Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина

Диссертационного совета К 602. 004.01 по присуждению ученой степени кандидата наук при Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов по адресу: 192238, Санкт-Петербург, улица Фучика, 15.

Ученый секретарь диссертационного совета кандидат культурологи, доцент А.В. Карпов

1. Исследование состояния современного иконописного искусства в Санкт-Петербурге.

2. Определение основных направлений развития современной петербургской иконописи на рубеже ХХ- ХХI века.

3. Выявление основных тенденций эстетического поиска в современной иконописи.

4. Анализ процессов формирования новых типов иконного изображения на примере образов святых Санкт-Петербурга, прославленных в конце ХХ века.

5. Исследование роли канона в формировании современных направлений иконописи.

6. Выявление особенностей собственного изобразительного языка в современной иконописи.

7. Теоретико-методологическим основанием данного диссертационного исследования являются научные труды по философии, эстетике, теории и истории искусства, а также истории отечественной иконописи, богословию, иконографии, иконологии, а также патристическая и агиографическая литература. Ключевыми идеями для данной диссертационной работы послужили:

·--понимание иконописи как определенного вида искусства, связанного с религиозно-духовной деятельностью людей (Л.А.Успенский, Х.фон Шенборн, И.К.Языкова, С.Г.Савина) Успенский Л..А. Богословие иконы православной Церкви. Париж, 1989., Христофор фон Шенборн Икона Христа. Богословские основы. Милан - М., 1999., Языкова И.К. Богословие иконы (учебное пособие). М., 1995., Языкова И.К., игумен Лука (Головков) Богословские основы иконы и иконография // История иконописи. Истоки. Традиции. Современность. М., 2002. Савина С.Г. Иконография. Богословские очерки иконографического извода. СПб, 2001. ;

·--понимание иконописного канона как специфического способа закрепления догматического содержания иконы и условие развития ее изобразительной формы (Л.А. Успенский, прот. Сергий Булгаков, свящ. Павел Флоренский, В.В.Лепахин, Н.М.Тарабукин) Успенский Л..А. Богословие иконы православной Церкви. Париж, 1989. Булгаков С. прот. Икона и иконопочитание. Догматический очерк. М., 1996., Флоренский П., свящ. Избранные труды по искусству. М., 1996. Лепахин В.В. Икона и Иконичность. СПб., 2002. Тарабукин Н.М. Смысл иконы. М., 1999.;

·--понимание новаций иконографии как обновления содержания современного иконописного образа (Н.С.Кутейникова, О.В.Губарева) Кутейникова Н.С. Иконописание России второй половины ХХ века. СПб., 2005., Губарева О.В. Вопросы иконографии святых царственных мучеников: к всероссийскому прославлению Императора Николая 11 и Его Семьи. СПб., 1999.;

Методы диссертационного исследования. В работе над диссертацией автор использовал комплекс методов современного искусствознания, а также иконологических, иконографических и богословских методов исследования, направленных на теоретическое, богословское и историко-художественное осмысление основных тенденций развития современной иконописи в Санкт-Петербурге в конце ХХ века.

1. Сравнительно-исторический метод. Цель - определить особенности современной трактовки иконописного канона в направлениях современной петербургской иконописи.

2. Метод описания и анализа иконописного произведения. Цель - выявить и проанализировать характер авторской интерпретации образа святого иконописцами в связи с установками основных направлений современной иконописи Санкт-Петербурга.

3. Типологический метод. Цель - выявить и структурировать типологизации основных моделей воплощения религиозного содержания иконописного образа новопрославленных святых в художественной форме иконы.

4. Иконографический метод. Цель - выявление новых иконографических образцов, их содержательных особенностей, находящихся в поле действия иконописного канона.

Научная новизна диссертационного исследования заключается:

·--в определении и исследовании основных направлений и тенденций развития современной иконописи в Санкт Петербурге в конце ХХ века;

·--в рассмотрении принципов трактовки иконописного канона в современной иконописи;

·--в выявлении особенностей изобразительного языка современной иконописи;

·--в разработке критериев оценки современных тенденций иконописного творчества;

·--выявлении новых сюжетов и типов иконописи Санкт Петербурга конце ХХ века.

Источники исследования:

1) осуществленные за последние годы в музеях и выставочных залах Петербурга выставки современной иконописи: в 1994 г. в галерее Росарт руководитель - М.Марченко; в 1999 г. в зале Государственного музея городской скульптуры; в 2001, 2002, 2003 гг. выставки прошли в рамках проекта «Православная иконопись» и были связаны с торжествами 2000-летия Христианства; в 2006 и 2007 гг. в залах союза Художников;

2) произведения современной иконописи, хранящихся в храмах Санкт- Петербурга, мастерских иконописцев, в частных собраниях;

3) альбом по современной православной иконе Петербурга, авторские альбомы петербургских иконописцев (Г.Гашев, Д.Мироненко);

4) научные труды (монографии, сборники статей, материалы конференций и круглых столов, авторефераты диссертаций и др.), соответствующие теме диссертационного исследования (теория и история искусства, эстетические основы православной иконописи, богословие образа, иконография, современное иконописное творчество);

5)информационно-художественные интернет-порталы, освещающие события художественной, культурной и церковной жизни Петербурга, представляющие творчество ведущих современных иконописцев, официальные сайты иконописных школ, мастерских, объединений, а также персональные сайты иконописцев.

Практическая значимость работы. Данное исследование может служить:

1) как учебно-методическое пособие для организаторов художественных и выставочно-экспозиционных проектов, посвященных современной православной иконе, творчеству Петербургских иконописцев рубежа ХХ - ХХI веков;

2) как учебно-методический материал для лекционных курсов, семинарских занятий, связанных с историей иконописного творчества в художественной культуре ХХ столетия, а также в специальных курсах и может быть включенным в курсы культурологии и истории искусств;

3) как источниковедческая и методологическая основа для научных исследований, связанных с изучением специфики современного иконописного творчества.

4) для атрибуции современной иконописи.

На защиту выносятся следующие положения:

1) Определение основных направлений развития современной иконописи Санкт-Петербурга и определение их специфических особенностей.

2) Выявление места и роли иконописного канона в формировании основных направлений современной иконописи Петербурга.

3) Характеристика основных тенденций творческого поиска в петербургской иконописи рубежа ХХ-ХХI веков.

4) Типология икон новопрославленных петербургских святых, относящихся к разным иконографическим типам.

Апробация работы. Основные положения диссертационного исследования изложены в 6 научных публикациях и докладывались на научно-практических конференциях.

Структура диссертации:

Работа состоит из введения, трех глав, заключения и библиографии. К работе прилагается иллюстративный материал. Общий объем диссертации 153 с.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении формулируются цели и задачи работы, ее методология, дана оценка степени научной разработанности проблемы, определяется источниковая база исследования, а также дается краткий очерк современного состояния изучения данной проблемы, обосновывается актуальность темы диссертации, ее научная новизна.

В первой главе «Иконописное творчество в ХХ веке» рассмотрена иконопись ХХ века. Икона определена как художественно-богословский феномен, в котором православное мировоззрение выражено через художественный образ, определена ее специфика. Выявлена роль, место и значение иконописного канона в современной иконописи.

В первом параграфе «Особенности развития русской иконы в ХХ веке» обозначены основные этапы научного осмысления иконописной традиции - Ф.И.Буслаев, Н.П.Кондаков, Н.В.Покровский, Пражская школа, Парижское общество «Икона». Л.А.Успенский синтезировал их исследования в фундаментальном труде «Богословие иконы православной церкви», который «вернул иконе ее вселенское измерение, вывел из рамок узко национального понимания, раскрыл догматическое содержание и глубокие онтологические корни» (И.К.Языкова).

Основная специфика иконописи определена как принципиальная традиционность, понимание которой исторически изменчиво. Отечественная традиция иконописи вобрала в себя в последние столетия художественные формы и связанные с ними способы выразительности не вполне согласующиеся с учением Церкви об иконописном образе, поэтому для современного этапа развития иконописи характерно творческое отношение к наследию, стремление «более тщательно провести различение между Преданием и традициями» (Епископ Диклийский Каллист (Уэр)). Это особенно актуально для современной иконописи, в которой наблюдаются процессы переосмысления всех компонентов отечественной иконописной традиции в ее истории, богословии, художественной практике и поиски современного изобразительного языка. В этих условиях возрастает значение иконописного канона, который традиционно являлся универсальным критерием, на основании которого возможно судить о принадлежности иконописи к тому или иному направлению, о ее качествах, а также о способности иконописца к художественной трактовке и интерпретации канона.

Успехи реставрации не только позволили эстетически оценить совершенства древней иконописи, но и понять канон в его исторической динамике. Различные направления современного иконописного творчества опираются на историю отечественной иконы, на возможность рассмотрения визуального ряда традиционной иконописи в историческом контексте ее развития. Разнообразие и разноплановость поисков в современной иконописи - это процесс творческого освоения наследия и поиски собственного изобразительного языка. В этих поисках очевидно стремление возвратиться к догматическим основам иконописи, осмыслить икону не только как художественно-эстетический феномен, но как целостное выражение православного мировоззрения через художественный образ. Идея иконы как выражения «единства веры, жизни и художественного творчества» (прот. Н.Озолин) в наибольшей степени реализована в иконе моленной, которая не только украшение храма или иллюстрация Священного Писания, но образ литургический по преимуществу.

Диссертант из разнообразия современной иконописи Санкт-Петербурга выделяет два основные направления - каноническое и синтезирующее. Первое использует практику и опыт канонической православной иконы, второе - связано с наследием живописного реалистического направления в церковном искусстве. В современной иконописной практике наблюдается динамичное развитие этих направлений и отсутствие четких границ между ними, что создает необходимость анализа специфики каждого из них, исследование их отношения к традиционному наследию и к современной культуре. Современный эстетический поиск в иконописи идет по пути освоения и переосмысления иконописного канона как универсального принципа иконописания. Таким образом, первый параграф диссертации носит экспликационный обобщающий характер, в котором намечена основная проблематика работы.

Во втором параграфе «Проблема канона и ее разрешение в современной иконописи» рассмотрен иконописный канон как специфический способ закрепления догматического содержания иконы в ее изобразительной форме. В иконописи на основании канона возник особый художественный язык, в котором взаимодействуют две основные функции - эстетическая и сюжетно-содержательная (иконографическая). Смысл Евангельского Откровения (догматическое содержание) трактует в основном иконография (что и определило тот факт, что канон закреплялся на уровне графической записи основы сюжета). В параграфе рассмотрены этапы и особенности формирования и функционирования иконописного канона в системе православной культуры. Определяющим значением иконописного канона являлось то, что по сути своей он являл собой композиционно-смысловую структуру, которая порой сводилась к весьма схематичному изображению, организованному таким образом, чтобы любая интерпретация духовно-физической концепции образа, основанная на его православном богословии могла бы получить воплощение в иконе. Процессы секуляризации Русского государства, изменение духовного климата в стране и эстетических предпочтений все более приобретавших новую ориентацию под влиянием западной культуры затронули отечественную иконопись. Возникла тенденция к разрушению канонического сознания, которая выразилась в отечественной художественной практике к ХУI-ХУII вв. в «переходе от сакральной иконы к описательному иллюстративно-декоративному изображению с усилением внимания к внешнеэстетической стороне» (В.В.Бычков). К ХХ веку понятие о канонической иконе было практически утрачено. Возрождение интереса к иконописному канону произошло в связи с «открытием» православной иконы в ХХ веке. Успехи реставрации продемонстрировали художественное совершенство и духовную мощь древней иконописи, а также позволили осознать радикальное отличие подлинной канонической иконописи от церковной живописи. Что привело к попыткам переосмысления феномена иконописного канона, начатого в трудах видных представителей «серебряного века русской культуры» - богословов неоправославия отца Павла Флоренского и протоиерея Сергия Булгакова.

Отец Павел Флоренский, рассматривает иконописный канон, как «аккумулятор» многовекового опыта человечества, позволяющий высвободить творческую энергию художника, которая неизбежно тратится на создание формы произведения, в своих трудах он вводит понятие канона как «внутренней нормы». Канон понимается Павлом Флоренским как соборный духовный опыт человечества в передаче образов духовного мира, но не как закон, а только духовное предписание, путь к воплощению «объективно-прекрасного, т.е. художественно воплощенной истины вещей» (Флоренский). Подчинение субъективного видения иконописца соборному видению Церкви обеспечивало ему доступ к духовному опыту предшественников и ставило на высоту богословского осознания проблем иконописного образа. Отец Сергий Булгаков также отмечает, что в каноне содержатся как определенного содержания образы икон, так и типы и способы трактовки изображения, символика форм и красок. Для о. Сергия Булгакова также канон не есть система церковных запретов, но одна из форм Церковного Предания в которой «органически закреплен соборный опыт Церкви в области иконописания» (прот. Сергий Булгаков).

Современное понимание иконописного канона дается в трудах по эстетике иконописи В.В.Бычкова, который определяет роль канона как носителя предания (традиции), как «способ выражения на визуальном уровне практически невыразимого на нем уровня вечного бытия…и создание системы символов, адекватных культуре своего времени» (В.В.Бычков). Канон определяется им как грандиозная система ликов, основа художественного мышления иконописцев Древней Руси, схема, которая, ограничивая художника в сюжетно - тематической или общекомпозиционной линии предоставляла ему неограниченные возможности для выражения в области цвета, ритма, формы. Западные влияния отечественная иконопись восприняла и усвоила на уровне трактовки объемной формы («живоподобие»), что повлекло за собой смысловые изменения иконописи. Именно западные влияния явились основанием для синтезирующей тенденции в иконописи, повлекшей за собой трансформацию канона.

В современной иконописи канон остается значимым элементом, так как обеспечивает соответствие иконы Преданию, выражает связь с традицией Древнерусского искусства и духовной традицией России.

Во второй главе «Основные направления в современной иконописи Санкт-Петербурга» диссертантом рассмотрено многообразие эстетического поиска иконописи, определены ее направления, сформировавшиеся в конце ХХ века в петербургской иконописи. Предложен анализ специфики каждого направления в зависимости от интерпретации иконописного канона. В диссертации рассматриваются два основных направления современной иконописи Санкт-Петербурга: каноническое и синтезирующее, внутри которых творческий поиск осуществляется неоднозначно. Эстетические предпочтения мастеров - авторов этих двух направлений различны. Это потребовало введения понятия «тенденция творческого поиска», что позволяет очертить те эстетические рамки, в которых тот или иной иконописец строит свой канонический или синтезирующий образ.

В первом параграфе «Каноническое и синтезирующее направления в петербургской иконописи конца ХХ века» рассматриваются особенности этих двух направлений в современной иконописи, различия между которыми определены, прежде всего, предпочтением богословской или художественной идеи. Эти направления стали заметны благодаря выставкам современной петербургской иконописи, которых с 1994 года прошло 7. На материале творчества их участников (Н. и Н.Богдановы, Г.Гашев, В.Жданова, А.Стальнов, Х.Прохорова, И.Кусов и др.) в 2003 г был издан альбом, который наряду с выставками дал возможность осмыслить процессы, происходящие в современной иконописи, и при всем разнообразии материала позволил выделить два направления.

К каноническому направлению современной иконописи относятся иконы, в создании которых заметно стремление авторов к воспроизведению образцов византийского и древнерусского искусства. Его характеризуют обязательные особенности изобразительного языка: золотые фоны и нимбы, золото в разделке значимых иконографических элементов, символизирующих действие энергий духовного мира, обратная перспектива, традиционная иконография. Среди иконописцев Петербурга диссертант в русле канонического направления выделяет три наиболее характерных авторских интерпретации канона.

Первая из них представлена в творчестве Наталии и Николая Богдановых, авторский почерк которых сложился под влиянием академической школы рисунка и живописи, а также петербургской реставрации, которой они обучались у ведущих специалистов города (Ю.Боброва, А.Алешина, С.И.Голубева). Н. и Н. Богдановы - авторы монументальных иконных композиций, оформляющих современное храмовое пространство (Софийский собор в Пушкине - иконостасы, запрестольные образы и храмовые иконы; иконостасы нижнего храма Спасо-Преображенского собора Валаамского монастыря, иконы Измайловского Троицкого собора и др.). Для их интерпретации канона характерен акцент на объемности личного письма, работу с формой, значительно усиливающую ее плотность и осязаемость. Их иконам свойственно ясное тональное и колористическое решение композиций, свобода в обращении с изобразительным материалом, которая позволяет создавать на канонической основе многофигурные композиции («Крещение Руси») и новые иконографии (блаж. Любовь Рязанская, прп. Антипа Валаамский) свободно применять принцип стилизации, ориентируясь, чаще всего, на византийские образцы.

Вторым примером иконописи канонического направления может быть признано творчество Г. Гашева, работы которого отличает большая декоративность и современная трактовка канонической композиции. Эта трактовка выражается в тенденции к резкому отличию между письмом ликов, в которых форма моделируется объемно, и доличного, написанного подчеркнуто декоративно и плоскостно, в котором исключительная роль отводится орнаменту. Образы Г. Гашева содержат элементы стилизации на тему русской канонической иконы, их отличает удлиненность пропорций, доминирующая роль цветового пятна, деликатная и выразительная разделка асисстом. Узнаваемым элементом иконописного почерка Г. Гашева является графика складок, геометрия которых построена на ритмических повторах, а колористическое решение на сближенных цветах одной гаммы. Его иконописное творчество отличает стремление к созданию целостного репрезентативного и эстетически привлекательного образа, изысканная декоративность композиций и тонкость колористических решений.

Третьим примером иконописи канонического направления является интерпретация иконописного канона в творчестве А.Стальнова. В иконописи Петербурга А.Стальнов - «пример самообразования, исключительный по своей успешности» (Н.С.Кутейникова), что определило его особенности как иконописца - подход с элементами копийности и стилизации, как апробация разных подходов к современной иконе, лаконизм и стремление максимально приблизиться к классическим образцам.

Характер авторской интерпретации канонической иконы диссертант прослеживает, сравнивая иконописное творчество указанных трех иконописцев на примере написания ими икон Тихвинской Божией Матери. Характер интерпретации одного извода отчетливо указывает на акценты, характерные для иконописцев в работе с иконографией и художественной формой иконы и позволяет выявить различия подходов внутри канонического направления современной иконописи.

К синтезирующему направлению относятся образцы современной иконописи, включающие реминисценции поздних художественных стилей. В них заметно влияние западной культуры и интерес к воспроизведению реальных форм действительности и жанрам, принятым в светском искусстве. Характерной особенностью направления является взаимодействие фона и персонажей, которое трактуется иначе, чем в каноническом направлении, что проявляется во взаимодействии планов, исполненных со значительными стилистическими отличиями, в способе применения прямой и световоздушной перспективы, светотени.

Активная работа с прямой перспективой отличает образы В. Боброва. В иконах новопрославленных святых (свщмч. Серафим, свщмч. Вениамин) первый план и фон решены с разной степенью условности и заметно различаются по колористической гамме. Первый план с образом святого статичен и сохраняет элементы традиционной иконографии, второй - решен перспективно.

Применение развитой светотеневой моделировки свойственно иконам О. Мансурова. Автор сохраняет традиционную иконографию, условный фон, но делает акцент на объемной лепке ликов и иллюзионистической трактовке драпировок, демонстрируя опыт натурного рисования.

Соединение черт иконописи и живописного реалистического портрета наблюдается в создании иконографии новопрославленных святых в работах Е. и С. Большаковых, А. Педаяса, Б. Голованова. В их иконах реалистически трактован лик и одежды, условно написан фон, характерно стремление к достоверности и ощутимости образа.

Во втором параграфе «Копирование и стилизация как пути эстетического поиска в петербургской иконописи конца ХХ века» диссертант выявляет эстетическое своеобразие каждого направления, которое формируется во взаимодействии копийной и стилизаторской тенденции. Диссертант рассматривает качества современного иконописца, демонстрирующие традиционное соединение в творческом мышлении соборного и личного начал, что в настоящее время имеет определенные особенности. Доминирование соборной составляющей (стремление следовать соборному миросозерцанию, запечатленному в многовековой истории иконописи) или личной (стремление в той или иной мере модернизировать иконописную традицию) приводит к тому, что внутри каждого из названных направлений иконописи сосуществуют две тенденции - копийная и стилизаторская.

Копирование в условиях разрыва с традицией воспринимается как замена наставников в обучении. Утверждение в иконописном образовании принципа копирования как способа проникновения в язык древней иконы связано с деятельностью выдающегося иконописца и педагога М.Н.Соколовой (монахини Иулиании). Она отмечала радикальные отличия в обучении светского живописца, совершенствующегося через познание природы и натуры, и иконописца, для которого предметом изображения является невидимый духовный мир, и настаивала на копировании как наиболее эффективном и безопасном методе обучения. Полагая при этом смысл копирования - не в механическом воспроизведении образца, но в изучении иконописного языка, а через него - в осознанном подходе к пониманию иконы, проникновению в более глубокие структуры, связывающие образ и его изобразительную форму на уровне иконописного канона.

Копирование отражает ученический характер современного этапа развития иконописи, для которого обращение к конкретным образцам иконы древней, их цитирование есть неизбежная часть процесса создания современного иконописного языка, соединяющего традиционные и современные требования. Проникновение элементов копирования в современную икону связано с обязательностью этого метода в процессе обучения иконописи; неизбежностью ориентации на изводы иконописного подлинника, диктующего характер образа; а также с состоянием рынка, так как заказчик часто желает видеть повторенным привлекающий его образец. Примером копийной тенденции в современной иконописи является воспроизведение образа «Троицы» прп. Андрея Рублева в иконах ведущих иконописцев Петербурга (А.Стальнов, Г.Гашев).