Производство музыкальных видеокплипов: продюсирование и продвижение

· Instagram используют 20% от всех интернет-пользователей (71% от 16 до 34);

· По количеству пользователей Россия находится на втором месте (Этот пункт особенно важен, так как видеоматериал, который мы собираемся распространять нацелен на русскоязычную аудиторию).

· За одну секунду пользователи ставят 8,5 тыс. лайков и оставляют 1 тыс. комментариев (Это говорит о том, что эта социальная сеть живёт);

· Видео составляют 6% от всех постов;

· 50 крупнейших брендов имеют в Instagram в среднем 722 тыс. фолловеров (Этот вариант будет работать, если у проекта будут спонсоры, которые в дальнейшем смогут поделиться видео у себя на странице профиля);

· Уровень вовлечения в Instagram в 15 раз выше, чем в Facebook;

· Отметки в 150 млн. активных пользователей Instagram достиг быстрее, чем любая другая социальная сеть, за исключением Google+;

· Instagram используют 37% интернет-пользователей в возрасте 18-29 лет, 18% от всех интернет-пользователей в возрасте 30 до 49 лет и 6% пользователей в возрасте 50-64 года (подходит под описание нашей целевой аудитории);

· 83% публикаций в Instagram содержат как минимум один хэштег (для продвижения можно будет использовать самые популярные по запросам хештеги).

Особенности продвижения музыкального видеоклипа в Instagram:

· Заставка к видео - лаконичный дизайн в ленте будет привлекать внимание и не выделяться излишне на фоне других фотографий. Красивый и гармоничный профиль привлекает больше внимания аудитории, особенно той, которая впервые зашла на страницу;

· Подписчики - люди охотнее будут смотреть контент, который не только верно стилизован, а который находится в аккаунте с многочисленной аудиторией. Это внушает доверие. В связи с этим на этапе продвижения допускается факт накрутки подписчиков с помощью посторонних программ для накрутки;

· Описание под видео - та информация, которую артист хотел бы донести до аудитории тем или иным видео, фотографией. Это поможет погрузить аудиторию в личные переживания и во внутренний мир артиста, за чем люди всегда охотно наблюдают;

· Хештеги - функция, которая позволяет продвигать видео бесплатно, относя его к конкретной тематике. Хеши могут помочь выбить видео в топ, отделить свой материал по рубрикам и помочь аудитории в понимании контента;

· Экономика благодарности - система, которая работает как "я тебе, ты мне". Взаимные лайки просмотры на видео также помогут в продвижении контента, при этом абсолютно бесплатно;

· Коллаборации - если видео спонсируется или делается совместно с другим артистом, то распространение видео в других аккаунтах для привлечения новой аудитории будет эффективным и бесплатным;

· Таргетированная реклама - реклама в Instagram фильтруется, исходя из предпочтений и целевой аудитории. При этом распространение не стоит больших денег, контролируется и анализируется, выдавая статистику после каждой рекламной компании. В процессе можно корректировать фильтры;

· Длинна видео - минутные видео - то время, которое человек можно потратить на просмотр видео без потери концентрации;

· Качественность продукта - качественно выполненный материал привлекает внимание аудитории и в "предложенных новостях" охотнее открывается для просмотра;

· Геолокация - это позволит незнакомым людям, находящимся на данной территории, искать музыкальное видео относительно места. Количество уникальных пользователей возрастает и просмотры тоже растут.

YouTube

Эта интернет-платформа предоставляет полный спектр функций для продвижения музыкального видеоклипа: загрузка видео, его хранение, оценивание, комментирование, просмотры и распространение. YouTube является самым популярным видеохостингом в мире.

Статистика этой социальной сети тоже поразительна и подходит под наши цели:

· Больше 1 млрд. пользователей (почти треть всех пользователей интернета);

· Основная аудитория - люди в возрасте от 18 до 34 лет;

· Миллиард часов просмотра каждый день;

· Категория "Музыка" занимает 19,49% всех просмотров (24,09% занимает развлечение). Это 162 млрд. просмотров в месяц.

Просмотры растут в геометрической прогрессии каждый месяц. Исходя из статистики и основной сферы деятельности видеохостинга, YouTube можно смело назвать лучшим сайтом для продвижения музыкального видеоклипа, так как:

1. Многомиллиардная аудитория каждый месяц, которая, набивая просмотры, может вывеси видео в топ, что поможет сократить расходы на рекламу;

2. Бесплатное продвижение, так как выложить видео можно бесплатно;

3. Простой и лаконичный интерфейс (удобен в использовании, что упрощает работу с ресурсом и пользователь может больше времени проводить на этой платформе, переключаясь от одного видео к другому, даже если сам того не планировал);

4. Ссылку с видео из YouTube легко размещать на любой другой платформе;

5. Музыка - вторая по популярности категория, которая владеет вниманием аудиторию.

Особенности продвижения музыкального видеоклипа в YouTube

Так как платформы представляют собой социальную сеть, направлены на распространение и продвижение видео, то некоторые особенности будут совпадать. К ним относятся, заставка к видео, описание под видео, теги, экономика благодарности (только здесь это больше направлено не на лайки, а на комментарии под видео), коллаборации, качественность продукта. В дополнение к этим особенностям:

· Своевременный контент - невзирая на качество, видео будет менее популярно, если оно не будет выложено в нужное время. "Дорога ложечка к обеду". Нужно следовать трендам и предугадывать тенденции. Оперативность помогает в продвижении в этом случае, так как видеоклип на конкертный инфоповод или другую песню (в случае с кавером) получит больше просмотров в связи с актуальностью темы;

· Длительность ролика - если в видеоклипе присутствует свой продуманный сценарий со своей драматургией, то длина такого видеоклипа может быть значительно больше, так как рассказанная история будет держать зрителя. Если же музыкальное видео не наполнено особенным смыслом, а лишь показывает красивую картинку, то видеоряд не должен быть больше песни. Стоит напомнить, что средняя продолжительность песни варьируется от 3-4 минут, о чём было сказано ранее во введении;

· Индивидуальность (персональный бренд) - музыкальные видео, которые имеют одну идею, протянутую на все музыкальные клипы, а также свой стиль и уже сформировавшийся бренд будут интересовать аудиторию больше, так как аудитория уже следить за этим и ждёт продолжения и раскрытия этой идеи (проблемы) с новой стороны, под новым углом, в новом видеоклипе. Например, видеоклипы Шнура. Личный бренд, качественная картинка и продуманный сценарий делают его видео уникальными. Длина видео уже не имеет значения, так как рассказывается история, которую хочется досмотреть до конца. Именно поэтому аудитория ждёт его новых клипов на каждую песню.

Более подробный анализ и сравнение этих двух платформ можно изучить в моей курсовой работе Лемтюгина Ю.А. "Продвижение музыкального контента на платформах Instagram и YouTube" 2018. .

Дополнительные платформы и техники продвижения

На войне все средства хороши, поэтому довольствоваться только двумя платформами, пусть и самыми сильными в сфере музыкального контента, было бы не совсем правильно. Существуют платформы, такие как Spotify, Apple Music, SoundCloud. Они позволяют выгружать свою музыку, но них нет видеоматериала. Данные платформы хороши для продвижения со ссылкой на клип, просто для привлечения аудитории с этих платформ.

Другие платформы, менее эффективные в продвижении музыкального видеоклипа, будут полезны для дополнительного распространения информации о том, что вышел видеоклип.

· ВКонтакте (социальная сеть, органайзер. Как было сказано ранее, созданная для общения. Здесь аудитория нацелена на передачу информации между друг другом, а не на потребление нового медиапродукта. Такое распространение музыкального контента потребует намного больше времени, сил и денег на рекламу, при этом KPI будет незначительным);

· Facebook (социальная сеть, органайзер. Похожая на Вконтакте, но для иностранной по большей степени аудитории и более старшей возростной категории, которая также использует данную платформа для общения. Музыкальное видео можно здесь продвигать, например, не только на своей странице, но и в группах, но данный вариант не очень эффективен, в связи с тем, что платформа опять же не походит под формат. Несмотря на это, дополнительная реклама в Facebook со ссылкой на само видео на другой платформе может сработать хорошо);

· Twitter (Так как основная функция данной платформы - это делиться со всеми свежими сплетнями, то эта платформа может найти применение только как "дистрибьютор информации". Музыкальные видео здесь никому не нужны, более того сам формат данной социальной сети не предполагает такие длинные встроенные видео в своём профиле. Тем не менее, написать о том, что у тебя ПОЯВИЛОСЬ это музыкальное видео и о том, что оно НАХОДИТСЯ на конкретной платформе, прикрепив ссылку, здесь вполне возможно);

· RuTube ("русский YouTube". Платформа предназначена для распространения видео роликов, но с небольшой разницей от YouTube - по большей степени здесь распространяются сериалы и шоу, зачастую русские. Поэтому музыкальные видео не будут иметь должного успеха здесь, как, например, на YouTube, поскольку это видео просто потеряется среди другого контента, на который направлена данная социальная сеть).

Концепция личного бренда

Продвижение, основанное на личном бренде, продаётся лучше, чем отдельно созданные клипы без одной концептуальной идеи. Например, музыкальные клипы группы "Ленинград" отражают через иронию культуру, традиции и менталитет в целом россиян. Шнур проводит эту идею через все свои клипы, высмеивая созданные стереотипы о русских.

Для создания личного бренда нужно определиться, какое направление востребовано на рынке, что хочет и какие боли у аудитории. Нужно продумать, что хотелось бы освещать в своих композициях и музыкальных видеоклипах. Выбрать то направление, ту проблему, которую хотелось бы затронуть и постараться решить в своих произведениях. Например, выбрать социальное направление. Взять острую проблему в обществе на данный момент времени и постараться высказаться по этому поводу; донести до аудитории свою точку зрения и попытки решить эту проблему. Maniza в своём творчестве взяла за основу социальные проблемы женщин. Таким образом, в одном из своих клипов она отразила проблему бодипозитива, поддерживая тех женщин, которые стесняются своего тела. В конце клипа она привела статистику, которая гармонично дополнила музыкальный видеоклип, заставляя задуматься и поразмышлять аудиторию над этой проблемой.

Глава 2. Проектная записка

Практическая записка будет направлена на всестороннее рассмотрение нашего медиапродукта и анализ нашего рабочего процесса. В связи с этим, проектная записка будет выстроена таким образом, что в первой части я подробно опишу наш готовый медиапродукт, а вторую часть я разделю на три этапа продакшена, где изложу и проанализирую каждый уровень нашей работы.

2.1 Описание медиа-продукта

Концепция медиапродукта

Как продюсер я принимала участие в разработке идеи, продумывании концепции не только для песни, но и для музыкального видеоклипа. Для того чтобы показать, как работает идея нужно разобрать смысл, который мы хотели донести отдельно через песню и видеоклип.

Песня

Основной посыл песни - это дружба, взаимная поддержка и любовь. Люди стремятся найти в жизни такого человека, с которым нет никаких барьеров в общении. Такой человек, с которым даже спустя месяцы молчания по тем или иным причинам или обстоятельствам всегда можно будет встретиться и начать разговаривать о чём угодно, без задней мысли о том, что так давно не общались. Моральная поддержка и знание того, что вы всегда рядом стоят в приоритете перед обидами из-за нехватки времени, например, из-за которого не получается встречаться часто и говорить ночи на пролёт. Осознание того, что с этим человеком можно преодолевать страхи, не боясь противостоять обществу, если есть на то причины.

Музыкальный видеоклип

Есть основная идея, которая доказывается двумя сюжетными линиями, дополняющими друг друга. Стоит разобрать каждую, чтобы потом собралась финальная картина.

Первая часть, которая была отснята в апартаментах и приглашённым актёром:

Герой попадает в мир рекламы. Его окружают бренды, которые навязываются. Проблема в том, что главный герой не в силах уйти от этого давления и влияния на свой образ жизни. Поэтому он решает, что нужно вливаться в этот процесс "идеальной рекламной жизни". Герой решает, что повторив действия людей из рекламных роликов, которые рассказывают о правильной, лёгкой и нормальной жизни, он сможет быть как все, следовать трендам и жить по принципу "Я никого не трогаю, меня никто не трогает". Не состыковка происходи в тот момент, когда сталкиваются два мира: рекламный идеализированный мир и реальная жизнь. Пытаясь повторить рекламу, где идеальный свет, идеально ровные зубы у людей, идеальная жизнь, главные герой сталкивается с рядом проблем, ведь жизнь не настолько идеальна. Например, герой старается повторить действия того, как умываются девушки в рекламе, но в итоге вода попадает в рот, глаза, вызывая кашель. Другие скрытые смыслы отражены в работе моей коллеги.

Как итог, главный герой - пример типичного представителя рекламного ролика.

Вторая часть, которая была отснята в студии со мной (исполнителем):

Смысл этой части заключался в том, чтобы показать и высмеять насколько люди привыкли заменять простые бытовые вещи брендами, которые навязывает реклама, общество. Самое страшное, что люди не замечают этого, того, что им просто вешают лапшу на уши (как отражено в одной из сцен). Как только люди пытаются снять её с ушей, им тут же закрывают рот (их мнение), а у людей просто-напросто не хватает сил и духу противостоять этому в одиночку. Они продолжают жить со своим мнением, но делать то, что им твердит общество, реклама.

Объединение обоих частей. Создание единого смысла видеоклипа

Таким образом, главный герой не может выбраться из плена рекламы, проживая день за днём так, как ему говорят, а главная героиня не может жить так, как хочет, несмотря на то, что у неё есть своё мнение.

Последний кадр разбивает пространство и объединяет этих двух людей вместе. Осознав, что вместе они смогут справиться со всем, главная героиня снимает этот скотч, как символ того, что она больше не намерена молчать и отказываться выполнять то, что ей говорят. В свою очередь выбор оставался за главным героем: дальше жить вокруг брендов (брендовая этикетка от подушки) или же найти поддержку в лице главной героини и найти силы следовать своим предпочтениям. В результате герой выкидывает подушку из своей кровати (выкидывает рекламную жизнь и боязнь дать отпор из своей жизни) и соглашается проходить все испытания вместе с главной героиней вместе.

Соотношения текста песни и концепции видеоряда

Главную роль играет аранжировка. Благодаря ей, настроение песни передаётся и сочетается с видеорядом. Текст и манера исполнения в данном случае лишь дополняют и усиливают динамичность, дерзость, ритмичность аранжировки. В связи с этим с помощью такого соотношения концепции видео описанной выше, музыки и текста, а также монтажа, яркости картинки и драматической структуры сценария, раскрывающего дополнительный смысл, у зрителя должно появиться настроение и понимание того, что он может преодолеть все трудности, улыбаясь всем невзгодам. Динамичность и возвышенность музыкального видеоклипа должны заставить зрителя захотеть сделать то, что он очень хотел, но на что он не решался до этого. Он должен понять, что сможет осуществить задуманное.

Целевая аудитория

Целевая аудитория музыкального видеоклипа - это молодые люди от 16 до 35 лет, которые учатся и/или работают. Люди, которые могут отличить Prada от D&G, то есть понимают в брендах. Люди, которые следят за брендами, новинками, трендами, стараясь не отставать от моды, меняя один айфон на другой. Они частые пользователи социальных сетей.

Бренд чемпион: (см. Приложение 2). Именно на этого человека мы ориентировались, когда создавали этот медиапродукт.

Обзор конкурентной среды

В социальных сетях бой идёт не на жизнь, а на смерть. Каждый день появляется всё больше нового, интересного и разнообразного контента, в особенности музыкального (видеоклипы в том числе). С прогрессом техники любой желающий может снять клип и выложить в сеть. Дальше просто всё зависит от того, какой уровень (нишу) занимает этот исполнитель и какие цели преследует.

В своей курсовой работе Лемтюгина Ю.А. "Продвижение музыкального контента на платформах Instagram и YouTube" 2018. я анализировала разные типы аккаунтов на таких платформах как Instagram и YouTube. Каждый из этих аккаунтов определяется на конкретный уровень (новичок, любитель, профессионал). От этого и зависит стратегия продвижения, а также конкурентоспособность. Например, на профессиональном уровне конкуренция высокая, так как артист достиг уже определённого статуса и теперь старается утвердиться ещё больше. Самая высокая конкуренция на любительском уровне, так как там много талантливых людей, но для того, чтобы тебя заметили нужно приложить максимум усилий. Новички, как правило, работают на себя, не ориентируясь на посторонних, так как знают, что их уровень пока не достаёт до того, чтобы конкурировать.

Если взять уровень песни, то я бы отнесла себя к любителю. Таких как я много, но своей музыкой мне нужно доказать новой аудитории, новым слушателям, что я достойна их внимания, поскольку я уже достаточно давно в этой сфере, знаю своих конкурентов, их сильные и слабые стороны. Касательно клипа - я новичок. Это мой первый музыкальный видеоклип, который пока не может выйти на уровень конкуренции. Здесь мне не хватает опыта. Пока я могу ориентироваться на свою уже существующую аудиторию и лишь стараться, используя тактики продвижения, продвигаться на новый уровень.

Платформы для реализации и возможной дистрибуции

Наш медиапродукт представляет собой музыкальный видеоклип. Для продвижения такого типа контента, исходя из теории, которую я изучила, лучше всего подходят социальные сети и видеохостинги. Социальные сети были выбраны, исходя из того, где я как исполнитель имею уже свою лояльную аудиторию. Такими платформами оказались: ВКонтакте и Instagram. Как видеохостинг был выбран, несомненно, YouTube. Во-первых, после изучения статистики и литературы про YouTube это стало очевидно, во-вторых, это самая удобная платформа для просмотра видео. При этом ссылки на видео в YouTube легко и гармонично можно вставлять в любой пост на других платформах.

Хорошим вариантом были бы ещё личный веб-сайт и приложения. Поскольку я только начинающий исполнитель, у меня нет аудитории на своём сайте, собственно, как и самого сайта. Создавать сайт ради того, чтобы выложить там клип - это не рационально и не поможет в продвижении. В дальнейшем это может быть правильно выбранной стратегией продвижения, но на данном этапе это оказалось бы лишним. Что касается приложений, то сейчас приложения активно используются всеми и набирают популярность, так как телефоны всегда под рукой, а приложения упрощают любую работу. Этот вариант помог бы охватить и расширить аудиторию, но создавать отдельное приложение было бы лишь тратой времени на данном этапе популярности (та же ситуация, что и с личный веб сайтом). При этом интегрировать видео или информацию о нём в другое приложение возможно только через рекламу, за которую пришлось бы платить (возвращение к финансовой составляющей, которая не предполагала траты на платную рекламу в интернете).

2.2 Описание работы над проектом

Этап препродакшена

План работы

Работа была поделена на три уровня (препродакшен, продакшен, пост-продакшен). Каждый уровень имел свои подзадачи. Основной идеей, что упростило нам работу и позволило более оперативно и продуктивно справляться с заданиями, было делегирование обязанностей. Несмотря на это, каждая из нас была в курсе того, как продвигается работа коллеги, и в случае творческого ступора помогала в силу своих возможностей. Работа не стояла на месте, а всегда двигалась по направлению к цели.

Процесс моей работы был ориентирован на последовательное соблюдение следующих пунктов:

1. Подготовка песни;

2. Совместная разработка концепции;

3. Изучение и анализ литературы: подготовка теоретической базы для дальнейшей работы над производством музыкального видеоклипа;

4. Выполнение продюсерских обязанностей на этапе препродакшена (финансирование; поиск локаций, набор команды, подбор реквизита и техники, составление КПП и вызывного);

5. Помощь в организации и контроль во время съёмочного процесса;

6. Помощь в работе над монтажом;

7. Выполнение обязанностей пиарщика и SMM-менеджера (поиск платформ для продвижения, продвижение).

Создание музыкальной композиции

Поскольку музыкальный клип создавался не для незнакомого исполнителя, а для себя, то для того, чтобы приступить к полноценной работе над музыкальным видеоклипом, нужно было подготовить песню. Работать параллельно над песней и клипом не получалось по причине того, что музыкальный клип мы изначально хотели сделать не просто красивой картинкой, но продуманным видеорядом со своей собственной драматургией, которая бы дополняла смысловую нагрузку текста музыкального произведения. Исходя из этого, после того, как был готов текст, мы приступили непосредственно к разработке концепции.

Работа над самой песней

Песня целиком и полностью не была написана только лишь моими силами: текст принадлежит моей коллеге, а музыка была создана мной. На данную песню мы имеем равные права, поэтому во избежание дальнейших проблем (если песня будет монетизироваться и использоваться нами по отдельности) был составлен договор по авторским правам на данную композицию (см. Приложение 3). Пункты были оговорены заранее и одобрены обеими сторонами.

Запись песни не включалась в наши общие расходы, так как здесь была представлена моя личная заинтересованность, поэтому она не будет относиться напрямую к теме финансирования нашего музыкального видеоклипа.

После того, как демоверсия песни была готова, я обратилась в студию Friday Records Friday Records - профессиональная студия звукозаписи в Москве. для создания аранжировки, а так же записи, сведения и мастеринга композиции. Сама аранжировка вышла на 3 минуты и 37 секунд, так как в теоретической записке было сказано о захвате внимания аудитории и о том, как долго можно удерживать это внимание.

Когда аранжировка оказалась у меня на руках, у нас на этом этапе появилась возможность продумать динамику клипа, возможные кадры и примерное распределение их в видеоряде совместно с песней. Далее запись на студии, свидение и мастеринг шли параллельно съёмкам.

Текст заключает в себе описание того, что человеку нужен человек. Всегда рядом будет тот, кто верит в тебя и будет готов помочь справиться со всеми трудностями, которые появляются на пути. Когда все толпой давят идеи, мысли и чувства, найдётся тот, кто поможет выдержать этот натиск. Это соотносится с общим замыслом клипа, когда главный герой смог найти этого самого человека, и теперь готов идти против общественных "норм". Зажигательная аранжировка, лёгкий и точный текст в сочетании с продуманным видеорядом работают на передачу нужного настроения, описанного выше. В связи с этим, основной задачей для режиссёра было выстроить и подобрать кадры, сцены так, чтобы в течение песни постепенно нарастал накал, а в конце настроение окончательно передалось зрителю.

На протяжении создания песни, параллельного продумывания сценария и съёмки, концепция слегка менялась, но суть оставалась неизменна. Так как изначально мы сформировали вектор развития и раскрытия смыслов, то этот "промежуточный поиск идеи" помог выстроить основной "скелет" для финальной версии концепции.

Финансирование

Изначально у нас были огромные ожидания от клипа. Мы думали, что этап финансирования не будет являться самой главной проблемой при создании музыкального видеоклипа. Изучив литературу о том, что качественный видеоклип не может иметь низкого бюджета, мы немного насторожились. Проанализировав все варианты и то, чем мы обладаем на данный момент, мы решили провести эксперимент и вложить все наши силы, опыт и знания, потратив на создание медиапродукта минимальные финансы, но максимальные человеческие ресурсы.

Весь бюджет мы поделили ровно наполовину. Основные затраты пришлись на аренду апартаментов и технического оборудования. Реквизит мы постарались максимально искать у себя и среди знакомых, так как видеоклип не подразумевал специфичных габаритных вещей и дорогих брендов. Одну из локаций нам удалось найти бесплатно (студия Медиацентра ВШЭ с хромокеем). Поскольку мы воспользовались моделью "исполнителя" и "связей. Бартер" (подробнее об этих моделях написано в теоретической записке), то членам команды платить не пришлось. Дополнительные расходы на бензин были незначительные. Более того, за песню в рамках музыкального видеоклипа также платить не пришлось. Стратегия продвижения тоже была выбрана таким образом, что бы на рекламу не было затрачено дополнительных расходов.

Несмотря на то, что с финансовой частью, как бы мы ни страшились, справились успешно, это всё равно отразилось на некоторых моментах во время производства видеоклипа. Например, нам пришлось экономить на некотором реквизите, стараться выбирать локации в соответствии с бюджетом и брать на себя дополнительную часть работы (монтаж, который изначально мы планировали отдать оператору).

Набор команды

Поскольку мы не обладали огромным финансированием и у нас проект не очень масштабный, набор команды был минимален. Основные обязанности легли на меня и мою коллегу, с которой я делаю диплом. Моя сфера работы над видеоклипом заключалась в продюсировании (все вышеперечисленные в теории виды продюсеров заключились во мне, и как было указано ранее в теоретической записке, из-за этого задачи и зона ответственности расширилась) и продвижении, тогда как моя коллега занималась сценарной составляющей и режиссурой.

Для съёмки клипа мы пригласили оператора. За данную работу мы не платили, так как здесь мы работали на принципе "связи и бартера". Оператор был заинтересован в нашем проекте и отснятый материал ему понадобится в дальнейшем для своего портфолио. По совместительству наш оператор был гафером, что опять же помогло сократить количество человек в команде.

Поиски актёра тоже не заняли много времени. Во время обучения у нас был один из курсов, на котором мы должны были создать короткий метр. Для этого нам нужно было искать актёров. Проделанная нами работа на этом курсе помогла найти актёра, который согласился сняться бесплатно. Мы пригласили одного из актёров короткого метра.

Резюмируя, в нашей команде было всего четыре человека, которые обладали функцией многозадачности.

Подбор локаций

Затруднительным моментов в работе оказался поиск локаций. Изначально мы постарались продумать сценарий так, чтобы сократить количество съемочных мест (в связи с нехваткой финансов). Нам это удалось. Для клипа мы выбрали всего 2 локации: студию и апартаменты. Мы планировали, что это значительно сократит наши расходы, но, оказалось, что даже эти две локации выходят на определённую сумму.

Поскольку в студии нам нужно было постоянно менять фон на разноцветный, нам пришлось бы покупать каждый фон отдельно в дополнение к аренде студии. В срочном режиме нам пришлось искать студию, которая была бы нам по карману. Прозвонив своих знакомых и большое количество студий, мы поняли, что арендовать студию с разноцветными фонами или циклорамой мы не можем себе позволить, мы стали искать альтернативные решения. Мы пришли к выводу о том, что можно было бы менять фон уже на монтажном столе, поэтому достаточно было бы арендовать студию с хромокеем. Цена на аренду студий с хромокеем оказалась не дешевле студий с фоном. Тогда мы нашли выход, как сделать это бюджетно. Если быть точнее - бесплатно. Высшая школа экономики предоставляет возможность снимать свои материалы в студиях департамента медиа. В нашем корпусе мы забронировали студию на один полный съёмочный день для того, чтобы отснять студийную часть с моей персоной в кадре.

Для второй части видеоклипа с приглашённым актером мы искали апартаменты. Поскольку герой живёт в мире рекламы и какие-то сцены отражают кадры из неё, то квартиру нужно было выбрать соответствующую. Причина, по которой мы искали квартиру для аренды, а не снимали, например, в своих, заключается в том, что наши просто не подходили для съёмок, а так же не подходили по ряду других причин. Перед нами стояла задача найти дешёвую квартиру в Москве (Московская область, в крайнем случае), которая соответствовала бы следующим критериям:

· "Икеевский стиль". В это понятие вкладывается лаконичный и минималистичный дизайн со вкусом как в магазинах ИКЕА. По возможности мебель из этого магазина. Этот стереотипный вид квартиры всегда можно увидеть в телевизионных рекламных роликах;

· Расположение квартиры. Поскольку нам понадобилась аренда техники (свет) и дополнительный реквизит, то перемещать такое количество вещей на дальние расстояния было бы для нас проблемой. В связи с этим мы искали квартиру в Москве. Несмотря на то, что мы перемещались на машине, эти передвижения всё равно бы заняли много драгоценного времени;

· Проверенный хозяин. Мы искали квартиру по разным сайтам и постоянно на выбранных квартирах натыкались на один и тот же номер. Арендовать квартиру через агентство мы не хотели, так как цена могла быть завышена. Воспользовавшись сайтом Airbnb, нам удалось найти квартиру у проверенного владельца с уже имеющимися отзывами. Более того при передаче ключей не требовалось личной встречи. Ключи лежали в почтовом ящике, что упростило нам прибытие, так как мы не были загнаны во временный рамки и обошлись без лишних вопросов по поводу техники;

· Пространство. Одним из важных критериев послужило наличие пространства в квартире, чтобы выставить правильно свет, а также для удобного перемещения во время съемок определённых сцен как оператору так и актеру;

· Магазин рядом. Это не был самый главный критерий при отборе квартиры, но определённо являлся огромным плюсом, так как при форс-мажорных обстоятельствах у нас должна была быть возможность докупить реквизит при необходимости;

· Ванна, шкаф. В нашем поиске квартиры этот критерий можно было бы назвать "беда пришла, откуда и не ждали". Большинство квартир сразу же отметалось за неимением ванны. В одной из сцен нам нужна была именно она. Квартиры могли подходить нам по интерьеру, но автоматически отметались, когда вместо ванны была душевая кабина. Расположение шкафа и его внешняя составляющая также была важна для одной из сцен. Большинство шкафов были зеркальные, а это не подходило из-за съёмки.

После того, как студия была найдена, мы смогли спокойно выдохнуть, потому что найти идеальную квартиру оказалось не так просто, как мы предполагали изначально.

Реквизит

Опять же вопрос всегда сводится к одному: мало финансов, а запросы большие. Единственное что оставалось - проявить максимум экономии, но при этом цена-качество должны были соответствовать. Мы составили список реквизита для каждого из съёмочных дней и для каждой локации. По возможности мы брали вещи, которые у нас уже имеются. Далее мы бросили клич в социальных сетях о том, какого реквизита нам не хватает. Буквально за день было много откликов, что помогло нам не только найти нужный реквизит, но и было из чего выбрать. Остальной реквизит пришлось докупать в магазине. Его оказалось не так много, поэтому мы уложились в бюджет. Более того, нам не нужны были брендовые вещи, что значительно сократило стоимость покупок.

Подбор стратегии для продвижения

Опираясь на анализ, проведённый в теоретической записке работы, музыкальный клип был размещён на страницах социальных сетей исполнителя (на моей странице) и на страницах членов команды с ссылками на клип.

Для продвижения были выбраны ВКонтакте, Instagram, YouTube. В дальнейшем я планирую размещать песню на музыкальных платформах с ссылкой на музыкальный видеоклип для того, чтобы постараться охватить бОльшую аудиторию.

Facebook не был выбран для продвижения, так как клип нацелен на русскоязычную аудиторию определённого возраста. Более того, я не частый пользователь Facebook, поэтому аудитория там мала и, выложив видео на этой платформе, оно не имело бы должного успеха. Продвижение в Twitter не осуществлялось по той же причине.

Во время съёмки активно использовался Instagram. Материал с бекстейджа заинтересовал подписчиков. Сразу приходили вопросы о том, что происходит и когда уже можно будет посмотреть. Аудитория была подготовлена и была уже готова потреблять.

Концепция личного бренда

Поскольку в теоретической части были приведены примеры того, что лучше продвигаются не отдельные клипы, а единая картинка, которая открывается полностью с каждым новым клипом, мы решили проработать стратегию личного бренда. На начальном этапе мы взяли социальную проблему, так как это востребовано на рынке и хорошо продвигается на выбранных платформах, что позволило нам расширить аудиторию.

Идея личного бренда заключается в том, что в современном мире нельзя бояться показывать самого себя. Не нужно придерживаться и опираться только на общественное мнение, если оно не совпадает с личным. Если человек не может с этим справиться в одиночку, нужно искать единомышленников и знать, что среди 7 миллиардов людей найдется хотя бы один, который думает как ты. Тот самый человек, который поможет разрушить стену общественного мнения, выстроенную перед людьми и их личными взглядами и мыслями на этот мир.

Образ, который передаётся в первом музыкальном видеоклипе, напрямую и полностью отражает эту концепцию. Стартовый клип передаёт идею для дальнейшей реализации и развития бренда.

Составление КПП и вызывного

(см. Приложение 4), (см. Приложение 5).

Этап продакшена

Координация деятельности

Опираясь на КПП и вызывной было проведено 2 съёмочных дня. На каждый день была выделена одна из локаций, на которой снималась определённая смысловая линия клипа.

Во время съёмки я полностью отвечала за передвижение между локациями. Остальные обязанности (координирование и организация) происходили в консенсусе с моей коллегой. Это позволило нам руководить чётко съёмочным процессом и остальной частью команды. Более того, дополняя друг друга, мы могли закрывать любые пробелы, которые появлялись на этапе производства. Пока одна из нас помогала выставлять свет и организовывать съёмочное пространство, другая объясняла актёру его задачу и прорабатывала материал с ним.

Использованные ресурсы

1. Технические

В это входит оборудование техническое, которое мы арендовали, а именно объективы для камеры, свет. Также апартаменты и студия. Все эти ресурсы, используемые при работе, помогли достичь наших поставленных целей.

2. Трудовые

Трудовые ресурсы включают в себя команду, которая работала над проектом. В нашем случае это было четыре человека: оператор, актёр, моя коллега в качестве сценариста и режиссера и я в качестве продюсера и SMM-менеджера, пиарщика.

3. Материальные

Материальные ресурсы представляют собой расходные материалы: реквизит, еда на съёмочной площадке, транспорт для передвижения реквизита и членов команды.

Этап пост-продакшена

Монтаж

Любой этап нашей работы упирается в бюджет. В связи с этим, монтаж видеоклипа мы с моей коллегой тоже взяли на себя, как было отмечено ранее. Моя задача заключалась в отсмотре материала и подготовки чернового монтажа для дальнейшей работы (проверка грамотности склеек, добавление эффектов, работа с цвето-коррекцией, изменение цвета фона для студийной части видеоклипа).

В клипе было много дублей, поэтому выбрать нужный кусок не составило особого труда. Всё же стоит отметить, что некоторые вещи, такие как изменение фона и сопоставление незначительного количества сцен, создавались прямо на монтажном столе. Сцены оказывались чуть длиннее того, что мы предполагали, поэтому были проделаны ходы (замедление или ускорение, дополнительные нарезки), которые позволили лаконично дополнить общий видеоряд.

Лично для меня это оказался интересный и полезный опыт, но моего уровня знания программы (Adobe Premier Pro), в которой мы работали, как мне кажется, не хватает для того, чтобы смонтировать что-то на профессиональном уровне. Несмотря на это, благодаря командной работе, у нас получилось добиться нужного результата.

В дальнейшем я планирую и дальше изучать эту программу, так как работать в ней было огромным удовольствием, особенно, когда получалось сопоставить свои ожидания и реальность.

Способы распространения, продвижения, монетизации

На этапе пост-продакшена по выбранной ранее стратегии была произведено продвижение нашего готового медиапродукта. В способах распространение был интернет (социальные сети).

Видеоклип изначально не предполагал монетизацию, так как мы не делали коллабораций с другими артистами и/или брендами. Данный клип мы представляли, как возможность получить бесценный опыт. Лично для меня это ещё была первой ступенью к дальнейшему продвижению и позиционированию себя как исполнителя.

Поскольку видеоклип вышел бюджетного формата, то продвижение шло тяжелее, чем, если бы материал был более "вау-эффекта" и телевизионного формата. Большинство аудитории - это знакомые и друзья.

Этот музыкальный видеоклип является началом в построении моего личного бренда. В дальнейшем я уже буду продвигать не просто отдельные клипы на свои песни, но конкретный свой бренд и свою концептуальную мысль, которая будет переходить из клипа в клип. Такой метод распространения считается более эффективным и менее затратным. Сначала нужно будет поработать на бренд, чтобы в дальнейшем уже бренд работал на моё имя.

Новые платформы и стратегии продвижения. Параллельно продолжая записывать новые песни, делать каверы на песни известных исполнителей и стараться привлекать к себе внимание.

Творческая часть

Музыкальные видоеклипы с каждым годом только набирают популярность, создавая новые форматы, жанры и способы отображения музыки в видео.

Однако не все музыкальные клипы пробиваются в топ и становятся обсуждаемыми среди аудитории. Более того, набирает популярность такой формат видеоклипа, где слова музыки не отображаются дословно в клипе, а лишь дополняют общий смысл. В свою очередь, общий смысл содержит в себе не только посыл от песни и видео, но и одну ключевую идею, которая работает на личный бренд.

В нашем видеоклипе отражается главная идея работы: позиционирование личного бренда (ключевой идеи) через аудио формат, дополненный визуальной составляющей. Основной посыл музыкального видеоклипа заключался в отражении современных реалий. Через пародийный ряд рекламных видеороликов была показана зависимость людей от брендов и общественного мнения, в ходе которой, человек теряет индивидуальность и своё собственное "Я", подчиняясь рекламе.

Результат творческой части ВКР представлен в виде музыкального видеоклипа продолжительностью 3 минуты 37 секунд на собственное музыкальное произведение (песня "Громко Молчать").

Исходя из полученной конверсии после продвижения нашего медиа продукта, гипотеза была подтверждена. В дальнейшем видеоклипы будут строиться вокруг идеи "покажи настоящего себя миру", то есть на продвижении личного бренда.

Заключение

Результатом нашей работы стал готовый музыкальный видеоклип на мою собственную песню.

Вся наша проделанная работа заключалась в понятии "ожидание-реальность". Несомненно, в голове у нас была одна картинка, но когда мы стали разбираться и сопоставлять наши возможности и то, что мы хотели получить изначально, мы поняли, что нужно что-то менять и исходить из того, что имеем.

Мы никак не думали, что качественный и массовый видеоклип будет полностью опираться на финансовую составляющую. В связи с этим, мы были вынуждены сделать авторское видео с элементами массовости. Просмотрев большое количество видео среди популярных на платформе YouTube, я пришла к выводу, что для профессионального и качественного видеоклипа нужен хороший такой бюджет, который превышает сумму в 50 тысяч, а то и в 100 тысяч рублей. В связи с этим мы решили провести эксперимент и постараться сделать качественный медиапродукт, исход из того бюджета, что мы имеем. Для этого мы были вынуждены взять на себя больше ответственности и задач, экономить и искать пути решений при выполнении продюсерских функций, стараться опираться на связи и наши знания, опыт и практические умения.

Теоретическая база помогла справиться, а именно найти решения и составить план действия, с некоторыми проблемами, которые возникали во время производства.

Благодаря работе в команде, мы заполняли пробелы друг друга, что значительно ускоряло процесс работы и позволяло избежать проблем на разных этапах производства. Так же делегирование обязанностей позволило эффективнее справляться с работой, так как мы были сконцентрированы на своих областях. При этом повторюсь, мы держали связь и были в курсе, что происходит у другого члена команды, чтобы в любой момент помочь нужным советом или перейти на режим многозадачности.

Музыкальный видеоклип несёт в себе дополнительный смысл, который хотелось донести до аудитории, чтобы дать пищу для размышлений. Люди сталкиваются с проблемой, поднятой в клипе, каждый день, и сами уже не замечают того, насколько они поглощены в этот мир рекламы, брендов, забывая о каких-то простых вещах и мелочах, которым можно и нужно радоваться. Главное не боятся думать своей головой и придерживаться этого, даже если общество диктует свои установки, подгоняя под себя.

Лично для меня этот музыкальный видеоклип:

1. Предоставил возможность осветить проблему, которую хотелось представить миру, при этом предложив своё решение к ней;

2. Дал огромный опыт, который позволит в дальнейшем развиваться в выбранном мною направлении. Более того я смогла применить на практике тот материал и ту базу знаний, которую получила во время обучения в НИУ ВШЭ;

3. Пойдёт в качестве портфолио для дальнейшего образования (поступления в магистратуру) и резюме для работы;

4. Помог осуществить давнишние задумки, сделав меня на один шаг ближе к мечте. Этот музыкальный видеоклип послужит стартом в моей карьере как исполнителя, формируя мой личный бренд;

5. Расширил мои навыки в области продюсирования и продвижения;

6. Научил решать проблемы любого уровня сложности в короткие сроки;

7. Познакомил меня со многими людьми, к которым я в дальнейшем смогу обращаться за помощью при создании нового видеоклипа.

Список литературы

1. Продюсирование

2. Атанесян А. Краткая инструкция для начинающего продюсера. - 2-е изд. - М.: ЛОКИД-пресс, 2007.

3. Как это делается: продюсирование в креативных индустриях./ Отв. Ред.: А.Г. Качкаева, А.А. Новикова, Р. Юркина. Издательские решения. Ридеро, 2016.

4. Роднянскии? А. Выходит продюсер. - М.: Манн, Иванов и Фербер, 2013.

5. Продвижение

6. Архангельский С. Раскрутка и продвижение в YouTube. Как привлечь внимание клиентов с помощью видеомаркетинга. - М. Феникс, 2015.

7. Вайчернук Г. Лайкни меня! Экономика благодарности. - М.: Альпина Паблишер, 2012.

8. Кетро М. Как сделать так, чтобы тебя любили. (В Интернете). - М.: АСТ, 2015.

9. Рыбных А., Зебра Н. Персональный брендинг. Создание и продвижение. - М.: Манн, Иванов и Фербер, 2015.

10. Тажетдинов Т., Парабеллум А., Мрочковский Н. Как стать первым на YouTube: Секреты взрывной раскрутки. - М. Альпина Паблишер, 2013.

11. Уварова Е., Якимов Е. Instagram. Секрет успеха ZT PRO. От А до Я в продвижении. - М. АСТ, 2018.

12. Филь М. Социальные сети: новые технологии управления миром. - М.: Издательский дом "Университет Сирегния", 2016.

13. Instagram

14. Сенаторов А. Бизнес в Instagram. От регистрации до первых денег. - М. Альпина Паблишер, 2018.

15. YouTube

16. Байков В.Д., Байков Д.В., Крылова Е.В. Википедия объяснит всё, YouTube покажет всё. - М. ДМК-Пресс, 2018.

17. Статьи

18. Алекс Крол. Продюсирование кино / Часть 3: Кто такой кинопродюсер, что он делает и как им стать?, 2010.

19. Википедия. Музыкальный видеоклип.

20. Гололобов В. "Съёмка клипа", 2013.

21. Егоров А.: Продвижение музыкального проекта в Интернете, 2015.

22. Игнатьев А.И., Куличкина М.В. "Instagram" как эффективная площадка для продвижения товаров и услуг // Студенческий форум: электрон. научн. журн. 2017. № 7(7).

23. Колесник С. Как сделать музыкальный клип?

24. Лохман И. "Величайший из всех когда-либо проданных фильмов", 2013.

25. Лохман И. Защита авторских прав на YouTube (видео), 2016.

26. Ткачук А. МНОГО интересной статистики из Instagram.

27. Команда LPGENERATOR. "Instagram в цифрах: статисктика на 2019 год", 2019.

28. Шуркин Алексей. "Какой должна быть продолжительность рекламного ролика", 2016.

29. Юлия Сергеева. "Социальные сети в 2018 году: глобальное исследование", 2018.

30. PromoPult. "Термин: Социальная_сеть".

31. Дополнительный материал:

32. Coursera - курс "Introduction to Personal Branding" by Kimberley Barker.

33. Мазуренко Е.К. "Современное видеопроизводство: трансформация роли продюсера", 2018.

34. Лемтюгина Ю.А. "Продвижение музыкального контента на платформах Instagram и YouTube", 2018.

Приложение 1.

Приложение 2.

Бренд чемпион

Пол: женский;

Возраст: 20 лет;

Сфера деятельности: учится, работает фрилансером в бьюти редакции;

Семейное положение: не замужем, нет молодого человека;

Хобби: коллекционирует брендовые вещи, собирает виниловые пластинки, прослушивание музыки в любое время и в любом месте, играет на музыкальном инструменте;

Как проводит свободное время: ходит в кино на премьеры, совершенствуется в игре на музыкальных инструментах, постоянно сидит в социальных сетях (в особенности Instagram и YouTube), пишет статьи для своего бьюти блога.

Она старается всегда быть в курсе всех событий, при этом не интересуется темой политики. Не религиозный фанатик. Верит в чудо и любовь с первого взгляда.

Добрая, наивная, любознательная, имеет всегда свою точку зрения, но не всегда хватает смелости её высказать. Душа компании, всегда может поддержать любую беседу. Ей легко манипулировать, так как она доверяет всем и каждому.

Приложение 3.

Лицензионный договор № ___

г. Москва "_____" _______________ 2019 г.

ФИО_____Симина Екатерина,

паспорт № _______________, выдан________________________________________________, код подразделения ________,

проживающий по адресу: _________________________________________________________,

именуемый в дальнейшем "Лицензиат", с одной стороны,

и ФИО_____Юлия Лемтюгина,

паспорт № _______________, выдан________________________________________________, код подразделения ________,

проживающий по адресу: _________________________________________________________, именуемый в дальнейшем "Лицензиар", с другой стороны, именуемые в дальнейшем "Стороны", заключили настоящий договор, в дальнейшем "Договор", на следующих условиях:

1. ПРЕДМЕТ ДОГОВОРА

1.1. Лицензиар предоставляет Лицензиату на условиях простой (неисключительной) лицензии право использования результатов интеллектуальной деятельности - музыку, для целей их использования исключительно в составе сложного аудио произведения - песню под названием "Громко молчать", именуемого в дальнейшем "Произведение", на территории всего мира в обусловленных настоящим договором пределах и на определенный договором срок, без уплаты вознаграждения Лицензиатом Лицензиару.

1.2. Стороны договорились, что Лицензиат не обязан предоставлять Лицензиару отчеты об использовании музыки.

1.3. Настоящим Стороны подтверждают и соглашаются, что ими не установлены и настоящий Договор не предусматривает каких-либо ограничений использования музыки в составе сложного объекта - Произведения. В соответствии с п. 2 ст. 1240 Гражданского кодекса РФ любые положения настоящего Договора, ограничивающие использование музыки в составе Произведения, являются недействительными.

1.4. Никакое положение настоящего Договора не может рассматриваться, как обязанность Лицензиата использовать музыку.

2. ПРАВА И ОБЯЗАННОСТИ СТОРОН

2.1. Лицензиар вправе:

2.1.1. Требовать от Лицензиата указания своего имени (имени автора) когда такое упоминание в титрах Произведения технически возможно. Указание имени может быть произведено следующим образом: Юлия Лема.

2.2. Лицензиар обязан:

· не препятствовать Лицензиату в использовании и обнародовании Произведения, а также его фрагментов;

· в день подписания настоящего Договора Лицензиар обязан предоставить Лицензиату музыку.

· в день подписания настоящего Договора Стороны обязуются подписать Акт приема-передачи музыки и прав (далее - "Акт").

2.3. Лицензиат обязан:

· соблюдать личные неимущественные права Лицензиара;

3. ОТВЕТСТВЕННОСТЬ СТОРОН

3.1. Стороны несут ответственность за неисполнение и/или ненадлежащее исполнение Договора в соответствии с действующим законодательством РФ.

3.2. В случае предъявления (либо появления риска предъявления) к Лицензиату и/или связанным с ним лицам каких-либо законных и обоснованных претензий, требований, исков третьими лицами по причине нарушения прав третьих лиц, возникших вследствие и/или в результате использования Лицензиатом или третьими лицами предоставленных Лицензиаром по настоящему Договору прав и/или в результате недействительности или недостоверности гарантий, данных Лицензиаром в Разделе 4 настоящего Договора, Лицензиар обязуется самостоятельно, за счет собственных сил и средств урегулировать все и любые претензии, требования, иски третьих лиц.

4. ГАРАНТИИ И ОБЯЗАТЕЛЬСТВА

4.1. Лицензиар передает, а Лицензиат приобретает исключительные

имущественные авторские Права на использование Произведения, в том числе в составе аудиовизуальных произведений, а именно:

4.1.1. воспроизводить Произведение (право на воспроизведение);

4.1.2. распространять экземпляры Произведения любым способом: продавать, загружать в социальные сети и так далее (право на распространение);

4.1.3. импортировать экземпляры Произведения в целях распространения (право на импорт);

...