Актуальность данной работы обуславливается в первую очередь ростом интереса российского зрителя к документальным фильмам. Так считает Сергей Головецкий, режиссёр и сценарист документальных фильмов. По его мнению, документальное кино сегодняшним зрителем востребовано^{^} Союз кинематографистов России провел круглый стол "Концепция развития документального кино и кинолетописи России" // СОЮЗ КИНЕМАТОГРАФИСТОВ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ. - URL: http: //unikino.ru/krugliy-stol-doc-kino/ (дата обращения 01. 05.2017) . Режиссёр Клим Лавреньев поддерживает эту идею, он считает, что молодёжь хочет и смотрит документальное кино^{^} Союз кинематографистов России провел круглый стол "Концепция развития документального кино и кинолетописи России" // СОЮЗ КИНЕМАТОГРАФИСТОВ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ. - URL: http: //unikino.ru/krugliy-stol-doc-kino/ (дата обращения 01. 05.2017) . Главный редактор телеканала “24_DOC" Мария Мирошниченко в интервью Telecom Daily высказала своё мнение на этот счёт: “Документалистика становится интересней все более широкому кругу зрителей. И мы, и фестивали, и не так давно появившийся Центр Документального кино прежде всего стремимся рассказать, что смотреть документалистику это не скучно, а интересно, захватывающе и даже модно”^{^} Мария Мирошниченко, 24_DOC: Документальное кино - это модно // Telecom Daily. - URL: http: //www.tdaily.ru/news/all/1312/35933? page=3 (дата обращения 01. 05.2017) .

Для просмотра документального кино, даже из дома, появляется всё больше возможностей. В 2015 году был перезапущен телеканал “24_DOC”^{^} Телеканал 24_DOC: перезапуск // ВЕСТИ.ru. - Общество. - URL: http: //www.vesti.ru/doc.html? id=2305477 (дата обращения 10. 04.2017) , который ведёт вещание круглосуточно, в программу телеканала входят лучшие мировые фильмы^{^} О телеканале // 24doc.ru. - О канале. - URL: http: //24doc.ru/about (дата обращения 01. 05.2017) . Также в 2015 году “24_DOC" запустили онлайн-кинотеатр, где зрители могут посмотреть лучшие, по мнению канала, фильмы месяца. Кроме того, на федеральных каналах есть свои программы, в которых показывается документальное кино. В социальных сетях также появляются отдельные каналы для просмотра документального кино. В феврале 2016 года появился YouTube-канал советского и российского документального кино - Отечественная документалистика^{^} На YouTube выложили отечественное документальное кино // Colta. - Новости. - URL: http: //www.colta.ru/news/9972 (дата обращения 27. 04.2017) ^{^} На YouTube появился канал с отечественным документальным кино // TheVillage. - Город. - URL: http: //www.the-village.ru/village/city/city/230916-documentary (дата обращения 27. 04.2017) . Цель канала, по словам создателей, популяризировать советское и постсоветское интеллектуальное и документальное кино. На данный момент на YouTube-канале Документальное кино размещено более 200 видео, подписаны 7 824 человек и сделано 800 236 просмотров^{^} Отечественная Документалистика // Отечественная Документалистика. - О канале. - URL: https: //www.youtube.com/user/ussrdocfilms/about (дата обращения 01. 05.2017) . Кроме того, документальное кино стало возвращаться в кинотеатры. Не только в виде клубов по интересам, организованные режиссёрами и активными россиянами, как, например, “Доккино. клуб” (г. Жуковский) Константина Давыдкина, встречи которого, по словам организатора, собирают до 100 человек^{^} Константин Давыдкин: "Документальное кино заставляет зрителя думать" // Подмосковье сегодня. - Герои Подмосковья. - URL: https: //mosregtoday.ru/geroyi-podmoskovya/konstantin-davydkin-dokumentalnoe-kino-zastavlyaet-zritelya-dumat/ (дата обращения 01. 05.2017) . Но и в крупных кинотеатрах проходят показы документального кино. В киноцентре “Премьер”, в котором проводится фестиваль “Флаэртиана" показы документального кино проходят круглый год^{^} Павел Печёнкин: Взгляд документалиста на жизнь через призму кино интересен во всем мире // Звезда. - Интервью. - URL: http: //zvzda.ru/interviews/af08cc2b7c06 (дата обращения 01. 05.2017) .

Также актуальность данной работы обуславливается также интересом к профессии режиссёра документального кино. По запросу в поисковике Google “Курсы режиссуры документального кино” поисковик выдаёт 104 тыс. ответов. Если заменить в запросе слово “режиссуры” на “режиссеров" система выдаёт уже 141 тыс. ответов. На 2017-2018 год более 20 ВУЗов, курсов, школ предлагают абитуриентам изучать режиссуру в документальном кино (в том числе ВГИК^{^} Абитуриентам // Vgik. info. - Абитуриентам. - URL: http: //www.vgik. info/abiturient/higher/index. php? SECTION_ID=1537 (дата обращения 01. 05.2017) , New York Film Academy^{^} Режиссура документального кино // russian. nyfa.edu. - Режиссура документального кино. - URL: http: //russian. nyfa.edu/documentary-filmmaking/ (дата обращения 01. 05.2017) , Школа документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова^{^} О школе // razbeg.org. - О школе. - URL: http: //razbeg.org/docschool/ (дата обращения 01. 05.2017) , Летняя школа^{^} Мастерская документального кино // letnyayashkola.org. - Мастерская документального кино. - URL: http: //letnyayashkola.org/dok-kino/ (дата обращения 01. 05.2017) , Киношкола Александра Митты^{^} СОЗДАНИЕ ДОКУМЕНТАЛЬНОГО ФИЛЬМА // Киношкола Александра Митты. - Кинокурсы. - URL: http: //mitta.ru/kinokursy/rezhissura/40-programma-vitalya-manskogo (дата обращения 01. 05.2017) , МИТРО^{^} Факультет режиссуры МИТРО // mitro-tv.ru. - Абитуриентам. - URL: http: //www.mitro-tv.ru/institute/inst-rej/ (дата обращения 01. 05.2017) и др.).

Наконец, документальное кино вызывает интерес для интеграций с современными технологиями. Так телеканал Russia Today собирается объединить виртуальную реальность и документальное кино^{^} RT объединит виртуальную реальность и документальное кино // RT. - URL: https: //russian. rt.com/press_releases/article/374615-rt-obedinit-virtualnuyu-realnost-i-dokumentalnoe-kino (дата обращения 01. 05.2017) .

Степень разработанности темы. Для того, чтобы охарактеризовать степень разработанности темы, мною были выведены несколько групп научных источников.

Первая группа посвящена теории документалистики. Этой темой занимались Голдовская М.Е. ^{^} Голдовская М.Е. Женщина с киноаппаратом. - М., 2002. Голдовская М.Е. Человек крупным планом. - М., 1981. , Беляев И. ^{^} Беляев И. Спектакль документов. - М.: ЗАО "Издательский дом Гелиос", 2005. , Манскова Е.А. ^{^} Манскова Е.А. Современная российская теледокументалистика: динамика жанров и средств экранной выразительности: дис. - Автореферат диссертации на соискание учёной степени кандидата филологических наук. - Барнаул: Барнаульский гос. ун-т, 2011. , Рассел Д. ^{^} Рассел Д. Документальное кино. 2012. , Сычев С.В. ^{^} Сычев С.В. Эволюция тенденций развития документального кино - и телефильма: дис. - Автореферат диссертации на соискание учёной степени кандидата филологических наук. - М.: МГУ, 2009. , Дробашенко С.В. ^{^} Дробашенко С.В. Экран и жизнь. - М.: Издательство “Искусство”, 1962. , Долматовская Г.Е. и Малькова Л.Ю. ^{^} Малькова Л.Ю., Долматовская Г.Е. Документальное кино // Страницы истории отечественного кино. - М.: Материк, 2006.

Вторая группа представляет собой блок работ по режиссуре в документальном кино и представлена наработками следующих авторов: Бабак М.М. ^{^} Бабак М.М. Документ - сценарий - фильм. - Учебное пособие. - М.: ВГИК, 1989. , Бровченко Г.Н. ^{^} Бровченко Г.Н. Сценарий неигрового фильма и экранные средства. - М., 2009. , Нехорошев Л. ^{^} Нехорошев Л. Драматургия кино. - Учебное пособие. - М.: ВГИК, 2009. , Соболев Р^{^} Соболев Р. Документ или искусство. // Совет. радио и тел., 1966, №4. ., Франк Г. ^{^} Франк Г. Карта Птолемея: записки документалиста. - М., 1975.

Ещё одна группа работ составляет блок о выразительных средствах экрана в кино вообще: Делез Ж. ^{^} Делез Ж. Кино. - М., 2003. , Филиппов С.А. ^{^} Филиппов С.А. Киноязык и история. - М.: Альма Анима, 2006. , Манскова Е.А. ^{^} Манскова Е.А. Современная российская теледокументалистика: динамика жанров и средств экранной выразительности: дис. - Автореферат диссертации на соискание учёной степени кандидата филологических наук. - Барнаул: Барнаульский гос. ун-т, 2011. , Ермишева М.Н. ^{^} Ермишева М.Н. Звук как пластически-смысловое выражение идеи телевизионного документального фильма: дис. - Автореферат диссертации на соискание учёной степени кандидата искусствоведения. - М.: ФГОУ ДП, Соколов А.Г. ^{^} Соколов А.Г. Монтаж: телевидение, кино, видео. Часть 1. - М.: 625, 2001.

Наконец, ещё одним источником для написания данной квалификационной работы является моя научная работа прошлого года “Режиссёр в российском авторском документальном кино (на примере фильмов “Артдокфеста” 2007-2015 гг.)". В ней были проанализированы фильмы-победители фестиваля “Артдокфест" с точки зрения использования режиссёрами выразительных средств экрана.

Таким образом, несмотря на высокую степень разработанности отдельных направлений исследования (теория документалистики, использование выразительных средств экрана, обучение режиссуре неигрового кино), а также на наличие близких по тематике работ, тема места режиссёра и степени его свободы в авторском документальном кино не раскрыта не полностью.

Объектом исследования является российское авторское документальное кино 1998-2016 годов.

Предмет - работа режиссёра российского авторского документального кино 1998-2016 годов.

Цель исследования - определить, как изменялся автор российского авторского документального кино и как менялась тематика авторских документальных фильмов, для чего проводится анализ контента, анализ текстовых документов, интервью.

Ставятся следующие задачи: выяснить специфику авторского документального кино, для чего проводится анализ текстовых документов; выявить отношение к месту режиссёра в авторском документальном кино: в историческом и современном контексте, для чего проводится анализ текстовых документов и интервью с представителями профессии, а также проводится анализ контента; проанализировать изменение тематики авторских документальных фильмов в 1998-2016 гг., для чего проводится анализ документов; наконец, стоит задача выявить, как может искажаться представляемая в кино реальность с помощью выразительных средств экрана и музыкального сопровождения, и отношение практикующих режиссёров к использованию таких средств в авторском документальном кино, для этого проводится анализ контента и интервью с представителями профессии.

Гипотеза исследования: режиссеры авторского документального кино более поздних лет будут придерживаться тематики более острой, чем их предшественники, а также, я предполагаю, что в целом режиссёры авторской документалистики в России придерживаются исторически актуальных для общества тем; предполагается, что в более поздних документальных фильмах будут чаще использоваться выразительные средства экрана и музыкальное сопровождение.

Хронологические рамки исследования: 1998-2016 годы. По моему мнению, 1998 год стал важной вехой в истории России, поскольку в этом году произошёл один из крупнейших экономических кризисов в стране. Я считаю, что такие события отражаются на всех сферах жизни людей, в том числе и на кинопроизводстве. Кроме того, моя идея состоит в том, что такие события находят своё отражение в творчестве страны.

Географические рамки исследования: Россия. Для практической части моей работы я выбрала анализ работ победителей фестивалей “Россия" и “Артдокфест”. В обоих фестивалях могут принимают участие режиссёры со всей страны. Соответственно, можно считать, что географические рамки исследования охватывают всю Россию.

Эмпирической базой данного исследования являются фильмы российского производства, которые жюри фестиваля “Россия" и “Артдокфест" признало лучшими. Рассматривая фестиваль “Россия”, я остановила своё внимание на 3 номинациях - “Главный приз”, “Приз за лучший полнометражный фильм”, “Приз за лучший короткометражный фильм" - поскольку, как следует из названия позиции, именно эти фильмы жюри признало лучшими в совокупности. В случае фестиваля “Артдокфест”: в моей работе рассматривались все фильмы-призеры конкурса (производства России), за исключением победителей номинации “Артдоксеть”, поскольку в этой номинации получателя награды выбирают не жюри, а голосование в интернете. Фильмы иностранного или совместного производства также не подходят для моего исследования, поскольку я поднимаю тему режиссуры именно в российском авторском документальном кино. Кроме того из списка эмпирической базы были исключены фильмы, в которых режиссёры по большей части работали с хроникой, снятой не ими (например, кадры времён Второй Мировой Войны). Поскольку в таком случае проследить работу именно режиссёра в авторском документальном кино сложно. Да, такие фильмы также могут быть авторскими, но в такой ситуации автор - скорее монтажёр, а не режиссёр. Список фильмов:

1. “Прокляты и забыты” (реж.С. Говорухин и И. Ванеева);

2. “Хлебный день” (реж.С. Дворцевой);

3. “Павел и Ляля. Иерусалимский романс” (реж.В. Косаковский);

4. “Быкобой” (реж.А. Балуев);

5. “Полустанок" (реж.С. Лозница),

6. “Северный ветер (Семейные хроники - 2) ” (реж.В. Ярмошенко);

7. “Мамочки” (реж.А. Расторгуев);

8. “Одинокий рай" (реж.В. Тимощенко);

9. “Тише!" (реж.В. Косаковский);

10. “Фрески" (реж.А. Гутман);

11. “Свадьба тишины” (реж.П. Медведев);

12. “СССР - Россия - транзит" (реж.А. Титов);

13. “Чернобыль-2” (реж.О. Смакова);

14. “Лиза" (реж.П. Фаттахутдинов);

15. “Не страшно (реж.С. Федорова);

16. “Незримое" (реж.П. Медведев);

17. “Следующее воскресенье" (реж.О. Морозов);

18. “Прыжок" (реж.Т. Решетникова);

19. “Глубинка 35х45" (реж.Е. Соломин);

20. “Занавес” (реж.В. Головнев);

21. “Саня и Воробей" (реж.А. Грязев);

22. “Части тела” (реж.М. Кравченко);

23. “Долгая дорога домой" (реж.А. Горелик);

24. “Ангара" (реж.П. Фаттахутдинов);

25. “Outro” (реж.Ю. Панасенко);

26. “Трамвайный проспект” (реж.С. Гевейлер);

27. “Книга Тундры. Повесть о Вуквукае - маленьком камне" (реж.А. Вахрушев);

28. “Внутри квадратного круга" (реж.В. Шевченко);

29. “Остановите поезд (Все будет зашибись) ” (реж.В. Резниченко);

30. “Валенки” (реж.Е. Ласкари);

31. “31-й рейс” (реж.Д. Клеблеев);

32. “Марш! Марш! Левой!" (реж.Е.М. Ибаньес);

33. “Кровь” (реж.А. Рудницкая);

34. “Последний лимузин" (реж.Д. Хлесткина);

35. “Морфология" (реж.И. Лесина);

36. “Великие реки Сибири. Бирюса” (реж.П. Фаттахутдинов и С. Боброва);

37. “Коктебельские камешки" (реж.А. Осипов);

38. “Грумант. Остров коммунизма” (реж.И. Твердовский-ст.);

39. “На краю” (реж.А. Шишова);

40. “Все проходит." (реж.Т. Скабард);

41. “Чечен” (реж.Б. Бубенец);

42. “Самовыдвиженка" (реж.Ю. Киселева);

43. “Конкурс” (реж.Е. Ховаева).

Кроме того, в исследовательских целях были проведены интервью с некоторыми из режиссёров представленных выше фильмов. Свои ответы дали Инна Лесина, Ольга Смакова, Беата Бубенец.

Научная новизна моей работы состоит, во-первых, в том, что я ввожу в научный обиход новые объекты исследования, которые ранее не рассматривались в работах такого типа, а именно российские фильмы фестиваля “Россия”, ставшие победителями в номинациях на лучший фильм в разные годы существования фестиваля в разных номинациях (список приведён в эмпирической базе).

Во-вторых, для данного исследования были взяты интервью у Инны Лесиной (реж. “Морфология”), Ольги Смаковой (реж. “Чернобыль - 2”) и Беаты Бубенец (реж. “Чечен”).

Кроме того, представлена попытка осмыслить отношение режиссёров авторского документального кино к использованию выразительных средств экрана и закадровой музыки.

Практическая значимость.

Для того, чтобы можно было перейти к анализу фильмов, обозначенных в списке в конце данной работы, необходимо определиться с терминами, которые будут использоваться в данном исследовании.

1.1 Авторское документальное кино в России: особенности производства

Для того, чтобы иметь возможность определить специфические особенности “авторского документального кино”, Необходимо определиться, что вообще можно называть таким термином. Очевидно, что данное понятие находится на стыке двух других - кино документального и кино авторского. В своей прошлогодней работе я уже обращалась к данному вопросу. Я привожу примеры, как определяют документалистику в целом (манифест фестиваля “Артдокфест”^{^} Манифест фестиваля // Artdocfest. - Фестиваль. - Манифест. - URL: http: //www.artdocfest.ru/Manifest/index.html (дата обращения 15. 03.2017) , М. Разбежкина^{^} Разбежкина М. Всепобеждающая жажда жизни // журнал Октябрь. вып. № 2.2008, Д. Мамулия^{^} Мамулия Д. Инфляция реальности // Журнал Сеанс. 2007. №31. URL: http: //seance.ru/n/31/new_issues/ (дата обращения 15. 03.2017) , И. Копалин^{^} Основы режиссуры документального фильма/ИМО КАФ. реж. док. и науч. ф. под ред.А.П. Чинарова. М.: ВГИК, вып. 5, 1972 г.С. 9. ), как понимают термин “авторское кино (К.Э. Разлогов^{^} Автор // История кинематографа. - URL: http: //istoriya-kino.ru/kinematograf/item/f00/s00/e0000027/index. shtml (дата обращения: 16. 03.2017) , Н. Самутина^{^} Самутина Н. Авторский интеллектуальный кинематограф как европейская идея//Киноведческие записки, 2002, № 60, Д. Кои^{^} Caughie John (1981) Theories of Authorship, UK: Psychology Press. ). И в итоге предлагаю использовать следующее определение: авторское документальное кино - “это такие фильмы, которые отвечают всем требованиям жанра документального кино (показываемые события должны реально происходить, история должна разворачиваться на глазах автора фильма, передаваемая реальность должна отражать место и время, где и когда происходила съёмка, а также сниматься должны реальные люди). При этом авторское документальное кино должно иметь определённого автора, который владеет фильмом и отвечает за снятый материал”^{^} Савина С. Курсовая работа. Режиссер в российском авторском документальном кино (на примере фильмов “Артдокфеста” 2007-2015 гг.).М. 2016. Научный руководитель - Колчина Анна Сергеевна. . Главными особенностями авторских фильмов документальных и вообще я назвала наличие некоего определённого автора, который является создателем и полноправным владельцем фильма, а также несёт полную ответсвенность за показанное в кино. За типы авторского документального кино я принимаю все те типы, на которые делится документальное кино вообще, только добавляя указанное выше условие о том, что у фильма должен быть определённый его владелец - режиссёр, который в том числе будет нести все виды ответственности за своё творчество. Соответственно, авторское документальное кино делится на следующие типы: документальный фильм (или как называет его Лев Рошаль^{^} Рошаль Л.М. Эффект скрытого изображения: факт и автор в неигровом кино // М.: Материк. - 2001. - С. 4. - документальное искусство), хроника, научные фильмы, учебные фильмы, научно-познавательное кино, публицистические, исторические и биографические фильмы.

Однако в своей предыдущей работе я акцентирую своё внимание лишь на одной специфической особенности авторского документального кино - у него есть определённый автор, который владеет фильмом и несёт за него ответственность. Поэтому далее я постараюсь разобрать, какими ещё специфическими особенностями обладает авторская документалистика в России, по мнению теоретиков и практиков российского авторского документального кино.

В своей книге “Женщина с киноаппаратом" Марина Голдовская пишет о том, что авторское кино - это её личный взгляд на героев, то, что рассказывается в фильме, выражение собственной позиции^{^} Голдовская М.Е. Женщина с киноаппаратом // Искусство кино, 1991, № 6.С. 72. С такой точкой зрения согласна Алли Деркс, основатель и директор IDFA. По мнению женщины проще определить, что не подходит под определение авторского документального кино, однако, при этом Деркс говорит о том, как отбираются фильмы на её фестиваль: “Мы стараемся отбирать фильмы,. в которых легко увидеть авторский почерк. Это картины, отражающие персональный взгляд режиссера на реальность. Их задача не поиск правды или некой истины, а выражение мнения кинематографиста, его мировоззрения. Важно все - способ подачи истории, визуальный стиль, выбор главных героев, монтаж, музыка. нам интересна точка зрения режиссера и язык кино, с помощью которого он ее выражает”^{^} В Москву приезжает “документальный Канн” // КиноПоиск. - Гори, Голливуд, гори! - URL: https: //www.kinopoisk.ru/blogs/hollywood/post/3010/ (дата обращения 27. 03.2017) . Кроме того, Дзига Вертов хотя и требовал от документального искусства “быть верным правде факта”^{^} Документальное кино // Энциклопедия Кругосвет. - Театр и кино. - URL: http: //www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/teatr_i_kino/DOKUMENTALNOE_KINO.html? page=0,2 (дата обращения 27. 03.2017) , но при этом не признавал простую фиксацию реальности. Действительности, по его мнению, необходима трактовка и эмоциональность. Соответственно, если вынуть общее зерно из этих трёх мнений, мы получим, что второй специфической особенностью авторского документального кино является субъективность.

Ещё одной специфической особенностью авторского документального кино, на мой взгляд, можно считать трудности со съёмкой в том плане, что нет понимания, куда в конце концов приведёт та или иная история, чем и когда она закончится, поскольку режиссёр авторского документального кино работает с живыми людьми. Алан Розенталь в своей работе “Создание кино и видеофильмов как увлекательный бизнес”^{^} Розенталь А. Создание кино и видеофильмов как увлекательный бизнес. - М.: Триумф, 2000. 352 с. говорит о том, что авторы документального кино снимают примерно в 40-50 раз больше, чем им в итоге нужно, поскольку далеко не всегда понятно, когда произойдёт необходимый драматический момент. Опять же авторское документальное кино, по мнению Инны Лесиной (см. приложение 1), строится на герое, а не теме, а жизнь может задать свои правила и герой перестанет соответствовать задуманной автором теме. Кроме того, одним из авторов фильма, по мнению Д. Лунькова^{^} Документальное кино - искусство следующего тысячелетия // Искусство Кино. 1999. №5, является зритель, который “В конце концов додумывает, демонтирует фильм”. Действительно, зритель субъективный взгляд режиссёра-документалиста может считать по-своему, исходя из своего жизненного опыта, отношения к личности режиссёра, социального положения и других факторов. Получается, что в авторском документальном фильме неизвестность завершения истории состоит ещё и в том, что, как бы ни старался автор дать фильму однозначную трактовку, неизвестно, удастся ли зрителю правильно её считать.

Кроме того, субъективность выражения автора через фильм является основанием также и для трудности в финансировании авторского документального кино. Хорошо, если режиссёр фильма может исполнять все роли на площадке. Тогда его затраты на команду сводятся “к нулю”, однако, если вместе с автором над фильмом работают и другие люди, например, операторы, то ожидание того самого драматического момента может означать крупные финансовые затраты на съёмочную команду^{^} Розенталь А. Создание кино и видеофильмов как увлекательный бизнес. - М.: Триумф, 2000. 352 с. . Конечно, как пишет в своей работе Розенталь, в чём с ним солидарна Голдовская, получать финансирование можно, как в случае с игровым кино, от киностудий. Однако, как пишет Марина Евсеевна^{^} Голдовская М.Е. Женщина с киноаппаратом. М.: Материк, 2002.С. 194, для это нередко необходим сценарий, чего у режиссёров авторского документального кино может не быть вообще, либо замысел представлен в виде модульного сценария. Однако в этом месте необходимо оговориться. Если практически рассмотреть современные авторские документальные фильмы, представленные в эмпирической базе, можно отметить, что очень часто одним из первых титров фильма идёт название студии, которая финансировала данный фильм. В большинстве случаев это студии, созданные документалистами для документалистов (например, “СНЕГА”). В отличие от работы с крупными студиями, созданными в первую очередь для художественных фильмов, - права на показ и трансляцию остаются за режиссёром (творческим объединением) или иным признанным автором документального фильма. Правда, в таком случае автор рискует оказаться на месте Роберта Флаэрти, которому приходилось много раз переписывать сценарий фильма постфактум, чтобы иметь возможность предоставить студии актуальную информацию по сюжету фильма^{^} Голдовская М.Е. Женщина с киноаппаратом. М.: Материк. - 2002. - С. 194-195. .

Отдельной трудностью в российском кинопроизводстве всегда была цензура со стороны государства. Например, в 2014 году был запрещён мат в кино при публичных показах^{^} Вступил в силу закон о запрете мата в СМИ, в кино и на концертах // TheVillage. - Новости. - URL: http: //www.the-village.ru/village/city/situation/146385-mat. На мой взгляд, этот закон сильно повредил как кино в целом, так и авторскому кино в частности. Например, в нашумевшем документальном фильме “Милана" (реж. Мадина Мустафина) герои матерятся. Оставляя такие выражения без цензуры, режиссёр даёт зрителю глубже прочувствовать ту реальность, в которой приходится существовать ребёнку. Однако массовое распространение этого фильма происходит с, так называемым, “запикиванием" нецензурной брани. Это мешает зрителю воспринимать фильм. А найти оригинал фильма довольно трудно, так как в открытом доступе его нет.

Усиление цензуры ведёт впоследствие к ещё большему усилению. В 2015 году произошла следующая ситуация: Министерство культуры пригрозило организатору фестиваля “Артдокфест" Виталию Манскому “последствиями” за прокат фильмов без прокатного удостоверения^{^} Минкульт пригрозил "Артдокфесту" последствиями за фильм о Чайке // Новая газета. - Политика. - URL: https: //www.novayagazeta.ru/news/2015/12/08/116892-minkult-prigrozil-171-artdokfestu-187-posledstviyami-za-film-o-chayke (дата посещения 02. 05.2017) . Отмечается, что предупреждение совпало по времени с тем моментом, когда организаторы решили включить в конкурсную программу “Артдоксеть" фильм-расследование ФБК “Чайка”. При том, что данные фильмы представляются зрителям только через интернет, а также учитывая тот факт, что фильмы российского производства продаются латвийской компании, а значит с момента продажи фильмы считаются латвийскими, такое предупреждение со стороны Министерства культуру выглядит несколько настораживающе. Однако организаторы избежали каких-либо последствий и более того, фильм Алексея Навального стал победителем в номинации “Артдоксеть”^{^} Навальный получил приз "Артдокфеста" за фильм ФБК про Чайку // Meduza. - Новости. - URL: https: //meduza. io/news/2015/12/16/navalnyy-poluchil-priz-artdokfesta-za-film-fbk-pro-chayku (дата обращения 02. 05.2017)

Таким образом, я вижу следующие специфические особенности авторской документалистики в России: во-первых, это кино, где чётко определяется фигура автора - он постановщик, владелец и ответственный за представляемую в фильме действительность. Зачастую в быту это проявляется следующим образом: с названием фильма связано имя режиссёра, а не какого-либо объединения, студии. Вторая важная отличительная черта - это кино всегда субъективное, выражающее определённую авторскую точку зрения (например, подбор темы, угол её подачи определяются режиссёром). Забегая вперёд, в практическую часть исследования, могу отметить, что фильмы, объединённые одной темой, могут совершенно по-разному эту тему освещать. Например, война в Чечне в трёх разных фильмах разных авторов предстала и как то, что приносит психологическую инвалидность, и как то, что принесло физические повреждения людям, и, наконец, как то, что заставило людей отправиться в скитания. Первые два специфических отличия применимы не только к авторскому документальному кино в России, но и мировому вообще. Ещё одной отличительной чертой авторской документалистики является неизвестность: как непонятно, чем закончатся съёмки, так неизвестно и то, как зритель поймёт посыл автора. Во втором случае зритель, по сути, становится сооавтором режиссёра, поскольку привносит своё понимание фильма. И, наконец, трудности с финансированием как отдельная черта авторского документального кино, проявляющаяся в том числе и в том, что автор вынужден в своём фильме быть и режиссёром, и оператором, и выполнять все остальные функции съёмочной команды.

1.2 Школы документального кино в России: подходы и методы работы с документальным материалом (выразительные средства кино; автор и герой в документальном фильме)

Для того, чтобы определить место режиссёра в представляемой в его фильме действительности сегодня, необходимо для начала обратиться к тому, как понималось это место ранее.

В своей работе “Женщина с киноаппаратом" Голдовская пишет о том, что Дзига Вертов впервые заявил режиссёра в документалистике:". присутствие камеры, объектива и отражающийся в объективе глаз - все это было прямым вторжением режиссёра в структуру фильма”^{^} Голдовская М.Е. Женщина с киноаппаратом. М.: Материк, 2002.С. 234.

Иногда режиссёр не только проявляется как создатель своего фильма, но и является главным героем своего творчества^{^} Прожико Г.С. Экран мировой документалистики. М.: ВГИК, 2011. 285 с. - как в случае видеодневников - жанр, который сближает современную документалистику и популярное на сегодняшний день явление - видеоблогинг. И в том и в другом случае режиссёр с помощью камеры фиксирует происходящее в его жизни.

О том, каким видится место режиссёра в современном авторском документальном кино я узнала от практикующих документалистов. Ольга Смаков считает, что авторской документалистики без погружения быть не может (см. Приложение 2). Герои как бы доверяют свою экранную жизнь автору фильма. Однако при этом Ольга говорит следующее: “Режиссёр каким-то образом организовывает реальность, значит, он участник действия. Может быть, а может не быть. Я бы предпочла лишний раз не быть и не путаться под ногами у своих героев”. Получается, что в данном случае режиссёр авторского документального кино является творцом происходящего внутри фильма, но в идеале не становится участником кино. Беата Бубенец считает, что режиссёр в своём фильме - всегда творец, который создаёт свой субъективный мир (см. Приложение 3). “Не важно, присутствует режиссер как один из персонажей или не присутствует, он всегда снимает о себе, он погружает зрителя в свой мир,” - говорит Беата. Также Беата в интервью рассказала мне об отношении Школы Марины Разбежкиной к проявлению режиссёра в авторском документальном кино: на показах курсовых и выпускных работ в Школе категорически запрещено использование в фильмах закадровой музыки, текста и различных спецэффектов. Необходимо показать момент таким, каким он был, без авторской обработки. С этим согласна и Инна Лесина (см. Приложение 1). По мнению Инны, режиссёр не должен вмешиваться в происходящее перед его камерой до тех пор, пока не стоит реальной угрозы жизни герою. Например, во время съёмок фильма “Милана”, речь о котором уже шла выше, произошла следующая ситуация: мать главной героини собиралась повеситься, из-за этого Милана подбежала к камере и просила режиссёра о помощи, но девушка продолжила снимать. Также девушка продолжала снимать, когда мать била дочь, не помогала ей. Инна считает, что Мадина поступила правильно, поскольку такие ситуации - типичны для этой семьи, режиссёр просто зафиксировала то, что могло произойти и без неё.

Правда, у Дмитрия Лунькова, документалиста и исследователя документального кино, на этот счёт есть своё мнение^{^} Документальное кино - искусство следующего тысячелетия // Искусство Кино. 1999. №5. Дмитрий утверждает, что документалист во время работы со своим героем в любом случае преобразует его образ. Действительно, это происходит, как при выборе темы - режиссёр не сможет показать всю жизнь героя целиком, уместить всё его многообразие в фильм. Так и при монтаже происходит модификация героя. Режиссёр набирает эмоции героя со всего фильма, в итоге получается zip-версия реального человека.

Понятно, что совсем не влиять на представляемый образ героя режиссёр авторского документального кино не сможет, поскольку ему так или иначе придётся отбирать материал, который попадёт в фильм. Однако вмешательство автора можно снизить, например, отказавшись от использования выразительных средств экрана, закадровой музыки и текста, как это делают студенты Школы Марины Разбежкиной на выпускных экзаменах (см. Приложение 3). Вообще, использование в работе документалиста различных средств выразительности, в том числе музыки или выразительных средств экрана - вопрос спорный. Мы видим, что этот вопрос авторы зачастую решают по-своему. Обычно подход документалиста как-то коррелирует с тем, где он получал образование. В России сложилось несколько школ документального кино, которые в чём-то даже противопоставимы во взглядах на документалистику в России.

Наверно, одной из самых популярных школ является мастерская Марины Разбежкиной. Имена её студентов ежегодно мелькают в конкурсных программах фестивалей документального кино, выпускники Школы выигрывают главные призы фестивалей, в частности “Артдокфеста” (например, Дарья Хлесткина с работой “Последний лимузин" или Беата Бубенец с фильмом “Чечен”). Школа была создана режиссёром-документалистом Мариной Разбежкиной и руководителем Театра. doc Михаилом Угаровым в 2008 году. Рассказывая о своей школе, Марина Разбежкина перечисляет 5 запретов, которые сразу ставит студентам. Во-первых, запрещается использовать музыку, наложенную на кадр, и закадровый текст - только звук с места. Во-вторых, в школе запрещен прямой синхрон, поскольку в информации, полученной таким способом, по мнению Марины Разбежкиной больше режиссёра, чем героя. И, наконец, в-третьих, запреты, касающиеся съёмки, - нельзя “наезжать" и “отъезжать” камерой от объекта, нельзя пользоваться штативом - это выводит автора на первый план, а его в идеале совсем не должно быть в фильме. Разбежкина считает, что документалист “должен стать анонимным, таким средневековым иконописцем, который не подписывается под своей работой, потому что важен мир перед вами, а не вы”^{^} “Документалист - это аноним” // Сеанс. - Лекции. - URL: http: //seance.ru/blog/lectures/dokumentalist-anonim/ (дата обращения 29. 04.2017) . Получается, что, согласно обучению Школы Разбежкиной, документалист - это сторонний наблюдатель, который не вмешивается в события, происходящие с его героем. И в идеале режиссёр должен работать без команды, использовать минимальное количество техники, поскольку это делает его менее незаметным.

Несколько иной путь документального кино выражается позицией Виктора Косаковского. Виктору повезло быть учеником таких именитых мастеров, как Герц Франк и Павел Коган (впоследствие Косаковский снимет фильм о своём учителе - “Павел и Ляля. Иерусалимский роман”, который будет проанализирован в моей работе). Косаковский считает^{^} "Стоп, спасибо, прожито" // Сеанс. - №32. Недостаточно реальности. - URL: http: //seance.ru/n/32/vertigo32/stop-spasibo-prozhito/ документальное кино неповторимым моментом жизни. Задача документалиста, по его мнению, состоит в том, чтобы сделать свой фильм считываемым так, как его задумал автор, “чтобы все смотрели фильм одними глазами”. При этом драматургия фильма должна менять эмоции зрителя: сначала накал, потом спад, любовь и ненависть. Получается, по мнению, Косаковского режиссёр должен фиксировать неповторимую реальность, но при этом должна быть простроена драматургия фильма, которая будет вызывать в зрителе чётко определённые эмоции. Нужный момент фильма может быть переставлен в другое место, чтобы реализовывать замысел автора. Получается, что режиссёр имеет право отчасти менять представляемую им действительность.

В этих двух идеях выражается противоборство в авторском документальном кино: одни считают, что автор должен всеми силами минимизировать присутствие сторонних элементов, другие не против игры со смыслами, главное, чтобы из этого рождалось искусство. Как относятся к этому практикующие режиссёры, авторы фильмов, представленных в моей эмпирической базе, будет описано во второй главе данного исследования.

Глава 2. Место режиссера в авторском документальном кино 1998-2016 гг.

В данной части работы я проанализирую, каким представляется место режиссёра российской авторской документалистики на основе разбора фильмов-победителей фестивалей “Россия" и “Артдокфест”, а также ответов режиссёров на вопросы об их фильмам.

2.1 Работа режиссёра над документальным фильмом (на примере авторского документального кино 1998-2016 гг.)

В данном параграфе будут проанализированы выбранные фильмы (список представлен в конце работы) на предмет взаимодействия режиссёра с создаваемой фильме действительности. Понятно, что работа режиссёра - это всегда вмешательство в жизнь героев. Однако автор может быть приверженцем школы Марины Разбежкиной и стараться, стать тенью, а может и сам эмоционально реагировать на окружающую действительность. С помощью анализа контента, будет выявлено, насколько глубоко готовы и хотят режиссёры авторского документального кино подружаться в своё творение, как они с ним работают.

Некоторые фильмы фестиваля “Артдокфест" уже были рассмотрены мною в прошлом году в моей курсовой работе. Поэтому анализ работы режиссёра с этими фильмами я представлю в конце параграфа в виде таблицы.

В фильме “Прокляты и забыты” режиссёр С. Говорухин сам является участником тех военных действий, которые происходили во время войны в Чечне. Он - рядом со своими героями и он же за кадром - его голосом озвучен фильм. Материал для документального кино собирался во время работы авторов на месте военных действий. Военные действия перемежаются кадрами из ночного клуба в мирном городе, там танцуют люди, которые никогда не знали войны. Говорухин высказывает свою негативную точку зрения насчёт счастливых людей, не знавших войны, поскольку он и остальные герои фильма психологически и физически пострадали и не могут вести нормальную жизнь.

В “Хлебном дне" режиссёр С. Дворцевой всё время держится в стороне от происходящих событий. Когда старики вынуждены толкать вагон с хлебом, он им не помогает и никак не вмешивается в их работу. На этапе монтажа Дворцевой никак не видоизменяет кадры.

“Павел и Ляля. Иерусалимский роман" называют признанием в любви В. Косаковского своему учителю Павлу Когану. Режиссёр уже давно был знаком со своими героями, поэтому героиня фильма постоянно обращает на камеру внимание, говорит с режиссёром. Часть повествования строится на интервью, которое героиня рассказывает на камеру. В один из таких моментов режиссёр “вмешивается” в реальность - не справившись с эмоциями Косаковский начинает плакать вместе с женщиной.

В фильм “Быкобой” режиссёр А. Балуев на этапе монтажа добавил музыкальное сопровождение. Также один из кусков фильма - “Сон” - снабжён спецэффектами, очевидно, для того, чтобы передать эстетику сна.

В фильме “Полустанок" режиссёр С. Лозница ведёт наблюдение за героями со стороны.

В фильме “Северный ветер (семейные хроники - 2) ” герои рассказывают режиссёру В. Ярмошенко свою историю как старому знакомому (кем, в принципе, он для них и является, поскольку до этого уже снимал фильм о них). В фильм добавлены кадры хроники.

В фильме “Мамочки” работа режиссёра А. Расторгуева остаётся за кадром. Жители барака и главные герои только иногда смотрят в камеру.

В фильме “Одинокий рай" режиссёр В. Тимощенко использует наложенную музыку. Автор и герой давно знакомы, поэтому священник иногда обращается к режиссёру, рассказывает ему свою историю. Кроме того, съёмку дополняют архивные видеозаписи.

“Тише!" режиссёра В. Косаковского - пример наблюдения со стороны, без вмешательства в жизнь героев - коммунальных рабочих. Автор снимает происходящее из окна.

В фильм “Фрески" на этапе монтажа в начало были добавлены титры, объясняющие задумку автора. Некоторые сцены сняты как бы “через могилы” - в просвет между могилами мы видим, что делают сейчас герои. Часть кадров отличается по цветовой гамме от остальных, возможно, повлияла техника, возможно, это авторский приём.

В фильме “Свадьба тишины” режиссёр П. Медведев почти не использует звук. Его нет в сценах общения между глухими людьми, он появляется только в те моменты, когда громкость издаваемых звуков очень большая.

“СССР - Россия - транзит" - фильм А. Титова, в котором все герои фильма рассказывают свою историю или истории других героев на камеру. Автор проявляет себя в фильме, когда говорит из-за кадра.

В фильме “Чернобыль - 2" режиссёр О. Смакова использует метод интервью, некоторые истории герои рассказывают сами. Интересный приём, который использует автор фильма: герои фильма смотрят записанное с ними ранее интервью на экране компьютера, пока режиссёр наблюдает за их реакцией. В некоторых моментах фильма наложена музыка. Как объяснила мне сама О. Смакова в интервью (см. Приложение 2), музыка использована в фильме, чтобы расставить акценты, сделать некоторые моменты фильма более яркими, чем они были сняты.

В фильме режиссёра П. Фаттахутдинова “Лиза" героиня рассказывает о своей жизни на камеру, поясняет некоторые эпизоды, которые были сняты режиссёром с позиции наблюдателя. Часть своей истории героиня рассказывает из-за кадра. Автор зацикливает фильм одинаковыми эпизодами.

В фильме режиссёров В. Золотухи и Г. Леонтьева ““Ребро”. Портрет жены художника на фоне эпохи" главная героиня рассказывает о себе на камеру. Съёмка перемежается старыми записями, в том числе видео из личного архива героев.

В фильме “Незримое" режиссёр П. Медведев наблюдает со стороны за происходящим во время саммита G8. Автор никак не вмешивается в происходящее и остаётся в стороне от событий Санкт-Петербурга.

“Глубинка 35х45" выполнен режиссёром Е. Соломиным в чёрно-белом цвете. Скорее всего это не авторская задумка, а единственная возможность снять фильм. Режиссёр наблюдает за жизнью фотографа. Иногда моменты, якобы, фото, сделанные главным героем, останавливаются на стоп-кадре, пока клиенты фотографа что-то говорят о себе.

Герои фильма “Занавес” (реж.В. Головнев) рассказывают о своей жизни на камеру. Поясняют автору своё эмоциональное состояние.

В фильме “Ангара" режиссёр П. Фаттахутдинов наблюдает за своими героями, в какие-то моменты они рассказывают ему о своей нынешней жизни. В интервью для kp.ru^{^} Уральский режиссер Павел Фаттахутдинов: "Снимали до тех пор, пока не закончились средства" // kp.ru. - Звезды. - URL: http: //www.ural. kp.ru/daily/24571/743630/ (дата обращения 02. 05.2017) Павел рассказал, что фильм почти сорвался, потому что героиня не хотела сниматься в фильме. Пришлось её уговаривать, поскольку других интересных героев в деревне не было. Режиссёр также говорит, что фильм был бы ещё лучше, если бы заканчивался затоплением деревни.

В “Книге Тундры. Повесть о Вуквукае - маленьком камне" герои рассказывают режиссёру А. Вахрушеву истории о своей жизни, но в целом автор остаётся за кадром. При монтаже была добавлена музыка и кусок истории был смонтирован так, якобы, всё вернулось к началу фильма.

В короткометражном фильме “Внутри квадратного круга" режиссёр В. Шевченко наблюдает за своими героями со стороны, не вмешиваясь в их жизни. Фильм снят в чёрно-белых цветах, хотя очевидно, что он мог быть и цветным, техника уже позволяла.

Часть фильма “Валенки” (реж.Е. Ласкари) построена на наблюдении за героями со стороны, другая часть - это интервью, герои фильма на беседе сидят в петличках.

Режиссёры фильма “Великие реки Сибири. Бирюса” П. Фаттахутдинов и С. Боброва практически являются главными героями фильма, потому что весь фильм представляет собой поиски героев, которых режиссёры могли бы снять. При монтаже был вставлен кусок с видами космоса, где местный пьяница Бирюсы, с которым авторы дважды общались за фильм, появляется в окошке иллюминатора.

В фильм “Грумант. Остров коммунизма” (реж.И. Твердовский-ст.) на этапе монтажа была добавлена сопроводительная музыка. Герои фильма объясняют свои истории автору фильма.

И, наконец, фильм “Все проходит…" (реж.Т. Скабард). Наблюдение режиссёра за жизнью героев перемежается общением героев с камерой. При монтаже автор добавила личные кадры героев и наложила музыку.

Таблица 1

Название фильма	Как проявляется режиссёр в работе со своим фильмом?
Не страшно	Режиссёр С. Фёдорова использует метод прямого синхрона, выясняя подробности жизни героев. В фильме используется наложенная музыка.
Следующее воскресенье	Герои знакомы с режиссёром О. Морозовым, общаются с ним, рассказывая о себе. Автор читает текст за кадром.
Прыжок	Фильм отвечает почти всем правилам школы Разбежкиной. Автор Т. Решетникова только фиксирует реальность. Однако героиня, рассказывая свою историю, обращается к режиссёру.
Саня и воробей	Присутствие режиссёра А. Грязева сведено к минимуму, несколько раз герои смотрят в камеру.
Долгая дорога домой	Режиссёр А. Горелик никак не вмешивается в жизнь героев, поскольку наблюдает за происходящим издалека, то есть камера не влияет на поведение героев.
Части тела	Режиссёр М. Кравченко ведёт беседу со своими героями. Пока фильм готовился, она переписывалась с ребятами из своего фильма (о чём говорят титры-вставки).
Outro	Режиссёр Ю. Панасенко практически не вмешивается в жизнь своей героини, лишь изредка кто-то бросает взгляд в камеру.
Остановите поезд (всё будет зашибись!)	Режиссёр фильма В. Резниченко сосуществует со своими героями внутри картины. Он общается с ними, реагирует на них. Используется приём инсценировки.
Трамвайный проспект	С. Гевейлер в своём фильме использует приём наблюдения и приём интервью. Фильм выполнен в чёрно-белых тонах. При монтаже добавлено сообщение от одной из героинь фильма. ...

Страница:

•  1 
•  2 
•  3 

дипломная работа "Работа режиссёра российского авторского документального кино 1998-2016 годов" скачать

Подобные документы

• Значение музыки в кино

  Специфика композиторского творчества в кино. Роль песни в фильме. Влияние музыки на динамику, ритм, структуру экранного произведения. Жанрово-стилистическая особенность картины. Изучение творческих взаимоотношений режиссера и автора музыки в киноленте.
  
  курсовая работа [40,1 K], добавлен 19.03.2014
  

• Кино в советское время

  Кино завоевывает мир. Становление русского кино. Становление советского кино. Советское кино 30-х годов. Кино и Великая Отечественная война. Необычный, завораживающим мир кинематографа для многих зрителей.
  
  реферат [12,2 K], добавлен 17.09.2007
  

• Особенности документального фильма "Пассажир поезда №12"

  Краткая история документального кино и выделение основных особенностей документального кинематографа. Анализ отличительных особенностей документального кино на примере фильма "Пассажир поезда №12": видеоряд, звуковые эффекты и выразительные средства.
  
  курсовая работа [40,0 K], добавлен 07.03.2011
  

• Кино как явление культуры XX века

  Культурное наследие киноискусства XX века. Первые шаги мирового кино. Образ природы в кино как символ высокой культуры человечества. Российское кино в переломные этапы отечественной истории. Возможности кино как явления культуры на рубеже XXI века.
  
  реферат [40,7 K], добавлен 26.10.2010
  

• Исследование концепта пространства фильма

  Анализ проблематики пространства в кино в контексте современной эстетики. Концептуальный замысел фильма "Отель "Гранд Будапешт", режиссера У. Андерсона, методы передачи ощущения целостной структуры физического пространства, скрытого за пределами экрана.
  
  дипломная работа [94,1 K], добавлен 21.09.2016
  

• Творчество Федерико Феллини

  Онтология развития кино Ф. Феллини. Неореализм в творчестве художника. От неореализма к авторскому кино. Реальная действительность в лентах режиссера. Поэтика "индивидуального реализма". Кинолента "Ночи Кабирии". Авторский шедевр. "Восемь с половиной".
  
  курсовая работа [823,5 K], добавлен 05.03.2016
  

• Массовое кино как явление культуры XX века

  Кино как одно из самых молодых, самых массовых искусств. История его возникновения, развитие жанров и видов кинематографа. Технические тонкости восприятия кино человеческим глазом. Кино как явление технократической культуры, предтеча телевидения.
  
  контрольная работа [29,6 K], добавлен 04.04.2010
  

• Французское кино в 30-50-е гг. XX в.

  Утверждение звукового фильма, окончательно вытеснившего с экранов немые ленты. Упадок французского кино. Тенденция к изображению социальной, материальной, бытовой среды у Фейдера и Спаака. Самодовлеющее значение темы судьбы и ее символики у Марселя Карне.
  
  контрольная работа [31,9 K], добавлен 04.06.2010
  

• Эстетика черного юмора в кино

  Исследование возможности художественной передачи трансгрессивного опыта в черной кинокомедии. Стилистика черного юмора, ее проявления в кино на классическом примере фильма Рене Клера "Антракт". Безумие, известное в кино со времен экспрессионизма.
  
  дипломная работа [6,7 M], добавлен 13.10.2015
  

• История советского кинематографа

  Начало российского кинопроизводства. Кино в годы Первой мировой войны и революции. Выпуск игровых фильмов. Мультипликация 1960-х гг. Некоторые выдающиеся советские кинорежиссеры: Н.С. Михалков, В.М. Шукшин. С.Ф. Бондарчук и его вклад в развитие кино.
  
  реферат [47,5 K], добавлен 05.06.2014
  

• Менеджмент любительского творчества в сфере кино и фотографии

  Специфика управления коллективами кино- и фотосамодеятельности в СССР. Специфика организации деятельности творческих самодеятельных коллективов кино- и фотосамодеятельности в Тюмени. Рекомендации, способствующие более эффективной работе коллективов.
  
  курсовая работа [47,5 K], добавлен 06.02.2014
  

• Особенности создания документального фильма (на основе анализа киноленты "Триумф воли")

  Рамки между документальным и игровым кино. Особенности создания документального фильма. Использование выразительных средств в документальных кинолентах. Анализ черно-белого документального полнометражного фильма "Триумф воли" режиссера Лени Рифеншталь.
  
  реферат [40,4 K], добавлен 12.02.2013
  

• Танец в киноискусстве

  Происхождение и история танца, его направления и стили. Место и значение танца в кино. Анализ голливудского, индийского и советского кино на предмет использования танцевального искусства. Молодежные фильмы с танцевальными сценами и музыкальными номерами.
  
  реферат [27,7 K], добавлен 25.05.2012
  

• "Звезды" немого кино и русская мода 1910-х годов

  Становление и развитие русского кинематографа начала XX в. Особенности формирования индустрии звезд немого кино в России. Влияние кинообразов, созданных Верой Холодной на повседневную моду 1910-х годов. Актер Иван Мозжухин как законодатель мужской моды.
  
  курсовая работа [45,2 K], добавлен 30.11.2010
  

• Элементы традиционной культуры в современном индийском кино

  Основные элементы традиционной нематериальной культуры, используемые в индийском кино. Сюжетная линия и религиозно-мифологический характер главных героев. Традиционные танцы, музыка и система родственных связей как важнейшая черта индийского кино.
  
  статья [18,2 K], добавлен 10.05.2013
  

• Киберпанк и его проявление в кино

  Особенности мира киберпанка. Киберпанк как жанр научной фантастики. Обзор главных героев в киберпанковских произведениях, обыгрывание киберпространства. Киберпанк в России, его проникновение в кино. Эстетика этого жанра, список популярных фильмов.
  
  реферат [55,1 K], добавлен 01.03.2016
  

• Развитие кино в СССР

  Появление и история развития кинопромышленности в молодом советском государстве. Значение эпохи немого кино: ее приверженцы и выдающиеся актеры. Производство документальных и игровых цветных кинокартин, особенности и многообразие звукового кинематографа.
  
  презентация [1,3 M], добавлен 22.05.2013
  

• Рождение и развитие искусства кино в России

  Художественные игровые фильмы первых лет Советской власти. Рождение языка в кино. Жанры бытовой драмы и мелодрамы. Эволюция приемов кино, его специфическая природа. Звуковая эстетика и новые технологии. Симбиоз литературы и телевидения, портреты "героев".
  
  курсовая работа [95,1 K], добавлен 21.09.2013
  

• Семиотика кино

  Рождение кинематографа и его влияние на культуру и искусство. Характеристика эпохи немого и звукового кино. Технические особенности кинематографа. Понятие "цифровой кинематограф". Выразительные средства и жанры кино. Семиотический анализ фильма "Матрица".
  
  лекция [32,5 K], добавлен 23.04.2010
  

• Почему кино считается синтетическим искусством

  Предпосылки рождения и развития кино. Литература, живопись, театр как составляющие кинообраза. Синематограф братьев Люмьер. Появление первых звуковых фильмов. Вклад различных наций в совершенствование кинематографа. Особенности современного киноискусства.
  
  доклад [16,3 K], добавлен 04.10.2010
  

Другие документы, подобные "Работа режиссёра российского авторского документального кино 1998-2016 годов"

• главная
• рубрики
• по алфавиту
• вернуться в начало страницы
• вернуться к началу текста
• вернуться к подобным работам