Сравнение стратегий в переводах произведений английской детской литературы XX века (на материале повести Р. Даля "Чарли и шоколадная фабрика")

Примеры из таблицы показывают, что для создания более «отталкивающих» образов персонажей автор использует чёрный юмор и довольно резкие описания и эпитеты, а в переводах эти приёмы значительно смягчаются. Например, в оригинале Август Глуп характеризуется как great big greedy nincompoop (огромный жадный простофиля), beast (чудовище, тварь), brat (негодник, сопляк), unutterably vile (неописуемо мерзкий, отвратительный). В первых двух переводах 1991 года эти оригинальные характеристики опускаются, только во варианте Е. и М. Барон можно увидеть фразу «огромный жадный дурачок», которая, однако, недостаточно ярко передаёт настроение оригинала. Наиболее близким к оригинальному тексту можно назвать перевод М. Фрейдкина, в котором сохраняется не только смысловая точность, но и эмоциональная составляющая. В его версии встречаются довольно грубые слова вроде «хряк», «жлоб», «толстяк», «тупица», которые по своей коннотации похожи на те, что звучат в оригинальном тексте. Более того, только в переводе М. Фрейдкина сохраняется подробное описание процессов, которые могли бы произойти с Августом Глупом на шоколадной фабрике в качестве наказания (например, порезать, сварить, растереть).

Чёрный юмор смягчается или опускается и в песнях, которые касаются других непослушных детей. Ярким примером может служить передача на русский язык песни о Майке Тиви. В оригинале негативное влияние на детей телевизора противопоставляется пользе книги и чтения. Более того, для усиления эффекта автор отмечает, что у некоторых детей в результате просмотра телевизора выпадают глаза, которые потом остаются лежать на полу (“A dozen eyeballs on the floor”). В переводах это явление опускается, причём в версии С. Кибирского и Н. Матреницкой не сохраняется даже сравнение телевизора и книги, которое присутствовало в оригинале.

Трансформация или опущение чёрного юмора и изменение реалий делают текст переводов менее жестоким и, вероятно, нацелены на расширение целевой аудитории повести, чтобы сказку могли читать и достаточно впечатлительные дети. Однако при этом теряется характер оригинала Р. Даля, в котором именно чёрный юмор и довольно неожиданные авторские решения играли ключевую роль. В переводах удаётся сохранить определённый поучительный смысл, но в меньшей степени получается передать эмоциональный посыл: образы героев в переводах становятся менее отталкивающими. Только в переводе М. Фрейдкина песни практически полностью передают настроение оригинала.

2.5 Неоднозначные темы в повести Р. Даля

Детское восприятие более чувствительно по сравнению с восприятием подростков и взрослых людей, поэтому в произведениях для детской аудитории довольно редко затрагиваются противоречивые и «запретные» темы. Детская литература подвергается большому давлению и цензуре со стороны взрослых, прежде чем она попадает в руки детей [Cheetham 2006, 1]. Литература может быть осуждена по определённым экономическим, политическим и идеологическим причинам, при этом потенциально негативный эффект, оказываемый на детей, часто является более весомым аргументом в спорах о проблемных местах произведения, чем художественная целостность текста.

Повесть «Чарли и шоколадная фабрика» стала международным бестселлером среди произведений детской литературы, однако с самого начала она подвергалась нападкам со стороны критиков. Помимо обилия чёрного юмора в сказке, критиков и взрослых читателей поражал облик кондитера Вилли Вонки, который представляет из себя достаточно эксцентричного персонажа, больше напоминающего своей манерой общения не кондитера-волшебника, а безумца с намёком на шизофрению. Более того, создаётся впечатление, что Чарли - единственный положительный персонаж-ребёнок в книге - становится победителем не столько потому, что он совершает какой-то героический поступок, а скорее из-за своей «привычки» к послушности и скромности, начало которой берётся в нищете его семьи.

И всё же, вышеуказанные образы кажутся лишь неожиданными решениями автора. Значительно больший резонанс после публикации книги вызывало изображение работников шоколадной фабрики - умпа-лумпов. Повесть подверглась критике за некорректное изображение умпа-лумпов как чернокожих персонажей в первой опубликованной версии. Изначально этой детали не придавалось особого внимания: Вилли Вонка нелегально в ящиках привёз племя умпа-лумпов из Африки в Великобританию, чтобы они работали на его фабрике, при этом обеспечивая их не деньгами, а едой и жильём, и не выпуская их за пределы фабрики. Однако именно тёмный цвет кожи и африканское происхождение позже стали вызывать у читателей и критиков ассоциацию с рабами и работорговлей. В следующей версии книги Даль изменил внешность и происхождение персонажей, сделав их маленькими человечками с нежно-розовой кожей и золотисто-коричневыми волосами родом из вымышленной страны Лумпландии.

В своей работе о версиях и изменениях в книге «Чарли и шоколадная фабрика» Д. Читхэм (D. Cheetham) детально разбирает этот случай. Предполагалось, что в 1972 году Элеонора Кэмерон раскритиковала повесть Р. Даля, обвинив писателя в изображении умпа-лумпов как чернокожих рабов, и это послужило причиной внесения изменений в произведение и её переиздание. Однако в своём критическом эссе Э. Кэмерон негативно отзывалась и о фигуре Вилли Вонки, и о жестокости по отношению к детям в произведении, и о двойственной направленности книги (как на ребёнка, так и на взрослого читателя), но эти замечания не были учтены в переизданной версии повести. Наиболее вероятными причинами таких изменений могли стать происходящие в то время массовые волнения чернокожих на юге США и обсуждение предполагаемых образов героев в экранизации 1971 года, в которой цвет кожи персонажей мог вызвать отрицательную реакцию у взрослых зрителей в связи с темой расизма и расовой сегрегации [Cheetham 2006, 6].

В многонациональном сообществе персонажи, изображённые таким образом, неприемлемы для многих людей, поэтому потребовалась переработка деталей в образах этих героев. При этом даже в новой версии сохраняется мотив рабовладения и использования рабочей силы, при этом Вилли Вонка использует умпа-лумпов не только в роли работников, но и в качестве объектов для экспериментов: он испытывает на них сладости и их свойства, причём эти испытания подвергают их существенной опасности (например, в 19 главе на умпа-лумпах кондитер тестирует жвачку, из-за которой они все превращаются в чернику, ириски для роста волос, из-за которых один из работников весь покрывается волосами).

На русский язык повесть впервые была переведена только в 1991 году, поэтому русские переводы осуществлялись уже в соответствии с новым описанием умпа-лумпов в книге. Все три рассматриваемых в работе перевода похожим образом характеризуют умпа-лумпов, за исключением изменения у М. Фрейдкина названия работников фабрики (симпатимпасы). Однако достаточно неоднозначным можно назвать то, как в версии С. Кибирского и Н. Матреницкой Вилли Вонка описывает персонажей: «Они не люди, а обычные "умпа-лумпы"». В оригинале и других переводах Вилли Вонка, наоборот, утверждает, что они самые настоящие люди, а в этом варианте переводчики решают не акцентировать внимания на схожести умпа-лумпов с людьми-рабами, что призвано немного сгладить ситуацию.

Ещё одной неоднозначной темой в повести можно назвать ярко выраженную этноцентричность Великобритании, которая проявляется в своеобразном её противопоставлении с другими странами. Так, в книге упоминается героиня из России (Шарлотта Русс), которая находит билет, но в итоге он оказывается поддельным. В исходном тексте эта героиня представляется как мошенница, что отражает стереотипное восприятие русских людей во времена «холодной войны».

Стоит заметить, что в книге с британской культурой больше ассоциируются положительные персонажи (Чарли и его семья, Вилли Вонка), а отрицательные - неприятные и непослушные дети - вызывают ассоциации скорее с американской культурой [Cheetham 2006, 10]. Август Глуп олицетворяет проблему ожирения, которая стереотипно считается распространённой именно среди американцев. Отец Веруки Солт владеет арахисовой фабрикой, что свойственно в большей степени промышленности США, а не Великобритании. Виолетта Бьюргард постоянно жуёт жевательную резинку, а современная «жвачка» была изобретена именно в Америке и в 1960-е годы жевание резинки было значительным явлением в американской культуре. Наконец, Майк Тиви увлекается просмотром боевиков и гангстерских фильмов по телевизору, которые снова в большой степени ассоциируются с США.

Несмотря на присутствие спорных моментов и деталей, книга является результатом фантазии автора. Отсутствие у Р. Даля политической «корректности» характерно для того периода, когда он писал. В 1960-е годы от произведений детской литературы ожидались нацеленность на одну определённую аудиторию (детскую) и продуманность сюжета, а вопросы расы, класса и гендера не являлись ключевыми. С течением времени менялись как ценности, так и представления о том, что хорошо и что плохо для детей. При этом в 1970-е годы вопрос расы стал важным фактором в области детской литературы, особой критике стали подвергаться образы чернокожих людей в книгах. Именно по этой причине довольно значительное число книг, которые раньше не вызывали вопросов и сомнений и считались полезными для детей, подверглось определённой цензуре и редактуре. Так, например, книги Хью Лофтинга о докторе Дулиттле были фактически пересмотрены для того, чтобы сделать их более приемлемыми [Cheetham 2006, 14]. Наиболее часто объектами для критики в произведениях Лофтинга выступали образы туземцев и животных как олицетворение жителей менее развитых стран и явное разграничение действий, которые могут выполнять девочки и мальчики, по полу, что вызывало неоднозначное отношение к серии книг о докторе Дулиттле.

2.6 Прагматическая адаптация и основные стратегии в переводах повести

В авторской сказке, в отличие от сказки фольклорной, важную роль играют авторский стиль и язык, а также его мнение и взгляд, которые он передаёт в тексте через поступки героев. Сказка Роальда Даля «Чарли и шоколадная фабрика» не является исключением, поэтому в ней можно заметить особенности, свойственные оригинальному и запоминающемуся стилю писателя. Так, произведение соединяет в себе и достаточно простой для восприятия язык, и чёрный юмор, и неожиданную языковую игру на протяжении всего произведения, и гиперболизированные образы и ситуации. Даль не скрывает от читателей жестокость жизни, ярко описывая в книге пороки людей, однако при этом зло в произведении обязательно наказывается.

Чтобы оформить свой сюжет в сказочные рамки, Р. Даль всё же прибегает к некоторым формулам, которые соответствуют жанровой специфике сказок. Так, в повести используется неопределённо-прошедшее время, реальный и волшебный мир оказываются взаимопроникаемы, а герои - стереотипны: они чётко делятся на «хороших» и «плохих», и в результате плохие наказываются (непослушные дети попадают в разные происшествия на фабрике), а хорошие, наоборот, поощряются (Чарли получает в награду всю фабрику). Это явное и довольно грубое разграничение персонажей, в свою очередь, позволяет задать правильный посыл всему произведению и с помощью гиперболизированных образов вызвать нужные эмоции у маленьких читателей. Воспринимая чувства и эмоции этих героев на протяжении всей книги, дети могут делать выводы о том, что хорошо, а что плохо, и в этом проявляется воспитательная функция сказки.

Принцип игры, как и в книгах Льюиса Кэрролла об Алисе, играет в повести Роальда Даля значительную роль. Языковая игра является многофункциональным инструментом, который позволяет не только сделать текст более ярким и образным, но и удержать внимание читателя-ребёнка, озорного и непоседливого по своей натуре. В повести Даля языковая игра представлена в основном на фонетическом, морфологическом и лексическом уровнях. Игровой принцип проявляется в постоянном изменении форм и размеров персонажей, в обыгрывании в одном контексте различных значений полисемантического слова, а также в использовании метафор, каламбуров и неологизмов.

В оригинальном тексте Р. Даля чёрный юмор, разговорный стиль, использование грубой лексики, жестокое обличение пороков сочетается с настоящей сказочностью и торжеством доброты и справедливости в итоге. Однако при переводе авторской сказки на другой язык сохранить все особенности оригинала практически невозможно в силу разницы между языками и культурами. Именно от переводчика зависит, сможет ли произведение заинтересовать читателя в принимающей культуре. Перед переводчиками авторской сказки стоит задача передать как её смысл и эмоциональный посыл, так и особенности индивидуального стиля её автора.

В рассмотренных в работе переводах повести «Чарли и шоколадная фабрика» внимание акцентировалось скорее на эмоциональной составляющей сказки. Применяя первый и второй виды прагматической адаптации, то есть используя разнообразные замены, опущения, комментарии и подбирая схожие по эмоциональному воздействию с оригиналом ассоциации из принимающей культуры, переводчики старались сделать текст как можно ближе к читателю-рецептору. Четвёртый вид прагматической адаптации встречался значительно реже и касался в данных переводах только передачи песен умпа-лумпов на русский язык.

Всем трём переводам повести «Чарли и шоколадная фабрика» свойственно смешение стратегий доместикации и форенизации. Среди рассмотренных в исследовании примеров наиболее частое обращение к доместикации отмечалось у М. Фрейдкина: например, “has beans” он заменяет на «бобы, которые росли бы во рту, если бы да кабы», “buttergin and butterscotch” превращаются в его переводе в «ромовые бабы: вместе и по отдельности», а “witch's kitchen” передаётся на русский язык как «кухня бабы-яги». Значительная доместикация характерна и переводу песен умпа-лумпов, в особенности в первых двух переводах 1991 года, где происходило опущение значительного числа деталей оригинального текста.

Стратегия форенизации заметна при переводе большинства каламбуров и реалий, так как для этих явлений сложно найти эквиваленты. Например, при передаче головоломки jigsaw puzzle на русский язык Е. и М. Барон используют приём экспликации, объясняя принцип этой игры: «Это очень напоминает игру-головоломку, в которой из маленьких кусочков надо собрать одну большую картинку». В целом, можно отметить, что форенизация наблюдается в исследуемых переводах несколько чаще доместикации, что может быть обусловлено господствующим положением английской и американской культуры в современном мире.