Аристарх Васильевич Спасенников: актер, режиссер, педагог

Учеба А.В. Спасенникова в Уральском областном театральном техникуме. Работа в Свердловском государственном театре драмы. Лишение свободы, работа в лагерях Колымского ГУЛАГа. Окончание войны и освобождение из лагерей. Работа в педагогических вузах.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 03.03.2018
Размер файла 26,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

аристарх васильевич спасенников: актер, режиссер, педагог

Спасенников Борис Аристархович, доктор наук, профессор, главный научный сотрудник

НИИ ФСИН России

В статье обобщены материалы из различных источников о судьбе и творчестве актера Аристарха Васильевича Спасенникова.

Аристарх Васильевич Спасенников (в некоторых источниках фамилия указывается ошибочно -- А.В. Спасенков), родился 28 апреля 1914 года (по старому стилю -- 8 апреля 1914 года) в селе Троица (Троицкое) Тобольской губернии (ныне -- Тюменская область) в семье Василия Степановича и Надежды Ивановны Спасенниковых. В своей автобиографии Аристарх Васильевич написал, что он «сын рыбака». В пьесе «Тарко» сказано: «Волостное село Троицкое стояло в 30-ти верстах от стыка двух могучих сибирских рек, быстрого и ворчливого Иртыша и спокойной и плавной по своему характеру матушки реки Обь».

В своей «Творческой биографии» он пишет: «В театр пришел в 1931 году. В 1932 году я поступил [во] впервые открывающийся в г. Свердловске Уральский областной театральный техникум, который в 1934 г. был переименован в театральное училище на правах института. Был увеличен срок обучения с 3 лет до 4,5 года. В мае 1936 года его окончил со званием актера драматических театров. После окончания училища был оставлен работать в Свердловском государственном театре драмы».

В личном архиве Аристарха Васильевича сохранился билет на Вечер-просмотр работ студентов театрального училища, который состоялся 5 апреля 1935 года в большом зале Свердловского клуба работников госторговли имени «Профинтерн». В программе были представлены показы работ студентов училища по произведениям А.П. Чехова. Вечер завершался обсуждением постановок.

В 1937 году А.В. Спасенников был призван в Красную армию. Проходил службу в войсках Особого Краснознаменного Дальневосточного военного округа (далее -- ОКДВО) в качестве политработника.

20 ноября 1937 года, в разгар Большого террора, Аристарх Васильевич был арестован. Следствие было недолгим. 25 января 1938 года был осужден Военным трибуналом ОКДВО (г. Хабаровск) по части первой статьи 58-10 УК РСФСР («контрреволюционная пропаганда и агитация») на 5 лет лишения свободы с поражением в правах на 3 года.

03.07.1939 этапирован в Магаданскую область («Дальстрой» НКВД СССР). Пройдя ад Колымского ГУЛАГа, остался жив. О этих лагерях достаточно подробно написано в «Колымских рассказах» В.Т. Шаламова и других источниках.

Освобожден через пять лет после ареста, 20 ноября 1942 года, по отбытии срока наказания. А.В. Спасенников входит в «Список выживших на Колыме».

Будучи «врагом народа», не имел права покинуть Колыму. 04 декабря 1942 года принят на работу в клуб поселка Ягодный Главного Управления строительства Дальнего Севера НКВД СССР («Дальстрой») в качестве художественного руководителя. 12.02.1944 А.В. Спасенникову, как режиссеру-постановщику спектакля «Моряки», была объявлена благодарность с занесением в трудовую книжку.

С 10 мая 1944 года по 18 сентября 1946 года -- актер Магаданского театра, где на сцену выходили репрессированные актеры многих столичных и провинциальных театров (в то время театр именовался как «Дом культуры» «Дальстроя»). О работе Аристарха Васильевича в этом уникальном коллективе говорится и в книге А.Г. Козлова «Огни лагерной рампы». 27.03.1946 А.В. Спасенникову за успешную работу по постановке спектакля «Полководец Суворов» была объявлена благодарность с занесением в трудовую книжку.

После окончания войны, освобожденные из Колымских лагерей, «враги народа» получили право «выезда на Большую землю».

10 ноября 1946 года А.В. Спасенников принят актером Кизлярского драматического театра в Грозненской области. После депортации чеченского народа в Среднюю Азию и Казахстан на Кавказ было направлено большое количество русскоязычного населения из центральных районов СССР, что потребовало создание и учреждений культуры. Репертуарный лист А.В. Спасенникова за сезон 1946-1947 гг. включал восемь ролей: «Платон Кречет» (А. Корнейчук) -- Аркадий Павлов; «Егор Булычев» (М. Горький) -- Пропотей (блаженный); «Любовь Яровая» (К. Тренев) -- Малинин; «На далекой реке» (Трояновский) -- Глебов; «Верность» (Жижиленко) -- Рождественский; «Молодой человек» (Г. Мдивани) -- Горбачев; «Коварство и любовь» (Ф. Шиллер) -- Вурм; «Поздняя любовь» (А. Островский) -- Николай.

Позже Аристарх Васильевич вынужденно сменит еще три театра: Елецкий драматический театр (29.07.1947-15.09.1948), где он сыграл десять ролей («Молодая гвардия» (А. Фадеев) -- Стахович; «Памятные встречи» (А. Утевский) -- Николай; «Русский вопрос» (К. Симонов) -- Харди; «Приезжайте в Звонковое» (А. Корнейчук) -- Агроном; «Пути-дороги» (Г. Федоров) -- Председатель райисполкома; «Встреча с юностью» (А. Арбузов) -- Максим Голубкин; «Коварство и любовь» (Ф. Шиллер) -- Вурм; «Глубокие корни» (А. Д,Юссо) -- Максуэл; «Поздняя любовь» (А. Островский) -- Николай; и др.); Карпинский драматический театр (5.10.1948-15.04.1949), где он получил шесть ролей («Последние» (А. Горький) -- Лещ; «Встреча с юностью» (А. Арбузов) -- Максим Голубкин; «Призвание» (Г. Штейн) -- Нестрадаев; «Женитьба Белугина» (А. Островский) -- Сыромятов; «Поздняя любовь» (А. Островский) -- Николай и др.); Краснокаменский драматический театр (1.10.1950-22.12.1951) (в этом театре А.В. Спасенников в качестве режиссера ставит четыре спектакля: «Человек должен жить» (Л. Компанеец). Одновременно играет роль Петра Петровича Воробьева (премьера 4 марта 1951 года); «За здоровье молодых» (В. Поташев). И играет роль Алексея Павловича Пронина (премьера 11 мая 1951 года); «Жизнь начинается снова» (Собко В.Н.). Одновременно он играет роль Куперта (премьера 11 октября 1951 года); «Потерянный дом» (С.В. Михалков). При этом играет роль шофера. Сохранилась театральные программы и афиши этих спектаклей.

В этих театрах он проводит только по одному театральному сезону. В то время «врагу народа» было очень сложно работать на сцене, а в центральные театры бывших «з/к» вообще не брали на работу. Но, ему удалось провести в Москве лето 1959 года. До поступления в Краснокаменский драматический театр Аристарх Васильевич прослушал курс руководителей художественной самодеятельности по 150-часовой программе, утвержденной Секретариатом ВЦСПС, в Центральной профсоюзной школе (Москва), с 29.07.1949 по 27.08.1949, что и позволило ему в качестве режиссера в театре Краснокаменска поставить четыре спектакля за один сезон. А летом 1959 года после учебы, он мог ходить в московские театры, где профессионально следил за работой актеров, прослеживал режиссерские решения. Это тоже была учеба.

11 февраля 1952 года А.В. Спасенников был принят в Рязанский областной театр юного зрителя, который был открыт в 1937 году, в год его ареста.

Аристарх Васильевич участвует в постановке спектакля «Не было ни гроша, да вдруг целый алтын». Уже 26 октября 1952 года Е. Богомолов в газете «Сталинец» пишет: «Центральная фигура пьесы -- отставной чиновник Крутицкий. Кто бы подумал, что под этой истрепанной до последней возможности шинелишкой скрывается черствая душа стяжателя и крупного ростовщика… Артист Спасенников, исполняющий роль Крутицкого, правильно подошел к разрешению этого образа. Он не ограничился богатым словарем языка пьесы. Его Крутицкий всем своим видом, каждым движением является апофеозом жадности и стяжательства».

С этим спектаклем театр гастролирует. Результат гастролей театра послужил основанием для публикации 30 мая 1953 года редакционной статьи «Ценный опыт рязанских театров» в газете «Советское искусство» Министерства культуры СССР.

23 июля 1953 года печатный орган Ижевского райкома КПСС и районного Совета депутатов трудящихся печатает статью «Гастроли театра юного зрителя», представившего три спектакля для взрослых и один для детей: «Первый же спектакль (комедия Островского «Не было ни гроша, да вдруг целый алтын») нашел самые широкие положительные отклики у трудящихся района… Тепло встретили зрители игру артистов А.В. Спасенникова, И.Ф. Екатериничева, Н.Н. Райцева, З.Д. Адамович, М.М. Киселевой, С.П. Лебедевой и других… Очень хорошо играет свою роль артист Спасенников А.В., сумевший создать образ старого отставного чиновника Крутицкого».

В областной печати была опубликована статья «Пьесы Островского на сцене ТЮЗа», где дана весьма критическая статья Г. Князева. Автор дает весьма строгий разбор режиссуры и игры некоторых актеров. Вместе с тем он пишет: «Сложный характерный образ скряги-ростовщика Крутицкого создал А.В. Спасенников. Сцены с Крутицким в спектакле достигают подлинной трагикомической силы».

Н. Виноградов в газете «По сталинскому пути» пишет об этой работе: «Исполнитель этой роли тов. Спасенников очень ярко, убедительно и сильно передает эту «одержимость» испепелившей душу Крутицкого страстью [накопления], которая не оставила в его душе ничего человеческого; перед зрителем -- маньяк с безумными глазами, для которого не существует ничего, кроме стремления увеличить и сберечь свои сокровища». Автор в заключение называет Аристарха Васильевича «талантливым артистом».

3 ноября 1953 года А.В. Спасенникову была объявлена благодарность с занесением в трудовую книжку за работу в этом спектакле. В 1953 году Аристарх Васильевич получает сразу три благодарности с занесением в трудовую книжку за успехи в работе.

Основное время А.В. Спасенников посвящает актерской работе. 30 октября 1954 года он выходит в главной роли на премьере спектакля «Шторм» В газете «Сталинец» от 12 декабря 1954 года инструктор Рязанского обкома ВЛКСМ К. Трофимова публикует заметку, посвященную спектаклю «Шторм». Она пишет, что спектакль «пользуется заслуженным успехом»: «Центральным образом спектакля является председатель Уездного комитета партии, роль которого играет артист А.В. Спасенников. Артист создает живой и убедительный образ с индивидуальным характером… Обаяние председателя Укома Спасенникова настолько велико, что зритель проникается к нему горячим чувством любви, воспринимает его смерть как смерть родного человека».

Ранее, в ноябре 1954 года, в газете «Сталинское знамя» публикуется большая статья «Советская классика на сцене театра юного зрителя». Е. Кузьмин и Н. Пичужкин пишут об этой роли Аристарха Васильевича: «Председатель Укома партии -- это живое олицетворение сознательного партийного руководителя, твердо уверенного в правоте дела, за которое берется сам и зовет бороться других. Ровно, без заметного напряжения исполняет эту ответственную роль А. Спасенников. То спокойный и невозмутимый, то взволнованный и даже горячий, но всегда твердый, последовательный и решительный -- таков председатель комитета партии -- этот обобщенный образ твердокаменного большевика в исполнении артиста А. Спасенникова». В Колымских лагерях ГУЛАГа Аристарх Васильевич встречал много репрессированных старых большевиков, прошедших Гражданскую войну. Он хорошо знал образ этих людей.

В 1955 году Аристарх Васильевич осуществляет постановку спектакля «Поздняя любовь» по пьесе А.Н. Островского. Премьера состоялась 10 февраля 1955 года. При этом он не только ставит спектакль в качестве режиссера, но и играет роль Николая Шаблова. Впервые этот спектакль он поставил в 1948 году в Елецком городском драматическом театре.

Но, Аристарх Васильевич не замыкался только на работе в ТЮЗе. Он знакомился со всеми театральными коллективами Рязани и Рязанской области, профессиональными и самодеятельными. Свои впечатления, наполненные аурой той поры, он публиковал в областной газете. Хрущевская «Оттепель» еще не наступила, но он чувствовал ее приближение, пытаясь освободить склонную к творчеству молодежь от формализма в культуре. 2 июня 1954 года в газете «Сталинец» говорится: «Артисты ТЮЗа провели однодневный семинар с работниками культпросветучреждений… С большим интересом участники семинара прослушали выступление артиста Спасенникова, который подробно, в доходчивой форме рассказал им о том, как организовать в сельском клубе вечер отдыха молодежи». Такие встречи у Аристарха Васильевича становятся регулярными. 6 августа 1954 года газета «Сталинец» публикует статью «Итоги летних гастролей ТЮЗа»: «Во время гастролей театра режиссер Л.А. Соболева, актеры А.В. Спасенников, М.В. Брылкин, В.Г. Хорохорин, А.М. Астанина, Н.Н. Райцев проводили большую общественную работу по оказании помощи участникам сельской художественной самодеятельности и работникам культпросветучреждений. Было проведено 35 семинаров. На которых прочитано 73 лекции на различные темы по драматическому искусству, 13 практических занятий по гриму, 9 зрительских конференций».

В своей «Творческой биографии» Аристарх Васильевич пишет: «Приведу несколько ролей, сыгранных мною в театре, которые являлись основными работами и послужили моему творческому росту: Аркадий в «Платон Кречет», Несчастливцев -- «Лес», Лещ -- «Последние», Вурм -- «Коварство и любовь», Крутицкий -- «Не было ни гроша, да вдруг целый алтын», ПредУкома -- «Шторм», Вышневский -- «Доходное место» и др.

Осуществил самостоятельно, как режиссер-постановщик в театрах драмы несколько спектаклей: Островский А.Н. «Поздняя любовь» (в 2-х театрах), Собко В.Н. «Жизнь начинается снова», Михалков С.В. «Потерянный дом», Солодарь Ц.С. «У лесного озера», Компанеец Л. «Человек должен жить», Поташев В. «За здоровье молодых» и другие.

В 1954 году за творческие успехи мне была утверждена Министерством культуры РСФСР высшая категория».

Впереди его ждали новые роли и новые постановки.

Мало информации сохранилось о работе актера в спектакле «У лесного озера» (премьера состоялась 7 ноября 1953 года) Аристарх Васильевич выступает не только как режиссер, но и играет роль Арестованного. В театральной программе (февраль 1956 года) указано, что Аристарх Васильевич играл и роль Фон Вальтера в спектакле «Коварство и любовь».

О спектакле «Сегодня и завтра» (Э. Цюрупа) в прессе было написано: «Жизненно верный образ инженера Замойского создал артист А.В. Спасенников. Замойский -- это наш, советский человек, но он некоторое время заблуждается, недооценивает творческих способностей рабочих». В другой публикации говорилось: «А. Спасенников с настоящим актерским мастерством ведет роль старого инженера, создав образ цельный и законченный». Играть такую роль в середине 50-х годов было очень сложно.

6 февраля 1956 года А.В. Спасенников был награжден Почетной грамотой «за активное участие в художественном обслуживании сельского населения Рязанской области» за подписью Председателя Рязанского облисполкома И. Бобкова. В то время это была наиболее высокая награда на уровне области. В архиве Аристарха Васильевича несколько таких грамот от руководства Рязанской области за работу в театре.

26 апреля состоялась премьера спектакля «День отдыха» (В. Катаев). Аристарх Васильевич вышел на сцену в роли Миусова.

20 августа 1956 года директор театра Я. Вакулинский направил письмо в Приемную комиссию Киностудии Мосфильм с просьбой о зачислении А.В. Спасенникова на 2-х годичные кинорежиссерские курсы при Мосфильме. Я. Вакулинский пишет: «Тов. Спасенников А.В. осуществлял самостоятельно на разовых началах как режиссер постановку двух спектаклей, в которых показал себя как зрелого и вдумчивого творческого работника, не лишенного режиссерской выдумки и фантазии, смелого решения в самом замысле спектакля и новизной интерпретации отдельных актерских работ. Тов. Спасенников А.В., как актер высшей категории, имеет огромное желание работать в режиссерской деятельности, но он остро нуждается в теоретической подготовке по повышению своей режиссерской квалификации. Тов. Спасенников А.В. в течение пяти лет являлся активным общественником в оказании помощи сельской художественной самодеятельности как режиссер и актер в период летних гастролей по Рязанской области и его работа не раз была отмечена областными партийными и советскими организациями, а также ВТО». К этому письму была приложена ранее выданная справка 1951 года за подписью начальника Молотовского областного отдела по делам искусств о том, что А.В. Спасенников «осуществил самостоятельные режиссерские постановки [четырех] спектаклей [в Краснокаменском драматическом театре]. Тов. Спасенников нуждается в систематическом повышении своей режиссерской квалификации -- в прохождении режиссерских курсов».

К сожалению, Аристарх Васильевич не был принят на эти курсы. Причину мы не знаем. Может быть его сочли политически неблагонадежным для важной социальной роли кинорежиссера. Может быть причина была иной. Через много лет, уже в XXI веке, внук Аристарха Васильевича реализует свои творческие замыслы, мечту своего деда, и поступит на режиссерский факультет ВГИКа.

Но, руководству было очевидно, что Аристарх Васильевич был достоен дальнейшего творческого роста. Главным управлением по делам искусств министерства культуры РСФСР А.В. Спасенников был переведен из Рязанского ТЮЗа в Архангельский драматический театр в соответствии со своей специальность артиста драмы. Этот театр имел большую творческую историю. Впервые в Архангельске профессиональный драматический театр показал свои спектакли еще в 1846 году.

К работе в Архангельском областном драматическом театре он приступил 7 октября 1956 года. Уже в декабре 1956 года Аристарх Васильевич вышел на сцену в спектакле «Зыковы» по пьесе А.М. Горького. Сохранилась театральная программка этого спектакля с дарственной надписью режиссера спектакля Н.А. Смирнова: «Дорогой Аристарх Васильевич! С особенным удовольствием поздравляю Вас с премьерой спектакля «Зыковы», который оказался, по существу, первой [Вашей] работой в нашем театре и в которой Вы вышли настоящим победителем в единоборстве с коварным Хеверном. Искренне рад Вашей победе и горячо верю во многие-многие другие. Крепко жму Вашу руку».

Этому спектаклю В. Лиханова посвятила большую статью «Новая встреча с героями Горького» в газете «Правда Севера», подробно разбирая игру каждого актера, в том числе и А.В. Спасенникова. Статья проникнута атмосферой благодарности к артистам театра.

В сезоне 1956-1957 гг. Аристарх Васильевич играет в спектакле «Несчастный случай».

К 40-летию Октябрьской революции Архангельский Большой Драматический театр 7 ноября 1957 года давал премьеру спектакля «Большой Кирилл». Роль «первого чекиста» Ф.Э. Дзержинского играл репрессированный «враг народа», бывший политзек Аристарх Спасенников. И играл, по мнению главного режиссера театра Н.А. Смирнова, блестяще! Может быть это связано и с тем, что на Колыме вместе с ним сидели и бывшие чекисты, избежавшие расстрела, не забитые до смерти на допросах бывшими соратниками по ВЧК. Многие из них знали и помнили Феликса Эдмундовича.

В 1957 г. А.В. Спасенников награжден Почетной грамотой за «активную работу по культурному шефству над Вооруженными Силами СССР», которую подписал Начальник архангельского гарнизона, генерал-лейтенант Петрухин.

В 1958 году театр представил комедию А.Е. Корнейчука «Почему улыбались звезды». А. Давыдов в своей рецензии «Почему улыбались звезды и … аплодировали зрители» в северодвинской газете пишет: «Верно сыгран А.В. Спасенниковым старый профессор Погода».

В театральном сезоне 1957-1958 гг. Аристарх Васильевич выходит на сцену в главной роли спектакля «После разлуки» (Братья Тур), а также в спектакле «Всадник без головы» (М. Рид).

Северодвинская газета «Северный рабочий» от 18 июля 1958 года посвятила целую страницу творческой деятельности архангельского театра. Л. Ясиновская рассматривая в статье «Искусство больших тем» комедию-водевиль «Принцы любви» пишет: «Хочется отметить очень искреннюю игру артиста А.В. Спасенникова, который необыкновенно убедительно создал образ Обухова -- типичного обывателя с мелкими запросами и жаждой стяжательства».

В. Смирнова и Н. Варивончик в статье в газете «Нарьяна Вындер» (20 июня 1959 года) описывают успешные гастроли театра в г. Нарьян-Маре со спектаклем «Блудный сын» по пьесе эстонского драматурга Э. Раннета. По мнению авторов: «Яркий образ «волка», матерого шпиона Райесмика создает А. Спасенников. Райесмик -- сильный характер, и актер сочными деталями подчеркивает это».

В том же, 1959 году Аристарх Васильевич играет в «Бесприданице» (А.Н. Островский).

Летние гастроли 1960 года театр проводил в Петрозаводске. В репертуар гастролей входили «Порт-Артур», «Почему улыбались звезды», «Зыковы», «Вишневый сад», «Угрюм-река», «В штормовую погоду», «Миллион за улыбку», «Второй дом от угла», «Мораль пани Дульской». 9 августа 1960 года в республиканской газете опубликована статья, посвященная этим гастролям и фотографии спектакля «Порт-Артур» (в роли генерала Фока -- А.В. Спасенников). Кроме того, в период этих гастролей Аристарх Васильевич играл Д. Громова в «Угрюм-реке», Барнета -- «В штормовую погоду».

В октябре 1961 года состоялась премьера пьесы «Точка опоры» (С. Алешин), в котором Аристарх Васильевич играл Н.М. Левшина. Сохранилась театральная программа, в которой главный режиссер театра В.П. Купецкий поздравляет актера с премьерой.

К 250-летию со дня рождения М.В. Ломоносова, в ноябре 1961 года театр представил спектакль «Сын помора». Аристарх Васильевич играл сложную роль Ивана Тауберта (кроме того, в некоторых спектаклях, вторую роль -- священника, отца Ивана).

29 мая 1962 года в газете «Правда Севера» была опубликована статья директора театра Л.В. Левитина: «С полной отдачей сил работала в прошедшем сезоне старая гвардия нашего театра -- заслуженные артисты республики С.Н. Плотников и Б.И. Горшенин, артисты К.К. Кулагина, А.В. Спасенников, Л.П. Кузнецова. Вокруг них группировалась и творчески росла наша артистическая молодежь». В ходе подготовки статьи, автору пришлось перечитать большое количество публикаций о спектаклях Рязанского и Архангельского театров. Зачастую в них были весьма критические замечания в адрес того или иного актера или, даже, режиссера. Но, ни одной негативной оценки А.В. Спасенникова в этих публикациях не было.

В 1962 году в театре состоялась премьера драмы «Ленинградский проспект» (И. Шток). А.В. Спасенников играет Семена Семеновича. Кроме того, в том же году, он получает роль Петра в драме «Власть тьмы» (Л.Н. Толстой). Митрича в этом спектакле играл Народный артист СССР, артист Московского академического Малого театра СССР Михаил Иванович Жаров. Работа на сцене с М.И. Жаровым доставляла Аристарху Васильевичу творческое удовлетворение.

В пьесе «Интервенция» (Л. Славин) Аристарх Васильевич играл полковника Фредамбе, начальника штаба союзного командования. Премьера состоялась в ноябре 1962 года. Благодаря своей аристократической внешности, Аристарх Васильевич без какого-либо напряжения справлялся с ролью английского офицера.

Летние гастроли 1962 года театр вновь проводил в Петрозаводске. В репертуар гастролей входили «Сын помора», «Ленинградский проспект», «Чемодан с наклейками», «Сердца трех», «Власть тьмы», «Волки и овцы», «Девушка с веснушками», «Щедрый вечер». В спектаклях «Волки и овцы» (А.Н. Островский) Аристарх Васильевич играет помещика В.И. Беркутова; «Девушка с веснушками» (А. Успенский) -- И.С. Рубцова; «Щедрый вечер» (В. Блажек) -- Второго.

В спектакле «Мы вместе» (сезон 1962-1963 гг.) А.В. Спасенников играет Зотова. Об этом спектакле, к сожалению, сохранилось очень мало информации.

Июль-август 1963 года театр гастролирует в Украине (г. Харьков и г. Луганск) со спектаклями «Сын помора», «Ленинградский проспект», «День рождения Терезы», «Старшая сестра», «Первый встречный», «Потерянный сын», «Чемодан с наклейками», «Волки и овцы», «На всякого мудреца довольно простоты», «Щедрый вечер», «Третья голова», «Сказка об Иване-царевиче, о земле родимой, о матушке любимой». В спектаклях «Старшая сестра» (А. Володин) Аристарх Васильевич играет Медынского; «Первый встречный» (Ю. Принцев) -- майора войск МВД; «На всякого мудреца довольно простоты» (А.Н. Островский) -- барина Н.Ф. Мамаева; «Третья голова» (М. Эмэ) -- наемного убийцу Горэна; «Сказка об Иване-царевиче, о земле родимой, о матушке любимой» (В. Гольдфельд) -- Кащея бессмертного.

Лето 1964 года Архангельский драматический театр вновь проводит в Украине, гастролируя в г. Полтава и г. Сумы. В репертуаре гастролей: «Поднятая целина», «Ленинградский проспект», «В день свадьбы», «Ложь для узкого круга», «День рождения Терезы», «Во дворе злая собака!», «Слепой», «На всякого мудреца довольно простоты», «Каменное гнездо», «Тайна ледяного дворца», «Сказка об Иване-царевиче, о земле родимой, о матушке любимой».

В спектаклях «Поднятая целина» (М. Шолохов) А.В. Спасенников играл Половцева; «В день свадьбы» (В. Розов) -- И.Г. Салова; «Каменное гнездо» (Х. Вуолийоки) -- хозяина Никкиля; «Тайна ледяного дворца» (А. Матюшкин, Н. Журавлев) -- Дикого Оленя, отца Вылки Сильного.

В мае 1965 года состоялась премьера спектакля «Софья Ткачук и ее соседи» (Ю. Чернышев). Аристарх Васильевич играл одну из главных ролей -- Николая Александровича Сорокина. На театральной программе с премьеры спектакля расписались все актеры, участвующие в спектакле. К сожалению, это была последняя театральная программа, которая сохранилась в домашнем архиве актера.

Одновременно с работой в театре Аристарх Васильевич преподавал культуру русской речи на филологическом факультете Архангельского педагогического института. Впрочем, преподавать в педагогических вузах он начал раньше. Так, в 1947-1948 учебном году, работая в Елецком драматическом театре, А.В. Спасенников вел «Практикум по выразительному чтению и культуре речи». На программе курса сохранились пометки, сделанные его рукой.

Помимо собственно педагогической деятельности, Аристарх Васильевич в Архангельске, как и в Кизляре, ведет драматический кружок в педагогическом вузе. И. Измайлов посвящает статью водевилю «Квадратура круга» (В. Катаев) в газете «Правда Севера»: «Режиссеру спектакля, артисту драматического театра А.В. Спасенникову пришлось немало положить труда для того, чтобы кружковцы органически вжились в характеры действующих лиц водевиля. Просто и естественно решены режиссером и мизансцены». 18 апреля 1960 года Архангельский обком профсоюза работников просвещения, высшей школы и научных учреждений наградил Почетной грамотой А.В. Спасенникова за творческие успехи в развитии художественной самодеятельности.

Он не успел сделать на сцене так много из задуманного. 4 января 1966 года был вынужден по болезни оставить сцену.

10 апреля 1966 года, сердце русского актера и режиссера, прошедшего через ад Колымских лагерей ГУЛАГа, остановилось на 52-году жизни. На прощание с актером и режиссером в зал Архангельского Драматического театра пришли сотни архангелогородцев -- почитателей его таланта.

Прошло более полвека. Но, мы помним тот нескончаемый поток людей, те скорбные минуты...

Список литературы

спасенников театр драма лагерь

1. Архивная справка ИЦ УМВД по Магаданской области от 23.03.2015

2. Личный архив А.В. Спасенникова.

3. Личный листок по учету кадров. 14.03.1957.

4. Практикум по выразительному чтению и культуре речи. М.: Учпедгиз, 1945.

5. Репертуарная справка Елецкого драматического театра (1948).

6. Репертуарная справка Карпинского драматического театра (1949).

7. Репертуарный лист Кизлярский драматический театр (1947).

8. Свидетельство о рождении № 171160 (копия). 24.09.1949.

9. Трудовая книжка А.В. Спасенникова.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Жанровая природа пьесы как ее особенность. Эмоциональное отношение художника к объекту изображения. Содержание, форма, их выражение в театральном спектакле. Правдоподобие, условность, внешнее оформление спектакля. Актер - носитель жизни в театре.

    контрольная работа [27,5 K], добавлен 22.10.2012

  • Владимир Семенович Высоцкий в детские годы. Детские годы в послевоенной Германии. Возвращение в Москву. Гитара в жизни Высоцкого. Учеба в школе-студии МХАТ. Работа в Московском драматическом театре. Интерес к авторской песне и работа в театре на Таганке.

    презентация [4,8 M], добавлен 26.01.2012

  • Творчество поэта, актера, певца Владимира Высоцкого. Работа в Московском театре драмы и комедии, участие в создании 30-ти художественных и телевизионных кинофильмов. Сочетание в творчестве резкости и забавности, образов и рифм с сильным исполнением.

    презентация [969,4 K], добавлен 24.11.2010

  • Эстетические категории как инструмент познания и практического освоения в театральном искусстве. Режиссер как интерпретатор текста классического произведения, сценические приемы трансляции. Поэтика спектакля "Евгений Онегин" театра им. Вахтангова.

    магистерская работа [166,0 K], добавлен 07.05.2015

  • Краткая биография Марии Иосифовны Кнебель. "Метод физических действий" в системе Станиславского. Расцвет детского театра под руководством М.И. Кнебель. Актриса театра: соответствие между обликом и сущностью человека. Техника режиссера и "попутная" работа.

    реферат [30,4 K], добавлен 24.01.2011

  • Начало творческого пути, актерские работы Мейерхольда. Работа над постановкой спектаклей. Режиссер театра В.Ф. Комиссаржевской. Работа в Императорских театрах. Организация процесса, направленного на возникновение художественного образа спектакля.

    методичка [28,7 K], добавлен 19.07.2013

  • Положение Вальтера Фельзенштейна в театральном искусстве XX века. Система взглядов Фельзенштейна. Основание берлинской "Komische Oper". Фельзенштейн и Станиславский. Реформирование немецкого музыкального театра. Принципы оперной режиссуры Станиславского.

    реферат [41,3 K], добавлен 04.03.2012

  • Баталов Алексей Владимирович - российский актер театра и кино, режиссер, педагог и народный артист СССР. Роль Бориса Бороздина в картине "Летят журавли" как новая ступень в творческой биографии артиста. Интеллигентский имидж Баталова в фильмах.

    реферат [8,6 K], добавлен 03.06.2009

  • Определение жанра, выделение особенностей и разбор одноактной комедии Мольера "Версальский экспромт". Главные режиссерские особенности: задачи актеров, режиссерские приемы и непосредственная работа Мольера с актерами. Суть отношений режиссер – актер.

    творческая работа [26,6 K], добавлен 01.04.2011

  • История появления драмы в Античном театре. Основные тенденции развития драмы в Европе. Противостояние режиму в военных фильмах "Империя Солнца", "Список Шиндлера" и "Спасение рядового Райна". Психологические аспекты в кинолентах "Терминал" и "Мюнхен".

    курсовая работа [54,4 K], добавлен 05.01.2016

  • Основные задачи и функции информационно-методического центра. Организация культурно-досуговой деятельности. Учеба кадров. Методическая работа. Информационно-издательская работа Центра. Состояние материально-технической базы. Развитие фольклора, традиций.

    контрольная работа [48,2 K], добавлен 18.12.2014

  • Творчество Кирилла Серебренникова как искусство, отражающее социальные проблемы. Ключевые тенденции русского театра и кинематографа. Анализ постановок К. Серебренникова в рамках "новой драмы", оценка влияния творчества режиссера на это направление.

    курсовая работа [68,7 K], добавлен 17.05.2015

  • К.С. Станиславский как известный российский театральный режиссер, актер и преподаватель. Система Станиславского как теория сценического искусства, метода актёрской техники, ее сущность и содержание, этапы и принципы разработки. Биография Мейерхольда.

    контрольная работа [25,3 K], добавлен 14.06.2011

  • Продюсерская концепция фильма. Разработка идеи и ее переход в синопсис. Работа над литературным сценарием. Режиссерская экспликация картины. Требования к основному составу съемочной группы. Выбор актеров и характеристики персонажей. Организация съемок.

    дипломная работа [545,9 K], добавлен 27.08.2016

  • Ранние годы жизни Чарли Чаплина. Первое выступление на сцене в возрасте пяти лет. Уход из "Ланкаширских парней", работа в театре. Рождение образа Бродяги в фильме "Необыкновенно затруднительное положение Мэйбл". Обвинения в моральной распущенности.

    презентация [7,1 M], добавлен 21.11.2010

  • Увлечение Висконти музыкой и театром. Работа ассистентом режиссера Жана Ренуара. Участие в съемках фильмов "Тоска", "Дни славы". Деятельность в качестве режиссера театра. Искусство работы с актерами. Создание художественного направления - неореализма.

    реферат [36,3 K], добавлен 10.04.2013

  • Детство и юность художника, начало творческого пути. Работа над картинами. Обзор творчества Сурикова, работа над рядом картин, их характеристика и роль применяемых им выразительных средств. Заграничная поездка художника, последние годы его жизни.

    курсовая работа [52,8 K], добавлен 15.02.2011

  • Система Станиславского - профессиональная основа сценического искусства, ее основные принципы и их характеристика. Приемы сценического творчества. Этапы работы актера над ролью: познавание, переживание, воплощение и воздействие. Работа актера над собой.

    контрольная работа [35,4 K], добавлен 11.11.2010

  • Итальянский период жизни П. Басина как этап становления художника и роста его мастерства, его значимые работы религиозного и светского содержания. Особенности художественного стиля Ф. Бруни. Работа Ф. Бруни и П. Басина по росписи Исаакиевского собора.

    реферат [1,7 M], добавлен 21.12.2012

  • Характеристика династии Легатов и анализ стиля исполнения характерных классических танцев. Жизнь братьев Николая и Сергея, особенности их хореографии. Стиль преподавания Николая Легата, постановка балетных спектаклей и работа в Мариинском театре.

    реферат [27,3 K], добавлен 27.05.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.