Музика - джерело почуттів

Размещено на http://www.allbest.ru/

Урок № 1. Озветься в музиці душа

Вступ

Ви прокинулися вранці і весело посміхнулися сонечку або сумно зітхнули: «Знову дощ!». Почався новий день, насичений радощами і хвилюваннями, надіями і тривогами, сподіваннями і розчаруваннями - так життя дарує безліч почуттів. Деякі з них (любов, відданість, дружба) супроводжують людину все життя і є найважливішою частиною її духовного світу.

Ви посміхаєтеся батькам і друзям, хвилюєтеся на уроці, смієтесь із дотепного жарту, сумуєте разом із героєм улюбленої книги... Ваші почуття відбиваються в емоціях через посмішки, сміх, сльози, а іноді проявляються у мелодіях, піснях, наспівах...

Прослухайте українську народну пісню «Летіла зозуля» і спробуйте підспівати.

Слухання і підспівування пісні «Летіла зозуля».

Аналіз прослуханого твору

Про що йдеться в пісні?

Якими засобами музика передає сум, тугу, горе дівчини?

До кого звертається дівчина у важку хвилину і чому?

Споглядання репродукції картини «Українська мати» Г. Тарасенка

Про що замислилася жінка, зображена на картині?

Які почуття матері передав художник?

Поміркуйте, чи пронизані спорідненими почуттями пісня «Летіла зозуля» та картина «Українська мати».

Бесіда про школу

Школа... Це слово поєднує хлопців і дівчаток, дітей і батьків, бабусь і дідусів, оскільки хтось навчається у школі зараз, а хтось був або ще буде школярем. Усі ми - старанні і не дуже, відмінники і не зовсім, слухняні і майже навпаки - обов'язково згадаємо колись шкільні роки як найкращу сторінку дитинства, а школу -- як другу родину, що дала нам путівку у велике і цікаве доросле життя.

А ще тут звучать такі гарні пісні, як, наприклад, «Хлоп'ята і дівчата».

Розучіть і заспівайте її.

Демонстрація пісні «Хлоп'ята і дівчата»

Розучування пісні «Хлоп'ята і дівчата»

Караоке. Пісня «Хлоп'ята і дівчата»

1. Ровесники, ровесниці,

дівчата і хлоп'ята,

однакові в нас пісеньки

і знань жага завзята.

Приспів:

Дівчата, хлоп'ята,

хлоп'ята, дівчата,

шкільна незабутня пора.

Хай в нашому любому класі

завжди буде дружба, ура!

2. Знов кличуть нас шкільні дзвінки,

і знову, як на свято,

злетілись однокласники,

хлоп'ята і дівчата.

Приспів

3. Ровесниці, ровесники,

хлоп'ята і дівчата,

хай буде дружби вісником

ця пісенька крилата.

Приспів

Жак Брель. Шансоньє

Жак Брель -- відомий французький шансоньє, композитор, актор, режисер. За походженням - бельгієць, народився у Брюсселі; з дитинства захоплювався співом, ще у шкільні роки почав писати пісні. Щоб стати співаком, молодий Жак покинув рідне місто і поїхав до Парижа.

Справжня популярність прийшла до співака з його власними піснями, найкращими з яких є: «Амстердам», «Коли одна лише любов», «Не покидай мене», «Вальс на всі часи». Ці пісні набули світової слави; з ними Жак Брель виступав у багатьох країнах -- Іспанії, Англії, Швейцарії, Тунісі, Єгипті, Росії, Канаді та інших. Його проникливі пісні увійшли до репертуару багатьох популярних виконавців, серед яких Рей Чарлз, Девід Боуї, Том Джонс, Френк Сінатра.

Шансоньє -- французький естрадний співак, виконавець жанрових пісень, часто автор слів і музики до них.

Відомості про пісню «Вальс» Ж. Бреля

Пісня «Вальс»-- це яскрава музично-поетична замальовка, присвячена прекрасному старовинному, однак вічно молодому танцю. Розпочинається вона плавною мелодією старого повільного вальсу, яка раптово переривається. Невелика пауза - і слухачів захоплює новий вальс: рухливий, веселий, нестримний у своєму легкому кружлянні.

Слухання. «Вальс» Ж. Бреля

Аналіз прослуханого твору

Визначте характер кожної частини пісні окремо.

Які почуття автора і виконавця передала пісня?

Яку роль у створенні музичного образу відіграють динаміка та темп?

Споглядання репродукції картини П. Ренуара «Бал у Мулен де ла Галет»

Що, на вашу думку, зображено на картині?

Які почуття і настрій передав художник, як відобразив святкову атмосферу балу?

Порівняйте емоційні колорити картини Ренуара і пісні Жака Бреля.

Що ви знаєте про вальс?

Автор картини «Українська мати»Размещено на http://www.allbest.ru/

«Ж.Брель» «Г.Тарасенко» «П.Ренуар»

У пісні летіла зозуля співається прРазмещено на http://www.allbest.ru/

о…

« Однокласників» «Маму» « Сестру»

Жак Брель за походженням….Размещено на http://www.allbest.ru/

« Француз» «Бельгієць» «Італієць»

Підсумки уроку

Музика з давніх-давен супроводжує людину: підтримує, надихає, втішає. Вона може надзвичайно тонко передавати найрізноманітніші почуття, що сповнюють і бентежать людські серця. Настрої та думки озиваються в музиці щирою проникливою піснею, суворим та мужнім маршем, гомінким і нестримним або ніжним і граціозним танцем.

Урок 2. Танець, який полонив увесь світ

Вступ. Бесіда про вальс

Вальс - це чарівний і вічно молодий танок, який існує вже понад три століття. За цей час він перетворився з простонародного селянського на витончений, елегантний бальний танок.

Вальс виник на теренах Німеччини, Австрії та Чехії, але поступово поширився майже в усіх країнах світу. Це улюблений танок багатьох композиторів. Визнаним майстром вальсової музики був видатний австрійський композитор і диригент Йоганн Штраус.

Вальс -- парний бальний танець у тридольному розмірі.

Музика вальсів надзвичайно різноманітна і може передавати безліч настроїв і почуттів. Автором багатьох вальсів був видатний польський композитор Фрідерік Шопен.

Відомості про композитора Ф. Шопена.

Фрідерік Францішек Шопен - видатний польський композитор і піаніст, основоположник класичної музики Польщі. Із семи років він почав писати музику, а з восьми -- виступати перед глядачами як піаніст. Гастролюючи з концертною програмою, ще зовсім юний Фрідерік опинився у Відні, а потім - у Парижі.

Майже всю тогочасну Європу полонили вальси славнозвісного Йоганна Штрауса. Захопився цим прекрасним танцем і Шопен, однак вальси молодого польського композитора не танцювали, їх слухали і дивувалися мелодійності, виразності, різноманітності та глибині почуттів, виражених у музиці. Шопенівський вальс залишив танцювальну залу і вийшов на концертну сцену.

Слухання. «Вальс мі-мінор» Ф. Шопена

Аналіз прослуханого твору

Який характер твору?

Поміркуйте, чи відчуваються у вальсі інтонації польських народних танців

В якому темпі звучить музика?

Відомості про М. Лисенка

Микола Віталійович Лисенко - славетний український композитор, основоположник української класичної музики, диригент, піаніст і музичний педагог ХІХ-ХХ століть.

Микола Лисенко народився на Полтавщині, звідки широкими калиновими рушниками простелилася творча доля багатьох українських митців. Він був високоосвіченою людиною, навчався в Харківському та Київському університетах, а також у Лейпцизькій консерваторії.

Слухання. М. Лисенко. Концертний вальс ре-мінор

Аналіз прослуханого твору

Які настрої, почуття передала музика?

Чому композитор назвав твір вальсом?

Поміркуйте, що спільного та відмінного між вальсами Ф. Шопена та М. Лисенка.

Робота над піснею А. Островського «Хлоп'ята і дівчата»

Караоке. Пісня «Хлоп'ята і дівчата»

1. Ровесники, ровесниці,

дівчата і хлоп'ята,

однакові в нас пісеньки

і знань жага завзята.

Приспів:

Дівчата, хлоп'ята,

хлоп'ята, дівчата,

шкільна незабутня пора.

Хай в нашому любому класі

завжди буде дружба, ура!

2. Знов кличуть нас шкільні дзвінки,

і знову, як на свято,

злетілись однокласники,

хлоп'ята і дівчата.

Приспів

3. Ровесниці, ровесники,

хлоп'ята і дівчата,

хай буде дружби вісником

ця пісенька крилата.

Приспів

Правильне твердження….Размещено на http://www.allbest.ru/

«Вальс - це музичний твір для виконання голосом без слів» «Вальс - це парний бальний танець у тридольному розмірі» «Вальс - це одноголосний вокальний твір»

Основоположник української класичної музикиРазмещено на http://www.allbest.ru/

«А.Островський» «М.Лисенко» «А.Кос-Анатольський»

Пісню «Хлоп'ята і дівчата» потрібноРазмещено на http://www.allbest.ru/

виконувати….

«Наспівно» « Траурно» « Рішуче»

Підсумки уроку

Вальс -- улюблений танець багатьох композиторів. Видатний німецький композитор Франц Шуберт за своє коротке життя створив майже 300 вальсів. Також визнаним майстром вальсової музики був видатний австрійський композитор і диригент Йоганн Штраус. Згодом «королем вальсу» став його син Йоганн Штраус-молодший. Штраус-батько створив більше 150 вальсів, а Штраус-син -- понад 460.

Музика вальсу вже давно «вийшла» з танцювальної зали і посіла чільне місце на концертній сцені. Ритми вальсу поступово проникли в різні жанри музичного мистецтва: пісню, романс, оперу, симфонію.

Урок 3. Через боротьбу - до перемоги

Вступ.

Сьогодні ми дізнаємося про композитора, для якого тема нашого уроку була девізом життя. Це - Людвіг ван Бетховен.

Розповідь про Л. Бетховена

Людвіг ван Бетховен -- великий німецький композитор, представник Віденської класичної школи. Усе життя видатного музиканта було сповнене тяжкими випробуваннями та мужньою боротьбою. Людвіг народився в дуже бідній, майже нужденній родині. Першим учителем хлопчика став його батько - людина брутальна і жорстока. Він хотів зробити з сина «другого Моцарта», змушував його займатися музикою навіть ночами. Такими важкими були перші кроки Бетховена у світі мистецтва, яке невдовзі стало його найдорожчою цінністю і найбільшою любов'ю у житті.

Коли Бетховену не виповнилося ще й 30 років, трапилося горе: він почав втрачати слух. Глухота посилювалася, а лікарі виявилися безпорадними перед хворобою.

Втратити слух молодому, талановитому музикантові, людині, для якої музика є сенсом життя! Навіщо тоді жити?! Композитор був у відчаї: він соромився хвороби, почав цуратися людей, його коханням знехтувала гордовита панянка, зрадили близькі люди.

Бетховен не хотів жити. «Один, зовсім один!..» - гірко вигукував він у листі-заповіті до своїх братів. Єдине, що врятувало тоді композитора, - музика. «Мистецтво! Тільки воно лише й утримало мене. Мені здавалося неможливим залишити цей світ раніше, ніж я виконаю те, до чого я вважав себе покликаним», - писав Бетховен.

Його біль і страждання виливалися в музику, а вона допомагала жити і боротися - з хворобою, самотністю, нерозумінням оточуючих.

Історія цієї мужньої боротьби за життя і перемоги над собою відчутна у багатьох творах великого Бетховена, зокрема у знаменитій П'ятій симфонії.

Відомості про класичний тип симфонії

Симфонія - це великий твір для симфонічного оркестру

«Віденські класики» Гайдн, Моцарт та Бетховен створили класичний тип симфонії з 4 частин:

1 частина - швидка, активна, іноді з повільним вступом, містить експозицію, розробку і репризу основних тем - головної і побічної;

2 частина - повільна, може бути спокійною, задумливою, пасторальною, зосередженою, скорботною тощо;

3 частина - рухлива, весела, енергійна, танцювальна;

4 частина - урочистий, святковий або переможний фінал.

Бесіда про Симфонію № 5 Л. Бетховена

Сьогодні ми прослухаємо першу частину симфонії № 5 Бетховена. Вона розпочинається короткою, могутньою і грізною темою. «Так доля стукає у двері», -- говорив про неї композитор.

Слухання. Тема «Так доля стукає у двері» із Симфонії № 5 Л. Бетховена

Тема долі пронизує всю музичну тканину симфонії. Вона є основою стрімкої і схвильованої головної теми першої частини, тривожною тінню невідступно супроводжує світлу, ніжну, наспівну побічну тему.

«Від темряви -- до світла, через боротьбу -- до перемоги!» Ці слова стали девізом П'ятої симфонії та усього життя великого німецького композитора.

Трагедія і боротьба однієї людини виростає у творі Бетховена до рівня трагедії і боротьби цілого народу. І це невипадково, адже композитор жив у часи Великої французької революції, і в його музиці відлунюють думки і настрої тих буремних часів.

Прослухайте першу частину симфонії № 5 Л. Бетховена. Початок нових музичних тем і звучання «мотиву долі» позначайте підняттям рук.

Слухання. Перша частина «Симфонії № 5» Л. Бетховена

Аналіз прослуханого твору

Який характер музики?

В якому темпі звучить перша частина симфонії?

Яка ідея симфонії?

Які переживання великого композитора відбилися у звучанні напруженої головної теми і наспівної побічної?

Як ви вважаєте, в чому полягає сила цієї музики? Чому вона майже два століття вражає мільйони людей?

Проспівайте «мотив долі». Спробуйте надати виконанню різних відтінків: могутнього, грізного, тривожного, знесиленого.

Відомості про смерть Л. Бетховена і пам'ятник

Коли Л. Бетховен помер, в останню путь його проводжали понад десять тисяч чоловік. На могилі згодом поставили пам'ятник: скромну піраміду; на ній викарбували сонце, ліру та лише одне слово -- «Бетховен». Смерть композитора стала початком його безсмертя.

Вплив музики на людину.

Події розгортаються дуже швидко (а разом із ними і суспільство швидко розвивається), а музика є відображенням життя. Музичні твори набувають нових інтонацій, створюються нові напрями, з'являються нові музичні інструменти. Музика, як і раніше, несе величезний потенціал і впливає на людину.

Так що ж таке музика? У кожного це щось своє. Можливо, ми знайдемо відповідь у новій пісні Юрія Рожкова «Музика».

Демонстрація пісні «Музика» Ю. Рожкова

Розучування пісні «Музика» Ю. Рожкова

Караоке. Пісня «Музика»

1. Що заспокоїть нас у горі,

печать журби змахне з чола

і викреше вогонь із серця?

Це може тільки -- Музика!

Поглянь, у неї сильні крила,

підхопить будь-кого вона.

І вже немає місця злому там,

де з'явилась Музика!

Приспів:

Музика, музика -

вона легка, прозора й ніжна.

Музика, музика -

як вітерець весняно-свіжий.

Музика, музика --

без неї щастя не буває.

Музика, музика -

серця закоханих єднає.

2. Вбирається у пишні шати,

завжди красива й молода.

Нікому в світі непідвладна

чудова й горда Музика.

Не відає вона кордонів,

із вічністю заручена.

Весь світ об'єднує любов'ю,

в житті панує -- Музика!

Приспів.

Правильне твердження….Размещено на http://www.allbest.ru/

«Симфонія - це парний бальний танець» « Симфонія - це музичний твір імпровізованого складу» « Симфонія - це великій твір для симфонічного оркестру»

Українська народна пісня, на тему якої Л.Бетховен створив варіації…Размещено на http://www.allbest.ru/

«Їхав козак за Дунай» «Їхав козак на війноньку» «Гей, там на горі Січ іде»

П'яту симфонію Л.Бетховена пронизиє….Размещено на http://www.allbest.ru/

«Тема революції» « Тема вальсу» «Тема долі»

Підсумки уроку.

Бетховен мав гордий і незалежний характер і був переконаний, що розум, талант і працьовитість вищі за багатство та знатне походження.

Якось після гострої розмови з чванливим вельможею композитор написав йому: «Князю! Тому, ким ви є, ви зобов'язані випадковості народження. Тому, ким я є, я зобов'язаний самому собі. Князів є і буде тисячі. А Бетховен -- тільки один».

Урок 04. Перше завдання з композиції

Вступ. Пісня Ю. Рожкова «Музика»

Як ви вважаєте, коли можна стати відомими композиторами?

Потрібно вчитися розуміти музику, яку створили до тебе.

Пригадаймо, наприклад, яку пісню ми вивчали на попередньому уроці.

Пісню «Музика»

У ній розповідається про музику, її місце та роль у житті, силу впливу на людину.

Робота над піснею Ю. Рожкова «Музика»

Перші дві фрази пісні проспівайте, називаючи ноти.

Проаналізуйте їхній ритмічний рисунок.

Караоке. Пісня «Музика»

1. Що заспокоїть нас у горі,

печать журби змахне з чола

і викреше вогонь із серця?

Це може тільки -- Музика!

Поглянь, у неї сильні крила,

підхопить будь-кого вона.

І вже немає місця злому там,

де з'явилась Музика!

Приспів:

Музика, музика -

вона легка, прозора й ніжна.

Музика, музика -

як вітерець весняно-свіжий.

Музика, музика --

без неї щастя не буває.

Музика, музика -

серця закоханих єднає.

2. Вбирається у пишні шати,

завжди красива й молода.

Нікому в світі непідвладна

чудова й горда Музика.

Не відає вона кордонів,

із вічністю заручена.

Весь світ об'єднує любов'ю,

в житті панує -- Музика!

Приспів.

Відомості про прелюдію (прелюд)

Музика дуже різноманітна. Живописець, наприклад, може використати для втілення свого художнього задуму олію, акварель чи олівець, а композитор -- будь-яку комбінацію звуків. Музика може бути вокальною (пісня, романс, кантата) чи інструментальною (симфонія, соната, прелюдія); вона звучить без слів у виконанні скрипаля, піаніста, флейтиста, трубача або різних груп музикантів.

І всі ці жанри різноманітні за ступенем складності. Деякі з них сприймаються легко, інші потребують більшої уваги та зосередженості. Таким є жанр інструментальної музики - прелюдія.

Прелюдія (прелюд) -- це невеликий музичний твір імпровізаційного складу.

Прелюдія може бути вступом до основної частини твору (наприклад, прелюдія і фуга) або самостійною, переважно фортепіанною п'єсою.

Відомості про В. Барвінського

Василь Олександрович Барвінський - видатний український композитор, піаніст, диригент. Народився в Тернополі, у шляхетній родині.

Його першою вчителькою музики стала мама; батько особисто був знайомий з Миколою Лисенком, перед яким відбувся музичний «дебют» п'ятирічного музиканта. Саме за порадою видатного композитора хлопчика віддали до музичної школи.

Василь Барвінський продовжив музичну освіту у Львівській консерваторії та Празькому університеті: слухав лекції музикознавців, займався грою на фортепіано та композицією.

Одним із перших завдань із композиції були фортепіанні прелюдії, написані Василем у 20 років. Ці вісім прелюдій стали першими зрілими творами молодого композитора. П'ять із них набули широкої популярності.

Прелюдії В. Барвінського.

Василь Барвінський за це завдання отримав відмінну оцінку, адже кожна з прелюдій була цілком самостійним музичним твором, не схожим на інші. Наприклад, перша прелюдія складалась із виважених, стриманих варіацій. Однак композитору найбільше подобалася друга прелюдія - «Пасторальна». Її музика - ніби куточок тихої лагідної природи. А вже у третій прелюдії яскраво звучить українська народна коломийка. Музика примхливо і безупинно кружляє у вихорі веселого гуцульського танцю.

Четверта прелюдія -- «Хоральна» -- піднесена та мальовнича. Серед різноманітного мелодичного матеріалу твору можна почути українські пісенні інтонації. Остання, п'ята прелюдія -- «Героїчна» -- навіяна композиторові «Революційним етюдом» Ф. Шопена.

Усі п'ять прелюдій відтворюють безліч людських емоцій - від спокійних і стриманих до яскравих і романтичних.

Прослухайте четверту прелюдію В. Барвінського «Хоральну».

Слухання. В. Барвінський. Прелюдія № 4 («Хоральна»)

Гомофонія - тип музики, де один, як правило верхній голос, є головним, а інші супроводжують його, виконуючи роль акомпанементу.

Аналіз прослуханого твору

Який характер прослуханої прелюдії?

Поміркуйте, які почуття, настрій, думки передані у прелюдії

Чи вдалося вам зрозуміти програму прелюдії? Які роздуми вона у вас викликала?

Чи можна відчути і зрозуміти духовний світ композитора, його настрій і почуття, слухаючи цю музику?

Чи можна назвати прелюдію гомофонною?

Правильне твердження…Размещено на http://www.allbest.ru/

«Прелюдія - це апрний бальний танець у тридольному розмері» «Прелюдія - це невеликий музичний твір імпровізаційного складу» «Прелюдія - це великий твір для симфонічного оркестру»

Пісню «Музика» потрібно виконувати…

Размещено на http://www.allbest.ru/

«Піднесено» «Бурхливо» «Мужньо» «Рішуче»

«Хоральна» прелюдія В.Барвінського - це…Размещено на http://www.allbest.ru/

«Прелюдія №1» «Прелюдія №2» «Прелюдія №3» «Прелюдія №4» «Прелюдія №5»

Підсумки уроку.

Сьогодні ми пригадали пісню Юрія Рожкова «Музика», а також познайомилися з творчістю композитора Василя Барвінського; зокрема прослухали та проаналізували його прелюдію «Хоральна»...

Розгадайте загадку - і ви дізнаєтеся, що стало першим професійним твором і одночасно першим завданням із композиції композитора Василя Барвінського.

Урок 05. Близька музика далекого континенту

Вступ. Колискові пісні

Музика -- це мова звуків, якою людина виражає свої думки та почуття. Через мелодизм, динаміку, темп і ритм вона може по-різному впливати на нас - збуджувати чи заспокоювати, бентежити чи заколисувати, створювати певний настрій. Найпершою мелодією нашого життя є колискова. Дитина ще не розуміє розмовної мови, однак слухає спокійну, світлу мелодію -- і засинає. У колисковій пісні передано почуття великої любові та ніжності до немовляти, а ліричний настрій створюється завдяки плавним погойдуванням та спокійним ритмам.

Багато колискових є народними піснями, наприклад, «Котику сіренький» чи «Ой ходить сон».

Сьогодні ми прослухаємо колискову з опери американського композитора Джорджа Гершвіна «Поргі і Бесс» і порівняємо її з українськими колисковими.

Відомості про композитора Дж. Гершвіна.

Американський композитор і піаніст Джордж Гершвін мав російське коріння. Його батько приїхав до Америки з Росії слідом за коханою дівчиною, з якою він побрався і виростив чотирьох дітей. Джордж народився в бідному районі Нью-Йорка і часто називав себе «вихованцем нью-йоркських негрів». До шести років хлопчик не виявляв музичних здібностей, та згодом, почувши прекрасні мелодії, він забув про дитячі ігри та друзів. Коли старшому братові купили піаніно, Джордж майже самотужки навчився грати.

Унікальний слух, чудова пам'ять і щоденна копітка робота над собою принесли результати: Гершвін без спеціальної музичної освіти став блискучим піаністом-віртуозом.

У його творчості яскраво і колоритно озвалася музика джазу.

Слухання. Дж. Гершвін. «Колискова Клари» з опери «Поргі і Бесс»

Аналіз прослуханого твору

Який характер прослуханого твору?

В якому темпі звучить музика?

Чи зрозумілою є музична мова колискової Дж. Гершвіна без перекладу з англійської? Чи впливає вона на емоційний стан слухачів?

Порівняйте колискову Дж. Гершвіна з українськими колисковими «Котику сіренький» та «Ой ходить сон».

Відомості про оперу Дж. Гершвіна «Поргі і Бесс»

Народна опера Америки.

Якось Джордж Гершвін узяв до рук новий модний роман, перегорнув кілька сторінок і одразу захопився драматичною історією про життя негритянського робочого поселення.

Сюжет був яскравим і динамічним -- про дружбу і зраду, любов і ненависть, життя і смерть. Сподобалися образи головних героїв -- негритянської дівчини Бесс та її вірного друга та захисника убогого каліки Поргі.

А ще в романі Дюбозе Хейворда жила музика: пісні, що супроводжували веселі і сумні події, тихе перебирання струн гітари, бадьорі марші і ніжні колискові... За кілька днів композитор і письменник уже обговорювали лібрето і побудову опери за романом. Назву вирішили не змінювати -- «Поргі і Бесс»... Так розпочалась робота над одним із найвидатніших творів у історії не лише американської, а й світової музичної культури.

Щоб надихнутися народною музикою, композитор деякий час жив у маленькому острівному негритянському поселенні. В опері Гершвіна вперше в історії музичного театру США негри викликали глибоку повагу і співчуття.

Розучування пісні. «Колискова» з опери «Поргі і Бесс» Дж. Гершвіна

Караоке. «Колискова»

Баю, бай,

Спи, маленький мій бейбі,

Баю, баю,

Швидше, швидше засни.

Бідно ми живем,

Бідний батько твій, бейбі...

Засни, мій хороший,

Баю, бай, бай.

Відомості про джаз і спіричуел

Колискова, як і вся музика Дж. Гершвіна, пронизана джазовими інтонаціями.

Джаз -- жанр професійної музики, що виник на початку ХХ ст. в південних штатах США внаслідок взаємодії африканської та європейської музичних культур.

Джерелами джазу були імпровізаційні форми негритянської народної музики, а також танцювально-побутова музика білих переселенців. Для джазової музики характерні імпровізаційність, емоційність, складний гострий ритм та оригінальна гармонія.

У цьому ж середовищі народився ще один жанр музики, - спіричуел.

Спіричуел -- це жанр духовних співів афроамериканців, один із безпосередніх попередників джазу.

Спіричуели глибокі за змістом, поетичні, часто передають почуття трагічної самотності. Одним із перших джазових виконавців був Поль Робсон - американський співак і актор афроамериканського походження, борець за рівноправність негрів. У 27 років молодий музикант розпочав кар'єру співака. Він виконував музику свого народу: негритянські народні пісні, спіричуели, джаз.

Прослухайте спіричуел у виконанні Поля Робсона.

Слухання. Спіричуел у виконанні П. Робсона

Країна з якої приїхав батько композитораРазмещено на http://www.allbest.ru/

Дж.Гершвіна…

«Росия» «Чехія» «Польша»

Джаз -це….Размещено на http://www.allbest.ru/

«Великий твір для симфонічного оркестру» «Напрямок естрадної переважно танцювальної музики» «Невеликий музичний твір імпровізаційного складу»

Колискові пісні потрібно виконуватиРазмещено на http://www.allbest.ru/

….

« Ніжно» «Лірично» «Маршово» «Рішуче»

Підсумки уроку.

Америка - це далекий континент, де багато людей живуть зовсім інакше, а ми все одно здатні їх зрозуміти завдяки музиці. Незважаючи на те, що інтонації різні, музика близька нам. Так само, як у нас, люди інших національностей і кольору шкіри мріють про щастя; так само, як у нас, матері бажають своїм дітям щасливої долі; так само, як у нас, співають ніжні, ліричні колискові.

Урок 06. Музичне послання крізь віки

Вступ

Послухайте вірш. Ви зрозумієте, що музика не потребує перекладу.

Нам любий Бах...

Та як про це сказать?

Не те, щоб нині музики не стало,

але такого чистого кристалу

не дарувала неба благодать.

Які ж у ній гармонії палкі,

яка ж оце всеобіймуща совість,

яка і досі незбагненна повість

ро мою душу,

ввергнуту в віки!

Такі слова присвятив російський поет Микола Ушаков великому німецькому композиторові Йоганну Себастіану Баху. Їх розділяє майже два століття, але пов'язує прекрасна, вічно молода музика, зрозуміла всьому світові без перекладів і пояснень.

Відомості про Й.С. Баха

Йоганн Себастіан Бах народився у німецькому містечку Ейзенах, у музичній родині. Батько навчав його гри на скрипці; хлопчик співав у хорі міської школи.

У 9 років Йоганн Себастіан осиротів, його вихователем став старший брат Йоганн Крістоф. Він був органістом у церкві і продовжив музичні заняття з хлопчиком.

Якось Себастіан дізнався, що брат ховає у шафі зошит із творами видатних композиторів. Понад півроку десятирічний хлопчик вночі, при місячному світлі, переписував ноти, але Крістоф дізнався про це й відібрав оригінали та копії. У розпачі Йоганн вигукнув: «Раз так, я сам напишу таку ж музику, напишу ще краще!» Брат лише розсміявся у відповідь.

Йоганн Бах, геніальний композитор і блискучий виконавець, усе життя наполегливо працював над удосконаленням власної майстерності, вивчав світову музичну культуру і народну музику; знав Біблію і латинь; вільно спілкувався італійською та французькою мовами.

«Мені довелося багато вчитися, хто буде таким же старанним, досягне того ж», -- відповідав Бах на питання щодо його таланту.

Останні роки життя великого композитора були нелегкими. Ще в дитинстві Бах серйозно ушкодив зір, коли ночами переписував ноти. З роками хвороба очей посилилася. Після невдалої операції музикант осліпнув.

Сучасники швидко забули старого Баха. Лише через довгі роки музику великого композитора відкрили заново, захоплюючись її величністю, мудрістю, красою, досконалістю та глибиною невичерпної людяності. Його музичне послання пролетіло крізь віки і знайшло свого адресата.

Поняття про фугу та поліфонію

Прослухаймо Органну фугу соль-мінор Йоганна Себастіана Баха.

Фуга -- це багатоголосний твір, в якому усі голоси ніби розмовляють між собою, по черзі виконуючи тему. Музику такого складу називають поліфонічною. На відміну від канону, тема у фузі проходить імітаційно -- не лишається незмінною, а може варіюватися, розвиватися.

Фуга - це поліфонічний твір, в якому одна або кілька тем послідовно звучать у всіх голосах.

Слухання. Органна фуга соль-мінор Й. Баха

Аналіз прослуханого твору

Яке враження справив на вас прослуханий твір? Опишіть характер музики.

Як ви вважаєте, про що думав композитор, складаючи фугу?

Чи зрозумілою є музика, написана майже 250 років тому?

Чому музика органної фуги Баха, написана дуже давно, впливає на сучасну людину? Можливо, тому, що вона виконується на органі?

Що ви знаєте про орган?

Відомості про музичний інструмент орган

Улюбленим інструментом Йоганна Баха був орган. Цей інструмент існував ще в стародавні часи у Греції, Римі, Єгипті, а в Європі з'явився у VII столітті. Спочатку орган супроводжував церковні співи, а потім став інструментом, на якому виконують соло. Грати на органі складно: органіст має впоратися з кількома клавіатурами для рук (мануалами) і ножною клавіатурою (педаллю), а також перемикати тембри інструмента.

Органна творчість Баха велика та різноманітна, у ній досконало розроблені жанри фантазії, сонати, прелюдії, фуги. Усупереч церковним традиціям, у своїх органних творах композитор прагнув піднести силу людського духу.

Йоганн Бах також писав пісні. Сьогодні ми розучимо «Весняну пісню» Й. Баха.

Демонстрація «Весняної пісні» Й. Баха

Розучування твору «Весняна пісня»

Караоке. «Весняна пісня» Й. Баха

1. Сонечко в травні

ясне, яскраве,

ллється на ниви,

тихі розливи

І зігріває промінням весь світ.

Серцем щасливим

Вітаю, вас, ниви,

Землю, що квітне,

і небо блакитне,

і благодатного сонечка схід.

2. Радують око

ліси високі,

зелень яскрава,

росяні трави --

вся земля сонця і щастя повна.

В сонячних шатах,

убраннях багатих,

у хороводах

на землю приходить,

як чародійниця, гостя-весна!

Правильне тверження…Размещено на http://www.allbest.ru/

«Фуга - це музичний жанр, що має довгу і насичену мелодію» «Фуга - це поліфонічний твір, в якому одна або декілька тем послідовно звучать у всіх голосах» «Фуга - невеликий музичний твір імпровізаційного характеру»

Улюблений інструмент Баха…Размещено на http://www.allbest.ru/

«Орган» «Скрипка» «Клавесин»

Тип викладу музичного матеріалу «ВеРазмещено на http://www.allbest.ru/

сняної пісні» Й.Баха..

«Поліфонічний» «Гомофонний»

Підсумки уроку.

Прізвище Бах співзвучне з німецьким словом струмок. Проте в тогочасній Німеччині воно поступово стало означати «музикант»: усіх Бахів називали музикантами, а всіх музикантів -- Бахами. Схиляючись перед генієм співвітчизника, великий Бетховен говорив про Баха: «Не струмок! -- Море має бути його ім'я».

Крім того, численна родина Йоганна Баха налічує близько п'ятдесяти музикантів - органістів, скрипалів, флейтистів, сурмачів, диригентів, композиторів, а також мірошників, булочників, пастухів, які були безмежно закоханими в музичне мистецтво. Родинну музичну традицію продовжили сини Баха, яких розрізняли за місцем проживання: «німецький» або «берлінський» Бах, «галльський», «міланський», який згодом став «лондонським».

Урок 07. Два німецькі генії, або дещо про стиль

Вступ. Два генії

Подивіться на ці портрети разом з учнями. Поміркуйте, хто на них зображений.

Що їх поєднує?

Уважно прослухайте два музичних твори і визначте, який із них написав Бах, а який - Бетховен.

Слухання. Й. Бах. Прелюдія мі-мінор

Слухання. Л. Бетховен. «Менует соль-мажор» (із сонати № 20 для фортепіано)

Аналіз прослуханих творів

Поміркуйте, який характер музичних творів. У чому полягає відмінність між ними?

Який тип викладення застосований у п'єсах - гомофонний чи поліфонічний?

Який із типів викладення може більш виразно передати почуття людини?

Ви згідні, що поліфонія притаманна «музичному почеркові» Й. Баха?

Поміркуйте, які ще особливості притаманні композиторським стилям Й. Баха та Л. ван Бетховена

Музичний стиль

Музичний стиль - це особливі, характерні ознаки музики, сукупність певних засобів і прийомів художньої виразності.

У музичному мистецтві розрізняють такі стилі:

- історичні (класицизм, романтизм, імпресіонізм тощо),

- національні (український, іспанський, східний, негритянський тощо),

- індивідуальні.

Індивідуальний стиль музиканта - це творча манера, власний неповторний «почерк» композитора або виконавця.

За стилем можна впізнати навіть автора незнайомого твору.

Робота над «Весняною піснею» Й. Баха

Пригадаймо музичний твір Йоганна Баха «Весняна пісня».

Вона написана поліфонічно, співати її потрібно двоголосно.

Спробуйте передати голосом велич і красу весняного пробудження природи.

Караоке. «Весняна пісня»

1. Сонечно в травні

ясне, яскраве,

ллється на ниви,

тихі розливи

І зігріває промінням весь світ.

Серцем щасливим

Вітаю ,вас, ниви,

Землю, що квітне,

і небо блакитне,

і благодатного сонечка схід.

2. Радують око

ліси високі,

зелень яскрава,

росяні трави --

вся земля сонця і щастя повна.

В сонячних шатах,

убраннях багатих,

у хороводах

на землю приходить,

як чародійниця, гостя-весна!

Автор симфонії №5, в якій у першій частині звучить « тема долі»Размещено на http://www.allbest.ru/

«Й.С.Бах» «Ф.Шуберт» «Л.Бетховен»

Індивідуальний музичний стиль - це….Размещено на http://www.allbest.ru/

«Творча манера, власний, неповторний «почерк» композитора або виконавця»

«Загальна назвагрупи клавішних інструментів»

«Перекладання партитури опери, кантати, балету, симфонії, концерту для виконання на фортепіано»

Композитор пам'ятник якому зображено…Размещено на http://www.allbest.ru/

«Бах» «Бетховен»

Підсумки уроку

Музика впливає на людину; виховує певні якості, що формують характер особистості і змінють стиль її життя. Щоб правильно сприймати музику, слухач повинен самостійно зрозуміти твір, виявити в ньому особливий зміст, а також індивідуальний стиль композитора. А це можливо лише тоді, коли людина оволодіє досвідом і музичною мовою, образними уявленнями та системою художніх цінностей.

Урок 08. «Лебедина пісня» П. Чайковського

Вступ. Симфонія

У музиці композитори розповідають про навколишню дійсність, однак не кожен музичний твір є легким і зрозумілим. У музиці, написаній для оркестру, зміст розкривають лише музичними звуками, тому його не можна побачити, проте можна почути і зрозуміти. Ось тоді відбувається диво: слухаючи музику, людина відчуває ті самі настрої і почуття, які охоплювали композитора. Для прикладу розглянемо симфонію, найголовніший жанр симфонічної музики. Отже, пригадаймо, що таке симфонія.

Симфонія - це великий музичний твір для симфонічного оркестру, що складається з чотирьох частин, кожна з яких має свою назву і характер.

Відомості про композитора П. Чайковського

Згадаймо про композитора Петра Чайковського. Вона має великий вплив на формування почуттів людини. У своїх творах Чайковський розкрив усю гаму людських почуттів -- від ліричного спокою до безмежно глибокого горя.

Справді. Він створив досконалі зразки інструментальної, камерної, симфонічної та вокальної музики, був неперевершеним майстром відображення духовного світу людини.

Петро Ілліч Чайковський - видатний російський композитор, диригент, педагог, музичний діяч. Його твори увійшли до скарбниці світової культури. Серед найкращих -- опери «Євгеній Онєгін», «Пікова дама», «Черевички»; балети «Лебедине озеро», «Спляча красуня», «Лускунчик», а також численні вокальні та симфонічні твори.

Відомості про 6 симфонію П. Чайковського

Остання (Шоста) симфонія є вершиною творчості і одним із найдраматичніших творів Петра Чайковського. За словами композитора, він працював над симфонією з особливим натхненням і хвилюванням і вважав її найкращою. «У симфонію цю я вклав, без перебільшення, всю мою душу», -- писав Чайковський. Вона присвячена людині -- її любові до життя, прагненню до світла, радісним злетам і тяжким поразкам, нелегкій боротьбі за щастя.

Уже в першій частині напружено вирують почуття. Музика головної теми насичена тривожними хвилюваннями. Невипадково композитор назвав свою симфонію «Патетичною», тобто пристрасною, схвильованою.

Друга частина твору сповнена ліризмом, відчуттям тихої і ніжної краси.

Третя частина симфонії - це марш, який виростає з лаконічних інтонацій, поступово набирає силу і, нарешті, звучить як блискучий, сонячний, нездоланний гімн життю. Це емоційна кульмінація твору -- саме та вершина, якої прагне досягти людина в житті.

Четверта частина показує трагічний фінал: страшний крах, безжальне падіння і неминуча загибель.

Слухання. Експозиція І частини шостої симфонії П. Чайковського

Аналіз прослуханого твору

Яке враження справила на вас музика?

Опишіть характер музики і поміркуйте, в чому полягає сила її впливу

Розкажіть про контраст двох основних тем -- головної та побічної

Інші твори П. Чайковського

У творчому доробку Петра Ілліча Чайковського чимало досконалих зразків інструментальної, камерної, симфонічної та вокальної музики.

Прикладом може бути твір, який ми сьогодні розучимо. Це «Колискова пісня в бурю».

Демонстрація пісні. П. Чайковський «Колискова пісня в бурю»

Розучування. «Колискова пісня в бурю»

Караоке. «Колискова пісня в бурю»

Ох, затихни, буря! Не шуміть, ялини!

Не збудіть в колисці сонної дитини.

Ти, гроза, вгамуйся, -- не тривож спокою.

Пронесіться, хмари чорні, стороною!

Не одна ще буря у синочка буде...

І не раз турбота сон його розбудить.

Спи, дитя, спокійно... Вже й гроза стихає.

Біля тебе мати -- сон оберігає.

Завтра, як проснешся і відкриєш очка, -

знов зустрінеш сонце й ласку, мій синочку!

Правильне твердження…

Размещено на http://www.allbest.ru/

«Симфонія -це великий музичний твір для симфонічного оркестру, що складається з чотирьох частин, кожна з яких має свою назву і характер» «Симфония -це оркестровий вступ до опери, кантати, балету чи кінофільму» «Симфонія -це багатоголосся, в якому всі голоси рівноправні і самостійні в музичному творі»

Одна з найкращих опер П.Чайковський….Размещено на http://www.allbest.ru/

«Євгеній Онєгін» «Тарас Бульба» «Ромео і Джульєтта»

Назва Симфонії №6 П.Чайковського…Размещено на http://www.allbest.ru/

«Патетична» «Хоральна» «Апасіоната»

Підсумки уроку

Музика, як і поезія чи живопис, також може розповісти про реальні чи фантастичні події, відтворити картини природи, передати рух поїзда і веселий шум натовпу, однак найбільш емоційно вона змальовує настрій людини, її почуття, переживання та думки, які в музичних творах передаються лише в уявній, звуковій формі.

Коли Чайковський створював Шосту симфонію, він за допомогою засобів музичної виразності намагався передати думки та переживання.

Зміст цього твору -- життя людини зі злетами і падіннями, сподіваннями і розчаруваннями, любов'ю і ненавистю, тривожними і радісними почуттями.

Урок 09. Музика як мова почуттів (узагальнення)

Вступ

Здається, тільки вчора ми переступили поріг школи, розучили пісню А. Островського «Хлоп'ята і дівчата», а вже зима не за горами.

Великі хмари холодом нагусли,

червоне листя падає в гаю.

Летять у вирій дуже дикі гуси,

а я слонам привіт передаю.

Ліна Костенко

Пригадаймо пісню Анатолія Островського «Хлоп'ята і дівчата».

Караоке. Пісня А. Островського «Хлоп'ята і дівчата»

1. Ровесники, ровесниці,

дівчата і хлоп'ята,

однакові в нас пісеньки

і знань жага завзята.

Приспів:

Дівчата, хлоп'ята,

хлоп'ята, дівчата,

шкільна незабутня пора.

Хай в нашому любому класі

завжди буде дружба, ура!

2. Знов кличуть нас шкільні дзвінки,

і знову, як на свято,

злетілись однокласники,

хлоп'ята і дівчата.

Приспів

3. Ровесниці, ровесники,

хлоп'ята і дівчата,

хай буде дружби вісником

ця пісенька крилата.

Приспів

Музика - мова почуттів

Чи замислювалися ви коли-небудь, що музика -- це дивовижне мистецтво, без якого неможливо уявити наше життя?

Вона супроводжує нас усюди -- вдома, в кіно, театрі, звучить по радіо і на телебаченні. Музика є й у шкільному житті: ранки, музичні та літературні вечори.

Не всі музичні твори сприймаються легко, однак у кожному композитори передають свої емоції.

Прослухаймо вже відомі фрагменти і поміркуймо, які почуття передали композитори в музиці.

Слухання. Дж. Гершвін. Колискова з опери «Поргі і Бесс»

Слухання. Л. Бетховен. П'ята симфонія, 1 ч. (уривок)

Виберіть правильне твердження

Жак Брель за походженням

Размещено на http://www.allbest.ru/

Француз.

Бельгієць.Размещено на http://www.allbest.ru/

Італієць.

Правильне Размещено на http://www.allbest.ru/

твердження…

Вальс - це одноголосий вокальний твір.

Вальс - це музичний твір для виконання голосом без слів. Размещено на http://www.allbest.ru/

Вальс - це парний бальний танець у тридольному розмірі. Размещено на http://www.allbest.ru/

Правильне твердження…Размещено на http://www.allbest.ru/

Симфонія - це великий твір для симфонічного оркестру. Размещено на http://www.allbest.ru/

Симфонія - це парний бальний танець.

Симфонія - це музичний твір імпровізаційного складу.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Розгадайте загадку - і дізнаєтеся, що стало першим завданням з композиції і одночасно першим професійним твором композитора В. Барвінського. Размещено на http://www.allbest.ru/

Правильне твердження…Размещено на http://www.allbest.ru/

Джаз - це напрям естрадної, переважно танцювальної музики.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Джаз - це невеликий музичний твір імпровізаційного складу.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Джаз - це великий твір для симфонічного оркестру.

Індивідуальний музичний стиль - цеРазмещено на http://www.allbest.ru/

Творча манера, власний, неповторний «почерк» композитора чи виконавцяРазмещено на http://www.allbest.ru/

Загальна назва групи клавішних інструментів

Перекладення партитури опери, кантати, балету, симфоРазмещено на http://www.allbest.ru/

нії, концерту для виконання на фортепіано

Улюблений інструмент Й. Баха

Размещено на http://www.allbest.ru/

Скрипка.

Орган.Размещено на http://www.allbest.ru/

Клавесин.

Автор симфонії № 5, в якій у першій частині звучить «Размещено на http://www.allbest.ru/

тема долі»

Й. Бах

Л. БетховенРазмещено на http://www.allbest.ru/

Дж. Гершвін

Размещено на http://www.allbest.ru/

Караоке. Пісня Ю. Рожкова «Музика»Размещено на http://www.allbest.ru/

1. Що заспокоїть нас у горі,

печать журби змахне з чола

і викреше вогонь із серця?

Це може тільки -- Музика!

Поглянь, у неї сильні крила,

підхопить будь-кого вона.

І вже немає місця злому там,

де з'явилась Музика!

Приспів:

Музика, музика -

вона легка, прозора й ніжна.

Музика, музика -

як вітерець весняно-свіжий.

Музика, музика --

без неї щастя не буває.

Музика, музика -

серця закоханих єднає.

2. Вбирається у пишні шати,

завжди красива й молода.

Нікому в світі непідвладна

чудова й горда Музика.

Не відає вона кордонів,

із вічністю заручена.

Весь світ об'єднує любов'ю,

в житті панує -- Музика!

Приспів Размещено на http://www.allbest.ru/

Підсумки уроку

Музику можна назвати «дзеркалом почуттів», адже вона відображає духовний світ людини, передає її настрій, почуття, характер і долю.

Урок 10. Вирушала музика в похід

Вступ. Роль музики в житті козаків

Пригадаймо кілька пісень про козаків, а потім скажемо: чим подібні і чим відрізняються настрій та характер цих народних пісень.

Слухання. 1-й куплет пісні «Гей, там на горі Січ іде».

Слухання. 1-й куплет пісні «Їхав козак за Дунай».

Слухання. 1-й куплет пісні «Засвіт встали козаченьки».

Музика супроводжувала козаків усюди. ...Козацький похід розпочинався саме з неї. Сурмачі рушали разом із військом на поле битви. Кожен полк мав свій оркестр.

А як грали музики! Били в литаври так, що аж земля здригалася! А сурми підносили свій голос до самого неба!

Відомості про С. Чарнецького і пісню «Ой у лузі червона калина»

Наспів «Ой у лузі червона калина» можна почути на концертах, громадських зборах, урочистих святах і просто в побуті. Життя і людська воля зробили пісню народною, надали їй багато варіантів, різних емоційних відтінків і настроїв.

Пісня «Ой у лузі червона калина» -- стрілецька за змістом і духом, проте народилася вона поза стрілецьким військом.

Слова цієї пісні належать Степану Миколайовичу Чарнецькому - українському поетові і театральному діячеві, режисерові та художньому керівникові Руського народного театру у Львові.

Саме з театральної сцени, у виставі «Сонце руїни» вперше прозвучала пісня «Ой у лузі червона калина». Сталося це в 1913 році, і відтоді пісня вже ніколи не змовкала, хоча й була понад півсторіччя під забороною. Та хіба можна арештувати пісню?.. Невипадково пісню «Ой у лузі червона калина» інколи вважають другим гімном вільної України.

Демонстрація пісні «Ой у лузі червона калина»

Розучування пісні «Ой у лузі червона калина»

Караоке. Пісня «Ой у лузі червона калина»

1. Ой у лузі червона калина похилилася,

чогось наша славна Україна зажурилася.

А ми тую червону калину підіймемо,

а ми нашу славну Україну,

гей! гей! розвеселимо.

2. Гей, у полі ярої пшенички золотистий лан,

розпочали славні козаченьки з ворогами тан!

А ми тую ярую пшеничку ізберемо,

а ми нашу славну Україну,

гей! гей! розвеселимо.

3. Як повіє буйнесенький вітер з широких степів,

то прославить на всю Україну славних козаків.

А ми тую, козацькую славу збережемо,

а ми нашу славну Україну,

гей! гей! Розвеселимо

Споглядання репродукції картини М. Дерегуса «Дума про козака Голоту»

Перед нами репродукція картини Михайла Дерегуса «Дума про козака Голоту".

Поміркуйте, чи близька вона за змістом та емоційним забарвленням до пісні «Ой у лузі червона калина».

Козацькі пісні

Колись музикантів-козаків шанували і за талант, і за те, що вони добре володіли зброєю, мужньо витримували жорстокі бої і важкі походи.

Перед тим, як збиратися до походу, кошовий Війська Запорізького скликав козаків під гучну мелодію сурмачів і питав: «Хто за те, щоб іти на ворога, піднімай шапку!». Козаки піднімали шапки, а музики грою литавр наповнювали повітря могутніми звуками, немов серця козаків лунали на весь степ, стверджуючи готовність до походу...

Музика справді відігравала важливу роль у козацькому житті.Вона, наче справжній боєць, допомагала здобувати перемогу.

Відомості про Олександра Боровського

Не тільки козаки виконували національну патріотичну музику, а й музиканти-професіонали (тобто композитори). Одним із них є Олександр Кирилович Боровський - талановитий піаніст і педагог. Більша частина його життя пройшла за кордоном. Олександр Боровський викладав у Бостонському університеті, виступав з концертами в багатьох країнах світу. Спогади про рідну землю вилилися в музику, в якій звучать українські національні мотиви, а саме - в «Українському марші».

Слухання. «Український марш» О. Боровського

Аналіз прослуханого твору

...