Еврейское изобразительное искусство в Санкт-Петербурге во второй половине XIX – начале XX вв.

В третьей главе «Характерные черты еврейского национального искусства и его специфика» раскрыты характерные особенности еврейского национального искусства и выделены религиозные, литературные, исторические, политические факторы еврейской национальной жизни, повлиявшие на их формирование. Определено особое место традиции еврейской религиозной литературы и хасидского мистицизма в формировании образного и сюжетного ряда еврейского искусства второй половины XIX - начала XX вв.

В первом параграфе «Сюжеты в еврейском изобразительном искусстве» рассмотрены основные сюжеты с национальной тематикой, к которым постоянно обращались еврейские художники во второй половине XIX - начале XX вв., а также характерные повторяющиеся мотивы их творчества как явные, так и скрытые под внешней канвой сюжета. Это мотивы гонения, апологии народа, двойной идентичности, упадка и умирания еврейского местечка. Выявлена тематическая связанность с данными мотивами сюжетов еврейских праздников и свадеб. Философский, притчевый характер этих мотивов отразился в повторяющемся образном ряде, художественных приёмах и смысловых аллюзиях. Повторяющиеся мотивы, связывая событие или героя с его прототипом, развивают идею неизменности народа в меняющемся вещном мире. Его жизнь - это жизнь в вечности, в круговороте судьбы, а не истории.

Таким образом, характерной чертой еврейского искусства является погружённость художника в исторические и библейские ассоциации, где события внешней истории оцениваются через отражение в них событий истории священной, т. е. через историю взаимоотношений человека с Богом. В эпоху развития сионизма и обретения надежд на возвращение Отечества большинство сюжетов художников-евреев оказываются метафорически связанными с темой утраченного Отечества и вечного возвращения в него.

Второй параграф «Особенности художественной образности в национальном еврейском искусстве» посвящён процессу и основным принципам формирования образного ряда у еврейских художников. Своеобразие художественного языка в еврейском искусстве в значительной мере проявилось в метафорическом восприятии мира и отторжении его материальной составляющей, в стремлении проникнуть в духовную сущность явлений материального мира. Живописный язык строится на условности формы, отказе от традиционных композиционных схем, знаковой природе образа. Живописное полотно становится текстом, составленным из образов-знаков, которые располагаются в соответствии с внутренней смысловой связью, и могут совершенно не читаться в сюжете. Для еврейской культуры, взросшей на поэтике ТаНаХа и культуре толкования, естественен поиск скрытых смыслов в тексте, его насыщенность цитатами и сложными аллюзиями. Духовное восприятие мира переносит внимание с предмета на смысл, идею, подтекст. Вещи, утрачивая свои обыденные значения, становятся многозначными метафорами, трансформируются в фантасмагоричные образы.

Характерной чертой еврейского изобразительного искусства является его прочная связь с литературной основой и текстом. Это могут быть литературные образы, визуализированные метафоры, литеры, надписи и отрывки из библейских текстов. В наибольшей мере это проявилось в творчестве М. Шагала, которое наложило отпечаток на развитие других еврейских художников, во многом предопределив и их тяготение к знаковости и символичности.

Особое внимание уделено формированию у еврейских художников (Л. Лисицкого, С. Юдовина, Н. Альтмана, И. Рыбака, М. Шагала) в первой половине XX века устойчивой образно-знаковой системы, сложившейся на основе изучения и интерпретации народной традиции. Еврейские художники переняли из неё далеко не все образы, а лишь те, чьё символическое наполнение имело связь с идеей избавления народа из мрака изгнания и восстановления Храма. Таковыми оказались образы льва, оленя, дерева или цветка в горшке, виноградной лозы, голубя, меноры, благословляющих рук, колонн, павлина. Поскольку семантика этих образов раскрывается через текст ТаНаХа, то и изменение смыслового наполнения образного ряда зависит от текстовых включений (литер, вербальных элементов) в изобразительный ряд в качестве самостоятельных образов и знаков.

Диссертантом также рассмотрена метафорическая природа цвета у еврейских художников. Его знаковая, символическая природа в мистическом учении Каббалы, увлечение которым характерно для второго поколения художников, нашла отражение в живописных произведениях М. Шагала и Л. Лисицкого. Таким образом, анализ их произведений изучаемого периода приобретает новые возможности смысловых интерпретаций.

Итак, в искусстве еврейских художников сюжет приобретает историософскую и мистическую направленность, что обусловлено связью с литературной традицией и её метафорической, притчевой основой. Таким образом, именно метафоричность сюжета и образа предопределила своеобразие художественного языка в еврейском искусстве.

В Заключении подводятся основные итоги диссертационного исследования, в котором дано целостное представление о формировании еврейской профессиональной художественной культуры в России и особой роли Петербурга в этом процессе. Анализ особенностей развития национальной темы и характерных черт художественного языка в творчестве еврейских художников России во второй половине XIX - начале XX вв. позволяет сделать вывод о наличие специфических особенностей, характеризующих искусство еврейских художников как глубоко национальное по содержанию.

Публикации автора по теме диссертации

В изданиях, рекомендуемых ВАК:

1. Земцова И. В. Скрытые мотивы в еврейском изобразительном искусстве II половины XIX - начала XX вв.// Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. Аспирантские тетради: Научный журнал. СПб., 2007. № 18 (44). С. 120-123.

2. Земцова И. В. Своеобразие художественного языка в еврейском изобразительном искусстве начала XX вв.// Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. Аспирантские тетради: Научный журнал. СПб., 2008. № 33 (73). С. 217-220.

3. Земцова И. В. Принципы художественной образности в творчестве художников «еврейского Возрождения».// Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. Аспирантские тетради: Научный журнал. СПб., 2008. № 34 (74). С. 187-190.

В других научных изданиях:

1. Земцова И. В. Выход еврейского искусства на международный художественный рынок на рубеже XIX - XX вв.// Международный художественный бизнес в контексте глобализации: материалы Всероссийской научно-практической конференции, 25 января 2007 года. СПб.: Изд-во СПбГУП, 2007. С. 25-28.

2. Земцова И. В. Проблемы развития национального еврейского изобразительного искусства в Российской империи.// Научное обозрение. М., 2007. № 5. С. 91-95.

3. Земцова И. В. Еврейская творческая интеллигенция в многонациональной культуре Санкт-Петербурга II половины XIX - начала XX вв.// Вопросы культурологии. М., 2008. № 1. С. 24-27.

4. Земцова И. В. Еврейские художественные центры в России II-й половины XIX - начала XX века.// Науки о культуре в новом тысячелетии: Сборник материалов I Международного коллоквиума молодых учёных. Ярославль: Изд-во ЯГПУ, 2008. С. 82-84.

5. Земцова И. В. Иконологический метод в определении этнической составляющей национальной школы искусства (на примере искусства Израиля).// Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок: Материалы Всероссийской научно-практической конференции, 25 января 2008 года. СПб.: Изд-во СПбГУП, 2008. С. 66-70.

Размещено на Allbest.ru