Организация работы по развитию певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

Глава 1. Теоретические основы проблемы развития певческого диапазона

1.1 Понятие певческого диапазона и его развитие

1.2 Организация работы по развитию певческого диапазона при помощи вокально-хоровых упражнений

1.3 Организация работы по развитию певческого диапазона младших школьников при помощи вокально-хоровых упражнений на занятиях вокального кружка

Выводы по первой главе

Глава 2. Экспериментальное исследование развития певческого диапазона младших школьников при помощи вокально - хоровых упражнений

2.1 Выявление уровня певческого диапазона младших школьников

2.2 Реализация вокально-хоровых упражнений для развития певческого диапазона

2.3 Динамика уровней певческого диапазона младших школьников

Выводы по второй главе

Заключение

Список литературы

Приложение



Введение

Вокальное пение совместно с восприятием музыки, музыкальной грамотой, игрой на элементарных музыкальных инструментах, творческими заданиями способно эффективно и полноценно осуществлять эстетическое воспитание детей средствами музыкального искусства. Педагогические возможности пения в приобщении детей к музыке достаточно широки и многообразны. Пение в вокальном кружке помогает воспитывать в его участниках гуманистические черты характера: доброту, отзывчивость, обязательность, способность помочь, ответственность за свою работу и работу коллектива в целом.

Выпускная квалификационная работа опирается на достаточно широкое освещение данной темы в музыкально-педагогической литературе. Основные положения данной работы основаны на ряде публикаций: Н. Н. Добровольская «Вокально-хоровые упражнения в детском хоре», Н. Д. Орлова «Что надо знать учителю о детском голосе» и других. Авторами глубоко проанализированы проблема развития певческого диапазона и принцип отбора вокально-хоровых упражнений [7]. Данные работы достаточно компетентно отвечают на вопросы организации работы по развитию певческого диапазона при помощи вокально-хоровых упражнений.

В настоящее время возникают вопросы о доступных и эффективных вокально-хоровых упражнениях для развития певческого диапазона детей в вокальном кружке, вызывающие интерес у детей младшего возраста. Ребята младшего школьного возраста, к сожалению, не все умеют использовать полный диапазон своего голоса. Диапазон хорошо интонируемых нот очень мал, следовательно, мелодии интонируются плохо, легкие не развиты. При пении дети испытывают неуверенность и напряжение в правильности исполнения мелодии, которое длится на всем протяжении звуковедения. Эти факторы приводят к эмоциональной зажатости учащихся при пении, а свободно и эмоционально откликаться на музыку является фундаментом музыкальности ребенка. В связи с этим, развитие певческого диапазона у младших школьников необходимо как на занятиях вокального кружка, так и на уроках музыки в общеобразовательной школе. Необходимость рассмотрения темы обусловлена подбором различных интересных вокально - хоровых упражнений с элементами игровых моментов для развития певческого диапазона младших школьников, посещающих вокальный кружок.

Проблема исследования: какова организация работы по развитию певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка.

Цель исследования: выявление организации работы и вокально-хоровых упражнений для развития певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка.

Объект исследования: процесс развития певческого диапазона младших школьников.

Предмет исследования: организация работы и вокально-хоровые упражнения как средство развития певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка.

Гипотеза исследования: вокально-хоровые упражнения будут являться эффективным средством развития певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка если:

· будут соответствовать возрастным особенностям младших школьников;

· работа будет вестись систематически и целенаправленно.

Задачи исследования:

1. Изучить теоретические основы развития певческого диапазона;

2. Рассмотреть организацию работы и вокально-хоровые упражнения как средство развития певческого диапазона;

3. Выявить организацию работы и вокально-хоровые упражнения для развития певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка.

4. Провести экспериментальное исследование развития певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка;

5. Составить комплекс вокально-хоровых упражнений для развития певческого диапазона младших школьников на занятиях вокального кружка.

Методы исследования:

1. Анализ психолого-педагогической и методической литературы;

2. Эксперимент.

Теоретическая значимость выпускной квалификационной работы состоит в изучении теоретических основ развития певческого диапазона, в выявлении вокально-хоровых упражнений для развития певческого диапазона младших школьников. Практическая значимость выпускной квалифицированной работы состоит в и проведении экспериментального исследования и составления комплекса вокально-хоровых упражнений для развития певческого диапазона младших школьников.



Глава 1. Теоретические основы проблемы развития певческого диапазона

1.1 Понятие певческого диапазона и его развитие

В теории хороведения существует много различных определений понятия «диапазона». Диапазон -- интервал значений какой-либо величины. Диапазон в музыке -- это охват звуковысот между нижней и верхней границами, допустимыми для голоса человека или музыкального инструмента. Каждый из авторов, занимающийся изучением этого вопроса, по-разному раскрывает его содержание. П. Г. Чесноков под певческим диапазоном понимает «сформированные типы голосов и их диапазоны» [22].

У А. А. Егорова под диапазоном подразумевается «своеобразный вокальный оркестр, который на основе синтеза музыки и слова передает своими богатыми вокальными красками идейно-художественные образы музыкального произведения» [8]. Г. А. Дмитриевский о понятие певческий диапазон говорит, что необходимо правильно определить свой тип голоса и соответственно диапазон и если будет поставлен неверный диагноз, то голос можно «загубить»[5]. Довольно частое заблуждение, что тип голоса определяется по тому, какие ноты вы «берёте». Это абсолютно неправильно. Педагог определяет тип голоса ученика по нескольким параметрам, таким как тембр, диапазон, переходные ноты и по некоторым другим признакам. Даже очень низкие от природы голоса способны "доставать" высокие ноты, однако это отнюдь не означает, что они автоматически становятся высокими голосами- сопрано. Желание петь высоко довольно часто перевешивает здравый смысл, и вокалисты - особенно дети, начинают насиловать свой голосовой аппарат, пытаясь выдавливать из себя ноты, которые им петь не следует. Это зачастую вызвано желанием подражать кумиру или певцу, исполняющему песню в оригинале, а так же позёрством, желанием доказать всем, что «я могу так же» Оригинальный вокал всё равно в итоге будет звучат гораздо лучше и естественнее, чем выдавленное силком пение.

В. Г. Соколов в содержании понятия диапазон хора видит «такой коллектив, который в достаточной мере владеет техническими и художественными выразительными средствами хорового исполнения, необходимыми для передачи мыслей, чувств, идейного содержания, которые заложены в произведении» [17,38]. В вокальном коллективе формируются и развиваются вокально - хоровые навыки и вокальная техника. Один из вокальных навыков - это наличие певческого диапазона вокального коллектива. К вопросу развития певческого диапазона обращались многие хормейстеры.

Определение диапазона дано в кратком музыкальном словаре. Слово «диапазон» произошло от греческого слова, что означает «через все струны». «Диапазон - звуковой объём голоса или инструмента. Диапазон - это количество тонов, которое дает голос (объем)» [2]. Диапазон голоса зависит от физиологических особенностей голосового аппарата. С возрастом диапазон постепенно увеличивается. Определяется диапазон пределом возможных изменений. Он может быть и относительно широким, и узким. У разных людей голос может меняться по высоте приблизительно в пределах двух октав. Средний диапазон «непоставленного» певческого взрослого голоса равен полутора октавам. Для обычной разговорной речи достаточно 4-6 тонов. Для профессионального исполнения необходим диапазон голоса в две октавы.

По мнению Г. П. Стуловой в вокальном исполнительстве различают несколько значений понятия «диапазон». Общий (полный) диапазон певческого голоса, который соответствует двум октавам и рабочий (певческий) диапазон, которым владеет хоровой коллектив. О диапазоне изложено в работе «Развитие детского голоса в процессе обучения пению» [21].

Рабочий (певческий) диапазон - т.е. голосовой объем, использующийся в практическом исполнительстве и, не затрагивает крайние, предельно низкие или высокие звуки, следовательно, позволяющий певцу справляться с некоторыми вокальными неудобствами без ущерба голосовому аппарату.

Диапазон голоса у детей значительно меньше, чем у взрослых. Хоровые голоса детей младшего школьного возраста (7-10 лет) характеризуется исключительно легким фальцетным звучанием, головным звучанием, небольшим диапазоном - максимум октава (до первой октавы - до второй или ре первой октавы- ре второй) и небольшой силой от «p» до «mf». Существенного различия между голосами мальчиков и девочек нет. Рабочий диапазон младших школьных хоров - в пределах первой октавы с охватом нескольких звуков второй октавы. Дети этого возраста относятся к так называемой первой группе - младшему школьному возрасту, т.е. 1-4 классы. В этом, по сути начальном, периоде хорового воспитания закладываются необходимые профессиональные навыки пения - точное интонирование, элементы вокальной техники, ансамблирование и т.д. [16]. Вокальный ансамбль младшего детского возраста имеют в репертуаре главным образом одно-, двухголосные произведения. По мнению Г. А. Струве «в основу всего хода обучения должны полагаться простые, но изящные мелодии с текстом, доступные ученикам, с постепенно увеличивающимися трудностями в отношении интервалов, текста, темпа и диапазона голоса» [19,140].

При соблюдении правил охраны голоса развитие диапазона является своеобразной гимнастикой, которая способствует правильному развитию грудной клетки, регуляция функции сердечно - сосудистой системы, а также прививает ребенку художественно-эстетические навыки.

Многие педагоги-хормейстеры обращались к вопросу организации работы в хоре и вокальном ансамбле для развития певческого диапазона младших школьников. В помощь хормейстеру издано достаточное количество методической литературы, в том числе сборников музыкально - хоровых упражнений. К их числу можно отнести «Вокально-хоровые упражнения в детском хоре» Н. Н. Добровольской, представляющие собой специализированное издание с отбором музыкального материала для вокально-хоровой работы и примерами упражнений: в первом выпуске - для детей младшего возраста [6]. В издании «Хоровое сольфеджио» Г. А. Струве много внимания уделяется развитию навыков пения многоголосия. В этом сборнике Г. А. Струве предлагает множество примеров использования канонов, полифонической имитации, а также упражнений на развитие музыкальной памяти, мелодического и гармонического слуха, мелодического и гармонического слуха, чувства ритма и т.д. Он говорит, что «Основа вокально-хоровой работы - это каноны в распевании детей» [20,34]. Л. В. Шамина в книге «Работа с самодеятельным хоровым коллективом» дает 25 примеров вокально-хоровых упражнений для детского хора с точной методической рекомендацией для каждого задания, направленные на привитие вокально-хоровых навыков [23]. Эти упражнения применимы и для развития певческого диапазона. Таким же образом построена глава «Вокально-хоровые упражнения» в книге В. Г. Соколова «Самодеятельный хор и работа с ним». Перечисленные работы далеко не исчерпывают списка пособий, которыми может воспользоваться руководитель вокального кружка, работающий над развитием певческого диапазона и привитием вокально-хоровых навыков [18, 86].

Чрезвычайно важно знать влияние певческой нагрузки на состояние здоровья обучающихся. Знание преподавателем возрастных особенностей развития детского голоса (особенно в мутационный период) способствует правильному формированию вокальных навыков, несоблюдение же их ведёт к нарушению и даже заболеваниям голосового аппарата. Пение - сложный психофизический процесс, в котором задействованы все жизненно важные системы организма. На певческую нагрузку, кроме певческих органов реагируют также сердечнососудистая и нейроэндокринная системы, отвечающие на пение изменением пульса, артериального давления, температуры тела. При правильной певческой нагрузке эти изменения незначительны и не опасны для организма. Более того: систематические занятия пением при постоянном контроле педагога могут играть оздоравливающую роль, в частности улучшается дыхание и кровообращение, снижается внутричерепное давление, смягчаются последствия логоневроза и т.д. Также исследования врачей-отоларингологов показывают, что лечение тонзиллита, обострений катаров носоглотки и верхних дыхательных путей облегчается у детей, занимающихся пением в европейской академической смешанно-прикрытой манере. Нельзя также исключить важность овладения навыком певческого дыхания на опоре для снятия бронхоспазма, что немаловажно для лечения детей, страдающих бронхиальной астмой.

Наиболее распространенным и эффективным методом в вокальной педагогике для развития певческого диапазона является фонетический метод, основанный на перестройке речевых фонем (отдельных звуков речи, гласных и согласных) в певческие.

Фонетический метод позволяет опереться на речевой опыт детей, так как певческая фонация при всем своем отличии формируется на основе речевой. В большей степени это относится к гласным звукам, при пении которых необходимо наличие певческих формант, придающих, звуку звонкость, «полётность», округлость, бархатистость и др. Сонорные согласные помогают найти близкую вокальную позицию, а выравнивание тембрового звучания происходит при пении гласных с нивелированием их фонем и стабилизации объема ротоглоточных полостей при их произношении. Глухие согласные ближе к речевой установке, поэтому необходимо, чтоб они проговаривались быстро, на позиционной высоте последующей гласной, иначе понизится интонация в хоре. Хотя гласный звук «у» отличается большим однообразием по способу его артикуляции, не стоит злоупотреблять им, т.к. это может сказаться на тембре голосов (он затемняет звучание голоса). Пение на «полуулыбке», довольно распространенное среди педагогов, может привести к плоскому звучанию, поэтому на начальном этапе, чтобы выработать высокую певческую позицию и расширить диапазон верхних звуков, необходимо следить за тем, чтоб губы не участвовали в формировании певческих формант, произносимых на корне языка. Тогда у детей сформируется правильное представление о близкой и далекой вокальной позиции [11].

В организации работы над развитием диапазона следует применять упражнения в комплексе с вокально-хоровыми упражнениями для работы над дикцией. Рекомендуется широко применять сонорные согласные или полугласные - «д», «м», «н», «р»,- которые могут петься. В детском голосе они настраивают на головное резонирование и вырабатывают высокую позицию и верхние звуки диапазона. В вокальных упражнениях применяются чаще звонкие согласные, которые помогают формировать яркое, активное звучание, тем самым, сопутствуя развитию певческого диапазона, а именно верхних звуков. Следует отметить: согласные «г» и «к» помогают исправить у детей чрезмерно близкое, «беглое» звучание, они хорошо поднимают мягкое небо и готовят певческий зевок. Среди нововведений можно выделить и усиление роли гласной «у», связанное со способностью формирования головного регистра у детей и новых звуков певческого диапазона; активизации вялого нёба, артикуляционного аппарата, с преодолением «плоского» звучания. В детском хоре гласный «а» ротоглоточный канал принимает наиболее правильную рупообразную форму с положением гортани, приближенным к певческому. Это помогает хормейстеру выявить индивидуальный тембр, воспитать естественную работу связок, освободить артикуляционный аппарат, что важно для формирования нижних звуков диапазона. Внимание руководителя к выразительному исполнению слова, к напевности и кантилене, с одной стороны, чёткости и ясности текста- с другой, будет способствовать постоянному росту вокального мастерства певцов хора, а также дальнейшему формированию и расширению певческого диапазона младших школьников [1]. Определённый уровень сформированности вокальных навыков и развитие певческого диапазона необходим абсолютно всем - и обладающим яркими вокальными данными, и тем, кто может правильно интонировать в пределах квинты. Правильное певческое развитие способствует не только формированию личностных качеств, но и более гармоничному физическому развитию. 

Организация работы по воспитанию вокально-хоровых навыков и развитию певческого диапазона на занятиях вокального кружка - процесс, требующий от руководителя знание методики постановки голоса, особенности развития певческого детского аппарата, связанных с интенсивностью его роста, а также владение приемами вокальной техники и развитого вокального слуха. Благодаря взаимосвязи эмоциональной и интеллектуальной сторон процесса физиологического и умственного развития ребенка велико значение певческого воспитания, влияющего на координацию голоса (слухо - певческого аппарата) и на развитие всех параметров музыкального слуха.

1.2 Организация работы по развитию певческого диапазона при помощи вокально-хоровых упражнений

В организации работы по формированию и развитию певческого диапазона чрезвычайно большое место отводится вокально-хоровым упражнениям. При помощи вокально - хоровых упражнений можно добиться формирования качественного певческого звука, как и всех основных видов вокальных навыков, необходимых при занятии в вокальном кружке: легато, стаккато, беглость голоса, умение исполнять скачки на большие интервалы, а также развитие певческого диапазона и т. п. Ровность голоса, ровность гласных, развитие полного диапазона, динамики - все это, прежде всего, результат работы на специально подобранных системах упражнений [4].

При помощи вокально-хоровых упражнений развивается не только певческий диапазон, но и необходимые при пении вокальные навыки. Работа над диапазоном начинается обычно с нахождения, так называемых примарных тонов голоса. Такие звуки есть в любом голосе.

М. И. Глинка считал, что «они располагаются на тонах спокойной речи большинство исследователей и практиков указывают на фа1-ля1 как диапазон примарной зоны для детей, хотя это ни всегда так» [3]. Прежде чем перейти к расширению вокального диапазона необходимо определить «действующий» диапазон певцов. Вокальный диапазон - это способность к пению без напряжения, в течение продолжительного периода времени. Вокальный диапазон можно определить, начав с ноты «до» средней частоты и постепенно продвигаться вниз до тех пор, пока голос не потеряет своего четкого звучания. Различают следующие диапазоны: сопрано, альт, тенор и бас. То же самое можно проделать и с высоким диапазоном. Медленно продвигайтесь вверх до тех пор, пока вы не почувствуйте напряжение. После этого следует остановиться. Именно с этой точки и следует начать развивать вокальный диапазон. [3].

В самом начале работы с хором возникает задача приведение певцов к общему тону, т.е. выстраивания унисона на одном звуке в приделах примарной зоны голосов. Впоследствии, звуковысотный диапазон следует постепенно расширять. Вокальные упражнения даются с учетом примарных зон в условиях работы хоровых ансамблей, со строгой регламентацией опоры на примарные тоны детей. Певческое дыхание и развитие диапазона воспитывается как специальными упражнениями вне пения, так и вокальными упражнениями. Смысл специальных упражнений заключается в том, чтобы придать мышцам, участвующим в певческом процессе физическую упругость. Также зафиксировать внимание на правильном вдохе и выдохе, не отвлекаясь на моменты, связанные с формированием звука. Необходимо чтобы физические упражнения в процессе работы были тесно связаны с вокальными упражнениями [10].

Вокальные упражнения, преследующие одновременно несколько задач по формированию певческих навыков, называют комплексными. Наиболее распространенными в вокальной практике являются следующие упражнения:

Пение гласных «ю (у)», «я (а)», «ё (о)» в примарной зоне на одном звуке. При этом нужно стараться как можно дольше удерживать их на дыхании, гласную тянуть ровно и спокойно, продлевая ощущение вдоха на всё упражнение.

Пение гласных в определенной последовательности, например «а-э-о-у»; такое упражнение координирует задачу выработки певческого дыхания с задачами выравнивания гласных и выработки единой округлой певческой манеры у певцов.

Если дополнить упражнение исполнением с различными штрихами (нон легато), то упражнение будет преследовать цели дальнейшего развития вокальной техники, овладение разнообразными штриховыми приемами. Если подключить к упражнению исполнение различных динамических оттенков (чередование контрастной динамики «форте» «пиано» или постепенного нарастания и затихания звука), то появятся совершенно новые задачи и для певческого дыхания. Это смена ощущений активного и мягкого вдоха, координация расхода воздуха, активизация работы диафрагмы и т.д., и для воспитания навыков филирования звука, что придает голосу гибкость и эластичность в звучании.

Используя цепное дыхание, по мнению В. Г. Соколова, при негромком пении певцы долго тянут один звук и, внимательно вслушиваясь в общее звучание, стараются слиться со всеми голосами в унисон по высоте, силе и тембру.

Полученное звучание следует постепенно переносить на соседние звуки вверх и вниз. Если в звуке хора появится избыточное напряжение, то это будет свидетельствовать о каком - либо нарушении координации в работе голосового аппарата. В таком случае следует вернуться на звук примарной зоны, снять форсировку, обратить внимание хористов на правильную певческую установку, по возможности устранить излишнюю напряженность мышц, участвующих в голосообразовании, и при движении голоса вверх попытаться облегчить звук.

Цель следующего этапа вокально-хоровых упражнений - отработка мягкой, но точной, т.е. без «подъезда», атаки звука за счет легкого, но в меру активного краевого смыкания голосовых складок и мягкого приведения их друг к другу в момент возникновения звука. Это будет способствовать исполнение упражнений на пиано или меццо-пиано при звукообразовании по типу легкого стаккато или нон легато.

Длительным и сложным в организации работы по формированию и развитию певческого диапазона является процесс воспитания пения «на опоре». Этот навык воспитывается далеко не сразу; от руководителя этот процесс требует постоянного контроля и систематической работы в течении нескольких лет [9]. Одним из интересных и доступных упражнений на воспитание навыка дыхания является следующее: руководитель вокального кружка предлагает спеть слог «ой» в удобной для хористов тесситуре, имитируя состояние испуга. Слог необходимо произнести очень быстро, стремительно, зафиксировав его на диафрагме. После этого упражнение продолжается пропеванием гласной (лучше «и» или «ю») на различной высоте со стремлением к ощущению плотного и свободного выдоха «на опоре», без распускания мышц живота. Комплексное использование упражнения возможно и полезно в обучении и филированию звука, когда гласная повторяется несколько раз с постепенным усилением звука к концу. При этом начинать ее надо в нюансе «sub. p», «p», «mf», «f» и т.д. В этом случае певцы должны почувствовать зависимость усиления динамики звука от напряжения мышц живота и активизации работы диафрагмы. Разновидностью распевания может быть не ff,а наоборот, рр к концу фразы, в момент которого мышцы живота также должны не распускаться, а находиться в активном, рабочем состоянии. Во время репетиций произведения, если поющие не могут начать музыкальную фразу «на опоре», можно перед началом несколько раз пропеть на слог «ой», восстанавливающий у певцов рефлекс опорного пения. Опорное пение необходимо для развития певческого диапазона вверх и вниз.

Вырабатывая певческую опору, надо следить за тем, чтобы дыхание у певцов было не закрепощено, а свободно, эластично и упруго. Часто начинающие петь сначала правильно берут дыхание, активно начинают пропевать упражнение, но затем в процессе пения теряют контроль, начинают дышать неправильно, мелко, суетливо. Для этого случая рекомендуется упражнение, в котором длинный звук, исполняемый в примарной зоне, разбиваются на короткие, разграниченные паузами для возобновления и отработки певческого дыхания: «а-а-а-а-а-а-а-а» (можно на другие гласные). Необходимо применять это упражнение постепенно по полутонам [15].

Воспитание навыка пения с высокой позицией звука также является одной из трудоемких задач. Высокая позиция неразрывна с такими элементами вокала, как сохранение на всем диапазоне голоса действия головных резонаторов, глубина и эластичность дыхания, преимущественно мягкая атака звука. Для того чтобы поднять, что подразумевается под «формированием гласных в высоком положении», надо представить себе их звучание в «низком положении»: плоское, открытое, несобранное, при отсутствии головного звучания, с потерей точности и остроты интонации, иногда в сопровождении треска или качания, связанного с зажатием и мышечным зажимом. Для выработки высокой позиции звука рекомендует О. П. Павлищева следующее упражнение: произвести вдох, открыть рот и глотку при помощи мягко и достаточно опущенной челюсти и высоко поднятой нёбной занавески (при этом у певца появляется ощущение так называемого «купола» или «зевка»). После формирования таким путем надставной трубки на мягкой атаке включается округленный и прикрытый звук. Гласный формируется максимально собрано в «куполе» при поднятой небной занавеске. В то же время ни в коем случае не выключаются и более низкие отделы глотки. При распевании надо следить, чтобы ощущение активной резонации голосовых регистров, естественное на более высоких нотах диапазона, не терялось при упражнениях, исполняемых сверху вниз. В то же время в упражнениях, начинающихся снизу, первый гласный звук должен быть сформирован в очень высокой позиции с перспективой всего будущего движения вверх [14].

Комплексное использование упражнения возможно и полезно в обучении и филированию звука, когда гласная повторяется несколько раз с постепенным усилением звука к концу. При этом начинать ее надо в нюансе «sub. p», «p», «mf», «f» и т.д. В этом случае певцы должны почувствовать зависимость усиления динамики звука от напряжения мышц живота и активизации работы диафрагмы. Разновидностью упражнения может быть не ff,а наоборот, рр к концу фразы, в момент которого мышцы живота также должны не распускаться, а находиться в активном, рабочем состоянии. Во время репетиций произведения, если поющие не могут начать музыкальную фразу «на опоре», можно перед началом несколько раз пропеть на слог «ой», восстанавливающий у певцов рефлекс опорного пения. Вырабатывая певческую опору, надо следить за тем, чтобы дыхание у певцов было не закрепощено, а свободно, эластично и упруго. Для академического пения характерна так называемая округленная, прикрытая манера пения. Чтобы выработать такую манеру звукообразования у каждого поющего, существует ряд вокальных упражнений, направленных на формирование правильного звукообразования с одинаковой степенью округленности гласных. Округлое прикрытое звучание гласных, легко достигается, если перед певцами поставить задачу мысленного округления. Например, петь «а» ближе к «о», «и» - к «ю», стараясь не прижимать гласную. Петь ее объемно. Степень округления должна контролироваться педагогом, иначе в случае значительного утрирования, произойдет искажение текста. Если правильная окраска того или иного гласного плохо воспринимается, можно применить упражнение с чередованием гласных: «о-а» «у-ю-и» «ё-о», для формирования округлого звука больше подходят упражнения на гласные «у (ю)», «о - ё»; полезны также слоги «ду», «ку», «лю», «лё».

При выработке единого потока гласных необходимо помнить о различиях между вокальной и разговорной речью. К ним относятся: разница между речевой и певческой формантами; наличие кантилены и вибрато при пении; разница в характере дыхания; резкая градация при артикуляции гласных в речи и её сглаженность в пении. Чтобы добиться ровности звуковедения, поющий должен удерживать дальнюю часть полости рта (глотку) и гортань в возможно более устойчивом положении. В качестве упражнения можно пропеть цепочку слогов на одном звуке с чередованием различных гласных («ми-мэ-ма-мо-му»), следя при этом за сохранением устойчивого положения гортани при смене их.

Пропевать можно не только слоги, но и просто гласные, например «а-э-и-о-у», ориентируя детей на контроль над звуком, тянущимся ровно, округло, без толчков. Подобные упражнения поются по полутонам вниз и вверх, начиная с примарной зоны. Некоторые упражнения можно начинать пропевать с закрытым ртом, переходя затем на гласные или слоги с условием сохранения достигнутой ровности звучания. В целях разнообразия можно слегка изменить упражнение, завершая каждый слог сонорной согласной «мммммм» (например: «мамммм-мэммммм-мимммм-моммм-муммммм»), то есть лишь на мгновение, приоткрывая рот на гласные и как бы продлевая пение закрытым ртом. Такое распевание также относится к числу комплексных распеваний. Очень важно знать, что при пении закрытым ртом певцы не жмут на звук; он льется свободно и легко, направляясь не «в себя», и к передним стенка зубов. Упражнения на активизацию артикуляционного аппарата исполняются, как правило, легко и быстро, часто в штрихах стаккато и нон легато. Согласные в них должны произноситься не утрированно, без нарочитости, быстро и естественно. Хорошо развивает вокальную технику такое комплексное распевание, как исполнение гаммы в различных штрихах, темпах и ритмической организации.

Организация работы по формированию и развитию певческого диапазона в вокальном кружке предполагает использование комплексных вокально-хоровых упражнений, которые позволят выработать ровность, подвижность и легкость звучания, а также развить диапазон голоса и точность интонации.

1.3 Организация работы по развитию певческого диапазона младших школьников при помощи вокально-хоровых упражнений на занятиях вокального кружка

Пение в младшем школьном возрасте имеет некоторые особенности, осуществляется только краевым натяжением связок и носит ярко выраженный фальцетный характер. В этот период детям свойственна малая подвижность гортани, так как нервные разветвления, управляющие ею, только начинают образовываться. Укрепление нервной системы постепенно ведет к созданию прочных связей дыхательной, защитной и голосообразующей функций. Особенно важно отметить, что в возрасте 7-10 лет образуются нервные разветвления в надхрящнице черпаловидных хрящей, к которым прикрепляются сухожильные волокна почти всех мышц гортани. А это значит, что именно в это время начинают закладываться все основные навыки голосообразования, которые получают свое развитие в дальнейшем. Укажем и на то, что если развитие органов, составляющих голосовой аппарат, таких, как легкие, бронхи, трахея, ротовая полость, полость носа, проходит постепенно, то гортань до периода наступления мутации развивается крайне медленно и неравномерно; это создает известную диспропорцию между ростом гортани и всех частей голосового аппарата. Все вышеизложенное, наряду с чисто физическими данными, влияющими, например, на дыхание (малый объем легких), показывает, что период от 7 до 10 лет является чрезвычайно важным в развитии певческого голоса. С одной стороны, его можно назвать периодом ограниченных возможностей, с другой - периодом становления и воспитания правильных певческих навыков.

Диапазон голоса у детей в 7-10 лет обычно охватывает октаву ре¹ - ре². Этот естественный диапазон определяется возможностями голосовых связок, тонких и коротких. У отдельных детей можно встретить даже звуки малой октавы (си и ля), но, как правило, они звучат неярко и напряженно. У другой же группы ребят можно встретить довольно красивое звучание ми²и даже фа². Но для основной массы все же наиболее характерными будут звуки ре¹- ре².

Необходимо также помнить, что часто наблюдаются случаи раннего физического развития детей, что влечет за собой и более быстрое становление голосового аппарата. Практике известны случаи, когда мутация у мальчиков наступала уже в 11 лет. Это накладывает особую ответственность на руководителя вокального кружка, который должен обязательно прослушивать каждого поступающего в кружок индивидуально и затем в процессе занятий постоянно контролировать его развитие.

Вследствие специфичности голосового аппарата - (короткие и тонкие голосовые связки, малая ёмкость легких и т. д.), детский голос отличается от голоса взрослых певцов: ему свойственны «высокое» (головное) звучание, меньший диапазон, характерная мягкость, «серебристость» тембра (особенно у мальчиков), ограниченность силы звука. Врач - фониатр И. И. Левидов установил следующие стадии развития детского голоса (возраст указывается приблизительно, так как в практике наблюдается смещение возрастных норм, особенно при акселерации) [12]:

а) чисто детская стадия (от самого младшего возраста до 10-11 лет); голоса этой группы отличаются исключительно фальцетным (головным) звучанием, небольшим диапазоном, максимум -- октава (до¹ - до² или ре¹ - ре²);

б) стадия формирования (от 11-12 до 13 -14 лет); намечаются элементы грудного звучания, диапазон несколько расширяется (до¹ - ми² , фа²);

в) голоса, в известной степени сформировавшиеся (подростков 14-16 лет), в которых элементы детского звучания смешиваются с элементами взрослого (женские) голоса, выявляется индивидуальный тембр, диапазон расширяется до 1¹/₂ -- 2 октав, звучание микстовое (смешанное). Согласно существующим стадиям развития детского голоса вокальный кружок условно можно разделить на три основные возрастные группы: младшую (дети 7-10,11 лет), среднюю (11-14 лет) и старшую (14-16 лет).

При работе с младшим школьным возрастом, с учетом его психологических особенностей лучше использовать такие формы работы, как метод подражания, в котором ведущую роль должен играть показ самого учителя и наиболее способных детей; метод «быстрого ведения урока», при котором необходима частая смена заданий, песен, упражнений, игр (так как внимание детей в этом возрасте быстро отключается и они устают от однотипных заданий). певческий диапазон вокальный хоровой

Педагогу- руководителю вокального кружка следует тщательно выбирать упражнения и репертуар, с тем, чтоб у детей воспитывался устойчивый интерес к вокальному пению. Первичные навыки вокально-хоровой техники воспитывают путем специальных вокально-хоровых упражнений и, закрепляются в период работы над репертуаром. На распевание отводится 7 - 10 минут. Вокально-хоровые упражнения преследуют цель развития певческого дыхания, воспитания атаки звука, единой манеры звукообразования, расширения диапазона, овладения штриховой техникой исполнения, гибкостью и подвижностью голоса, правильной артикуляцией и т. д. Вокально-хоровые упражнения даются с учетом примарных зон в условиях работы вокальных ансамблей, со строгой регламентацией опоры.

Все вокальные навыки находятся в тесной взаимосвязи, поэтому работа над ними проводится параллельно. Естественно, каждое вокальное упражнение имеет цель формирования каких-то определённых навыков, но при его исполнении невозможно выпустить из внимания остальные. Это и является основной сложностью для маленького певца - усвоить, что для достижения устойчивого результата, необходимо использовать абсолютно все знания, умения и навыки, полученные на занятиях вокального кружка.

На первоначальном этапе необходимо воспитывать эти навыки в их элементарном виде, не добиваясь тонкостей того или иного приема. В дальнейшем происходит постоянное закрепление, развитие и совершенствование певческих навыков, углубленная работа над культурой и правильностью звука, красотой тембра, тонкой и разнообразной нюансировкой на более сложном музыкальном материале [15].

Примером универсальности приемов служит «концентрический» метод М. И. Глинки. Являясь фундаментом русской вокальной школы, он может быть и основой певческого воспитания детей и на занятиях вокального кружка. Сформулированные М. И. Глинкой требования эффективны в работе с детьми и со взрослыми, с мало подготовленными певцами и с певцами профессиональными. Данные современных исследований подтверждают правильность всех основных положений М. И. Глинки. Конечно, постепенно они дополняются на основе выявленных закономерностей развития голоса.

«Концентрический» метод включает в себя стабильные упражнения, которые разработаны М. И. Глинкой для систематического использования из года в год. В них представлены элементы, встречающиеся в вокально-хоровых произведениях в различных вариантах. Сущность метода такова:

- Развивать голос следует исходя из примарных, натуральных звуков.

- Объем, диапазон голоса, в пределах которого можно в основном работать, для слабых, певчески мало развитых голосов (как и больных) - всего лишь несколько тонов, для здоровых певцов - октава. И в том, и в другом случае не должно быть никакого напряжения.

- Работать надо постепенно, без торопливости.

- Ни в коем случае нельзя допускать форсированного звучания.

- Петь следует на умеренном звучании (не громко и не тихо).

- Наибольшее внимание надо уделять качеству звучания и свободе при пении.

- Большое значение имеет работа над ровностью силы звучания (на одном, на разных звуках, на целой фразе). Эту работу целесообразно проводить в еще более ограниченном диапазоне.

- Необходимо уравнивание всех звуков по качеству звучания.

Систематическая отработка вокально-технических приемов на специальных упражнениях приводит к ценному навыку - «автоматизму» их применения. Этот принцип заключается в многократном выполнении простейших операций, в ходе которых голосовой аппарат как саморегулирующаяся система автоматически находит оптимум, одновременно тренируя соответственные мышечные системы. Умелое использование дифференцированного возрастного диапазона, подбор репертуара в удобной тесситуре, исключение форсированного звука обеспечивают естественное звучание, гармоничное развитие голосообразующих органов, выявление индивидуального тембра обучающихся.

Как ранее было отмечено, одной из важнейших особенностей вокальных упражнений является формирования навыка «автоматизма» их исполнения. Поэтому они всегда поются в определённой последовательности, в определённом диапазоне исходя из примарной зоны ребёнка. Через некоторое время, даже распеваясь a capella, дети сами начинают петь с привычных нот, что, безусловно, говорит о сформированности у них слуховых ощущений.

В работе с детьми 7-9 лет широко используются русские народные песенки-попевки, что помогает вызвать в детях интерес и привить любовь к национальному мелосу. Кроме того, они обычно лаконичны по своей музыкальной мысли, часто имеют поступенную структуру, помогающую маленьким детям не заострять внимание на сложности интонирования.

Так, например, в песенке-дразнилке «Андрей-воробей» формируются активная артикуляция и опорное дыхание, не дающее интонационно сползать с заданной ноты. Далее рекомендуется петь попевку на различных звуках, что поможет расширить диапазон детей (Приложение 1(а).

Динь-дон» - упражнение помогающее усвоить широкое интонирование большой секунды и твёрдое, уверенное пение тоники. Можно провести параллель в звучании больших, средних колоколов и совсем маленьких колокольчиков. При переходе во вторую октаву дети показывают рукой движение, имитирующее встряхивание маленького колокольчика. Такое лёгкое мышечное движение передаётся на связки, и звучание голосов становится лёгким и более интонационно точным (Приложение 1 (б).

Упражнение «Зайка». Перед его исполнением можно попросить детей представить, что на ладошке у них сидит маленький зайчик. Во время исполнения четверти на слог «по» дети показывают, как гладят его, а на последующие восьмые делают лёгкие движения руками, изображая, как зайчик убегает. Так легко, в игре ребята знакомятся со штрихами legato и staccato. При исполнении этого упражнения на звуках различной высоты развивается певческий диапазон младших школьников (Приложение 1(в).

«Как под горкой, под горой». Данное упражнение чрезвычайно полезно для формирования артикуляционного навыка и навыка пения мажорного тетрахорда. Если в исполнении верхнего звука присутствует вялость, то можно попросить детей сымитировать руками движение по лесенке вверх и вниз, но прошу обязательно на верхнюю ступеньку наступить сверху, а не «вползать» на неё. Обычно такое предложение вызывает эмоциональный отклик, а впоследствии, правильное исполнение поставленной задачи (Приложение 1(г).

«Дили, ди-ли, дон». Настоящее упражнение ставит своей основной задачей расширение певческого диапазона детей. Наряду с этим проводится работа над четкой дикцией. Мелодия данного упражнения может быть исполнена и в обратном (восходящем) движении (Приложение 1 (д).

Комплекс представленных упражнений имеет смысл закончить упражнением «У меня есть конь», где сочетается необходимость правильного интонирования и чёткость исполнения штрихов. (Приложение 1 (е).

Таким образом, для организации работы по развитию певческого диапазона на занятиях вокального кружка важно не количество используемых упражнений, а их определенная последовательность при постепенном усложнении в отношении звуковысотного диапазона, насыщенности и разнообразии тембра, подвижности голоса, а также формирование специфических вокально - хоровых навыков (умения сливаться своим голосом с партией хора, петь по руке дирижера и др.).



Выводы по первой главе

Подводя итог по первой главе, где мы рассматривали теоретические основы проблемы развития певческого диапазона можно сделать следующий вывод: что процесс развития певческого диапазона является сложным процессом и достигается путём комплекса вокально-хоровых упражнений. Хормейстеру необходимо слышать малейшие изменения звучания голоса и распознать их причины, чётко и понятно давать указания в процессе звукоизвлечения, уделять пристальное внимание сольной постановке голоса каждого поющего в хоровой партии.

В параграфе вокально-хоровые упражнения как средство развития певческого диапазона мы узнали, с чего начинается развитие диапазона, какими упражнениями необходимо пользоваться.



Глава 2. Экспериментальное исследование развития певческого диапазона младших школьников при помощи вокально-хоровых упражнений

2.1 Выявление уровня певческого диапазона младших школьников

Для того чтобы узнать, как вокально - хоровые упражнения развивают певческий диапазон младших школьников на занятиях вокального кружка было проведено исследование. Исследование включало в себя констатирующий эксперимент, формирующий и второй констатирующий эксперимент.

На пробных занятиях практики был проведён первый констатирующий эксперимент. В нём участвовала группа детей первого класса общеобразовательной школы, которые посещали вокальный кружок по внеучебной деятельности.

В эксперименте участвовало 12 ребят. (Список детей представлен в Приложении 2). Для выяснения певческого диапазона голосов проводилось распевание, которое основывалось на нескольких тонах, удобных для детей. Это распевания: пение на одном звуке на различные слоги (ма, мэ, ми, мо, му); пение в диапазоне квинты вверх и вниз на слоги; пение гаммы С-dur; пение мажорного трезвучия вверх и вниз. Распевания, по методике М. И. Глинки, были расположены в пределах первой октавы. Обращалось внимание на естественность звучания и пение без напряжения. При распевании работа проводилась постепенно, без торопливости. Не допускалось форсированного звучания. Всех просили петь на умеренном звучании (не громко и не тихо). Наибольшее внимание уделялось качеству звучания и свободе при пении. Большое значение имела работа над ровностью силы звучания (на одном, на разных звуках, на целой фразе). Эта работа проводилась в еще более ограниченном диапазоне (за основу взята большая терция). Далее проводилась индивидуальная работа с каждым участником эксперимента. Все ребята были прослушаны, выявлен диапазон каждого хориста, певческий диапазон каждого был занесён в таблицу (Приложение 3, таблица 1). За критерий развития певческого диапазона принята таблица Г. П. Стуловой [19]. В таблице диапазоны детей 6-7 лет определены следующим образом: низкий регистр (a - h малой октавы и C1); средний (D1 - C 2); высокий регистр (Cis2 - E 2).(Приложение 3, таблица 2).

На индивидуальных занятиях выяснилось, что звуки низкого регистра присутствуют у трех школьников, что составляет 25%; в среднем диапазоне пели пять человек, что составляет 42 %; и четверо школьников пели звуки высокого диапазона, что составляет 33 %.

Следовательно, у детей недостаточно развиты высокий и низкий диапазоны. Данные эксперимента занесены в таблицу1 (Приложение 6).

Для наиболее полного выяснения развития диапазона учащихся, были разучены два произведения с различными вокально-хоровыми трудностями, разными диапазонами и тесситурой. «Родная песенка» музыка Ю. М.Чичкова имеет высокую тесситуру (Приложение 7), и песня «Монтёр» музыка Д. Б. Кабалевского в мелодии преобладает низкая тесситура (Приложение 8).

При разучивании «Родная песенка», многие дети не «дотягивали» высокие ноты, наблюдалось сиплое звучание, низкая позиция, при пении повторяющихся нот и нисходящих ходов интонация была неточной, скачки на сексту пелись тяжело и неустойчиво. При разучивании «Монтёр» в среднем регистре дети пели уверенно, но первые два такта многие исполняли с голосовым напряжением, наблюдалось безопорное звучание голоса.

Можно сделать вывод, что такое звучание происходит вследствие недостаточно развитого диапазона верхнего и нижнего регистров, а так же недостаточно развиты навыки техники пения.



2.2 Реализация вокально-хоровых упражнений для развития певческого диапазона младших школьников

Для реализации вокально-хоровых упражнений был проведен формирующий эксперимент. Эксперимент был проведен на занятиях вокального кружка в общеобразовательной школе.

Для распевания были использованы вокально-хоровые упражнения, описанные в параграфе 1.3. (нотные примеры в Приложении 1). Ребятам очень понравилась песенка - дразнилка «Андрей-воробей». Она была взята для формирования активной артикуляции и опорного дыхания, которое удерживало интонацию на заданной высоте. Далее песенка «Андрей-воробей» исполнялась на различных звуках, как выше, так и ниже.

Применялось упражнение «Динь-дон» - упражнение, помогающее усвоить широкое интонировании большой секунды и твёрдое, уверенное пение тоники. Проводилась параллель в звучании больших, средних колоколов и совсем маленьких колокольчиков. При переходе во вторую октаву дети показывали рукой движение, имитирующее встряхивание маленького колокольчика. Такое лёгкое мышечное движение передавалось на связки, и звучание голосов становилось лёгким и интонационно точным.

Также дети с интересом пели упражнение «Зайка». Перед его исполнением ребята представляли, что на ладошке у них сидит маленький зайчик. Во время исполнения четверти на слог «по» дети показывали, как гладят зайчика, а на последующие восьмые делали лёгкие движения руками, изображая, как зайчик убегает. Так легко, в игре ребята знакомились со штрихами legato и staccato. При исполнении этого упражнения на звуках различной высоты постепенно расширяли певческий диапазон младших школьников и вокальная техника.

Далее с ребятами было разучено вокально-хоровое упражнение «Как под горкой, под горой». Данное упражнение применялось для формирования артикуляционного навыка и навыка пения мажорного тетрахорда. Дети показывали руками движение по лесенке вверх и вниз, и обязательно на верхнюю ступеньку наступали как бы сверху. Упражнение исполнялось от различных звуков. Уделялось внимание низким и высоким звукам при движении мелодии вверх и вниз.

Упражнение «Ди-ли, ди-ли, дон» было конкретно направлено на расширение певческого диапазона детей. Наряду с этим проводилась работа над четкой дикцией и артикуляцией. Мелодия данного упражнения исполнялась в восходящем и нисходящем движении.

При распевании комплекс упражнений заканчивался упражнением, где сочеталась необходимость правильного интонирования и чёткого исполнения штрихов. Это упражнение «У меня есть конь». Все вокальные навыки находятся в тесной взаимосвязи, поэтому работа над ними проводилась параллельно. Наряду с вокально-хоровыми упражнениями ребята разучивали песни для тематических праздников.

2.3 Динамика уровней певческого диапазона младших школьников

Для выявления уровня певческого диапазона младших школьников после применения распевания, был проведён второй констатирующий эксперимент. При проведении второго констатирующего эксперимента в группе детей была проведена индивидуальная работа. При помощи упражнений определён новый диапазон каждого ребёнка. Данные по диапазону помещены в таблицу (Приложение 4).

Проследим, на какое количество полутонов расширился диапазон у каждого хориста: на 0,5т диапазон стал больше у двух школьников; на 1т расширился диапазон у 7 хористов; на 1,5т у одного человека, а двое школьников остались петь в том же диапазоне. Таким образом, у 10 человек диапазон расширился вверх или вниз (Приложение 5). По приведённым данным убеждаемся в верном предположении: при помощи вокально-хоровых упражнений развивается певческий диапазон детей 7 лет. Результат занесен в таблицу 2 (Приложение 9).

Далее для большей наглядности развития диапазона, были исполнены два произведения, а также прослежено их исполнение и сделаны следующие выводы: при исполнении произведения «Родная песенка» Ю. М. Чичкова легко пелись высокие ноты, наблюдалось собранное звучание, высокая позиция, при пении повторяющихся нот и нисходящих ходов интонация была устойчивой, скачки на сексту исполняли легко, чисто, без напряжения. При исполнении произведения «Монтёр» Д. Б. Кабалевского группа школьников пела уверенно в среднем регистре, и в первых двух тактах, которые ранее не звучали, школьники пели без напряжения, свободно, звук был на «опоре».

...