Методика обучения школьников искусству пейзажной живописи на уроках изобразительного искусства

Размещено на http://www.allbest.ru

Министерство образования и науки Республики Казахстан

Карагандинский государственный университет им. Е.А.Букетова

Профессионально-художественный факультет

Кафедра дизайна

КУРСОВАЯ РАБОТА

по дисциплине

«Методика преподавания изобразительного искусства»

Методика обучения школьников искусству пейзажной живописи на уроках изобразительного искусства

Студентка группы ИИЧ-32

Зазулина Г.А.

Научный руководитель

ст. пр-ль Макридина Н.Г.

Караганда

2013

Содержание

Введение

1. Педагогические аспекты эстетического восприятия, средствами пейзажной живописи

1.1 Пейзажный жанр как средство эстетического воспитания учащихся

1.2 Влияние возрастных особенностей при освоении пейзажного жанра

2. Методика обучения школьников искусству пейзажной живописи на уроках изобразительного искусства

2.1 Анализ школьной программы по изобразительному искусству

2.2 Методика и организация проведения уроков по изучению выразительных средств в пейзажной живописи

Заключение

Список использованной литературы

Приложения

Введение

Актуальность темы. Формирование у учащихся эстетических представлений, понятий и вкусов посредством пейзажной живописи - это весьма сложная педагогическая задача. Данная тема считается актуальной на сегодняшний день. Необходимы занятия по живописи, так как это способствует более полноценному и разностороннему эстетическому воспитанию средствами изобразительного искусства; также учащиеся имеют возможность полнее проявить свои творческие способности, углубить познания в области изобразительного искусства.

На уроке изобразительного искусства, как правило, имеются благоприятные условия для занятий конкретным видом изобразительного искусства, наиболее интересным школьнику. К сожалению, на уроках изобразительного искусства дается не такое большое количество времени, и количество занимающихся, чем в кружке, но тем самым выше их активность и сплоченность на почве общности интересов и сравнительно одинакового уровня подготовки, более свободные формы организации работы, большая возможность общения с руководителем.

Цель на уроках изобразительного искусства - воспитать в подростке художественно-эстетическую культуру [1].

Основными задачами на уроках пейзажной живописью являются: формирование правильного мировоззрения школьников, развитие творческого воображения и образного мышления, художественной наблюдательности, зрительной памяти, умение видеть в окружающей действительности характерное, воспитание широкой художественно-эстетической культуры и художественного вкуса, то есть гармоничное развитие личности. Важная роль при их решении отводится изучению мировых достижений изобразительного искусства, экскурсиям по городу, наблюдениям в ходе пленэрной практики. Занятия живописью побуждают у учащихся интерес к искусству, открывают путь правильного понимания произведений искусства: живописи, скульптуры, архитектуры. Занятия живописью развивают умение видеть красивое в природе, в окружающей жизни. Через зрительные ощущения при рисовании уточняются представления о свойствах вещей и явлений, с одной стороны, а с другой - воспитывается эстетическое отношение к этим вещам и явлениям.

Тематическая основа на уроках пейзажной живописи - архитектурные объекты, памятники и произведения искусства, и, как неотъемлемая часть, жизненные наблюдения и впечатления самих школьников. Занятия строятся по принципу сочетания теории и практических заданий. В ходе обучения производится анализ произведений изобразительного искусства, что позволяет развивать процесс мышления: школьники систематизируют полученные знания - итогом занятий является формирование индивидуальности личности [2, 3].

Эстетические чувства учащихся успешно развиваются на занятиях изобразительным искусством. Рисуя с натуры, составляя творческую композицию пейзажа, учащиеся выражают свои эстетические переживания с помощью карандаша и красок. Умелый подбор красок, изящные линии, оригинальная композиция - вот показатели, по которым легко можно определить уровень развития эстетических чувств школьника. Вопросы, связанные с проблемой эстетического воспитания на уроках пейзажной живописью, рассматриваются в данной курсовой работе.

Объектом исследования является процесс воспитания у школьников эстетических чувств.

Предмет исследования - методика преподавания живописи, как фактор эстетического развития школьников.

Цель исследования: проверить успешность обучения учащихся пейзажной живописи в педагогических условиях на уроке изобразительно искусства; разработать собственную программу обучения учащихся пейзажной живописи; теоретически ее обосновать.

Задачи исследования состоят:

- в анализе теоретического и практического аспектов проблемы;

- в изучении педагогической и методической литературы по исследуемой проблеме;

- рассмотрение методов педагогического стимулирования и определения эмоционального состояния школьников;

- развить творческие способности самостоятельного художественного отображения окружающей действительности.

- разработка сценариев уроков, планов - конспектов занятий по пейзажной живописи; наглядных пособий, заданий для самостоятельной работы учащихся.

Для решения поставленных задач в курсовой работе использовались следующие методы исследования:

- изучение научных материалов;

- систематизирование полученных данных.

Структура работы. Курсовая работа состоит из введения, двух разделов, заключения, списка использованной литературы и приложений. Во введении обосновывается актуальность проводимого исследования, определяются цель и задачи курсовой работы, объект, предмет и методы исследования. В первом разделе «Педагогические аспекты эстетического восприятия подростков средствами пейзажной живописи», состоящем из двух подразделов, даётся обзор основных понятий темы и рассматриваются возрастные особенности при освоении пейзажного жанра. Во втором разделе «Методика обучения школьников искусству пейзажной живописи на уроках ИЗО», состоящем из трёх подразделов, рассматриваются анализ школьной программы по изобразительному искусству, методика и организация проведения уроков по изучению выразительных средств в пейзажной живописи, а так же содержание программы изучения пейзажной живописи. В списке использованной литературы даётся перечень из 23 литературных источников, используемых для написания курсовой работы. В приложениях приводятся разработки уроков по данной теме, иллюстрации, таблицы.

Практическая значимость курсовой работы. Полученные в результате проведённого исследования данные можно использовать в педагогической практике, при разработке и преподавании уроков изобразительного искусства в школах, а также при подготовке внеклассных мероприятий.

1. Педагогические аспекты эстетического восприятия, средствами пейзажной живописи

1.1 Пейзажный жанр как средство эстетического воспитания учащихся

Богатейший материал для развития эстетических чувств, наблюдений, воображения дает природа. На протяжении всей истории своего существования человек не только осваивал природу, но и учился понимать и чувствовать её.

Будучи социальным по своей сути, отношение человека к природе носит и познавательный характер. Человек способен откликаться на красоту непреобразованной природы и понимать её. Любование природой, так глубоко переданные живописцами Аубакиром Исмоиловым, Молдахметом Кенбаевым, Канафием Тельжановым, Сабуром Мамбаевым, Сихи Романовым, они глубоко и поэтически раскрывают этот мир, без которого эстетический вкус не может быть полным. Стремление к эпической масштабности, окрыленности необъятного простора в русле новых свершений - фоном для которых является степь, именно так К. Тельжанов в большинстве своих полотен представляет образ своего родного края, простора казахских степей [4].

Из всего многообразия проявления эстетического красота природы наиболее близка и понятна человеку. Ребенку и взрослому присуще интуитивные стремления к близости с природой, выделение в ней прекрасного, поэтичного.

Природа - это все естественное многообразие окружающего мира. Природа родного края кажется человеку самой красивой, будь то тундра, горы, пустынная степь.

Живая и неживая природа живет и развивается по своим сложным законам, которые открываются ребенку в процессе познания, труда, творчества. Открываются юному человеку и особенности красоты природы: прелесть ее пейзажей, восходов и закатов, звездного неба, различных времен года, эстетическое в животном мире.

Природа широко отражена в искусстве - краской, словом, мелодией. Она как бы сама открывает перед нами свою красоту. Художники и писатели изображая природу, учат видеть не только самое броское, яркое, громадное, величественное, мощное. Они обращают внимание на то, что не очень приметно, буднично, что сопровождает жизнь и труд человека в природе.

Сколько удивительного и прекрасного можно обнаружить, наблюдая за ростом растения, животного. Воспитывая умения видеть красоту, выразительность, неповторимость явлений природы, школа и семья одновременно учат дорожить миром красоты и гармонии.

В каждом человеке должно быть воспитано «очеловеченное отношение к природе». Если не пробуждена у ребенка способность чувствовать, и переживать красоту и неповторимость каждого явления природы, стремление сохранить ее, то он может стать недругом и защитником природы, а ее разрушителем. В.А. Сухомлинский приводил школьников в поле и рощу, они учились понимать природу, видеть, переживать ее красоту. Прекрасное человек воспринимает, прежде всего, зрением, его восхищает гармония и естественность ее цветовых сочетаний и форм, их изменения в течение дня, в разное время года.

Сердцу каждого жителя Земли дорого весеннее цветение, зеленые леса летом, осенние оранжевые, красные и бурные листопады, зимние контрасты черных силуэтов деревьев с белой заснеженной землей. Нужно учить детей видеть, различать, ценить и любить красоту родной земли, ведь чувство патриотизма вырастает вместе с восхищением красотой своей Родины.

Важно воспитывать у ребенка чувство ценности природы, огромного ее значения в жизни человека, в сохранении всего живого на земле. Многие века природа определяла образ жизни и труда людей.

Сегодня в мире возникла тревожная ситуация, угрожающе исчезает ее естественная красота. Это связано во многом с бурным развитием научно - технического прогресса. Многие реки плещут черной, загрязненной водой. Исчезают красивейшие уголки природы, возникают безжизненные пустыни, безвозвратно исчезают многие виды растений и животных. Остро стоит проблема охраны природы.

Дети должны обязательно участвовать в сохранении окружающей среды, беречь и приумножать природу. Как это сделать, расскажет учитель, расскажут книги о природе - художественные, публицистические, научно - популярные. Таких книг издается много для юного читателя. Особенно следует отметить произведения В. Бианки, Б. Житкова, Н. Сладкова, Ю. Дмитриева. Их книги помогут полюбить природу нашей страны, открыть красоту живого, вызовут желание совершить правильный поступок. Передать детям культуру отношения к природе, умение видеть и ценить ее красоту, видеть в ней мир удивительного творчества, многообразие поисков, воспитать в них творческое отношение и стремление познать тайны природы - это долг взрослых и перед природой и перед подрастающим поколением [5].

Соприкосновение с произведениями пейзажной живописи укрепляет дух человека, обогащает его внутренний мир. Правдиво передавая красоту природы и вместе с тем выражая эмоциональное отношение к ней художника, пейзаж является и важным средством воспитания любви к Родине. “Зовите меня варваром в педагогике, - говорил К. Д. Ушинский, - но я вынес из впечатлений моей жизни глубокое убеждение, что прекрасный ландшафт имеет такое огромное воспитательное влияние на развитие молодой души, с которым трудно соперничать влиянию педагога” [6].

Пейзаж, изображённый на полотнах художников, служит великолепным средством эстетического развития учащихся. Например, богатство леса состоит не в красоте отдельных деревьев, а в величавом скоплении множества деревьев, которые поражают своим масштабом, связью времен, которую они собой являют. Лес с его творчеством красоты, предстает как эстетическое совершенство, в котором содержится глубокий философский смысл. Культурно эстетическая ценность пейзажа заключается также в уникальном сочетании царства листвы, удивительной красоты деревьев, цветов, ягод, речек, озер, птиц зверей, старинных построек и просто архитектуры. Культурно эстетическая ценность пейзажа состоит в этой его первозданности, которая привлекает людей, подталкивает их к созданию национальных парков и заказников-островков великой природы, которыми человек мог бы эстетически любоваться.

Пейзаж монументален, декоративен и красочен, в нем нет пределов эстетическому насыщению. Природа учит нас понимать прекрасное, одаривает нас радостью и великой духовной силой, побуждая к творческой деятельности. Обладает чудодейственным духовным влиянием на человека, является эмоциональным содержанием и стимулом творчества.

Природа произвела одно из самых замечательных творений, эстетического созерцания, которого, по истине, не знает границ и рамок. В нашем восприятии пейзаж утверждает эту красоту.

Важность пейзажа в эстетическом воспитании не вызывает сомнения, так как она является его важным элементом. Особенность пейзажа как средства восприятия заключается в том, что в пейзаже различных видов люди выражают свое эстетическое отношение к бесконечно развивающемуся миру общественной жизни природы и человека [7].

В процессе общения ребенка с явлениями природы, накапливается масса разнообразных, в том числе и эстетических, впечатлений. Пейзаж оказывает широкое и многостороннее воздействие на человека. Художник, создавая свое произведение, глубоко изучает жизнь, вместе с героями любит, ненавидит, борется, побеждает, гибнет, радуется и страдает. Встреча с явлением пейзажа не делает человека сразу духовно богатым или эстетически развитым, но опыт эстетического переживания помнится долго, и человеку всегда хочется вновь ощутить знакомые эмоции, испытанные от встречи с прекрасным. Пейзаж может и не выполнить своей воспитательной роли, если ребенок не получит собственно художественного развития и образования посредством пейзажа, не научиться видеть, чувствовать и понимать прекрасное в ней.

Жизненный опыт ребёнка на различных стадиях его развития настолько ограничен, что дети не скоро научаться выделять из общей массы собственно эстетическое явление. Задача педагога воспитывать у ребёнка способность наслаждаться искусством, развивать эстетические потребности, восприятие, интересы, довести их до степени эстетического вкуса, потом и идеала.

Рассматривая проблему эстетического развития средствами пейзажа необходимо учитывать возрастные особенности обучающихся. Нужно пытаться развивать их способности, эстетическое восприятие, чтобы достигнув определённого возрастного этапа у учащихся имелась определённая основная информационная база.

Особенность пейзажного жанра состоит в том, что он особенно воздействует на человека своими художественными средствами, колоритом, композицией. Глядя на какой - ни будь пейзаж, мы не только замечаем его общий колорит, распределение цвета, гармонию тонов, их взаимную уравновешенность, но и следим за композицией, точностью и выразительностью. Всё это даёт нам возможность приблизиться к понятию смысла, творческому сопереживанию. Мы замечаем, что в пейзаже есть какая-то тревога, радость, спокойствие, одним словом - настроение пейзажа.

Каждый вид пейзажа обращен к любой человеческой личности. А это предполагает, что любой человек может понимать все виды пейзажа. Педагогический смысл этого мы понимаем в том, что нельзя ограничивать воспитание и развитие ребенка лишь одним видом. Только совокупность их может обеспечить нормальное эстетическое развитие. Это, конечно, вовсе не значит, что человек должен непременно испытывать одинаковую любовь ко всем видам пейзажа. Способности ребенка неодинаковы, и потому каждый волен, в соответствии с ними, предпочитать тот или иной полюбившийся ему вид пейзажа. Пейзаж должен быть доступен человеку, он имеет огромное значение в его индивидуальной жизни. Полноценное воспитание невозможно без восприятия человеком и без воздействия на него искусства пейзажа. Тем самым духовные силы ребенка будут развиваться более или менее равномерно.

Вся система эстетического воспитания направлена на общее развитие ребёнка, как в эстетическом плане, так и в духовном, нравственном и интеллектуальном. Использование в эстетическом воспитании природы, вызывающей у детей чувства бережного, заботливого отношения к растениям, животным, стремление не убивать, а преумножать и ухаживать за ними. Важность пейзажа в эстетическом воспитании не вызывает сомнения, так как она является его важным элементом. Вся эта система достигается путём решения следующих задач: овладения ребёнком знаниями художественно-эстетической культуры, развития способностей к художественно-эстетическому творчеству и развития эстетических качеств человека, которые выражены эстетическим восприятием, чувством, оценкой, вкусом и другими психическими категориями эстетического воспитания [8].

Пейзаж, используемый в учебно-воспитательном процессе, является эффективным средством развития эстетического воспитания учащихся. Однако на практике мы столкнулись с тем, что учителя в меньшей степени обращают внимание на эстетическое воспитании учащихся в целях развития ребенка, уделяя больше времени и сил развитию практических навыков. Это недопустимо, так как эстетическое воспитание и развитие личности будет неполноценным. На наш взгляд, реализуя полноценное эстетическое воспитание ребенка необходимо уделять внимание не только практическим навыкам, но и эстетическому воспитанию, так как тем самым учитель обеспечивает в будущем становление такой личности, которая будет сочетать в себе богатый внутренний мир, истинные эстетические качества, нравственную чистоту и высокий интеллектуальный потенциал [9].

Рассматривая значение эстетических чувств на уроках изобразительного искусства пейзажной живописи, следует иметь в виду, что в их возникновении и проявлении значительную роль играют особенности чувственного облика объектов - цвет, форма, силуэт, изящество линий. Но форма предметов не существует изолированно от их содержания. Поэтому необходимым условием формирования эстетических чувств является воспитание умения воспринимать форму как материальную оболочку определенного содержания. Переживание предметов и явлений действительности как прекрасное обогащает духовный мир человека, делает его жизнь богаче, прекраснее. Это объясняется тем, как говорил Н.Г. Чернышевский, что эстетические чувства переживаются человеком как светлая радость. Прекрасное постоянно привлекает к себе внимание человека, ласкает его взор, пробуждает потребность еще и еще раз посмотреть, доставляет человеку эстетическое наслаждение. Художественное искусство играет большую роль в воспитании людей, особенно в воспитании их чувств и художественного вкуса [10].

Для успешного развития чувств, в педагогическом процессе могут применяться самые различные способы и приемы. Основным является непосредственный процесс работы. Эффективное средство - эмоциональный рассказ преподавателя, глубокий анализ произведений мастеров. Большое воздействие на формирование чувств учеников оказывают похвала или порицание учителя. Поэтому следует всегда с тактом относиться к результатам юного художника, учитывая его старание, любовь к искусству.

1.2 Влияние возрастных особенностей при освоении пейзажного жанра

У подростка есть все психологические предпосылки, чтобы жить своей личной жизнью: есть внутренний план действий, есть ориентировка на внутренний мир, есть уже сложившиеся способы понимания окружающего мира - тип мышления. Психологи считают, что развитие в этом возрасте определяется общением ребенка с людьми во всех формах общественно-полезной деятельности. Но ему не хватает устойчивых координат - той системы жизненных ценностей, которая позволяет ему давать настоящую оценку происходящему. Именно поэтому по достижении этого возраста учащимся в школьную программу включают больше уроков эстетического цикла - изобразительное искусство, этику, эстетику и др. Эстетическое воспитание формирует чувства в области прекрасного. В эстетике это прекрасное связано с искусством, с художественным отражением действительности в сознании и чувствах человека.

В подростковом возрасте продолжают развиваться и совершенствоваться все качества внимания: объем, концентрация, распределение, устойчивость внимания. Особенное развитие получает произвольное внимание. Ответственность за учение, свои поступки, интерес к учебным знаниям, увлеченность той или иной деятельностью, осознанность своих решений - все это способствует развитию произвольного внимания, формированию умения самостоятельно воспитывать внимание. Поэтому в этом возрасте школьники наиболее хорошо поддаются эстетическому воспитанию посредством занятий в кружке пейзажной живописи. На уроках изобразительного искусства ребятам обеспечивается активность и самостоятельность в выполнении учебного задания, в связи с этим происходит воспитание чувства ответственности перед коллективом, взрослыми (учителем, родителями), формируется умение преодолевать трудности, развивается наблюдательность, интерес к учебной работе [11].

В живописи отражение действительности начинается с ощущений. Ощущение - отражение отдельных свойств, предметов и явлений материального мира, непосредственно воздействующих на органы чувств. Отражение предметов и явлений в многообразии их свойств и особенностей представляет собой восприятие. В процессе восприятия, наряду с ощущениями, включается прошлый опыт в виде знаний, представлений. Восприятие является связующим звеном между ощущением и мышлением в едином процессе познания. Глубокое и всестороннее познание действительности возможно лишь при участии мышления. С помощью мышления человек познает то общее в предметах и явлениях, те закономерные, существенные связи между ними, которые недоступны непосредственному познанию. В психологии восприятия различают непреднамеренное и преднамеренное. Такое восприятие обычно вызывается яркой внешностью объекта, наличием интереса у человека к воспринимаемому объекту. В этом случае человек не просто смотрит, а разглядывает. Преднамеренное восприятие, как правило, бывает обусловлено задачами, спецификой деятельности, интересами, потребностями человека. На уроках ИЗО развивается восприятие, посредством развития чувствительности глаза к максимальным изменениям величины, направлениям формы, определение направления контура линий и их соотношение по величине. Некоторые свойства предметов, которые мы воспринимаем через зрительный аппарат, в силу особенностей его устройства кажутся не такими, какими они существуют на самом деле. Так, например, равные по величине столбы по мере их удаления кажутся меньше и меньше и на линии горизонта кажутся нам точкой. Поэтому в пейзажной живописи важное значение имеет изучение законов перспективы. Целостное восприятие действительности - основной принцип изобразительного искусства. Так, постепенно с годами роста, уточнения характера восприятия, делается более точным изображение детьми окружающих предметов.

В подростковом возрасте развитие эмоций и чувств тесно связано с особенностями полового созревания, что обусловливает повышенную эмоциональную возбужденность, эмоциональную неустойчивость, эффективность чувств и поведения. В этом возрасте наблюдается стремление школьников к острым переживаниям, совершению героических поступков. Этим объясняется тяга подростков к подражанию успешно сложившимся личностям, а на занятиях живописью - известным художникам. Сопереживание - характерная черта подросткового возраста. Оно способствует развитию чувств подростка, обусловливает устойчивость, глубину, силу отдельных эмоциональных переживаний и чувств [12].

Обостренная чувствительность в подростковом возрасте вызывает повышенную требовательность к своим поступкам, волевым качествам и это может способствовать успешному обучению на уроках ИЗО пейзажной живописи. Автор считает, что в этом возрасте можно наиболее успешно повлиять на формирование у школьников моральных чувств и воспитать нравственность.

2. Методика обучения школьников искусству пейзажной живописи на уроках изобразительного искусства

2.1 Анализ школьной программы по изобразительному искусству

Согласно Закону об образовании Республики Казахстан, при разработке учебных программ для общеобразовательных учебных заведений необходимо учитывать их направленность на углубленное изучение предметов, в частности, культуры и искусства [13].

Учебный предмет «Изобразительное искусство» входит в образовательную область «Искусство». Предметы, входящие в эту область, развивают эмоционально-нравственную и сенсорную культуру личности, пробуждают способность видеть, ценить и создавать красоту в жизни и искусстве, непосредственно направлены на развитие воображения и творческих способностей в качестве цели, а не побочного результата. Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в себе основы всех зрительных видов искусств: живописи, графики, скульптуры, народного и профессионального декоративно-прикладного искусства и архитектуры. Учебная программа по изобразительному искусству разработана с учетом логики учебного процесса общего среднего образования, межпредметных и внутрипредметных связей, продолжения формирования у учащихся эстетического отношения к миру на основе визуальных художественных образов, реализации художественно-творческого потенциала учащихся на материале изобразительного искусства. Программа выстроена по принципу концентрических возвращений к основам изобразительного искусства, изученным в начальной школе, их постоянного углубления и более широкого раскрытия [14, 15].

Изучение изобразительного искусства в основной школе направлено на формирование морально-нравственных ценностей, представлений о реальной художественной картине мира, и предполагает развитие и становление эмоционально-образного, художественного типа мышления, что наряду с рационально-логическим типом мышления, преобладающим в других предметах учебной программы, обеспечивает становление целостного мышления учащихся. Заложенные в начальной школе навыки эмоционально-ценностных отношений, эстетического восприятия мира и художественно-творческой деятельности должны обрести новое качество.

Основной целью обучения учебному предмету «Изобразительное искусство» (живопись, графика, скульптура, дизайн, архитектура, декоративно-прикладные искусства) является развитие художественно-эстетических умений в области искусства, формирование художественно-образного мышления для восприятия произведений искусства. Школьная программа по изобразительному искусству рассчитана на 6 лет обучения. Она ставит перед педагогом следующие учебно-воспитательные задачи:

развитие эстетических чувств и понимания прекрасного, воспитание интереса и любви к искусству; развитие творческих способностей самостоятельного художественного отображения окружающей действительности.

воспитание у учащихся практических навыков рисования с натуры, по памяти, представлению, выполнения декоративно - прикладного искусства.

формирование ценностных отношений к произведениям мировой и отечественной культуры;

активизирование познавательных интересов к осознанию художественного замысла произведений различных направлений, жанров и стилей;

При отборе содержания учебной программы по изобразительному искусству учитывались важнейшие общедидактические принципы: закон уподобления, раскрывающийся в первую очередь в методах педагогической драматургии, создания на уроках ситуаций уподобления, принцип целостности и неспешности эмоционального освоения, принцип постоянства связи с жизнью, принцип единства формы и содержания в процессе обучения, принцип воспитывающего обучения, принцип наглядности и деятельностно-творческий принцип.

Ведущими подходами при изучении предмета являются деятельностный и проблемный. Особое значение приобретает формирование основ критического мышления на базе восприятия и анализа произведений изобразительного искусства, понимания роли искусства в жизни общества.

Изучение изобразительного искусства дает возможность реальной интеграции со смежными предметными областями (музыка, история и обществознание, русский язык и литература). Возникает также возможность выстраивания системы межпредметных связей, интеграции основного и дополнительного образования через обращение к реализации художественно-творческого потенциала учащихся, синтезу обучения и воспитания, реализуемому в проектной деятельности. Творческая деятельность с использованием художественных материалов и техник может быть дополнена творческими проектами на основе компьютерных мультимедийных технологий, на базе музейной педагогики и т. п.

Программы по изобразительному искусству включают следующие виды занятий: рисование с натуры, рисование на темы, декоративное рисование, беседы об изобразительном искусстве.

Ведущим видом занятий по изобразительному искусству в течение всего курса обучения является рисование с натуры. Этот вид учебной работы служит важным средством изучения натуры, окружающей действительности, и прежде всего таких ее сторон и явлений, как форма, пропорции, объем, цвет, материал, освещенность, положение в пространстве, перспективное сокращение предмета.

С целью развития у детей зрительной памяти и пространственных представлений на уроках рисования с натуры предусмотрено рисование по памяти и по представлению (в теч. 10-15 мин.) изображаемых с натуры объектов. С 3-го класса программа ставит задачу углубленного изучения закономерностей конструктивного строения, перспективы, светотени. Учащиеся овладевают навыками изображения объемных предметов, расположенных во фронтальной и угловой перспективе.

В начальной школе закладывается основа эмоциональных связей между жизненным опытом детей, их изобразительной деятельностью и большим искусством.

С 1-го класса дети учатся определять и называть цвета изображаемых предметов.

В 3-м классе учащиеся знакомятся с понятиями хроматических и ахроматических, холодных и теплых цветов, с понятием цветового тона.

В 4 - 6 классах у учащихся развивается и совершенствуется умение видеть и передавать в рисунке с натуры пропорции, конструктивное строение, пространственное положение, перспективное сокращение форм, распределение светотени, цвет натурной постановки [16, 17].

В пятом классе на первом плане находится рисование в сравнении с лепкой и поделками, украшениями. Упражнения в изобразительной и конструктивной деятельности служат мостом к каллиграфии художественной росписи, к чтению (форма букв, их начертание печатным шрифтом и письменной вязью), к счёту чертежных графических работ (планирование работы и оперирование образами представлений).

Пространственные и смысловые связи, размещение форм на плоскости и в пространстве, заполнение листа (композиция), чтение плоских графических структур сложного содержания облегчает переход к разметке и рисунку.

Содержание учебной программы (1-4 кл.) по предмету «Изобразительное искусство» опирается на дидактические принципы: принцип предметной интеграции, принцип воспитывающего обучения, принцип наглядности, принцип творческой деятельности, деятельностно-творческий принцип и учета возрастных особенностей.

Разделы программы (4-6 кл.) включают следующие блоки:

1. Рисунок.

2. Живопись.

3. Композиция.

4. Декоративное искусство.

5. Скульптура (лепка).

Задачи блока «Рисунок»: научить учащихся видеть и изображать трехмерную форму на двухмерной плоскости посредством передачи объема, пропорций, фактуры, положения в пространстве с использованием различных графических средств - линии, штриха, пятна, тона, светотени: познакомить с материалами графики.

Задачи блока «Живопись»: развить художественно-образную память, творческую активность, художественные способности, воображение и фантазию учащихся. Учебная программа по живописи предусматривает чередование длительных постановок и кратковременных этюдов [18].

Блок «Композиция» является ведущим и органически связан со всеми остальными блоками. Задачи блока: научить учащихся грамотно использовать законы композиции и воплощать свои замыслы в конкретные художественные формы и образы; развивать индивидуальные творческие способности учащихся, способствовать формированию их образного мышления. В данном блоке происходит знакомство учащихся с архитектурой.

Задачи блока «Декоративно-прикладное искусство»: знакомство с некоторыми видами декоративно-прикладного искусства, развитие художественного вкуса, формирование навыков в работе с различными материалами, приобщение к народным традициям. Педагогу предоставляется широкая возможность выбора прикладных видов искусства: гобелен или другие виды ковроделия, художественная роспись по дереву, керамика, изготовление национальных циновок из чия (тростника), художественная обработка кожи. Включение в учебную программу прикладных видов искусства создает возможность изучения казахских народных традиций в данной области, способствует профессиональной ориентации учащихся.

Задачи блока «Лепка»: развитие пространственного восприятия, т.е. трехмерного восприятия объемной формы; формирование умений передавать объем и пространство средствами пластики; изучение законов пластики и технических приемов работы с глиной, пластилином и другими материалами. Выполняя цикл учебных заданий по принципу от простого к сложному, учащиеся знакомятся с основами как рельефной, так и круглой скульптуры.

Составной частью учебного материала во всех блоках являются беседы по истории искусства.

В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются умения грамотно передать пропорции и т. д.

В беседах об изобразительном искусстве преподаватель знакомит учащихся с произведениями Казахстанских, Российских и зарубежных художников, получают понятия о его мировом значении, национальном своеобразии… уроки-беседы об изобразительном искусстве способствуют эстетическому развитию учащихся, прививают интерес и любовь к искусству, воспитывают самостоятельность суждений в оценке произведений.

Работа с натуры, связанная с наблюдением и изучением окружающей действительности, является важнейшей формой занятий и условием успешного освоения программы. Программа предполагает широкое привлечение к работе живых наблюдений, изучение натурных предметов, демонстрацию кинофильмов, слайдов, иллюстраций, которые служат учащимся основой решения художественного образа. При изображении объектов действительности важным критерием успешности учебно-воспитательного процесса является умение школьников правдиво передать характерные особенности изображаемого, с натуры или «от себя» [19].

Изображению на плоскости, которое находит широкое применение в жизни и на занятиях по другим предметам, отводится наибольшее количество часов. Оно включает рисование с натуры, по памяти, по представлению после живых наблюдений, работу на темы по заданию учителя или на основе воображения и фантазии, а также наброски и аппликации.

2.2 Методика и организация проведения уроков по изучению выразительных средств в пейзажной живописи

Выбор наиболее интересной и доступной понимания формы изложения, подачи учебного материала, показа и анализа произведений изобразительного искусства способствует активизации внимания, мышления и осознания своей деятельности учащимися.

Для реализации нового содержания обучения и для успешного овладения основами пейзажной живописи необходимо в обучении применять те методы, которые бы способствовали развитию и формированию знаний, умений и навыков в развитии творческих способностей учащихся.

Живопись с натуры как метод предполагает целенаправленное наблюдение, и изучение натуры дает возможность лучше понять и изобразить предметы, объекты окружающего мира, а также правдоподобно передать их форму и цвет. В процессе наблюдения и изучения натуры - «созерцательно-эмоциональные» задачи следует связывать с аналитическими, эта связь должна быть органичной. Например, при работе на пленэре задача педагога помочь учащимся определиться в выборе мотива, организовать впечатления согласно предлагаемому, но не воплощенному в материале художественному образу, чтобы ученик мог почувствовать творческое превосходство и власть над хаосом внешних впечатлений.

Художник, организуя композицию, убирает в ней лишнее, мешающее созданию определенного художественного строя, ритма, который способствует воплощению замысла. Все детали картины: размеры, характер линий, пятен даже характер мазков подчиняются особому ритму, то есть гармоническому строю. Например, при выборе мотива для работы с натуры художник долго присматривается к объекту с разных сторон и с разного расстояния, ищет точку зрения, с которой все будет «хорошо смотреться». Это и есть поиск соразмерности частей и соотношение их с главным объектом будущей композиции, нахождение пропорций, ритмов, а так же гармонии цветовых сочетаний [20].

Большой интерес у детей вызывает работа на природе (пленер), поэтому следует проводить экскурсии на улице, во время которых ребята, кроме длительных работ, выполняют быстрые зарисовки с натуры, а затем заканчивают их красками уже в помещении. Такой порядок работы способствует развитию умения запомнить и воспроизвести наиболее характерные особенности природы, помогает понять пространственные отношения. Очень большое значение в данном случае имеет свет, освещение. Надо, чтобы дети отдавали себе полный отчет в том, какой день они изображают: пасмурный, серый с рассеянным освещением или ясный с четким отличием освещенных сторон предмета от неосвещенных.

На занятиях живописью по памяти и представлению педагог может раскрыть тему в неожиданных и интересных для ученика аспектах, чтобы разнообразить и обогатить его представления, сделать момент вхождения в замысел более эмоциональным. Границы даже, казалось бы, самой простой темы очень широки, и подростку бывает трудно войти в нее. Для этого можно привлечь художественное слово, которое разнообразно по смысловым оттенкам, эмоциональному звучанию. Подбирая литературный материал, необходимо учитывать не только тему, но и стиль подачи образа; оценивать не только реально-образную сторону отрывка, но и эмоционально-поэтическую.

Данный метод стимулирования образного мышления не должен быть единственным в подаче художественного материала. Необходимо создать условия для погружения в собственные мысли, для отстранения от объекта изображения, так как это активизирует ассоциативно-образное мышление и воображение.

Метод развития художественного восприятия основывается на восприятии детьми творчества различных художников и помогает приобретению собственных творческих навыков, развивает духовно, помогает оформиться художественным впечатлениям, воспитывает эстетический вкус.

Художественное восприятие невозможно без развитого сопереживания, то есть способности соотносить произведения с собственным опытом, отзывчивости на содержание и форму произведения. Но чтобы учащиеся поняли и оценили произведение искусства, педагогу следует выбрать метод рисования по принципу работы художника произведения, которого в последующем будут изучаться. Но главная задача такого метода не только в принятии именно пейзажей одного художника, а в том, чтобы подвести детей к пониманию субъективно-объективной сущности искусства.

Метод воспитания эстетического вкуса осуществляется при помощи интересной мотива в природе, передачи состояния в природе сопоставляя при этом собственное отношение к ней.

Метод взаимодействия уроков изобразительного искусства с другими общеобразовательными предметами. Так, чтобы наглядно показать, какие чувства и мысли вызывает, например золотая осень, на помощь изобразительному искусству приходят такие предметы как - природоведение, литература, музыка.

Метод анализа и синтеза. Чем раньше в обучении будет анализироваться натура, тем качественнее будут работы учащихся. При таком условии школьники значительно раньше смогут перейти к новому этапу изобразительной деятельности научаться эмоционально, откликаться на красоту родной природы, показывать в живописи эмоциональное состояние природы, видеть выразительность цветовых состояний и передавать это в своих работах.

Цветовые отношения определяются в натуре методом сравнений по трем свойствам цвета: цветовому оттенку, светлоте и насыщенности. Эти три признака являются основными для полной характеристики всякого цвета. Чтобы правильно определить цветовые и тоновые отношения в пейзаже необходимо выработать специальную постановку глаза - уметь на все предметы одновременно, цельно. Метод сравнений используется так же и в формирование эстетической оценки при ознакомлении учащихся с произведениями изобразительного искусства [21].

Метод от общего к частному предполагает вести работу цельно. Умения видеть свою работу целиком детям не хватает. Поэтому зачастую предметы в их рисунках сливаются с фоном, окрашенным без учета предмета. Ребенок каждый предмет рисует отдельно, не принимая во внимание остальные. Когда цвет осмысливается предметно, он воспринимается не так как в простом наборе.

Практический метод - тренировочные упражнения. Главный их смысл - не только выработать технические навыки в работе с различными художественными материалами, но и стимул к дальнейшей творческой деятельности, подготовительный этап в создании художественного образа.

Передача впечатления от весенней и осенней листвы - составление соответствующей цветовой гаммы (теплой и холодной).

Пластикой цвета (характером живописного мазка) создать образ цветущей яблони, при этом, не вдаваясь в конкретику и детализацию.

Упражнения в получении различных тональных отношений в пределах одного цвета путем постепенного разбавления краски водой или повторных перекрытий одним цветом. Задача этих упражнений научить находить и применять в работе нужную тоновую насыщенность.

Для успешной и плодотворной деятельности необходимо чтобы метод педагога согласовывался с личностным пониманием учащимися цели и учебно-воспитательных задач предмета, выражая тем самым позицию учителя.

Роль учителя искусства в формировании внутреннего мира учащегося тем более велика, что духовные ценности передаются именно в процессе общения, при котором учитель и ученик выступают на правах равных субъектов.

Разнообразие педагогических приемов поможет создать на уроке атмосферу творческого общения, в которой учащийся обретает возможность самопознания и свободного самовыражения. В качестве более подробного рассмотрения методики проведения занятий предлагается рассмотреть методические разработки уроков.

Работа по развитию детского изобразительного творчества в рисовании природы должна строиться в соответствиями с требованиями программы воспитания и обучения, которые нацеливают на формирование у каждого ребенка, нравственно-эстетических чувств при встрече с прекрасным в природе и искусстве и, в частности, при знакомстве с поэзией и пейзажами.

Одной из форм систематической работы по эстетическому воспитанию являются занятия сюжетно-тематическим рисованием, основная цель которых - развитие умственной активности и творческого воображения детей. Эти занятия включают и рисование на темы литературных произведений о природе. Учитель учит учеников воспроизводить увиденное, услышанное.

Методы, которые педагог использует для развития эстетического восприятия и детского творчества:

- наблюдение явлений и объектов природы, описанных в поэтическом произведении;

- рассматривание соответствующих иллюстраций и картин о природе;

- показ некоторых приемов изображения;

- анализ работ, выявляющих степень творчества ребенка при передаче поэтического образа.

Наблюдение природы проводиться не только для получения учениками о ней, для развития эстетического восприятия, но и с целью сопоставления пейзажей, описанных в поэтическом произведении, с существующимми в природе [22].

Методика проведения наблюдений усложняется в зависимости от опыта детей и задач каждого занятия. Начинать следует с рассмотрения отдельных образов природы, описанных в стихотворении: одуванчика, ромашки, елочки и т.д. При этом нужно максимально активизировать речь детей вопросами, помогающими раскрытию образа, обогащать ее поэтическими выражениями, сравнениями. Например, одуванчик можно сравнить с солнышком, шариком, снежинкой, лист одуванчика - с елочкой.

Для более целенаправленного знакомства детей с произведениями о природе проводятся бесед об их содержании и различных средствах выразительности [23].

С детьми постарше (3 класс) рекомендуется проводить занятия по изобразительному искусству на темы двух произведений, в которых описана природа в одно и то же время года. До занятия целесообразно провести беседу об их содержании и средствах выразительности.

Чтобы средства выразительности поэтического образа стали детям понятнее, с ними целесообразно рассмотреть картины или иллюстрации, которые выделяют основные моменты текста, т.е. обеспечивают взаимодействие зрительного и слухового восприятия.

Художественные иллюстрации знакомят детей с различными способами изображения природы. В свободное время можно организовать работу по углубленному знакомству ребят со средствами выразительности, которыми художники воссоздают образы и картины природы: степи, поля, леса с различными пород деревьев, состояние погоды.

При овладении конкретными понятиями пейзажной живописи на уроках изобразительного искусства большую роль играют наглядные пособия. От правильного их использования во многом зависит успех.

Наглядное пособие служит ученику (с учетом его возрастных возможностей) объектом для подражания. Первыми наглядными пособиями могут быть, скажем, лучшие живописные работы, выполненные в аналогичном задании старшими учащимися. Это не исключено, однако, постоянного приобщения учеников к произведениям профессиональных художников - пейзажистов. Для такой цели можно использовать диапозитивы, кинофильмы, богатый иллюстрированный материал. Причем важно показать ученикам не только образцы мастерства, но и нелегкий путь к совершенным результатам сам процесс творчества.

Наглядные пособия должны отражать отдельные ключевые моменты в поэтапном выполнении пейзажа и создания образа. И отвечать основным требованиям методики преподавания в зависимости от возрастных особенностей учащихся.

Наглядные пособия нужно использовать только во время выполнения того или иного задания. Постоянная экспозиция наглядных пособий может превратить их в привычный фон, не вызывающий активного внимания, чтобы этого избежать, пособия следует периодические обновлять или менять местами.

Обязательно нужно развить в детях умение видеть, сопоставлять и анализировать. Для этого нужно продемонстрировать наглядность таких знаменитых художников как С.В. Акссенова, А. Исмаилова, Ж. Шарденова, М.С. Калмаханова, а так же рассмотреть творчество И.И Левитана, Ф.А Васильева, А.К. Саврасова, И.И. Шишкина, А.И. Куинджи.

Задача учителя состоит в том, чтобы вовлечь в регулярную работу как можно большее число учащихся. Знания и навыки, приобретенные на уроке, они применяют при оформлении стенгазеты, выполнении театральных декораций для школьной сцены, при организации различных оформительских работ в своем классе.

Содержание занятий на уроках изобразительного искусства определяется многообразной деятельностью детей в школе, обязательной учебной работой в классах.

Уроки изобразительного искусства ставят перед собой следующие учебно - воспитательные задачи:

- развитие эстетического восприятия предметов, явлений окружающего мира и эмоционального отношения к ним; формирование понимания красоты, гармонии цветового богатства действительности;

- развитие цветового зрения, художественно - образной памяти, творческой активности, художественных способностей, воображения и фантазии;

- обучение практическим умениям и навыкам работы красками, ознакомление с теоретическими основами живописи (холодные и теплые цвета, колорит и т. п.);

- ознакомление с творчеством выдающихся художников прошлого и настоящего.

Специальное внимание начальных классов уделяется техническим моментам художественной деятельности, в частности, приемам работы кистью и красками, которые должны осваиваться учащимися постепенно и систематически. Большое значение имеет наглядный показ (демонстрация) учителем приемов работы материалами и инструментами.

Уроки изобразительного искусства должны быть оснащены необходимыми учебными пособиями и средствами наглядности с применением современных технических средств. Основные приемы работы учитель должен уметь демонстрировать лично наряду с педагогическим рисунком на классной доске. Современный уровень качества уроков обеспечивается оборудованием специального кабинета изобразительного искусства.

Заключение

В данной курсовой работе описано педагогическое исследование, которое было предпринято для раскрытия значимости пейзажной живописи в эстетическом воспитании учащихся. Данная работа представлена двумя частями. В первой главе содержатся педагогические аспекты исследуемой проблемы; вторая глава посвящена методическим аспектам темы; она содержит анализ действующей школьной программы по изобразительному искусству, разработанную на основе действующей школьной программы, разработанных занятий и развернутые планы конспекты проведения трех занятий.

Автор считает, что приобщение школьников к изобразительному искусству не только через восприятие, но и через практическую деятельность, духовно обогащает. Для этого только необходимо создать условия -- научить работать разнообразными художественными материалами, научить понимать язык изобразительного искусства, использовать средства художественной выразительности. При этом необходимо постоянно обогащать зрительные представления детей и актуализировать имеющийся у них опыт.

Знакомство с разными стилями и направлениями в изобразительном искусстве, с творчеством выдающихся художников обогащает внутренний мир, помогает творческим поискам. Безусловно, кому-то ближе ассоциативный путь создания образов, а кто-то хочет создавать реалистическое изображение в точном соответствии с натурой. Одни мечтают работать по принципам конструктивистов, а другие -- импрессионистов.

Тема данной курсовой работы посвящена методике обучения пейзажной живописи. Пейзажная живопись имеет глубокое значение в воспитании у ребенка эстетического идеала, художественного вкуса, умение любоваться красотой окружающего мира, передавать эмоциональное состояние и переживание. Поэтому главной задачей учителя ставится - пробуждение фантазии ученика, увлечение его творчеством без навязывания собственных мнений и вкусов. Данное исследование рассматривает методы обучения пейзажной живописи и необходимые условия проведения уроков по живописи, которые способствуют развитию и формированию знаний, умений, навыков и творческих способностей учащихся.

...