Исследование проблем становления и особенностей эволюции уникального дарования Анны Семёновны Голубкиной

Изучение проблемы взаимоотношения творчества А.С. Голубкиной и социохудожественного контекста эпохи. Особенности отражения в произведениях скульптора ведущих художественных тенденций эпохи, главенствующей среди которых стал скульптурный импрессионизм.

Рубрика Культура и искусство
Вид автореферат
Язык русский
Дата добавления 03.09.2018
Размер файла 75,2 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Чрезвычайно интересно, что такая специфическая творческая установка отнюдь не лишает работы мастера, если можно так выразиться, полноценного «тактильного обаяния», в чем-то даже заостряя его, очевидно, путём освобождения от иных - производных чувственных переживаний. Но мир, воплощённый Анной Голубкиной в её скульптурах, с совершенной очевидностью не встраивался в общепринятые эстетические нормы, стилистические поиски и тенденции провокационно обнажённого умственного экспериментирования, свойственного началу двадцатого века.

Таким образом, искусство А.С. Голубкиной явилось, в определённой степени, способом презентации особенностей разрешения гендерной проблематики в конкретной социокультурной ситуации, и этот опыт, реализованный в творческой судьбе выдающегося мастера на пороге Новейшей истории России, во многом оказался неоценимым для жизни и судьбы женщин-художников ХХ века. И, наконец, огромными творческими усилиями первой русской женщины-скульптора художественная культура Серебряного века, несомненно, обогатилась новым взглядом на мир, а именно женским миропониманием, без которого картина мира, отображённая в памятниках эпохи, безусловно, осталась бы неполной.

Заключение

На основании результатов проведённых комплексных исследований и в рамках предложенной нами архитектоники диссертации можно сделать следующие основные выводы. Творчество выдающегося русского скульптора ХХ века Анны Семёновны Голубкиной, к сожалению, длительное время оставалось вне должного внимания историков и теоретиков искусства. Даже столетний опыт художественно-критического анализа наследия талантливого мастера не привёл к полному пониманию истинных истоков и содержания её работ. В процессе двадцатилетних исследований этой сложной и многогранной проблемы мы убедились в необходимости по-новому осмыслить искусство и личность скульптора и предпринять тщательный и всесторонний анализ ранее неизвестных и уже опубликованных фактов из биографии художницы, многие из которых оказались определяющими в формировании её неповторимого таланта и сложении творческой судьбы.

В частности нами был всесторонне рассмотрен не только традиционно признававшийся значимым период профессионального обучения скульптора, но и гораздо более ранний этап жизни будущего мастера. Как мы могли убедиться, происхождение Анны Голубкиной из семьи крестьян-староверов во многом предопределило важнейшие особенности формирования её индивидуальности, включая специфику социально-ценностной ориентации, эмоционально-психического строя и направление выбора творческой судьбы. Традиции именно этой конфессиональной среды способствовали сложению совершенно особых человеческих качеств А.С. Голубкиной, которые позволяли ей на протяжении всей жизни не только смело противостоять материальным лишениям, непониманию педагогов и неприятию критики, но и способствовали успешному преодолению социальных и возрастных барьеров.

Одновременно эти же личностные особенности оказали большое влияние на формирование и творческой индивидуальности скульптора. Так, несмотря на то, что воспитавшая Анну Голубкину социокультурная среда предопределила глубокую внутреннюю симпатию художницы к традициям русской художественной культуры второй половины XIX века, очень взыскательный и рефлективный взгляд на собственное творчество, а также яркая художественная одарённость позволили скульптору не подчиниться власти традиции и обратиться к поискам своего собственного пластического языка, наиболее адекватного сложному и драматическому мироощущению мастера.

Глубокая внутренняя требовательность по отношению к себе предопределила и стремление А.С. Голубкиной к получению скульптурного образования на самом высоком для своего времени уровне. При этом будущая художница уже на самом раннем этапе профессионального обучения проявила редкую независимость в формировании своей творческой позиции, чему, несомненно, способствовала и присущая художнице готовность к отказу от социально-комфортного существования. Голубкина последовательно проходит обучение в рамках художественных школ МУЖВЗ, Петербургской Академии художеств, частных академий в Париже и, наконец, индивидуального консультирования у Огюста Родена, не останавливаясь ни перед какими материальными и психологическими испытаниями в стремлении обрести полную творческую свободу, понимавшуюся, прежде всего, как свобода в выборе средств выразительности и методов воплощения образа. В этом смысле скульптор также продемонстрировала один из самых ранних примеров пересмотра взаимоотношений молодых мастеров рубежа XIX - ХХ веков с традиционной системой художественного образования, объективно отразившего более глубокие изменения в процессе самоопределения русской художественной культуры на пороге Новейшей истории.

Наиболее последовательно проявила себя творческая самобытность мастера во взаимоотношениях с ведущими художественными тенденциями эпохи, и, прежде всего, скульптурным импрессионизмом. Всесторонний сравнительный анализ мировоззренческих, типологических и технических особенностей пластики А.С. Голубкиной и ведущих мастеров данного художественного направления - Медардо Россо и Паоло Трубецкого - позволил убедительно показать ту знаковую дистанцию, которая всегда существовала между установками этих художников и творчеством русского ваятеля, а также продемонстрировать необыкновенную «открытость» голубкинского искусства новейшим тенденциями в эволюции пластического мастерства.

Особенно наглядно размежёвывает художническую позицию А.С. Голубкиной с тенденциями скульптурного импрессионизма своеобразие внутреннего строя её работ, наиболее последовательно заявляющее о себе, несомненно, в особенностях их образной структуры. Само соединение острохарактерной формы произведения с обобщённо-символическим его содержанием заставляет обратиться к аналогиям в практике мировой художественной культуры, которые мы и находим в закономерностях построения мифа. Анализ специфики организации таких категорий мифологического сознания, как категории пространства и времени, и сравнение их с характером истолкования аналогичных структур в голубкинской пластике позволяют убедительно говорить об исключительно разнообразном и многогранном освоении скульптором этого богатейшего пласта художественно-исторического наследия.

Итак, сила и убедительность образов А.С. Голубкиной, несомненно, предопределяется чрезвычайно гармоничным и одновременно неординарным разрешением проблемы взаимодействия формы и содержания произведения. Достижение такого уровня разрешения творческих задач, безусловно, было обеспечено последовательностью и зрелостью творческого метода мастера. Анализ скрытых механизмов процесса формирования замысла, вхождения в творческий акт, достижения состояния творческой готовности и переживания эстетического удовлетворения как завершающей стадии реализации замысла позволил по-новому оценить значение индивидуального и родового опыта, воплощенного в деятельности Анны Голубкиной как объективного презентанта специфической культурно-конфессиональной традиции.

В данном контексте по-новому раскрывает себя и взаимодействие творчества мастера с категорией стиля. Причём, истолкование последнего как кодированного культуроспецифического послания позволяет снять все терминологические ограничения и, в зависимости от источника презентуемой информации, в равной степени использовать данное определение для характеристики стиля конкретного автора, школы, направления или эпохи. В таком ракурсе анализа взаимоотношения искусства А.С. Голубкиной с ведущим стилем эпохи - модерном определяются гораздо более конкретно и не на внешне формальном, а на содержательном уровне. Это позволяет убедительно продемонстрировать весьма опосредованный характер выявляемых в этом ряду взаимосвязей.

Предпринятый анализ биографии художницы неизбежно предполагал и освещение гендерных проблем в творческой судьбе Анны Семёновны Голубкиной. Первая русская женщина-скульптор в стремлении к наиболее полноценной реализации своей творческой судьбы имела возможность опереться на традиции той культурной среды, в которой она сформировалась. В то же время, именно голубкинское творчество впервые продемонстрировало неизбежность и необходимость такого вклада в развитие художественной и духовной культуры в целом, как актуализация в их рамках женского способа миропонимания и миропознавания.

Итак, есть также все снования утверждать, что на примере искусства Анны Семёновны Голубкиной мы сталкиваемся с уникальным самовыражением в рамках художественных процессов рубежа XIX - XX веков традиций совершенно особой культуры - культуры русского старообрядчества. Круг данных проблем только начинают изучать, но необходимость в этом назрела, поистине, огромная. Фактически, перед нами возникает целый пласт национальной истории и искусства, почти полностью выпавший в течение многих десятилетий из всех научных исследований, будь то религиоведение, палеография, философия, теория культуры. Причём, если в перечисленных областях знания за последние годы наметился явный сдвиг в сторону всестороннего и многопланового его изучения, то искусствознание пока ещё, практически, не приняло в этом процессе сколько-нибудь значимого участия, за исключением, пожалуй, лишь опытов анализа тех видов декоративно-прикладного искусства, которые развивались преимущественно в рамках данной конфессиональной общности (хохломская роспись, иконное медное литье и др.). Такое положение вещей выглядит тем более странным, что внимание к культуре Серебряного века переживает в настоящее время свой ренессанс, а ведь именно в контекст этой художественной практики вплетены многочисленные проблемы, связанные с проявившим себя в начале ХХ века повсеместно опытом альтернативного духовного и культурного бытия, уходящего своими корнями в историю русского старообрядчества.

Проведённые нами комплексные исследования убедительно показали, что творчество А.С. Голубкиной наглядно демонстрирует чрезвычайно интересное и глубокое освоение многих ведущих проблем развития русской скульптуры рубежа XIX - XX веков. Этот пример их творческого разрешения обладает к тому же исключительно самобытным и сложным характером, всесторонний анализ которого позволяет более глубоко и полно оценить аспекты решения аналогичных проблем в художественной практике других крупных мастеров русской скульптуры конца XIX начала XX веков. Таким образом, вполне очевидно, что в рамках чрезвычайно богатого и разнообразного развития русского искусства рубежа XIX - ХХ веков один из самых гармоничных и глубоких примеров своей художественной самореализации, по признанию уже современников мастера, был явлен нам именно в искусстве выдающегося русского скульптора Анны Семёновны Голубкиной. Несомненно, исследование её наследия отнюдь нельзя считать завершённым. Оно открывает огромные возможности в раскрытии многих малоизученных сторон сложной духовной жизни эпохи, к более полному пониманию которой и стремились мы наметить пути в рамках данной работы.

По теме диссертации опубликованы следующие работы

Калугина О.В. Творчество А.С. Голубкиной в русской и советской художественной критике // Стенограмма творческого вечера, посвященного 120-летию со дня рождения Анны Семеновны Голубкиной. Академия Художеств СССР. 1984. 7 февраля. М.,1984. С. 30-37. (Депонировано).

Калугина О.В. К вопросу становления творческой индивидуальности скульптора А.С. Голубкиной // Проблемы историографии и истории культуры народов СССР. М.: Изд-во МГУ, 1988. С. 98 - 114.

Калугина О.В. Традиции русского реализма в творчестве А.С. Голубкиной. Проблема взаимодействия // Расширенный круглый стол, посвященный 70-летию памяти А.С. Голубкиной, 65-летию создания и 25-летию восстановления музея-мастерской скульптора А.С. Голубкиной: Докл. 28 января 1997 г. Государственная Третьяковская галерея. - М., 1997. - 0,3 п.л.

Калугина О.В. Творчество А.С. Голубкиной и некоторые проблемы развития русской скульптуры конца ХIХ - начала ХХ века // Русское искусство Нового времени. Вып. V. М., 1999. С. 199 - 226.

Калугина О.В. Некоторые особенности структуры образа в творчестве А.С. Голубкиной // Русское искусство Нового времени. Вып. VI. М., 2000. С. 246-273.

Калугина О.В. Социокультурный контекст как фактор творческой судьбы. Творчество А.С. Голубкиной и традиции культуры старообрядчества // Старообрядчество: история, культура, современность: Докл. V научно-практич. конф. 21-22 ноября 2000 г. - М., 2000. -

1 п.л.

Калугина О.В. Творческий метод как отображение индивидуальной картины мира. Опыт анализа наследия А.С. Голубкиной // Русское искусство Нового времени. Вып. VII. М., 2001. С. 237-268.

Калугина О.В. Издательское дело и традиции старообрядческой культуры // Издательское дело. Теория. Методика. Практика. Межведом. сб. научн. трудов. 2002. Вып. 6. С. 129-142.

Калугина О.В. К проблеме выбора творческой судьбы в биографии А.С. Голубкиной // Старообрядчество: история, культура, современность. Материалы VI научно-практич. конф. 19-20 ноября 2002 г. - М., 2002. С. 271-279.

Калугина О.В. Опыт иконографического анализа как метода атрибуции (К вопросу датировки этюда к памятнику Ф.Н. Плевако работы А.С. Голубкиной)//Экспертиза и атрибуция произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства / Материалы VI научной конференции (27-30 ноября 2000 г., Москва). - М.: Объединения «Магнум Арс», 2002. С. 236-241.

Калугина О.В. Созерцание ночи. Сценарий документального телевизионного фильма об А.С. Голубкиной. (Премьера фильма на ТВ-канале «Культура» 07.09.02 г.). - 0,6 п.л.

Калугина О.В. Концепция надгробия в русской скульптуре конца XIX - начала XX века // Московский некрополь: Докл. III научно-практическая конференция Российского государственного гуманитарного университета. М., 2001. - 0,3 п.л. (В печати).

Калугина О.В. Гендерный аспект в исследовании творчества А.С. Голубкиной. К постановке проблемы // Искусство женского рода. Женщины-художницы России XV - XX веков: Докл. научн. конф. 5 - 7 марта 2002 г. - Государственная Третьяковская галерея. М., 2002. - 0,6 п.л. (В печати).

Концепция творческого акта как служения в «храме-мастерской». К проблеме исследования метода А.С. Голубкиной // Русское искусство Нового времени Вып. VIII. М., 2002. - 1,2 п.л. (В печати).

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • История скульптуры Франции. Сравнение творчества Родена и Микеланджело. Роден и импрессионисты. Пластика главных работ Родена. Творчество учеников и последователей Родена: Анны Голубкиной, Камиллы Клодель, Эмиля Бурдель, Аристида Майоль, Шарля Деспио.

    курсовая работа [2,2 M], добавлен 22.01.2015

  • Изучение особенностей творчества Микеланджело Буонарроти - итальянского скульптора, живописца, архитектора, поэта. Отличительные черты творчества эпохи Высокого Возрождения. Давид. Известная фреска из сикстинской росписи Микеланджело - Сотворение Адама.

    презентация [270,3 K], добавлен 24.10.2014

  • Становление эпохи эллинизма. Космополитизм эллинистической культуры. Литература и искусство эпохи эллинизма. Эллинистическая наука и философия. эллинизм стал в регионе восточного Средиземноморья предтечей византийской культуры.

    реферат [16,7 K], добавлен 07.12.2003

  • Ар-Деко как уникальный художественно-социальный феномен, охватывающий и смену тенденций в различных видах искусства эпохи, особенности развития. Анализ проблем формирования женского образа в послевоенное время. Знакомство с творчеством ведущих домов моды.

    курсовая работа [2,4 M], добавлен 20.12.2013

  • Изучение истории зарождения и развития классицизма, его характерные особенности. Исследование творчества выдающихся культурных деятелей Франции эпохи классицизма: Николы Пуссена, Жирардона Франсуа, Жюля Ардуэн-Мансара. Роль классицизма в мировой культуре.

    курсовая работа [7,5 M], добавлен 14.06.2015

  • Импрессионизм как художественное направление конца XIX-начала XX века. Понятие импрессионизма и история возникновения. Новый метод живописи. Основные этапы развития импрессионизма в истории. Русский импрессионизм. Особенности постимпрессионизма.

    реферат [9,4 M], добавлен 28.09.2008

  • Анализ эстетических представлений и эзотерического мироощущения в искусстве эпохи Возрождения. Человек и реальная жизнь в основе содержания художественных произведений эпохи Возрождения. Два противоположных понимания красоты. Изображение бога или святых.

    реферат [20,2 K], добавлен 25.03.2010

  • Определение особенностей эпохи Возрождения. Рассмотрение характеристик живописи, архитектуры и скульптуры данной эпохи, основных авторов. Изучение нового взгляда на человека, женщину в искусстве, развитие силы мысли и интереса к человеческому телу.

    реферат [4,7 M], добавлен 04.02.2015

  • Основные черты культурного облика эпохи. Утверждение либеральных ценностей. Стили в художественной культуре XIX века: романтизм, реализм, импрессионизм, постимпрессионизм и их представители в искусстве.

    реферат [27,9 K], добавлен 14.07.2004

  • Изучение искусства эпохи Возрождения, включающее развитие архитектуры, основоположником которой был Филиппо Брунеллески. Особенности Тосканской, Ломбардской и венецианской школ, в стилистике которых ренессансные веяния сочетались с местными традициями.

    реферат [34,0 K], добавлен 05.01.2011

  • Люди эпохи Возрождения отреклись от предшествующей эпохи, представляя себя яркой вспышкой света среди вечной тьмы. Литература эпохи Возрождения, ее представители и произведения. Венецианская школа живописи. Основоположники живописи раннего Возрождения.

    реферат [33,7 K], добавлен 22.01.2010

  • Эпоха эллинизма как синтез, под эгидой имперского строя, эллинской и восточной культур. Ника Самофракийская как выдающийся скульптурный памятник эпохи эллинизма. Место литературы в культуре эпохи. Стоицизм и эпикуреизм как этико-философские направления.

    реферат [14,8 K], добавлен 04.04.2011

  • Цвет как свойство света вызывать определенное зрительное ощущение в зрительном органе человека, его разновидности и сочетания. Импрессионизм как направление в искусстве, зародившееся во Франции в конце 1860-х годов, отражение цветовой эволюции в нем.

    контрольная работа [3,3 M], добавлен 20.09.2015

  • Импрессионизм - направление в искусстве ХІХ-ХХ вв., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости. Особенности и специфика творчества наиболее известных импрессионистов.

    презентация [1,1 M], добавлен 27.08.2011

  • Импрессионизм как явление в европейском искусстве. Выражение в произведениях индивидуальности творца, его собственного видения мира. Художники–импрессионисты Клод Моне, Эдгар Дега, Альфред Сислей, Камиль Писсаро. Импрессионизм в музыке и литературе.

    реферат [24,1 K], добавлен 07.10.2009

  • Изучение биографии и творчества основателя искусства эпохи Возрождения Леонардо да Винчи. Обзор его вклада в мировую художественную культуру. Описания истории создания знаменитых творений художника "Мона Лиза", "Витрувианский человек", "Крещение Христа".

    реферат [21,7 K], добавлен 09.12.2012

  • Знакомство с художником эпохи Барокко Д. Зегерсом: общая характеристика творческой деятельности, анализ краткой биографии. Рассмотрение основных работ фламандского художника. Д. Зегерс как один из ведущих мастеров цветочного натюрморта в Антверпене.

    презентация [1,9 M], добавлен 08.09.2013

  • Периодизация эпохи Возрождения и ее характеристика. Своеобразие материальной культуры эпохи Возрождения. Характер производства предметов материальной культуры. Основные черты стиля, художественного облика эпохи. Характерные черты материальной культуры.

    курсовая работа [79,9 K], добавлен 25.04.2012

  • Изучение импрессионизма и постимпрессионизма как переломных направлений в развитии мирового изобразительного искусства, их роли в мировой культуре. Анализ основных представителей, творческих находок живописцев и художественных приемов импрессионистов.

    курсовая работа [2,1 M], добавлен 09.05.2011

  • Типологический анализ Ренессанса. Культура переходного периода. Прогресс в поэзии и искусстве. Начало эпохи Возрождения. Накопление художественных ценностей в поступательно развивающейся литературе. Данте и Петрарка. Возрождение, гуманизм и религия.

    контрольная работа [35,1 K], добавлен 22.06.2016

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.