Вопросы развития серийной техники в теоретических взглядах и музыкальной практике Эрнста Кшенека

Серийная концепция Эрнста Кшенека, определяющая его композиционное мышление. Идея неортодоксального применения техники. Проблема формы, встающая в додекафонной музыке. Сверхмотивная функция серии. Способы формирования производных серийных структур.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 27.04.2022
Размер файла 739,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

В теоретических взглядах композитора на серийность, в независимости от периода времени, неизменно доминировали две идеи - свобода мысли, определяющая исключительно индивидуальный подход к технике и материалу, и необходимость постоянного развития, движения вперед. Такая позиция позволила Кшенеку по-новому интерпретировать принципы серийной техники и значительно обогатить композиторскую практику ХХ века. Его творчество, как музыкальное, так и теоретическое, запечатлело эволюционные процессы серийного мышления.

Примечания

1 Называя Кшенека «глупым мальчишкой», Шёнберг критиковал его одержимость «сделать лёгкую музыку еще более лёгкой», неспособность противостоять пошлости, высмеивал его как оппортуниста, кричащего «da capo!» при выплате денежных гонораров. Следует заметить, что в немецком языке слово «leicht» («лёгкий») имеет разные коннотации, в том числе оно может переводиться как «легкомысленный» в значении «распутный», «морально неустойчивый». Склонный к словесным играм и каламбурам Шёнберг, не преминул этим воспользоваться. В упомянутом эссе он, в частности, писал: «Он [Кшенек] считает это самоудовлетворением, если не удастся найти ни одной легкомысленной [leicht] девицы, которая будет слушать и чувствовать вместе с ним. Ему нужны только шлюхи в качестве слушателей, чтобы навязывать таким распущенным [leichten] особам ещё более распущенную [leichter] музыку» [цит. по: 18, 290].

2 Нечестно играть, передёргивать карты, исправлять судьбу, плутовать, мошенничать.

3 У Кшенека поначалу сложилось негативное впечатление от встречи. «У него был странный острый взгляд, - писал он о философе, - и чрезмерная, агрессивная манера говорить, и он мне совсем не понравился. Его звали Теодор Визенгрунд Адорно, имя, которое я считал крайне нелепым» [17, 525].

4 В книге, посвящённой жизни и творчеству Й. Окегема, Кшенек, в частности, замечал: «Возражение против „рассудочности“ так часто направляется на многие виды современной музыки, что нынешний композитор становится очень внимательным к такого рода критике. Когда он замечает, что один из почтенных мастеров прошлого подвергается таким же нападкам, он чувствует определённую солидарность со своим давно ушедшим коллегой и пытается выяснить, как далёкий друг мог получить этот негативный ярлык. Ведь современный композитор совершенно уверен, что его самого несправедливо обвиняют в передозировке интеллектуализма, и он стремится найти поддержку в исторической аналогии» [13, 12].

5 По сути, вторая половина данной серии оказывается инверсией первой половины, но с перестановкой сегментов.

6 Кшенек аргументировал данное обозначение тем, что производные ряды содержат те же высоты, что и базовый ряд.

7 Перевод на русский язык выполнен Е.Г. Окуневой и Д.Е. Крапивиной.

кшенек серийный техника музыка

Литература

1. Adorno T.W. Atonales Intermezzo? // Musikblдtter des Anbruch. 1929. Jg. 11. S. 187-193.

2. Adorno T. Briefwechsel / Theodor W. Adorno und Ernst Krenek; herausgegeben von Wolfgang Rogge. Frankfurt am Main: Suhrkamp, 1974. 272 S.

3. Casella A. Scarlattiana: A. Casella ьber sein neues Stьck // Musikblдtter des Anbruch. 1929. Jg. 11. S. 26-28.

4. Covach J. Twelve-tone theory // The Cambridge History ofWestern Music Theory. New York, 2008. P. 603-627.

5. Hill R. Schoenberg's Tone-Rowsand the Tonal System of the Future // Musical Quarterly. 1936. Vol. 22, №1.

P. 14-37.

6. Krenek E. Zu Casellas Aufsatz “Scarlattiana” // Musikblдtter des Anbruch. 1929. Jg. 11. S. 79-80.

7. Krenek E. Karl Kraus und Arnold Schцnberg // 23 - Eine Wiener Musikzeitschrift. 1934. № 15-16. S. 1-4.

8. Krenek E. Music Here and Now. New York: W. W. Norton & Company, Inc., 1939. 293 p.

9. Krenek E. Studies in Counterpoint Based on the Twelve-Tone Technique. New York: G. Schirmer, Inc., 1940. 38 p.

10. Krenek E. New Developments of the Twelve-Tone Technique // The Music Review. 1943. №4. Р. 81-97.

11. Krenek E. Music of Today // Cook S. Opera for a New Republic: the Zeitopern of Krenek, Weill, and Hindemith. London, 1988. P. 193-204.

12. Krenek E. Is the Twelve-Tone Technique on the Decline? // The Musical Quarterly. 1953. Vol. 39, №4. P. 513-527.

13. Krenek E. Johannes Ockeghem. New York: Sheed & Ward, 1953. 86 p.

14. Krenek E. Self-Analysis // New Mexico Quarterly. 1953. Vol. 23, №1. P. 5-57.

15. Krenek E. Extents and limits of serial techniques // The Musical Quarterly. 1960. №2. P. 210-232.

16. Krenek E. A composer's Influences // Perspectives of New Music. 1964. Vol. 3, №1. P. 36-41.

17. Krenek E. Im Atem der Zeit. Erinnerungen die Moderne. Mьnchen: Heyne Verlag, 1999. 1167 S.

18. Pro Mundo - Pro Domo: The Writings of Alban Berg / ed. Bryan R. Simms. Oxford: Oxford Univ. Press, 2014. 444 p.

19. Rufer J. Die Komposition mit zwцlf Tцnen. Berlin: Max Hessen Verlag, 1952. 190 S.

20. Schulmeister S. “Ein Festspiel fьr Цsterreich”. Ernst Kreneks Oper “Karl V” im Kontext der politischen Entwicklungen der frьhen 1930er Jahre: Diplomarbeit... Mag. phil. Wien: Universitдt Wien, 2012. 125 S.

References

1. Adorno T.W. Atonales Intermezzo? Musikblдtter des Anbruch. 1929. Jg. 11. S. 187-193.

2. Adorno T. Briefwechsel / Theodor W. Adorno und Ernst Krenek; herausgegeben von Wolfgang Rogge. Frankfurt am Main: Suhrkamp, 1974. 272 S.

3. Casella A. Scarlattiana: A. Casella ьber sein neues Stьck. Musikblдtter des Anbruch. 1929. Jg. 11. S. 26-28.

4. Covach J. Twelve-tone theory. The Cambridge History of Western Music Theory. New York, 2008, pp. 603-627.

5. Hill R. Schoenberg's Tone-Rowsand the Tonal System of the Future. Musical Quarterly. 1936. Vol. 22, no. 1, pp. 14-37.

6. Krenek E. Zu Casellas Aufsatz “Scarlattiana”. Musikblдtter des Anbruch. 1929. Jg. 11. S. 79-80.

7. Krenek E. Karl Kraus und Arnold Schцnberg. 23 - Eine Wiener Musikzeitschrift. 1934. № 15-16. S. 1-4.

8. Krenek E. Music Here and Now. New York: W. W. Norton & Company, Inc., 1939. 293 p.

9. Krenek E. Studies in Counterpoint Based on the Twelve-Tone Technique. New York: G. Schirmer, Inc., 1940. 38 p.

10. Krenek E. New Developments of the Twelve-Tone Technique. The Music Review. 1943. No. 4, pp. 81-97.

11. Krenek E. Music of Today. Cook S. Opera for a New Republic: the Zeitopern of Krenek, Weill, and Hindemith. London, 1988. pp. 193-204.

12. Krenek E. Is the Twelve-Tone Technique on the Decline? The Musical Quarterly. 1953. Vol. 39, no. 4, pp. 513-527.

13. Krenek E. Johannes Ockeghem. New York: Sheed & Ward, 1953. 86 p.

14. Krenek E. Self-Analysis. New Mexico Quarterly. 1953. Vol. 23, no. 1, pp. 5-57.

15. Krenek E. Extents and limits of serial techniques. The Musical Quarterly. 1960. No. 2, pp. 210-232.

16. Krenek E. A composer's Influences. Perspectives ofNewMusic. 1964. Vol. 3, no. 1, pp. 36-41.

17. Krenek E. Im Atem der Zeit. Erinnerungen die Moderne. Mьnchen: Heyne Verlag, 1999. 1167 S.

18. Pro Mundo - Pro Domo: The Writings of Alban Berg / ed. Bryan R. Simms. Oxford: Oxford Univ. Press, 2014. 444 p.

19. Rufer J. Die Komposition mit zwцlfTцnen. Berlin: Max Hessen Verlag, 1952. 190 S.

20. Schulmeister S. “Ein Festspiel fьr Цsterreich”. Ernst Kreneks Oper “Karl V” im Kontext der politischen Entwicklungen der frьhen 1930er Jahre: Diplomarbeit... Mag. phil. Wien: Universitдt Wien, 2012. 125 S.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Музыкальное мышление как феномен психологии. Проблема музыкального мышления в истории музыкального образования. Педагогические условия его формирования и развития у младших школьников на уроках сольфеджио. Историко-теоретический анализ проблемы.

    дипломная работа [632,7 K], добавлен 13.07.2009

  • Этапы развития хоровой музыки. Общая характеристика хорового коллектива: типология и количественный состав. Основы вокально-хоровой техники, средства музыкальной выразительности. Функции хормейстера. Требования к отбору репертуара в начальных классах.

    курсовая работа [32,6 K], добавлен 08.02.2012

  • Исследование теоретических основ резонансной техники пения, основных физических свойств резонаторов голосового аппарата певца, их функций в певческом процессе. Характеристика упражнений для достижения силы звука, глубины и красоты тембра, гигиены голоса.

    дипломная работа [282,7 K], добавлен 30.04.2012

  • Основные этапы эволюции дирижёрской техники. Главные особенности применения ударно-шумового дирижирования на современном этапе. Общее понятие о хейрономии. Визуальный способ дирижирования в XVII-XVIII веках. Ауфтактная техника схем тактирования.

    доклад [9,9 K], добавлен 18.11.2012

  • Особенности написания, исполнения мелизмов в разные временные эпохи, причины возникновения мелизматики. Использование музыкального приема в вокальном эстрадно-джазовом исполнительстве. Упражнения для развития мелкой вокальной техники у вокалистов.

    дипломная работа [5,1 M], добавлен 18.11.2013

  • Историческое значение струнных квартетов Н.Я. Мясковского. Хронология его квартетного творчества. Основные этапы эволюции полифонической техники в квартетах композитора. Фугированные формы: особенности, функции, типы. Особые виды полифонической техники.

    автореферат [94,4 K], добавлен 21.09.2014

  • История музыкальной культуры. Творческая фантазия Вагнера. Драматургическая концепция оперы. Принципы музыкальной драматургии опер Вагнера. Особенности музыкального языка. Достижения Вагнера как симфониста. Реформаторские черты музыкальной драматургии.

    контрольная работа [34,1 K], добавлен 09.07.2011

  • Жизнь и творчество В.Ф. Одоевского. Роль В.Ф. Одоевского в российской музыкальной культуре. Анализ церковной музыки. Профессиональный разбор специфики выразительных средств музыки, особенностей баховской полифонии. Признаки психологизма в музыке.

    реферат [25,2 K], добавлен 02.12.2013

  • Начальные сведения, преподаваемые ученикам первого класса на уроках по музыкальной грамоте, названия и размещение нот. Сущность ритма и размера, тона и полутона. Основные понятия, используемые в музыке: тональность, интервал, реприза, транспозиция.

    методичка [85,5 K], добавлен 04.11.2009

  • Проблема развития музыкальных способностей в психолого-педагогическом аспекте. Исторический анализ значимости фольклора в развитии мелодического восприятия. Развития звуковысотного слуха и чувства лада, ритма и чувства музыкальной формы у школьников.

    дипломная работа [330,5 K], добавлен 06.06.2015

  • Владимир Иванович Ребиков - оригинальное и загадочное явление в русской музыке на пороге XX века. Эстетические взгляды В. Ребикова и отражение в них камерности его композиторского мышления. Малые формы в фортепианной миниатюре В. Ребикова (опыт анализа).

    курсовая работа [1,9 M], добавлен 12.10.2014

  • Понятие "музыкальный термин" и его особенности. Логико-понятийная схема французской музыкальной терминологии: истоки и принципы формирования. Эволюция французской музыкальной терминологии исполнительского искусства, иноязычное влияние на данную сферу.

    дипломная работа [110,4 K], добавлен 01.12.2017

  • Биографическая справка из жизни Меллера. Творческий путь Джина Крупа, Джима Чапина. Последователи техники нашего времени, Дэйв Вэкл и Джо Джо Майер. Основы и дополнения техники, сравнительный анализ среди исполнителей ХХ века, русские последователи.

    курсовая работа [2,2 M], добавлен 11.12.2013

  • Сложность фортепианной фактурыи построение урока. Организация вспомогательных форм работы: для упражнений, для игры по слуху, для игры с листа. Рассмотрение вопросов фортепианной техники. Изложение и анализ практического опыта работы с учеником.

    курсовая работа [478,4 K], добавлен 14.06.2015

  • Народная музыка средневековья. Этапы в развитии средневековой монодии 11-13 веков. Появление нового стиля - многоголосия. Представители народной музыкальной культуры средневековья. Значение занятий сольфеджио. Понятие ритма, такта и метра в музыке.

    реферат [347,3 K], добавлен 14.01.2010

  • Использование полифонии и контрапункта в музыке барокко. Яркие композиторы классицизма - великие австрийцы Йозеф Гайдн и Вольфганг Моцарт. Глубокий интерес к человеческой личности, присущий романтической музыке. Экспрессионизм в музыке начала ХХ в.

    реферат [46,9 K], добавлен 13.05.2015

  • Влияние новых технологий на музыку. История происхождения современного клавишного инструмента - синтезатора. Что такое "программный сэмплер", использование его для создания музыки. Перспективы развития современных информационных технологий в музыке.

    реферат [19,8 K], добавлен 25.10.2009

  • История возникновения рок-музыки и ее направлений, отличительные особенности в различные периоды развития данного музыкального стиля. Предпосылки появления жестких мотивов и британское вторжение. Специфика драматургии в рок-музыке, ее функции и значение.

    контрольная работа [43,4 K], добавлен 18.09.2014

  • Техника величайшего представителя игры на ударных инструментах Сэнфорда Меллера в основе приемов игры на барабане. Жизнь и творчество Меллера, его ученики. Последователи техники в наше время. Сравнительный анализ техники Меллера среди исполнителей XX в.

    курсовая работа [3,9 M], добавлен 11.12.2013

  • Формы взаимосвязи тонов в музыке. Определение и общее понятие музыкального лада. Соотношение устойчивости и неустойчивости как наиболее общая для всех ладовых систем форма функциональных отношений. Использование диатонических ладов в музыке Б. Бартока.

    реферат [3,2 M], добавлен 21.11.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.