Отечественное образование в области музыкального искусства: исторический опыт, проблемы и пути развития

Во втором разделе («Практика и проблемы профессиональной подготовки музыкантов») дан критический анализ особенностей, достижений и трудностей, характеризующих деятельность профессиональных ветвей системы музыкального образования - музыкальных училищ, средних специальных музыкальных школ и музыкальных вузов, в том числе проанализированы их учебные планы и программы, определяющие содержание учебного процесса в различные периоды послевоенного сорокалетия. Отмечено, что этот длительный этап функционирования отечественной системы музыкального образования отличается существенными противоречиями и возникновением новых проблем в ее развитии.

С одной стороны, в 60-80-е годы деятельность профессиональных музыкально-образовательных учреждений в крупных городах России находилась на весьма высоком уровне, якобы свидетельствующем об эксклюзивном качестве подготовки музыкантов-исполнителей, композиторов и музыковедов по всей стране. Совершенство профессиональной подготовки специалистов в музыкальных вузах, средних специальных школах и училищах этих культурных центров действительно способствовало интенсивному развитию отечественного музыкального искусства, расцвету российской музыкально-исполнительской и музыковедческой школ.

Но, с другой стороны, создание новых вузов и, особенно, множества музыкальных училищ, довольно густой сети музыкальных школ вскрыло серьезные проблемы функционирования всей системы музыкального образования, связанные с вопросом полноценной подготовки педагогических кадров, укрепления преемственности звеньев системы, улучшения материальной базы, совершенствования методического обеспечения и т.д.

Бурный количественный рост музыкальных учебных заведений всех звеньев совпал со сменой действовавших в них поколений педагогов: на смену опытным преподавателям, воспитанным в условиях предшествовавшего более высокого уровня исполнительской, педагогической и общехудожественной культуры в новые, а также ранее существовавшие музыкальные вузы, училища и школы пришли молодые музыканты, не обладавшие достаточными знаниями и опытом, а порой и необходимыми способностями для осуществления столь непростого вида деятельности, каким является преподавание музыки. Эти трудности в наибольшей мере стали обнаруживаться в музыкальных школах - их стагнация в разрезе практики существования не только в городах, но и в самых глубинных сельских районах, привела к проявлению в 70-80-е годы кризисных тенденций во всей системе российского музыкального образования, хотя внешне она как-бы оставалась благополучной благодаря, в частности, продолжавшимся успехам молодых исполнителей на международных конкурсах, обеспечению кадровых потребностей учреждений искусства в профессиональных музыкантах, изданию учебной и методической литературы.

Между тем, несмотря на некоторые управленческие меры, предпринятые в то время (создание Научно-методического совета Минкультуры с секциями по видам образования, централизованную организацию методических служб по всей стране, обеспечение послевузовского образования для молодых специалистов) качество музыкального образования во всех его ипостасях не обнаруживало признаков реального улучшения. Трудности в специальной подготовке музыкантов дополнялись неадекватным состоянием предмета «Музыка» в общеобразовательной школе, а также постепенной деградацией музыкальной самодеятельности. Катастрофический дефицит школьных учителей музыки в масштабе всей страны часто приводил к отмене этого урока. Тому способствовал и невысокий уровень художественной образованности значительного числа школьных учителей. Все это, вместе взятое, говорится в заключении раздела, свидетельствовало о том, что музыкальное образование стало входить в полосу системных кризисных явлений.

Предметом внимания в третьем разделе («Некоторые особенности музыкального образования за рубежом (опыт сравнительного анализа)») стал опыт ряда стран, где развитие музыкального образования является одной из важных задач государственной культурной политики (Германия, Великобритания, США, Венесуэла, Швеция). Структура и содержание музыкального образования в этих странах во многом отличается от российской системы. Профессиональные учебные заведения, как правило, разделяются на те, которые в подготовке музыкантов следуют академическим традициям, и те, которые ориентируются на современные тенденции в музыкальном искусстве. Различными являются и ступени образования, и сроки реализации образовательных программ. В аспекте задач настоящей работы в музыкальном образовании этих стран выявлены наиболее значимые тенденции: массовый характер приобщения населения к музыкально-творческой деятельности, широкий спектр специальных образовательных программ, предусматривающий помимо изучения классических направлений подготовку тех музыкантов, потребность в которых продиктована развитием искусства и социокультурными запросами общества.

В некоторых странах та форма массового общего музыкального образования, о которой еще в XIX веке мечтали не только музыканты, но и государственные и общественные деятели России, в отличие от нашей страны, претворилась наиболее успешно и выдержала испытание временем. Это, прежде всего, - общеобразовательная школа с обязательными музыкальными предметами, интегрирующая получение начальных музыкальных знаний и навыков коллективного музицирования (хорового, оркестрового), а также развитая сеть самодеятельных музыкальных коллективов для разных возрастных групп.

Четвертая глава «ОТЕЧЕСТВЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ В УСЛОВИЯХ СОЦИОКУЛЬТУРНЫХ ПЕРЕМЕН ПОСЛЕДНИХ ДЕСЯТИЛЕТИЙ» состоит из двух разделов. Первый раздел («Проблемы функционирования детских школ искусств») включает в себя два подраздела, в которых начальный этап системы музыкального образования рассматривается в контексте социально-экономических преобразований в России, анализируются законодательные и нормативно-правовые акты с точки зрения отражения в них специфики деятельности детских школ искусств в истекшие два десятилетия. Если до 1992 года функционирование системы музыкального образования обеспечивалось нормативными актами Минкультуры СССР (РСФСР), либо совместными актами министерств образования и культуры, то с 1992 года законодательство Российской Федерации закрепило право определять государственную политику во всех отраслях образования только за одним ведомством - Министерством образования. В итоге вся разветвленная российская система образования превратилась в некий унифицированный конгломерат, состоящий из образовательных учреждений того или иного типа и вида, классифицированных без учета их отраслевой специфики и предшествующей успешной практики подготовки специалистов. Неизбежным следствием таких законодательных новаций стало разрушение не только вертикали взаимодействия ведомственных органов власти (федерального министерства культуры, региональных и муниципальных органов управления), но и всей адекватно выстроенной и апробированной десятилетиями системы музыкального образования.

Далее критически анализируются и негативно оцениваются процессы, произошедшие в российской культуре вследствие кардинальных социально-экономических преобразований, перехода к рыночным формам хозяйствования. Всеобщая глобализация и курс на коммерциализацию крайне отрицательно отразились на духовной жизни детей и молодежи. В этих условиях общее музыкальное образование практически стало исчезать из социальной сферы. Ограниченная возможность молодежи реализовать себя творчески, усиленная повальным просмотром низкокачественных телевизионных программ, отсутствие разностороннего общения с искусством способствовали широкому распространению и экспансии антикультуры, компенсирующей эмоциональный дефицит при помощи продукции, зачастую не только не обогащающей духовный мир человека, но и вовлекающего его в нескончаемый поток фильмов-ужасов, зарубежных и отечественных детективных сериалов и других «произведений» псевдоискусства. Подчеркнуто деструктивное воздействие бытующей в социуме примитивной музыки, ее негативная роль в формировании духовно-нравственных критериев жизни, анализируются данные социологических опросов, показавших, что в указанный период сомнительные музыкальные пристрастия занимали в молодежной субкультуре куда более значительное место, чем эстетически предпочтительные занятия и увлечения. Засилье содержательно примитивных музыкальных звучаний, сказано в диссертации, лишь на первый взгляд представляется невинной и частной проблемой. На самом деле, многие эстрадные шоу-представления предлагают молодежи привлекательную и «приятную» для нее модель бездумного существования, которая в ее среде распространяется тем эффективнее, чем более государство самоустраняется из сферы идеологии и культуры.

Таким образом, культура в последние десятилетия последовательно исчезала из числа национальных приоритетов России. Специфика культурного развития страны вовсе не была учтена в процессе разработки базовых принципов административной реформы, а также региональной политики, что привело к закрытию (или так называемой реорганизации) региональных и муниципальных учреждений культуры, в том числе, школ искусств, обеспечивающих различные формы приобщения детей к музыке. Осталось без внимания то обстоятельство, что без выпускников детских музыкальных школ некому будет учиться в консерваториях, а затем играть в оркестрах, петь на оперной сцене, что исчезновение учреждений культуры (библиотек, музеев, театров и др.) обречет огромное число юных и взрослых россиян на неграмотность, историческое беспамятство и культурную деградацию. В итоге, поскольку деструктивные процессы протекают гораздо стремительнее, чем созидательные (как не раз случалось в истории), гибель того исключительного духовного богатства, которым является русская культура, могла наступить очень быстро.

Далее говорится о том, что, несмотря на наличие множества деструктивных факторов, которые вели к разрушению существующей в России системы музыкального образования, последняя во всех своих компонентах, в основном, везде сохранилась. Более того, в условиях существенного снижения масштаба и качества образования, все же оказалось возможным обеспечить специалистами новые учреждения культуры и учебные заведения, создававшиеся в России в 90-е годы на волне демократических преобразований. Невзирая на отсутствие с 1992 года у Минкультуры России полномочий по выработке государственной политики в области образования в сфере культуры и искусства, его деятельность в последнее двадцатилетие всецело была направлена на сохранение исторических традиций подготовки творческих кадров, а, следовательно, и искусства, питающего существование духовно-нравственного общества. Начиная с конца 90-х годов предпринимались всевозможные попытки найти взаимодействие с Минобразования России по самой ключевой проблеме - сохранения специфики художественного образования и учета особенностей его различных видов: проводились конференции, совещания, совместные коллегии, подписывались соглашения, утверждались межведомственные программы и концепции. Однако практика музыкального образования долгое время не претерпевала никаких изменений. Переломным моментом стало только утверждение в 2008 году Правительством Российской Федерации Концепции развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008-2015 годы. Данная Концепция явилась основой для дальнейшей выработки государственной политики в области художественного образования, обозначившейся в последующих интенсивно проводимых мероприятиях на государственном уровне.

Во втором подразделе рассматривается функционирование детских школ искусств в условиях наличия социокультурных и экономических проблем, нового нормативно-правового поля; представлен аналитический материал по статистическим сведениям об их деятельности в последнее десятилетие.

Критически оценен тот факт, что Законом РФ «Об образовании» (1992) и Типовым положением об образовательном учреждении дополнительного образования детей (1995) детские школы искусств, также как и кружки, спортивные секции, станции юных натуралистов и т.п., были отнесены к внешкольным формам дополнительного образования детей, цель которых - удовлетворение их многообразных личностных запросов в результате общения с тем или иным видом деятельности, а отнюдь не овладение основами мастерства в какой-либо ее отрасли. В результате отмены ранее существовавших организационно-правовых условий фундамент утвердившейся в России системы подготовки профессиональных музыкантов и образованных любителей музыки стал ощутимо разрушаться.

Выявлены основные кризисные проявления в функционировании детских школ искусств, непосредственно отразившиеся на всей вертикали музыкального образования. Среди них: значительное сокращение количества детских школ искусств (за двадцать лет - на 1221); закрытие хоровых отделений, исчезновение оркестров струнных, духовых и народных инструментов (за последние 10 лет количество детей, обучающихся игре на фортепиано, струнных и народных инструментах, сократилось на 113536 человек). Отмечены также: отсутствие согласованных учебных планов и программ, обеспечивающих преемственность музыкального образования от школы до вуза; необязательность систематического и методически разработанного контроля знаний и навыков обучающихся (проведение зачетов, экзаменов, в том числе выпускных), текущей проверки выполнения учебных заданий. В результате у преподавателей заметно снизилась мотивация подготовки лучших выпускников к поступлению в музыкальный колледж. Сказано о том, что неизбежно понизились требования к качественному составу педагогических кадров, материально-технической базе, библиотечным фондам. В итоге школы искусств, в своем большинстве, перестали выполнять две важнейших своих функции - содействия профессиональному самоопределению музыкально одаренных детей и удовлетворения потребности остальных учащихся в общении с серьезной музыкой. Теперь получение начальных профессиональных навыков в области музыкального искусства многими детьми и их родителями стало оцениваться как нечто вовсе необязательное и даже анахроничное. Кроме того, учиться игре на музыкальном инструменте стало возможным без прохождения каких-либо предварительных творческих испытаний. В результате, прежде всего, явного несовершенства законодательных установок и нормативных актов логически обоснованная, тщательно выстроенная и апробированная на протяжении целого столетия система обучения детей музыкальному искусству неотвратимо стала превращаться в некий набор досуговых занятий, отнюдь не препятствующих, а, скорее, способствующих погружению молодежи в поток антикультурной музыкальной индустрии. Отсутствие федеральных требований к образовательным программам школ искусств и формам контроля за их реализацией пагубно отразилось не только на содержании и результатах начального музыкального образования, но и на социально-экономических условиях функционирования этих школ.

В связи с этим приведены и обобщены результаты мониторингов состояния и деятельности школ искусств по наиболее актуальным параметрам в разрезе округов Российской Федерации и временномй динамики. Анализ этих данных позволил заключить, что детская школа искусств оказалась наименее защищенным компонентом целостной системы российского музыкального образования, поскольку: 1) достиг больших масштабов отсев детей из этих школ (свыше 50%); 2) утратилась их значимость как необходимого социально-культурного института, что привело к снижению интереса детей и их родителей к получению начального музыкального образования; 3) существенно снизился статус педагогических работников, что сделало малопривлекательной данную сферу деятельности для молодых специалистов (в среднем по России - более 10 тысяч вакансий); 4) не восстанавливалась значительно изношенная материальная база школ; 5) разорвались традиционные методические связи между детскими школами искусств, музыкальными колледжами и вузами; 6) намного уменьшилось количество и резко снизилось качество подготовки выпускников школ искусств как будущих абитуриентов среднего звена (особенно по классам оркестровых струнных и духовых инструментов, хорового дирижирования, теории музыки). Таким образом, констатируется в заключении, детские школы искусств оказались в состоянии глубокого кризиса, вызванного стечением указанных обстоятельств.

Во втором разделе данной главы («Особенности развития среднего и высшего профессионального музыкального образования») прослеживается, как проанализированные явления в деятельности детских школ искусств негативно сказались на функционировании музыкальных колледжей и вузов, критически оцениваются содержание образовательных программ и практика их реализации. Указано на возникшие диспропорции в формировании контингента колледжей и вузов, в результате чего: уменьшилось общее число обучающихся при увеличении количества образовательных учреждений высшего и среднего звена; резко сократилось количество студентов по специальностям «Инструментальное исполнительство (оркестровые духовые и струнные инструменты)» и «Теория музыки», а востребованность специальностей «Вокальное искусство» и «Музыкальное искусство эстрады», напротив, возросла ввиду популярности шоу-программ и, следовательно, более широких возможностей трудоустройства. Такое, стихийно сложившееся, перераспределение контингента обучающихся по музыкальным специальностям указывает на явные кризисные тенденции в академическом музыкальном образовании.

В рассматриваемый период изменениям подвергалось и содержание профессионального музыкального образования. В настоящем разделе анализируются недостатки государственных образовательных стандартов первого и второго поколений, отличающихся, среди прочего, дублированием образовательных программ при подготовке музыкантов, что способствовало снижению качества образования в течение почти двадцати лет. С целью удовлетворения потребностей современного общества в расширении спектра профессиональных компетенций будущих музыкантов в образовательных стандартах третьего поколения был значительно увеличен перечень музыкальных образовательных программ, в том числе направленных на возрождение одной из важнейших функций музыкального образования - подготовку кадров для музыкально-просветительской деятельности, руководства самодеятельными творческими коллективами и преподавания музыки в общеобразовательных школах.

Особое внимание в данном разделе уделяется средним специальным музыкальным школам и аналогичным им по своей направленности хоровым училищам. Созданные в последние годы почти при каждом музыкальном вузе, они оказались в правовом вакууме, поскольку были вынуждены сочетать выполнение требований полного общего образования с задачами среднего специального музыкального образования, причем без учета творческих и интеллектуальных возможностей учащихся, специфики доконсерваторской подготовки детей и т.д. С целью преодоления этой ситуации методологически обоснована необходимость адекватного определения статуса этих образовательных учреждений - их перевода из категории общеобразовательных школ в учреждения специального образования, объединяющие начальный и средний этапы профессиональной подготовки музыкантов элитарного уровня.

Отдельным блоком в настоящем разделе представлено высшее музыкальное образование. Внимание привлечено к тем социально-экономическим причинам и нормативно-правовым установкам, которые привели к его широкому распространению в непрофильных вузах. Однако в свете социокультурных потребностей обоснована целесообразность концентрации музыкальных специальностей именно в консерваториях и вузах искусств. Указано, что в высшей школе, как и на предшествующих этапах музыкального образования, в обозначенный период усилились те же негативные явления: отсутствие конкурсной ситуации при приеме абитуриентов по целому ряду образовательных программ (особенно по оркестровым инструментам, музыковедению, дирижированию академическим хором), отток из вузовского сектора профессионально авторитетных педагогических кадров и др. Подчеркнуто, что до 2011 года по причине отсутствия в законодательных актах специфики послевузовского профессионального образования музыкантов (существовавшая с 1968 года ассистентура-стажировка не нашла отражение в законодательстве) воспроизводство педагогических кадров высшей квалификации не было обеспечено. В результате такого законодательного изъяна исключалась перспектива полноценного обновления профессорско-преподавательского состава музыкальных вузов. Тем не менее, отмечено, что утвердившаяся в российском музыкальном искусстве высокорезультативная система профессионального образования, несмотря на множество трудностей и противоречий, в основных своих параметрах сохранялась, изыскивая внутренние ресурсы для своего функционирования.

В целях оптимизации данной тенденции рассматриваются вопросы содержания и реализации государственных образовательных стандартов высшего профессионального образования в области музыкального искусства третьего поколения. В них удалось не только сохранить весь набор действующих программ, но и ввести новые, направленные на удовлетворение запросов студентов и социально-культурных потребностей общества.

Так, сложившаяся на протяжении последних 15 лет кризисная ситуация в подготовке музыковедов (отсутствие конкурса при приеме абитуриентов и, как следствие, уменьшение количества обучающихся по данной специальности при наличии большой потребности в данных специалистах на рынке труда) явилась побудительной причиной разработки с непосредственным участии автора настоящего исследования новой образовательной программы «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство» с восьмью профилями, среди которых: «Музыкальная журналистика и музыкально-редакторская деятельность в СМИ», «Музыкальная педагогика», «Компьютерная музыка и аранжировка», «Менеджмент музыкального искусства», «Музыкальная реклама». Существенные изменения произошли в области дирижирования - в соответствующей образовательной программе бакалаврского уровня появились профили «Дирижирование оркестром народных инструментов», «Дирижирование оркестром духовых инструментов», а также профиль «Певческое хоровое искусство», предназначенный для подготовки регентов церковных хоров.

О необходимости пересмотра содержания специальности «Музыковедение» неоднократно говорилось представителями музыкального сообщества, указывавшими еще в начале 90-х годов на необходимость подготовки музыковедов по прикладным специализациям, чтобы устранить имеющуюся ограниченность сферы их применения. Обосновано, что в условиях обострения социокультурных проблем особая роль должна принадлежать именно музыковедению - как области гуманитарного знания и искусства, охватывающему науку, критику, педагогику, культурно-просветительскую деятельность, публицистику, творчество, экспертную, редакторскую работу и многое другое. Важное значение придается профилю «Музыкальная педагогика», направленному на усиление музыкально-педагогической составляющей в образовательной деятельности музыкальных вузов с целью привлечения в вузы наибольшего числа выпускников музыкальных колледжей, готовых связать свою дальнейшую профессиональную деятельность с музыкально-педагогической работой в детских школах искусств, музыкальных колледжах, а также и в общеобразовательных школах. В былые времена значимость для системы музыкального образования данной сферы деятельности подчеркивалась наличием инструкторско-педагогических (позже - музыкально-педагогических) факультетов в Московской и Ленинградской консерваториях, открытием в стране непосредственно музыкально-педагогических вузов, а не консерваторий (Музыкально-педагогического института им. Гнесиных, Ростовского музыкально-педагогического института, Государственного музыкально-педагогического института им. М.М. Ипполитова-Иванова, Магнитогорского музыкально-педагогического института).

В контексте рассмотрения содержания подготовки музыкантов в высшей школе показано, каким образом потребности настоящего времени определили заказ на специалистов в области музыкального менеджмента и рекламы. Обращаясь в прошлое - к советской системе Госконцерта, с ее плановым распределением гастрольной деятельности и рекламой музыкантов - выявляется острая потребность в специалистах, умеющих в настоящее время преподнести классическую музыку массовому потребителю. В данном разделе работы подчеркивается, что ни одна из групп направлений подготовки (специальностей), в том числе и в других видах искусства, не отличается таким разнообразием, как в области музыкального искусства. Это преимущество должно позволить обеспечивать профессиональными музыкантами социокультурные запросы современного общества и потребности рынка труда.

В заключении четвертой главы сформулированы общие выводы по сложному в истории нашей страны периоду, который характеризуется:

1) отсутствием централизованного управления системой музыкального образования;

2) отсутствием общественно-политического понимания значимости музыкального искусства и музыкального образования в духовно-нравственном воспитании подрастающего поколения;

3) отсутствием отражения в законодательных и нормативных актах специфики подготовки специалистов в области музыкального искусства;

4) наличием крайне низкого социального статуса работника культуры и педагогического работника;

5) значительным сокращением количества детских школ искусств и развивающейся тенденцией превращения их в досуговые учреждения;

6) наличием кадрового дефицита преподавателей детских школ искусств и музыкальных колледжей, особенно по классам струнных, духовых, ударных инструментов и историко-теоретических дисциплин;

7) недостаточностью материально-технической и информационно-методической базы детских школ искусств;

8) отсутствием конкурсной ситуации при приеме абитуриентов по специальностям среднего и высшего профессионального музыкального образования (в первую очередь, по теории музыки, оркестровым струнным инструментам, оркестровым духовым и ударным инструментам, хоровому дирижированию, музыковедению);

9) утратой творческих и методических связей между начальным, средним и высшим музыкальным образованием - детскими школами искусств, средними и высшими учебными заведениями;

10) массовой подготовкой музыкантов (исполнителей, педагогов и ученых) в непрофильных образовательных учреждениях;

11) отсутствием необходимого развития, а зачастую и исчезновением различных форм детского музыкального творчества в общеобразовательных и культурно-досуговых учреждениях;

12) тиражированием средствами массовой информации музыкальной продукции низкого качества;

13) отсутствием заинтересованности у средств массовой информации в пропаганде детского музыкального творчества, лучших педагогических методик и технологий по обучению и приобщению детей к музыкальному искусству.

Столь сложная ситуация рассматривается в диссертации как системно кризисная. Пути ее преодоления видятся лишь в комплексном, системном подходе - прежде всего, в объединении усилий государства и общества для принятия чрезвычайных мер экономического, политического и организационного характера.

Пятая глава «О ПЕРСПЕКТИВАХ РАЗВИТИЯ РОССИЙСКОЙ СИСТЕМЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ» состоит из двух разделов. В первом разделе («К вопросу об оптимизации деятельности детских школ искусств») обосновывается фундаментальная значимость начального музыкального образования не только для целостного и эффективного функционирования всей системы музыкального образования, но и в целях духовно-нравственного воспитания подрастающего поколения, а, следовательно, и всего общества. Исходя из этого, методологически осмыслены новые установки и требования к деятельности детских школ искусств: к содержанию учебных планов и программ, к осуществлению отбора поступающих, к организации учебной, концертно-творческой и просветительской работы.

Методологически обосновано значение законодательного определения предпрофессионального образования в детских школах искусств для адекватного функционирования всей системы музыкального образования. Раскрыта сущность данного определения как указания на необходимость полноценного восприятия и понимания музыкальных произведений, овладения основополагающим комплексом художественно-технических средств для их исполнения - независимо от конечных (профессиональных или любительских) целей занятий в школах искусств. В этой связи подчеркнута необходимость дальнейших шагов по оптимизации всех сторон деятельности школ в аспекте сохранения лучших отечественных традиций обучения детей музыке и их дальнейшего развития. В свете вышесказанного, разъясняется, что предпрофессиональный статус образовательных программ в наибольшей степени отвечает важнейшему их предназначению - начальной подготовке будущих специалистов-музыкантов (исполнителей, преподавателей, музыковедов, композиторов и др.) и воспитанию музыкантов-любителей. Ибо главная цель предпрофессионального образования - воспитание музыкально грамотной молодежи, заинтересованной в общении с искусством, а также выявление одаренных детей и подготовка их либо к получению профессионального образования, либо к самостоятельной любительской музыкальной деятельности. Следовательно, введение в категориальный аппарат теории музыкального образования понятия «предпрофессиональное обучение музыканта» позволяет отделить музыкальные школы от других учреждений дополнительного образования детей - разного рода кружков, станций, студий и проч.

С целью конкретизации сформулированных общих требований, опираясь на воззрения А.Г. Рубинштейна, Н.А. Римского-Корсакова, Б.В. Асафьева, Б.М. Теплова, А.Д. Алексеева, Л.А. Баренбойма и других музыкантов, педагогов и ученых, а также учитывая личный многообразный опыт наблюдений образовательного процесса на всех трех ступенях музыкального образования, теоретически обоснованы рекомендации по совершенствованию содержания и методов предпрофессионального образования в музыкальных школах и на музыкальных отделениях школ искусств.

Во втором разделе («Система музыкального образования: концептуальный взгляд в будущее») представлен проект комплекса основополагающих установок и конкретных мер, направленного на обеспечение дальнейшего бескризисного развития отечественной системы музыкального образования. Этот проект, по мысли автора, может служить теоретической основой функционирования данной системы в новых условиях законодательного, нормативно-правового, организационного и программно-содержательного регулирования, учитывающего исторические традиции и современные социально-культурные тенденции. При этом подчеркнуто, что системный кризис, охвативший в последние годы все уровни и структуры отечественного музыкального образования, необходимо преодолевать путем разработки и реализации целостной системы мер и мероприятий (данная система оформлена в виде «Концепции развития системы музыкального образования на период с 2013 по 2018 годы»). Обоснована целесообразность программно-целевого подхода к ее осуществлению, а также дана предварительная оценка эффективности.

В разделе высказано несколько соображений и положений принципиального характера, уточняющих позицию автора. Сказано, что система музыкального образования, в русле которой было взращено несколько поколений высококвалифицированных специалистов-музыкантов, в том числе выдающихся исполнителей, композиторов, дирижеров с мировым именем, основана на ярко выраженных национальных традициях, сохранение и развитие которых должно стать одной из первоочередных задач государственной культурной политики. Поэтому музыкальное образование следует рассматривать не как некое «предоставление услуг», а как насущнейшую потребность общества, уходящую своими корнями в глубины развития цивилизации и культуры. Исходя из того, что развитие музыкального искусства в целом невозможно без воспроизводства талантливых и профессионально обученных музыкантов, с одной стороны, и образованных слушателей музыки, с другой, в «Концепции» предусмотрено сохранение и развитие двух исторически сложившихся направлений музыкального образования - профессиональной подготовки специалистов музыкального искусства и общего музыкального образования. И в том, и в другом случае следует учитывать, что приобщение к музыкальному искусству, его глубокое постижение путем овладения технологиями создания и исполнения музыкальных произведений, как никакая иная сфера деятельности способствует развитию так называемого эмоционального интеллекта - своего рода инструмента, позволяющего человеку бережно и уважительно относиться к многообразным культурным традициям не только своего народа, но и к чужой культуре, иному мироощущению, а также без отторжения воспринимать все непохожее и непривычное. Иными словами, музыкальное образование, связанное с изучением музыки разных стран и народов, эпох и композиторских индивидуальностей, формирует толерантную ментальность, что имеет колоссальное значение в условиях существования в России многонационального, многоконфессионального, социально неоднородного общества.

Подчеркнуто также, что музыкальное образование не может быть предметом непосредственной коммерции, а призвано стать областью социально-культурного служения на перспективу, при котором государственные затраты на эту отрасль образования должны рассматриваться как долгосрочные инвестиции в человека, способствующие формированию интеллектуального, творчески-активного, духовно-нравственного общества посредством приобщения к лучшим образцам музыкального искусства и их широкой аккумуляции в общественной музыкальной жизни. Цементирующим ключевым понятием, применяемым в «Концепции» как для характеристики различных сторон музыкального образования, так и для выявления сущности отечественного музыкального искусства в целом, служит понятие «русская музыкальная школа», явившееся культурным брэндом нашей страны в мировом сообществе.

В Заключении подводятся итоги исследования, а также намечаются перспективы дальнейшей разработки обозначенных в диссертации проблем.

Основные положения настоящей диссертационной работы нашли отражение в следующих публикациях автора

О реализации дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области искусств: монография: сборник материалов для детских школ искусств / авт.-сост. А.О. Аракелова. - М.: Минкультуры России, 2012. - 240 с. (15 п.л.)

Отечественное образование в области музыкального искусства: исторический опыт, проблемы и пути развития. / А.О. Аракелова. - М.: Российская академия музыки имени Гнесиных, 2012. - 475 с. (29,6 п.л.)

Кадры решают все / А.О. Аракелова // Проблемы музыкальной науки. Российский научный специализированный журнал. №2 (7). - Уфа, 2010. - С. 6-10.

Профессионализм как главный критерий системы повышения квалификации и переподготовки кадров в сфере культуры и искусства / А.О. Аракелова // Культурная жизнь Юга России. №4 (42). - Краснодар, 2011. - С. 64-70.

К вопросу о нормативных актах для детских школ искусств в свете законодательных изменений / А.О. Аракелова // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. №16. - Кемерово, 2011. - С. 154-164.

К вопросу о начальном музыкальном образовании / А.О. Аракелова // Вестник Казанского государственного университета культуры и искусств. №3. - Казань, 2011. - С. 69-90.

К вопросу об ассистентуре-стажировке / А.О. Аракелова // Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусств. №3 (27). - Челябинск, 2011. - С. 95-101.

Детские школы искусств на этапе возрождения утраченных позиций / А.О. Аракелова // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. №2 (5). Т.13. - Самара, 2011. - С. 1252-1256.

На пути к оптимальной регламентации образовательной деятельности детских школ искусств / А.О. Аракелова // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. №2 (6). Т.13. - Самара, 2011. - С. 1461-1466.

Начальное предпрофессиональное музыкальное образование (духовые и ударные инструменты) / А.О. Аракелова // Идеи и идеалы. №4 (10). Т.1. - Новосибирск: НГТУ, 2011. - С. 114-121.

Федеральные государственные требования по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства / А.О. Аракелова // Идеи и идеалы. №4 (10). Т. 2 - Новосибирск: НГТУ, 2011. - С. 145-172.

О современных тенденциях в деятельности детских школ искусств (1992-2011 годы) / А.О. Аракелова // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. №4 (20). - Нижний Новгород, 2011. - С. 60-68.

Спектр образовательных программ / А.О. Аракелова // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. №1 (22). - Нижний Новгород, 2012. - С. 56-61.

Концепция сохранения и развития системы музыкального образования как механизм решения назревших проблем / А.О. Аракелова // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. №1 (22). - Нижний Новгород, 2012. - С. 62-70.

К вопросу об истоках профессионального музыкального образования в России / А.О. Аракелова // Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусств. №1 (29). - Челябинск: ЧГАКИ, 2012. - С. 102-109.

О развитии начального музыкального образования в России / А.О. Аракелова // Проблемы музыкальной науки. Российский научный специализированный журнал. №1 (10). - Уфа, 2012. - С. 176-181.

К вопросу о становлении общего музыкального образования и воспитания в рамках системы музыкального образования в период 1917-1930 годы / А.О. Аракелова // Вестник Кемеровского государственного университета: журнал теоретических и прикладных исследований / Кемеровский государственный университет / гл. ред. К.Е. Афанасьев. - Кемерово, КемГУКИ, 2012. - №3 (51). - С. 22-26.

О некоторых особенностях возникновения и развития системы профессионального музыкального образования в России / А.О. Аракелова // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств: журнал теоретических и прикладных исследований / Кемеровский государственный университет культуры и искусств / гл. ред. Е.Л. Кудрина. - Кемерово, КемГУКИ, 2012. - №19/1. - С. 45-54.

Аттестация педагогических и руководящих работников образовательных учреждений / А.О. Аракелова // Справочник руководителя учреждения культуры. №2. - М.: МЦФЭР, 2003. - С. 37-45.

Система музыкального образования в условиях модернизации образования Российской Федерации / А.О. Аракелова // Актуальные проблемы высшего музыкального образования: материалы VIII Международной научно-практической конференции. Вып. 8. - Н. Новгород: Нижегородская государственная консерватория, 2007. - С. 10-20.

Проблемы и перспективы госаккредитации вузов культуры и искусства / А.О. Аракелова // Аккредитация в образовании. №27. - Йошкар-Ола, 2008. - С. 14-15.

Законодательных аспект функционирования детской школы искусств. Некоторые вопросы по применению порядка аттестации педагогических работников государственных и муниципальных образовательных учреждений / А.О. Аракелова // Материалы Всероссийской конференции-форума преподавателей детских школ искусств 27-28 сентября 2010 г. - М., 2010. - С. 25-43.

Государственная политика и проблемы образования в сфере культуры и искусства / А.О. Аракелова // Культура России: Государство и культура: информационно-аналитический сборник. - М.: ГИВЦ Минкультуры России, 2010. - С. 84-94.

О развитии системы повышения квалификации и переподготовки кадров в сфере культуры / А.О. Аракелова // Справочник руководителя учреждения культуры. №12. - М.: МЦФЭР, 2010. - С. 42-53.

Функционирование учебных заведений среднего профессионального образования в области музыкального искусства в период с 1940-х до начала 1990-х годов / А.О. Аракелова // Болховитиновские чтения -2010. Культурное пространство России: прошлое, настоящее, будущее: Материалы всероссийской научно-практической конференции (10-12 ноября 2010 года) / отв. ред. Скрынникова О.А. - Воронеж: ВГАИ, 2010. - С. 4-15.

Послевузовская профессиональная подготовка творческих кадров / А.О. Аракелова // Музыкальное образование в современном мире: диалог времен. Сборник научных статей. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2010. - С. 21-30.

Образование в сфере культуры и искусства в контексте государственной политики современной России / А.О. Аракелова Культура. Наука. Образование. Ученые записки кафедры теории и истории культуры Краснодарского государственного университета культуры и искусств. Вып.2. - Краснодар, 2011. - С. 81-86.

Искусству замены нет / А.О. Аракелова // Болховитиновские чтения-2011. Русское искусство в мировом художественном процессе. Материалы Всероссийской научно-практической конференции (10-12 ноября 2011 года) / отв. ред. Скрынникова О.А. - Воронеж: ВГАИ, 2011. - С. 4-10.

Образовательные учреждения среднего профессионального образования для одаренных детей / А.О. Аракелова // Болховитиновские чтения-2011. Русское искусство в мировом художественном процессе: Материалы Всероссийской научно-практической конференции (10-12 ноября 2011 года) / отв. ред. Скрынникова О.А. - Воронеж: ВГАИ - С. 147-150.

Возвращение утраченного: ассистентура-стажировка и ее значение в развитии художественного образования в современной России / А.О. Аракелова // VIII Международный постоянно действующий конгресс «Экология и дети»: сб. материалов «Медикоэкологические и социально-экономические проблемы профилактики и борьбы с вредными зависимостями». - Анапа, 2011. - С. 426-434.

Музыкальное образование. Через тернии…. / А.О. Аракелова // Проблемы художественного творчества. - Саратов: СГК, 2011. - С. 172-178.

Система музыкального образования как предмет исследования / А.О. Аракелова // Актуальные проблемы музыкально-исполнительского искусства: История и современность. Вып. 4: Материалы Всероссийской научно-практической конференции 6 апреля 2011 года / сост. Яковлев В.И. - Казань: Казанская государственная консерватория, 2012. - С. 383-391.

Итоговая аттестация выпускников детских школ искусств: предложения к форме и порядку ее проведения (в контексте реализации закона №145-ФЗ) / А.О. Аракелова // Проблемы исполнительской интерпретации и музыкальной педагогики: сб. по материалам Всероссийской научно-практической конференции 5-6 марта 2011 года. - Саратов: СГК им. Л.В. Собинова, 2012. - С. 227-233.

О содержании, структуре и условиях реализации предпрофессиональной программы для ДШИ (в контексте реализации закона №145-ФЗ) / А.О. Аракелова // Проблемы исполнительской интерпретации и музыкальной педагогики: сб. по материалам Всероссийской научно-практической конференции 5-6 марта 2011 года. - Саратов: СГК им. Л.В. Собинова, 2012. - С. 218-227.

Художественное образование в системе современной российской культуры / А.О. Аракелова // Социально-гуманитарный вестник: Межвузовский сборник научных трудов. Специальный выпуск (13). Материалы межрегиональной научной конференции Краснодарского государственного университета культуры и искусств. Мировоззренческие и методологические проблемы современного социогуманитарного знания. - Краснодар: Издательство Краснодарского центра научно-технической информации (ЦНТИ), 2012. - С. 3-5.

Профессиональное музыкальное образование в период становления (1918-1930-е годы) / А.О. Аракелова // Мир науки, культуры, образования: международный периодический журнал / гл. ред. А.В. Петров. - Горно-Алтайск, 2012. №2 (33). - С. 312-315.

Государственная политика в области музыкального образования современной России: проблемы и перспективы / А.О. Аракелова // Проблемы искусства и культуры. - Баку, 2012. №2 (38). - С. 177-191.

К вопросу о приеме абитуриентов в музыкальные вузы // Методологические проблемы современного музыкального образования: Материалы международной научно-практической конференции. - СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2012. - С. 24-31.

Размещено на Allbest.ru