Для начала следует разобраться, что такое «драматизация» в контексте образовательной деятельности. В методической литературе можно найти следующие термины для обозначения данного методического приема: постановка, инсценировка, учебный/дидактический театр, театрализация, драматизация [17]. Но такое разнообразие понятий не меняет сути данного методического термина. Таким образом, под драматизацией в обучении иностранному языку подразумевается «креативное использование устной и письменной речи на основе художественного литературного произведения».

Если рассмотреть интерпретацию Р.В.Фастовец, то выясняется, что она понимает драматизацию как один из видов современных социальных технологий, разновидность ролевой игры, осуществляемой в двух вариантах: а) преобразование монологического текста в диалог; б) постановка одноактной пьесы по художественному произведению [12].

Нельзя не согласиться и с точкой зрения тех авторов, которые считают, что драматизация - имитационно-модулирующая игра на том основании, что «театрализация подразумевает обыгрывание диалога (полилога, сцены спектакля) по уже готовому образцу, сценарию, написанному литератором, преподавателем или автором учебника» [4].

В данном исследовании драматизация рассматривается одновременно как вид технологии на уроке, так и театральная постановка.

С точки зрения методики в драматизации существуют следующие виды:

а) драматизация контролируемая (необходимые реплики); б) умеренно контролируемая драматизация (общее описание сюжета и описание ролей); в) свободная драматизация (обстоятельства общения); г) эпизодическая драматизация (разыгрывается отдельный эпизод); д) длительная драматизация (серия эпизодов на длительное время).

Драматическая деятельность обладает широким выбором организационных форм работы, которые можно разделить на три группы: а) в зависимости от количества учащихся, вовлеченных в драматическую деятельность (индивидуальная, парная, групповая, коллективная); б) в зависимости от количества участников непосредственного общения во время драматизации (монолог, диалог, полилог); в) в зависимости от степени творчества (имитация, выразительное чтение, инсценировка, ролевая игра, спектакль).

Необходимо более подробно остановиться на организационных формах драматической деятельности третьей группы, так как они представляют собой выделенные виды драматизации. Единственным видом драматизации, в котором отсутствует какое-либо творчество, является имитация. Тем не менее, данный вид имеет большое значение для всех последующих, поскольку именно на данном этапе отрабатываются артикуляция, правильность произношения отдельных звуков и слов и, что особенно важно, правильность произношения и интонации устоявшихся фраз для передачи различных чувств и эмоций, позволяющих адекватно ситуации отреагировать на слова собеседника. Владение данными речевыми единицами способствует импровизации в ситуации непосредственного общения.

Видом драматизации с наименьшей степенью творчества является выразительное чтение, направленное на создание правильных слухомоторных образов, овладение звуковой и графической системой языка, работу над интонационным оформлением текста, выработкой ритма и мелодики, обращенностью речи.

Инсценировка - это воспроизведение учащимися готового текста (диалога, отрывка художественного текста и т.д.). Инсценировка - формальная драматизация, которая в высшей степени структурирована. Учащиеся воспроизводят диалог или отрывок произведения, заученный для драматизации. На данном этапе к выразительному чтению добавляются невербальные средства драматизации. Однако, не стоит забывать, что это формальная драматизация, поэтому степень творчества и импровизации здесь ограничена содержанием произведения.

Ролевая игра является более творческой по сравнению с инсценировкой. С одной стороны, ролевая игра требует от участников соблюдения определенных правил, условностей данной ситуации общения. Вместе с тем в ролевой игре необходима определенная степень спонтанности, воображения, творческого подхода к исполнению полученной (или выбранной по желанию) роли. Спектакль - наименее структурированная организационная форма драматической деятельности. Важно отметить, что речь здесь идет не о постановке какого-то готового произведения или его части, а о подготовке спектакля, авторами, режиссерами, исполнителями которого являются участники драматизации, то есть сами учащиеся. Следовательно, этот вид драматизации является не только самым долгосрочным, но и наиболее трудоемким, так как требует более тщательной подготовки как учащихся, так и преподавателя. Все вышеперечисленные виды драматизации - от имитации до ролевой игры - способствуют формированию определенных навыков и умений, в своей совокупности способствующих переходу учащегося от простого к более сложному: от воспроизведения, имитации к выражению своих чувств и эмоций, к импровизации. Принимая во внимание важность такой тренировки, данные виды драматизации (имитация, выразительное чтение, инсценировка, ролевая игра) можно определить как необходимые взаимосвязанные элементы, звенья на этапе подготовки к созданию собственного спектакля [10].

Урок иностранного языка имеет свои отличительные черты, так как основная цель обучения - формирование коммуникативной компетенции обучаемых. Одним из важнейших факторов является приобщение к иной культуре, а также участие в диалоге культур. Поэтому следует формировать в учениках межкультурную компетенцию.

Технологиями обучения для поддержания устойчивого интереса к изучению иностранного языка являются: личностно-ориентированное обучение, метод проектов, технология сотрудничества, игровые технологии, технология коммуникативного обучения. На формирование мотивации на уроках иностранного языка влияют следующие факторы: уровень новизны, который сохраняет интерес к повторяющимся заданиям; степень сложности задания, его соответствие способностям обучаемых; наличие возможности для проявления учениками самостоятельности; время, данное на подготовку задания, так как его недостаток приводит к стрессовым ситуациям[25].

Педагогу следует помнить и учитывать вышеуказанные факторы, чтобы процесс драматизации проходил для учеников максимально комфортно. В реальных ситуациях потребность общения предопределена жизнью. В учебном процессе общению тоже следует служить удовлетворением речевых потребностей говорящего. Тогда оно будет высокомотивированным.

Драматизация исключает монотонность упражнений и обеспечивает активность каждого, следовательно, у обучаемых появляется интерес. Участие в поставках сопровождается различными и сильными эмоциями, связанными с попыткой попробовать собственные силы и самоутверждением. Это увеличивает мыслительную деятельность, обеспечивает атмосферу увлечения, чувство равенства, ощущение посильности заданий. Ученики стремятся реализовать свои намерения всеми силами и имеющимися в их распоряжении средствами. Чувство равенства, атмосфера увлеченности, ощущение посильности заданий дают возможность обучающимся преодолевать стеснительность, проявлять находчивость, сообразительность и творческую инициативу.

Определение сущности драматизации и ее роли в обучении иностранному языку позволяют перейти к рассмотрению ее типов. В процессе обучения иностранному языку используют четыре основных типа драматизации [18]: пантомима, импровизация, формальная и неформальная драматизация.

1. Пантомима полностью базируется на невербальном поведении для передачи значения. Слово, которое мы произносим вслух, является лишь частью коммуникации. Невербальное общение играет большую роль в коммуникации в целом, и этот факт может быть использован при обучении иностранному языку. Используя жестикуляцию, движения, ученики могут разыграть сценку, символизирующую не только действия, но и настроение. Изменив выражение лица, учащиеся передают разнообразные чувства: печаль, растерянность, страх, счастье, замешательство, апатию, безразличие и удивление. Присутствие мимики и телодвижений очень важны на сцене, так как зрителям предоставляется возможность наблюдать и интерпретировать действия издалека. Отсюда следует, что в пантомиме действия и жесты должны быть подробными и акцентированными.

2. Импровизация является не менее интересной формой работы на уроке. В ее основу положены следующие принципы: а) отсутствие подготовительной работы. Цель импровизации - полная спонтанность. Ученикам не выделяется время на подготовку, они знакомятся со своими ролями и ситуациями, которые им нужно будет обыграть, непосредственно перед инсценировкой. Все, что необходимо для урока-импровизации - это список ситуаций. Дж. Эссбергер считает, что наилучшему развитию воображения учеников способствует наименьшее количество деталей в представленном задании; б) импровизация должна проходить на уроке, лучше на заключительном этапе; в) материалом для импровизации могут быть только знакомые всем ученикам произведения, либо только что прочитанное учащимися произведение (его главы); г) реализуя выбранную роль, ученикам предоставляется полная свобода в выборе языковых средств. Фабула произведения остается неизменной; д) при распределении ролей каждый ученик получал новую роль всякий раз.

Перед началом импровизации ученикам следует дать возможность осмыслить описание героя, которого им нужно будет показать. Это можно сделать при обсуждении таких вопросов, как: «Как выглядит этот герой? Как двигается? Сколько ему лет? Как он одет? Как разговаривает? Что герой делает в эпизоде, который нужно обыграть? Какой он человек?\ Какой у него характер? Есть ли в нем что-то особенное, уникальное?». Импровизация, в зависимости от коммуникативных ситуаций, будет эффективна как для работы в парах, так и в группах. В ней можно использовать реквизит и звуковые эффекты, так как это стимулирует учащихся проявлять изобретательность.

3. Следующий вид - неформальная драматизация - самая легкая для представления, но в то же время самая непредсказуемая в смысле поведения учащихся. В этом типе драматизации предполагается большая изобретательность и свобода в интерпретации идеи или сцены из рассказа. Неформальная драматизация характеризуется большой степенью спонтанности. И поскольку вербальное и невербальное поведение учеников трудно, а иногда и вовсе невозможно предсказать, многие учителя игнорируют этот тип драматизации. Однако, в отличие от формальной драматизации, неформальная позволяет развивать стратегии проблемного обучения. Неформальная драматизация не предполагает чтения и запоминания диалогов. Когда ученики не ограничены в выборе языковых средств, предлагаемых текстом произведения, им предоставляется возможность выбирать те лексические и грамматические структуры, которые близки учащимся. Такой прием помогает развивать навыки неподготовленной речи. Очень близка к неформальной драматизации драматизация со сквозным сюжетом, суть которой заключается в том, что сюжет распространяется на ряд последовательно развивающихся актов. Как правило, первый акт является чистой драматизацией, т. е. разыгрыванием предложенного текста. Следующие акты фактически представляют собой неформальную драматизацию. События, происходящие в первом акте, продолжаются с теми же действующими лицами в других ситуациях без всякой текстовой опоры, намечается только общая схема общения. Это приводит к тому, что в последующих актах присоединяются новые обстоятельства, но основная идея не меняется. Разыгрывая новый акт, учащиеся вынуждены многое повторять из старого акта. В результате получается "повторение без повторения".

4. Формальная драматизация, в отличие от неформальной, в высшей степени структурирована. Ученики либо читают написанный диалог, либо воспроизводят диалог, заученный для драматизации. Некоторым ученикам нравится заучивать роли, однако у других это отнимает много времени и является для них утомительным. Вместо того чтобы звучать естественно, ученики оказываются скованными и зажатыми. Чтобы избежать этого, можно разрешить им читать реплики, а рассказчику -- слова автора.

С помощью драматизации можно раскрепоститься, стимулировать фантазию, раскрывать творческие возможности и свойства личности. Театрализация ориентирована на создание атмосферы доброжелательности и сотрудничества. Драматизация мотивирует учебную деятельность, так как в процессе драматизации обучаемые говорят друг с другом, что-либо предлагают, спрашивают, выясняют, доказывают, чем-либо делятся с собеседником. В результате этого обучающиеся уверены в том, что иностранный язык можно использовать как средство общения.

ВЫВОДЫ ПО ГЛАВЕ 1

В начальных классах драматизацию нужно начинать, инсценируя небольшие стихи, песни, пословицы и поговорки, постепенно переходя на драматизацию художественных текстов и постановок сказок на иностранном языке.

И. Л. Шолпо рассматривает драматизацию как вид творческой или художественной игры [15]. Игра - это естественная форма труда ребенка, присущая ему форма деятельности, подготовка к будущей жизни. Ребенок всегда играет, он есть существо играющее, но игра его имеет огромный смысл, она точно соответствует его возрасту и интересам и включает в себя те компоненты, которые ведут его к выработке нужных навыков и умений.

Л.С. Выготский и Д.Б. Эльконин говорят об игре, как о ведущем виде деятельности младших школьников, но ученые имеют в виду не то, что она преобладает в их практике среди всех других видов деятельности, а то, что именно игра в этот период ведет за собой развитие ребенка.

В рамках драматизации содержание, роли, игровые действия предопределены сюжетом того или иного литературного произведения, сказки. Она похожа на сюжетно-ролевые игры, в основе того и другого условное воспроизведение явления, действий и взаимоотношений людей, а также присутствуют элементы творчества. Отличие игры-драматизации заключается в том, что по сюжету произведения ученики должны исполнять определенные роли, воспроизводить события в точной последовательности.

По большей части основой игр-драматизаций являются сказки. Учителю рекомендуется руководствоваться следующими параметрами в подборе сказок для драматизации:

- понятийный сюжет;

- наличие диалогов;

- положительные герои;

- счастливый конец. [8, с. 15]

В сказках образы героев наиболее яркие, они могут привлечь учащихся своей динамичностью и ясными мотивами их поступков, действия четко идут одно за другим и школьники начальных классов воспроизводят их с удовольствием. Драматическая игра ребенка продолжает оставаться игрой, игрой для его собственного удовольствия. Он радуется и получает эстетическое наслаждение, его удовлетворяют сам процесс игры и само воплощение в другом. Нужно сказать, что независимость учеников в драматической игре становится первой формой драматического творчества учащихся.

С младшими школьниками разрешается обыгрывать не только общеизвестные рассказы, но и сказки других народов. Это развивает кросс-культурную грамотность, то есть способствует тому, что учащиеся могут сами увидеть сходства и различия культуры изучаемого языка и своей страны.

Н.В. Федотова определяет написание сценариев следующими этапами:

- прочтением и обсуждением рассказа;

- распределением ролей;

- удалением «he said» и «she said», добавлением имен перед речью;

- заменой комментариев о героях, их мыслей и чувств на диалог или действие.

Легко драматизируются известные всеми детьми народные сказки «Репка», «Колобок», «Теремок» и т.д. В играх-драматизациях можно использовать и стихотворения с диалогами, с помощью которых создается возможность воспроизводить его по ролям.

Благодаря играм-драматизациям детям становятся более понятны идейное содержание произведения, логика и последовательность событий, их развитие и причинная обусловленность.

2.2 Этапы работы по обучению иностранным языкам на основе драматизации