Проблемы развития культуры в национальных СМИ Гаити

Размещено на http://www.allbest.ru/

Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова

«Проблемы развития культуры в национальных СМИ Гаити»

Москва 2015



ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования

Актуальность избранной темы определяется стремительным развитием СМИ в мировом масштабе, особенностями прогресса в масс-медиа развивающихся стран, происходящего на основе синтеза традиционных СМИ и новых технических возможностей мультимедийных магистралей. Важно изучить современную прессу Гаити, а также другие СМИ, при этом охарактеризовав национальную медийную культуру, играющую значительную роль в процессе информационного обеспечения современной аудитории, в формировании информационного общества и в возрастании гражданской активности. При этом стоит заметить, что появление и развитие СМИ в республике Гаити обуславливает необходимость изучения тенденций развития процессов в сфере глобализирующейся культуры и прозападной политики. За последние годы в Гаити произошел ряд культурных и общественно-политических событий, в освещении которых национальные традиционные СМИ Гаити принимали ведущую роль и тем самым определили свой статус информационных лидеров. Также этот период характеризуется на медиарынке новыми тенденциями развития интернет - СМИ. культура глобализация пресса телевидение

Цель и задачи исследования

Цель работы - комплексное исследование национальных СМИ Гаити как части мировой системы СМИ, оценка культурного потенциала прессы и определение перспектив развития СМИ в современных политических и культурных мировых условиях.

Для достижения поставленной цели в работе решаются следующие задачи:

1. Дать содержательное описание последних событий в республике Гаити, в частности в области культуры и политики;

2. Провести анализ национальных СМИ Гаити, сравнив с мировыми показателями;

3. Рассмотреть функции национальных СМИ Гаити, уделив внимание общекультурной составляющей медийных процессов;

4. Проанализировать различные взгляды на понятия национальной политики и национальной культуры Гаити. Выявить роль национальных СМИ Гаити в сохранении и развитии национальной культуры;

5. Провести анализ освещения вопросов национальной культуры и политики в национальных СМИ Гаити.

Объект и предмет исследования

Объектом исследования являются национальные СМИ республики Гаити, их место в системе СМИ, правовая, экономическая, техническая база, специфика функционирования. Предметом исследования являются закономерности развития СМИ, развития, тесно связанного с развитием культуры.

Хронологические рамки исследования

В рамках данного диссертационного исследования национальные СМИ Гаити изучались в период с 2010 по 2015 год. На рынке СМИ Гаити этот период характеризуется изменениями в области культуры и финансовым кризисом на рынке печатных СМИ.

Изученность темы и новизна исследования

Новизной данного научного исследования является попытка определения тенденции развития СМИ в области культуры в республике Гаити. Общий теоретический подход в изучении СМИ достаточно разработан в зарубежной научной среде, но в российском медиасообществе исследования носят эпизодический характер, основанный на эмпирических случаях. В данной работе рассматриваются СМИ в контексте культуры, образования, глобализации, а также их значение в общественно-политических процессах страны. В работе проведено комплексное изучение сектора СМИ в сфере культуры и политики, который впервые получил статус объекта научного интереса. С темой данного исследования в первую очередь связаны работы исследователей факультета журналистики МГУ им. М.В. Ломоносова: Л. М. Земляновой, Е.Л. Вартановой, М.М. Лукиной и И.Д. Фомичевой. Их идеи были использованы в теоретической части магистерской диссертации, в которой рассматриваются общие тенденции развития и специфика функционирования СМИ республики Гаити. Были проработаны книги: «Культура Латинской Америки: Проблема национального и общерегионального», ред. Мамонтов С. П. М., 1990; Гонионский С.А. Гаитянская трагедия. М., 1974; Богемская К. Латиноамериканское непрофессиональное творчество (Гаитянский примитив и муралисты 60-х - 70-х годов). - В кн.: Искусство стран Латинской Америки. М., 1986. Также нами были изучены материалы в Интернете, посвященные теме работы.

Методы исследования: содержательный контент-анализ, сравнительный анализ.

Гипотеза: В настоящее время большинство национальных СМИ не уделяют должного внимания освещению вопросов национальной культуры, либо освещают их односторонне или тенденциозно. Необходима политическая воля для решения задач гаитянской журналистики.

Эмпирическая база исследования: для исследования взяты следующие научные работы и статьи из печатных и Интернет - изданий:

· Гаитянское Пресс-Агентство "AHP", ежедневные новости на французском языке;

· "Лё Нувелист", ежедневная газета, выходит в Порт-о-Пренсе с 1898, на французском языке;

· Еженедельная газета "Гаити-Прогресс", на французском языке;

· haiti-info.com Новости Гаити, собранные из СМИ разных стран;

· Haiti Press Network - ежедневные новости Гаити, на французском языке;

· "Радио-Метрополь"

· www.ahphaiti.org;

· www.newsu.org/GlobalReporting;

· Порт-о-Пренс, 14 мая 2015 года - (AHP);

· IJNet-International Journalists' Network - www.ijnet.org;

· http://gazeta-slovo.ru/content/view/1015/

· buenolatina.ru;

· http://ency.info/strany/strany-severnoj-ameriki/287-gaiti-gornaya-strana;

· http://scepsis.net/library/id_2664.html

Структура работы:

· Две главы - теоретическая и эмпирическая;

· Выводы по главам;

· Заключение;

· Библиографический список;

· Приложения.



ГЛАВА 1. КУЛЬТУРА КАК ПРЕДМЕТ АНАЛИЗА В СМИ- ВОПРОСЫ НАЦИОНАЛЬНОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ

1.1 Республика Гаити - общие сведения, культура

Официальное название -- Республика Гаити (Republic of Haiti).

Занимает западную часть острова Гаити, в группе Больших Антильских островов в Карибском море и ряд мелких островов -- Гонав, Тортю, Ваш и др.

Площадь - 27,8 тыс. км ₂

Численность населения - 10 033 000 (2009).

Государственные языки -- французский, гаитянский креольский язык

Столица -- г. Порт-о-Пренс

Государственный праздник -- День независимости 1 января

Денежная единица -- гурд.

Достопримечательности:

Остров Гаити был открыт Христофором Колумбом 5 декабря 1492 г, явившись первым его открытием в ходе экспедиции в Индию. Названый Ла-Эспаньола, он стал первым местом контакта европейской цивилизации с индейскими культурами Нового света, превратившись и в арену кровопролитных столкновений между населявшими эти земли племенами аравака и таино, которые называли его Кискея ("Мать земель"). Большинство индейцев таино ("дружественные люди"), спасших, кстати, экипаж угодившей на рифы каравеллы Санта-Мария, были безжалостно истреблены за какую-то четверть века испанцами и привнесенными ими болезнями, а их земли превратились в источник обогащения испанской короны. Однако их слова, широко известные всему миру "Гаити", "барбекю", "табак", "каноэ" и "гамак", живут на Земле до сих пор.

Порт-о-Пренс

Столица страны, которую местные жители чаще зовут просто Пот -о - пренс, являет собой шумный и хаотичный город, задыхающийся от перенаселения. До высадки Колумба область, которую сейчас занимает город, не была населена индейцами, поскольку находилась слишком близко к морю, являвшемуся источником опасности ввиду постоянных набегов воинственных индейцев кариба, живших на соседних островах. Конкистадор Николас Овандо, отравивший на пиру почти всех местных вождей, в начале XVI века основал на этих землях сразу два города - Санта-Мария-де-Ла-Пас-Вердадера (оставлен несколько лет спустя) и Санта-Мария-дель-Пуэрто.

Порт-о-Пренс раскинулся огромным и хаотичным амфитеатром по берегу залива Ла-Гонав. Сердце города - прибрежные коммерческие районы, протянувшиеся стеной вдоль припортовой зоны, жилые же кварталы и обширные районы трущоб протянулись полукольцом по склонам холмов.

Имеющий много общих черт с другими карибскими городами, переполненный ветшающими колониальными зданиями и военными, насыщенный ароматами местной кухни и звуками музыки регги, он является увядающим и не очень примечательным памятником колониальной эпохи. С другой стороны, его стабильность и относительная безопасность в конце столь насыщенного потрясениями конца XX века привлекает сюда множество гостей, желающих познакомиться с настоящей гаитянской культурой и её историей.

Главными достопримечательностями города считаются отель Олоффсон, расположенный в колониальном особняке XIX столетия, собор Катедраль-де-Порт-о-Пренс, собор Нотр-Дам (1884 г), собор Катедраль-де-Сан-Тринити с его фресками, выполненными самыми известными художниками страны, площадь Героев независимости с монументами основателям страны, статуя Неизвестного раба, форт Сан-Жак, Национальный Дворец (XIX в, восстановлен в 1918 г) и окружающее его Марсово поле, цитадель Лаферье, особняки Гиндербрэд и Делфи, а также Национальная библиотека и здание Национального архива. Заслуживают внимания Национальный музей с обширной исторической коллекцией, Музей национального пантеона и Музей гаитянского искусства колледжа Сен-Пьер с экспозицией работ лучших художников страны.

Наиболее оживленный район города - Марше-де-Фер ("Железный рынок"), где продается оружие и железо XVII-XIX столетий и многочисленные изделия из олова в африканском стиле. Внутри рынка, на первый взгляд, царит абсолютный хаос, создаваемый многочисленными кабинками, продавцами и грудами фруктов, корзин, мыла, религиозных тотемов и игрушек, но после краткого знакомства с особенностями местного "бизнеса" любой товар можно приобрести достаточно просто и недорого.

Пригород Петионвилль, лежащий среди холмов юго-восточнее Порт-о-Пренса, известен гораздо больше самой столицы. Это спокойный и фешенебельный район, совершенно отличный от достаточно тусклого столичного мегаполиса. Блестящие магазины, галереи, ночные клубы и рестораны угождают здесь элите Гаити, избежавшей общей для этой страны бедности. Это более прохладное, обдуваемое морскими ветрами место, прекрасно приспособленное для спокойного отдыха в уикенд. Многочисленные местные художественные галереи продают прекрасные образцы гаитянского искусства, а рестораны французской кухни считаются лучшими в стране.

Плэйн-дю-Кюль-де-Сак

От Порт-о-Пренса до доминиканской границы тянется плодородная равнина Плэйн-дю-Кюль-де-Сак, в пределах которой можно обнаружить живописные ландшафты и множество интересных мест. Восточнее Порт-о-Пренса расположен городок Круа-де-Буке, широко известный как место рождения колоритной формы местного декоративно-прикладного искусства. В начале 1950-х Жорж Лиото начал ковать из металла различные вычурные украшения, предназначенные для использования на местном кладбище. Его работы попались на глаза арт-агенту Петеру Де Виту, который убедил Лиото делать настоящие скульптурные композиции из металла. Сегодня ученики Лиото, широко известные под именем "кузнецы вуду" (большинство скульптур изображают духов и ритуалы этого культа), создали в Круа-де-Буке настоящую художественную деревню с несколькими мастерскими и выставочными площадками, посещение которых входит в программу большинства экскурсионных поездок по стране. Также здесь расположен крупнейший сельскохозяйственный рынок в стране.

Северо-восточнее Круа-де-Буке лежит лучшее место для наблюдения за птицами в Гаити - большое болотистое озеро Труа-Канман, известное местным жителям как О-Галле. Здесь можно обнаружить настоящую колонию (около 150 особей) больших фламинго, семь разновидностей цапли, а также редких ибисов и уток. Несколько юго-восточнее раскинулось самое большое соленое озеро страны - Этан-Суматр, в акватории которого обитает более ста разновидностей водоплавающих птиц и небольшая популяция американских крокодилов. Еще южнее лежит Национальный парк Фор-де-Пин, дорога к которому проходит по очень живописным местам.

Жакмель

Старый кофейный порт, считавшийся драгоценным камнем южного побережья, Жакмель лежит на южном побережье страны. Главные его приманки для туристов - множество образцов французской колониальной архитектуры и многокилометровые пляжи из черного песка, тянущиеся по обе стороны от города. Хотя сейчас сам город выглядит немного "потертым", он намного более спокоен, чем Порт-о-Пренс, а его многочисленные здания периода XIX-го столетия сохранились гораздо лучше, чем в столице. Недавний "ренессанс" привлек сюда художников со всей страны, из Европы и США. Практически в каждом из городских домов викторианской эпохи сейчас расположены художественные галереи и магазины. Город также славится несколькими своими шумными рынками, открытыми по субботам, а также считается одним из культовых центров страны - здесь сильные традиции вуду и можно обнаружить несколько "храмов", заслуживающих посещений.

Всего в 12 км от Жакмель расположен знаменитый Голубой Бассейн - три кобальтово-синих глубоких озера, соединенных захватывающими по красоте каскадами водопадов. Согласно легенде, в озере Палм-Лейк купается солнце, а гротах живут водные нимфы, но они пугаются звуков шагов людей и прячутся от постороннего взгляда. Высоко в горах, между Жакмель и столицей, лежит летний курорт Кенскофф, очень популярный у богатых гаитян.

Кап-Аитьен

Второй по величине город страны, Кап-Аитьен расположен на северном побережье страны, являясь одним из популярных курортных районов и крупным портом одновременно. В Сочельник 1492 года корабли экспедиции Колумба вышли к северному побережью Гаити именно тут. Здесь же нога Великого мореплавателя впервые ступила на землю Нового света, здесь же, совсем рядом с современным Кап-Аитьен, затонула каравелла Санта-Мария.

Долгое время Кап-Аитьен был столицей страны и занимал участок стратегически важного побережья, что обеспечило ему гораздо большее очарование, чем современная столица страны. Испанская архитектура подарила этому городу, когда-то называемому "Париж Антильских островов", сеть тенистых улиц, которые легки для прогулок и приятны для отдыха. Дворец Сан-Суси-Палас, построенный Анри Христофом в 1810 г как здание правительства столицы, бывший явным конкурентом французскому Версалю, лежит в окружении изысканных садов на южной окраине города (в наши дни он в значительной степени разрушен). В 5 км южнее города, на склоне горного хребта, возвышается красивый комплекс Цитадель-Аитьен работы все того же Анри Христофа (была построена уже после свержения колониального режима). Защищавшая важнейшие горные перевалы, она долгое время служила образцом для подражания при строительстве других крепостей Нового света. Её 40-метровые стены давно уже являются "визитной карточкой" Гаити, а с учетом того, что это были первые памятники, которые построены черными рабами, получившими свободу, неудивительно, что и Цитадель, и Сан-Суси-Палас давно стали национальными символами страны (сейчас это национальный парк). Здесь же, в окрестностях Кап-Аитьен, также лежат одни из наиболее красивых прибрежных пейзажей страны с холмами, заросшими пышными лесами, обрывающимися прямо в волны Атлантического океана.

Культура.

До Второй мировой войны в гаитянской культуре наблюдалось резкое разграничение между провинциальной профранцузской элитой и простонародьем, которое говорило на креоле, практиковало культ воду и развивало самобытные традиции декоративно-прикладного искусства. Связи между этими обособленными культурными сферами начали устанавливаться во время и после Второй мировой войны, когда расширились контакты Гаити с другими странами. Именно тогда были созданы профессиональный театр на языке креоле, превосходный мужской хор, исполнявший переложения фольклорных песен, в том числе водуистских обрядовых жанров, а также ряд танцевальных ансамблей, получивших международное признание, - таких, как ансамбли под управлением знаменитого танцора Жана Леона Дестине или гаитянской эмигрантки в США Катрин Данхем. Одновременно начался расцвет национального изобразительного искусства. В 1944 в Порт-о-Пренсе по инициативе североамериканского художника Де Витт Питерса был создан Художественный центр. Де Витт Питерс вел курсы профессиональной подготовки для элиты, отыскивал талантливых народных художников-самоучек. Так было "открыто" искусство гаитянского примитива, представленное рядом самобытных художников, таких, как Эктор Ипполит (1894-1948) и Филоме Обен.

В Художественном центре гаитянских народных художников обучали технике стенной росписи. Под руководством руководителей Центра восемь "старых мастеров" гаитянского примитива - Обен, Кастера Базиль, Риго Бенуа, Префет Дюфо, Вильсон Биго, Адам Леонтю, Габриэль Левек и Фернан Пьер - вместе расписали протестантский собор Св. Троицы в Порт-о-Пренсе. К их темперным фрескам на религиозные сюжеты скульптор-самоучка Жасмен Жозеф добавил великолепную многофигурную композицию, выполненную в керамике.

За 14 лет своего правления президент Франсуа Дювалье оказал значительное влияние на гаитянскую культуру. Приверженец идеологии негритюда (воплотившейся в политике в форме т.н. "нуаризма"), он апеллировал к африканским корням гаитянской нации. В отдельных случаях он лично санкционировал уничтожение целых семейств мулатов.

Образование.

В Гаити введено бесплатное и обязательное начальное образование для детей от 6 до 12 лет. Около половины начальных школ и большинство средних школ находятся под патронажем Римско-католической церкви и различных миссионерских групп. Из-за нехватки учителей и оборудования, особенно в сельской местности, многие дети школьного возраста не учатся. Около половины учащихся начальных и средних школ составляли девочки. Все высшие учебные заведения находятся в столице: ряд частных колледжей и Государственный университет Гаити с факультетами права и экономики, медицинским, естественнонаучным, литературы, агрономических и ветеринарных наук.

1.2 Единство и многообразие культуры Гаити

То, что сегодня называется Латинской Америкой,-- явление исторически сравнительно молодое. Дата ее зарождения -- 1492 год, когда в ходе великих географических открытий на землю Америки впервые вступили европейцы, появление которых положило начало формированию новых этнических групп, возникших в результате метисации и смешения культур. Это было не открытие, и даже не встреча, а столкновение двух непохожих друг на друга миров.

Романская Европа в лице Испании и Португалии, а позднее и Франции усилиями своих воинов и прелатов способствовала культурному объединению и европеизации Нового Света. Поначалу этот процесс имел поверхностный характер: эксплуатируемая масса индейцев, метисов и беднейших креолов, а позднее и негров-рабов, завезенных из Африки, была фактически отлучена от культуры колонизаторов. Это позволило ей сохранить в своих недрах исконно народные формы общественного и эстетического сознания, богатейший фольклор. Этот фольклор -- словесно-мифологический, песенно-танцевальный, скульптурно-живописный, ритуальный -- оказался настолько жизнеспособным, что даже в самые мрачные времена колоний стал проникать в романскую культуру своим мироощущением, своей эстетикой, помогая созданию новых, гибридных культурных ценностей. Даже католическая церковь, приспосабливаясь к местным условиям, не избежала определенных индейских влияний -- не только в декоративном оформлении храмов, но и в самой литургии. Завоевание независимости, ознаменовавшей вступление Латинской Америки на путь капиталистического развития, и связанное с этим медленное, но неизбежное приобщение к общественной жизни народных масс способствовали постепенному формированию самобытного национального и континентального самосознания латиноамериканцев. В наши дни понятие «Латинская Америка», введенное в обиход французскими географами и политическими деятелями лишь в середине XIX в., символизирует не только территориально-географическую совокупность, но и определенное единство в общественно-историческом и культурном плане. Вот что пишет об этом современный аргентинский культуролог М. Гаррета: «Латиноамериканское единство -- это реальность, впитывающая в себя многие различия, вполне закономерные в рамках нерушимой структуры высшего порядка. Идеал интеграции, который во все времена разделяли наиболее светлые умы Латинской Америки, не теряет своей силы... Мы полагаем, что культурные сообщества, каковыми являются образующие Латинскую Америку нации, совершенствуются и взаимообогащают друг друга в границах объединяющего их континента»^.

Латинская Америка с момента своего возникновения имела культурные и иные контакты с Европой, Африкой, а позже и с англосаксонской Америкой. В ходе исторического развития эти контакты способствовали обогащению местной культуры, добавляя в нее все новые и новые элементы. Так латиноамериканская культура постепенно приобретала собственное лицо.

Процесс этот усиливался по мере развития средств массовой информации и включения в активную общественную жизнь все более широких слоев населения, представляющего весь расово-этнический спектр континента.

Сохраняя свою индивидуальную неповторимость, эта культура одновременно являет черты многочисленных народов и племен, живших, боровшихся и творивших на землях Латинской Америки. Поэтому, говоря о единстве Латинской Америки, мы не должны забывать и о ее многообразии, о пестроте конкретных форм общественного и этнического сознания. Нельзя забывать также, что речь идет о далеко не завершенном процессе становления этой культуры. Когда-то Латинская Америка и ее культурные проявления вообще рассматривались как провинциальные, а вернее, колониальные, отражавшие лишь культурные достояния метрополий -- Испании, Португалии, а также Франции. Европа долгое время смотрела на заокеанские экзотические страны сквозь лорнет духовного колониализма. Такое «покровительственное» отношение к Латинской Америке отражало культурный европоцентризм.

Его во многом поддерживали и сами латиноамериканцы: многие писатели, художники, музыканты, артисты, особенно ориентированные на привилегированные слои, считали своей alma mater Испанию, а духовной Меккой -- Париж; их учителями действительно были главным образом европейцы. И в наши дни наряду с широко распространенным тезисом о «в корне автономном характере духовных проявлений» в Латинской Америке, можно, хоть и редко, услышать заявления о том, что «...Америка -- это Европа»^.

Не соглашаясь с подобными утверждениями, мы вправе поставить совсем иной вопрос: возможно ли сегодня говорить не о латиноамериканской культуре вообще, а о национальных культурах стран региона?

«Почти все южноамериканские нации имеют политические границы, которые не согласуются с их этнической конфигурацией»,-- справедливо пишет Э. Мартинес Эстрада^.

Какие же факторы способствуют в своей основе латиноамериканскому культурному единству и являются общими для всего региона?

К объединяющим факторам можно было бы отнести общность территории, языка и религии, а также колониальное прошлое и экономическую отсталость. Естественно, что эти факторы действуют в разные периоды неодинаково; они могут ослабевать и даже превращаться в свою противоположность. Так, неравномерность экономического развития может привести и приводит к постепенному отставанию менее развитых стран от более развитых. Это находит отражение и в области культуры. Даже язык претерпевает изменения, обнаруживая определенную тенденцию к дифференциации, хотя он продолжает оставаться одним из главных факторов объединения.

Общая история, общие враги в прошлом и угроза в настоящем были и остаются мощными стимуляторами единства латиноамериканских народов. В период войны за Независимость (1800--1826) общим врагом сепаратистов, в каком бы районе колониальной империи они ни жили, была испанская корона, испанский абсолютизм не только как военно-административная сила, но и как носитель чуждых Новому Свету идеологии и культуры.

Поэтому господствующим умонастроением и течением общественной мысли был антииспанизм. Аргентинский мыслитель, поэт и революционер Эстебан Эчеверрия (1805--1851), стоявший у истоков современной латиноамериканской культуры, через много лет после изгнания испанцев писал: «Независимая Америка еще несет на себе признаки подчинения -- остатки имперской одежды той нации, которая была ее госпожой, и украшает себя ее ливреей, изъеденной молью... В основном два роковых наследия Испании -- ее обычаи и ее законодательство -- отрицательно влияют на прогрессивное движение американской революции... Социальной эмансипации Америки можно достигнуть, только отвергнув это наследство и сосредоточив всю силу наших способностей на создании собственного облика»^.

После завоевания независимости антииспанизм молодых латиноамериканских народов, будучи одним из важнейших объединяющих эти народы факторов, ярко преломился не только в общественной мысли и политической публицистике, но также в фольклоре, художественной литературе, изобразительном искусстве, рождающемся театре.

Идеи антииспанизма, общеконтинентального единства были не просто выражены в творчестве многих деятелей культуры Латинской Америки, но и явились той плодотворной основой, благодаря которой стало возможно их появление.

При этом многие из этих деятелей в силу разных обстоятельств оказались причастными к культуре не одной, а нескольких стран региона. Правда, это не относится к автору первого латиноамериканского романа «Перикильо Сарньенто» мексиканцу X. X.

Фернандесу де Лисарди (1776--1827) или к выдающемуся аргентинскому писателю и государственному деятелю Д. Фаустино Сармьенто (1811 --1888), но автор первой испаноамериканской грамматики А. Бельо (1781 -- 1865) был венесуэльцем и чилийцем, выдающийся поэт X. X. Ольмедо (1780--1847) -- перуанцем и эквадорцем, другой выдающийся поэт, Б. Идальго (1788--1822),-- аргентинцем и уругвайцем, а крупнейший художник и солдат освободительной армии X. X. Хиль де Кастро (1790--1850), о котором восторженно отзывались вожди антииспанской борьбы Боливар, Сан-Мартин, О. Хиггенс, Сукре, принадлежит Чили и Перу. Подобное двойное гражданство является свидетельством близости именно в сфере культуры молодых стран Латинской Америки.

Среди факторов, объединяющих Латинскую Америку, мы упоминали язык, как основу единства латиноамериканского региона. То обстоятельство, что наряду с наиболее распространенным испанским языком Латинская Америка говорит на португальском (Бразилия) и французском (Гаити, Гваделупа, Мартиника, Французская Гвиана), не нарушает ее общероманского единства. А поскольку язык -- один из важнейших инструментов передачи и распространения культуры, все ее проявления, будучи пропущенными через однородный языковой «трансформатор», приобретают родственные черты.

Языковое единство Латинской Америки проявляется не всегда равномерно на территории региона: имеются обширные зоны соприкосновения и взаимной диффузии романоязычной и англоязычной Америки. Важнейшей из них является бассейн Карибского моря, где наряду с романоязычными странами расположен ряд англоязычных государств и зависимых территорий (Барбадос, Гренада, Сент-Люсия, Тринидад и Тобаго, Ямайка и др.).

Еще сложнее обстоит дело с многочисленными индейскими языками Латинской Америки, которых, по некоторым данным, насчитывается свыше 1500 и на которых говорит около 28 млн. человек⁵. Жизненная сила этих языков, сумевших выстоять в процессе многовековой европеизации Америки, обусловила, как уже говорилось, формирование самобытных черт в национальных культурах латиноамериканских стран. В отличие от английского языка (и культуры) испанский, португальский и французский языки (и культуры) оказались в Америке гораздо более «проникаемыми» и восприимчивыми к освоению лучшей части духовного, в том числе языкового, наследия Нового Света.

Поэтому индейский элемент в целом в Латинской Америке, органически переплетаясь с романским и взаимодействуя с ним, в конечном счете, не привел к культурной и языковой дезинтеграции региона.

Наряду с единством территории, исторических судеб и языка объединяющим фактором в культурном развитии Латинской Америки является религия. Подавляющее большинство населения континента (90%) исповедует католицизм. Во времена завоевания Америки и в колониальную эпоху, когда католицизм насаждался «огнем и мечом» среди местного населения и негров - рабов, зарождавшаяся латиноамериканская культура была теснейшим образом связана с церковью.

По существу, культура колонизаторов, существовавшая в полном отрыве от эксплуатируемой массы, но подвергавшаяся влиянию местных условий,-- литература (преимущественно в виде хроник), живопись, музыка, архитектура, резьба по дереву и т. д.,-- носила религиозный или полурелигиозный характер.

К этому времени относится появление многих талантливых самоучек из народа:

-- креолов, индейцев, метисов, мулатов,-- творчество которых поддерживалось религиозными конгрегациями (Алейжадинью в Бразилии, Перес де Ольгин в Перу и Боливии, Каспикара в Эквадоре, Бартоломе де Фигероа в Колумбии и др.).

И в наши дни роль церкви, и особенно католических учебных заведений и учреждений культуры, в формировании общественного сознания народных масс продолжает оставаться весьма значительной. Новым явлением в недрах латиноамериканского католицизма следует считать появление в нем заметных антиимпериалистических и патриотических тенденций, затронувших не только низовые звенья церковной иерархии, но и отдельных представителей епископата^.

Известны случаи, когда священнослужители вступали в ряды партизан (колумбиец Камило Торрес) или поддерживали их. В области идеологии также произошли существенные изменения, свидетельством тому является появление «теологии освобождения». Иными словами, религиозный фактор в условиях нынешней Латинской Америки должен рассматриваться как фактор объединительного характера. Но в регионе действуют факторы, способствующие появлению локальных особенностей в каждой культуре страны. Вот почему взгляд на Латинскую Америку как на единое целое отнюдь не снимает вопроса о ее многообразии. Это проявляется в природных условиях: преимущественно степные Аргентина и Уругвай с их бескрайней пампой; тропический гигант Бразилия с огромными неосвоенными территориями; осененные мощными андскими хребтами Перу, Боливия и Эквадор.

Вытянутая вдоль тихоокеанского побережья Чили; государства -- жемчужины Карибского моря; суровая, опаленная солнцем Мексика... Континентальное единство в природном отношении оборачивается великим разнообразием. Быт, фольклор, архитектура, музыка, живопись, литература не могут так или иначе не отражать эти различия. Пестрая мозаика этнических и психологических особенностей, богатство и разнообразие культур буквально бросаются в глаза в Латинской Америке.

Политическая карта региона также не совпадает с его культурной картой; последняя гораздо менее дробная. Так появляется возможность в значительной мере отвлечься от сложившегося административного деления континента и выделить более широкие и устойчивые во времени культурно-исторические зоны или субрегионы. Зональный принцип при изучении вопросов культуры также удобен и приемлем для Латинской Америки, как и для Европы, где мы свободно говорим о славянской, романской, германской, скандинавской культурных общностях. Правда, в Европе один из главных дифференцирующих признаков -- язык, в то время как в Латинской Америке особое значение приобретает этнический (индейский, европейский, негритянский) состав той или иной национальной общности и природные условия ее проживания, хотя и язык также играет свою роль.

Существует несколько схем зонального членения Латинской Америки в соответствии с разными признаками, лежащими в основе этого членения⁷. Одна из них предложена известным доминиканским литературоведом и социологом Педро Энрикесом Уреньей (1884-- 1946).

В своей работе «Шесть эссе в поисках нашего самовыражения» (1928) он предложил сгруппировать страны только «испанской» Америки в восемь зон или субрегионов. Некоторые из них совпадают с границами государств, другие объединяют несколько стран: 1) Мексика, 2) страны Центральной Америки (Гондурас, Никарагуа, Коста-Рика, Панама, Сальвадор, Гватемала); 3) антильские страны (Куба, Доминиканская Республика, Пуэрто-Рико); 4) Венесуэла 5) Колумбия; 6) андские страны (Перу, Боливия, Эквадор); 7) Чили; 8) страны Ла-Платы (Аргентина, Уругвай, Парагвай)⁸.

Конечно, это деление, предложенное Энрикесом Уреньей более полувека тому назад, требует дополнений и оговорок. Прежде всего, говоря о Латинской Америке в целом, в качестве еще одного субрегиона следует выделить Бразилию, а в Антильский регион включить франкоязычные страны -- Гаити, Гваделупу, Мартинику, Французскую Гвиану (хотя такое включение тоже не бесспорно). В вопросах культурных разграничений всякие схемы весьма относительны, живая мозаика континента гораздо богаче оттенками. Границы между зонами и внутри них часто бывают зыбкими, одна зона незаметно переходит в другую.

Отдельные страны, такие, например, как Парагвай и Коста-Рика, с трудом вписываются в зональные рамки, другие страны по некоторым признакам можно было бы объединить в одну зону, как, например, Венесуэлу и Колумбию. Тем не менее, каковы бы ни были предлагаемые схемы, субрегиональный принцип при всей его условности позволяет подходить к вопросам культуры более избирательно, отбрасывать второстепенное, выделять главное, группировать общее.

Культурно-исторические субрегионы Латинской Америки явились продуктом длительного взаимодействия целого ряда объективных факторов, влиявших на культурный процесс: историко-экономического, этнического, географического, политического.

Историко-экономический фактор прежде всего связан с характером колонизации. Различные районы Нового Света осваивались испанцами и португальцами в разные сроки и преследовали разные экономические цели. Это зависело и от уровня развития страны. Так, например, если к началу XVII в. на территориях нынешней Мексики и андских стран существовала развитая колониальная культура феодализма с сильным влиянием дворянства и католической церкви, то на территории теперешних стран Ла-Платы (Аргентина, Уругвай, Парагвай) и Бразилии не было ничего, кроме небольших военных поселений и патриархальных иезуитских миссий. Длительность воздействия -- а она не была одинаковой -- феодальных институтов и испанских норм в области языка, литературы, живописи, музыки не могла не сказаться на судьбах национальных культур. Последствия господства Испании в области культуры для стран Латинской Америки весьма велики; они особенно значительны там, где Испания владычествовала дольше и пустила более глубокие корни, т. е. на севере и северо-западе региона. Там испанское влияние во многих сферах культуры до сих пор проявляется гораздо отчетливее, чем на юге -- в Аргентине, Уругвае, Чили, что сказывается достаточно наглядно в области языка и литературы.

Что касается социального состава испанцев и португальцев, которые устремились в Америку после ее открытия, то здесь также наблюдаются существенные различия между севером и югом. Считается, что колонизация осуществилась двумя волнами, различными по времени, социальному признаку и главным целям. Первая волна падает на XVI век и захватывает нынешние территории антильских стран, Мексики, Центральной Америки, Колумбии, андских стран; в составе завоевателей главным образом обедневшие дворяне-идальго, различные деклассированные элементы, множество священников и монахов, которых влекло только стремление к наживе. Очень точно охарактеризовал представителей этой волны Хосе Карлос Мариатеги: «Испанский колонизатор устремился не на поля, а в рудники. Поэтому его психология является типичной психологией золотоискателя. Он, таким образом, не был созидателем богатств»⁹.

Вторая волна колонизации была более поздней по времени. Она падает на XVII век и охватывает преимущественно юг континента -- нынешние Уругвай, Аргентину, Чили, Бразилию.

Здесь преобладает уже другой тип колониста, принадлежавший к более трудовым и демократическим слоям, сложившимся в результате начавшегося разложения феодолизма и искавшим в Америке не легкой наживы, а земли, применения своего труда и коммерческих способностей.

В сфере культуры эта особенность нашла достаточно четкое выражение: сеть университетов и школ, находящихся под эгидой церкви, в настоящее время на севере и северо-западе континента гораздо плотнее, чем на юге.

Этнический фактор более сложен. Необходимо учитывать различные для отдельных районов этнические, а следовательно и культурные, субстраты и суперстраты (субстрат -- культура местных племен и народов, существовавшая до начала колонизации; суперстрат -- все последующие этнические и культурные наслоения).

Если в Мексике, Центральной Америке, андских странах, отчасти в Колумбии испанская культура в ходе колонизации как бы накладывалась на богатое культурное наследие высокоразвитых индейских цивилизаций, взаимодействуя с ними и образуя синтетические формы и даже сплавы, то на юге, в странах Ла-Платы.

В центральных районах Чили и в Бразилии культурный процесс проходил в условиях практического отсутствия субстрата и значительно большей удаленности от метрополии (не будем забывать, что прямые контакты даже с метрополией осуществлялись через колониальные центры, расположенные в Карибском бассейне).

Так продолжалось достаточно долго. В дальнейшем (конец XIX в.), в эпоху «иммиграционной волны», в Аргентине и Уругвае возник значительный европейский (преимущественно итальянский) суперстрат -- явление, которое не наблюдалось на севере и которое наложило отпечаток на характер культурного развития этого района.

Другим примером суперстратных этнических влияний может служить африканский (негритянский) вклад в культуру и литературу антильских стран, прежде всего Кубы и Гаити, а также Бразилии.

Если говорить в целом о роли этнического фактора в формировании латиноамериканских наций и их культур, то все страны Латинской Америки могут быть разбиты на три большие группы. Во-первых, нации, где весьма сильны автохтонные, т. е. местные индейские, элементы в области культуры: Мексика, Центральная Америка (кроме Коста-Рики) и особенно андские страны. Это так называемая Индоамерика. Во-вторых, нации, где в области культуры в различной степени проявляются африканские влияния, образующие афро-американскую культуру: Гаити, Куба, Пуэрто- Рико и другие острова Карибского моря, Бразилия, отчасти Венесуэла и Колумбия (в двух последних афро-американский и мулатский этнические элементы представлены менее значительно). И наконец, нации, где преобладает население европейского происхождения: Аргентина, Уругвай, Коста-Рика, Чили; эти страны образуют своего рода Евроамерику. Что касается этнических вкраплений азиатского происхождения, то они сравнительно невелики, рассеяны по многим странам, но особенно заметны в так называемой Карибской Америке -- районе, географическое положение которого между двумя Америками, Европой и Африкой «сделало его местом столкновения самых разнообразных рас, цивилизаций, интересов и устремлений»¹⁰.

Индоамерика до сих пор сохраняет генетическую связь с доколумбовыми американскими цивилизациями, из которых главными считаются цивилизации майя-киче, инков, ацтеков, чибча-муисков.

Материальная культура американских индейцев была в значительной мере насильственно разрушена, религия вытеснена католицизмом посредством евангелизации, а духовная культура оттеснена в узкую сферу быта, общинной и семейной жизни.

Однако аборигенная культура не исчезла, а тот факт, что ее носителем была подавляющая часть коренного населения, обусловил удивительную жизнеспособность индейской традиции перед лицом культуры завоевателей. Более того, имело место взаимное проникновение этих культур.

В пяти основных странах Индоамерики -- Гватемале, Мексике, Эквадоре, Перу и Боливии, вместе взятых,-- индейцы и метисы, по некоторым данным, составляют 87% населения¹¹.

Этот многочисленный этнос, особенно те его слои, которые не подвергались влиянию современной технической цивилизации, сохраняет особое мироощущение и этническую психологию; их материальным выражением становятся общественная мысль, произведения литературы и искусства, объединяемые под названием «индеанизм».

Это течение проявляется не только в экономике, где находит выражение в сохранении и идеализации индейской общины как основы сельского хозяйства, но также во внутренней политике, в литературе и искусстве стран с преобладающим индейским и метисным населением.

Индеанистская литература Латинской Америки чрезвычайно богата и обычно связана с прогрессивной, революционной идеологией. Одним из выдающихся идейных вождей индеанизма был перуанский общественный деятель, писатель и публицист Мануэль Гонсалес Прада (1848--1918)¹².

Индейская тематика и элементы художественной техники, дошедшие до наших дней в остатках материальной культуры доколумбововых цивилизаций и в кустарных промыслах, широко отразились также в изобразительном искусстве, особенно в настенной живописи, оформлении интерьеров, сувенирном производстве, архитектуре. Особенно ярко влияние индейских мотивов и индейской техники дает себя знать во всемирно известной монументальной живописи, в частности в творчестве выдающихся представителей современного изобразительного искусства -- Д. Риверы (1887--1957) и Д. А. Сикейроса (1898--1974), сделавших элементы художественного наследия индейцев достоянием мировой цивилизации. Их живопись, во многом пробужденная к жизни Мексиканской буржуазно-демократической революцией 1910--1917 гг., воплотила передовые освободительные идеи. Индейские музыкальные формы также не исчезли бесследно под влиянием западной цивилизации. На обширных территориях Индоамерики, особенно в андских странах, где индейцы составляют большинство населения, их древняя музыка, как проявление фольклора, практически сохраняется в своем первоначальном виде.

Что касается профессионального музыкального творчества, то и здесь в первые десятилетия нашего века наблюдается своеобразный «индейский Ренессанс». Многие профессиональные композиторы обращаются к местному музыкальному фольклору, не тронутому европейским влиянием, стремясь создать национальную музыку, основанную преимущественно на индейских первоисточниках.

Понятие «Евроамерика» обычно связывают со странами, имеющими наибольший процент населения, пришедшего в разное время из Европы. К ним относятся Аргентина, Уругвай, Чили и Коста- Рика, где потомки выходцев из Европы и белые иммигранты составляют от 80 до 90% населения¹³. Следует, однако, учесть, что данные эти весьма условны. В эпоху колоний и борьбы за независимость все белое население делилось на две неравноправные группы: правящая колониальная элита из метрополии и креолы -- европейцы, родившиеся на землях Америки. Однако понятие «креол» предполагает известную долю метисации, так же как культура креолов не может считаться чисто европейской. С креолами связан, так называемый, креолизм. Его можно сравнить с индеанизмом, но последний гораздо более широкое течение. Креолизм также носит общенациональный характер, однако он затрагивает лишь интеллектуальные слои белого населения, сосредоточиваясь преимущественно в сфере искусства и литературы стран с преобладающим европейским населением. На начальном этапе креолизм в значительной мере питался антииспанскими настроениями белой части населения колоний. Позднее под креолизмом стали пониматься художественные явления («креольская литература», «креольская живопись», «креольская музыка» и т. д.), которые пытались уловить и отразить «чистое» своеобразие латиноамериканской жизни.

Характерной чертой этого этнического течения был повышенный интерес к местному пейзажу, человеческим типам, быту и традициям родной земли.

Музыка Латинской Америки также обнаруживает особые креольские формы как в области фольклора, так и в сфере профессионального творчества.

Эти формы, широко распространенные почти по всему континенту (но более «чистые» в странах традиционного креолизма), ведут начало от европейской, главным образом испанской и португальской, музыки, занесенной конкистадорами и первыми переселенцами. Креольская фольклорная музыка, сохраняя общность художественных признаков в масштабе всего региона, обладает большим разнообразием местных форм.

Сложнее дело обстоит с креольской живописью, у истоков которой стояли не испанские, а иностранные мастера, прежде всего французы и итальянцы¹⁴.

Если по отношению к испано-португальскому наследию древние культуры Америки можно считать субстратом, то африканский вклад, хронологически более поздний, представляет собой культурный суперстрат. Его влияние в современной духовной и культурной жизни многих стран Латинской Америки весьма велико.

Сейчас наиболее крупными странами с заметной долей негритянско-мулатского населения являются Бразилия, Куба, Доминиканская Республика, Пуэрто-Рико, Ямайка. Полностью негритянской стала франкоязычная республика Гаити.

В силу многовекового рабства у африканцев Америки связь с прежней родиной оказалась практически уничтоженной. В то же время в Америке, особенно на Антилах, культурные ценности в литературе, музыке, изобразительном искусстве создавались как бы заново, что явилось результатом слияния, а не перенесения старых культурных традиций Африки на новую почву.

Другой особенностью исторической судьбы африканской культуры в Америке было запоздалое признание ее роли в латиноамериканском культурном процессе.

Долгое время после завоевания независимости в глазах креольской верхушки большинство стран континента (за исключением Гаити, где с самого начала давал себя знать негритянский национализм) все культурные проявления афроамериканского населения считались проявлением дикости и не заслуживали внимания, хотя они и составляли повседневную реальность огромных масс негров и мулатов. И афро - американская культура, главным образом в виде фольклора и религиозных верований, жила лишь на плантациях и в городских трущобах.

Негритюд -- философская и политическая доктрина, выработанная мелкобуржуазной негритянской интеллигенцией французских колоний накануне и после второй мировой войны. Он сложился в результате слияния растущего рабочего самосознания африканцев с иррационалистическими философскими концепциями конца прошлого века.

«Будучи формой бурного, страстного протеста против белого расизма и колониального гнета, доктрина негритюда возникла как идея реабилитации черной расы»¹⁵.

Начавшись как течение прогрессивное и даже революционное, доктрина негритюда постепенно выродилась в концепцию культурного национализма, допускающую возможность расистского истолкования.

Основные постулаты негритюда: о необходимости реабилитации культурных ценностей негритянских народов, о самобытности их культур -- еще раньше имели распространение в антильских странах и Бразилии; на Гаити они присутствовали в официальной пропаганде.

Однако не следует путать идеологию негритюда с тем реальным вкладом, который внесли негры из Африки в культуру региона.

В настоящее время большой вклад Африки в мировую, и в частности в латиноамериканскую, культуру является общепризнанным фактом. Наиболее ярко африканское наследие проявляется в фольклоре -- музыкально-танцевальном, поэтическом и религиозном, все шире проникая в профессиональное искусство большинства стран Карибской Америки и Бразилии.

В латиноамериканской поэзии XX в. одним из наиболее самобытных явлений стал «негризм» -- поэтическая школа, расцвет которой падает на конец 20-х -- начало 40-х годов.

Поэты-негристы использовали в своем творчестве как специфическую негритянскую тематику, включая тему древней прародины -- Африки, так и многие формальные элементы народной афро-американской поэзии.

Негритянская тематика и фольклор преломились и в латиноамериканской прозе XX в., хотя не нашли в ней столь яркого выражения, как в поэзии.

Африканский вклад в профессиональную музыку и живопись Латинской Америки также достаточно велик.

Завершая рассмотрение обширного вопроса о значении этноса -- индейского, европейского, африканского -- в формировании латиноамериканской культуры, необходимо еще раз подчеркнуть, что каждое из этих главных слагаемых, взятое изолированно, еще не раскрывает ее богатств и своеобразия. Перефразируя известный афоризм Хосе Марти о том, что «кубинец -- это больше, чем белый, больше, чем мулат, и больше, чем негр», мы могли бы с равным основанием сказать, что культура стран Латинской Америки -- это больше, чем европейская, больше, чем индейская, и больше, чем африканская. Непрерывное этническое смешение, начавшееся еще во времена колонизации, ведет к смешению и взаимообогащению культур американских индейцев, европейцев и африканцев. Но это смешение не является равномерным для всех частей региона, в результате этого процесса возникли и усиливаются различия в национальных культурах стран Латинской Америки.

Географический фактор способствует не только объединению Латинской Америки в единый регион, но и возникновению многообразия в сфере духовной, творческой деятельности живущего в нем человека. Сама пестрота естественной среды Латинской Америки предопределяет многообразие тематики произведений искусства, а тематика -- один из моментов, определяющих его национальную специфику. Пампа и пастух-гаучо долгое время были одной из основных тем литературы и изобразительного искусства Аргентины и Уругвая, так же как тропический лес -- сельва -- частая тема колумбийских и венесуэльских мастеров пера и кисти, а жизнь индейских племен в горных районах Анд -- лейтмотив художественного мира Боливии, Перу и Эквадора. Однако куда большее воздействие на культуру сегодня оказывает политический фактор, который не только не уменьшает, а постоянно укрепляет свое влияние в целом на культуру и связанные с ней социальные явления и процессы

1.3 Роль связей с общественностью в работе с радио и с телевидением на Гаити

Вошедшее в повседневный обиход в начале XX века, радио стало пророком будущей популярности телевидения и Интернета. Радиосигналы, окутавшие Землю, несут огромное количество звучащей информации. Радиовещание, с одной стороны, есть естественное продолжение наработанного человеческого опыта в отражении и организации социальной информации. С одной стороны радио - канал для трансляции звуковых, речевых искусств, передачи огромных массивов собственной творческой деятельности. С другой - это создание новой речевой реальности, языкового существования в эфире. И не только новой речевой деятельности, но и кардинально нового подхода к рекламной деятельности. Телевидение, радио, газеты, журналы, Интернет - у всех этих средств массовой информации есть свои достоинства и недостатки, свои отличия, приводящие слушателей, рекламодателей и специалистов по связям с общественностью к выбору того или иного из них в зависимости от преследуемых ими целей.

...