Музыкальные лейблы в России: структура организации и способы монетизации контента

ISRC-код;

объем авторских и смежных прав;

хронометраж сингла/ видео;

авторы слов и музыки;

фото артистов/ проекта в концепции релиза (преимущественно для EP/ альбомов/ хит-синглов).

Итогом этапов создания музыкального контента является загрузка ответственныим менеджером отдела лицензирования полученного мастер-пака на площадки цифровои? дистрибуции. Кроме того, в этот момент департамент маркетинга загружает трек на YouTube, делает посты и продвигает контент в социальных сетях.

Создание сценария для музыкального клипа

Музыкальный лейбл занимается не только созданием и продвижением аудио контента в виде синглов, альбомов и EP, но он также производит видео контент, например, клипы для исполнителей.

Важно сказать, что не каждый релиз сингла предусматривает обязательное наличие клипа - это решается в течение предварительных прослушиваний трека руководством компании и линейным продюсером Артиста, который является ответственным за определение трека, как будущего «хит-сингла». Первым делом обозначается выделенный бюджет на съемки, после чего можно приступить к генерации идей по поводу сценария по брифу, который был предварительно сформирован линейным продюсером Артиста.

Так, в течение первых нескольких дней в рамках этапа «написание сценария» директор департамента создания контента подготавливает несколько вариантов сценария строго в соответствии с брифом на видеоконтент. В последний день этапа «написание сценария» директор департамента создания контента пишет письмо по поводу утверждения сценария следующим участникам юнита Артиста: исполнительному продюсеру, линейному продюсеру Артиста, релиз-менеджеру, аккаунт - менеджеру маркетинга, социологу, менеджеру отдела лицензирования, креативному директору. Ответным письмом сотрудники дают конструктивную обратную связь в виде комментариев и предложений по «улучшению» сценария. После вышеперечисленных действий линейный продюсер Артиста должен в обязательном порядке утвердить будущий сценарий у генерального и коммерческого директора лейбла.

Важно отметить, что любые дальнеи?шие корректировки сценария и процесса съемки на площадке возможны только через коммуникацию исполнительного продюсера/креативного директора и директора департамента создания контента. Сотрудникам запрещается вносить любые правки и корректировки самостоятельно, минуя контур коммуникации через руководителеи?.

Все корректировки и правки во время съемочного процесса на площадке после согласования на уровне руководителеи? фиксируются инициатором изменении? на месте от руки под подпись в специальнои? бумажнои? форме, которая находится у продюсера съемки .

Финальное решение и ответственность по внесению изменении? на площадке остается за исполнительным продюсером и креативным директором музыкального лейбла.

Поиск спонсоров и утверждение интеграций

На пути создания видеоконтента нельзя забывать об этапе поиска спонсоров и согласования интеграций для клипа. Несмотря на то что интеграции, казалось бы, достаточно факультативная активность, рекламные проекты являются одним из главных пунктов уровня доходности лейбла.

Так, ответственными за соблюдение сроков и координацию этапа поиска спонсоров являются руководитель службы рекламных проектов со стороны музыкального лейбла и операционныи? директор Global Star.

Если по рекламным интеграциям в клип с участием конкретного Артиста нет ограничении? от руководства компании, линейный продюсер передает чистовую демо-версию и утвержденныи? сценарии? клипа руководителю службы рекламных проектов для поиска спонсора, он в свою очередь отправляет полученные данные в Global Star в виде заявки по определенной утвержденной форме.

Параллельно поиску спонсоров в клип с участием Артиста департамент создания контента осуществляет подготовку (поиск локации?, реквизитов, утверждение локации, поиск стилистов, массовки) и съемку клипа.

В том случае, если в клип Артиста был вовремя наи?ден подходящий спонсор, Департамент создания контента подготавливает письменную идею интеграции ?и передает ее руководителю службы рекламных проектов. Последний в обязательном порядке согласовывает письменную идею с креативным директором, исполнительным продюсером и Артистом, далее передает в Global Star для согласования различных нюансов с клиентом.

Только после того, как письменная идея была согласована с клиентом, может запуститься съемочный процесс клипа.

По окончании съемки на съемочнои? площадке Менеджер Службы рекламных проектов собирает согласующие подписи в Акте приема кадров интеграции бренда у ответственных лиц: представителя заказчика, менеджера Global Star, режиссера, Артиста, представителя департамента создания контента .

Отдел интернет-маркетинга на данном этапе подготавливает предварительныи? маркетинг-план релиза, который может быть представлен в двух вариантах:

В развернутом виде - создается под продвижение хит-синглов с клипом и утверждается исполнительным продюсером и креативным директором лейбла,

В упрощенном виде - под все прочие релизы, не имеющие статуса «хит-сингла». Такой маркетинговый план утверждается линейным продюсером Артиста, исполнительным продюсером и руководителем отдела интернет-маркетинга.

Постпродакшен видеоконтента.

Следующии? за этапом подготовки клипа - этап постпродакшна (монтаж, согласование интеграции со спонсором, цветокоррекция), в ходе которого производится мастер видеоклипа.

Спустя определенное время прохождения этапа «постпродакшн» директор департамента создания контента высылает первую сборку клипа всем участникам переписки по согласованию сценария.

В течение небольшого ограниченного количества времени линейный продюсер собирает финальные правки и конструктивные комментарии от Артиста и всех заинтересованных лиц, подготавливает этот материал в письменном виде, согласовывает его с исполнительным продюсером, после чего направляет в ту же ветку письма по проекту. Таким образом, сотрудникам, работающим над клипом, дается дополнительное время до встречи по финальной презентации готового мастера клипа.

В ходе встречи линейный продюсер Артиста, как заказчик видео продукта, сравнивает мастер клипа с поставленными в брифе на съемку клипа задачами. Исходя из проведенного анализа, линейный продюсер может принять клип или дать корректировки на доработку контента.

Кроме того, за n количество дней до релиза клипа ответственныи? продюсер департамента создания контента передает финальныи? мастер клипа руководителю отдела интернет-маркетинга и аккаунт-менеджеру проектнои? команды («юниту») для запуска релиза.

В ?день запуска релиза аккаунт-менеджер маркетинга ставит задачу в CRM-системе отделу аналитики на проведение анализа релиза за 3 дня. Под аналитикой релиза подразумевается свод данных по релизу клипа, сингла или альбома, в котором представлено сравнение текущего релиза относительно предыдущих релизов конкретного Артиста; производится оценка удержания, соотносится формат творчества и целевой аудитории Артиста, соотносится целевая аудитория между релизами.

Отчет аналитиков за 3 дня содержит информацию о просмотрах, приросте подписчиков, комментариях под релизом, упоминаниях в социальной сети ВКонтакте, попадании в чарты.

На 4-ыи? день после даты релиза Аналитик присылает ?отчет по релизу на почту: руководителю отдела интернет-маркетинга, аккаунт-менеджеру проектнои? команды маркетинга, линейному продюсеру артиста, исполнительному продюсеру, руководителю отдела аналитики.? По итогам полученнои? аналитики принимается решение о том, как в дальнеи?шем будет продвигаться релиз - корректируется план продвижения или остается его без изменении?. Ответственность за принятие решения о необходимости скорректировать или оставить без изменения план продвижения релиза в данном случае лежит на руководителе отдела интернет-маркетинга.

Business Units

При описании структуры любой организации - в данном случае музыкального лейбла - необходимо уделить пристальное внимание процессу коммуникаций и передаче информации между многочисленными департаментами, который поможет всесторонне исследовать внутреннюю среду музыкального лейбла Black Star. С появлением в компании должности исполнительного продюсера, структура музыкального лейбла начала видоизменяться. Корректировке также подверглась организация времени в компании, например, были введены Business Units. Маркетинговое определение этого термина - дочерняя структура по отношению к головной компании, выделенная для того, чтобы развивать собственную стратегию и отвечать за конкретный вид деятельности, но в общем и целом иметь общие долгосрочные планы с материнской компанией. В случае музыкального лейбла были введены Business Units по каждому Артисту на еженедельной основе, которые призваны обеспечить:

создание качественного и востребованного контента;

исполнение утвержденной стратегии развития Артиста;

выполнение KPI по доходу и популярности, зафиксированной в дорожной карте Business Unit.

Задача Business Unit во главе с линейным продюсером подсветить Артиста в публичном пространстве таким образом, чтобы созданный образ максимально ярко «сиял» своими гранями (творчество, таланты, хобби, круг общения). Каждая такая грань должна расширять и цеплять аудиторию, для этого используются инфоповоды, pr-мероприятия, концерты.

Таким образом, Unit Артиста полностью отвечает за итоговый продукт: лицензируемый образ, релизы, контент и продажи.

Unit Артиста имеет матричную структуру (перекрестное подчинение) управления и подразумевает наличие функциональных направлений, которые имеют своих собственных руководителей. Со стороны дирекции лейбла за формирование и утверждение конкретной стратегии продвижения Артиста отвечает генеральный и операционный директора лейбла, а также креативный директор. Стратегия формируется так называемым стратегическим советом, содержит описание основного вектора позиционирования Артиста, рассчитывается на определенный период времени и включает в себя план тактических действий. Функция креатива лежит на креативном директоре лейбла - в его задачи входит разработка и проведение промо-активностей для достижения окупаемости проекта (здесь под проектом подразумевается конкретный Артист лейбла). Также со стороны дирекции лейбла к Business Unit имеет отношение исполнительный продюсер, PR-директор, директор по маркетингу, руководитель концертного отдела, директор департамента создания контента, руководитель отдела лицензирования музыкального контента, руководитель службы рекламных проектов, руководитель концертного агентства, руководитель отдела аналитики. Кроме дирекции, на Business Unit непосредственно присутствуют представители «юнита артиста» - люди, в чьи прямые обязанности входит работа именно по конкретному Артисту, а именно линейный продюсер, креативный менеджер, маркетинг-менеджер, концертный менеджер. Несмотря на факт того, что в рамках работы над конкретным Артистом pr-менеджер, маркетинг-менеджер, креативный и концертный менеджер подчинены линейному продюсеру, каждый из перечисленных менеджеров имеет руководителя в рамках функционального направления.

2.3 Способы монетизации контента на примере музыкального лейбла «Black Star»

Выше была описана коммуникация департаментов лейбла между собой в процессе создания и распространения аудио и видеоконтента. Во многом успешная монетизация полученного в итоге продукта способствуют динамично развивающейся карьере Артиста - растет прибыль и узнаваемость Артиста, за счет чего появляется возможность создавать более качественный контент в дальнейшем.

Так, монетизация самого Артиста как продукта зависит от работы с каналами монетизации:

концертная деятельность

лицензирование музыки в кино, играх

цифровая дистрибуция (доставка музыкального и видеоконтента на все площадки продаж)

спонсорские интеграции в видео-клипы

продажа рекламы в социальных сетях

продажа и лицензирование образа Артиста

Линейный продюсер работает с каналами монетизации Артиста при помощи следующих инструментов:

концертная деятельность: продажа билетов, спонсорство, продажа трансляций

ротации: авторские отчисления

лицензия: авторские отчисления и роялти

цифровая дистрибуция: роялти и продажа треков на маркетплейсах

видео-клипы: продакт-плейсмент

профили в социальных сетях: нативная реклама, интеграция в публикации

Амбассадорство брендов: лицензируемый образ

Важно отметить, что несмотря на то что с вышеперечисленными инструментами монетизации работает линейный продюсер Артиста, по территории реализации проекты относятся к различным департаментам музыкального лейбла. Например, спонсорством, интеграциями в видео-клипы (продакт-плейсмент), интеграциями в публикации в социальных сетях Артистов, амбассадорством, нативной рекламой со стороны музыкального лейбла занимается Департамент рекламных проектов в плотном сотрудничестве с Global Star, которые и «приводят» клиентов для сотрудничества.

Согласно внутренним документам музыкального лейбла «Black Star», за 2017 год доход от лицензирования аудио продукта распределяется таким образом:

Digital (59 %) - распространение аудио контента на цифровых площадках

Окуп (23 %) - система организаций коллективного управления правами. «Согласно общепринятым нормам международного и российского права, любые лица, использующие объекты интеллектуальной собственности (в т. ч. объекты авторского и смежных прав - музыкальные, аудиовизуальные произведения и т.д.), вправе осуществлять такое использование только с согласия автора или правообладателя» Система организаций коллективного управления правами (ОКУП) - поощрение творчества или «паразитирование на ренте»? [Электронный ресурс] // URL: http://xn--j1alade.xn--p1ai/articles/5/

Mobile - 12 %

Synch (5 %) - лицензия на синхронизацию музыки; дает покупателю возможность использовать аудио контент Артиста, например, в фильме или сериале

Other - 1 %

Под цифровыми площадками понимаются каналы дистрибуции аудиоконтента: Apple Music, iTunes, VK (веб-сервис), BOOM, Яндекс. Музыка, YOUTUBE Music...

Как можно заметить, на цифровые сервисы распространения музыки приходится больше половины дохода от лицензирования. Рассматривая монетизацию контента через цифровые площадки, заметим, что сначала внутри музыкального лейбла контент обозначается линейным продюсером Артиста как приоритетный или обычный:

Приоритетный сингл - это сингл, на который снимается клип стоимостью свыше n-суммы, выделен бюджет на маркетинг от n-суммы и который позиционируется, как единственный значимый хит-сингл для данного артиста на ближайшее определенное количество времени, а также показатели KPI которого ожидаются на уровне «успешного релиза».

Сингл - прочий аудиоконтент, выпускаемый лейблом, не относящийся к категории «приоритетный сингл».

Важно отметить, что монетизация контента через цифровые площадки тесно связана с заблаговременно предоставленным в департамент лицензирования маркетинг - плана, который способствует увеличению интереса у сервисов к выпускаемому продукту. Такой план главным образом должен содержать в себе сроки маркетинговой кампании по релизу; предполагаемый бюджет продвижения релиза; инструменты онлайн продвижения (рассылки, посев в социальных сетях , платная реклама, блогеры/сторонние артисты); описание целевой аудитории, которая поддерживает данный релиз; нестандартные инструменты продвижения релиза (съемки блога, видеодневник, прямые трансляции). Также департаменту лицензирования необходимо заранее сообщать о дополнительных маркетинговых активностях, связанных с проектной работой по релизу или Артисту (касается выходов альбомов или больших концертов/ туров артистов, связанных с выработкой единой концепции продвижения).

По внутренним данным музыкального лейбла, на первом месте по количеству получаемого дохода от аудио контента находятся Apple Music и iTunes. Критериями успешного сотрудничества с такими цифровыми площадками являются соблюдение сроков загрузки и подачи маркетинг-плана, дополнительный промо-материал (лайв-версии треков, видео). Сервису импонирует предоставление эксклюзивного контента, делает ставку на видео контент. Если говорить возможности контроля позиций и количества прослушиваний нового трека в Apple Music и iTunes, то, нужно отметить оперативное обновление данных с задержкой в двое суток.

Так, второе место занимают VK и BOOM: их главным преимуществом является возможность закрепления прямых ссылок на новый контент в постах и шапках профилей в официальных группах Артиста. Оба сервиса тесно связаны между собой, поэтому удобно делать, например, розыгрыши мерча и билетов на концерты Артистов в качестве способа продвижения нового аудио контента. Кроме того, площадки предоставляют большое количество возможностей для удержания лояльной и привлечения новой аудитории к Артисту: прямые трансляции, разнообразные специальные проекты с непосредственным участием Артистов. Статистика только ежемесячная, нет постоянной возможности в наблюдать за ростом/упадком прослушиваний.

Яндекс. Музыка находится на третьем месте по уровню доходности. Преимуществом площадки можно назвать маркетинг самого Яндекса - рекламу нового контента можно встроить в Карты, Такси, Навигатор, Еду. Кроме того, Яндекс. Музыка - таргетированно-настроенный сервис, в зависимости от музыкальных предпочтений у пользователей сервиса высвечиваются разные витрины. К преимуществам площадки можно также отнести функцию поставить «лайк» треку или альбому - в дальнейшем артист будет в приоритете у пользователя, наличие плейлистов. Если говорить о статистике, то она обновляется с задержкой в несколько дней и в целом не является полной.

YOUTUBE и YOUTUBE Music завершают список платформ с самой успешной монетизацией. К специфике первой можно отнести ограничение по монетизации, блокировку музыкального видео или канала в случаях 18+, разжигания национальной розни и пропаганды насилия. Также у сервиса существует политика блокировки копий: в первые 2 недели выпуска контента блокируются все его копии клипов. Монетизация видео на крупных каналах: cpm cpm - стоимость 1000 контактов со зрительской аудиторией = 1,8$. YouTube Music был запущен летом 2018 года, преимуществом сервиса можно обозначить то, что музыкальные каналы артистов здесь находятся в приоритете по поиску.

Заключение

Таким образом, обращаясь к теоретической части работы, можно сделать вывод, что при соотношении между собой феноменов культурной и креативной индустрии были определены точки их соприкосновения в контексте музыкальной индустрии. Отметим, что креативная индустрия родилась из культурной как результат взаимодействия культуры и технологического прогресса, что обе индустрии разделяют понятие «творчество» и, в частности, творческую деятельность человека при создании музыкального продукта, что музыка, несмотря на свою безоговорочную принадлежность к культуре, в музыкальном бизнесе является частью и креативной индустрии из-за различных технологий, применяемых при ее записи. По своей сути, говоря о культурной и креативной индустрии, весь творческий сектор, в целом, состоит из тех отраслей, которые полагаются на концепт человеческого творчества для создания какого-либо культурного продукта, например, аудио или видео.

Во второй главе данной работы был дан ответ на поставленный исследовательский вопрос о том, каким образом выстроена структура организации музыкального лейбла «Black Star» на всех этапах создания и продвижения контента. Изучив структуру организации музыкального лейбла, важно отметить, что «Black Star» не относится к типу популярных на Западе гибридных организаций, чья деятельность подразумевает работу как в частном секторе, так и в государственном. Говоря о группе компаний «Black Star» в целом - она имеет строго функциональную структуру организации. В это же время у подразделений музыкального лейбла «Black Star» смешанная структура организации компании. Несмотря на то, что с первого взгляда ее можно также отнести к функциональной (в музыкальном лейбле есть операционный директор, в непосредственном подчинении у которого находится руководство департаментов лейбла) при детальном изучении коммуникации отделов друг с другом при создании контента были выделены Business Units, объединяющие сотрудников в команды Артистов (адаптивно-матричная структура); небольшие по составу подразделения внутри департаментов. Нужно сказать, что изучив путь создания контента, можно сделать вывод о том, что внутри музыкального лейбла происходит строгое распределение обязанностей не только по конкретным департаментам, но и внутри них. Безусловно, при должном уровне ответственности сотрудников, такая система создания контента является наиболее эффективной - каждый узкоспециализированный сотрудник вносит свой вклад в подготовку продукта на каждом этапе его развития. Но таким образом сильно страдает коммуникация между департаментами и внутри компании в целом. Кроме того, распределение труда главным образом должно быть направлено на эффективность работы компании - т. е. в данному случае на увеличении скорости создания музыкального контента. Согласно внутренним данным музыкального лейбла и анализу, проведенному во второй главе исследовательской работы, путь создания контента может занимать от 80 до 102 дней. За конечный продукт несет ответственность линейный продюсер Артиста, который является основным связующим звеном между департаментами в процессе создания музыкального продукта. А так же и сотрудником, на которого разные отделы лейбла часто могут переложить дополнительные задачи, не входящие в сферу обязанностей линейного продюсера, с которого спрашивают конечный результат, часто не беря в расчет наличие человеческого фактора на каждом этапе создания контента.

Нельзя забывать, что несмотря на определенный уровень дискоммуникации в музыкальном лейбле, он все же является лидером среди конкурентов по чистой прибыли, что не может не подтверждать органичность, целесообразность и эффективность такой структуры организации.

Также, проанализировав основные способы монетизации музыкального контента Артистов, лицензирование продукта было подробно изучено и выделено среди остальных как один из самых стандартных и в это же время эффективных способов монетизации аудио и видео контента. Согласно внутренним отчетам компании, самый высокий доход музыкальный лейбл получает от так называемой “digital” части продаж. К самым успешным цифровым площадкам по выручке от контента относятся Apple Music, iTunes, VK , BOOM и Яндекс. Музыка - именно благодаря определенным количествам прослушиваний контента на этих сервисах доход от “digital” составляет около 59% от всего дохода с лицензирования продукции музыкального лейбла. Было выявлено, что важным фактором в сотрудничестве с цифровыми площадками играет формат коммуникаций (обещание эксклюзивного контента, например) и маркетинг- план, таким образом, для более успешного сотрудничества, нужно соблюдать сроки предоставления маркетинг-плана согласно установленным правилам внутри компании; заблаговременно разрабатывать целостную концепцию или идею проекта для привлечения интереса со стороны сервисов; в момент релиза делать акценты в постах в социальных сетях на посылы “слушать”, “делиться”, “смотреть”. Кроме того, было выявлено, что успешный релиз - результат работы не только департамента лицензирования, но главным образом команды Артиста внутри “юнита”, который должен обеспечить менеджера по лицензированию аудио-контента всей необходимой информацией: пресс-релизы, промо-планы, фотографии в концепции релиза, концертный график Артиста или информация о туре, Дополнительные промо-материалы (live-video, рассказ об альбоме).

Список использованной литературы

Березовская А. А. Дискуссионная сущность и эволюционное развитие креативной экономики Китая и России в разрезе музыкального бизнеса //ББК 65 С65. - 2016. - С. 120.

Иванова Ю.В. «Культурные индустрии» и «креативные индустрии»: границы понятий // Международный журнал исследований культуры. 2017. 1. С. 30 - 35.

Морозов С.А. Культурные индустрии vs креативные индустрии // Культурная жизнь Юга России. 2016. № 13. С. 144 - 145.

Качкаева А. и др. (ред.). Как это делается: продюсирование в креативных индустриях. // Litres, 2017.

Корнеева С.М. Музыкальный менеджмент: учеб. пособие для

студентов вузов, обучающихся по специальности «Музыкальный

менеджмент» (061166) и и специальности культуры и искусства

(050000). // М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2006. - 303 с.

Савельева К.В. Развитие феномена культурных индустрий в современном обществе // Манускрипт. 2016. № 7. С. 69 - 72.

Синеокии? О.В. Из истории лицензионных грампластинок: от уникальных контрафактных образцов поп-музыки к новым правовым ориентирам звукозаписи / Синеокии? О.В. // Евразии?ская адвокатура. - 2013.

Синеокий О. В. Коммуникационная структура и корпоративные отношения // Человек и культура. - 2015. - №. 1. - С. 22-41.

Синеокий О. В. Корпоративная культура и право корпораций в культуре музыкальной звукозаписи // Культура и искусство. - 2015. - №. 4. - С. 413-421.

Синеокий О. В. Профессиональная продюсерская культура: право шоу-бизнеса и антикризисные коммуникации в музыкальной индустрии // Социодинамика. - 2015. - №. 4. - С. 18-48.

Суханов В.В. Феномен музыкальных леи?блов в современнои? России / Суханов В.В. // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств - 2012. - с. 25.

Адорно Т. В. Избранное: Социология музыки. // СПб.: Университетская книга, 1998. - 448 с.

Дэвид Хэзмондалш: Музыка. Почему она так важна для нас // https://www.labirint.ru/books/447688/

Мильнер Б. З. Теория организации. // М. : Инфра-М, 2003.

Креативные индустрии - модели развития Руслан Хестанов // Сайт Социология [Электронный ресурс]. URL:

https://sociologica.hse.ru/data/2018/09/29/1156660181/SocOboz_17_373-196_Khestanov.pdf

Монетизация музыки «ВКонтакте» [Электронный ресурс] // Сайт Шополог . URL:

https://www.shopolog.ru/news/monetizaciya-muzyki-vkontakte-nachalas/

Музыкальное продюсирование в России [Электронный ресурс] // Сайт «Живой Журнал» URL: https://lunchonthegrass.livejournal.com/289123.html

Статистика: Россия стала самой полюбившей аудиостриминг страной [Электронный ресурс] // Сайт Стерео. ру. URL: https://stereo.ru/news/audio-streaming-is-the-most-popular-in-russia-among-other-countries

2018 год в музыке: люди, события и главные тренды [Электронный ресурс] // Сайт Облгазета.ру. URL: https://www.oblgazeta.ru/culture/music/41048/

Culture Economies: a perspective on local rural development in Europe. Christopher Ray. [Electronic resource] // NCL.UK URL: https://www.ncl.ac.uk/media/wwwnclacuk/centreforruraleconomy/files/culture-economy.pdf

Culture Industry explained simply (Adorno and Horkheimer). [Electronic resource] // Culturalstudiesnow URL: http://culturalstudiesnow.blogspot.com/2017/10/culture-industry-explained-simply.html

Defining the Creative Industries. [Electronic resource] // Northernperiphery URL: https://www.northernperiphery.eu/files/archive/Downloads/Project_Publications/97/Marketing_Material/Defining_the_Creative_Industries.pdf

Facebook and Instagram stories Monetization. [Electronic resource] // Support URL: https://support.symdistro.com/hc/en-us/articles/360018416212-Facebook-and-Instagram-stories-Monetization

Monetizing digital music: what you need to know about music platforms. [Electronic resource] // Reinvently URL: https://reinvently.com/blog/music-platforms-monetization/

Music and the Culture Industry: Theodor Adorno and Gary Granada [Electronic resource] // Researchgate URL:

https://www.researchgate.net/publication/315045131_Music_and_the_Culture_Industry_Theodor_Adorno_and_Gary_Granada

Music audiences: An introduction. [Electronic resource] // Participations URL: http://www.participations.org/Volume%209/Issue%202/13%20Bennett%20Intro.pdf

Nicki Minaj Has Awarded Over $25,000 In College Money To Dozens Of Fans And She's Not Done Yet. [Electronic resource] // Essence URL: https://www.essence.com/celebrity/nicki-minaj-pays-fans-college-tuition-expenses/

Organization of a Record Label. [Electronic resource] // Entertainment URL: https://entertainment.howstuffworks.com/record-label1.htm

Organization of a Record Label. [Electronic resource] // Entertainment URL: https://entertainment.howstuffworks.com/record-label1.htm

Section 1. Organizational Structure: An Overview. [Electronic resource] // Ctb URL: https://ctb.ku.edu/en/table-of-contents/structure/organizational-structure/overview/main

Top monetized platforms in the music industry. [Electronic resource] // The drunken coconut URL: https://www.thedrunkencoconut.com/articles-news-tips-tricks-1/2017/9/14/top-monetized-platforms-in-the-music-industry

What do we Mean by the Cultural and Creative Industries? [Electronic resource] // UNESCO URL: https://en.unesco.org/creativity/sites/creativity/files/digital-library/What%20Do%20We%20Mean%20by%20CCI.PDF

What is Cultural Economy. [Electronic resource] // Igi-global URL: https://www.igi-global.com/dictionary/relationship-between-movie-industry-and-marketing-with-respect-to-cultural-economy/45263

What is the creative economy? [Electronic resource] // Creative economy URL: https://creativeconomy.britishcouncil.org/guide/what-creative-economy/

10 Best American Music Producers. [Electronic resource] // Spinditty URL: https://spinditty.com/artists-bands/11-Record-Producers-Who-Shaped-American-Music-1950-Present

Размещено на Allbest.ru