Інтегративні процеси у російській музичній культурі кінця XIX – початку ХХ століть

Реконструкція історико-культурного контексту "срібного віку". Еволюція поняття "синтез мистецтв" на різних етапах історії художньої культури. Значення інтегративних процесів у мистецтві перехідних періодів для наступного розвитку музичної культури.

Рубрика Музыка
Вид автореферат
Язык украинский
Дата добавления 20.07.2015
Размер файла 129,9 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Ключові слова: феномен перехідності, культурно-історичний контекст, інтегративні процеси, інтегративний потенціал, вектори інтеграції, синтез мистецтв, діалогові пари, діалог культур, діалог мистецтв, музично-історичний процес.

АННОТАЦИЯ

Редя В.Я. Интегративные процессы в русской музыкальной культуре конца ХIX - начала ХХ столетий. - Рукопись.

Диссертация на соискание ученой степени доктора искусствоведения по специальности 17.00.03. - Музыкальное искусство. - Национальная музыкальная академия Украины имени П.И. Чайковского, Министерство культуры и туризма Украины, Киев, 2010.

Диссертация посвящена изучению интегративных процессов в русской музыкальной культуре конца ХІХ - начала ХХ вв. Впервые в украинском музыковедении исследуется проблема интегративности музыкального искусства переходных периодов и определяется «прогнозирующая» роль художественных тенденций русской музыкальной культуры конца ХIХ - начала ХХ ст. для дальнейшего развития музыкального искусства. Основные направления исследо-вания: определение феномена переходности в русской культуре рубежа ХIХ-ХХ вв., типы и механизмы интегративных процессов в музыкальном искусстве «серебряного века», идея музыкальности в искусстве «русского духовного ренессанса», взаимодействие русской музыки на рубеже ХIХ-ХХ ст. с другими видами искусства, другими культурами, участие музыки в культуротворческих процессах. Русская музыкальная культура этого периода впервые подана как единая система, функционирующая по принципам интегративности; осмыслена типология интегративных процессов в искусстве с ориентацией на музыкальное искусство; системно рассмотрены формы и способы бытования идеи синтеза искусств в сознании художников и в художественной культуре России на рубеже XIX-XX ст.

Понятие синтез искусств определяется как один из результатов интегра-тивного взаимодействия искусств, производная от интегративности категория, отражающая определенную целостность, диалектическое единство - то, что состоялось, качественно новое целое, осуществившееся вследствие постоянно действующего закона интегративных связей (взаимодействий, складывающихся и формирующихся процессуально, на протяжении всей истории художественной культуры). Доказано, что векторы, каналы и интенсивность интегративных процессов в разных культурно-исторических контекстах были различными, но в целом их структура (проанализированная и дифференцированная в работе) обязательно включала предпосылки интеграции (объективные и субъективные), стимулы (регуляторы, «динамичные компоненты») интеграции - в частности, подобные параллельные процессы в других сферах духовной деятельности, «силовые поля» («интеграторы»), на которых или благодаря которым происхо-дили обозначенные процессы (жанр, стиль, художественные образы-символы, яркие творческие индивидуальности). Определены также уровни, механизмы и возможные результаты интеграции. В качестве определяющего фактора интен-сивности и плодотворности интегративных процессов в искусстве выделен интегративный потенциал эпохи, который на рубеже XIX-XX ст. оказался необычайно высоким (что и обеспечило активный диалог различных культур и видов искусства - на уровне художественных идей, форм, стилей, жанров, средств выразительности).

В диссертации проанализирован, с позиций интегративности, значитель-ный корпус музыкальных произведений, созданных русскими композиторами (Римский-Корсаков, Танеев, Лядов, Ипполитов-Иванов, Рахманинов, Скрябин, Черепнин, Ребиков, Стравинский, Прокофьев) в конце ХІХ - первой четверти ХХ ст. Введены в научный обиход новые факты и малоизвестные сочинения, не получившие до сих пор соответствующего аналитического осмысления, с максимальным включением каждого художественного факта в систему взаимообусловленнных связей.

На основе анализа конкретного музыкального материала найдены меха-низмы сопоставления жанровых процессов и стилевых тенденций, характерных для разных видов искусства. Воссоздана картина многоликости и многовекторности связей русской музыки рубежа ХІХ-ХХ вв.; доказано, что ее «интегративная позиция» требует рассмотрения диалога культур и искусств не как данности (явления), а как процесса, отражающего формирование динамичной картины мира. Музыка репрезентирована в работе как равноправный элемент духовной деятельности человека, как музыкальный компонент духовной культуры.

Ключевые слова: феномен переходности, культурно-исторический контекст, интегративные процессы, интегративный потенциал, векторы интеграции, синтез искусств, диалоговые пары, диалог культур, диалог искусств, музыкально-исторический процесс.

SUMMARY

Redya V.Y. Integrative processes in the Russian music culture at the end of the 19th - beginning of the 20th centuries. - Manuscript.

Thesis for a doctoral degree of arts in the speciality 17.00.03. - Music Art. - Ukrainian National Tchaikovsky Academy of Music, Ministry of Culture and Tourism of Ukraine, Kiev, 2010.

The thesis is devoted to research the music art situation of the «silver age» in the problem area of the Russia's socio-cultural environment at the edge of the 19th-20th centuries, and to study the integrative processes in the Russian musical culture at the end of the 19th - beginning of the 20th centuries. For the first time in the Ukrainian musicology, the issue of integration of music art during periods of transition is researched, and the «predicting» role of the art tendencies of the Russian musical culture at the end of the 19th - beginning of the 20th centuries for the further development of the music art is defined. The research of the mentioned topic takes the following directions: defining the phenomenon of transitivity in the Russian culture at the edge of the 19th-20th centuries, types and mechanisms of the integrative processes in the music art of the «silver age», the idea of musicality in the art of the «Russian spiritual renaissance», interaction of the Russian music at the edge of 19th-20th centuries with the other kinds of art and other cultures, music's participation in culture-creating processes. The Russian music culture of this period is for the first time presented as a whole unified system functioning by principles of integrativeness; the typology of integrative processes in art is comprehended with orientation on the music art; the forms and ways of existence of the idea of synthesis of arts in the artists' consciousness and in the Russian art culture at the edge of the 19th-20th centuries are considered in a systemic way.

Key words: phenomenon of transitivity, сultural-historical context, integrative processes, integrative potential, vectors of integration, synthesis of arts, dialogue pairs, cultural dialogue, dialogue of arts, musical-historic process.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Проблеми розвитку музичної культури та музичної діяльності. Історія формування музично-історичної освіти. Життя і творчі здобутки Б.В. Асаф’єва. Поняття інтонування як важлива складова музичної педагогічної концепції. Сутність поняття музичної форми.

    дипломная работа [55,9 K], добавлен 25.12.2010

  • Людвіг ван Бетховен як німецький композитор та представник віденської класичної школи. Особливості періодів творчості. Симфонії, їх значення та принципи будови. Дев'ята симфонія як одне з найвидатніших творінь в історії світової музичної культури.

    реферат [21,7 K], добавлен 23.03.2011

  • Характеристика видовищної презентації музики в контексті образних трансформацій музичної матерії в культурі ХХ та ХХІ століть. Визначення та аналіз реалій візуалізації музики, як синтетичного феномену. Дослідження сутності музичного простору видовища.

    статья [24,4 K], добавлен 24.04.2018

  • Розгляд історії розвитку музичної культури Київської Русі. Сопілка, сурми та трембіта як види дерев'яних духових інструментів. Зовнішній вигляд торбана, гуслей, кобзи, базолі. Вивчення древніх ударних інструментів. Скоморохи у театральному мистецтві.

    презентация [447,0 K], добавлен 10.05.2014

  • Дослідження місця і ролі музичного мистецтва у середньовічному західноєвропейському просторі. Погляди на музику як естетичну складову, розвиток нових жанрів та форм церковної, світської музики, театрального мистецтва, використання музичних інструментів.

    дипломная работа [1,0 M], добавлен 30.11.2010

  • Поняття циклічності в жанрах сюїти та партити. Аналіз жанрово-стильового моделювання в творчості українських митців в жанрі інструментальної музики. Осмислення фортепіанної творчості українських композиторів ХХ століття у музичній культурі України.

    статья [15,2 K], добавлен 27.08.2017

  • Творчість М.Д. Леонтовича у контексті розвитку української музичної культури. Обробки українських народних пісень. Загальна характеристика хорового твору "Ой лугами-берегами". Структура музичної форми твору. Аналіз інтонаційно-тематичного матеріалу.

    дипломная работа [48,8 K], добавлен 04.11.2015

  • Сучасний стан проблеми наукового вивчення вокальної педагогіки. Розвиток цього виду музичного виховання у Галичині кінця ХІХ – початку ХХ ст. Вплив Крушельницької і Менцинського на цей процес. Внесок Лисенко і Мишуги у розвиток музичного мистецтва.

    магистерская работа [896,0 K], добавлен 16.09.2013

  • Значення розвитку музичних здібностей у дітей дошкільного віку. Вікові особливості слуху і голосу дитини. Охорона дитячого голосу. Методи і прийоми навчання співу. Вибір і розучування пісень. Методичні аспекти формування музикальності дошкільнят в співі.

    курсовая работа [53,0 K], добавлен 20.06.2015

  • Вокально-пісенні традиції та звичаї українського народу, що складалися упродовж століть. Музична пісенна спадщина українців. Музична стилістика, інтонаційно-мелодичне розмаїття та загальне художнє оформлення кращих вітчизняних зразків пісенної культури.

    статья [21,0 K], добавлен 14.08.2017

  • Елементи мовної, музичної інтонації, акторської пластики, їх взаємопосилення в процесі виконання та вплив на динаміку сприйняття твору. Взаємодія категорій мелосу і Логосу в процесі інтонування. Синергія як складова виконавської культури постмодерну.

    статья [25,6 K], добавлен 24.04.2018

  • Аналіз значення джазу, як типової складової естрадної музичної культури. Основні соціальні моменти існування джазу в історичному контексті. Дослідження діяльності основних ансамблевих колективів другої половини ХХ ст. та їх взаємозв’язку один з одним.

    статья [23,2 K], добавлен 24.04.2018

  • Музика як психо-фізіологічний чинник впливу на особистість дитини. Стан розвитку музичного мистецтва на сучасному етапі. Особливості деяких напрямів: афро-американська, джаз, рок-н-рол, рок. Вплив сучасної музики на формування музичної культури учнів.

    курсовая работа [58,0 K], добавлен 17.06.2011

  • Методичні підходи до проблеми розвитку співацьких відчуттів. Пріоритетні орієнтири розвитку співацького голосу. Трактування природи співацького голосу і його використання в оперному мистецтві. Стилістика вокального інтонування в оперному мистецтві.

    магистерская работа [753,1 K], добавлен 16.09.2013

  • Історія винаходу й еволюція розвитку духових інструментів. Витоки розвитку ансамблевого тромбонового виконавства. Функціонування різноманітних ансамблевих складів різних епох і стилів з залученням тромбона. Роль індивідуального тембрового начала тромбона.

    статья [48,1 K], добавлен 22.02.2018

  • Творчість Шопена як особливе явище романтичного мистецтва. Класична ясність мови, лаконічність вираження, продуманість музичної форми. Особлива увага романтиків до народної творчості. Жанр ліричної інструментальної мініатюри у творчості Шопена.

    реферат [11,4 K], добавлен 28.04.2014

  • Музично-педагогічні умови і шляхи розвитку ладового почуття школярів на уроках музики у загальноосвітній школі. Категорія ладу у системі засобів музичної виразності. Застосовування елементів "стовбиці" Б. Тричкова. Використання релятивної сольмізації.

    курсовая работа [1,0 M], добавлен 12.02.2016

  • Ритмічні, ручні знаки та методи їх застосування за системою Золтана Кодая на уроках музики у загальноосвітніх школах. Застосування системи формування та розвитку ладового відчуття у дітей молодшого шкільного віку. Аналіз експериментально-дослідної роботи.

    курсовая работа [7,0 M], добавлен 22.06.2014

  • Розглянуті погляди на явище імпресіонізму в проекції на формуванні картини світобуття. Описані наукові праці, що висвітлюють імпресіонізм в суміжних видах мистецтва. Визначаються найбільш типові складові імпресіонізму в контексті дискурсу даного поняття.

    статья [21,5 K], добавлен 07.02.2018

  • Етапи та передумови формування музичного мистецтва естради. Розвиток мистецтва, орієнтованого на емоційно-афективну сторону. Виникнення різних аспектів мистецької практики - жанрів, закладів культури, тематики. Орієнтація на широкі слухацькі смаки.

    статья [23,5 K], добавлен 24.04.2018

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.