Художественно-техническое оформление книги "Хроники Нарнии", книга 6. "Серебряное кресло"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

1. Основная часть

1.1 Жанр фэнтези

1.2 Детское фэнтези

1.3 Особенности иллюстрирования и конструирования детских книг вообще

1.4 Клайв С. Льюис, его жизнь и творчество

1.5 «Хроники Нарнии»

2. Замысел оформления издания «Хроники Нарнии, книга 6. Серебряное кресло»

3. Проект оформления издания «Хроники Нарнии, книга 6. Серебряное кресло»

Заключение

Список использованной литературы и ресурсов



Введение

Клайв С. Льюис, создав свои «Хроники Нарнии», открыл дорогу и детям, и взрослым в необычайный мир фантазии. И он, и его не менее гениальный друг Дж. Р.Р. Толкин, по существу, создали жанр фентези в том виде, в котором он существует теперь, обогатив волшебный мир, добавив в него глубины и красоты. Однако «Хроники Нарнии» - не просто красочная история с увлекательными приключениями. Она воплощает в себе и все те искренние убеждения автора, которые он сохранил в своем сердце на всю жизнь - убеждения о добре и зле, и о том, что последнее всегда оказывается слабее, о надежде, вере и великой любви.



1. Основная часть

1.1 Жанр фентези

1) Определение и краткая история развития жанра

Фентези (от англ. fantasy -- «фантазия») -- жанр фантастической литературы, основанный на использовании мифологических и сказочных мотивов. Начало формирования жанра относят к концу 19 - началу 20 века. В середине 20 века вышли в свет такие знаковые произведения, как «Властелин Колец» Дж.Р.Р.Толкина, «Хроники Нарнии» Клайва С. Льюиса, «Волшебник Земноморья» Урсулы Ле Гуин и другие, оказавшие огромное влияние на формирование жанра в его современном облике. Зачастую фентези построено на основе архетипических сюжетов.

В отличие от научной фантастики, фентези не стремится объяснить мир, в котором происходит действие произведения, с точки зрения науки. Сам этот мир существует гипотетически, часто его местоположение относительно нашей реальности никак не оговаривается: то ли это параллельный мир, то ли другая планета, а его физические законы могут отличаться от земных. В таком мире может быть реальным существование богов, колдовства, мифических существ и любых других фантастических сущностей.

Жанр фентези широко представлен не только в литературе, но и живописи и графике, а также в музыке и киноискусстве. Отдельной веткой развития жанра можно назвать компьютерные игры.

Жанр фентези в литературе в современном виде присутствует с начала 20 века, однако предшествующие ему жанры гораздо древнее. Сильное влияние на него оказали средневековые эпос и рыцарские романы. Легенда о короле Артуре, по мнению многих, лежит в основе большинства произведений западноевропейского фентези. Например, прекрасная книга Мэри Стюарт «Хрустальный Грот» основана непосредственно на этой легенде. В странах Восточной Европы, в том числе и в Украине, эту роль играют народные сказки и сохранившиеся осколки знаний о славянской мифологии. В странах Востока современные произведения фентези выглядят как логические продолжения фольклорной традиции и средневековой литературы этих регионов, т.к. в классических произведениях и сказках этих стран волшебная составляющая очень велика.

В числе первых произведений фентези -- «Дочь короля Эльфландии» (1924) лорда Эдварда Дансени, «Конан» (первая книга вышла в 1932) Роберта Э. Говарда, «Хроники Нарнии» (1950--1956) К.С. Льюиса, «Сказания о Мануэле» Джеймса Кейбелла, «Волшебник Земноморья» Урсулы Ле Гуин (1960). Широкую популярность жанру принесла публикация «Властелина колец» Дж. Р. Р. Толкина в 1954--1955. Его преемниками можно назвать многих современных писателей этого жанра - Анджея Сапковского с его циклом «Ведьмак», Маргарет Уэйс и Трэйси Хикмэн с серией «Сага о Копье», и многих других. Параллельно в жанре сформировалась и другая линия произведений, стоящих несколько ближе к Льюису с его Нарнией - книг о сказочных мирах, которые открывают свои двери в первую очередь для детей. Самая известная из них сейчас - это, конечно, серия книг о Гарри Поттере.

Литературный жанр фентези, этой сказки для взрослых, пользуется в настоящее время широкой и заслуженной известностью; его произведения экранизируются, становятся сюжетной основой компьютерных игр. В то же время велико и количество ремесленных поделок, эксплуатирующих популярность жанра.

2) Сюжеты фентези

Значительная часть вымышленных миров и сюжетов в фентези построена на архетипах -- сформированных предшествующей культурой образах и ходах. Зачастую именно использование стереотипов критики фентези ставят его авторам в вину.

В большинстве книг фентези фигурирует определённый набор мифических существ. Многие из них заимствованы из мифологии, образы некоторых были придуманы писателями (например, Толкином) и использованы его последователями. Но положительной особенностью жанра является полная свобода автора в этом вопросе. «Стандартный набор» может вовсе не использоваться, либо использоваться его переработанный вариант. Хотя, как правило, излишнее количество фентезийных существ в книге - отнюдь не признак хорошего вкуса автора.

Другой распространенный ход - противостояние сил Добра и Зла, описываемых как стороны Света и Тьмы. «Властелин Колец» Дж. Р. Р. Толкина, «Железная башня» Д. МакКирнанна, «Гобелены Фьонавара» Гая Гэвриела Кея, «Колесо Времени» Р. Джордана и многое другое -- примеры таких сюжетов.

Этот стереотипный ход тоже нельзя расценить однозначно. С одной стороны, многие достойные авторы использовали его как основу для сюжета. С другой стороны, количество низкопробных фентезийных книг, использующих этот ход, поистине неизмеримо. Зло в них изображается при этом весьма неразнообразно: атрибутика представителей Темной стороны напоминает облачение субкультуры готов, черные плащи и серебряные кинжалы мелькают повсюду, а мотивации злодеев объяснены не иначе, как ненавистью ко всему живому. Архетип сил Света менее стоек, и, как правило, отсылает к стилистике христианской церкви. Даже в произведениях, где «тёмные силы» не отождествляются с отрицательными персонажами (например, в книгах Ника Перумова), этот стереотип сохраняется. Тем не менее, это противостояние еще не изжило себя как литературный ход благодаря тому, что книги с умело, тонко, интересно поданной интерпретацией этой вечной борьбы все же есть и до сих пор появляются время от времени. Книги Клайва С. Льюиса - яркий тому пример.

Основой сюжета многих произведений является квест (от англ. quest («путешествие, поиск»). Этот архетип происходит из сюжетов античной и средневековой литературы -- таких, как поиск Гильгамешем цветка бессмертия или поход аргонавтов за Золотым Руном. Сохранилось большое число ирландских саг, относящихся к 8-11 векам, содержащих подобный же типичный сюжет-путешествие. В первых же наиболее известных произведениях фентези -- «Часе Дракона» Говарда и «Властелине Колец» Толкина -- этот мотив ярко выражен, как и в книгах Льюиса из Нарнийской серии «Покоритель Зари» и «Серебряное кресло».

Однако фентези - возможно, самый свободный жанр, писатель может реализовать любую свою идею в вымышленном мире, где даже законы логики могут действовать по-другому. В связи с этим в фентезийной литературе со временем выделилось большое количество поджанров.

3) Классификация жанра фентези.

Наиболее широко фентези можно определить как жанр литературы, сюжеты произведений которого содержат магическую составляющую, т.е. явления, существа и события, не поддающиеся объяснению с точки зрения обыкновенных законов природы. Разные авторы по-разному решают для себя вопрос о том, какое место будет отведено магической составляющей в их книге. Спектр возможностей велик: магия может почти отсутствовать в сюжете и давать о себе знать лишь изредка; магия и сказочные создания могут быть в порядке вещей, но не слишком бросаться в глаза (как, например, во «Властелине Колец»); наконец, концентрация магии может быть выше среднего (как в «Хрониках Нарнии», где представителями обыкновенного мира являются только несколько главных героев). Можно пойти и дальше и достигнуть такого состояния, при котором проявлений привычной реальности вообще невозможно обнаружить, а загадочные и волшебные явления окружают читателя со всех сторон, и даже газовую плиту нельзя без магии поджечь. Существует и такой вариант, при котором все действие книги происходит непосредственно в мире, относящемся к мифологии определенного народа.

Существует несколько вариантов классификации фентези. Разные способы классификации обобщила Е. Афанасьева в статье «Жанр фентези: проблема классификации». В настоящее время большинство произведений фентези представляют собой смесь разных направлений. Классификацию фентези можно определить различными принципами.

Сюжетно-тематический принцип

§ Эпическое фентези

Произведения этого поджанра отличаются большим масштабом сюжетных событий. В них обычно описывается продолжительная борьба героев с могущественным врагом, стоящим на стороне зла и обладающим сверхъестественными силами. События таких произведений затрагивают весь описываемый фантастический мир. Часто герои чётко делятся на положительных и отрицательных.

Первым произведением и классикой эпического фентези считается «Властелин Колец» Толкина. Жанр получил наибольшую популярность среди всех разновидностей благодаря развитию в циклах «Земноморье» Урсулы Ле Гуин и «Хроники Амбера» Роджера Желязны.

§ Тёмное фентези

Тёмное фентези -- поджанр, находящийся на стыке между готикой и фентези. Традиционно строится по классическим фентезийным канонам, но, в отличие от классического, где основу сюжета составляет борьба Добра со Злом, в тёмном фентези Зло уже победило, и его проявления воспринимаются как дело обычное. Основной идеей жанра часто можно назвать противостояние «малого» и «большого». Классический пример литературы в жанре тёмного фентези -- цикл «Чёрный отряд» американского писателя Глена Кука.

§ Мифологическое фентези

Это очень интересный поджанр, отсылающий читателя напрямую к мифологии древних народов или к сохранившимся литературным памятникам ушедших эпох. В фентези этого поджанра действие происходит непосредственно в среде мифов и легенд. Неизменно в сюжете появляются боги, а сам сюжет представляет либо вольную интерпретацию известных мифологических событий, либо совершенно отличный сюжет, вписывающийся, в эту среду.

§ Мистическое фентези

Этот поджанр отличается тем, что магии в сюжете его произведений не так уж много. И если вдруг она появляется - это всегда нечто загадочное, полное тайн, требующих разгадки. Характерен налет некоей ритуальности в эпизодах - таинственные места, заклинания и жертвоприношения дают понять, что на самом деле нас окружает волшебный мир, отличный от нашего.

§ Романтическое фентези

Представлен в чистом виде достаточно редко, и почти нигде хорошо. Однако в некоторых известных и достойных произведениях фентези элементы романтики вплетены очень органично.

Мифологический и национальный принцип

Фентези в большинстве случаев основано на использовании мифологии. По используемой мифологической основе можно выделить:

§ фентези на западной мифологии (в том числе фентези на германо-скандинавской мифологии);

§ фентези на кельтской мифологии (в их числе произведения, отсылающие к легенде о Граале и истории о Короле Артуре);

§ фентези на славянской мифологии;

§ фентези на восточной мифологии;

§ фентези на африканской мифологии («По мыслящим королевствам» Алана Фостера, «На странных берегах (роман)» Тима Пауэрса, «Дети Ананси» Нила Геймана);

§ фентези на индейской мифологии (Андре Нортон) и др.

Существует фентези на городской мифологии (городское фентези). На постсоветском пространстве выделяют жанр славянского фентези (которое обычно противопоставляют западному).

Время и место действия как критерий

§ Историческое фентези

Этот поджанр тесно связан с альтернативной историей. Действие обычно происходит в прошлом, на фоне известных исторических мест, событий или эпох, но с добавлением таких элементов фентези, как магия или мифологические существа. Серия Гарри Тертлдава о Погибшем Легионе и книги Мэри Стюарт по мотивам Артурианского эпоса считаются наиболее известными образцами жанра.

§ Городское фентези

Фентези, где действие разворачивается в современном городе и где город играет существенную роль в сюжете и атмосфере произведения. Примером городского фентези могут послужить произведения таких авторов, как Л. Н. Томсон, Т. К. Фиджери.

Мировоззренческое начало

§ Научное фентези

Научное фентези -- гибридное направление, созданное на стыке научной фантастики и фентези. Иногда в научной фантастике применяется и мифология фентези («Бог света» Роджера Желязны, «Илион» Дэна Симмонса). Близким к направлению научной фентези является технофентези, в которой идет сосуществование или соединение науки и магии.

§ Технофентези

Жанр фентези, где наука и магия существуют параллельно или трансформируются друг в друга. Ярким примером такого фентези является роман Роджера Желязны «Подменённый», а также мир Андре Нортон из цикла «Колдовской Мир».

§ Христианское или сакральное фентези

Существует ветка фентези, где ключевым в сюжете является прохождение героем определенного духовного пути, который в конце концов приводит его к познанию Бога. Подобные мотивы есть и в «Хрониках Нарнии», что, однако, не дает возможности полностью отнести книгу к этой категории.

4) Фентези в графике и живописи.

В живописи и графике зарождение фентезийного жанра произошло едва ли не раньше, чем в литературе. Сказочные и мифологические мотивы в классической живописи весьма часто встречаются, особенно в живописи Ренессанса, барокко. А если вспомнить миниатюры и рисунки Средневековья, изображающие неведомых существ из саг и легенд, то мы поймем, что сказочные мотивы в литературе и изобразительном искусстве шли рука об руку всегда. Однако, поскольку в современном виде литературный жанр фентези сформировался в 20 веке, то есть смысл поговорить и о живописи и графике соответствующего направления в этот период.

До появления первых современных фентези-произведений в середине 20 века фентези в литературе и в изобразительном искусстве было как бы отдельными вещами. Но тут одно за другим появились книги, сразу снискавшие огромную популярность всему жанру. И многие современные художники выбрали для себя фентези как основной жанр.

Существует немалое количество иллюстративных работ к книге К. С. Льюиса «Хроники Нарнии», однако их я приведу позже, когда речь пойдет непосредственно о нем. Пожалуй, есть смысл продемонстрировать работы некоторых самых известных художников, работающих почти исключительно в жанре фентези. Первыми я упомяну братьев Тима и Грега Хильдебрандт с их классическими Иллюстрациями к трилогии «Властелин колец»:

Братья Хильдебрандты, британские художники-иллюстраторы, работали над своими иллюстрациями к произведениям Толкина с 1975 года. Их работы стали чрезвычайно популярны и разошлись миллионным тиражом. Их труд отмечен королевскими наградами и признанием сообщества художников-иллюстраторов.

Мир, созданный Хильдебранд-тами в своих рисунках - это, безусловно, мир сказки. Хотя все изображено очень реалистично, объемно, естественно - тем не менее, сам облик персонажей (как, например, здесь, на иллюстрациях слева) сразу говорит нам, что это волшебные существа. Лица гномов не похожи на человеческие, хотя у них есть нос, уш, глаза и все положенное. Точно так же Древобород слабо напоминает дерево. Однако не во всех работах этого жанра сохранено такое отношение реализма и сказки. Часто художники полностью отказываются от какой-либо стилизации, изображая волшебный мир тем языком, каким могли бы изображать мир реальный. Хотя нельзя не задуматься о том, что это может отвечать замыслу художника. Ведь, в конце концов, изображая таинственный мир по ту сторону дверцы платяного шкафа, мы хотим, чтобы зритель поверил в него.

Фентезийные иллюстрации - это, как правило, магический реализм по подходу. Необыкновенные существа и явления изображены в них так же, как и любой реальный объект. Исключения встречаются, но они достаточно редки. Возможности компьютерной графики в данное время только усиливают эту тенденцию. Вот еще некоторые типичные представители жанра в изобразительном искусстве:



Число художников, работающих в жанре, близком к фентези, достаточно велико. Из всего многообразия вариантов иллюстрации к детскому фентези, возможно, являются наиболее интересными.

1.2 Детское фентези

1) Особенности детского фентези

Откуда «растут ноги» у такого литературного жанра, как фентези? Особенно если говорить о детской фентези. Из мифов, древних сказаний, былин и сказок.

Поэтому связь детского фентези и сказок не заметить невозможно. Это как бы переходная форма от сказок к «взрослому фентези», и сложно сказать наверняка, но возможно - наиболее совершенная форма.

Если говорить о «корнях» фентези, то для литературы XIX века характерна демифологизация - переистолкование мифологических сюжетов. В эпоху романтизма царствует ремифологизация - возврат к мифологическому мировосприятию, воссозданию сакрального смысла мифологии. А к началу ХХ века большое значение приобретает мифотворчество с его опорой на архетипы и символы.

В детской литературе сохраняются те же принципы, что и во взрослой. Миф проявляется в разных формах, особенно часто - в форме совмещения реального и волшебного миров, когда для читателя открывается магическая сторона обыденного мира. В центре внимания - тема иррационального и немотивированного чуда. В основе детской фентезийной литературы сращение сказки и приключенческого сюжета. Ряд исследователей склоняется к определению фентези как разновидности литературной сказки. Однако и от сказки, и от приключенческой литературы детское фентези отличается некими существенными вещами. Если в сказке герои борются с чудовищами или воплощенными злодеями ради своих личных целей (спасение красавицы-невесты, к примеру), то фентезийные герои проходят длинный и сложный путь, добывая чудесные предметы или совершая подвиги для достижения равновесия между Добром и Злом, Хаосом и Порядком. В свою очередь, детскую фентези от взрослой отличает возраст героя - в детской фентези герой, как правило, ребенок или подросток.

Долгое время жанр фентези считался несерьезной литературой, «дешёвой беллетристикой. И даже сейчас критики скептически относятся к литературе в жанре фентези, зачастую даже не выделяя детскую фентези в отдельную ветвь. А зря, ведь у основания детской фентези стояли такие писатели, как Лорд Дансени и Клайв Льюис.

Современное детское фентези представлено произведениями как отечественных, так и зарубежных авторов. Написанные простым и вместе с тем красочным языком, они увлекают маленьких читателей в мир живых существ, живущих по своим, справедливым и честным, законам и правилам. Обозрение детской серии фентези не может обойтись без «Воздушных пиратов» Пола Стюарта и Криса Риддела, «Хроник Нарнии» Клайва Льюиса и малоизвестной, но восхитительной книги «Рэдволл» Брайана Джейкса. Снискавшая огромную популярность книга Дж. Ролинг «Гарри Поттер» - также прекрасный образец литературной сказки.

2) Иллюстрирование детского фентези

Вот мы и подошли к главному в этой работе - к тому, как вообще оформляются книги этого жанра. Иллюстрации именно к детскому фентези, на мой взгляд, намного интереснее, чем иллюстрации к фентези для взрослых. Причина, возможно, в том, что взрослое фентези, ориентируясь на вкусы своего читателя, в основном тяготеет к реализму, в то время как подход к иллюстрациям детского фентези более разнообразен.

Начнем с того, что иллюстрирование детского фентези напрямую связано с традициями иллюстрирования сказок. А иллюстрации к сказкам появились тогда же, когда и первые детские книги, то есть очень давно. В 19 веке, в рамках стиля модерн, развивался такой подход к оформлению книг, когда все элементы книги воспринимались как единое произведение искусства, и с тех пор параллельно соседствуют два подхода к этому делу - иллюстрации либо существуют в книге параллельно тексту, часто даже иллюстрация и текст на одном развороте не совпадают по содержанию, либо же книга и ее иллюстративный ряд сливаются в единый организм.

Для детских сказок и фентези, наверное, все же более характерен последний вариант. Ведь чтение книги должно представлять собой погружение в магический мир, и читателю непременно нужно видеть его, иначе он запутается. При этом реалистичное изображение далеко не обязательно. И даже когда иллюстрация выполнена очень детально и реалистично, налет «волшебной пыльцы» на ней неизменно сохраняется.



Приведенный выше иллюстрации - современные, но есть и более старые иллюстрации к известным произведениям детской фентези, которые используются до сих пор. Иллюстрации различных изданий «Хроник Нарнии» я здесь специально не привожу, т.к. для них есть место в следующем подразделе дипломной работы. Вместо этого я приведу некоторые классические иллюстративные ряды к известным произведениям жанра.

Туве Янссон, иллюстрации к «Хоббиту» и «Властелину колец». Слева - титульный лист издания «Хоббита» с его иллюстрациями.

Как видим, эти иллюстрации совсем не реалистичны, они немного похожи на наброски, но не в этом главное. Главное, что они неповторимы по манере и по взгляду художника на книгу - такой «Хоббит» действительно единственный в своем роде. И они лишний раз доказывают, что иллюстрации к детским книгам не обязательно должны быть цветными.

Слева - иллюстрации прекрасного художника детской книги Геннадия Калиновского и Раисы Калиновской к книге «Астрель и Хранители Леса». От иллюстраций просто глаз не отведешь. Несомненно, они открывают прямую дорогу в сказку, и все же это не обычная сказа, в ней есть что-то тревожное, и далеко не очевидно, что здесь, как во всякой сказке, все должно закончиться хорошо.

В иллюстрациях именно к детской фентези, также как и к сказкам, часто используется такой прием, как стилизация под средневековые миниатюры и картины как, например, в работах Лорел Лонг к книгам «The Mightiest Heart», «Lady and the Lion» и др. также разнообразных Голлумов - различные образы одного и того же персонажа книг Толкина. Кроме того, для демонстрации многообразия взглядов на сказочную тематику можно продемонстрировать иллюстрации ко все тому же «Хоббиту» советского художника М. Беломлинского.

.



1.3 Особенности иллюстрирования и конструирования детских книг вообще

1) Общая характеристика детской иллюстрированной книги

Роль книги в процессе формирования ребенка переоценить невозможно. Книга направляет его природную любознательность, развивает ее и углубляет, отвечает на тысячи вопросов, возникающих в его воображении. Вместе с тем детская книга должна формировать в ребенке личность, вносить в сознание юного читателя идеи добра и зла, развивать в нем чувство любви и справедливости.

Издания для детей характеризует то, что они иначе раскрывают темы, которые в принципе могут быть и темами взрослых книг. Некоторые из тех книг, которые вошли в «золотой» фонд детской литературы, первоначально были написаны для взрослых, но быстро приобрели популярность у детей «Путешествия Гулливера», «Робинзон Крузо». Некоторые же книги, особенно жанра фентези, первоначально написанные для детей, уже не одно десятилетие читаются взрослыми (тот же «Хоббит» и «Властелин колец» и «Хроники Нарнии»).

Те споры, которые возникали неоднократно по поводу иллюстраций во «взрослой» книге, в т.ч. о закономерности самого их существования, почти не коснулись детской книги. Необходимость иллюстраций в книге для детей, их огромная важность ни у кого не вызывают сомнений. Именно стремление к синтезу всех возможностей слова и изображения определяет характерную черту современной детской книги.

Иллюстрирование этих книг требует от художника столь же большого напряжения и ответственности, которые необходимы и в работе над «взрослой» книгой. Однако различные возможности у детей и взрослых воспринимать изобразительный язык иллюстраций заставляют художника искать тот или иной образный строй изображений в детской книге, искать те или иные сюжеты, композиционные построения и т.д.

Иллюстрация в детской книге должна быть эмоциональна и выразительна. Однако погоня за эмоциональностью часто приводит к разрушению формы изображения. Желание же детально проработать форму нередко приводит к некоторой засушенности и скованности рисунка. Между тем возможно сочетание выразительности и эмоциональности рисунка с четким построением формы, как это видно, например, на превосходных иллюстрациях известного английского художника Брока.

Лучшие художники советской детской книги - В. Лебедев, Н. Тырса, В. Конашевич, Н. Купреянов и др. - энергию, свободу, высокие художественные качества «взрослого» искусства вводили в детскую книгу, естественно, резделяя характер рисования для детей и взрослых.

При иллюстрировании детских книг основным художественным методом является образное раскрытие содержания, использование метафорических средств, так как образные средства стимулируют развитие воображения у детей, формируют их эмоции, воспитывают культуру восприятия.

Принципы оформления и иллюстрирования книг в первую очередь обусловлены возрастными особенностями детского восприятия. Для каждого из возрастных этапов характерны определенные особенности усвоения информации, существенно влияющие на конструкцию книги, на качество иллюстраций, решение шрифтовых композиций и т.д. Ребенок самодостаточен в своем восприятии, и оно устроено совершенно иначе, чем у взрослого, а не «хуже» или «лучше».

Возрастной критерий в проектировании книг для детей - самый важный. Для каждой возрастной группы детей книги оформляются исходя из особенностей восприятия. Книгу «Хроники Нарнии» можно отнести сразу и к книгам для младшего кольного возраста, и к книгам для подростков, т.к. она пользуется успехом у обеих возрастных групп.

2) Оформление книг для детей младшего школьного возраста и подростков

Требования к проектированию книг для младших школьников

Книги для данной возрастной группы предназначены для учеников детей 7-10 лет.

Удобочитаемость текста, эмоциональность и образность иллюстраций, совпадение содержания текста и иллюстративного материала и др. - общие требования для дестких книг. Игровые моменты в психологии ребенка также сохраняют свое значение в построения иллюстраций. Такие качества детской психологии, как антропоморфизм и анимизм, единство восприятия сказочного и реального мира, конкретность восприятия остаются важными и влияют на творческие установки для художника.

В младшем школьном возрасте ведущей деятельностью в психическом развитии детей является обучение. Лучший стимул к чтению - это интерес. Без активности читателя, направленной на предмет книги, она не будет прочитана. Занимательность не может быть самоцелью, но для того, чтобы удержать внимание ребенка, она очень нужна.

Особенность психического развития детей этого возраста заключается в практическом, действенном характере отношения к действительности, они ярко сопереживают события, активно реагируют на происходящее. Поэтому эмоциональное начало должно присутствовать в иллюстрациях, в оформлении книги, хотя надо отметить, что это качество иллюстраций важно для читателей всех возрастов.

Детей дошкольного и младшего школьного возраста характеризует «ролевое» отношение к действительности. Они целиком перевоплощаются в героев книги, полностью отдаваясь тому, что воспринимают, переживая за персонажей, как за себя. Поэтому ребенку особенно интересно видеть на иллюстрациях в книге ребят своего возраста.

Литературный текст в книгах для школьников младших классов начинает играть главенствующую роль. В этих книгах кегль шрифта предпочтительнее всего 10-12 пт.

Форматы книг - настольного и портативного вида (60Ч90/16, 70Ч90/16, 60Ч84/16, 84Ч108/32 и др.).

Фактор ограничения объема книги трудностями чтения ребенка в этом возрасте свое значение уже теряет. Наоборот, младшие школьники любят «толстые» книги, обещающие длительное, многоплановое развитие сюжета.

В условиях увеличения удельного веса текста в книге для младших школьников иллюстрации своего главенствующего положения не теряют. Наоборот, возрастание сложности содержания книги заставляет художника раскрывать все многообразие взаимосвязей изображения и текста, выбирая более сложные композиционные решения. В этом возрасте большое значение имеет рассказ как в иллюстрациях, так и в тексте. Иллюстрации, с одной стороны, не должны буквально раскрывать содержание книги, с другой стороны, могут дополнять рассказ различными подробностями, деталями, которых нет в тексте.

Начало книги, ее внешний облик, обложка, титульный лист, первая глава - все это вводит юного читателя в курс дела, настраивает на нужный лад. Важно отследить, чтобы впечатление от обложки и общее содержание книги не шли вразрез.

Роль цвета в оформлении и иллюстрировании книг для младших школьников несколько меняется по сравнению с книгами для младшего возраста. По мере взросления дети все меньше любят и ценят яркие, открытые цвета, которые «приукрашивают» натуру. Дети начинают ценить реализм, сдержанность цветовых палитр.

Вместе с тем, реалистичность подхода к изображаемым предметам и явлениям должна сочетаться с творческим отношением художника к иллюстрированию книги, развивающим в ребенке фантазию, творческую инициативу, заставляющим его активно включаться в работу с книгой. Именно такой подход характерен для лучших советских художников, работающих с книгой для младших школьников (С. Алимов, Г. Макавеева, М. Митурич, Б. Кыштымов, Г. Никольский, Н. Устинов, Н. Чарушин и др.).

Требования к проектированию книг для подростков

Книги для подростков - это книги для детей 10-16 лет, т.е. учащихся 5-10 классов. Эти школьники имеют уже довольно широкий круг знаний и бегло читают. Этот период психологически очень сложен, для подростка явления и события начинают утрачивать свою однозначность, исчезает и ощущение своей полной слитности с миром, возникает необходимость приспосабливаться к этой новой действительности.

Ведущей деятельностью психического развития является общение. Оно заключается в построении отношений с детьми своего возраста. Сфера общей жизни с товарищами занимает особое место в подростковом периоде.

Детям этого возраста свойственна склонность к абстрактному мышлению, чего не наблюдалось в младшем возрасте. У них возрастают требования к доказательности, обоснованности того, о чем говорится и что изображено в книге, наряду со стремлением к конкретизации, к непосредственному восприятию того, о чем идет речь.

Роль иллюстраций предметно-познавательного характера в книгах для среднего и старшего школьного возраста заметно понижается, и иллюстрации по своей образной системе приближаются к тем, что адресуются взрослому человеку. Количество иллюстраций уменьшается, а сам текст занимает главенствующее положение.

Шрифт избирается удобочитаемым, как простым, так и сложным по рисунку, кегль его средний (8-12 пт.), строка дается в размерах обычной гигиенической нормы. Форматы книг колеблются от настольных до карманных. иллюстрация книга обложка глава



1.4 Клайв Стейплз Льюис, его жизнь и творчество

1) Жизнь Клайва С. Льюиса

К.С. Льюис, или Джек Льюис, как он любил, чтобы его называли, родился в Белфасте, Ирландия 29-го ноября 1898 года. Он был вторым сыном Альберта Льюиса, адвоката, и Флоры Гамильтон Льюис. За три тогда до этого, в 1985, родился его старший брат Уоррен Гамильтон Льюис, больше известны как Уорни.

Детство у Льюиса было относительно счастливым и беззаботным. В те дни Северная Ирландия еще не страдала от гражданских стычек, и у Льюисов была хорошая жизнь. Их родовое гнездо называли Маленький Ли. Это был просторный дом с садом и огромной библиотекой. Братья Льюисы либо целыми днями исследовали сад, либо зачитывались книгами.

Это в своем роде идиллическое детство закончилось для Льюиса тогда, когда его мама заболела и умерла от рака в 1908 году. Меньше, чем через месяц после ее кончины мальчиков отправили из дома в частную школу в Англии. Льюис ненавидел школу из-за ее строигх правил и жестокого, бессердечного директора, к тому же он невероятно скучал по Белфасту. На его счастье, школу закрыли в 1910 году, и он смог вернуться в Ирландию. Однако спустя год его отправили в Англию обратно, на учебу. В этот раз все было куда приятнее. Будучи подростком, Льюис полюбил поэзию, особенно работы Гомера и Вергилия. Помимо этого он проявил интерес к современным языкам, умея говорить на французском, немецком и итальянском.

В 1916 Льюиса приняли в Университетский Колледж (основанный в 1249) Оксфорда. Однако почти сразу после поступления в университет Льюис пошел добровольцем в армию Первой Мировой Войны.

После окончания войны в 1918 Льюис вернулся в Оксфорд, где он с большим энтузиазмом вновь взялся за учебу. В 1925, окончив университет, с отличием по Греческой и Латинской Литературе, Философии и Древней Истории, Английской Литературе, Льюис занял важное преподавательское место учителя английского языка в Колледже Магдалины (тоже в Оксфорде). Он оставался в Оксфорде на протяжении 29 лет, пока не стал профессором литературы средневековья и возрождения в колледже Магдалины в 1955 году.

2) Творческое наследие писателя

Помимо преподавательских обязанностей в университете, Льюис еще занимался изданием книг. Его первой крупной работал стал «Кружной путь» (1933), повествующий о его собственном душевном путешествии к христианской вере. За этим последовали другие работы, заслужившие похвалу его не только как автора книг на религиозные темы, но также как и автора академических работ и популярных романов. «Аллегория любви» (1936), которая и сейчас считается шедевром, рассказывает о любовной литературе от средних веков до шекспировских времен; «За пределы безмолвной планеты» (1938) стал превым романом в трилогии фантастических романов, где герой был отдаленно похож на друга Льюиса - Дж. Р.Р. Толкина, автора книг, ставших классикой литературы фентези.

Когда Льюис решил писать книги для детей, его издатель и некоторые друзья пытались его отговорить, они думали, что это испортит его репутацию писателя серьезных книг. Особенно Толкин раскритиковал первую книгу Льюиса про Нарнию - «Лев, Ведьма и Платяной Шкаф». Он считал, что в книге встречается слишком много элементов - Дед Мороз и злая ведьма, разговаривающие животные и дети. К счастью, Льюис никого не послушал.

Закончив серию книг о Нарнии, Льюис продожил писать на автобиографические и религиозные темы, но при этом куда менее прибыльно. В основном, его тревожили проблемы жены, Джой Грэшем, со здоровьем - он женился на ней в 1956, а в 1960 она умерла от рака.

После ее смерти у Льюиса постепенно ослабло здоровье, и летом 1963 он ушел с поста в университете. Он умер 22 ноября 1963 - в тот же день, когда убили президента Кеннеди - и это едва заметили. Но, однако, множество читателей во всем мире, помнят его и вдохновляются его книгами сейчас, и передадут это чувство следующим поколениям.

3) Клуб Инклингов

«Инклинги» (англ. Inklings) -- литературная дискуссионная группа в Оксфордском университете, существовавшая в 1930 -- 1950-х годах. Членами группы были в основном представители оксфордских академических кругов, в том числе Дж. Р. Р. Толкин, К. С. Льюис, Оуэн Барфилд, Чарльз Уильямс, Кристофер Толкин (сын Дж. Р. Р. Толкина), Адам Фокс и другие.

«Инклинги» были литературными энтузиастами, поддерживающими фантастику и поощрявшими написание фентези. Большинство их работ содержит христианские ценности, хотя группу нельзя назвать исключительно христианским образованием (в её состав входили также атеисты и антропософы).

Слово «Inkling» достаточно многозначно, чтобы послужить прекрасным названием для британского клуба. Во-первых, оно буквально переводится как «намек», что уже само по себе содержит некоторый элемент неоднозначности. Во-вторых, это слово можно рассматривать как производное от существительного Ink (чернила); тогда слово «инклинги» переводится примерно как «из чернильного рода»: намек на род занятий части членов клуба. Формально этот клуб нельзя было назвать чисто литературным - в нем было также много философов и теологов. Однако этот клуб все же считается литературным, по той причине, что именно писатели, состоявшие в нем, принесли в конечном счете клубу всемирную славу.

Основал клуб студент - некто Тэнджи Лин, учившийся в одном из оксфордских колледжей. Клуб Лина (основанный в 1931 году) был обычным литературным клубом. На его заседаниях разбирались недописанные сочинения, но вскоре Лин окончил колледж, вышел из клуба, и, вероятно, «Инклинги» канули бы в безвестность, если бы постоянными членами клуба не стали университетские преподаватели, в будущем всемирно известные писатели - Льюис и Толкин.

При первой личной встрече эти двое не слишком понравились друг другу. Во-первых, они были членами разных кругов в университете - филологического и литературного, жестко конкурировавших между собой. Во-вторых, принадлежали к разным религиозным конфессиям. В-третьих, во многом различались их интересы. Несмотря на это, вскоре их отношения превратились в крепкую дружбу, начавшуюся на почве общего интереса к древней скандинавской литературе и мифологии. Не менее увлеченно они беседовали и о проблемах религии.

Толкин вслух читал другу отрывки из «Сильмариллиона», и Льюис уговаривал поднажать и закончить вещь. Позднее Толкин говорил о Льюисе так: «Я перед ним в неоплатном долгу (…). В течение долгого времени он был моей публикой. Лишь он один убеждал меня в том, что моя писанина может быть чем-то большим, нежели обычное хобби».

Вообще говоря, «Инклинги» были не более чем просто группой друзей: никакой реальной системы членства в клубе не существовало. Некоторые из Инклингов присутствовали на заседаниях клуба регулярно, другие же были случайными гостями. Профессиональных писателей среди них не было. Льюис являл собою ядро, без которого любое собрание казалось немыслимым. Позднее к клубу присоединился единственный литератор-профессионал Чарльз Уильямс. Собирались они, как правило, в пабе, либо же в гостиной Толкина. Кто-нибудь извлекал рукопись и начинал читать вслух. Это могли оказаться стихи, рассказ, глава. Далее следовал разбор: иногда хвалили, порой и ругали, поскольку взаимообожание в клубе не культивировалось. Чтение могло затянуться, а обсуждение в конце концов переходило в беседу общего характера. Все собрание завершалось поздно ночью.

«Космическая трилогия» Льюиса тоже была здесь зачитана до ее издания, и первые две книги («За пределы безмолвной планеты» и «Переландра») были очень хорошо восприняты друзьями Льюиса по клубу, особенно Толкином. Однако третью книгу «Мерзейшая мощь» он раскритиковал и позже не изменил своего мнения. Отношения Льюиса с Толкином даже несколько охладели после этого по разным причинам: разница во взглядах на творчество и религию, большая популярность Льюиса как проповедника протестантизма, работа Толкина над «Властелином колец». На встречах клуба это тоже сказалось. Сильный удар нанесла «Инклингам» смерть Чарльза Уильямса в 1945 году. А у Толкина к тому времени пошла громадная по объему работа над «Властелином Колец». Роман был читан у «Инклингов» и принят превосходно. Хотя Льюис и не считал книгу полностью свободной от недостатков, именно он давал роману наивосторженнейшие устные и письменные отзывы.

В 1949 году Льюис написал первую часть прославленных «Хроник Нарнии» - «Лев, Колдунья и платяной шкаф». Хотя Толкин отнесся к этому произведению крайне пренебрежительно, издатели (а позднее читатели) приняли книгу весьма хорошо. А вот университетские дела Льюиса шли неважно. Причиной тому был литературный успех: в Оксфорде такое не поощрялось. В 1954 году ради профессиональной карьеры Льюис был вынужден уехать в Кембридж, и это послужило главной причиной распада «Инклингов».

1.5 Хроники Нарнии

1) Перечень книг серии

Безусловно, именно «Хроники Нарнии» - произведение, заработавшее своему автору бессмертную славу. Первая книга «Лев, колдунья и платяной шкаф» была издана в 1950 году.

· «Лев, колдунья и платяной шкаф» (1950)

· «Принц Каспиан» (1951)

· «Покоритель Зари, или Плаванье на Край Света» (1952)

· «Серебряное кресло» (1953)

· «Конь и его мальчик» (1954)

· «Племянник чародея» (1955)

· «Последняя битва» (1956)

Однако впоследствии сложился другой порядок прочтения, считающийся с внутренней хронологией событий книг.

2) Хронологический порядок прочтения книг

1. «Племянник чародея»

Книга, рассказывающая о том, как был создан мир Нарнии и как первые люди из нашего мира - мальчик Дигори и девочка Полли попали туда. Также здесь появляется королева Чарна - жестокая и могучая Джедис, которая впоследствии встречается еще в нескольких книгах серии. Здесь же появляется Аслан - олицетворение Бога, творец Нарнии в облике огромного льва.

2. «Лев, колдунья и платяной шкаф»

В этой части хроник четверо детей - Питер, Сьюзен, Эдмунд и Люси - попадают в волшебную страну через платяной шкаф. В Нарнии прошло много веков после событий первой книги. Четверо детей Адама и Евы должны стать королями королевами Нарнии, которая вот уже сто лет изнывает под властью Белой Колдуньи - олицетворения королевы Джедис из первой части Хроник. С помощью темной магии и своих злобных слуг она пытается добраться до ребят, но вся Нарния во главе с Асланом восстает против нее, и четверо ребят становятся правителями Нарнии… а через много лет снова возвращаются домой, обнаружив, что не прошло и минуты.

3. «Конь и его мальчик»

События этой части Хроник происходят в волшебном мире в то время, когда в Нарнии царствуют Короли Питер и Эдмунд, и королевы Сьюзен и Люси. Южнее Нарнии лежат земли Тархистана. Главный герой этой книги - мальчик Корин, сирота, не знающий, что на самом деле он принц. И еще это история его друга - говорящего коня родом из Нарнии.

4. «Принц Каспиан»

Сюжет книги разворачивается в Нарнии спустя 80 лет после загадочного исчезновения правителей Питера, Сьюзен, Эдмунда и Люси. Они снова попадают в Нарнию, но теперь там правят лорды Тельмары. Детям предстоит спасти принца Каспиана из этого рода, от козней его дяди, желающего самому захватить престол.

5. «Покоритель Зари, или Плаванье на Край Света»

Сюжет этой книги - путешествие повзрослевшего короля Каспиана Десятого за море в поисках Края Света, или страны Аслана, на корабле с названием «Покоритель Зари». Эдмунд и Люси попадают на корабль через картину на стене своей комнаты, но вместе с ними в волшебном мире оказывается и их кузен по имени Юстес Вред.

6. «Серебряное кресло»

Эдмунд и Люси повзрослели и уже не могут попасть в Нарнию, но Юстес снова оказывается там вместе со своей одноклассницей Джил. Юстес и Джил получают от Аслана задание найти наследника престола, заколдованного Королевой Подземелий.

7. «Последняя битва»

Завершающая книга цикла, изображающая конец Нарнии, какой мы ее знали по предыдущим книгам. Аслан, возвратившийся после долгого отсутствия, создал Истинную Нарнию, в которую допущены все достойные обитатели Нарнии, все короли и королевы Нарнии, и многие персонажи предыдущих книг.

Сам Льюис отдает некое предпочтение второму, хронологическому, порядку. Преимущество чтения в хронологическом порядке очевидно: более логично (особенно для детей) читать хроники в той последовательности, в которой в них разворачиваются события.

К преимуществам чтения в порядке опубликования можно отнести:

1. «Лев, колдунья и платяной шкаф» явно наталкивает на мысль о продолжении истории. Хроника заканчивается словами «На этом приключения в платяном шкафу подошли к концу. Но если Профессор был прав, это было только началом приключений в Нарнии». Подзаголовок «второй» книги («Принц Каспиан») - «Возвращение в Нарнию».

2. В той же книге говорится, что «Дети знали об Аслане не больше любого из вас», но если мы уже прочитал Племянника чародея, нам уже известно, кто такой Аслан.

3. Интрига части «Лев, колдунья и платяной шкаф» будет потеряна, если вы откроете эту книгу, уже зная из «Племянника чародея», что платяной шкаф волшебный; что Профессор был в Нарнии; и откуда взялся фонарный столб. И наоборот - «элемент узнавания» при чтении «Племянника чародея» пропадет, если вы не знаете истории с платяным шкафом.

3) Персонажи и образы книги «Серебряное кресло».

Большинство главных персонажей книг появляется в серии не единожды. Это неизменно дети, избранные Асланом и открывающие путь в Нарнию. Хотя они разные, их объединяет нечто общее - чистота души, благородство и смелость, которые позволяют им раз за разом достигнуть победы над злом.

Герои 6-й книги серии - «Серебряное кресло» - Юстес Вред и Джил Поул, ученики Экспериментальной школы, из которой они убегают через дверь на заднем дворе, спасаясь от преследующих их хулиганов. И попадают на Вершину Мира, конечно, волшебного мира. Там их ждет Аслан, впустивший их в Нарнию. От него дети получают задание - спасти принца Нарнии, Рилиана. Далее они предпринимают путешествие из Нарнии в страну великанов, откуда попадают в подземное королевство, превозмогают злые чары и спасают принца. В конце книги они попадают ненадолго в царство Аслана, где нет болезней и смерти, где живы их давно умершие нарнийские друзья.

Читая книгу, мы видим, как постепенно идет процесс преображения главных героев - в начале книги это всего лишь запуганные дети, которые в пути вынуждены бороться со своими изъянами и слабостями, и сила их духа в конце концов дает им возможность преодолеть чары колдуньи и выполнить поручение Аслана. Они выросли, стали сильными и благородными, и Аслан обещает им, что позже они смогут вернуться в его страну, чтобы остаться здесь уже навсегда - подразумевается, что после смерти они будут достойны войти в Истинную Нарнию.

Спутник детей - квакль-бродякль Лужехмур. Это персонаж второстепенный, однако он проходит вместе с Джил и Юстесом почти весь путь, и именно он вселяет в них мужество, когда того требует момент. Именно благодаря ему и его силе духа удается развеять злые чары. Уже прочтя книгу до конца, внезапно догадываешься, что Лужехмур - не просто спутник героев. Он сам - посланник Аслана, без него внутреннее преображение детей не прошло бы как следует, или не прошло бы вообще.

Сама Королева Подземелья - это все та же королева Джедис, та же Белая Колдунья из предыдущих книг, постоянно присутствующее зло, которое, однако, никогда не сможет победить. И в этой книге, и в предыдущих она изображается невероятно прекрасной, и не все сразу понимают, кто она на самом деле. Под привлекательным обликом может скрываться самая черная душа - вот что в первую очередь говорит нам автор, описывая разные ипостаси злой колдуньи.

Принц Рилиан, которого дети освобождают в самом конце, встречается только в этой хронике. Он, порабощенный чарами колдуньи и без памяти влюбленный в нее, благодаря детям и Лужехмуру смог прозреть и сбросить с себя чары, уничтожив серебряное кресло, к которому его приковывала колдунья, чтобы колдовство крепче держалось в нем.

Конечно, центральный образ всех Хроник - это Аслан, бог в образе льва, творец и спаситель, воскрешающий каплей своей крови и в конце Хроник создающий прекрасный новый мир.

4) «Хроники Нарнии» и евангельские символы

«Хроники Нарнии» содержат много намеков на христианские идеи в доступном для юных читателей виде; однако, книги написаны в лёгком тоне и могут быть прочитаны только ради их приключений, ярких красок и мифологии. Потому «Хроники Нарнии» любимы и детьми, и взрослыми, и христианами, и не христианами. Хотя автор и не собирался делать этого специально, но в процессе написания своих книг Льюис включил христианский контекст в свои истории. Изначально не планировалось ничего, связанного с христианством; этот элемент проявился как бы сам по себе.

Книги «Хроники Нарнии», впрочем, как и недавно снятый фильм, много раз подвергались самой разнообразной критике. Некоторые нашли их неудачными, отмечая, что библейский контекст легко упустить, если вы не знакомы с христианством. Так, многие, прочитавшие «Хроники Нарнии», рассказывают, что не заподозрили в них никаких христианских смыслов. Другие же видят в «Хрониках» превосходный инструмент для проповеди христианства. Такие проблемы, скорее всего, возникли лишь потому, что сам Льюис относился к этой серии не так серьезно, как к своим работам для взрослых, скажем, к «Аллегории любви» или к книге «Просто христианство».

Некоторые критики также выразили сомнения насчет попытки отобразить Иисуса в облике огромного, прекрасного и ужасного льва Аслана. Они указывают, что в большинстве классических книг для детей герои бывают маленькими и слабыми, а побеждают благодаря моральной, а не физической силе, поскольку наделены такими качествами, как разум, мужество, доброта и удача.

Льюис, напротив, был сторонником «мускулистого христианства», в котором принято видеть Христа сильным, мужественным и даже воинственным. Видимо, поэтому в Нарнии для воплощения Христа был выбран лев.

Сцены жертвенной смерти льва Аслана и его воскресения передают библейскую метафору, пожалуй, с большим нажимом, чем Льюис, возможно, рассчитывал. Путь Аслана к подобию алтаря, названному «каменным престолом», - очень жесткая сцена в детской книжке, своего рода детская версия Страстей христовых.

Впрочем, сам Льюис всегда утверждал, что «Хроники Нарнии» не следует считать аллегориями. «Вы глубоко заблуждаетесь, полагая, что в содержании этих книжек отражены какие-то события нашего мира, - объяснял он в письме, адресованном группе школьников. - Я вовсе не пытаюсь представить реальную христианскую историю в символах. Я скорее говорю: «Вообразите, что существует мир, подобный Нарнии, и что Сын Божий приходит его искупить, как пришел искупить наш. Что бы получилось?»

5) Иллюстрирование «Хроник Нарнии»

Мне не удалось найти никаких упоминаний о том, чтобы Льюис сам пробовал иллюстрировать свои произведения, как это делал, например, его друг Дж. Толкин. Но в этом нет ничего страшного, многие художники детской книги работали над иллюстрациями к «Хроникам».

...