Лексичні та граматичні виражальні засоби в романі Умберто Еко "Il nome della rosa" ("Ім’я троянди")

Размещено на http://www.allbest.ru/

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ

УКРАЇНСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ імені МИХАЙЛА ДРАГОМАНОВА

Факультет іноземної філології

Кафедра слов'янських, романських і східних мов

Курсова робота

на тему: Лексичні та граматичні виражальні засоби в романі Умберто Еко «Il nome della rosa» («Ім'я троянди»)

Київ - 2024

Зміст

Вступ

1. Світоглядний, літературознавчий склад теоретичного аналізу роману Умберто Еко «Ім'я троянди»

1.1 Сюжет, образи роману як захоплюючий детектив

1.2 Культура постмодернізму згідно з моделлю італійського митця

1.3 Аналіз ключових образів в романі «Ім'я троянди»

1.4 Історико-соціальний контекст роману

1.5 Середньовічна ментальність і культура в романі «Ім'я троянди»

Висновки до розділу 1

2. Лінгвістичний склад теоретичного аналізу роману Умберто Еко «Ім'я троянди»

2.1 Лексичні виражальні засоби в романі «Il nome della rosa» («Ім'я троянди»)

2.2 Граматичні виражальні засоби в романі «Il nome della rosa» («Ім'я троянди»)

2.3 Оповідні засоби, які використовує Умберто Еко

Висновки до розділу 2

Висновки

Список використаних джерел

Вступ

Кінець XX ст. низкою дослідників літератури визначається як епоха постмодернізму або постмодерну. Постмодерн - широка культурна течія, що охоплює філософію, естетику, літературу, мистецтво, гуманітарні науки. Терміном «постмодернізм» користуються під час аналізу явищ літератури, що виникли після модернізму і внаслідок розвитку модернізму.

«Ім'я троянди» -- це роман Умберто Еко, написаний у 1980 році. Дія відбувається в 14 столітті в бенедиктинському монастирі, його можна класифікувати як історичну таємницю, багату гранями та рівнями прочитання..

Сюжет розгортається в 1327 році в невідомому середньовічному бенедиктинському абатстві, де незрозумілим чином гинуть ченці. Враховуючи закритий менталітет того часу та зумовлений виключно релігією, причиною смертей було втручання демонічних сил, які сприймалися як ознаки Апокаліпсису. Задіяні персонажі: молода дівчина (яка вважалася відьмою), Сальваторе, розумово відсталий чернець, який розмовляє дивною мовою, що складається зі змішаних народних мов, і Фра' Реміджіо, колишній дольцініанець (орден дольцініан, який проповідував убогість Церкви, як і францисканський, був оголошений єретичним) після пожежі, яка випадково спалахнула, і чорний кіт та мертвий півень, тварини, яких часто використовують у сатанинських обрядах. Тому цих трьох було оголошено єретиками й засуджено до вогню.

Основна тема розвивається навколо пошуку знань. Щоб зрозуміти це, необхідно усвідомлювати, що в середні віку кожен аспект життя і розуму людини був пов'язаний з релігією, а знання обмежувалися тим, що говорилося в Святому Письмі або підтримувалося стародавніми теологами та філософами (Арістотель є домінуючим прикладом), тому кожен, хто йшов далі і проводив нові дослідження, розглядався як грішник і засуджувався як єретик самою Церквою. Крім того, доктрина була заснована на абсолютному презирстві до земного життя, отже, до його задоволень і розваг, які віддалили людину від Бога.

Це ключ до всієї історії: смерть братів була пов'язана з книгою поетики Аристотеля про комедію (існування якої заперечувалося), де веселощів та сміху відносилися з осторогою, однак ці поняття були немислимими в ті часи, тому що, як каже бібліотекар, сміх вбиває страх і без страху не може бути віри. Цей персонаж здається одержимим темою, емблемою закритого суспільства того часу, насправді врешті-решт він виявляється відповідальним за смерть: він отруїв сторінки книжки, про яку йде мова, щоб кожен, хто проковтнув чорнило (облизувати пальці, перш ніж перегортати сторінки, було нормально), помер. Крім того, його персонаж, сліпий, насправді є метафорою сліпої віри, яка не допускає компромісів.

У фіналі книга згорає у полум'ї вогню, який охоплює бібліотеку, яка поглине не лише більшість рукописів, але й самого Хорхе, який вирішить померти разом із таємницею, прихованою на сторінках, написаних філософом.

Серед другорядних тем, що розвиваються, виникає засудження Церкви, розбещеної багатством, у якій поширюються гріхи обжерливості та хтивості, на відміну від цього. з реальним лихом бідних, які, як це не парадоксально, змушені платити данину монастирю та виявляють, що нишпорять у залишках його їжі, щоб вижити.

У середні віки, період занепаду та невизначеності, спостерігалося явище масового залишення міст через війни та епідемії, що призвело до переміщення більшості населення в сільську місцевість; отже, центрами влади були вже не міста, а численні двори та абатства, розкидані по всій території Європи.

Останні були оточені товстими стінами, щоб захиститися від можливих нападів, що підтверджує Адсо, герой роману «Ім'я троянди», який стверджує: «Мене не здивували стіни, які оточували його з усіх боків, подібні до інших, що я бачив у всьому християнському світі»

На жаль, творчість Умберто Еко, особливо його роман «Ім'я троянди», недостатньо вивчена в літературі пострадянського простору, за винятком статей Юрія Лотмана, монографій Мар'яни Прокопович та публікацій Олени Костюкович. Тому можна вважати, що художня творчість У. Еко, зокрема, роман «Ім'я троянди» ще потребує дослідження.

Актуальність даної роботи полягає й у тому, що роман Умберто Еко «Ім'я троянди» досить популярний завдяки техніці його створення, висвітленні в ньому лексичних та граматичних виражальних засобів, культурологічних реалій дійсності, застосуванні нового принципу написання в стилі інтелектуальної, середньовічної гри. Через описи, художні деталі, розвиток сюжету письменник подає читачам реалії італійського життя епохи Середньовіччя.

Мета дослідження - дослідити лексичні та граматичні виражальні засоби в контексті постмодерністського роману У. Еко «Ім'я троянди»; простежити їх утілення у творі.

Об'єкт дослідження: роман Умберто Еко «Ім'я троянди».

Предмет дослідження - лексичні та граматичні виражальні засоби в романі Умберто Еко «Ім'я троянди».

1. Світоглядний, літературознавчий склад теоретичного аналізу роману Умберто Еко «Ім'я троянди»

Ім'я Умберто Еко -- одне з найпопулярніших імен у сучасній культурі Західної Європи. Семіотик, естетик, історик середньовічної літератури, критик і есеїст, професор Болонського університету й почесний доктор багатьох університетів Європи й Америки, автор десятків книг, що вражають уяву. Умберто Еко -- один із найбільш вируючих кратерів вулкана сучасного інтелектуального життя Італії.

Умберто Еко мав за плечима велику кількість есеїв. Ідея написати роман виникла в 1978 році, коли друг який мав своє видавництво сказав йому, що хоче видати серію коротких детективних романів. Еко відхилив пропозицію і, жартома, заявив, що якщо він колись напише детективний роман, то це буде книжка на п'ятсот сторінок із середньовічними монахами як головними героями.

Найяскравішим прикладом втілення постмодерністських рис теоретика можна вважати художній твір «Ім'я троянди»[1].

Умберто Еко використовує наративний прийом стародавнього рукопису. Це підкреслює, що «Ім'я троянди» -- це вигадана історія. Ніщо не можна вважати істинним, посилаючись на текст, який транскрибовано та перекладено кілька разів, з численними помилками копіювання. Справжній історик загубився.[4]

1.1 Сюжет, образи роману як захоплюючий детектив

«Ім'я троянди» постає як складний роман, який не належить до одного жанру і який під «жовтою» патиною приховує багатство інтертекстуальних посилань та гру цитат (від латинської класики до середньовічної літератури, від ХІХ ст.). типово постмодерністські для свого автора. Перш за все, це історичний роман, на зразок «Заручених» Манцоні, в якому вигадані події та персонажі розміщуються в конкретній історичній епосі та соціальному контексті.

У цьому випадку Еко реконструює середньовічну Італію релігійних суперечок і зіткнень між папою та імперією, вставляючи не лише вигаданих персонажів, але й історичних осіб, таких як імператор Людвіг Баварський або Фра Дольчіно; а обстановка й атмосфера нагадують готичні романи вісімнадцятого-дев'ятнадцятого століть. Злочини та розслідування типові для детективних романів: саме ім'я Вільгельма Баскервільського прозоро нагадує назву відомого роману Артура Конан Дойля «Собака Баскервілів» -- одного з найвідоміших розслідувань Шерлока Холмса. Холмс і англійський чернець (які, очевидно, відповідають доктору Ватсону і доброму Адсо) використовують дедуктивний метод, заснований на розумі і науці, щоб з'ясувати істину; однак, на відміну від класичної таємничої моделі, «Ім'я троянди» закінчується успіхом убивці, якому, незважаючи на смерть, вдається знищити рукопис Арістотеля.

Існують різні рівні прочитання роману, який представляє різні філософські, літературні та метафікційні посилання. Письменник ставить перед читачем завдання визначити ці підказки у творі та розпізнати цитати, культурні чи відверті. Таким чином, рефлексія автора завжди переплітається на рівні сюжету, на основі його філософсько-семіологічних зацікавлень, на множинності можливих прочитань, які може мати кожен текст (в тому числі й власний). Сама назва роману (серед викинутих -- «Абатство злочину» та «Adso da Melk») відсилає до складної символіки троянди, присутньої в багатьох творах середньовічної літератури. З іншого боку, його надихнув, як пояснює сам Еко, гекзаметр, взятий із De contemptu mundi Бернардо Морліансенсе, автора XII століття. Замінюючи «Рим» на «троянду» (і іронічно повертаючись до відомої «суперечки про універсалії» середньовічної схоластичної філософії), письменник поміщає фразу в кінці своєї книги: «Stat rosa pristina nominate, nomina nuova tenemus» («первородство троянди існує лише як ім'я, у нас є голі імена»), таким чином маючи на увазі, що лише «імена» залишаються основою реальності (людських речей, а отже, також основою всіх наших подорожей пізнання та дослідження ). У цьому випадку вірш можна пояснити як роздуми про швидкоплинність речей, від яких, зрештою, залишається тільки словесний аспект.

Ідея роману «Ім'я троянди» зародилася дуже просто: «Я почав писати в березні 1978 року під спонукою певної зародкової ідеї: мені захотілось отруїти монаха». Повитягавши свої нотатники, вирізки, статті, які він збирав з 1952 року, Еко почав писати роман з робочою назвою «Вбивство в абатстві». Але невдовзі він вирішив, що така назва сконцентрує увагу на детективному аспекті роману, а він хотів написати твір, який можна читати як відкритий текст -- повний загадок, складний і відкритий до кількох рівнів інтерпретації. Наступною робочою назвою була «Адсо з Мелька», але врешті рядок з середньовічної поеми, яким завершується роман, дав поетичнішу назву -- «Ім'я троянди». Це задовольнило Еко, оскільки він вважає, що «троянда є символічною фігурою, яка має стільки значень, що тепер вже не знати, чи якесь значення в неї взагалі залишилось»[2].

Це Середньовіччя, і в абатстві Мельк, в Австрії, відбуваються невимовні події: протягом одного тижня чотири вбивства чотирьох ченців занурюють францисканський орден у атмосферу неспокою, страху та серйозної шкоди.

Монаху Вільгельму, який прибув до абатства разом зі своїм послушником Адсо, доручено розслідувати цю справу, і завдяки своїй дотепності, хитрості, проникливості та доктрині, реконструюючи факти, підказки, розслідуючи причини, допитуючи підозрюваних, як ідеальний детектив, він вдається дістатися до винуватця цих вбивств, зрозуміти наміри та мотиви, які, здається, обертаються навколо інформації, що міститься в бібліотеці абатства, належним чином захищеної бібліотекарем і самим абатом.

Культовий історичний роман італійської літератури ХХ століття, дуже сильний і цікавий, у якому можна зануритися в найчистіші історичні поняття, у філософські міркування про життя та смерть, про нещастя та бідність, у якому читач може захопитися оповіданням та водночас збережені поняття теології, історії, історії релігій, поняття про головні єресі, що виникли в той час, які спричинили дії, що відрізняються від чернечого життя, що змусило багатьох релігійних людей зануритися, про відносини між папством та імперією в цьому період.

Можна також сказати, що аргументи щодо роману зосереджені на відсутності поваги до принципів і догм християнства та до самого порядку, що спричинило б нечисті дії, включаючи фізичну хіть і знання, вчинені тими, хто мав би прийняти аскетичну і негріховне ставлення як особистий вибір.

Безсумнівно, це натхнення для багатьох авторів трилерів-бестселерів, для високого напруження таємниць і пригод, які необхідно прочитати хоча б раз у житті. Усе це розгадує Вільгельм Баскервільській зі своїм помічником. Нарешті, Хорхе дає почитати «Поетику» Арістотеля, у якій звучать спростування ідеї Хорхе про гріховність сміху. На думку Аристотеля, сміх має пізнавальну цінність, він прирівнює його до мистецтва. Для мислителя сміх - це «добра, чиста сила». Сміх здатний подолати страх, «проте закон можливо утримати тільки з допомогою страху».

Однак, за словами самого автора, твір не дуже зрозуміли навіть дорослі того часу; тому Еко вирішив опублікувати статтю під назвою Postille a “Il nome della rosa”, який вперше з'явився в номері. 49 журналу Alfabeta в червні 1983 року. Приблизно через три роки після виходу роману, це свого роду дуже довга пояснювальна записка автора, близько 40 сторінок, яка мала надати критикам і читачам «інтерпретації його власного твору». І тому очевидно, що якби не було цієї потреби, твір не зміг би відобразити ціле покоління, яке саме формувалося і розвивалося, а отже, ще не усвідомлювало майбутніх подій, які потім історично характеризували б його. Отже, сам автор завершує свою пояснювальну статтю, заявляючи, що це твір «історичного авангарду».[3]

1.2 Культура постмодернізму згідно з моделлю італійського митця

Назву роману можна прочитати як результат теоретичних роздумів Еко про жанр детективу, лабораторію про природу сучасних літературних творів і постмодерну культурну систему. Стосовно останнього поняття Еко говорить про «духовну категорію» або спосіб нашої ери. Деякі риси, які характеризують наступне: велика цитатна тканина, яка перетворює наративний текст у те, що палімпсест -- прикладом другосортної літератури; нове відношення до минулого в сенсі про включення в текст складного історичного нашарування; пов'язане з цитуванням та історичною глибиною, використанням іронії як стилю і, в даному випадку, також як об'єкт філософсько-теологічної дискусії; розповідь, яка, розгортаючись, розмірковує про способи оповіді. [4].

На початку в романі з'являється автор і, як Манцоні в квадраті повідомляє нам, що він знайшов історію в книзі дев'ятнадцятого століття, французькому перекладі письмового тексту у сімнадцятому столітті, що, у свою чергу, було переписуванням латинського рукопису ченця чотирнадцятого століття, перетинаючи таким чином, століття кризи схоластики, наукової революції та історичного роману: Данте, Галілей і Манцоні. Центром тяжіння, навколо якого обертаються злочини цієї «таємниці цитування», може бути лише бібліотека лабіринт, яким керує сліпий і фанатичний монах , ім'я якого є чітким посиланням на одногонайбільших представників постмодерністського наративу.«Вигадки», вкладені в інші вигадки, які розповідають про дзеркала, ножі, лабіринти та бібліотеки.

Постмодернізм, який ніколи не був головною домінантою культури, виявився сьогодні цікавим і провокативним. Він пов'язаний з сучасними процесами модернізації, які без сумніву розпочали новий етап розвитку літератури.

Місце знання, уявлене як лабіринт, є метафорою відкритої та потенційно нескінченної семіосфери в яку ми занурені і в якій, якщо ми не хочемо заблукати, ми повинні розвинути критичне почуття та строгий метод, але також бути відкритим для інтертекстуальної гри та метафізичної таємниці.

Світ для постмодернізму складний, хаотичний, багатоманітний, тому кращий спосіб його розуміння -- філософський та естетський. Звідси така характерна риса постмодерністської культури, як іронія, насміхання. У наш час «немає нічого живого та святого», що колись піддавалося модерністській критиці та засудженню, отже, залишається лише глузувати та насміхатися над цим дивним світом.[8] Постмодернізм розвивається у жанрах фантастичної притчі, роману-сповіді, антиутопії, оповідання, міфологічної повісті, соціально-філософського і соціально-психологічного роману та ін.

Аспект пов'язаний із тим, що в людині Середньовіччя У. Еко побачив ідеал, до якого варто прагнути. Ідеал - це гармонізована людина, що з повагою ставиться і до тіла, і до духовних потреб.[7]

1.3 Аналіз ключових образів в романі «Ім'я троянди»

Умберто Еко вдається до інтелектуальної гри: крізь роман «Ім'я троянди» проступає текст «Вавилонської бібліотеки», «Книги піску», «Пошуків Аверроеса» Х. Л. Борхеса. Близькість до постмодернізму відзначав і сам автор в «Замітках на полях «Імені троянди»(1983). З властивою йому іронією Еко помічав, що, хоча до слова «постмодернізм» «вдаються всякий раз, коли хочуть щось похвалити», він, як «якийсь духовний стан» хороший тим, що «тут, в системі постмодернізму, можна брати участь в грі, навіть не розуміючи її, сприймаючи її цілком серйозно», при цьому пам'ятаючи, що «якщо вже минуле неможливо знищити, бо його знищення веде до німоти, його потрібно переосмислити, іронічно, без наївності»[10]. Саме таким чином Еко діє і в романі «Ім'я троянди». Постмодернізм завжди ґрунтується на готовому матеріалі (тут - епоха середньовіччя з його особливою культурною та історичної ситуацією і світ католицького абатства). Фантазія, гра в рамках постмодернізму з уже готового літературного знання, сюжетів, образів, цитат і стилів створює світ за своїми власними законами.

GUGLIELMO DA BASKERVILLE. Він є англійським монахом-францисканцем, обраним посередником у суперечці під час зустрічі між делегацією папи Giovanni XXII і делегацією францисканських учених, яких звинувачують у бажанні усунути світську владу Церкви. Володіючи незвичайним інтелектом і спостережливістю, він здатний читати реальність, як відкриту книгу, покладаючись на науковий підхід і власний безпомилковий дедуктивний метод. Хоча він є людиною віри з Середньовіччя, на відміну від свого часу, він завжди шукає найбільш логічного та раціонального пояснення, навіть перед обличчям тих подій, які беззаперечно видаються результатом надприродних сил. Його слава випереджає його, і тому абат доручає йому розслідування злочинів в абатстві. Для нього християнське послання має розглядатися у світлі духовності, любові, милосердя, поваги та розуміння. Він терпимий до гріхів тіла, таких як хіть чи пияцтво, і суворий до тих, які він вважає більш серйозними, наприклад до злочинів або гноблення однієї людини над іншою. Разом з Бернардо Гуі в минулому він входив до Священної інквізиції. Цей досвід глибоко вплинув на нього, хоча він завжди намагався застосовувати Правило справедливо, засуджуючи лише тих, хто вчинив серйозні злочини. Вільгельм вважає, що Церква повинна бути бідною, причому під бідною він має на увазі не володіння матеріальними благами чи ні, але відмову від бажання видавати закони про земні речі. Згідно з вченням Христа, він вірить, що мирська влада повинна бути довірена Імперії, а релігійна - Церкві. З цієї причини він вирішує укласти угоду з німецьким імператором Людвігом Баварським проти французького папи Giovanni XXII.

ADSO DA MELK. Ще немає двадцяти років, наївний, але геніальний, Адсо -- молодий чоловік шляхетного походження, син німецького генерала, який хоче, щоб він став хоробрим воїном. Адсо, однак, відчуває в собі інтенсивну духовність, сильну жагу до знань і повну відмову від жахів війни. Його бажання -- стати ченцем і вступити до ордену бенедиктинців. З цієї причини він втікає з поля бою вночі і під час втечі зустрічає Вільгельма, залишаючись глибоко зачарованим ним настільки, що він слідує за ним. Коли Вільгельм нарешті погоджується взяти його послушником, встановлюючи з ним глибокі стосунки між батьком і сином, для Адсо починається освітня подорож, яка приведе його до обличчя таємниць добра і зла, свідка насильства, яке він мріє змінити, але також відчувати чудеса краси та кохання. За допомогою Вільгельма Адсо вирушає в подорож, яка перетворить його на людину, вирішуючи, яким життям він дійсно хоче жити.

BERNARDO GUI. Бернардо - історична особа, яка реально існувала. Він був французьким домініканцем, відомим своєю діяльністю інквізитора, а також одним із найплідніших письменників Середньовіччя, автором знаменитого Посібника інквізитора. Його характер має жорсткий і непохитний погляд, його голос холодний і владний, він владний чоловік і вселяє страх. Як інквізитор, права рука папи Іоанна XXII, він переслідував єретиків, у тому числі страшних дольцініан, відьом і чаклунів. Він розглядає Інквізицію як знаряддя Божої волі. Якщо тортури та спалення є єдиними засобами, які він має в своєму розпорядженні для виконання цієї волі, він не соромиться їх використовувати. Він розглядає жінок як прояви диявола. Спокуса, яку вони, незважаючи на нього самого, застосовують до нього, породжує ще глибшу ненависть, яка в минулому навіть спонукала його до непокори правилу, яке він сам написав. Вільгельм -- єдиний живий свідок цієї таємниці.

DOLCINO. Він є лідером секти братів-ренегатів-францисканців - дольцініан, - які, проти багатої та корумпованої церкви, мріють про суспільство, засноване на свободі, повазі, духовності, соціальній рівності та рівності між чоловіками та жінками. Цілі, яких слід досягати, навіть вдаючись до насильства.

REMIGIO DA VARAGINE. Це мирянин, який виконує свій обов'язок на кухні. Він не святий, він топить свої спогади у вині, його віра, можливо, лише прикриття. І понад усе він приховує таємницю. П'ятнадцятьма роками раніше Реміджіо був послідовником єретика Дольчіно, разом з ним він убивав продажних священиків і грабував багатих майстрів, відчайдушно кохаючи прекрасну Маргариту, яку він не зміг врятувати від вогнища і якій обіцяв захистити її доньку Анну. Саме він привіз Анну в безпечне місце в дитинстві, перш ніж сховатися разом зі своїм другом Сальваторе в стінах абатства, таким чином вводячи себе в оману, думаючи, що зможе назавжди уникнути гніву інквізитора. Розчарований боротьбою, яка не змінила світ, як він сподівався, Реміджіо тепер просто хоче жити в анонімності. Однак прибуття спочатку двох делегацій, а потім Анни повертає його до того минулого, яке він усіляко намагався забути, змушуючи його мати справу з тяжкістю серйозної провини, яку він несе в собі.

SALVATORE. Мирянський монах із спотвореним обличчям і жахливою зовнішністю, Сальваторе має просту особистість, як у дитини. Невідомо звідки він, говорить своєю і часто незрозумілою мовою, змішуючи латину і різні народні мови. Він відповідає за виробництво бібліотечного паперу на млині та закохується в окситанську дівчину, яку намагається закохати за допомогою магічного ритуалу. Також дольцініанець, він був врятований Реміджіо, який звільнив його від стану придворного раба, взявши його з собою. З цієї причини він вважає Реміджіо своїм захисником і господарем.

PAPA GIOVANNI XXII. Також історична постать, він літній чоловік із рідкими та проникливими очима. У ньому немає нічого духовного, від багатства, яким він себе оточує, до абсолютної жадібності, з якою він їсть. Цинічний і розумний, для нього Церква повинна підтримувати світську владу, а також релігійну владу. У стані війни з імператором, коли він дізнається, що він коронував нового папу в Римі, він пише листа Бернардо Гуі та кардиналу дю Пуже, звільняючи папську делегацію від усіх гріхів, які їй доведеться вчинити, щоб зберегти свою владу.

ХОРХЕ DA BURGOS. Старий сліпий чернець, а також один із найкультурніших старійшин в абатстві. Він провів десятиліття в абатстві, пізнаючи кожен його прихований куточок, незважаючи на свою сліпоту. Суворий з усіма монахами, які не шкодують гострих суджень, натомість він дуже по-батьківськи ставиться до Адсо.

1.4 Історико-соціальний контекст роману

«Ім'я троянди» -- це детективний роман, дія якого розгортається в пізньому середньовіччі (14 століття) у бенедиктинському монастирі, а його головними героями є францисканський монах Вільгельм та його юний учень Адсо. Вільгельм і молодий учень їдуть до монастиря, щоб взяти участь у конференції між деякими францисканцями та посланцями Папи з гострих питань. Настоятель монастиря просить Вільгельма, вже досвідченого дослідника, допомогти йому дізнатися правду про смерть молодого ченця, знайденого біля підніжжя вежі.

Після ретельного бібліографічного дослідження та перекладу автор представляє роман, розказаний від першої особи Адсо, нині похилого віку, який розповідає про випадок у монастирі та розслідування, проведені його майстром Вільгельмом. Вся історія розгортається протягом семи днів, які головний герой ділить у своїй пам'яті відповідно до днів правління бенедиктинців.

Погляньмо на історичний контекст, у якому розгортається оповідь. У пізньому середньовіччі король Франції разом з німецьким імператором представляли дві супердержави того часу, кожну з яких підтримував папа чи антипапа. У перший рік роману (1327) розгорталася серйозна політична криза. Папа Римський переїхав до Авіньйону, Франція, під захистом короля Франції, що викликало протести з боку німецького імператора Людовіка Баварського. Останній готувався зробити щось вражаюче: він спустився до Італії і, прибувши до Риму, отримав іншого Папу. Операція стала можливою, тому що Церква була розділена в питанні бідності; з одного боку були францисканці, які критикували Папу, який жив у розкоші в розкішних палацах і розпоряджався величезними багатствами, з іншого боку були люди з апарату, які стверджували, що Церква має право володіти багатствами та привілеями. Була спроба медіації. Отже, роман починається з уяви таємної зустрічі, де, перш ніж усе прийде до голови, робиться спроба об'єднати екстремістів бідності та людей апарату, щоб уникнути конфлікту. Ініціатива німецького імператора була саме такою, оскільки в пізньому Середньовіччі релігійний аспект все ще мав центральне значення навіть у політичних подіях. У середні віку світ був пронизаний містикою, Європу перетинали паломники в пошуках порятунку душі, культура була прерогативою небагатьох, а кожен незвичайний факт сприймався як надприродна подія. У паломництвах вірні здебільшого йшли пішки на знак покаяння, і багато хто помер від виснаження під час подорожі.[7] Довгий час улюбленим місцем був Єрусалим, але з падінням міста в 1187 році навіть паломницькі маршрути були закриті, і Рим знову став центром християнства та найбільш затребуваним місцем для відвідування, тому там мав бути папою в Римі. Існувало багато доріг, щоб дістатися до Риму, найпопулярніша сьогодні відома як Via Francigena. Via Francigena починалася в Кентербері, перетинала Францію та Альпи, проходила через Верчеллі та Павію, перетнула Апенніни на Цізі, потім торкнулася Лукки, Сієни та Вітербо, щоб нарешті прибути до Риму, проходячи через монастир Субіако, народжений близько печера, де святий Бенедикт почав свій духовний шлях. Іншим маршрутом паломників був той, що вів до Сантьяго-де-Компостела, в самому серці Галичини, де за переказами похований апостол Яків.

1.5 Середньовічна ментальність і культура в романі «Ім'я троянди»

Інтерпретація /реінтерпретація давніх тестів, образів, мотивів у сучасній літературі виявляє гру авторів і створення ними нового смислового континууму. Архітексти проглядаються крізь канву постмодерного твору і ця палімпсестність дозволяє письменникам трактувати культурні надбання, символи епохи. Взаємопроникнення різночасових просторів, у якому один хронотоп передує іншому, спостерігаємо у творах Хорхе Луїса Борхеса та Умберто Еко. Слід констатувати своєрідний діалог цих митців, при якому внаслідок міжтекстової комунікації художнього мислення «весь простір культурної пам'яті автора вводиться у новостворений текст»(маємо на увазі «Ім'я троянди» У.Еко). Кожен текст, на думку багатьох сучасних зарубіжних лінгвістів, має свій прототекст, який є не тільки сукупністю всіх текстів (у широкому значенні), але й сукупністю всіх кодів, що закладені в основі тексту. Прототекст - це «базовий текст, з опорою на який утворюється метатекст», а останній виконує метареферентну функцію, тобто інтерпретує смисл прототексту[8].

Події у романі Умберто Еко відбуваються навколо другого тому «Поетики» Аристотеля, в якому мова йде про комедію, а отже про сміх. Дискусія про сміх, а точніше, чи сміявся Христос гостро звучить з уст сліпого бібліотекаря. Пошуки книги у творі включені у детективну історію та інтелектуальну дуель. Причиною протистояння сліпого монаха та інквізитора є «Поетика» Аристотеля, а точніше її зміст. «Двобій» між Хорхе і Вільгельмом, у якому кожен прагне довести свою правоту, спираючись на здобуті знання, є основою інтелектуального поєдинку. Для Хорхе знання, які бере з книг - сліпе відтворення набутого, Вільгельм же послуговується набутими знаннями для осмислення написаного й створення нового (регенування). Хорхе втілює дух догми, схоластики, Вільгельм - аналізу, творчості. Книги, для середньовічного інквізитора існують «не для того, щоб у них вірити, а щоб їх вивчати. Нам слід замислюватися не над тим, що говорить та чи інша книга, а що вона означає, і це чудово знали давні коментатори священних книг». Тому в романі книгосховище - місце, де «в цілості зберігаються тексти, а не місце, де старі тексти служать відправними пунктами для створення нових», адже їх ревно оберігає сліпий бібліотекар.

Висновки до розділу 1

Ім'я Умберто Еко -- одне з найпопулярніших імен у сучасній культурі Західної Європи. Умберто Еко -- семіотик, естетик, історик середньовічної літератури, критик й есеїст, теоретик та практик постмодернізму, талановита й багатогранна особистість.

Усебічне звернення, аналіз подій негативних особливостей в епоху Середньовіччя настільки глибоке, що дозволяє говорити автору про живучість у наш час. Доказом цього є визнання і процес вибачення Папи Римського за події доби Середньовіччя. І це можливо дозволяє нам зробити припущення, що У. Еко випередив події (роман надруковано в 1980-му році, XX ст.), а факт пробачення Папи Римського -- XXI ст.

У першому розділі доведено, що як історик середньовічної літератури, У. Еко присвячує свої роботи дослідженню проблем Середньовіччя. Він постійно стверджує і доводить, що в Середньовіччі -- корені всіх наших сучасних «гарячих» проблем.

Такі проблеми кінця 70-х років, як протистояння двох ідеологічних систем, гонка озброєнь, екстремістські рухи, загальний стан страху і непевності, внутрішньоцерковні перипетії і спонукали У. Еко написати роман про далеке минуле і про сьогодення.

У ході дослідження проаналізовано, що роман «Ім'я троянди» - це детектив англійського типу: замкнутий простір, суворо обмежена ним кількість осіб, на яких може впасти підозра; а звідси й жадана можливість залучити читача до гри загадок.

У процесі подальшого дослідження простежено втілення історичної правди та вигадки в романі. Доведено, що через описи, художні деталі, розвиток сюжету письменник подає читачам реалії італійського життя епохи Середньовіччя, що є історично достовірним.

Доведено, що роман «Ім'я троянди» є точним путівником по Середньовіччю. Історична правда простежується в декількох планах: захоплююча пригодницька розповідь про життя Італії XIV століття; історично достовірне занурення в реалії італійського Середньовіччя, реконструкція середньовічної ментальності.

2. Лінгвістичний склад теоретичного аналізу роману Умберто Еко «Ім'я троянди»

Книга «Ім'я троянди», мабуть, не потребує представлення: перекладена 40 мовами, вона входить до 100 книг століття за версією Le Monde і принесла Еко премію Стрега в 1981 році. Однак Еко ненавидів її, і вона народилася як «жарт». Його друг-видавець попросив його написати містерію, і він іронічно відповів, що єдина містерія, яку він міг би написати, мала б містити 500 сторінок і відбуватися в середньовічному абатстві. Результат вважається шедевром.[6]

2.1 Лексичні виражальні засоби в романі «Il nome della rosa» («Ім'я троянди»)

Нам слід замислюватися не над тим, що говорить книга, а що вона означає, і це чудово знали давні коментатори священних книг. Тому першим лексичним виражальним засобом в романі можна виділити книгосховище - місце, де «в цілості зберігаються тексти, а не місце, де старі тексти служать відправними пунктами для створення нових», адже їх ревно оберігає сліпий бібліотекар. Заблукати в бібліотеці - це певна метафора, яка вказує на нескінченний потік інформації у сучасному літературному просторі, заблукати в якому дуже легко пересічному читачеві.

«Ім'я троянди» -- це, звичайно, не простий текст і доступний не кожному: словниковий запас складний, середньовічна обстановка, яку Еко чудово знає й описує, може бути незрозумілою для багатьох, ми часто зустрічаємо довгі відступи чи докладні описи, у яких легко заблукати. Складна мова Сальваторе, яка змішує латину, англійську, іспанську та італійську; довгі та навідні описи порталу, скрипторію чи бібліотеки стають короткими знімками, безумовно, меншої значності.[8]

Багато хто відзначив в романі «Ім'я троянди» прямий напад на духовенство через просвітницьке бачення життя. Еко мав досвід католицької молоді, але згодом дистанціювався від неї, оголосивши себе прихильником «атеїстичного релативізму», і, звичайно, бачення духовенства в романі не дуже позитивне. Однак сам герой, Вільгельм, є францисканцем. Еко нападає не стільки на саму Церкву, скільки на позицію сліпого догматизму та фанатизму, яка іноді дотримується в духовних колах. Другим важливим елементом роману Еко є номіналізм, очевидний уже з назви: «ім'я троянди» походить від латинської фрази stat rosa pristina nominate, nomina nuova tenemus (“la rosa primigenia esiste solo nel nome, possediamo soltanto nudi nomi”). Насправді в контексті дискусії про універсалії номіналісти розуміли, що спільним для всіх троянд у світі є просто їхня назва: універсальність полягає не в сутності речей, а лише в їхній назві. Мова знову стає центральною.

Нарешті, «Ім'я троянди» можна прочитати як паралель із хаотичними 70-ми, які пережив сам Еко. Згідно з цією інтерпретацією, монахи представляли б консервативних християнських демократів, францисканці відповідали б реформістським лівим, а єретиками були б терористичні групи, включно з le Brigate Rosse. Таким чином, середньовічна інквізиція злилася з напруженою атмосферою італійських свинцевих років(anni di piombo italiani).[11]

Також у тексті роману є перформативна інтенційність яка була проігнорована автором, який стверджував, що транскрибує знайдений рукопис із історією Адсо з Мельку «без турбот про поточні справи. У ті роки, коли я відкрив для себе текст абата Валле», тобто приблизно у фатальний 1968 рік «існувало переконання, що писати слід лише присвятивши себе цій справі, і змінити світ. Десять чи більше років потому тепер це розрада літератора [...] що можна писати з чистої любові до письма».

Проте сьогодні такі критики, як Марко Белполіті та Рафаеле Доннарумма, показали нам що серед багатьох жанрів, до яких його можна зарахувати, «Ім'я троянди» також є явно «ідеологічною повістю», тобто «політичний роман» з дуже конкретним наміром описати клімат сімдесятих на момент їх укладання. В середні віки це здавалося «алегорією Італії» того часу, пропонуючи добре відомі «parallelismi tra fraticelli e auto-nomi, dolciniani e brigatisti, francescani e comunisti».

Вільгельм (Guglielmo da Baskerville) з його дедуктивним методом і новаторськими окулярами уособлює критичне мислення, яке протистоїть сліпому догматизму в особі Хорхе: це протистояння часто матеріалізується в гострих діалогах і суперечках між героями. Центральними місцями монастиря, в якому відбувається історія, є скрипторій і бібліотека, фундаментальні місця через книги, які вони зберігають і ховають.

Еко постійно підкреслює, наскільки могутні слова: дедуктивний метод Вільгельма пояснюється саме словами, але ті, що засуджуються як єресь, також є словами. Говорять про чоловіка, засудженого за переклад текстів, а самих ченців убивають за читання заборонених книг. За книгу вмирають і вбивають, слова стають гріхом. Все це розповідається вишуканою мовою, яка підкреслює виразну силу, яку мають ті самі слова[12]. Те, що «Ім'я троянди» хоче донести, так це те, що будь-яка форма мови, будь то кіно чи письмо, є не більш ніж засобом масової інформації: абсурдно засуджувати їх як негативну сутність, але ми повинні усвідомлювати її владу, у виборі способу її використання.[23]

У Еко було чудове почуття гумору, характерне для дуже розумних персонажів. Одна з найбільш репрезентативних стосується сміху. Хорхе дорікає ченцям, яких спіймали на голосному сміху, описуючи сміх як гримасу, яка спотворює обличчя і робить його схожим на мавпяче. Але, Вільгельм нагадує нам, що сміх є властивістю людей, а не тварин.[13]

Книга, в якій Аристотель розповідає про грецьку комедію, є настільки небезпечною, що може призвести до смерті. Чому Хорхе вважає це таким святотатством, добре пояснено: «Il riso uccide la paura, e senza la paura non ci puт essere la fede. Senza paura del demonio non c'и bisogno del timore di Dio» («Сміх вбиває страх, а без страху не може бути віри. Без страху перед дияволом немає потреби в страху Божому»). У творі, який часто звинувачують у тому, що він важкий і повільний, лютий захист сміху виникає як відповідь і подолання того догматизму та обскурантизму, речником якого є Хорхе.

Мабуть, саме таким слід пам'ятати Умберто Еко: як людину, яка мала сміливість сміятися. Його гумор настільки цінний, що він прихований у начебто складному романі, доступному лише тим, хто, як Вільгельм, може зазирнути за межі поверхні. З цієї причини, коли Еко говорив про «Ім'я троянди», стверджуючи: «Io odio questo libro e spero che anche voi lo odiate», я насправді уявляю, як він усміхається, прекрасно усвідомлюючи, наскільки заслужений його успіх.

Було багато суперечок щодо значення самої назви. «Ім'я троянди» -- це не що інше, як ім'я дівчини (Роза), з якою Адсо час від часу обіймається: у романі вона фактично єдиний персонаж, ім'я якого замовчується.[12] Любовна зустріч є центральною подією життя молодого ченця і, як не дивно, знаходиться саме в центрі оповідання.

Умберто Еко переплітає історію з тонкою грою літературних і нелітературних алюзій, яка завжди була характерною для всіх його творів. Це й не дивно, враховуючи, що сам Еко в інтерв'ю Лаурі Ліллі з газети la Repubblica 15 жовтня 1980 року заявив: «И mia ambizione, anzi, che nel mio libro non ci sia niente di mio ma solo testi giа scritti», в наслідування середньовічної практики повторного використання чужих текстів. Як стверджує Paolo Chiesa, «nel medioevo vigeva il principio del reimpiego: i testi precedenti erano considerati di grande valore, spesso di qualitа insuperabile, e venivano perciт aggiornati e riproposti. Rispetto a quella antica, la produzione letteraria latina medievale punta dunque molto sulla rielaborazione dell'esistente, e assai meno sulla creazione del nuovo»[11]

Francesco Bausi пояснює у своїй статті Fenomenologia della citazione nel “Nome della rosa“ (опубліковано в E'n guisa d'eco i ditti e le parole. Studi in honour of Giorgio Barbиri Squarotti, Edizioni dell'Orso, 2006): «Небагато епох і небагато цивілізацій мали таке усвідомлення, як християнське Середньовіччя, що (giusta la nota formula terenziana) «nullum iam dictum est quod non sit dictum prius», і що культура не може бути нічим іншим, ніж - використовувати слова шановного Хорхе - «безперервне і піднесене повторення».[27]

Наприклад, серед численних середньовічних авторів, які фактично існували, цитованих у романі, на четвертий день, після вечері, під час нового візиту Вільгельма до бібліотеки, з'являється Массімо Болонський, персонаж, якого насправді не знають середньовічні хроніки, описані тут як автор Speculum amoris. Тут Еко використовує свою іронію, пропонуючи читачеві підтекст, який можуть розшифрувати лише ті, хто має інструменти.[14]

Інквізиція представлена ??в романі як ідеологічний трибунал, покликаний придушити будь-яке можливе обговорення серії раціонально невиправданих тез, які можна було нав'язати лише силою зброї та вогню, сіючи терор шляхом безперервного викриття і навіть «створення» ворогів. "Spesso - osserva Adso - sono gli inquisitori a creare gli eretici". А ідеологічний суд може тільки засуджувати завжди і в будь-якому випадку: «Sarai dannato e condannato se confesserai - dice Bernardo Gui al suo imputato -, e sarai dannato e condannato se non confesserai, perchй sarai punito come spergiuro! » («Ви будете прокляті й засуджені, якщо ви зізнаєтеся, - каже Бернардо Гуі своєму обвинуваченому, - і ви будете прокляті і засуджені, якщо ви не зізнаєтеся, тому що ви будете покарані. як лжесвідчення!»).[11] Статистичний аналіз вироків інквізиції, з яких випливає низький відсоток засуджень, показав, що ця теза є хибною. Але його передумова не менш хибна інквізиція народилася пізно, наприкінці власне Середньовіччя, не перед обличчям уявних єретиків, а як реакція на реальні та конкретні ексцеси таких рухів, як катари, носії «тоталітаризму смерті» апологет самогубства і вбивство опонентів, а пізніше, як і дольчініанці, віддані підпалу сіл в ім'я комуністичної утопії.[25] Не виключаючи відхилень і помилок, характерних для кожного людського суду, можна лише зробити висновок, що інквізиція XIII і XIV століть «була необхідним способом боротьби з дуже небезпечним соціальним антигеном». Стверджувати протилежне означає відкинути століття наукових досліджень інквізиції, щоб повернутися до музею жахів додаткових романів минулого століття.

«Ім'я троянди» -- це по суті роман із ідеологічною тезою, який має на меті спонукати читача вибрати як правильну одну з двох суперечливих позицій XIV століття у суперечці про бідність -- Armutsstreit, як це називає німецька історіографія -- та частиною францисканського ордену та папської курії Avignone. Суперечка зводиться до простого питання про те, чи був у Христа власний одяг. Насправді, на кону в суперечці була зароджувана ідеологія модерну - теза, в якій хоче переконатися читач «Імені троянди» - у трьох її основних вимірах, а саме філософському, правовому та політичному.[17]

Коли мова йде про філософію, Вільгельм Баскервільській є досить прозорою фігурою іншого францисканця Вільгельма, англійця та ворога Папи Giovanni XXII, Вільгельм Окамський, другом і учнем якого він є. Філософія Вільгельм Окамський - це релятивістський номіналізм, згідно з яким відомі лише індивідуальні реальності - цей кінь, ця людина, тоді як передбачувані "універсальні речі" - людина, кінь - є простими знаками, які служать для конотації - тобто для «notare insieme» -- групи індивідуальних реалій, у яких вони виражають деяку загальну подібність. Метод Вільгельма Баскервільського, безперечно є метод Шерлока Холмса - його ім'я відноситься до роману Холмса "Собака Баскервілів", а Адсо асоціюється з Ватсоном але філософ-марксист Ernst Bloch уже розглядав «детективний» метод детективного роману як популярну фігуру сучасної логіки, чиїм найзрілішим плодом дійсно буде марксизм. На початку роману, у типово холмсіанській сцені, Вільям вражає своїх співрозмовників, описуючи в найдрібніших подробицях, за якимось слабким слідом, коня, якого він ніколи не бачив; коли Адсо-Ватсон запитує його, як він це зробив, він відповідає уроком оккамізму, пояснюючи, що «tra la singolaritа della traccia e la mia ignoranza, che assumeva la forma assai diafana di un'idea universale», він вибрав єдиний трек , не бігаючи за універсальними ідеями, які є «puri segni», і таким чином досягають «conoscenza piena», яке є «l'intuizione del singolare». Саме завдяки новій логіці Occam, Вільгельм Баскервільській розгадує загадки абатства, тоді як Бернард Гуі, який міркує над універсальним, слідує хибним слідам; і саме номіналістичним девізом завершується роман: «Stat rosa pristina nominate, nomina nuova tenemus», «La rosa originaria - la presunta essenza della rosa - consiste in un nome, noi non abbiamo che nudi nomi».[13]

Наслідки оккамістського номіналізму надзвичайно серйозні: якщо відома лише особистість, будь-яка припущена істина, що виходить за межі одиничної та тимчасової особистості, є абсолютно хиткою; останнім часом правди не існує. Вільгельм Баскервільській не уникнув цього висновку; і справді він висловлює це жорстокими термінами «pensiero debole» 20-го століття: «Le uniche veritа che servono sono strumenti da buttare», «l'unica veritа и imparare a liberarci dalla passione insana per la veritа» і навіть «il diavolo и la veritа che non viene mai presa dal dubbio. Il diavolo и cupo perchй sa dove va». Перша загадка сучасності, розкрита в романі Умберто Еко, -- це скептичний релятивізм: поза релятивізмом існує лише «нездорова пристрасть до правди», той, хто «знає, куди він йде», є «дияволом», який виражає себе в нетерпимості та пожежі та з якою треба боротися будь-якою ціною.[16]

На рівні права, як, зокрема, показав Michel Villey, правовий позитивізм походить від оккамістського релятивізму, «prodotto del nominalismo. E della dottrina di Guglielmo di Occam». Якщо не існує істини: немає природного порядку, який міг би бути джерелом природного, але джерела права є позитивним вираженням індивідуальної волі. На рівні приватного права поняття jus змінюється, і воно більше не є id quod iustum est, справедливою «частиною» або частиною, призначеною кожній особі відповідно до справедливості. Уже в сучасному розумінні, влада, наділена якоюсь позитивною нормою для утвердження своєї влади. Ця автентична правова революція виникає саме через суперечку про бідність францисканців, які стверджують, що вони не мають власності, а лише користуються всім своїм майном, як сам Ісус Христос.

Giovanni XXII - розділення між власністю та користуванням є фікцією, принаймні для благ, якими францисканці користуються постійно, і для споживчих товарів, таких як їжа та одяг: не можна використовувати шматок сиру, який їдять, не маючи при цьому власності. . Якщо під jus ми маємо на увазі «частину благ, яка приписується нам згідно справедливості», то понтифік має рацію, і сам святий Франциск мав право власності на хліб, який споживав; щоб суперечити цій тезі, «нам потрібно змінити поняття jus, надати йому вужчого і дещо принизливого значення; нам потрібно звести закон до інструменту матеріального примусу, до влади захищати себе перед суддею». Саме від цієї влади захищають блага францисканці - а вже Христос і апостоли - згідно з Оккамом - відмовилися; але право власності полягає саме в цьому. Зміна уявлення про права власності та права загалом тягне за собою «справжню революцію Коперника в історії науки про право». Ми «стоїмо перед межею, яка розділяє два різні світи»: світ класичного та християнського природного права та сучасності, серед яких юридичний позитивізм - з відокремленням права від морального порядку - становить, після релативізму, друга тайна, яка розкрита завдяки роману «Ім'я Троянди».[15]

Наслідки юридичного позитивізму є особливо серйозними на рівні публічного права, де народжується lo Stato moderno, абсолютно суверенне, у значенні solutus ab, «звільнений від» будь-якого контролю чи обмежень, вищих за його волю. Якщо правди та цінностей не існує, немає критерію чи вищої інстанції, за якою можна судити про державу та її закони. І державу точно не можна судити по Церкві: Вільгельм Баскервільській і його друзі хочуть «Chiesa povera», але не в сенсі церкви, яка відмовляється від своїх багатств і роздає їх бідним. Не цей вид церковної реформи звертає увагу Вільгельм Баскервільській: «Povera - precisa - non significa tanto possedere o no un palazzo, ma tenere o abbandonare il diritto di legiferare sulle cose terrene». «Chiesa povera» «teologi imperiali» -- це церква, обмежена ризницею, яка відмовляється від судження над політикою та законами: «Il dominio temporale e la giurisdizione secolare nulla hanno a che vedere con la chiesa e con la legge di Cristo Gesщ».

«I minoriti, -- визнає це Вільгельм Баскервільській, -- fanno il gioco imperiale» Ludovico IV il Bavaro, ключової фігури в генезисі сучасної Європи, першого імператора, який був коронований у Римі не Папою, а мирянином, і більше того від того Sciarra Colonna, який був одним із відповідальних за ляпас Anagni, образу церкви, яка своїм символічним зарядом поклала кінець, на думку багатьох істориків, власне Середньовіччю. Оскільки в 20-му столітті імператори, навіть якщо сектанти та невіруючі, вже не були в моді, Вільгельм Баскервільській подбав про те, щоб заявити, що коли суверенність держави буде гарантована, він і його друг Марсіліо з Падови віддадуть перевагу імперській монархії, ніж «виборні загальні збори», для яких, на жаль, «час ще не настав» [28]. Але насправді проблема полягає не стільки у формі держави, скільки в розширенні її повноважень. Сучасна світська держава не тільки звільняється від можливих ризиків духовних зловживань; вона звільняється від будь-якого контролю та обмежень і закладає основи для тоталітаризму, відповідно до процесу, який зафіксували католицькі автори, а також майстер неолібералізму.

Назва «Il nome della rosa» підкреслює весняний момент сучасного державництва. Етатизм може бути лише проти церкви, тому що вільна церква почуватиметься вільною критикувати політичну владу, і це виклик, який тоталітарна влада не може терпіти. Вільгельм Баскервільській стверджує це слідом за Марсіліо: «Se il pontefice, i vescovi e i preti non fossero sottomessi al potere mondano e coattivo del principe, l'autoritа del principe ne verrebbe inficiata».

2.2 Граматичні виражальні засоби в романі «Il nome della rosa» («Ім'я троянди»)

Іншою характеристикою «Ім'я троянди» є те, що воно дуже багате на цитати: починаючи з того факту, що оповідь народилася як непряма розповідь після відкриття стародавнього рукопису, який явно бере початок «Заручених» Манцоні, аж до елементів, взятих з англійської готичної літератури. Текст також пронизаний семіологією та посиланнями на езотерику та філософію, об'єднуючи різні інтереси Еко. Але складність історії також допускає різні рівні інтерпретації.

Відомо, що Умберто Еко - великий любитель загадок і головоломок, а «Ім'я троянди» - це роман загадковий. Загадковий, тому що, як зазначено в самому буклеті, він містить серію «ігор», які потрібно розгадати, включаючи «таємницю цитат», про яку не повідомляється як таку. Роман є водночас загадковим, тому що деякі тези можуть не виникати при першому прочитанні тексту й розкриватися поступово: тому ми також можемо говорити про початковий роман.[11]

Латинські цитати, які можна помітити під час читання цього твору, демонструють величезну культуру та проникливість автора, який вставляє в роман різні елементи, окрім згаданих раніше, включно з уявленнями про лікування травами (в міру користі та шкоди рослин) , архітектури (в описі місць і абатства) і бібліотечної справи.