Этноджаз как социокультурный феномен

Таким образом, в рамках данного исследования мы осуществили ретроспективный анализ российского многонационального этноджаза, который, как глубоко оригинальное и самобытное явление, мог сформироваться только на мощнейшей этнокультурной базе СССР, постулируя мысль, что настоящее искусство - фольклор, джаз, этноджаз, - способствует развитию социально-ценных качеств человека, делая его толерантным, более либеральными способным воспринимать «чужое» как «своё».

В третьем параграфе «Этноджаз как способ диалога в современном мире» обоснована роль взаимообогащающего диалога его «культурных миров», формирующих мировое сообщество, в котором нет места расовой и религиозной нетерпимости, проявлениям экстремизма и сепаратизма. Сегодня, по мнению А. Арнольдова «… пошёл процесс от отшельничества к общению». Эта тенденция позволяет сделать вывод, что идёт новая форма социальной динамики. Некоторые исследователи (С. Артановский, С. Арутюнов, Л. Гумилёв, Г. Померанец) рассматривали формы и типы культуры именно в связи с межкультурными контактами. Отметим ещё раз, что формирующееся сегодня информационное общество, порождая общее коммуникативное пространство, создаёт беспрецедентные перспективы в области диалога культур (Н.В. Горелик).

Форма / метод диалога существует с древнейших времён. Так, форма изложения мыслей в виде диалога была принята в Древней Индии, практиковалась в философии Древней Греции (Сократ, Платон). Позднее тенденция коммуникации (общения) как примата внутри философского диалога выступает важнейшим признаком современной философии (К. Ясперс, Х.-Г. Гадамер, К. Поппер, П. Лакатос, П. Фейерабенд, Э. Баллер, Т. Кун, С. Артановский, В. Межуев и др.). Диалогический подход М. Бахтина основывается на том, что онтологическим основанием человеческой жизни является «диалог». Концептуальные идеи диалога находят своё дальнейшее развитие в трудах В. Библера, где «культура есть форма общения (диалога) культур. Культура есть там, где есть минимум две культуры… Культуры всех веков есть культуры в той мере, в какой они вступают между собой в диалог и взаимовопрошание и во взаимостановление…». Ю. Лотман убедительно доказал, что взаимодействие культур всегда диалогично и осуществляется по принципу: «передающий - принимающий». Б. Ерасов видит во взаимодействии культур источник их взаимного обогащения, способа передачи знаний, опыта, ценностей. Размышления об Ином - человеке, с которым мы встречаемся, вступаем в контакт, устанавливаем общение, - есть у Ю. Тишнера. По мнению философа, только в диалоге, в споре, в противостоянии, а также в устремлении к новой общности создаётся сознание моего «я» как существа самосущего, отличного от иного: «Я знаю, что я есмь, потому что я знаю, что Иной есть» (Р. Капустинский).

Джазовое искусство, изначально представлявшее собой конгломерат фольклора, наций, безусловно, имеет черты общечеловеческого искусства (О. Кизлова), являя собой пример межкультурного диалога. Вся история эволюции джаза - это цепь многообразных связей различных этнокультур, смена ассимиляционных и интеграционных процессов, межкультурный сплав, который немыслим без постоянного взаимообогащения музыкальных культур, без диалога стилей и исполнителей. Джазовое искусство есть диалог национальных культур, т.е. процесс взаимодействия культурных систем (явлений), в результате которого каждая из них осознаёт и обретает свою индивидуальную культурную самобытность. Многообразие и ассиметрия явлений в джазовой культуре, различие ценностей и ориентаций выступают условием её единства, делают её живой и развивающейся. Взаимообогащающий диалог «культурных миров» этноджаза позволяет им полнее раскрыть свои смысловые глубины, осознать свою уникальность и самотождественность, которые обнаруживаются в зоне коммуникаций и соотнесения ценностей, норм, значений и т.д. Из этого диалога рождается единство и синтез культуры этноджаза, актуализируя проблему взаимной терпимости (толерантности) народов и культур, уважения к иным художественным и музыкально-исполнительским ценностям.

Нам основе осуществлённого анализа мы вправе выделить основные тенденции развития этноджаза, такие как: а) полиэтнос (переплавление всевозможных полярных культур, симбиоз мелосов и метроритмов самых различных ареалов планеты); б) возникновение интернациональных коллективов, где исполнители выступают носителями различных культур; в) появление этноджазовых фестивалей с более широким стилистическим диапазоном, выходящих за рамки мэйнстрима (определяющей тенденции развития джаза) и способствующих формированию современного импровизационного мышления, развивающегося на национальном музыкальном лексиконе, воспитанию интереса и уважения к различным культурам и этнокультурного плюрализма к их носителям. Среди подобных фестивалей - фестиваль Латинского джаза в Лос-Анджелесе; «Grenada Spice Jazz Festival» («Джаз с перчиком») (Гренада), представляющие джаз на карибской идиоме; старейший «Jazz Yatra» (Бомбей); напротив, молодой Евро-арабский джазовый фестиваль в Сирии; московский полистилистический фестиваль «Из прошлого в будущее», в рамках которого звучит балканский, кельтский, цыганский и молдавский этноджаз; фестиваль этноджаза в Уфе; фестиваль «Евразия» в Оренбурге; Международный фестиваль этноджазовой музыки в Кишинёве (один из крупнейших в Европе) и др.

Отдельного внимания заслуживают современные тенденции в области этнического джаза, обнаруживаемые становлением интернациональных творческих коллективов, которые стали появляться в США практически с момента зарождения этой музыки. В 1930-е гг. их функционирование стало прямым вызовом расовой сегрегации, господствовавшей в Америке тех лет. Ещё большему единению «цветного» и «белого» населения США способствовало участие во Второй мировой войне, когда на фронт отправлялись представители всех наций. Именно джазовое искусство явило собой уникальный образец духовного, творческо-художественного единения музыкантов в различных этнических группах.

Сегодня мы переживаем настоящий этноджазовый «бум» интернациональных коллективов. К примеру, альбом армянской джазовой певицы Т. Оганесян (Датевик) «Listen to My Heart», состоящий из джазовых обработок армянских народных мелодий и джазовых версий произведений Комитаса и Саят-Новы, записывали музыканты самых разных национальностей: бразилец, кубинец, американец, еврей, испанец и афроамериканец (А. Манукян). Другой пример - ансамбль «Контур», работающий в Доме культуры Краснояружского района Белгородской области (руководитель Н. Тер-Акопян - армянин, в составе группы таджик А. Джорубов и русские музыканты В. Кормишин и А. Синчугов). Коллектив исполняет сложные полиэтнические композиции, построенные на сплаве белгородских песен, изощрённой таджикской ритмики, элементов индийской ладовой системы и многих других музыкальных компонентов. Осмысление такой музыки даёт ощущение всемирности, человеческого единства, а также величия и торжества настоящего искусства над различными проявлениями нацизма и расовых фобий. Мы полагаем, эти примеры являются убедительным подтверждением положения, что джаз не космополитическое, а интернациональное искусство, в совместном музицировании которого сохраняется национальная идентичность представителя каждого этноса. Джазмены с удовольствием исполняют музыку как на родном материале, так и на материале других народов. Именно в этом несомненная социокультурная прогрессивность джаза и этноджаза, залог их творческой жизнеспособности.

Ещё одна ведущая тенденция в развитии современного этноджаза - полиэтнос. По нашему мнению, она напрямую отражает многополярную концепцию мира. С 70-х гг. прошлого столетия в музыкальной палитре появились этноджазовые композиции полиэтнического характера, в которых помимо джазовой лексики (уже полиэтничной по своей сути), зазвучали интонации фольклора мира во всевозможных сочетаниях: азиатско-кубинском (Э. Ди Меола «Asia De Cuba», альбом «The Grand Passion»); японо-бразильском (проект «M2S»); афро-кельтском и афро-кельтско-арабском (проект «AfroCeltSound»); монголо-арабо-индийском (Б. Флек); русско-кельто-скандинавском («Мельница»); русско-кельтском - И. Смирнов и его ансамбль «Кельтомания»; индо-белорусском (этномузыкальный проект «Uria» Ю. Выдронка, сочетающий не только музыкальные традиции, но и языки - белорусский и индоевропейский санскрит, который вдохновитель проекта считает пра-языком для мультикультурной основы своей музыки) (П. Кудрявцев); цыгано-итало-гуцуло-румынском + аргентинское танго (французский дуэт Р. Гальяно и М. Порталя) (О. Кизлова) и т.д. Такое этномузыкальное многоцветие отражает реальную этническую ситуацию современного города. Сегодня, когда человечество, наконец, пришло к концепции многополярного мира, джаз / этноджаз давно живёт по законам признания равнозначности и уникальности каждого этноса и его культуры.

В Заключении подведены общие итоги диссертационного исследования, сформулированы выводы, определены перспективы дальнейшей разработки поднятых в работе проблем.

По теме диссертации опубликованы следующие работы

Публикации в реферируемых журналах и изданиях списка ВАК

1. Огородова, А.В. Взаимодействие между традиционными и инновационными элементами как актуальная проблема современной культуры» // Личность. Культура. Общество. - 2007. Т. IX. Вып. 4. - с. 249-258.

Статьи и материалы докладов:

1. Огородова, А.В. О расширении творческих возможностей средствами джазовой гармонии и аранжировке на примере работ студентов эстрадно-джазовой специализации по гармонизации белгородской песни «Порушка-Параня» / А.В. Огородова // Творческая палитра в гармонизации и аранжировке фольклорной песни / Под ред. Мищенко Л.А. - Белгород: Изд-во «Кандела», 2002. - С. 24-33.

2. Огородова, А.В. Использование элементов русского фольклора в отечественном джазе (краткий исторический обзор) / А.В. Огородова // Социокультурная динамика региона: Сборник научных трудов. Выпуск 2. - Белгород: БГИКИ, 2003. - С. 197-200.

3. Огородова, А.В. Этнический джаз как фактор развития национального музыкального языка и творческого мышления студента / А.В. Огородова // Социокультурная динамика региона: Сборник материалов научно-практической конференции. Выпуск 3. - Белгород: ИПЦ «Политерра», 2003. - С. 157-159.

4. Огородова, А.В. Фольклор союзных республик в джазе / А.В. Огородова // Теория и практика эстрадно-джазового музыкального образования. Сборник научных трудов преподавателей и студентов кафедры эстрадного оркестра и ансамбля. Выпуск 1. - Белгород: ООО ИПЦ «Политерра», 2004. - С. 57-88.

5. Огородова, А.В. Русские корни советского новонационального джаза / А.В. Огородова // Теория и практика эстрадно-джазового музыкального образования. Сборник научных трудов преподавателей и студентов кафедры эстрадного оркестра и ансамбля. Выпуск 1. - Белгород: ООО ИПЦ «Политерра», 2004. - С. 88-95.

6. Огородова, А.В. Этнический джаз как содержательная сторона развития творческого мышления студента / А.В. Огородова // Теория и практика эстрадно-джазового музыкального образования. Сборник научных трудов преподавателей и студентов кафедры эстрадного оркестра и ансамбля. Выпуск 1. - Белгород: ООО ИПЦ «Политерра», 2004. - С. 152-154.

7. Огородова, А.В. Некоторые ладово-ритмические особенности музыкального фольклора Белгородчины / А.В. Огородова // Теория и практика эстрадно-джазового музыкального образования. Сборник научных трудов преподавателей и студентов кафедры эстрадного оркестра и ансамбля. Выпуск 1. Белгород: ООО ИПЦ «Политерра», 2004. - С. 154-157.

8. Огородова, А.В. Некоторые аспекты проблемы формирования национального импровизационного мышления в стилистике «этноджаз» / А.В. Огородова // Духовное возрождение: сборник научных трудов Исследовательской лаборатории БелГИК. Выпуск ХХ (специальный, юбилейный). - Белгород: БГТУ, 2004. - С. 140-167.

9. Огородова, А.В. Вопросы методики преподавания курса «История джазовых направлений и стилей». Методические рекомендации для преподавателей средних специальных учебных заведений (учебно-методическая разработка). - Белгород: ООО ИПЦ «Политерра», 2004. - 44 с.

10. Огородова, А.В., Биляр Ю.Н., Мочалин Б.В., Этническая музыка в молодежной среде: проблемы и перспективы / А.В. Огородова // Белгородчина: прошлое, настоящее и будущее. Материалы региональной научно-практической конференции «Белгородчина: прошлое, настоящее и будущее». Издательство: «Студия-Дизайн», Белгород: БелГУ, 2006. - С. 87-95.

11. Огородова, А.В., Игнатосян Е.С. Проблема духовности в творчестве Д. Колтрэйна (к 80-летию со дня рождения) / А.В. Огородова // Теория и практика эстрадно-джазового музыкального образования: Сборник научных трудов преподавателей и студентов кафедры эстрадного оркестра и ансамбля. Вып. II. - Белгород, 2006. -- С. 20-24.

12. Огородова, А.В. Этноджаз в контексте взаимодействия с философией и религией / А.В. Огородова // Теория и практика эстрадно-джазового музыкального образования: Сборник научных трудов преподавателей и студентов кафедры эстрадного оркестра и ансамбля. Вып. II. - Белгород, 2006. -- С. 58-69.

13. Огородова, А.В. Фольклор и современность: некоторые аспекты проблемы взаимодействия на примере региональных традиций / А.В. Огородова // Сохранение и развитие социокультурного потенциала региона: Материалы междунар. науч. - практ. конф. - Орёл: ОГИИК, 2007.- С. 288.

14. Огородова, А.В. Поп-музыка как отражение современной социокультурной ситуации / А.В. Огородова // Православие и духовный мир молодежи: Материалы Всерос. Науч.- практ. конф. - Белгород: Изд-во БелГУ, 2007.- С.186-190.

15. Огородова, А.В. Инвариантность традиции / А.В. Огородова // Традиционная народная культура в социокультурном пространстве региона: проблемы сохранения и развития: Материалы Всероссийской научно-практической конференции - Белгород: ООО ИПЦ «Политерра», 2007. - С. 179-180.

16. Огородова, А.В. Джаз: на стыке музыки и религии / А.В. Огородова // Духовно-нравственные аспекты образования и воспитания (музыка, культура, наука в эпоху общественных преобразований): Материалы II Региональной научно-практической конференции - Белгород: ИПЦ «Политерра», 2008.- С. 69.

17. Огородова, А.В. Джаз на восточной основе: от рациональности к духовности / А.В. Огородова // Духовно-нравственное образование и воспитание молодёжи: материалы всероссийской научно-практической конференции (г. Орёл, 27-28 марта 2008 г.): в 2 т. Том I. - Орёл: Орловский государственный институт искусств и культуры, ООО ПФ «Оперативная полиграфия», 2008. - С. 69.

Размещено на Allbest.ru