Между вторжением и совместным опытом: к вопросу о взаимоотношении спектаклей в публичном пространстве со средой
Анализ показов спектакля "Есть Ростов" Э. Куликовой в рамках фестиваля "Трансформация". Особенности и закономерности французского уличного театра in situ. Изучения взаимоотношений между зрителями и театральными актерами в публичном городском пространстве.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | статья |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 27.10.2023 |
| Размер файла | 55,4 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Одно из изданий об уличном театре носит иконическое название: «Театр и город -- совместные пространства: наследие, культура, знание» [Fix 2018]. В интервью артиста Роландо Роша читаем:
Я хотел увидеть, что произведет танец в городском и скорее консью- меристском пространстве <.. .> Этот опыт породило личное вопроша- ние о месте человеческого и наших социальных отношений внутри капиталистической системы [Ibid.: 131-132].
Сильви Островецки, одна из первых исследовательниц французского уличного театра, писала, что уличные артисты «пытаются переприсвоить улицу, чтобы лучше ощутить отношения с другими людьми и заново открыть для себя солидарность, которую, как нам кажется, мы утратили» [Ostrowetsky 1997: 141]. В таком контексте, когда театральная практика противопоставляется потребительскому отношению, пространству коммерции, и видится средством возвращения городу «интегративного измерения», «социализирующей силы» [Chaudoir 2000: 4-16], когда улица мыслится прежде всего как место пересечения людей из разных социальных слоев, а соответственно, и разных ценностей [Delfour 1997: 151], взаимодействие с жителями, не-артистами и (пока) не-зрителями, вступление с ними в разговор -- кажутся логичными и не противоречащими общей этике и эстетике спектакля в общественном пространстве.
Более того, реакция случайных зрителей на перформативное событие становится частью общего зрительского опыта. Так, Мириам Лефковиц в книге-документации ее прогулки «Walk, Hands, Eyes (a city)» описывает опыт зрителей и гидов, который они обсуждали после прогулок (идея прогулки была в том, что человека с закрытыми глазами ведет другой человек, без специального маршрута, заводя в те места, которые покажутся интересными ему, и в какие-то моменты, когда вид покажется ему красивым, он просит участника открыть глаза -- но ненадолго, чтобы только как будто запечатлеть вид и двигаться дальше, до следующей точки, и так в течение часа). В ее монтаже разных ощущений, чувств и сомнений присутствуют цитаты из речи прохожих или жителей, которые стали свидетелями перформанса: кто-то сомневается, не секта ли это; кто-то спрашивает, не нужна ли помощь; кто-то спрашивает, как можно записаться к ясновидящей; кто-то приглашает к себе во двор и просит человека открыть глаза там; кто-то хочет присоединиться к прогулке, и даже слепая, хотя ей говорят, что здесь в какой-то момент предлагается открыть глаза, просит пройти этот опыт, а гида -- описать то, что она должна была бы увидеть, причем когда гид будет не уверен, мужчина или женщина проходит сзади, она уверенно скажет, что это мужчина [Lefkowitz 2015: 15-108]. Это проект, где прохожий может стать зрителем, зритель -- гидом, гид -- зрителем. Главной ценностью здесь является возможность довериться другому, дать себя повести и, наоборот, взять ответственность за тело другого человека, причем «речь идет не о соперничестве точек зрения; речь идет о работе с точки зрения участников и приглашении их получить опыт» [Lefkowitz 2015: 56]. И реакция горожан -- часть этого текучего опыта.
Какие-то комментарии по ходу часто могут давать и «официальные» зрители спектаклей in situ: еще Тим Этчеллс (коллектив «The Forced Entertainment») по поводу спектакля-прогулки в автобусе по Шеффилду (1995) писал:
На созданный нами текст -- указывающий на здания, углы улиц, парковки, пустыри -- всегда накладываются другие тексты: прошептанные или даже выкрикнутые тексты других пассажиров («Это место, где я раньше работал... Это место, где...») и беззвучный текст действий, созданный теми, кто живет и работает в городе, когда автобус движется по нему (цит. по: [Kaye 2000: 22]).
Таким образом, горожане во многих спектаклях in situ ощущаются как неотъемлемая часть среды, в которой происходит спектакль и взаимодействовать с которой отправляются артисты со зрителями. Именно поэтому в театре in situ возможны случаи «выхода» из сценических рамок, сценических ролей, такой металепсис не является здесь нарушением конвенции, как это было бы в конвенциональном театре под крышей.
Здесь нужно сделать ремарку, что в российском контексте, по крайней мере пока, разведены понятия и сферы театра site-specific (исследующего конкретные места, их архитектуру, историю, поэтику [Kleiman 2018; Учитель 2020]) и «театра горожан» [Боренко, Мухина 2020], где жители города -- уже не просто публика (что составляет необходимость уличного театра -- третьей субкатегории) или часть изучаемой среды, но участники творческого процесса. В сайт-специфических проектах при этом часто можно встретить ситуацию, когда режиссерами выступают не местные представители театра, а приглашенные артисты из других городов. Но даже если это и «местные» режиссеры, то пространства, в которые они приходят, чаще всего не являются пространствами их повседневной жизни. Исследование пространства повседневности не чужого для себя сообщества В презентации аудиопрогулки «Радио Фабрика» по комбинату «Красный Перекоп» в Ярославле на фестивале «Theatrum» 6 июня 2021 г. куратор и продюсер проекта Юлия Кривцова называет акт запуска людей на действующее производство рискованным. Она рассказывает, что рабочим, которые в какой-то день напросились на спектакль, он не по-нравился: неточно была раскрыта технологическая цепочка, а целевая аудитория -- люди, которые оказываются на фабрике впервые. При этом в спектакле есть момент, когда зрите-ли могут оставить записки рабочим -- и это становится важным, по свидетельству Юлии, и для рабочих, которые хотят, чтобы к ним приходили еще. «Люди приходят на фабрику, как в палеонтологический музей. “Я никогда не надену такой цветной халатик... это не про меня”. А дальше фабрика начинает с тобой говорить». См. запись встречи по ссылке: https://www.facebook.com/177755282272915/videos/299726491864071., а своего или как своего -- это поле, которое российская арт-среда только начинает осваивать.
Библиография
Интервью
ВЛ -- интервью с Всеволодом Лисовским. Москва. 31 июля 2019 г. Личный архив автора.
МД -- интервью с Михаилом Дурненковым. Москва. 11 апреля 2019 г Личный архив автора.
ЭК -- интервью с Элиной Куликовой. Skype. 28 июля 2019 г. Личный архив автора.
ЮС -- интервью с Юрием Сорокиным. Skype. 30 июля 2019 г. Личный архив автора.
ED -- интервью с Эмой Друэн (Ema Drouin). Париж. 3 декабря 2019 г. Личный архив автора.
MC 2019 -- интервью с Максимом Кудуром (Maxime Coudour). Париж. 13 декабря 2019 г. Личный архив автора.
MD -- интервью с Мишелем Дюпюи (Michel Dupuy). Париж. 5 декабря 2019 г. Личный архив автора.
ME -- интервью с Марком Этцем (Mark Etc). Париж. 7 ноября 2019 г. Личный архив автора.
Источники
Боренко, Мухина 2020 --БоренкоН., Мухина А. Здесь будет город-театр. Лаборатория театра горожан в Казани // Colta.ru. 2020. 3 июня. URL: https://www.colta.ru/articles/ theatre/24589-teatr-gorozhan-kuratory-intervyu.
Матвиенко 2020 -- Матвиенко К. Трубадуры приехали: российский сайт-специфик
сегодня // Журнал Театр: [Блог]. 2020. 13 марта. URL: http://oteatre.info/trubadury-prie- hali-rossijskij-sajt-spetsifik-segodnya.
Смородинова 2019 -- Смородинова Е. Трансформация: театр в город и обратно // Русский репортер. 2019. № 12 (477). С. 79.
Театр 2019 -- Театр вне себя: что можно делать, когда выходишь наружу. Beer-talk / Модератор К. Н. Матвиенко. Ростов-на-Дону. 22 июня 2019. Диктофонная запись автора.
Ici-meme 2019 -- Ici-meme. Attentifs ensemble: [Dossier artistique]. 2019. URL: http://www. icimeme.info/files/rciMEME-ATTENTIFS-ENSEMBLE-web.pdf.
Ruffier 2018 -- Ruffier S. Attentifs ensemble, par Ici-Meme (Paris), texte et mise en scene de Mark Etc // Theatre du blog. 2018. 27 sept. URL: http://theatredublog.unblog.fr/2018/09/27/ attentifs-ensemble-par-ici-meme-paris-texte-et-mise-en-scene-de-mark-etc.
Литература
Аванесян, Хенниг 2014 --Аванесян А., ХеннигА. Поэтика настоящего времени / Пер. с нем. Б. М. Скуратова; Ред. П. Ханова. М.: РГГУ, 2014.
Аронсон 2019 -- Аронсон А. Театр в реальном пространстве в век цифровой реальности [Окончание] // Сцена. 2019. № 6 (121). С. 70-72.
Арсеньев 2017 -- Арсеньев П. Театр настоящего времени: Remote X как вымысел
действия // Игра. Текст. Культура: Научный сборник / Под ред. А. Гринштейна. Вып. 3. Самара: Лаборатория семиотики культуры Самарской государственной областной академии (Наяновой), 2017. C. 103-114.
Гордиенко 2017 -- Гордиенко Е. И. Спектакли in situ: документальное пространство игры // Шаги/Steps. Т 3. № 3. 2017. С. 81-96.
Гордиенко 2020 -- Гордиенко Е.И. Непрофессионалы на профессиональной сцене:
эстетика обыденного в современном театре и танце // Практики и интерпретации. Т 5. № 1. 2020. С. 82-99.
Женетт 1998 -- Женетт Ж. Повествовательный дискурс [1972] / Пер. с фр. Н. Перцова // Женетт Ж. Фигуры: В 2 т Т 2. М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1998. С. 60-280.
Клиффорд 2014 -- Клиффорд Дж. Об этнографической аллегории / Пер с англ. О. Кирчик под ред. О. Корбута // Социологическое обозрение. Т 13. № 3. 2014. С. 94-125.
Лакофф, Джонсон 1990 -- Лакофф Дж., Джонсон М. Метафоры, которыми мы живем / Пер. с англ. Н. В. Перцова // Теория метафоры / Сост. Н. Д. Арутюнова,
М. А. Журинская. М.: Прогресс, 1990. С. 387-415.
Лефевр 2015 -- Лефевр А. Производство пространства / Пер. с фр. И. Стаф. М.: Strelka Press, 2015.
Малви 2000 -- Малви Л. Визуальное удовольствие и нарративный кинематограф / Пер. с англ. // Антология гендерной теории: Сб. пер. / Сост. и коммент. Е. И. Гаповой,
А. Р. Усмановой. Минск: Пропилеи, 2000.
Мильруд, Кондакова 2005 -- Мильруд Р. П., Кондакова Н. Н. Теории ошибок в методике обучения иностранному языку // Психолого-педагогический журнал «Гаудеамус». № 7. 2005. С. 128-134.
Серто 2013 -- СертоМ. де. Изобретение повседневности. 1. Искусство делать / Пер. с фр. СПб.: Изд-во Европ. ун-та в Санкт-Петербурге, 2013.
Склез 2013 -- Склез В. Восстановленная справедливость: документальный театр как суд над историей // Артикулы 2013. № 3 (11). С. 24-31.
Усманова 2013 -- Усманова А. От художественного акционизма к перформативной политике: искусство и публичная сфера // Публичная сфера. Теория, методология, кейс стади / Под ред. Е. Р. Ярской-Смирновой, П. В. Романова. М.: ООО «Вариант»: ЦСПГИ, 2013. С. 125-149.
Учитель 2020 -- Учитель К. А. Гений места: опыты взаимодействия: Тезисы и наблюдения // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2020. № 2. С. 141-155.
Ardenne 2002 -- Ardenne P. Un art contextuel. Paris: Flammarion, 2002.
Baecke 2019 --Baecke A. de. Une histoire de la marche. Paris: Perrin, 2019.
Cerkvenik Bren 2019 -- Cerkvenik Bren V. Why don't we do it in the road: A personal guide to outdoor interactive theatre. Ljubljana: Kulturno umetnisko drustvo Ljud, 2019.
Chaudoir 2000 -- Chaudoir Ph. Discours et figures de l'espace public a travers les “Arts de la Rue”. La ville en scenes. Paris: L'Harmattan, 2000.
Citton 2014 -- Citton Y. Pour une ecologie de l'attention. Paris: Seuil, 2014.
Delfour 1997 -- Delfour J. Rue et theatre de rue: habitation de l'espace urbain et spectacle thea- tral // Espaces et societes. 1997. No. 2(90). P. 145-166.
Drouin 2008 -- Drouin E. La rue, le plus court chemin entre soi et les autres? / Etudes theatral- es. No. 1-2(41-42): Le theatre de rue. Un theatre de l'echange. 2008. P. 165-170.
Drouin, Guyomarc'h 2018 -- Drouin E., Guyomarc'h J. Structure du spectacle vivant dans l'espace public: Deuxieme Groupe d'intervention // Les cahiers de la LCD. 2018. HS1 (Hors-serie; N°1). P. 156-166.
Escorne 2015 -- Escorne M. L'art a meme la ville. Pessac: Presses Universitaires de Bordeaux, 2015.
Fix 2018 -- Theatre et ville. Espaces partages: patrimoine, culture, savoir / Ed. F. Fix. Dijon: Editions Universitaires de Dijon, 2018.
Formis 2010 -- Formis B. Esthetique de la vie ordinaire. Paris: Presses Universitaires de France, 2010.
Gaber 2009 -- Gaber F. Comment 5a commenja. Les arts de la rue dans le contexte des annees 70. Paris: Ici et la, 2009.
Gonon 2011 -- Gonon A. In vivo. Les figures du spectateur des arts de la rue. Montpellier: L'Entretemps, 2011.
Kaye 2000 -- Kaye N. Site-specific art: Performance, place and documentation. London: Rout- ledge, 2000.
Kleiman 2018 -- Kleiman Y. St. Petersburg: a site-specific stage // Theatre and Performance Design. Vol. 4. No. 3. 2018. P. 261-279.
Lee 2013 -- Lee H.-K. Les arts de la rue en France: une logique de double jeu. Paris: L'Harmattan, 2013.
Lefkowitz 2015 -- Lefkowitz M. Walk, Hands, Eyes (a city). Aubervilliers, Paris: Les labora- toires d'Aubervilliers, les Beaux Arts de Paris, 2015.
MacCannell 1973 -- MacCannellD. Staged authenticity: Arrangements of social space in tourist settings // American Journal of Sociology. Vol. 79. No. 3. 1973. P. 589-603.
Maleval, Lachaud 2015 -- MalevalM., Lachaud J.-M. Rue des arts: Productions artistiques et espace urbain. Paris: L'Harmattan, 2015.
Ostrowetsky 1997 -- Ostrowetsky S. La rue et la thebaide // Espaces et societes. 1997. No. 2(90).P. 139-144.
References
Ardenne, P. (2002). Un art contextuel. Flammarion. (In French).
Aronson, A. (2019). Teatr v real'nom prostranstve v vek tsifrovoi real'nosti [Theatre in a real space in the age of digital reality]. Stsena, 2019(6(122)), 70-72. (In Russian).
Arsen'ev, P. (2017). Teatr nastoiashchego vremeni: Remote X kak vymysel deistviia [The theatre of the present tense: Remote X as a fiction of action]. In A. Grinshteyn (Ed.). Igra. Tekst. Kul'tura: Nauchnyi sbornik (Vol. 3. pp. 103-114). Laboratoriia semiotiki kul'tury Samarskoi gosudarstvennoi oblastnoi akademii (Naianovoi). (In Russian).
Avanessian, A., & Hennig, A. (2012). Prasens: Poetik eines Tempus. Diaphanes. (In German).
Baecke, A. de. (2019). Une histoire de la marche. Perrin. (In French).
Cerkvenik Bren, V (2019). Why don't we do it in the road. A personal guide to outdoor interactive theatre. Kulturno umetnisko drustvo Ljud.
Certeau, M. (1990). L'invention du quotidien, (Vol. 1) Arts de faire. Gallimard. (In French).
Chaudoir, Ph. (2000). Discours etfigures de l'espace public a travers les “Arts de la Rue”. La ville en scenes. L'Harmattan. (In French).
Citton, Y. (2014). Pour une ecologie de l'attention. Seuil. (In French).
Clifford, J. (1986). On ethnographic allegory. In J. Clifford & G. E. Marcus (Eds.). Writing culture (pp. 98-121). Univ. of California Press.
Delfour, J. (1997). Rue et theatre de rue: habitation de l'espace urbain et spectacle theatral. Es- paces et societes, 1997(2(No. 90)), 145-166. (In French).
Drouin, E. (2008). La rue, le plus court chemin entre soi et les autres? Etudes theatrales, 1-2 (No. 41-42), (165-170. (In French).
Drouin, E., & Guyomarc'h, J. (2018). Structure du spectacle vivant dans l'espace public: Deux- ieme Groupe d'intervention. Les cahiers de la LCD, HS1 (Hors-serie N° 1), 156-166. (In French).
Escorne, M. (2015). L'art a meme la ville. Presses Universitaires de Bordeaux. (In French).
Fix, F. (Ed.) (2018). Theatre et ville. Espacespartages: patrimoine, culture, savoir. Editions Universitaires de Dijon. (In French).
Formis, B. (2010). Esthetique de la vie ordinaire. Presses Universitaires de France. (In French).
Gaber, F. (2009). Comment fa commenga. Les arts de la rue dans le contexte des annees 70. Ici et la. (In French).
Genette, G. (1972). Discours du recit. In G. Genette. Figures III (pp. 65-278). Seuil. (In French).
Gonon, A. (2011). In vivo. Les figures du spectateur des arts de la rue. L'Entretemps. (In French).
Gordienko, E. I. (2017). Spektakli in situ: dokumental'noe prostranstvo igry [Site-specific theatre: The documentary space of the performance]. Shagi/Steps, 3(3), 81-96. (In Russian).
Gordienko, E. I. (2020). Neprofessionaly na professional'noi stsene: estetika obydennogo v sovremennom teatre i tantse [Non-professionals on the professional stage: aesthetics of the ordinary in contemporary theatre and dance]. Praktiki i interpretatsii, 5(1), 82-99. (In Russian).
Kaye, N. (2000). Site-specific art: Performance, place and documentation. Routledge.
Kleiman, Y (2018). St. Petersburg: a site-specific stage. Theatre and Performance Design, 4(3), 261-279.
Lakoff, G., & Johnson, M. (1980). Metaphors we live by. Univ. of Chicago Press.
Lee H.-K. (2013). Les arts de la rue en France: une logique de double jeu. L'Harmattan. (In French).
Lefebvre, H. (2000). La production de l'espace (4th ed.). Editions Economica. (In French).
Lefkowitz, M. (2015). Walk, Hands, Eyes (a city). Les laboratoires d'Aubervilliers, les Beaux Arts de Paris.
MacCannell, D. (1973). Staged authenticity: Arrangements of social space in tourist settings. American Journal of Sociology, 79(3), 589-603.
Maleval, M., & Lachaud, J.-M. (2015). Rue des arts: Productions artistiques et espace urbain. L'Harmattan. (In French).
Mil'rud, R. P., & Kondakova, N. N. (2005). Teorii oshibok v metodike obucheniia inostrannomu iazyku [Theories of mistakes in the methodics of foreign language teaching]. Psikhologo- pedagogicheskii zhurnal "Gaudeamus”, 7, 128-134. (In Russian).
Mulvey, L. (1975). Visual pleasure and narrative cinema. Screen, 16(3), 6-18.
Ostrowetsky, S. (1997). La rue et la thebaide. Espaces et societes, 1997(2(No. 90)), 139-144. (In French).
Ousmanova, A. (2013). Ot khudozhestvennogo aktsionizma k performativnoi politike: iskusstvo i publichnaia sfera [From artistic actionism to performative politics: art and public sphere]. In E. R. Iarskaia-Smirnova, & P. V Romanov (Eds.). Publichnaia sfera: Teoriia, me- todologiia, keis stadi [Public sphere: Theory, methodology, case studies] (pp. 125-149). OOO “Variant”; TsSPGI. (In Russian).
Sklez, V (2013). Vosstanovlennaia spravedlivost': dokumental'nyi teatr kak sud nad istoriei [Righting wrongs: Documentary theatre as history's trial]. Artikul't, 2013(3(11)), 24-31. (In Russian).
Uchitel', K. A. (2020). Genii mesta: opyty vzaimodeistviia: Tezisy i nabliudeniia [Genius loci: interaction experiences: Theses and observations]. Teatr. Zhivopis'. Kino. Muzyka, 2020(2), 141-155. (In Russian).
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
История возникновение французского национального театра и становление в нем стиля классицизма. Биографии П. Корнель и Ж. Расина - представителей нового типа драматургов. Анализ творчества Ж.Б. Мольера и созданного им театра. Его отношение с актерами.
реферат [23,0 K], добавлен 17.08.2015Популярность иммерсивного театра в мире. Маски для зрителей. Характеристика иммерсивного театра Панчдранка по Яну Возняку. Краткий анализ спектакля "Больше не спать". Принцип актерской игры. Физический и зрительный контакт между актером и зрителем.
реферат [52,0 K], добавлен 24.07.2016Введение музыки в театральное представление. Способы взаимодействия музыки и главного выразительного средства театра - слова или пластики тела как специфика театра. Звучащая музыка как авторская трактовка события. Понятие музыкального решения спектакля.
реферат [59,3 K], добавлен 20.02.2011Начало творческого пути, актерские работы Мейерхольда. Работа над постановкой спектаклей. Режиссер театра В.Ф. Комиссаржевской. Работа в Императорских театрах. Организация процесса, направленного на возникновение художественного образа спектакля.
методичка [28,7 K], добавлен 19.07.2013Музыкальная география как поддисциплина в рамках географии. Исследование различных взаимосвязей, которые формируются между музыкой, пространством и социумом. Диалектичность взаимоотношений между музыкой и географией. Коммуникация музыкальных поклонников.
контрольная работа [36,1 K], добавлен 13.01.2017Московский мюзикл-театр "Монотон": историческая справка. Жанровые особенности музыкального спектакля, его музыкально-шумовое оформление. Состав спектакля "Алые паруса". Театральное оборудование, расчет акустических условий зала мюзикл-театра "Монотон".
дипломная работа [1,6 M], добавлен 13.06.2012Формирование основных атрибутов японского кукольного театра. Типы фигур, используемых для исполнения спектакля. Рассмотрение деталей ниньгё дзёрури: голова (касира), руки, ноги, костюм (исо), парик. Пространство японского кукольного театра Бунраку.
курсовая работа [58,3 K], добавлен 13.07.2013Премьера спектакля "Власть тьмы" в Большом драматическом театре им. Г.А. Товстоногова. Биография режиссера Темура Чхеидзе. Люди и страсти в постановке БДТ им. Г.А. Товстоногова. Особенности постановки пьесы режиссером Юрием Соломиным в Малом театре.
курсовая работа [47,1 K], добавлен 05.07.2012Исследование особенностей зарождения и формирования российского театра. Скоморохи - первые представители профессионального театра. Появление школьной драмы и школьно-церковных спектаклей. Театр эпохи сентиментализма. Современные театральные коллективы.
презентация [2,6 M], добавлен 20.11.2013Организационные и методические особенности развития творческих индустрий. Восприятие творческих индустрий в городе Перми с точки зрения организаторов и реципиентов. Массовое культурное мероприятие как явление художественной жизни. Основные цели фестиваля.
курсовая работа [33,3 K], добавлен 15.12.2014Этапы становления реалистического театра. К.С. Станиславский и его система. Жизнь и творчество В.И. Немировича-Данченко. Влияние А.П. Чехова и А.М. Горького на развитие Художественного театра. Постановка спектаклей "Мещане" и "На дне" на его сцене.
курсовая работа [41,0 K], добавлен 10.04.2015Творческая биография Мейерхольда В.Э, его актерская и режиссерская деятельность, постановки, новаторские идеи и замыслы. Понятие и этапы становления "Уличного театра". Постановка пьесы "Мистерия-буфф". Футуристический образ зрелища на сцене нового театра.
курсовая работа [59,5 K], добавлен 21.01.2014Особенности восприятия произведений аудиоискусства. Подход Анатолия Эфроса к созданию спектакля для радио. Особенности работы звукорежиссера с актерами в процессе создания аудиоспектакля "Бобок", монтаж шумовых фонограмм и оценка качества записи.
дипломная работа [2,2 M], добавлен 08.03.2014Сакральные функции театральных обрядов Индии. Разделение театра на народный и придворный. Отличие индийского классического театра от европейского. Танец как драматическое представление, различные приемы его исполнения. Музыкальное оформление спектаклей.
презентация [666,7 K], добавлен 11.03.2015Актерское творчество и художественная специфика театра. Мизансцена как существенный компонент режиссёрского замысла спектакля. Значение темпа и ритма в сценическом искусстве. Музыка и свет - одни из самых ярких средств оформления любого спектакля.
реферат [31,6 K], добавлен 11.11.2010Исследование культура быта бурятского этноса, коренного населения Сибири. Основные виды хозяйственной деятельности бурят. Анализ представлений бурят о пространстве, его отражение в фольклоре, сказке. Описания традиционных праздников, обычаев и обрядов.
статья [33,7 K], добавлен 20.08.2013Определение проблемного поля изучения специфики новой истории города. Особенности антропологических исследований городского пространства. Междисциплинарные исследовательские стратегии в изучении города. Объекты этнографического изучения городов.
дипломная работа [113,2 K], добавлен 08.06.2017Преподавание французского языка с помощью изучения культурных ценностей Франции. Анализ истории российско-французских отношений. Процесс проникновения достояний французской культуры в ходе установления двусторонних отношений между Францией и Россией.
реферат [28,4 K], добавлен 20.01.2012Ефремов как создатель театра "Современник". Его дебют в качестве режиссера на сцене своего театра комедией "Димка-невидимка" В. Коростылева и М. Львовского. Крах надежд в ефремовском творчестве. Его последняя постановка чеховского спектакля "Три сестры".
реферат [36,5 K], добавлен 07.02.2012Музыкальный фестиваль как форма социально-культурной деятельности, этапы разработки и организации. Жанровое многообразие фестивалей Санкт-Петербурга. Историография и практика организации Международного Музыкального Фестиваля "Дворцы Санкт-Петербурга".
курсовая работа [25,8 K], добавлен 19.06.2012
