культуру, которая была им доступна по их понятиям и средствам. Несомненно, уровень жизни приходов различался. Одни еле-еле набирали денег на строительство и ремонт церквей, другие процветали. К последним относилось поморское село Нёнокса, где находились солеварни пяти крупных монастырей. В украшении нёнокоцких храмов принимали участие лучшие иконописцы Кирило-Белозерского, Антониево-Сийского, Соловецкого монастырей, а также мастера из Холмогор. Таких богатых сел, которые в силу их экономической значимости находились под особым патронатом монастырей, было немного.

На рубеже XVII - XVIII вв. Север наводнила массовая печатная продукция: гравированные иконы и народные лубки, святцы, иллюстрированные книги. Они, несомненно, повлияли на местную культуру. Стоит хотя бы вспомнить, как успешно использовали северные живописцы книжные графические орнаменты. А гравированные иконы имели значение иконописных подлинников.

С конца ХVII в. официальная церковь на Севере жила в противоборстве со старообрядцами, которые держались за старые традиции и технологии в иконописи. Им было противопоставлено знание новой технологии масляной живописи, владение профессиональным рисунком и перспективным построением. Север знакомится с искусством барокко. Иконописцев-северян посылали для обучения в иконописные мастерские крупных городов Центральной России. Так, архангельский иконописец Евграф Либеровский обучался в Санкт-Петербурге. Туда же направлял наиболее даровитых учеников своей иконописной мастерской «на усовершенствование живописи» Соловецкий монастырь. В частности, в столице учились Андрей Чалков (у мастера Ивана Вешнякова) и Петр Савин (у Ивана Бельского). Василий Чалков обучался у С. Соколова в Великом Устюге.

В чем причины того, что на Архангельском Севере не сформировалась стилистически единая школа иконописи? Во-первых, труднодоступность северных территорий, большие расстояния, сложность сообщения привели к некоторой изоляции северных иконописцев друг от друга. Во-вторых, не было объединяющего художественного центра, где бы концентрировались знания мастеров, иконописные подлинники, технологии, материалы. В третьих, большинство северных земель были поделены между монастырями, и живописная ориентация вотчинных земель зависела от вкусов конкретной метрополии.

Русский Север не дал единого стилистического направления в иконописи. Однако творчество иконописцев, работавших в крупных северных городах и монастырях, имело свои особенности и специфику.

2. Иконописные центры Архангельского края

Рассматриваются исторические процессы, специфика и особенности иконописных центров Русского Севера.

Холмогоры.

Обширный край, в который входили древние холмогорские посады, расположенные вдоль Северной Двины, уже с конца ХIV в. был известен как Двинская земля. Холмогоры - самый северный административный и культурный центр Древней Руси, который на протяжении четырех столетий являлся ядром Двинской земли. Ее большая часть была под властью Новгородской республики, а верховья Двины - под управлением Владимиро-Суздальского княжества. Неудивительно, что ранние произведения, найденные здесь, свидетельствуют о широких связях региона. Иконы «Никола Зарайский» из села Верхние Матигоры и «Избранные святые» из села Нёнокса (обе - ХVI в., собрание АОМИИ) являются провинциальными памятниками, созданными под влиянием новгородской живописи. После падения Новгорода Холмогоры тесно связали свою судьбу с Москвой.

С конца ХVI в. Холмогоры стали объединяющим центром живописи в Поморье. По иконе «Благовещение» 1592 г. из церкви Богоявления на Ухтострове (АОМИИ), благодаря наличию на ней даты, мы можем судить о ранней холмогорской живописи. Стилистически к ней примыкает праздничный чин конца ХVI в. из церкви Василия Великого д. Быстрокурье (АОМИИ). Композиции икон построены органично, на принципах симметрии, уравновешенности объемов. Фигуры святых с небольшим искажением пропорций: у них крупные головы. Художники прекрасно передают движение, пластику фигур. Разнообразная жестикуляция, «игра» складок одежд придают образам эмоциональную окрашенность. Колорит не броский, но богатый, благодаря цветовым нюансам. Намечаются предпочтения в цветовых сочетаниях: необычный оттенок светлого розового и глубокого зеленого. Появляются архитектурные мотивы и элементы растительного пейзажа, которые в дальнейшем станут излюбленными в творчестве холмогорских мастеров. Ближайшие аналоги этой ранней группе холмогорских икон находим в ростовских памятниках. Стоит отметить также влияние искусства строгановских вотчин Сольвычегодска.

С середины ХVI в. были налажены систематические торговые связи морем со странами Западной Европы, в первую очередь с Голландией и Англией. Холмогоры становятся крупным торговым центром. Это не могло не сказаться на культурных связях поморов. Ввозятся книги, гравюры, художественные изделия из меди, олова, стекла. Их рисовали на холмогорских иконах в качестве элементов убранства. Северный орнамент претерпевает влияние скандинавских стран, в Холмогоры очень рано приходят барочные узоры. Гравированные книги и карты используются в качестве образцов.

На протяжении XVII - первой половины XVIII в. в Холмогорах работала многочисленная артель иконописцев. Деятельность ее активизировалась с 1682 г., после учреждения Холмогорской и Важской епархии с центром в Холмогорах. Холмогоры становятся объединяющим центром художественных сил Архангельского края. Этому содействовала энергичная строительная деятельность первых холмогорских архиепископов: Афанасия и Варнавы. В частности, при первом из них были возведены каменный Преображенский собор и здания Холмогорского архиерейского дома. При архиерейском доме существовала иконная келья, работали граверы, кузнецы, мастера по меди и олову, резчики по дереву. Только по письменным источникам можно насчитать около пятидесяти имен иконописцев, работавших при Холмогорском архиерейском доме. Неподалеку от Холмогор был Антониево-Сийский монастырь, имевший прочные традиции иконописи.

В Государственном архиве Архангельской области хранится уникальный документ 1691 г. - «Книга преосвященного Афанасия, архиепископа Холмогорского и Важского, записная, иконописного строения». В ней зафиксированы имена иконописцев, привлеченных архиепископом Афанасием к живописным работам для Преображенского собора в Холмогорах. Собор был детищем архиепископа и строился как главный храм епархии. К оформлению его интерьеров привлекли многих иконописцев, столяров, резчиков. Иконописцы писали новые иконы для местного ряда иконостаса, поновляли старые, сохранившиеся от деревянной соборной церкви. К этим ответственным работам Афанасий привлек мастеров Холмогорского архиерейского дома: «Богоявленского собора протопопа Федора, да Глинского посаду Троицкого дьякона Федора, да дому Своего детей боярских Алексея Струнина с сыном, да Павла Копытова и их товарищев, холмогорских иконописцов». Наиболее искусными мастерами холмогорской артели были Алексей Иванов Струнин и его племянник Федор Васильев Струнин. Последний оставил подписные произведения, которые могут стать отправной точкой в атрибуции икон, созданных холмогорской артелью на рубеже XVII - XVIII в. Список иконописцев, привлеченных для работ архиепископом Афанасием, довольно велик, но среди них были только мастера Холмогорской и Важской епархии разных сословий: боярские сыновья, стрельцы, священнослужители и крестьяне - жители окрестных деревень.

К сожалению, иконы Преображенского собора известны только по старым фотографиям, они не дошли до нас. Но в музеях сохранились значительные комплексы икон из других церквей холмогорской округи: из Ратонаволока, Ухтострова, Быстрокурья, Чухчерьмы (АОМИИ, ГТГ, ГРМ). Целые живописные ансамбли, созданные холмогорскими мастерами во второй половине ХVII - начале ХVIII в., украшают ныне действующие храмы - Воскресенскую церковь с. Верхние Матигоры и Сретенскую церковь с. Заостровье. Холмогорское живописное наследие составляет около 1000 памятников. Однако икон, раскрытых от поздних записей, на сегодняшний день немного.

При архиепископе Афанасии и его преемнике Варнаве в Холмогорской епархии интенсивно возводятся новые храмы, что определяет масштабность иконописных заказов. Наличие объединяющего художественного центра, тесное общение холмогорских иконописцев между собой и даже родственные связи способствовали формированию в Холмогорах во второй половине ХVII - первой половине ХVIII в. самостоятельной артели.

Холмогорские иконописцы работали не только в близлежащих селах и деревнях, но и выезжали в отдаленные приходы Поморья. Поэтому неудивительно, что иконы затерянных в северной глуши церквей подчас поражают нас мастерством исполнения. К примеру, иконы праздничного чина конца ХVII в. села Тимощелье на р. Мезени (АОМИИ).

Особенности холмогорской иконописи сформировались как в среде городских, так и крестьянских иконописцев. В этом плане показательны иконы второй половины ХVII в., происходящие из Никольской церкви с. Койнас на р. Мезени. На иконах деисусного чина хорошо читается рука двух мастеров. Один из них писал иконы «Спас в силах», апостола Петра, архангела Михаила, другой - святителей Николая и Иоанна Златоуста (АОМИИ). Манера первого иконописца поражает виртуозным рисунком, экспрессией линий, выразительностью ликов. Живопись второго свидетельствует о дилетантстве исполнителя. Ему было поручено написать крайние, менее заметные иконы деисусного чина. Не исключено, что приезжий холмогорский мастер взял себе в помощники местного мезенского крестьянина, имевшего навыки в живописи.

Во второй половине XVII в. Холмогоры обладали одним из лучших в России сводом образцов - Сийским иконописным подлинником (БАН, РНБ). Отметим лишь, что в нем были, наряду с северными изводами, образцы московских и сольвычегодских иконописцев. Опытнейшие мастера холмогорской артели писали очень редкие и сложные по иконографии сюжеты, обращаясь к литературным источникам. Поражает виртуозность текстов, написанных скорописью на житийных иконах: большие цитаты из житий, миней, пролога. Холмогорские иконы этого времени никак нельзя назвать «провинциальным звеном» русской иконописи. Архиерейский дом имел тесные контакты и связи с Центральной Россией. Об этом свидетельствуют некоторые параллели с ростово-ярославской иконописью в конце XVII в. Один из выдающихся ярославских мастеров, Семен Спиридонов, был родом из Холмогор. Его брат, Василий Спиридонов, известен своим творчеством в Великом Устюге. Их ранние работы остались в Холмогорах. Иконописцы уехали совершенствовать и оттачивать свое мастерство, имея хорошие навыки работы в холмогорской артели.

Во второй половине XVIII в. наметился спад иконописи в Холмогорах, а к XIX в. оно практически сошло на нет.

Каргополь.

Каргополь занимал промежуточное положение между Обонежьем, к которому тяготел в административном отношении, и Вологодскими землями, в силу их географической близости. В древности это был крупный регион, расположенный вдоль течения реки Онеги, начиная от ее истоков из озера Лаче до Белого моря. Онега - важная северная водная артерия, открывающая путь в древнее Заволочье - привлекала русских переселенцев. Еще в ХII - ХIII вв. новгородцы стали осваивать путь к низовьям Онеги. Следом за ними - посланцы ростово-суздальских князей. Это и определило истоки и ориентацию каргопольской живописи. На раннем этапе своего развития Каргопольская земля попадает в сферу влияния Великого Новгорода. Древние иконы немногочисленны. Среди них - «Богоматерь с младенцем и пророк Илия» ХV в., происходящая из Никольской часовни д. Бухалово на Кенозере (АОМИИ), которая выполнена в одной из мастерских на севере Новгородской земли. Параллельно новгородским традициям, в верховьях реки Онеги уже к ХV в. ощущается сильное влияние «низовской» колонизации: со стороны Ростова и, несколько позже, - со стороны Москвы. Именно к этой художественной традиции следует отнести две древние иконы ХV в. с изображением Параскевы Пятницы - из Климентовской церкви Усть-Кожского погоста и Георгиевской церкви с. Хотеново (ВОКМ). К ХVI в. влияние искусства Ростова и Москвы становится довлеющим, о чем свидетельствует комплекс праздничных икон из с. Лядины (ГРМ, АОМИИ).

В ХVI в. в Каргополе работали ремесленники: медники, оловяннишники, иконники. Каргопольских мастеров живописи приглашали для выполнения иконописных работ в другие регионы Русского Севера. Так, каргопольский иконописец Федор Трофимов в 1594 г. написал для Соловецкого монастыря иконы праздников. В том же монастыре во второй половине XVI в. по найму работали каргопольские иконописцы Докучай, Алексей, Жданок Жданов. Переписные книги города Каргополя XVII - XVIII вв. перечисляют немногие дворы каргопольских ремесленников-иконописцев. Расцвет каргопольской иконописи относится к ХVI - ХVIII вв.

Ранние каргопольские иконы, например, «Богоматерь» типа «Грузинской» 1527 г. из с. Бережная Дуброва и «Святитель Николай» ХVI в. из с. Астафьево (АОМИИ), еще несут черты новгородской школы: можно отметить иконографические параллели, статичность фигур, использование резких контуров и пробелов. Однако отклонения от новгородской цветовой гаммы, отсутствие свободы рисунка, некая незавершенность, упрощенность трактовки указывают на провинциального мастера, работавшего в традициях новгородской школы. Иконы «Успение Богоматери» из деревни Сырья, праздничный чин из села Лядины (все - ХVI в.) по своему строю ближе к ростовской и московской иконописи, о чем свидетельствуют мягкие контуры фигур, пластичные построения, отсутствие резких линий, разнообразная цветовая гамма. Мастерств иконописцев постоянно росло. К концу ХVI в. каргопольские живописцы берутся за создание сложных, многоплановых сюжетов, таких как «Страшный суд» (ГЭ, АОМИИ).

Местное иконописание активизировалось в ХVII в., особенно после польско-литовского нашествия. Для Каргополья становится актуальной воинская тематика, нашедшая отклик как в живописи, так и в скульптуре. Символом русского воинства становится образ Николы Можайского, а русские князья-воины Борис и Глеб почитались как покровители Каргополья. Мастера-резчики разработали свой тип образа Николы Можайского. Резные иконы - вид совместного творчества живописцев и резчиков по дереву, процветавший в Каргополье. Резные иконы стояли во многих церквах и часовнях. Их настолько почитали, что скульптурные образы иногда даже занимали место храмовой иконы в иконостасе. Так было в Никольской церкви с. Волосово.

...

Подобные документы

  • Исторические особенности становления традиционных видов росписей Архангельского края. Семантика и цветовая символика онежской, шенкурской, пучужской и пижемской росписей западных районов. Принципы построения ленточных орнаментов "змейка" и "зернышки".

    курсовая работа [52,1 K], добавлен 25.11.2013

  • Становление французских культурных центров в России. Деятельность Общества Альянс Франсез в дореволюционный период. Возрождение французских культурных центров в 90-х годах ХХ века. Развитие культурного центра Альянс Франсез в Петербурге.

    курсовая работа [30,1 K], добавлен 24.09.2006

  • История возникновения искусства иконописи, икона - живой художественный организм, искусство иконописи. Вековое развитие иконописи. Духовная и художественная значимость русской иконописи общепризнанна, и слава её давно перешагнула границы нашей страны.

    контрольная работа [16,4 K], добавлен 17.05.2004

  • Исторические условия становления народных художественных ремесел русского населения Южного Урала. Камнерезное искусство, литье, гончарство и глиняная игрушка. Резьба по дереву, посуда из дерева, веретенные изделия. Златоустовская гравюра на стали.

    курсовая работа [76,0 K], добавлен 16.05.2011

  • Понятие иконы и иконописи, отношение к иконам в народе. Почитание икон в форме идолопоклонства, приписывание им магических свойств. Иконопись в Византийской империи и в палеологовскую эпоху. Преображение иконописи во второй половине XIV в., ее мастера.

    контрольная работа [26,2 K], добавлен 18.12.2012

  • Значение культурного наследия. История развития культурных традиций Астраханского края. Храмы и монастыри города. Проблема возрождения и сохранения культурного наследия Астраханского края. Государственная политика в сфере охраны культурного наследия.

    дипломная работа [76,4 K], добавлен 21.02.2009

  • История Иконописи. Гонения на Иконы. Русская Иконопись. Особенности Русской иконописи. Значение красок. Психология Иконописи. Две эпохи Русской иконописи. Творчество Андрея Рублева.

    реферат [25,0 K], добавлен 27.05.2007

  • Период столкновения исключающих друг друга художественных устремлений в XVII-XVIII веках. Проявление черт светского искусства в русской иконописи. Открытие иконописной мастерской при Оружейной палате в Кремле. Фресковая живопись, исторический жанр.

    презентация [7,6 M], добавлен 25.12.2013

  • У истоков сибирской иконописи. Тобольская иконопись. Иконописцы и иконописные мастерские Тюмени. Иконописные традиции Зауралья и юго-западной Сибири. История зарождения и развития иконописания в Томске. Иконописное наследие Алтая и Восточной Сибири.

    дипломная работа [124,4 K], добавлен 08.01.2009

  • Икона как феномен религиозной культуры. Иконографические и сюжетные особенности. Иконописные школы и художественные центры. Развитие иконописи в Невьянске. Характерные особенности невьянской школы иконописи. Самые известные династии иконописцев.

    курсовая работа [74,0 K], добавлен 14.10.2014

  • Развитие школы иконописи в эпоху усиления Московского княжества. Синтез местных традиций и передовых течений византийского и южнославянского искусства. Тематика росписи храмов. Культ в иконописи небесного покровителя Ивана Грозного - Иоанна Предтечи.

    презентация [3,7 M], добавлен 20.09.2015

  • Рассмотрение особенностей происхождения трипольской, киммерийской, скифской, славянской культуры. Изучение христианизации Руси как двигателя нового культурного процесса Украины. Развитие украинской архитектуры, иконописи, полемической литературы.

    реферат [27,0 K], добавлен 21.03.2010

  • Характеристика Русской иконописи 9-16 веков. Новгородская школа. Московская школа. Псковская школа. Куртуазное начало, дающее о себе знать в зрелой готической живописи полностью отсутствовало в иконописи. Появление на исторической сцене Андрея Рублева.

    реферат [37,6 K], добавлен 26.09.2008

  • Особенности готической живописи, проведение границы между искусством готики и искусством Ренессанса. Анализ отношений между искусством Италии и искусством Северной Европы (ранней нидерландской живописью). Отличия готики от более раннего романского стиля.

    реферат [38,2 K], добавлен 18.12.2010

  • Христианское искусство Древней Руси. Использование эллинистических традиций в иконописи Москвы. Феофан Грек – мастер древнерусской живописи. Идеи и творчество Андрея Рублева и Даниила Черного, произведения Дионисия. Иконопись Твери, Новгорода и Пскова.

    реферат [1,5 M], добавлен 24.10.2009

  • Краткая история иконописи. Феофан Грек, роспись храмов Константинополя, Халкидона, Галаты, Кафы, Смирны. Творчество и работы Даниила Черного. Икона Святой Троицы А. Рублева. Икона Преподобного Димитрия Прилуцкого. "Ушаковский" период русской иконописи.

    презентация [4,5 M], добавлен 02.04.2018

  • Историческая судьба иконописи и иконопочитания. Появление первых икон и период иконоборчества. Византийские школы иконописи: доиконоборческая эпоха, македонский и комниновский периоды. Новгородская, псковская и московская древнерусские школы иконописи.

    реферат [38,0 K], добавлен 10.01.2015

  • Возникновение искусства иконописи в Византии задолго до зарождения дохристианской культуры на Руси. Русские школы иконописи. Ряд отличительных особенностей иконописной школы Великого Новгорода. Основные иконографические типы изображений Богоматери.

    курсовая работа [59,1 K], добавлен 16.01.2010

  • История развития русской иконописи. Характеристика сущности, функций и значения для православного сознания иконы - посредника между Божественным и земным мирами при индивидуальной молитве в ходе богослужения. Особенности написания древнерусских икон.

    реферат [43,0 K], добавлен 10.11.2010

  • Общее развитие русской иконописи. Понятие о "строгановских письмах". Индивидуальные отличия строгановских мастеров. Подчеркнутое изящество поз, острая, чисто миниатюрная раскраска форм и одежд. Основные черты, отличающие "письмо Емельяново".

    реферат [4,7 M], добавлен 25.12.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.