Звукоорганизация музыки ХХ века как объект семиотики

Если в преддодекафонных композициях Шёнберга и Веберна, рассматриваемая звуковая группа (означающее) была генетически связана с романтическим стилем, о чем свидетельствует характеристика звуковысотного кода, опирающегося на двутерцовый мажоро-минор, то в додекафонных сочинениях интонация раскачки лишается неустойчивости, двойственности и загадочности. Вместе с изменением значения знака изменяется звуковысотный код, в основе которого лежит серийный модус. В таком значении использует Веберн терцовый мотив в двух кантатах ор. 29 и ор. 31, написанных на тексты Х. Йоне. Показательно, что у Веберна он составляет специфику интонационности и лежит в основе так называемой «веберн-группы».

Автоцитирование. Как разновидность межтектовых взаимодействий автоцитирование можно связать с понятием макротекста - явления, характеризующего авторский стиль. Автоцитирование следует рассматривать как способ выражения инвариантных идей в творчестве того или иного композитора. Такие инвариантные идеи, повторяющиеся из произведения в произведение, можно уподобить своеобразной хрестоматии (или путеводителю), цель которой заключается в воспитании идеального слушателя, адекватно воспринимающего замысел композитора. Монограммы Шёнберга, Берга, Веберна, Шостаковича, Шнитке, Денисова являются доказательством повышенной значимости сквозных тем в произведениях ХХ века. В автоцитировании обнаруживается тенденция к интеграции, в результате которой контекст превращается в текст или «творчество всей жизни воспринимается как одно произведение» (Ю. Лотман). В диссертации исследуется автоцитирование аккордов, выступающих в качестве инвариантной идеи творчества.

Подводя некоторые итоги над межтекстовыми взаимодействиями, можно свидетельствовать, что интертекст становится обратной стороной индивидуализации музыкального языка - в нем усиливается роль многократных повторений, воспроизведенных в рамках ряда произведений. В отличие от имманентного анализа звукоорганизации, предполагающего индуктивный метод познания текста, интертекстуальный анализ базируется на противоположном типе мышления и опирается на дедуктивный метод.

В Заключении подводятся общие итоги исследования. Звукоорганизация музыки ХХ века представляет собой язык, способный отражать внемузыкальную реальность, и характеризуется неповторимыми особенностями художественно-эстетического порядка. Благодаря этому произведения ХХ века, отмеченные индивидуальными чертами, обладают стилевой репрезентативностью, способствуя узнаванию личности творца-композитора. Языковые нормы звукоорганизации, реализуясь в контексте, актуализируются в речевых актах и являются способом порождения речи, выражающей внутренние эмоциональные и психические процессы.

В эволюции звукоорганизации музыки ХХ века выделяются два этапа, каждый из которых характеризуется определенным типом воплощения памяти - художественной (первая половина века), информативной и синтезирующей (вторая половина века). Звукоорганизация, являясь сообщением, имеет функции - эстетическую, реферативную, эмотивную, императивную, фатическую и лингвистическую. Любое сообщение передается с помощью кодов, под которыми понимается совокупность знаков, предполагающая систему правил, способствующих передаче, обработке и хранению информации. Звуковысотные коды: эмоциональные и рациональные - соответствуют двум типам музыкальной памяти - художественной и информативной. Если в эмоциональных кодах подчеркивается изменчивость и спонтанность, то в рациональных кодах на первый план выдвигаются такие признаки как повторность приемов, вплоть до автоматизации.

Подобно вербальным и визуальным, звуковысотные коды имеют различное артикуляционное членение, оказывающее воздействие на речевой акт. Анализ типов артикуляции звуковысотных кодов позволяет провести параллели с поэзией ХХ века и подчеркнуть актуализацию проблемы артикуляции кодов не только в музыкознании, но и в литературоведении. С проблемой артикуляции кода связаны вопросы перекодирования. Особенность процесса звуковысотного перекодирования заключается в соответствии смыслового и структурного перекодирования.

Коммуникативные процессы звукоорганизации ХХ века свидетельствуют о том, что между смыслом сообщения и информацией существует обратно пропорциональная зависимость: звуковысотное сообщение, лишенное помех, приводит к шаблонам и штампам; элементы новизны и неупорядоченности увеличивают объем информации, передаваемой с помощью звукоорганизации; чтобы сообщение превратилось в эстетическое, неоднозначность должна иметь место как на уровне содержания, так и на уровне формы. Слушательское восприятие звукоорганизации, основанное на переводе плана выражения (звукоорганизации) в план содержания, происходит поэтапно. Поскольку механизмы восприятия литературного и музыкального произведения имеют точки соприкосновения, то эти этапы, подобно осознанию читателем литературного произведения, представлены в виде иерархической лестницы через описание кодов.

Семиотический подход к исследованию звукоорганизации ХХ века актуализировал проблему методов семиотического анализа. Предложенные методы - имманентный и интертекстуальный - дополняют друг друга: устремленность имманентного анализа вглубь текста уравновешивается интертекстуальным анализом, выходящим далеко за рамки текста.

Звукоорганизация ХХ века является носителем знака, трансформации которого становятся источником образования музыкальной сюжетности и событийности. Отсюда следует вывод о том, что звукоорганизацию ХХ века можно определить как знак, ассоциативно связывающий явления внемузыкальной реальности с его звуковым прообразом на основе кода, обладающего структурно-семантическими функциями и выполняющего коммуникативную функцию в передаче информации от композитора к слушателю.

Исследование, проведенное с позиций семиотического подхода, подтвердило гипотезу о том, что звукоорганизация музыки ХХ века - явление сложное, основанное на синтезе разнородных явлений, а процессы ее эволюции непрерывны и направлены на дальнейший поиск средств в передаче индивидуальной речи. В то же время, стремление звукоорганизации к интертекстуальности лексических единиц свидетельствует о противоположной тенденции, связанной с поиском метаязыка, который, возможно, выработает новый звуковысотный код, и, подобно коду тональной музыки, определит ее дальнейшее развитие.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ ОТРАЖЕНО В СЛЕДУЮЩИХ ПУБЛИКАЦИЯХ

Монографии и учебно-методические работы

1. Саввина, Л.В. Наблюдения над гармонией ХХ века: вопросы истории и теории Текст/ Л.В. Саввина: монография / Ростов-на-Дону: ООО «АНТ», 2002. - 155 с. (9,5 п.л.).

2. Саввина, Л.В. Звукоорганизация ХХ века как объект семиотики Текст/ Л.В. Саввина: монография / Астрахань: Издательство ОГОУ ДПО «АИПК», 2009. - 321 с. (17 п.л.).

3. Саввина, Л.В. Вопросы анализа современной гармонии (методические рекомендации) Текст/ Л.В. Саввина: методическое пособие для студентов музыкальных вузов. - Астрахань: Астраханская консерватория, 1992. - 24 с. (1 п.л.).

4. Саввина, Л.В. Современная гармония Текст/ Л.В. Саввина: Программа-конспект для историко-теоретико-композиторских факультетов музыкальных вузов / Ростов-на-Дону: ООО «АНТ», 2004. - 40 с. (2 п.л.).

5. Саввина, Л.В. Гармония ХХ века: Учебное пособие для историко-теоретико-композиторских факультетов музыкальных вузов. Гриф УМО / Астрахань: Издательство ОГОУ ДПО «АИПК», 2008. - 259 с. (16, 25 п.л.).

Статьи в журналах, рецензируемых ВАК

6. Саввина, Л.В. О международной научной конференции «Музыкальная семиотика: перспективы и пути развития» Текст/ Л.В. Саввина // Проблемы музыкальной науки / Глав. ред. Л.Н. Шаймухаметова. - 2007. - № 1. - С. 167-168. (0,3 п.л.).

7. Саввина, Л.В. Звукоорганизация музыки ХХ века: семиотические проблемы исследования Текст/ Л.В. Саввина // Музыкальная академия / Глав. ред. Ю.С. Корев. - 2008. - № 2. - С. 114-121. (0,7 п.л.).

8. Саввина, Л.В. Музыка и живопись первой половины ХХ века: параллели и взаимодействия Текст/ Л.В. Саввина // Вестник Адыгейского государственного университета / Глав. ред. Р.Д. Хунагов. - 2009. - № 2. - 255-259. (0,5 п.л.).

9. Саввина, Л.В. Гармония ХХ века в пространстве музыкального образования Текст// Искусство и образование / Глав. ред. Н.А. Кушаев. - 2009. - № 3 (5909). - С. 86-91. (0,5 п.л.).

10. Саввина, Л.В. Механизмы слушательского восприятия музыкального текста ХХ векаТекст/ Л.В. Саввина // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена / Глав. ред. В.В. Лаптев. - 2009. - № 108. - С. 162-169. (0,5 п.л.).

11. Саввина, Л.В. Семиотический подход к изучению звукоорганизации музыки ХХ века Текст/ Л.В. Саввина // Вестник Челябинского государственного университета. Филология. Искусствоведение / Гл. ред. А.Ю. Шатин. - 2009. - № 35. - С. 175-179. (0,5 п.л.).

12. Саввина, Л.В. Звуковой космос Скрябина: к проблеме взаимодействия искусствТекст/ Вестник Адыгейского государственного университета / Глав. ред. Р.Д. Хунагов. - 2009. - № 3. - С. 230-236. (0,5 п.л.).

13. Саввина, Л.В. Информация и смысл музыкального сообщения ХХ века Текст/ Л.В. Саввина // Известия Волгоградского государственного педагогического университета. Серия социально-экономические науки и искусствоведение. - 2009. - № 8 (42). - С. 118-122. (0, 4 п.л.).

14. Саввина, Л.В. Слушательское восприятие музыкального текста ХХ века Текст/Л.В. Саввина // Музыковедение. - 2009. - № 8. - С. 2-6. (0,4 п.л.).

Статьи и материалы конференций

15. Саввина, Л.В. Особенности звуковысотной организации в сочинениях А.ШёнбергаТекст/ Л.В. Саввина // Современная музыка и её актуальные проблемы. -- Материалы науч. конференции. -- Астрахань, 1993. - С. 57-58. (0,25 п.л.).

16. Саввина, Л.В. К вопросу восприятия мелодии с гармонией в произведениях А.Шёнберга Текст/ Л.В. Саввина // Восприятие художественного произведения как проблема искусствоведения и художественного воспитания. - Материалы науч. конференции. - Краснодар, 1993. - С. 69-70. (0,25 п.л.).

17. Саввина, Л.В. О стилевых связях в гармонии Мессиана Текст/ Л.В. Саввина // Стилевые тенденции музыки ХХ века. - Материалы науч. конференции. - Астрахань, 1995. - С. 11-112. (0,25 п.л.).

18. Саввина, Л.В. К вопросу о диалектике соотношения мелодии с гармонией (на материале произведений Прокофьева и Шнитке) Текст/ Л.В. Саввина // Художественная культура и современность. - Межвуз. сб. науч. трудов. - Вып.2. - Астрахань, 1996. - С. 41-47. (0,5 п.л.).

19. Саввина, Л.В. Гармония Скрябина в контексте стилевых направлений русской живописи конца Х1Х - начала ХХ века Текст/ Л.В. Саввина // Музыка российских композиторов ХХ века в контексте культуры. - Материалы Всероссийской науч. конференции. - Астрахань, 1999. - С. 34-35. (0,25 п.л.).

20. Саввина, Л.В. Скрябин и Рославец: на пути к серийной музыке Текст/ Л.В. Саввина // Культура и образование на рубеже тысячелетий. - Материалы международной науч. конференции. - Тамбов, 2000. - С.73-74. (0, 25 п.л.).

21. Саввина, Л.В. Музыка и живопись начала ХХ века: в поисках общих закономерностей Текст/ Л.В. Саввина // Проблемы межкультурной комуникации: история и современность. - Межвуз. сб. науч. трудов. - Вып.2. - Астрахань, 2001. - С. 63-65. (0,3 п.л.).

22. Саввина, Л.В. Гармония Шостаковича в контексте авангардных направлений начала ХХ века Текст/ Л.В. Саввина // Музыкальное творчество на рубеже третьего тысячелетия. -- Материалы Международной науч. конференции. - Астрахань, 2001. - С. 71-73. (0,3 п.л.).

23. Саввина, Л.В. Шостакович и авангардные направления ХХ века: от футуризма к экспрессионизму Текст/ Л.В. Саввина // Проблемы межкультурной коммуникации: история и современность. - Материалы науч. конференции. - Вып.3. - Астрахань, 2001. - С. 118-121. (0,3 п.л.).

24. Саввина, Л.В. Звуковысотная организация музыки как объект семиологического исследованияТекст/ Л.В. Саввина // Проблемы межкультурной коммуникации: история и современность. - Материалы науч. конференции. - Вып.4. - Ростов-на-Дону: ООО «АНТ», 2002. - С. 131-135. (0,4 п.л.).

25. Саввина, Л.В. Звукоорганизация музыки ХХ века в аспекте семиологического исследованияТекст/ Л.В. Саввина // Музыкальное содержание: наука и педагогика. - Материалы науч. конференции. - Астрахань, 2002. - С. 46- 53. (0,5 п.л.).

26. Саввина, Л.В. Эволюционные семиотические процессы звуковысотных кодовТекст/ Л.В. Саввина // Астраханская консерватория: научная мысль и музыкально-педагогическая деятельность. - Межвуз. сб. науч. трудов. - Ростов-на-Дону: ООО «АНТ», 2004. - С. 100-109. (0,5 п.л.).

27. Саввина, Л.В. Композиторы ХХ века: проблемы коммуникации и культурного взаимодействияТекст/ Л.В. Саввина // Юг России: культурно-исторический феномен. - Сб. науч. трудов. - Элиста: АПП «Джангар», 2004. - С. 179-184. (0,4 п.л.).

28. Саввина, Л.В. Информационное пространство музыки: к вопросу типологии кодов в музыке ХХ векаТекст/ Л.В. Саввина // Информационное пространство художественной культуры. -- Материалы Всероссийской науч. конференции. - Краснодар, 2005. - С. 112-121. (0,5 п.л.).

29. Саввина, Л.В. Семиотические проблемы исследования звукоорганизации музыки ХХ векаТекст/ Л.В. Саввина // Музыкальная семиотика: перспективы и пути развития -- Материалы первой Международной науч. конференции / Гл. ред. Л.В. Саввина. - Астрахань, 2006. - С. 24-39. (1 п.л.).

30. Саввина, Л.В. Семантика звукоорганизации Н. РославцаТекст/ Л.В. Саввина // Музыкальная семантика и проблемы художественного творчества. - Материалы Всероссийской науч. конференции. - Ростов-на-Дону, 2006. - С. 172-187. (0,5 п.л.).

31. Саввина, Л.В. Проблемы семиотики и современное теоретическое музыкознаниеТекст / Л.В. Саввина // Проблемы художественного творчества. -- Материалы Всероссийской конференции, посвященные Б. Яворскому. - Саратов, 2006. - С. 93-101. (0,5 п.л.).

32. Саввина, Л.В. Шостакович: от монтажной гармонии к двенадцатитоновым рядамТекст/ Л.В. Саввина // Творчество Д.Д. Шостаковича в контексте мировой художественной культуры. - Материалы Международной науч. конференции / Гл. ред. Л.В. Саввина. - Астрахань, 2007. - С. 138-146. (0,7 п.л.).

33. Саввина, Л.В. Вокальное произведение как объект семиотического исследования Текст/ Л.В. Саввина // Психология и фониатрия: их роль в воспитании молодых вокалистов. - Материалы Всероссийской науч. конференции / Гл. ред. Л.В. Саввина. - Астрахань: Изд-во ОГОУ ДПО “АИПК”, 2007. - С. 123-128. (0,4 п.л.).

34. Саввина, Л.В. Живописные идеи звукового мира Николая Рославца Текст/ Л.В. Саввина // Музыка в ряду искусств: параллели и взаимодействия. - Материалы Международной науч. конференции / Гл. ред. Л.В. Саввина. - Астрахань: Изд-во ОГОУ ДПО «АИПК», 2007. - С. 5-20. (1 п.л.).

35. Саввина, Л.В. Информация и значение музыкального сообщенияТекст/ Л.В. Саввина // Музыкальная семиотика: перспективы и пути развития. - Материалы второй Международной науч. конференции / Гл. ред. Л.В. Саввина. - Астрахань: Изд-во ОГОУ ДПО «АИПК», 2008. - С. 11-17. (1 п.л.).

36. Саввина, Л.В. Музыкальная семиотика: к проблеме исследования звукоорганизации Текст/ Л.В. Саввина // 100 лет Тульскому колледжу искусств им. А.С. Даргомыжского. - Сб. науч.трудов. - Тула: «Инфра», 2008. - С. 74-83. (0,5 п.л.).

37. Саввина, Л.В. Музыка первой половины ХХ века в контексте художественной культурыТекст/ Л.В. Саввина // Художественное образование: преемственность и традиции. - Материалы науч. конференции, посвященные 95-летию Саратовской гос. консерватории им. Л.В. Собинова. - Саратов, 2008. - С. 54-60. (0,7 п.л.).

Размещено на Allbest.ru