Орнаментальный декор в архитектуре РК

Однако изучение и применение казахского орнамента в архитектуре должно идти по пути обогащения еще более новыми реалистическими образами из современной действительности национальной архитектуры. Казахский орнамент в дошедшем до нас виде являются воплощением реальных образов, и орнамент в своих формах запечатлел особенности и традиции быта своего народа, уровень техники и прочих условий жизни. Этого, собственно, уже достаточно для того, чтобы казахский орнамент, как средство архитектурно-художественной выразительности, широко использовался в современном строительстве.

В архитектурно-художественном образе сооружений орнаментальное искусство у казахов всегда занимало и занимает одной из важных проблем. Необходимо только шире развивать формы орнамента, совершенствовать гармоничность деталей соединений и обогащать их новым содержанием. В казахском архитектурном орнаменте, в дошедшем до нас виде, сохранились традиции древности, не искаженные значительным влиянием других культур. Казахский орнамент, как форма национальной культуры, развивался в борьбе с иноземными «жаргонами», с одной стороны, и в борьбе с феодально-байским влиянием - с другой, сохраняя основную линию, понятную народу. Такие подлинно народные истоки представляют весьма ценное обстоятельство для расцвета национального орнаментального искусства [25, с.2].

Дальнейшая же разработка и обогащение архитектурного декора как средства архитектурно-художественной выразительности образа, объемов и конкретных элементов сооружений, по мнению ученых, должна идти в основном по следующему пути:

? обогащения орнамента новым тематическим содержанием и современной эмблематикой посредством органического соединения обобщенных реальных образов и композиционного включения в орнамент конкретных сюжетов и эмблематики (человеческие фигуры, маски, социальные явления, труд и т.д.). Углубленной разработки и соблюдения правил и приемов пластического построения и гармонического членения орнамента в соответствии с назначением и местом деталей, с формой и ролью орнаментального декора, которую ондолжен сыграть в архитектурном оформлении плоскостей стен, ниш, потолков, архитектурных деталей: бордюры, фризы, капители, ограды, балясины, розетки и т.д.;

? расширения техники: инкрустация, роспись, майолика (группа плоского орнамента), резная керамика, рельефная резьба в гипсе, цементе, дереве, камне и т.д. (группа рельефного орнамента);

? разработки сборных индустриальных деталей, что легко осуществить, пользуясь ограниченностью элементов казахского орнамента и богатой композиционной возможностью при сочетаниях.

На данный момент казахский орнамент как народное искусство заслуживает самого пристального исследования и творческого применения в архитектурной практике, откуда вытекает настоятельная необходимость теоретической проработки вопросов архитектурного декора на основе практики народного искусства [26, с.105].

2. ПУТИ И СПОСОБЫ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ СРЕДСТВ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ В ДЕКОРЕ АРХИТЕКТУРЫ

2.1 Семантика орнаментального искусства Казахстана

Казахское орнаментальное искусство, веками существуя с народом, превратилось в его духовное и материальное благо. Оно играет немаловажную роль в совершенствовании эстетического и художественного мышления народа. Искусство народных мастеров служит источником вдохновения как для художников, работающих в станковом и монументальном искусстве, так и для художников-прикладников. В наше время орнаментальное искусство получило толчок к новому развитию, обогащаясь современным содержанием, находя новые виды и формы проявления. Искусство никогда не исчезает, не затухает и не стареет. Оно безгранично глубоко пускает корни, широко раскидывает новые ветви, рождает богатые плоды.

В украшении национальных вещей, имеющих утилитарное (бытовое) назначение или носящих чисто декоративное назначение, таких как украшение одежды, интерьера, важную роль играет орнамент. Орнаментальное искусство по своей природе имеет национальную основу, его характер рождается из традиционных народных обычаев и верований. Оно также ярко отображает производственную деятельность и повседневную жизнь определенного народа. Важнейшие выразительные средства в орнаментальном искусстве - цвет и линия. Орнаментам присуща условность цвета и обобщенность формы. Повторение подобных элементов в ритме узора называется мотивом. Виды орнамента, получившие распространение в казахском народном прикладном искусстве - ленточный, сетчатый, композиционно-замкнутый. Ленточный подразделяется на фриз, бордюр, кайма [26, c.13].

Первые следы зарождения орнамента следует искать в самых ранних опытах изобразительного искусства. Именно в памятниках позднего палеолита впервые встречаются, наряду с реалистически выполненными изображениями животных, различные знаки, значение которых не совсем ясно, но символический характер которых очевиден и указывает на способность доисторического человека к абстрактному мышлению. Простейшие геометрические знаки, возможно, символизировали объекты имевшие для первобытного человека большое значение. Это космические тела (планеты, звезды), элементы земного ландшафта (горы, реки, растения), атмосферные явления (дождь, молния), некоторые стихии (вода, огонь), животные и птицы или их фрагменты, человек и части его тела.

Дальнейшее развитие орнаментального искусства происходит в эпоху Бронзы. Андроновская керамика украшена сложным геометрическим орнаментом, наносившимся гребенчатым или гладким штампом. Знаки и символы предыдущих эпох претерпевают изменения, но главное то, что прежде разрозненные и лишь соседствующие на единой плоскости, они объединяются в устойчивые мотивы и композиции. Орнамент на сосудах ранней бронзы представляет собой сочетание треугольников, ромбов и параллельных полосок, зигзаги, меандры. На последующих этапах бронзы орнамент становится богаче и располагается тремя полосами: по венчику сосуда, а верхней части тулова и у дна. Преобладающим мотивом венчика становится цепочка из прямоугольных, равнобедренных и косоугольных треугольников. Иногда треугольники заменяются цепочкой ромбов, ломаных линий или зигзагов, косых параллельных полосок [27 c.12-14].

В каждую эпоху происходило обогащение орнаментального искусства. В период распространения ислама в Казахстане орнамент - «музыка для глаз» - стал для художников главной сферой приложения творческих сил, его невиданное развитие как бы восполняло ограничения изобразительных видов искусства. Бога в странах ислама нельзя было изображать, но можно было обозначать буквами и знаками. Запрет на изображение человека в первую очередь основывается на уважении к Богу-Творцу. Поэтому в орнаментальном искусстве, особенно в оформлении культовых зданий, получил развитие геометрический орнамент, нередко состоявший из знаков и мотивов, имевших символическое религиозное значение. Например, слово Аллах (Бог) обозначалось четырьмя вертикальными линиями, которые схематически выражали буквы этого арабского слова. Составленные в квадрат, они становились символом Каабы. Два пересеченных квадрата образовывали восьмилучевую звезду - самый распространенный элемент мусульманской орнаментики. Разнообразное умножение квадратов рождало сложный многоугольный рисунок. Треугольник обозначал «око» бога. Пятиугольник символизировал пять заповедей ислама (вера в единого бога, пятикратная молитва, милостыня, пост, паломничество в Мекку) [28,с.68].

Обильный декор является неотъемлемой частью внешнего вида средневековых восточных произведений прикладного и декоративного искусства, книжной миниатюры, сплошным ковром покрывает фасады дворцовых, мемориальных и религиозных сооружений. Обобщенно узоры, украшающие средневековые произведения искусства, получили название арабески. Наиболее часто встречаются арабески двух типов: «гирих» - сложный геометризованный узор-узел и «ислими» - представляющий собой вязь растительного орнамента.

Ислими - великолепный стилизованный узор, обыгрывающий вид вьющегося растения. Роскошная вязь ислими нашла применение в резьбе по дереву, в металлообработке, в керамическом искусстве. Синусоида ислими имеет четкий ритм, пространство дуг заполнено эффектными стилизованными листьями и пышными соцветиями. Иногда узоры ислими усложняются, представляя собой пересекающиеся синусоиды. В этом случае узор имеет ярко выраженную ось симметрии. Цветовая гамма построена на изысканном сочетании звонкого густо-синего и золотисто-желтого или песочного цветов с вкраплениями зеленого, черного и белого, что создает праздничный мажорный строй. Примечательно, что это сочетание цветов практически не меняется. Но разные пропорции цветов в разных узорных лентах создают разительно отличающиеся цветовые композиции.

В орнаментальном декоре архитектурных памятников Западного Казахстана XVIII - XIX веков, в сопоставлении с памятниками Центрального и Восточного Казахстана, можно отметить заметное преобладание растительных мотивов. Несколько большее употребление растительных форм в орнаменте свойственно кочевым племенам и народам, имевшим тесные связи с Золотой Ордой и ханствами, образовавшимися на ее территории.

Итак, можно увидеть, что мотивы национального казахского орнамента основаны на тысячелетних традициях. Распространены зооморфные, растительные и геометрические узоры, каждый их которых имеет особый смысл.

Прообразами для построения основных узоров казахского орнамента служили несомненно предметы и явления окружающего мира, соединенные порою с магическими обрядовыми знаками, трансформационными творческой мыслью многих поколений. В казахском орнаменте четко выделяются зооморфные (животные), космогонические, растительные, геометрические мотивы.

Наиболее широко распространены в казахском орнаменте зооморфные мотивы, что объясняется отражением в искусстве характерных черт производственной сферы. Это роговидные дуговые линии, составляющие наиболее известный узор «кошкар муйиз» - бараньи рога, а также всевозможные вариации и композиции этого узора: муйиз - рог, кос муйиз - двойные рога, сынык муйиз - сломанные рога. Часто встречаются в орнаментах также изображения отдельных частей тела животных, например, верблюда: табан (ступня, след), туйе мойын - верблюжьи шеи; птиц; кусканат - крылья птицы, каз мойын - гусиные шейки и т.д[29,с.58].

По всей вероятности, и бараньи рога, и верблюжья ступня, и птичьи крылья, и паук имели некогда значение оберегов. На это указывает и то, что их можно встретить в самых затейливых формах на различных предметах домашнего обихода. Иногда их связывают с обрядами охотничьей магии.

Космогонические мотивы казахского орнамента возникли, очевидно, в толще напластований культур древних племен и народов. К ним относятся «донгелек» - солярный круг, «торт кулак» - крестовина, «шимай» - спираль, символизирующие со времен саков мировое пространство, четыре стороны света, вечное движение. В религии саков, как известно, большое место отводилось верховному божеству, связанному с культом солнца, а в искусстве - его сложному и очень емкому философского звучания символу. Космогоническими, по сути, являются также изображения звезд, луны.

Растительные мотивы - листья, пальметты, трилистники, бутоны, цветки. Их переплетения раскрывают в казахском орнаменте понятия единства, согласованности, причинно-следственной обусловленности жизни на земле. Ромбы, зигзаги, треугольники, многогранники, меандровидные узоры, например, шынжара, балдак, сетчато-пересекающиеся линии составляют основу геометрических мотивов казахского орнамента. О том, как эти узоры сочетаются друг с другом, дополняют друг друга, подчиняясь закону композиции, говорит орнаментация практически всех изделий казахского народного прикладного искусства, отделка и украшения народного искусства, отделка и украшения народного костюма и других предметов материально-бытовой культуры [30, с. 14-16].

В казахском орнаменте одни мотивы могут переходить в другие по внешнему виду и смыслу. Народные мастера Мангышлака, например, разрабатывая мотивы «откизбе» - вьющегося стебля, переходящего в пальметту, «узильмес» - роговидного завитка, превращающегося в удлиненный стебель, завершаемый снова трилистником или пальметтой, создавали ритмическое единство всей орнаментальной композиции.

Первый из орнаментальных типов, наиболее древний по происхождению, отличается простотой геометрического построения элементов и мотивов, состоит из прямых и ломаных линий, простейших геометрических фигур и несложных комбинаций. Появившиеся еще в каменном веке отдельные его элементы и мотивы сложились в некое структурное единство в эпоху бронзы и с этого времени являются непременным составляющим степных орнаментальных комплексов, правда, с разной долей участия в них. К первому орнаментальному типу относятся полосы, пояса из вертикальных и косых параллельных полосок, треугольников, ромбов, квадратов; шевроны, меандры, кресты, свастические знаки. Простота их форм и многозначность символики, а также легкость и автоматизм их воспроизводства в некоторых техниках, например, в ткачестве, стали причиной необычайно широкого применения их в различных видах прикладного искусства и архитектуре. В архитектуре многие из этих мотивов воспроизводились в кладке из камня, конструкциях из кирпича, дерева, тростника. Органичны узоры этой группы и для плетения циновок, тканей, украшение керамики. Эти свойства очень рано сделали орнамент данной группы не только системой символических знаков, но и активной декоративной системой, эстетическая роль которой со временем все более выдвигались на ведущее место. Именно эти орнаменты, особенно в качестве лент, бордюров, сеток, обладают наибольшей «конструирующей» ролью, в отделке различных предметов и сооружений они разграничивают, обрамляют, связывают отдельные части целого ансамбля. В таком качестве эти орнаменты используются в пазырыкских и ноинулинских коврах, росписях Неаполя Скифского, отделке и окантовке одежды, на венчиках посуды саков и скифов. Геометрические орнаменты первой группы в скифское время редко выступали в самостоятельной роли, похоже, что их функция стало часто служебной в конструировании предметов и организации плоскостей, а значит, и сводилась в основном к эстетической. Возможно, что в сознании ранних кочевников еще сохранилось отношение к ним как к освященным традицией узорам, но семантика их была переосмыслена. Сложившийся в докочевнический период, главным образом под прямым воздействием плетения и изготовления керамики, этот орнаментальный тип семантически был связан с кругом идей, ассоциируемых с жертвенными сосудами (погребальная и «парадная» керамика). Самая круглая их форма, соответствующая древнему универсальному знаку вселенной и отвечающая ранним представлением о движении, способствовала превращению сосуда в микрокосм. Главное, что должна была отражать ритуальная керамика, это идея включенности ритмически упорядоченных проявлений жизни и природы в единый циклический процесс, в котором все сущее снова и снова «возвращается на круги своя», бесконечно повторяясь и возрождаясь. Этому, по мысли древних, способствовали не только регулярно производимые ритуальные действия, но и орнаментация ритуальных сосудов. Состоящая из различных кольцевых бесконечных узорных полос, она как нельзя лучше подходит для образного выражения такой обобщенной емкой идеи. Семантика каждого отдельно взятого знака в таком широком контексте не могла быть однозначной. Одни и те же знаки, например, ломаные линии, могли означать и воду, и молнию, и атмосферную влагу, и периодичность каких-то процессов (может быть, дождей) внутри большого цикла.

Несколько иной, но соприкасающийся с вышеуказанными явлениями круг представлений, могли отражать цепочки ромбов, квадратов. С этими знаками связываются космические тела и идея возрождения жизни через плодородие, но в качестве единственного или главного мотива они могли выражать идею вечности мира, бесконечно повторяясь при круговом движении сосуда.

Постепенно, по мере того, как геометрические бордюрные орнаменты покидали круглые формы сосудов и появлялись более динамичные формы, выражающие идею движения, строго метрические и четко организационные узоры эпохи бронзы стали означать упорядоченность и закономерность вообще и связывались с ритмичностью производственных процессов, конструктивной логикой мира, сотворенного высшим божеством.

Второй орнаментальный тип казахского декоративного искусства складывался на протяжении более чем тысячелетия - от середины 1 тысячелетия до н.э. до 7 - 8 вв. н.э., хотя некоторые элементы и мотивы гораздо старше и относятся еще к каменному веку. Выделен этот тип по формальным признакам, которые суть следующие: преобладание криволинейных форм с загнутыми или спирально закрученными окончаниями, плоскостность и одноплавность орнамента, подчиненность мотивов и композиций орнамента характеру исходных элементов и типам симметрии. Этот в основном мир органических форм - растительных и зооморфных - причем как те, так и другие при компоновке композиций подчиняются одним и тем же законам построения. Кроме общих приемов построения композиций, они довольно близки между собой по начертанию исходных элементов, поэтому иногда невозможно отличать растительный орнамент от зооморфного. В эту же группу включили ряд мотивов иного происхождения, более древнего - спирали, розетки, круги.

Группа включает мотивы, характерные для кочевников евразийских степей средневековья. Это рогообразные завитки, трилистники, пальметты, полупальметты, спирали, S - образные и сердцевидные мотивы, мотивы падающей волны и вьющегося стебля. Большинство их появилось в степном искусстве в скифское время, но законченную форму и, главное, принципы построения орнаменты этой группы приобрели в раннем средневековье, уже в тюркской среде. Эпоха «великого переселения народов» в ряде аспектов представляет ключевое время для истории степного орнамента. Прежде всего потому, что в эту эпоху мотивы второго орнаментального типа стали не только ведущими в орнаментальной системе, но и приобрели характерные канонические формы. С этого времени примерные равенство по взаимопроникновение их друг в друга с переменной ролей становятся основополагающими принципами узорообразования [31, с. 68-72].

Грандиозные миграции народов, расширение торговых связей между Западом и Востоком, степью и оседлыми народами сопровождались широчайшим распространением по Евразийскому континенту ближневосточных орнаментальных растительных мотивов. Трилистники и пальметки, полупальметты на бегущем стебле, сердцевидные и S - образные мотивы, изогнутые стебли, крестовидные фигуры из трилистников, древовидные композиции - в средние века они были господствующими мотивами в орнаменте народов степной полосы и очень популярны в искусстве многих народов. В искусстве тюркских кочевых народов, относящихся в кыпчакской группе - казахов, киргизов, каракалпаков, ногайцев, - этот фонд мотивов и по сей день составляет главное богатство орнаментики. Более того, все дальнейшие развитие орнаментальных систем указанных народов происходило в процессе разработки этих орнаментальных тем, их варьирования и разнообразного комбинирования исходных элементов в целых мотивов [32, с.16-18].

Внутри второго орнаментального легко выделяется группа растительных узоров на поздних памятника. Мотивы, составляющие её, те же самые, однако они имеют тенденцию к развитию, «прорастанию», а изогнутые стебли и спиральные завитки заканчиваются «бутонами», «тюльпанами» или соединяются с соседними аналогичными мотивами. В таких орнаментах уже нет равноправного соотношения узора и фона. В прикладном искусстве они свойственны вышивкам и резьбе по дереву, в монументальном декоре - росписям.

Третий орнаментальный тип включает в себя ряд геометрических мотивов сложной конфигурации - многоугольники, ступенчатые ромбы, звездообразные фигуры, розетки и кресты усложненной формы. Они объединены в одну группу не столько по формальным признакам (разновидностей форм большое множество, поэтому пришлось бы создать несколько групп), сколько по принадлежности их к солярным и астральным знакам и по фиксированности центра фигур. Восходят они к искусству древнеземледельческого населения Средней Азии и Ближнего Востока и кроме архитектурного декора Мангистау они распространены в ковроткацком искусстве и вышивке.

Таковы типы орнаментов, составляющие орнаментальную систему Казахстана. Особенно тесная взаимосвязь наблюдается между первым и вторым типами. Орнаменты криволинейных форм не только строятся по геометрическим сеткам, но, выполненные в техниках плетения и ткачества, подчиняются геометрии основы и утка и как бы превращаются в орнаменты первого - строго геометрического типа.

Народное искусство в нашей многонациональной стране занимает особое место. Оно отражает самобытность народа: его поэтичность, фантазию, образное мышление, мудрую простоту взглядов и чувств. Народ веками стремился в художественной форме выразить свое отношение к жизни, любовь к природе, свое понимание красоты. Изделия декоративно-прикладного искусства раскрывают перед новым поколением богатство культуры народа, помогают им усвоить нравы, обычаи, передаваемые от старших к младшим, учат понимать и любить прекрасное.

Орнаментальная основа прикладного искусства доступна для восприятия и отображения в творческой деятельности. Яркие и чистые цветы узоров, симметрия и ритм чередования форм привлекают внимание современника, вызывают желание воспроизвести увиденное. Это обусловливает необходимость более глубокого изучения учителем творческого опыта народных мастеров, овладения навыками изображения народного орнамента, соответствующей работы по ознакомлению школьников с народным искусством и обучению их умению создавать узоры по мотивам украшения изделий быта, костюма, изделия, предмета.

Среди многообразных видов народного орнамента наиболее доступным для восприятия и изображения является аппликация - древнейший способ художественного оформления изделий из войлока, кожи, меха, сукна.

Разновидности аппликаций в народном декоративном творчестве обусловлены особенностями использования природного материала, техники скрепления частей изображения с поверхностью украшаемого предмета и приемов создания элементов узора. Поэтому в развитии искусства разных народов исторически определились направления в использовании аппликаций в художественном оформлении изделий из мягких, твердых материалов и из бумаги.

Орнаментация изделий аппликацией из мягких материалов получило большое распространение и высокое художественное развитие в те далекие времена у древних кочевников, когда основным занятием было скотоводство. Помимо продуктов питания оно давало человеку кожу и шерсть. Умелые руки мастеров научились их обрабатывать и создавать предметы домашнего обихода, национального костюма и обуви, отображая в их украшениях неповторимые национальные традиции в трактовке форм, композиционном и цветовом строе узоров.

Выполняя аппликации по мотивам народного орнамента, можно учиться понимать принципы художественного обобщения, познавать приемы творческой игры декоративных образов, учиться видеть в орнаментах комбинации цветов, сопоставлять формы, величины, положение элементов на плоскости предмета. Воспроизведение в аппликациях наиболее доступных многочисленных образцов народного искусства начинается способом «от простого к сложному» отбором элементов традиционного национального орнамента - зооморфного, растительного, геометрического.

В орнаментальном искусстве народов, занимающихся скотоводством, большое распространение получили роговидные фигуры: в виде рогообразного завитка, крестовидных, ромбовидных или восьмиконечных форм с рогообразными ответвлениями. Такие элементы находят художественное выражение в узорном оформлении различных предметов быта, одежды, обуви. Чаще всего эти орнаменты выполняются в технике аппликации или мозаики из мягких материалов[33,с.58].

Начинать практически нужно с простых форм роговидных элементов. Освоив методику выполнения, закрепив на практике умения, приобретаются определенные навыки от меньшего к большему, от простого к более сложному, овладевая приемами и методами перейти к создания исконно национальных, прекрасных орнаментов. При составлении образцов по мотивам народных орнаментов необходимо знать специфику очертания элементов, учитывать особенности их компоновки в узоре по композиционному и цветовому принципу, исходя из характера украшения силуэта изделия.

Растительные орнаменты служат средством художественного украшения и убранства таких предметов, как головные уборы, передники, обувь, пояса, полотенца, ковры и т.д. Особенности их украшений находят широкое применение в практике обучения выполнения аппликации для создания разнообразных орнаментальных композиций.

В орнаментации с использованием растительных форм большое значение имеет симметричное изображение узора, достигаемое способом сгибания заготовки на части. Это помогает передать в аппликациях такие качества, как соразмерность частей узора, равномерность их распределения от средней оси и центра, одинаковое строение и форму повторяющихся элементов.

2.2 Анализ этнической направленности в современной архитектуре Казахстана

Однако, несмотря на то, что в Казахстане большое внимание уделяется воспитательной роли национальных традиций в целом значимость декоративно-прикладного искусства, как системообразующего фактора в профессиональном образовании дизайнеров позволяет говорить о том, что приобщение к культурным народным традициям имеет свои особенности. Отличие декоративно-прикладного искусства от других видов искусств заключается в активной стилизации окружающего мира. Т.е. природа, животные, растения воспринимаются не как сиюминутная форма, обитающая в реальном пространстве и конкретном времени, обусловленная средой обитания и условиями развития. Это не просто отображение реального мира - это познание его внутренней формы, духа, передача настроения, мысли, взаимосвязи предметов со временем. Особое место в таком обобщении занимает орнамент, определяющий архитектонику народных стилей, выявляющий специфику формирования прикладных ремесел, и диктующий дальнейшее развитие искусства и дизайна.

Казахстанские архитектуры и строители возводят здания в соответствии с так называемым законом единства трех качеств: экономичность, надежность, красота. Современные архитектурные сооружения выделяются из общей серой массы застроек. Подчас многие здания напоминают дворцы. Это относится не только к возводящимся общественным зданиям, но и к жилым домам[34,с.58].

В 1960-1980-е годы город строился наиболее интенсивно и обрел те черты, которые создали столице Казахстана славу одного из красивейших городов бывшего СССР. Большое внимание вопросам строительства в Алма - Ате постоянно уделял первый секретарь Казахстана Д.А. Кунаев. Среди наиболее интересных зданий, построенных в те годы, можно отметить кинотеатры «Целинный» и «Арман», Дворец спорта, гостиницу «Алма-Ата», комплекс жилых домов по проспекту Ленина (ныне Достык), Дворец им. В.И. Ленина (ныне Дворец Республики) (1968-70), селезащитную плотину и спорткомплекс «Медеу» (1970-72), Госцирк (1969-71), Дом дружбы 1970-73), вокзал Алма-Ата-1, аэровокзал, (2005)гостиница «Казахстан» (1975-77), комплекс зданий на площади Республики, театр им. М. Ауэзова, бани «Арасан», Республиканский Дворец школьников, Центральный автовокзал «Сайран». Главный корпус Казахского государственного национального университета, телебашня на горе Коктобе, Центральная мечеть (1997-1999гг) и другие[35,с.82].

В 2008г. в верхней части города Алматы близ речки Есентай построен 38 этажный (162м) небоскреб (впервые в Центральной Азии). В строительстве использованы в большом объеме: сталь, стекло и сверхпрочный бетон класса В -62. На сегодня самый высокий в мире небоскреб находится в Эмиратах Дубай. «Бурдж Халиф». Строительство началось в 2004 году. Здание достигает высоты 828 метров и 162 этажа. Новым претендентом на звание самого высокого небоскреба называют «мега - небоскреба» в Майами, который находится в стадии разработки свыше 10 лет. Недавно его девелопер начал переговоры с Федеральным управлением авиации США, чтобы согласовать высоту здания, которая должна составить 975 метров.

Таким образом, 160-этажное здание будет на 147 метров выше 828 метрового дубайского небоскреба «Бурдж Халиф», которое в настоящее время является самым высоким зданием в мире. Уникальность казахстанской архитектуры состоит в сочетании европейского и восточного направлений, которое позволило выработать неповторимый евразийский стиль. Его необходимо развивать в современных условиях. Поэтому строительство новых крупных объектов ведется с учетом всего архитектурного облика города или района, что особенно заметно на примере Астаны. Молодая столица обретает качественно новый облик благодаря зданиям, выполненным в европейских традициях с азиатским колоритом.

Создание в Казахстане в кратчайший срок новую столицу - Астана, с великолепными архитектурными ансамблями, бесспорно, принадлежит первому президенту Казахстана Нурсултан Назарбаеву. И он фактический является генеральным архитектором и строителем Казахстана.

Здание Министерства финансов в Астане, по задумке архитектора Владимира Лаптева, олицетворяет знамя Казахстана. Здание стоит фасадом на восток, и в солнечные дни на его голубом фасаде отражается восходящее солнце, а блики от туч создают эффект колыхания. Компания «Базис-А» - подрядчик строительства 38-этажного, увенчанного шпилем офиса Министерства транспорта и коммуникаций. Компания «Базис-А», при участии которой строилось здание Минфина, возвела ранее микрорайон «Ренессанс», жилые комплекс «Фантазия», «Триумф», «Звезда Востока» в Алматы и многие другие объекты, различающиеся по архитектуре, но одинаково надежные и удивительно красивые.

ОАО Корпорация «KUAT» является одной из ведущих строительных компаний в республике. Корпорация производит строительство, реконструкцию и капитальный ремонт различных объектов на всей территории Казахстана. Здания, построенные специалистами компании, рассчитаны на возможность возникновения техногенных землетрясений силой до 9 баллов. Кроме того, все конструктивные и объемно-планировочные решения зданий удовлетворяют требованиям казахстанских имеждународных норм, правил и стандартов, учитываются климат и гидрогеологические условия при строительстве в различных регионах Казахстана. При строительстве жилищных объектов обязательным условием является обустройство инфраструктуры, куда входят подземные гаражи, всевозможные детские игровые площадки, тренажерные залы и многое другое.

В настоящее время корпорация «Век» совместно с ТОО «Жилищно-строительная компания» возводит современный жилой массив на территории бывшего сектора в квадрате улиц Тимирязева - Наурызбай батыра - Сатпаева - Сейфуллина.

Национальный орнамент является культурным достоянием казахского народа. Истоки его уходят в далекую древность. Он ярок, самобытен и уникален. Казахский орнамент тесно связан с бытом народа, с его обрядами и обычаями, являлся сильнейшим выразительным средством раскрытия внутреннего мира народа. Термин орнамент обозначает (от латинского ornamentum - украшение) узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов. В орнаментике Казахстана, как и в системе, четко выделяются четыре крупных групп орнаментов, каждая из которых характеризуется определенными приемами формообразования элементов и мотивов, устойчивым их набором, повторяемостью на протяжении длительных отрезков времени и связана с определенными материалами и предметами[36,с.17].

Мотивы казахского орнамента чрезвычайно многочисленны и сохраняют черты разных эпох и стилей не только по форме, но и по технике выполнения. Основные узоры можно разграничить на геометрические, растительные, зооморфные, космогонические, которые применялись на протяжении XVII - начала XX вв. Из сочетания основных узоров образовалась масса производных. Первый из орнаментальных типов (геометрический), наиболее древний по происхождению, он относится примерно ко второму тысячелетию до нашей эры. Геометрический орнамент широко используется в архитектурном декоре, ковровых изделиях, в резьбе по камню и кости, в тиснении по коже и т.д. Он отличается простотой геометрического построения элементов и мотивов, состоит из прямых и ломаных линий, простейших фигур и несложных их комбинаций. К этому орнаментальному типу относятся также полосы, пояса из вертикальных и косых параллельных полосок, треугольников, ромбов, квадратов; шевроны, меандры, кресты и т.д. Простота их форм и многозначность символики позволяет применить их в архитектуре. Соборная мечеть является одним из красивейших архитектурных сооружений столицы и олицетворяет духовное богатство казахстанского народа. Отделка купола переплетающиеся линии, ромбы, параллельные полосы, пропорциональное деление форм и равновесие между отдельными элементами.

Крупнейшая в Центральной Азии мечеть во время мусульманских праздников сможет вместить до 10 тысяч человек. Проект мечети выполнен, в классическом исламском стиле, с применением традиционных казахских орнаментов и декоративных элементов. Здание состоит из трех этажей, на первом этаже располагаются зал бракосочетания и другие вспомогательные помещения. На втором этаже находится мужской молельный зал на 4 тысячи человек. Третий этаж включает в себя женский молельный зал на тысячу человек. На благоустроенной территории мечети предусмотрены 5 фонтанов, декоративная подсветка фасадов и общее освещение. Комплекс мечети включает открытую автостоянку на 745 автомобилей, а его расположение обеспечивает возможность подъездов для автомобилей с нескольких сторон. Расположение новой мечети «Хазрет Султан» рядом с Дворцом мира и согласия, Дворцом Независимости, монументом «?аза? Елі» формирует единый градостроительный ансамбль столицы. диаметром 22 метра [37, с.38].

В облике недавно построенного «Дворца школьника» мы тоже видим красоты и гармонию геометрического орнамента, обрамление свода напоминает нам решетчатые стены кии зуй - кереге и верхний обруч - шанырак. Узоры на стенах дворца выполнены как в стиле резьбы по дереву «Кыр оюы» и «Кырма», заимсвованы с мавзолея - мечети Ахмета Ясави XII - XVII вв. Этот узор мы видели на иллюстрации, на верхнем углу двери этого мавзолея. Дворец школьника

Фасады домов по улице «Республика» создают целую вереницу домов в национальном колорите, одна из самых красивых улиц старой черты города. Мы наблюдаем тоже древние геометрические узоры. Второй орнаментальный тип казахского декоративного искусства складывался на протяжении более чем тысячелетия. Выделен это тип по формальным признакам, в котором преобладают криволинейные формы. Это в основном мир органических форм - растительных и зооморфных орнаментов. Эта группа включает мотивы, характерные для кочевников евразийских степей средневековья.

Растительные узоры казахского орнамента, подобно другим его группам, делятся на основные и производные. К основным относятся узоры дерево - а?аш г?л, яблоко - алма г?л, колос - маса? г?л, использующийся в вышивке, вьющиеся стебли - са?ы? г?л, образующий арабесковую вязь, тополь - торан?ы г?л, использующийся в резьбе и ковровых изделиях, восемь фисташек - сегіз пісте - узор для розеток, полевые цветы - б?йшешек г?л, сходные сним узоры тюльпан сбутончиками - ?ыз?алда? г?л и миндаль - г?л бабам, горошина - б?рша? г?л, восемь цветков - сегіз г?л, вилообразный стебель с двойными зубьями - ба?ана г?л часто встречались в вышивке настеных ковров, одежды, подзоров для кровати. Узоры лозы - тал бар?ы, стебель с мелкими цветками в колосьях - балдана саба?. [38, с.86]

Расматривая колоны и свод новой мечети восхищаешся растительного орнамента, действительно величественная красота и также заимствона из древней архитектуры. Зооморфные узоры сохранили преемственность от древних скотоводческих племен. В основе их лежит стилизация образов древнего «звериного стиля»: барана, лошади, верблюда, волка, орла, грифона, сокола, а также воспроизведение отдельных частей их тела: головы, рогов, ушей, копыт, горбов, ног и прочие, условно представляющие целое. Так возникли орнаментальные мотивы бараний рог - ?ош?ар м?йіз, олений рог - б??ы муйіз, голова лошади - ат бас, кость - жіліншік, позвоночник - омырт?а, которые являются основными в орнаментальном искусстве у кочевых народов. У казахов существуют несколько вариантов жтих узоров. Основной из них пара рогов - ?ос муйіз, производный т?рт м?йіз - четыре рога. Из распространенных зоомоморфных узоров, наряду с ?ош?ар м?йіз, встречаются шея горного барана - ??лжа мойын, олений рог - б?гы м?йіз. К древним относится узор верблюжий след - т?йе табан. Серцевидные узоры ж?рекше. К зооморфным орнаментам также относятсяузоры волчьи уши - б?рі ??ла?, собачий хвост - ит ??йры?. В казахском орнаменте многочисленны узоры, напоминающие силуэты птиц, очертания их крыльев, шеи и лапок. [39, с.111]

Стелла при въезде в Астану, крылатые кони символичны, высокая стелла украшена зооморфными узорами: ?ош?ар м?йіз. Дворец «Астана ж?лдызы» . Ансамбль «Независимости Казахстана « космогонические узоры также относятся к одним из древнейших узоров. Этот орнаментальный тип включает в себя ряд геометрических мотивов сложной конструкции - многоугольники, ступенчатые ромбы, звездообразные фигуры, розетки усложненной формы. Они объединены в одну группу по принадлежности их к солярным и астральным знакам. Солярному кругу поклонялись древние скотоводы, а впоследствии, и казахи. Предметы искусства с солярными знаками в древности были талисманами, оберегами. К космогоническим узорам относятся и вихревые розетки, которые являются символом солнца. Солярные круги и вихревые розетки, иногда в сочетании с роговыми узорами встречались в вышивке халатов, хранящихся в Эрмитаже, полотенец, платков, в резьбе по дереву, в резьбе по дереву, в теснении по коже, в орнаментации настенных ковров, пряжек, мужских поясов, оружие. Эти узоры встречаются и на керамике, и в архитектурном декоре, например, на фасаде мавзолея Бабаджихатун, расположенного в окрестностях Тараза, фризе мавзолея Алашахана в Центральном Казахстане. [40, с.18]

С космогонически узорами тесно связаны символические изображения природы. Земля и вода - главные стихии скотовода, им поклонялись как священным. У казахов волнистые кривые линии, зигзаги, которые называются су, обозначали воду, реку, течение. Эти мотивы служили обрамлением узоров и интервалов. [41, с.113]

Мнение архитекторов о новом облике Астаны: - «Каждое здание проектируется с учетом климата, культуры и образа жизни людей в той или иной местности. По этой причине мы уделяем очень большое количество времени и внимания на проведение исследования до того, как приступаем к дизайну проекта. Хан-Шатыр является ярким примером того, что наши проекты учитывают и климат, и национальные традиции. Он был разработан таким образом, чтобы в здании поддерживалась необходимая температура даже при сильном морозе. А дизайн здания был взят от такого древнего традиционного элемента, как шатер».

Таким образом, архитектурное будущее Казахстана можно будет содержать смешение разных архитектурных стилей. При проектировании зданий, конечно же, возьмется во внимание такой важный вопрос, как сохранение энергии и применение экологически чистых строительных материалов.

3. ПРОЕКТИРОВАНИЕ ОБЪЕКТОВ ПЛАСТИЧЕСКОГО И ОРНАМЕНТАЛЬНОГО ДЕКОРА В АРХИТЕКТУРНОМ АНСАМБЛЕ

3.1 Концепция художественно-образной выразительности архитектурного ансамбля

Концепция дизайн-проекта предполагает и раскрывает базовые понятия исследования, которое лежит в основе эффективности меж субъектных взаимодействий в архитектуре и внедрения ценностного компонента в проектную деятельность, позволяющую максимально понять и осуществить в архитектурном объекте возможность реализации орнаментального декора. В процессе проектирования через орнаментальные формы рассматривались следующие компоненты:

· коммуникативные функции орнаментального декора в ансамбле;

· образная структура орнаментального декора архитектурного объекта;

· семиотические механизмы формирования образа через орнаментальный образ.

Коммуникативная функция образа в архитектурном процессе раскрывается в следующих в двух аспектах: как коммуникация «архитектор-произведение-потребитель» и как коммуникация «человек-архитектурный объект-среда». Осуществление коммуникации «архитектор-произведение-потребитель» - идеально и в действительности достаточно условно, т.к. в реальной проектной деятельности на архитектора и реализацию творческого замысла воздействует достаточно много разнородных факторов, далеко не все реализуется в проекте и тем более не все, заложенное архитектором, может быть воспринято зрителем. Исходя из общей направленности работы, дальнейший анализ продуктивен только для второго аспекта коммуникационного процесса «человек-архитектурный объект-среда», который раскрывается в диссертации, являясь основой развития творческого коммуникативного процесса «архитектор-потребитель-архитектурный объект-потребитель» [42,с.58].

В проектировании в качестве исходного для дальнейших рассуждений выдвинуто положение, рассматривающее образ архитектурного объекта как основу коммуникативного процесса, происходящего при взаимодействии человека со зданием, средой, и является основой для понимания специфики поэтапного формирования потребностей современного человека и эффективного взаимодействия архитектор - потребитель в проектном процессе. Следуя феноменологической традиции, мы исходим из объективного статуса образа, конструируемого как целостность, в которой выделяется ряд онтологических слоев предмета и набор его чувственно воспринимаемых признаков. Чувственная ткань фиксирует основные воспринимаемые свойства архитектурного объекта - их морфологические характеристики. Интеллектуальное значение чувственно воспринимаемые морфологические характеристики архитектурного объекта приобретают через семиотическую функцию естественного языка. Каждый новый образ как результат взаимодействия или творческого представления архитектурного объекта обогащает прежний опыт взаимодействия с окружающим миром и обогащает образ мира - условие возможности переживания реальности, которое формируется у отдельного человека под влиянием семиотического пространства культуры, передается через язык и является основой формирования его ценностных ориентиров.

Образная структура архитектурного объекта. Специфика разработанной в проектировании модели определяется выделением слоев образной структуры и семиотических механизмов их формирования. Рассмотрение образа через этапность, процессуальность его формирования позволяет выделить в нем более устойчивые ценностные компоненты, определяемые телесностью человека, и социально-обусловленные ориентиры, определяющие наличие разнообразие потребностей современного человека.

Отличие данной модели от существующих в архитектурной теории подходов - выделение слоев образной структуры определяется приоритетным видом мышления и, соответственно, характером обусловленности: языковой (социально-культурной) или телесной, обеспечивающей анонимность и общность опыта. Автором выделяются следующие составляющие образной структуры архитектурного объекта:

образ ориентации в большей степени формируется под влиянием наглядно-действенного мышления и телесно-чувственной составляющей взаимодействия с объектом; отвечает на вопросы: где я? куда идти?

образ узнавания определяется влиянием словесно-логического и наглядно-действенного мышления, ведущую роль здесь играет интеллектуальная составляющая; отвечает на вопрос: что это?

образ интерпретации создается под воздействием наглядно-образного и словесно-логического мышления, основа которых - интеллектуальная составляющая; отвечает на вопросы: зачем? почему так?

образ интуиции складывается из продуктов бессознательно протекающей мыслительной деятельности человека, обусловленной телесностью человека; отвечает на вопрос: как я себя чувствую?

Образ ориентации - слой переживания основных психофизиологических потребностей человека: в ориентации, в опознании форм и их отношений, лежащих в основе представления о пространстве и возможности передвижения в нем. Образ ориентации выполняет функцию коммуникации посредством состояний человека и посредством действия. Факторы, оказывающие влияние на работу семиотического механизма образа ориентации: стереотипы восприятия, индивидуальные психологические особенности человека (быстрота, сила реакции и т.д.); формально-композиционные качества объекта. Работу семиотического механизма образа ориентации можно рассматривать в двух ракурсах: состояние и движение. Формирование образа ориентации, с одной стороны, зависит от психологического состояния человека, а с другой, управляет этим состоянием. В образе ориентации соединяются две последовательности: последовательность визуальных образов, получаемых человеком по мере продвижения в архитектурном пространстве и последовательность состояний и переживаний, вызывающих новый образ. Вся сила воздействия образа ориентации на человека в последовательности переживаний человеком организованного пространства и способности суждения о темпах, подвижности и перемещении в пространстве[43,с.58].

Образ ориентации тесно связан с формированием психического пространства действия, пространства ограничивающего и координирующего возможные движения. Характер объекта раскрывается в психологическом пространстве человека через его местоположение. Во внутреннем психологическом пространстве каждого из нас существует набор стереотипных ассоциаций: вертикаль - социальна, показывает установление иерархической связи между элементами; сагитталь (направление фронт-тыл) - иррациональна, она связана с целенаправленным движением и психологическим временем (долго-длинно, скоро-коротко); горизонталь - рациональна, вмещает в себя ассоциации, связанные с анализом, сравнением, это координата психологического выбора. Координаты психологического пространства человека имеют не понятийную, а эмоциональную значимость, они являются невербальным средством коммуникации.

Образ ориентации основан на соотнесении психологического пространства действия с физическим, при этом нельзя отрицать, что при дальнейшей интерпретации психологическое пространство будет наделено определенными значениями, но эти значения будут вторичны по отношению к необходимости в пространственной ориентации. Значениями будут наделяться и действия человека в пространстве.

Образ узнавания - слой переживания, связанный с присвоением архитектурному объекту определенного значения. Функция образа узнавания - вербализация, словесное определение объемно-пространственной структуры архитектурного объекта в соответствии с функциональным/ социальным назначением; смыслопорождающий потенциал образа узнавания связан с творческой функцией перевода (как генерации новых смыслов), с социально-культурной обусловленностью значений названия и плюрализмом субъективных смыслов, с ситуативно-ролевым социальным взаимодействием человека и архитектурного объекта,

Факторы, влияющие на работу семиотического механизма образа ориентации: структура естественного языка (его тенденции к изменениям, трансформациям), ценностные системы социальных групп, потенциал личности воспринимающего; композиционно-типологические особенности объекта. Семиотический механизм образа узнавания связан с вербализацией. Называние объекта смыкается с сознанием номинаций. Через называние архитектурный объект попадает в многомерное языковое пространство смыслов. Благодаря способности воображения человек еще до встречи с архитектурным объектом имеет в сознании мысленный рабочий критерий для определения того, подходит или не подходит некоторое языковое выражение к тому, что будет презентовано. Этот критерий основан на том, что определенной категории объектов можно присвоить то или иное слово (или выражение), которое имеет социально культурно предопределенное словарное значение. Образ узнавания связывает архитектурный объект с его социальным значением (ролью, статусом, позицией). Для образа узнавания, в отличие от образа ориентации, основой смыслообразования будет естественный язык, выполняющий одновременно и коннотативные и метаязыковые функции[44,с.58].

На первый взгляд простой механизм узнавания - обозначение архитектурного объекта по его функциональному назначению есть перенос этого объекта из несемиотической реальности в пространство семиосферы.

Образ интерпретации - слой переживания, связанный с приданием архитектурному объекту смысла. Функция образа интерпретации - смыслопорождение и культурной память. Смыслопорождающий потенциал образа интерпретации связан с существованием ядра и поля значения, бесконечности субъективных смыслов; образ интерпретации вторичен по отношению к образу ориентации и узнавания, он больше относится к гуманитарной сфере.

Факторы, оказывающие влияние на работу семиотических механизмов образа интерпретации: существование в психике человека элементарных стереотипов мышления, особенность которых - биполярность; взаимодействие репродуктивной и созидательной сущности восприятия; стилистические, ассоциативные, историко-генетические свойства архитектурного объекта.

Семиотические механизмы образа интерпретации связывают архитектурный объект с множественностью культурных значений и смыслов. Работа семиотических механизмов образа интерпретации основана на принципиальной неоднозначности любого знака, в котором выделяется ядро значения - то, что может быть определено независимо от контекста, и поле значения то, что складывается из всех бывших, настоящих и будущих отношений формы с возможным контекстом (средой). Семиотический механизм интерпретации лежит в основе высшей психической деятельности человека - вербальной (или семантической) памяти, с помощью которой образуется информационная база человеческого интеллекта, осуществляется становление и развитие культуры. Фиксация вербальной информации об архитектурных объектах в исторических, литературных и др. источниках, закрепляет их в культурной памяти общества. Образ интерпретации определяет способность архитектурных объектов генерировать новые смыслы, связывает архитектурный объект с семиотическим пространством культуры, и сам является порождением семиосферы.