Середньовічний героїчний епос

У кількох фразах можна переказати лише голий кістяк фабули величезної поеми. Епічно-неквапливе оповідання докладно описує придворні дозвілля і лицарські турніри, бенкети і війни, сцени сватання та полювання, подорожі в далекі країни і всі інші сторони пишною і витонченої куртуазної життя. Поет буквально з чуттєвої радістю розповідає про багатий зброю і дорогоцінного шатах, подарунки, якими правителі нагороджують лицарів, а господарі вручають гостям. Всі ці статичні зображення, безсумнівно, становили для середньовічної аудиторії не менший інтерес, ніж самі драматичні події. Битви також змальовані у всіх деталях, і хоча в них беруть участь великі маси воїнів, поєдинки, в які вступають головні персонажі, дані «крупним планом». У пісні постійно передбачається трагічний результат. Нерідко такі предуказанія фатальної долі спливають у картинах благополуччя і свят, - усвідомлення контрасту між сьогоденням і прийдешнім породжувало у читача почуття напруженого очікування, незважаючи на явне знання ним фабули, і цементувало епопею як художнє ціле. Персонажі окреслені з винятковою ясністю, їх не сплутаєш один з одним. Зрозуміло, герой епічного твору - не характер в сучасному розумінні, не володар неповторних властивостей, особливої ??індивідуальної психології. Епічний герой - тип, втілення якостей, які визнавалися в ту епоху найбільш суттєвими або зразковими. «Пісня про Нібелунгів» виникла в суспільстві істотно іншому, ніж ісландське «народоправство», і піддалася остаточної обробки в той час, коли феодальні відносини в Німеччині, досягнувши розквіту, виявили властиві їм суперечності, зокрема протиріччя між аристократичною верхівкою і дрібним лицарством. У пісні виражені ідеали феодального суспільства: ідеал васальної вірності панові і лицарського служіння дамі, ідеал володаря, котрий піклувався про благо підданих і щедро награждающего дженнях.

Проте німецький героїчний епос не задовольняється демонстрацією цих ідеалів. Його герої, на відміну від героїв лицарського роману, що виник у Франції і як раз в той час перейняті в Німеччині, не переходять благополучно від однієї пригоди до іншого; вони опиняються в ситуаціях, в яких проходження кодексу лицарської честі тягне їх до загибелі. Блиск і радість йдуть рука об руку зі стражданням і смертю. Це свідомість близькості настільки протилежних начал, властиве і героїчним пісням «Едди», утворює лейтмотив «Пісні про Нібелунгів», у першій же строфі якій позначена тема: «бенкети, забави, нещастя і горе», так само як і «криваві чвари». Будь-яка радість завершується горем, - цією думкою пронизана вся епопея. Моральні заповіді поведінки, обов'язкового для шляхетного воїна, піддаються в пісні випробувань, і не всі її персонажі з честю витримують перевірку.

У цьому відношенні показові фігури королів, куртуазних і щедрих, але разом з тим постійно виявляють свою неспроможність. Гунтер опановує Брюнхильдой тільки за допомогою Зігфріда, у порівнянні з яким програє і як чоловік, і як воїн, і як людина честі. Сцена в королівській опочивальні, коли розгнівана Брюнхильда, замість того щоб віддатися нареченому, пов'язує його і підвішує на цвях, природно, викликала регіт у аудиторії. У багатьох ситуаціях бургундський король виявляє віроломство і боягузтво. Мужність пробуджується у Гунтера лише наприкінці поеми. А Етцель? У критичний момент його чесноти обертаються нерішучістю, що межує з повним паралічем волі. Із залу, де вбивають його людей і де тільки що Хаген зарубав його сина, гуннської короля рятує Дітріх; Етцель доходить дотого, що на колінах благає свого васала про допомогу! Він перебуває в заціпенінні аж до кінця, здатний лише оплакувати численні жертви. Серед королів виняток становить Дітріх Бернський, який намагається грати роль примирителя ворогуючих клік, але без успіху. Він єдиний, крім Етцеля, залишається в живих, і деякі дослідники вбачають у цьому проблиск надії, що залишається поетом після того, як він намалював картину загальної загибелі; але Дітріх, зразок «куртуазної гуманності», залишається жити самотнім вигнанцем, що втратили всіх друзів і васалів .

Героїчний епос побутував у Німеччині при дворах великих феодалів. Але поети, його створювали, спираючись на німецькі героїчні перекази, мабуть, належали до дрібного лицарства (Не виключено, однак, що «Пісня про Нібелунгів» написана духовною особою. Див примітки.). Цим, зокрема, пояснюється їх пристрасть до оспівування княжої щедрості і до опису подарунків, нестримно марнуємо сеньйорами васалам, друзям і гостям. Чи не з цієї причини поведінка вірного васала виявляється в епопеї більш близьким до ідеалу, ніж поведінка государя, все більше перетворюється в статичну фігуру? Такий маркграф Рюдегер, поставлений перед дилемою: виступити на боці друзів або на захист сеньйора, і що став жертвою ленній вірності Етцелю. Символом його трагедії, дуже виразним для середньовічної людини, було те, що маркграф загинув від меча, ним же подарованого, віддавши перед тим Хагену, колишньому другу, а нині ворогові, свій бойовий щит. У Рюдегера втілені ідеальні якості лицаря, васала і одного, але при зіткненні з суворою дійсністю їхнього власника чекає трагічна доля. Конфлікт між вимогами васальної етики, не приймає до уваги особистих схильностей і почуттів учасників ленного договору, і моральними принципами дружби розкритий в цьому епізоді з більшою глибиною, ніж де-небудь в середньовічній німецької поезії.

Хегні не грає в «Старшій Едді» головній ролі. У «Пісні про Нібелунгів» Хаген виростає у фігуру першого плану. Його ворожнеча з Крімхільда ??- рушійна сила всього дійства. Похмурий, безжальний, розважливий Хаген, не вагаючись, йде на віроломне вбивство Зігфріда, нищить мечем невинного сина Крімхільди, докладає всіх зусиль для того, щоб втопити в Рейні капелана. Разом з тим Хаген - могутній, непереможний і безстрашний воїн. З усіх бургундів він один чітко розуміє сенс запрошення до Етцелю: Крімхільда ??не залишила думки про помсту за Зігфріда і головним своїм ворогом вважає саме його, Хагена. Тим не менш, енергійно відмовляючи Вормським королів від поїздки до гуннскую державу, він припиняє суперечки, як тільки один з них дорікає його в боягузтві. Раз зважившись, він проявляє максимум енергії при здійсненні прийнятого плану. Перед переправою через Рейн віщі дружини відкривають Хагену, що ніхто з бургундів не повернеться живим з країни Етцеля. Але, знаючи долю, на яку вони приречені, Хаген знищує човен - єдиний засіб перепливти річку, щоб ніхто не міг відступити. У Хаген, мабуть, більшою мірою, ніж в інших героїв пісні, жива старовинна німецька віра в Долю, яку слід активно прийняти. Він не тільки не ухиляється від зіткнення з Крімхільда, але свідомо її провокує. Чого варта лише сцена, коли Хаген і його сподвижник Шпільман Фолькер сидять на лаві і Хаген відмовляється встати перед наближається королевою, демонстративно граючи мечем, який він колись зняв з убитого ним Зігфріда.

Наскільки похмурими ні виглядають багато вчинків Хагена, пісня не виносить йому моральної вироку. Це пояснюється, ймовірно, як авторською позицією (переказує «Оповіді давно минулих днів» автор утримується від активного втручання у розповідь і від оцінок), так і тим, що Хаген навряд чи представлявся однозначної фігурою. Він - вірний васал, до кінця службовець своїм королям. На противагу Рюдегера та іншим лицарям, Хаген позбавлений будь-якої куртуазності. У ньому більше від старогерманского героя, ніж від рафінованого лицаря, знайомого з сприйнятими з Франції витонченими манерами. Ми нічого не знаємо про які-небудь його шлюбних і любовних уподобаннях. Між тим служіння дамі - невід'ємна риса куртуазності. Хаген ніби уособлює минуле - героїчне, але вже подоланий нової, більш складної культурою.

Взагалі відмінність між старим і новим усвідомлюється в «Пісні про Нібелунгів» ясніше, ніж у німецькій поезії раннього середньовіччя. Які видаються окремим дослідникам «неперетравлені» у контексті німецької епопеї фрагменти більш ранніх творів (теми боротьби Зігфріда з драконом, відвоювання їм скарбу у нібелунгів, єдиноборства з Брюнхильдой, віщі сестри, віщують загибель бургундів, і т. п.), незалежно від свідомого задуму автора , виконують у ній певну функцію: вони повідомляють розповіді архаїчність, яка дозволяє встановити часову дистанцію між сучасністю і давно минулими днями. Ймовірно, цієї мети служили й інші сцени, відзначені печаткою логічного недоладності: переправа величезного війська в одному човні, з якою Хаген упорався за день, або сутичка сотень і тисяч воїнів, що відбувається в бенкетному залі Етцеля, або успішне відбиття двома героями атаки цілого полчища гунів . В епосі, що розповідає про минуле, такі речі допустимі, бо в минулі часи чудове виявлялося можливим. Час принесло великі зміни, як би говорить поет, і в цьому теж проявляється середньовічне почуття історії.

Звичайно, це почуття історії вельми своєрідно. Час не тече в епосі безперервним потоком, - воно йде як би поштовхами. Життя швидше спочиває, ніж рухається. Незважаючи на те що пісня охоплює часовий проміжок майже в сорок років, герої не старіють. Але цей стан спокою порушується діями героїв, і тоді настає час значуще. Після закінчення дії час «вимикається». «Стрибкуватість» властива і характерів героїв. На початку Крімхільда ??- лагідна дівчина, потім - убита горем вдова, у другій половині пісні - охоплена жагою помсти «дияволка». Ці зміни зовні обумовлені подіями, але психологічного мотивування такого різкого перелому в душевному стані Крімхіл'ди в пісні немає. Середньовічні люди не уявляли собі розвитку особистості. Людські типи грають в епосі ролі, задані їм долею і тією ситуацією, в яку вони поставлені.

«Пісня про Нібелунгів» стала результатом переробки матеріалу німецьких героїчних пісень і сказань в епопею широкого масштабу. Ця переробка супроводжувалася та набутками і втратами. Придбаннями - бо безіменний автор епопеї змусила по-новому зазвучати стародавні перекази і зумів надзвичайно наочно і барвисто (Барвисто в буквальному сенсі слова: автор охоче і зі смаком дає колірні характеристики одягу, коштовностей і зброї героїв. Контрасти і поєднання червоного, золотого, білого кольорів у його описах жваво нагадують середньовічну книжкову мініатюру. Поет і сам ніби має її перед очима (див. строфу 286).), у всіх подробицях розгорнути кожну сцену сказань про Зигфриде і Крімхільда, більш лаконічно і стисло викладених у творах його попередників. Знадобилися видатний талант і велике мистецтво для того, щоб пісні, налічували не одне століття, знову набули актуальності і художню силу для людей XIII століття, які мали багато в чому вже зовсім інші смаки та інтереси. Втратами - бо перехід від високої героїки і пафосу непохитної боротьби з Долею, властивих ранньому німецькому епосу, аж до «волі до смерті», яка володіла героєм давніх пісень, до більшого елегізму і оспівуванню страждання, до нарікань на прикрощі, які незмінно супроводжують людські радості, перехід, безумовно, незавершений, але тим не менше цілком виразний, супроводжувався втратою епічним героєм колишньої цілісності й монолітності, як і відомим измельчанием тематики внаслідок компромісу між язичницької і християнсько-лицарської традиціями; «розбухання» старих лапідарних пісень у багатослівну, багату вставними епізодами епопею вело до деякого ослаблення динамізму і напруженості викладу. «Пісня про Нібелунгів» народилася з потреб нової етики і нової естетики, багато в чому відійшли від канонів архаїчного епосу варварської пори. Форми, в яких виражені тут уявлення про людську честь і гідність, про способи їх затвердження, належать феодальної епохи. Але загострення пристрастей, збурений героїв епопеї, гострі конфлікти, в яких їх зіштовхує доля, і нині не можуть не захоплювати і не вражати читача.

Размещено на Allbest.ru