Компаративистика в системе филологических дисциплин

Межнациональные связи выражены здесь прежде всего на внутреннем уровне, т. к. выявляются путем анализа и сравнения таких историко-литературных единиц как национальная литература, автор, произведение, средства художественной выразительности. Внутренние контакты опосредованы стихотворениями Лермонтова и Грибенко. Можно выделить пассивную форму восприятия, в том смысле, что стихотворение каждого автора никак не было опосредовано внешними контактами, стихотворения появились независимо друг от друга. Следует указать на существенные формы восприятия, т. к. в обоих стихотворениях затронуты исторические и социально-психологические проблемы.

Следующий уровень восприятия - дифференцирующий. Цель авторов - выделить определенный образ, подчеркнуть его индивидуальность. Оба стихотворения посвящены одной женщине - Марине Алексеевне Щербатовой, урожденной Штерн (1820 - 1879). Известно, что оба поэта любили эту женщину. Известно также (по свидетельствам знавших ее), что сама Щербатова любила Лермонтова. Ее имя связывают с дуэлью Лермонтова и Баранта, а Андрей Тургенев записал в дневнике после встречи с Щербатовой: «Любит Лермонтова». Образ Щербатовой связывался поэтами с ее Родиной - Украиной. Но для Лермонтова, в отличие от Гребинки, Родиной была Россия, и в этом истоки разных трактовок образа поэтами. Главное для Лермонтова в стихотворении - воспеть Щербатову, ее красоту, внутреннюю чистоту. Гребинка, помимо Щербатовой, воспевает и Родину - «родную Украйну». Все то, что ценится Гребинкой в любимой женщине, проецируется на его Родину. Так проявляет себя ассоциативность художественного мышления художника.

Герой Гребинки называет свою возлюбленную малороссийским словом «коханка». Герой покидает ее, оставляет на родине «друзей и родимых предков могилы», Украину он называет «родной». Эти строки прямо указывают на то, что родина его - Украина. Создавая образ «коханки», Гребинка рисует ее портрет. Все детали этого портрета будут спроецированы на образ «родной Украйны». Нить, связывающая два этих образа - возлюбленной и Родины - строка «Красавица эта - родная Украйна!». Голубые глаза красавицы; синий пояс, перевивший ее стан; зелень одежды и украшающие ее рубины; кудри коханки - это голубые небеса, Днепр, зеленые степи с растущими там цветами, нивы «родной Украйны» соответственно. Ассоциации, возникающие у поэта, его проекции очень четко прослеживаются, поэтому строки стихотворения можно представить в виде нескольких параллельных пар: «Глаза ее смотрят небесной эмалью» - «Как девы прелестной лазурные очи, / Украйны глядят небеса»; «Как золото, светлоблестящей волною / Роскошные кудри на плечи бегут» - «И стелются нивы, как кудри, волнами / И золотом светлым шумят» и т. д.

Возлюбленная героя полна «прелести девственной силы». Исходя из прослеживаемого нами параллелизма, можно сказать, что «прелести девственной силы» полна и Украина. Этот образ раскрывает отношение героя к родине, веру в ее силы, в ее будущее, несмотря на Украйны «унылые песни», которые поет коханка и которые напоминают герою «тяжкие вздохи печали глубокой» и «матери вопли над гробом детей».

Несмотря на то, что в архитектонике стихотворения сначала дается образ возлюбленной, а уже с ним связывается образ Родины, эти два доминантных образа как бы переходят друг в друга, взаимодополняют, взаимодействуют друг с другом.

Как уже отмечалось, Лермонтов связывает образ Щербатовой с ее родиной. Но если у Гребинки красота героини переходит в красоту Украины, то у Лермонтова красота Украины спроецирована на красоту женщины: «Как ночи Украйны, / … Исполнены тайны / Слова ее уст ароматных»; «Прозрачны и сини, / Как небо тех стран, ее глазки». Если у Гребинки «светлоблестящие кудри» коханки символизируют нивы Украины, то у Лермонтова к «золотистым кудрям» подводится иная параллель - «солнца отливы».

Лермонтов ценит в Щербатовой ее непохожесть на бездушных, лживых, холодных представительниц света, ценит то, что «светские цепи» и «блеск утомительный бала» не изменили ее, не испортили. Это выражается и в антитезе тепла «юга родного», сохраненного Щербатовой, холодному, «ледяному» высшему свету. Таких противопоставлений у Гребинки нет.

компаративистика перевод межлитературный

Краткий терминологический словарь

Адаптированный текст - (от лат. аdapto - приспособляю), облегченный текст к.-л. литературного произведения, приспособленный для малоподготовленных читателей, а также для детей. Адаптирование текстов требует большого мастерства, глубокого проникновения в содержание, сохранения стиля автора. Чаще всего адаптируются произведения на иностранном языке, предназначенные для начального чтения. В этом случае текст обычно сокращается, упрощается синтаксис, исключаются сложные обороты, редко употребляемые слова и словосочетания заменяются или поясняются.

Аллюзия - (от лат. аllusio - шутка, намек), в художественной литературе, ораторской и разговорной речи - одна из стилистических фигур: намек на реальные политический, исторический или литературный факт, который предполагается общеизвестным.

Заимствование - одна из форм литературных связей; обращение к уже существующим в литературе идеям, сюжетам, образам и т. д., а также к фольклорным и мифологическим источникам. Нередко содержит элементы подражания и пародии, стилизации, реминисценции. Заимствование может быть сознательное, обычно с установкой на собственную художественную версию заимствованного, и бессознательное, бытующее в фольклоре и литературах, опирающихся на канон. Следует также различать заимствования и случайные совпадения, сфера которых в литературе довольно велика. Заимствования могут носить характер «продолжения» (развития и углубления) к.-л. образа, темы «первоисточника», диалогической связи с ним или же полемического отталкивания, заимствованию свойственны авторское переосмысление оригинала, элементы его интерпретации.

Историческая поэтика - изучает эволюцию отдельных поэтических приемов и их систем с помощью сравнительно-исторического литературоведения, выявляя общие черты поэтических систем различных культур и сводя их или (генетически) к общему источнику, или (типологически) к универсальным закономерностям человеческого сознания. Корни литературной словесности уходят в устную словесность, которая и представляет собой основной материал исторической поэтики.

Литературный процесс - историческое существование, функционирование и эволюция литературы как в определенную эпоху, так и на протяжении всей истории нации, страны, региона, мира. Литературный процесс в каждый исторический момент включает в себя как сами словесно-художественные произведения, социально, идеологически и эстетически разнокачественные - от высоких образцов до эпигонской, бульварной или массовой литературы, так и формы их общественного бытования: публикации, издания, литературную критику, запечатлеваемые в эпистолярной литературе и мемуарах читательские реакции. Важная сторона литературного процесса - взаимодействие художественной литературы с другими видами искусства, а также с общекультурными, языковыми, идеологическими, научными явлениями. Литературный процесс способен непосредственно преломлять в себе философские концепции. Неотъемлемыми компонентами литературного процесса последних столетий стали как факты литературного «самопознания» эпохи (программы литературного творчества, литературные манифесты), так и борьба различных идейно-художественных направлений и течений (романтиков - с классицистами, реалистов - с эпигонами романтизма, славянофилов - с западниками, символистов - с натуралистами и т. п.).

Пародия - (греч. рarodia, букв. - перепев), в литературе и (реже) в музыкальном и изобразительном искусстве - комическое подражание художественному произведению или группе произведений. Обычно строится на нарочитом несоответствии стилистического и тематического планов художественной формы; два классических типа пародии (иногда выделяемые в особые жанры) - бурлеска, низкий предмет, излагаемый высоким стилем («Похищенное ведро» А. Тассони, «Елисей…» В.И. Майкова), и травестия, высокий предмет, излагаемый низким стилем («Морганте» Л. Пульчи, «Вергилиева Энеида, вывороченная наизнанку» Н.П. Осипова). Пародироваться может поэтика конкретного произведения, автора, жанра, целого идейного миросозерцания. По характеру комизма пародия может быть юмористической и сатирической, со многими переходными ступенями. По объему пародии обычно невелики, но элементы пародии могут обильно присутствовать и в больших произведениях («Орлеанская девственность» Вольтера, «История одного города» М.Е. Салтыкова-Щедрина, «Улисс» Дж. Джойса).

Перевод художественный - вид литературного творчества, в процессе которого произведение, существующее на одном языке, пересоздается на другом. Между исходной точкой и результатом переводческого творчества - сложный процесс «перевыражения» жизни, закрепленной в образной ткани переводимого произведения. Проблематика художественного перевода в своей основе лежит в сфере искусства и подчиняется его специфическим законам. От оригинального творчества художественный перевод отличается зависимостью от объекта перевода; нередко произведение, не будучи переводом в строгом смысле слова, не может быть причислено и к оригинальному творчеству («вольный перевод», «подражание», «по мотивам», «из» и т. д.). Во взглядах на художественный перевод от древности до наших дней прослеживается противоборство двух тенденций: ориентация на текст подлинника и ориентация на восприятие своего читателя. Верное понимание диалектической природы художественного перевода лежит на скрещении этих тенденций. Для современных взглядов на художественный перевод определяющим является требование максимально бережного отношения к объекту перевода и воссоздания его как произведения искусства в единстве содержания и формы, в национальном и индивидуальном своеобразии.

Подражание литературное - сознательное воспроизведение некоего литературно-художественного образца. Подражание, как правило, обусловлено преемственностью традиций, близостью эпох, сходством литературно-эстетических позиций или ранним ученичеством (подражания Г.Р. Державину у В.А. Жуковского, А.С. Пушкина). Степень близости подражания своему прототипу может широко колебаться - от вольного перевода и свободной стилизации (цикл «Подражания Корану» Пушкина) до вполне самостоятельного произведения («Подражание Шиллеру» Н.А. Некрасова - «Форме дай щедрую дань…»). Подражание строже ориентировано на образец, чем заимствование. Подражание как форма литературного влияния - обязательный этап становления и развития национальных литератур.

Реминисценция - (от позднелат. reminiscentia - воспоминание), в художественном тексте (преимущественно поэтическом) черты, наводящие на воспоминание о другом произведении. Реминисценция - нередко невольное воспроизведение автором чужих образов или ритмико-синтаксических ходов; последнее чаще всего бывает следствием т. н. ритмической памяти. В отличие от заимствования и подражания реминисценции бывают смутными и неуловимыми, напоминая творческую манеру, характерный комплекс мотивов и тем к.-л. автора.

Стилизация - намеренная и явная имитация того или иного стиля (стилистика), полное или частичное воспроизведение его важнейших особенностей; явление, близко родственное сказу и пародии. Стилизация предполагает некоторое отчуждение от собственного стиля автора, в результате чего воспроизводимый стиль сам становится объектом художественного изображения. М.М. Бахтин объединяет стилизацию, пародию, сказ и диалог в особую группу художественно-речевых явлений, которым «… присуща одна общая черта: слово здесь имеет двоякое направление - и на предмет речи как обычное слово и на другое слово, на чужую речь» («Проблемы поэтики Достоевского», 1979, с. 215). Термин «стилизация» обычно употребляется для обозначения особого типа авторской речи (что отличает стилизацию от разных форм изображения речи персонажей), ориентированной на определенный литературный стиль, в противоположность сказу, который воспроизводит внелитературные жанровые и речевые формы.

Размещено на Allbest.ru