Морфология дастгяха

Анализ всех мугамных и немугамных структурных элементов азербайджанского дастгяха. Определение их системных связей. Изучение традиционных понятий октавности, регистров и соответствующих терминов в данном искусстве. Примеры из музыкальной практики.

Рубрика Музыка
Вид автореферат
Язык русский
Дата добавления 27.12.2017
Размер файла 95,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Место теснифа в составе дастгяха то же, что и место ренга. Тесниф как и ренг, в дастгяхе исполняется вслед за своим мугамом. После этого следует очередное шобе дастгяха и, таким образом, тесниф, подобно ренгу, оказывается между двумя шобе. Тесниф не исполняется: а) между бардаштом и мае; б) между кульминационным шобе (овджем) и аягом дастгяха. Есть одна единственная разница в функциях ренга и теснифа в составе дастгяха: если в конце дастгяха (после его аяга) ренг играть нельзя, то тесниф петь можно. Это зависит от желания ханенде.

Между шобе дастгяха можно исполнять только ренги (так бывает часто) или только теснифы (так бывает значительно реже). Преобладает тот исполнительский вариант, когда между какими-то шобе исполняются ренги, а между какими-то - теснифы. Если во время исполнения дастгяха нужный для шобе ренг выбирается таристом согласно его желанию и исполнительской ситуации, то тесниф выбирает ханенде. В определенных испонительских ситуациях между двумя шобе дастгяха играется ренг, и сразу после ренга ханенде начинает петь тесниф. Он имеет на это право. Обратная последовательность запрещается.

Исполнение теснифа между шобе-мугамами дастгяха создает метроритмический контраст (свободный метроритм мугама и строго организованный метроритм теснифа). Это положительно влияет на психологическое состояние слушателя, "обновляет" его слух. Тесниф, как и ренг, исполняясь между шобе дастгяха, обогащает эту крупную вокально-инструментальную композицию и по форме, и ритмомелодически.

Если инструменталиста, знающего много ренгов и мастерски их исполняющего, называют ренгбаз (т. е. любитель ренга, понимающий толк в ренге), то ханенде, знающего множество разнообразных теснифов и исполняющего их с особым вкусом, называют теснифхан (т. е. мастер, большой мастер теснифа).

§ 5 IV главы. Дибаче и его место в строении дастгяха. Дибаче - самостоятельный жанр, отличающийся от теснифа сложной формой, местом и функцией в строении дастгяха. При этом его можно считать более развитой по форме разновидностью теснифа.

Если тесниф одного мугама - шобе отражает ладоинтонационные особенности не одного или двух, но трех и более шобе дастгяха, с обязательным возвращением в конце к регистру и главной опоре первого шобе, то он получают жанровое название дибаче. Дибаче в дастгяхе имеет ту же функцию, что и дерамед, то есть оно исполняется только в начале дастгяха в качестве мукаддиме - вступления. Дибаче, как и дерамед, относится к дастгяху в целом и носит связанное с ним название. Например, "Шур" дастгяхынын дибачеси", то есть дибаче дастгяха "Шур". Это полное название и им пользуются редко. Обычно говорят "Шур" дибачеси - букв. дибаче "Шур"а, при этом подразумевают дибаче дастгяха "Шур", но не мугама "Шур" (мугам "Шур" является мае - главным шобе одноименного дастгяха).

В дибаче, как и в беюк дерамеде, ладоинтонационно отражается примерно от трех до пяти-шести шобе дастгяха, к которому оно относится. Дибаче, как и беюк дерамед, не обязан отражать все шобе дастгяха. В разных дибаче это отражение происходит по-разному. В диссертации приводится дибаче, в котором отражаются ладоинтонационные особенности шести шобе дастгяха "Чаргях": "Мае Чаргях", "Бесте Нигяр", "Хасар", "Мухалиф", "Мансурия", "Маглуб" (аяг). Тут не отражен бардашт. В другом же дибаче може быть отражен бардашт, но не отражен, скажем, шобе "Хасар" и т.д.

Как ренг и тесниф могут заменить друг друга между шобе дастгяха, так и дерамед и дибаче могут заменять друг друга в начале дастгяха. Это опять-таки связано с желанием ханенде. Если он хочет исполнить дибаче в начале дастгяха, то дерамед уже не играется. Вслед за дибаче, как и вслед за дерамедом, звучит бардашт.

В настоящем параграфе рассматриваются также пути взаимоотношений дополнительных копонентов дастгяха.

I. Взаимоотношения ренга и теснифа: 1) какому-либо ренгу сочиняются слова, и он исполняется как тесниф; 2) мелодия теснифа, благодаря своей "инструментальности" (в первую очередь, малому количесву или полному отсутствию в ней глиссандо) играется как ренг.

II. Взаимоотношения дерамеда и дибаче: 1) известному дерамеду сочиняются слова, в результате получается дибаче; 2) мелодия дибаче исполняется без слов, как дерамед.

III. Взаимоотношения ренга и дерамеда: к ренгу сочиняются дополнительные фрагменты, и он превращается в дерамед. Обратный процесс, то есть испонение дерамеда в сильно сокращенном виде, как ренг, почти, не наблюдается.

IV. Взаимоотношение теснифа и дибаче: тесниф расширяется так, что отражает ладоинтонационные особенности трех и более шобе дастгяха, и превращается в дибаче. Обратных случаев не наблюдается.

§ 6 IV главы. Зерби мугам как компонент дастгяха. Зерби мугам - вокально-инструментальный жанр азербайджанского мугамного искусства, возник и сформировался в результате своеобразного взаимопроникновения ренга и мугама. Инструментальная партия зерби мугама представляет собой определенный крупный ренг с рефренной структурой, который в большинстве случаев начинается с эпизода, а не с рефрена. Рефрен (А) в начале как бы сокращается: (-А) ВАСАDА… Этот ренг разделяется на фрагменты по принципу ВА - СА - DА…, и каждый раз между фрагментами поется одно мугамное гуше: ВА + гуше + СА + гуше + DА + гуше. Исполнение зерби мугама начинается с инструментальной ренговой партии (эпизод и рефрен) и заканчивается вокальной партией - мугамным гуше.

Когда тарист и кеманчист начинают играть строгометрическую инструментальную (ренговую) партию зерби мугама, ханенде выступает как инструменталист и вместе с ними играет на гавале - ударном инструменте согласно метроритму ренга. А когда он начинает петь свободнометрическое мугамное гуше, все равно не прекращает игру на гавале, отражающую акцентированный метроритм ренга. Это сложный исполнительский прием. Зерби мугам с начала до конца исполняется в беспрерывном сопровождении ударного инструмента. Отсюда и его жанровое название: зербли мугам - букв. мугам с зербом - ударом. В мугамоведческой литературе широко распространена иранизированная форма этого названия как зерби мугам, хотя в персидской музыке такой жанр отсутствует. Мы тоже сохраняем эту форму, так как она по-русски произносится легче.

Таким образом, в зерби мугаме наблюдаются два принципа взаимоотношений ренга и мугама: а) законченные ренговые построения (парчи) чередуются с законченными мугамными построениями (гуше), то есть инструментальные ренговые парчи окружают вокальные мугамные гуше; б) при пении вокальной партии зерби мугама на его свободный метроритм накладывается четкий метроритм ренга, т. е. мугам, не теряя свой "волнистый" ритм, поется в сопровождении строго организованного ритма ренга. В зерби мугаме исполнительские принципы ренга и мугама как бы скрещиваются: от первого остается ударное сопровождение, от второго - пение.

Разделы зерби мугама имеют свои традиционные названия: первый - начальный ренговый эпизод (В) - мукаддиме - вступление или он чалгы - передняя игра или же габаг чалгы - в том же значении, а также гириш - вход, вступление; остальные ренговые эпизоды (С, D…) арачалгы - букв. игра в промежутке, интерлюдия; ренговый рефрен (А) - баш чалгы - главная игра, основная мелодия; мугамные эпизоды - гуше.

Большинство зерби мугамов имеют ту же ладовую основу, что и мае определенных дастгяхов, но звучат октавой выше. Они локализуются или на границе среднего и верхнего регистров, или же полностью в верхнем регистре. Преобладает последний случай. Для их исполнения требуется высокий голос и совершенная техника.

Зерби мугамы могут исполняться как в составе дастгяха, так и самостоятельно. Они имеют свои теснифы, но петь их или не петь - зависит от желания ханенде.

Что касается места зерби мугама в составе дастгяха, то зерби мугам может 1) заменять октавное шобе (маенин зили) дастгяха; 2) исполняться вслед за октавным шобе дастгяха; 3) исполняться в самом начале дастгяха вместо бардашта. При этом дерамед и дибаче сокращаются; 4) исполняться в качестве кульминационного шобе (овдж) дастгяха; 5) исполняться за кульминационным шобе дастгяха (в той же ладотональности). 6) После аяга дастгяха (т. е. спуска к мае) зерби мугам не исполняется. 7) Иногда по желанию ханенде в дастгях могут входить два зерби мугама в вышеуказанных местах композиции. 8) Теснифами зерби мугама ханенде пользуются тогда, когда зерби мугам исполняется самостоятельно, вне дастгяха, хотя их также можно вводить в состав дастгяха, как правило, после зерби мугама. Все указанные способы вхождения зерби мугама в состав дастгяха усложняют его строение, привносят в композицию разнообразие, делают ее предельно насыщенной.

В диссертации характеризуются 17 зерби мугамов, дается их обобщающая схема и впервые приводится нотная запись зерби мугама "Хуззал" - одного из самых типичных образцов жанра. На основе реальных фактов показывается, что своеобразный жанр зерби мугама в азербайджанском мугамате появился под прямым влиянием ашыгского искусства.

После знакомства с дополнительными - немугамными компонентами дастгяха, их местом и функциями в композиции наиболее полную схему дастгяха можем представить следующим образом [дастгях (Д), дерамед (д-д), дибаче (д-б), бардашт (Б), мае (М), шобе (ш), ренг (р), тесниф (т), маенин зили (МЗ), овдж (О), аяг (А)]:

Глава V. CODA. Это небольшая глава состоит из двух параграфов и носит характер приложения к основному тексту диссертации.

§ 1. Регс дастгяхы - многочастная циклическая композиция инструментальных танцевальных мелодий. Здесь внимание привлекается к понятию "дастгях" в разных сферах азербайджанской традиционной культуры: чай дастгяхы - чайный дастгях, халы дасти - даст (комплект ковров). Подробно речь идет о регс дастгяхы (букв. танцевальный дастгях) - многочастной циклической композиции инструментальных танцевальных мелодий, строение которой сравнивается со строением мугам дастгяхы - мугамного дастгяха. Все это показывает, что мугамный дастгях в азербайджанской традиционной культуре явление не единственное в своем роде, а дастгяхный тип мышления имеет в ней глубокие корни.

§ 2. О проблемах использования традиционных терминов в мугамоведении. Рассматриваются многочисленные случаи неправильного применения таких ключевых, наиболее употребляемых терминов мугамного искусства как мугам, дастгях, шобе, мае в современном музыковедении. Приводятся примеры из научной литературы.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В Заключении отмечается, что в азербайджанском мугамном искусстве существуют более сложные и более простые дастгяхные формы в сравнении с основной дастгяхной формой. Предложена классификация этих форм и намечены перспективы их изучения. Кроме того, тщательный морфологический анализ азербайджанского дастгяха, выполненный в диссертации, дает возможность для сравнительного изучения родственных музыкальных явлений Ближнего Востока.

Жанровая система азербайджанского мугамного искусства, как и "каждая жанровая система - не только итог длительного исторического развития, но и генетически взаимосвязанный комплекс" (И.И. Земцовский). Единство жанровой системы азербайджанского мугамного искусства находит свое выражение в виде дастгяха, морфологическому изучению которого посвящена настоящая диссертация.

ПУБЛИКАЦИИ ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ

В специальных изданиях, рекомендованных ВАК:

1. Челеби Ф.И. О проблемах использования традиционных терминов в мугамоведении // Музыковедение. М., 2006. № 2. С. 23-26.

2. Челебиев Ф.И. Об исполнительских версиях мугама // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. Общественные и гуманитарные науки (философия, языкознание, литературоведение, культурология, искусствоведение, экономика, право, история, социология). - СПб., 2007. № 8 (34). С. 102-108.

3. Челеби Ф.И. Морфологическое сопоставление мугама и газели // Музыковедение. М., 2007. № 3. С. 23-26.

4. Челебиев Ф.И. О понятии октавности, регистрах и соответствующих терминах в азербайджанском мугамном искусстве // Известия РГПУ им. А.И. Герцена. Общественные и гуманитарные науки (философия, история, культурология, языкознание, литературоведение, право). - СПб, 2008. № 11 (72). С. 75-85.

5. Челебиев Ф.И. О трех сентенциях, связанных с историей исполнительства на таре // Музыковедение. М., 2008. № 7. С. 56-59.

6. Челебиев Ф.И. О программности в азербайджанской народной инструментальной музыки // Известия РГПУ им. А.И. Герцена. СПб., 2009. № 106. С. 160-165.

7. Челебиев Ф.И. Регс дастгяхы - многочастная циклическая композиция инструментальных танцевальных мелодий // Музыковедение. М., 2009. № 7. С. 44-47.

Публикации в других изданиях:

1. Челебиев Ф.И. Художник, связанный с народом (о фольклористической деятельности азербайджанского композитора Сулеймана Алескерова) // "Гобустан" (искусствоведческий альманах). - Баку, 1983. № 4 (60). С. 55-57 (на азерб. яз.).

2. Челябиев Ф.И. Мугам "Нава", его ладовые особенности и структура дастгяха "Нава" (к проблеме развития ладовой теории Узеира Гаджибекова) // Тезисы докладов межреспубликанской студенческой научной конференции "Узеир Гаджибеков - основоположник современной профессиональной музыки" (к 100-летию со дня рождения). С 16 по 19 мая 1985 г. АГК им. Уз. Гаджибекова. - Баку, 1985. С. 12-13.

3. Челебиев Ф.И. Инструмент и ладообразование (к вопросу нотации азербайджанских ренгов) // Проблемы традиционной инструментальной музыки народов СССР. Инструмент-исполнитель-музыка. Сб. научных трудов / Сост. и отв. ред. И.В. Мациевский. ЛГИТМиК им. Н.К. Черкасова. - Л., 1986. С. 52-55.

4. Челебиев Ф.И. Программные инструментальные отделы в азербайджанском мугамном дастгяхе // Фольклор: проблемы сохранения, изучения и пропаганды. Всесоюзная научно- практическая конференция. 25-28 апреля 1988 г. Тезисы в двух частях. Ч. 2. ГМПИ им. Гнесиных. - М., 1988. С. 391-392.

5. Челебиев Ф.И. Бардашт (К проблеме строения дастгяха) // Традиции и перспективы изучения музыкального фольклора народов СССР. Сб. статей / Ред. -сост. Э.Е. Алексеев, Л.И. Левин. ВНИИИ. - М., 1989. С. 159-180.

6. Челебиев Ф.И. О морфологии мугама. // Народная музыка: история и типология. Памяти профессора Е.В. Гиппиуса (1903-1985). Сб научных трудов / Ред. -сост. И.И. Земцовский. ЛГИТМиК им. Н.К. Черкасова. - Л., 1989. С. 135-156.

7. Челябиев Ф.И. О разновидностях азербайджанских ренгов // Социальные аспекты формирования и развития древней и средневековой художественной культуры Азербайджана. Материалы республиканской научно-практической конференции 15-16 мая 1990 года. Посвящается годовщине (28 мая) Азербайджанской демократической республики. АГК им. Уз. Гаджибекова. - Баку, 1990. С. 96-98.

8. Челебиев Ф.И. Азербайджанские дерамеды // "Элм вэ хаят" ("Наука и жизнь"). - Баку, 1991. №3. С. 27-28. (на азерб. яз.)

9. Челябиев Ф.И. Тесниф - термин, понятие, жанр // Материалы конференций "Проблемы развития музыкальной культуры стран Ближнего и Среднего Востока" (Пятая всесоюзная студенческая конференция 29-31 октября 1990 г.); "Опыт исторического развития музыкальной культуры в Советском Азербайджане (20-21 декабря 1990г.). Посвящается 70-летию образования Азгосконсерватории. АГК им. Уз. Гаджибекова. - Баку, 1991. С. 64-69.

10. Челебиев Ф.И. Зерби мугам - азербайджанское рондо // Исторические взаимосвязи музыкальных культур. Сб. научных трудов / Сост. Т.В. Брославская. СПбГК им. Н.А. Римского- Корсакова. - СПб., 1992. С. 74-102.

11. Челеби Ф.И. Инструментальные мелодии "Кероглу" // Вопросы инструментоведения. Сборник рефератов Международной инструментоведческой конференции "Благодатовские чтения" (СПб, 21-25 апреля 1993г.) / Сост. И. Мациевский. РИИИ. - СПб., 1993. С. 69-73.

12. Челеби Ф.И. О бифункциональных разновидностях азербайджанских ренгов // Вопросы инструментоведения. Вып. 2. Сборник рефератов Второй Международной инструментоведческой конференции сериала "Благодатовские чтения" (СПб, 30 ноября - 5 декабря 1995 г.) / Сост. и отв. ред. В. Свободов. РИИИ. - СПб., 1995. С. 115-120.

13. Челеби Ф.И. Об одной ладовой версии зерби мугама "Мансурия" ("Шекинская Мансурия") // Традиционное искусство и человек. Тезисы докладов XIX научной конференции молодых фольклористов памяти А.А. Горковенко. 15-17 апреля 1997г. / Отв. ред. сост. М.И. Родителева. РИИИ. - СПб., 1997. С. 75-78.

14. Челеби Ф.И. Образ Кёроглу в традиционной культуре азербайджанского народа // Судьбы традиционной культуры. Сборник статей и материалов памяти Ларисы Ивлевой / Ред. -сост. В.Д. Кен. РИИИ. - СПб., 1998. С. 220-258.

15. Челеби Ф.И. Двуединство различных способов восприятия в азербайджанской программной инструментальной музыке устной традиции // Инструментоведение: молодая наука. Сборник тезисов Международной конференции "Интермодальное пространство в инструментальной культуре" (СПб., 23-26 ноября 1998г.) / Сост. и отв. ред. А.А. Тимошенко. РИИИ. - СПб., 1998. С. 74-76.

16. Челебиев Ф.И. Азербайджанские ренги: проблемы музыкальной формы. Автореф. дисс. на соискание уч. степени кандидата искусствоведения. РИИИ. - СПб, 1999. 19 с.

17. Челебиев Ф.И. Фольклорист - "писатель", фольклорист - читатель // Экология культуры и образования на Севере. Материалы Герценовских чтений / Отв. ред. И.Л. Набок. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб., 1999. С. 61-63.

18. Челеби Ф.И. Отражение религиозной специфики в терминологии мугамного искусства // Реальность этноса. Национальные школы в этнологии, этнографии и культурной антропологии: наука и образование. Материалы докладов Международной научно- практической конференции (СПб, 16-19 апреля 2001 г.) / Отв. ред. И.Л. Набок. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб, 2001. С. 235-237.

19. Челеби Ф.И. О программных инструментальных разделах азербайджанского дастгяха // Материалы Международного инструментоведческого симпозиума "Музыкант в традиционной и современной культуре" (Санкт-Петербург, 17-20 декабря 2001 г.) / Сост. Д. Абдулнасырова и др. РИИИ. - СПб., 2001. С. 62.

20. Челеби Ф.И. О терминах, означающих профессиональное качество исполнителя в азербайджанском мугамном искусстве // Реальность этноса. Образование и проблемы межэтнической коммуникации. Материалы IV научно- практической конференции. СПб., 17-20 апреля 2002 г. / Науч. ред. И.Л. Набок. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб., 2002. С. 493-495.

21. Челеби Ф.И. Заметки об историческом развитии азербайджанского тара // Реальность этноса. Этнонациональные аспекты модернизации образования. Материалы V Международной научно-практической конференции (18-21 марта 2003 г.) / Научн. ред. И.Л. Набок. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб., 2003. С. 671-673.

22. Челеби Ф.И. Заметки о русских исследователях азербайджанского мугамного искусства // Североведческие исследования. Материалы Герценовских чтений. Вып. 1 / Отв. ред. А.А. Петров. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб., 2003. С. 46-48.

23. Челеби Ф.И. В.М. Кривоносов - исследователь азербайджанской традиционной музыки // Североведческие исследования. Научно- методический ежегодник. Материалы Герценовских чтений. Вып. 2 / Отв. ред. А.А. Петров. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб., 2004. С. 33-35.

24. Челеби Ф.И. Разновидности азербайджанских дерамедов // Вопросы инструментоведения. Вып. 5. Часть 1 / Сост. В.А. Свободов. Отв. ред. И.В. Мациевский. РИИИ. - СПб., 2004. С. 141-148.

25. Челеби Ф.И. Мугам - музыкальный Олимп азербайджанской культуры // Журнал "Диалог цивилизаций". Орган Национально-культурной автономии азербайджанцев Санкт-Петербурга. - СПб., октябрь, 2004, № 1. С. 55.

26. Челеби Ф.И. О правилах изменения музыкальной формы мугама и дастгяха в процессе исполнения // Механизм передачи фольклорной традиции. Материалы XXI Международной молодежной конференции памяти А.А. Горковенко, апрель 2001г. / Ред. и сост. Н.Н. Абубакирова-Глазунова. РИИИ. - СПб., 2004. С. 91-95.

27. Челеби Ф.И. Конференция в Санкт-Петербурге, посвященная азербайджанской музыке // Журнал "Мусиги дунясы" ("Мир музыки"), Баку, 2005. № 3-4/25С. 308 (на азерб. яз.).

28. Челебиев Ф.И. Программность в традиционно-инструментальной музыке народов Крайнего Севера (к методике преподавания) // Североведческая наука и образование в перспективе XXI века. Материалы Всероссийской научно-практической конференции, посвященной 75-летию Института народов Севера. Североведческие исследования. Вып. 3 / Отв. ред. И.Л. Набок. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб., 2006. С. 151-154.

29. Челебиев Ф.И. Программность в традиционной инструментальной музыке. Введение в тему. Лекция для студентов-культурологов // Культурология. Учебно-методический комплекс. РГПУ им. А.И. Герцена. - СПб, 2007. С. 181-191.

30. Челеби Ф.И. О взаимоотношениях жанров мугамного искусства // Реальность этноса. Роль образования в формировании этнической и межконфессиональной толерантности. Сб. статей по материалам XI Международной научно-практической конференции (Санкт-Петербург, 14-17 апреля 2009 г.). В 2-х частях. Часть 2 / Научн. ред. И.Л. Набок. - СПб, 2009. С. 852-855.

31. Chelebi, Faik. Shekili [Abdullaev], Alesker // The New Grove Dictionary of Music and Musicians / Ed. by Stanley Sadie. 2nd edition. Vol. 23. - New York: Grove, 2001. P. 248.

32. Chelebi, Faik. Mansurov, Bakhram (Suleyman ogly) // The New Grove Dictionary of Music and Musicians / Ed. by Stanley Sadie. 2nd edition. Vol. 15. - New York: Grove, 2001. P. 787.

33. Chelebi, Faik. Aliev, Khabil' (Mustafa ogly) // The New Grove Dictionary of Music and Musicians / Ed. by Stanley Sadie. 2nd edition. Vol. 1. - New York: Grove, 2001. P. 373.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Противоречия культурной глобализации. Трансформация музыкальной культуры в глобализующемся мире. Основания исследования музыкально-культурной традиции. Специфика музыкально-культурных традиций. Трансляция традиционных музыкальных культур в России.

    дипломная работа [82,3 K], добавлен 08.07.2014

  • Ознакомление с историей происхождения и строением арфы — щипкового струнного музыкального инструмента. Особенности и конструкция, виды арф, примеры современного использования. Изучение вопросов, связанных с музыкальной акустикой данного инструмента.

    реферат [235,5 K], добавлен 24.06.2015

  • Память - определение, классификация видов памяти, процессы и механизмы памяти. Определение музыкальной памяти. Память и ее значение. Ассоциации. Классификация видов памяти. Основные процессы и механизмы памяти. Психологи и музыканты о музыкальной памяти.

    дипломная работа [829,3 K], добавлен 23.06.2007

  • Краткое историческое развитие сонатной формы. Анализ формы и средств музыкальной выразительности Сонаты c-moll Ф. Шуберта, особенности тематизма, мелодики, гармонии, фактуры в данном сочинении. Главные партии шубертовских сонат и их составляющие.

    курсовая работа [4,0 M], добавлен 17.02.2015

  • История музыкальной культуры. Творческая фантазия Вагнера. Драматургическая концепция оперы. Принципы музыкальной драматургии опер Вагнера. Особенности музыкального языка. Достижения Вагнера как симфониста. Реформаторские черты музыкальной драматургии.

    контрольная работа [34,1 K], добавлен 09.07.2011

  • Понятие "музыкальный термин" и его особенности. Логико-понятийная схема французской музыкальной терминологии: истоки и принципы формирования. Эволюция французской музыкальной терминологии исполнительского искусства, иноязычное влияние на данную сферу.

    дипломная работа [110,4 K], добавлен 01.12.2017

  • Определение понятий "эстетика", "нравственно-эстетическое воспитание", "музыкальное искусство". Проведение экспериментальной работы по изучению формирования нравственно-эстетического вкуса детей 6-7 лет в процессе певческой музыкальной деловитости.

    курсовая работа [267,8 K], добавлен 27.06.2015

  • Методика логического разбора формы III части сонаты A-Dur В.А. Моцарта. Определение и изучение формы данного произведения, его характерные свойства и признаки. Основной принцип рондо и эволюция данной формы. Место и роль рондо в творчестве Моцарта.

    курсовая работа [45,9 K], добавлен 06.07.2010

  • Жизнь и творчество В.Ф. Одоевского. Роль В.Ф. Одоевского в российской музыкальной культуре. Анализ церковной музыки. Профессиональный разбор специфики выразительных средств музыки, особенностей баховской полифонии. Признаки психологизма в музыке.

    реферат [25,2 K], добавлен 02.12.2013

  • Психо-физиологические компоненты в деятельности педагога-музыканта. Методы работы над мелодической кинетикой: ритм, мелодия, гармония, фразировка. Скэт и его значение в вокально-джазовом искусстве. Этапы работы над джазовым стандартом и импровизацией.

    дипломная работа [415,2 K], добавлен 07.09.2016

  • Хоровой концерт петербургского музыканта Дмитрия Смирнова на стихи Анненского "Кипарисовый ларец". Эстетические аспекты в творчестве Иннокентия Анненского и Дмитрия Смирнова как чистых лириков. Анализ тонально-гармонического аспекта музыкальной пьесы.

    курсовая работа [162,2 K], добавлен 21.03.2015

  • Эпоха Возрождения (Ренессанса) как время расцвета всех видов искусств и обращения их деятелей к античным традициям и формам. Законы гармонии, присущие музыкальной культуре Возрождения. Ведущее положение духовной музыки: мессы, мотеты, гимны и псалмы.

    контрольная работа [28,6 K], добавлен 28.05.2010

  • Определение концерта как публичного исполнения музыки, рассмотрение его истории. Изучение роли в искусстве концертного зала с его особой обстановкой, акустикой, специальной сценой и встроенным инструментом – органом. Описание самых знаменитых залов мира.

    презентация [10,6 M], добавлен 18.02.2015

  • Этапы развития хоровой музыки. Общая характеристика хорового коллектива: типология и количественный состав. Основы вокально-хоровой техники, средства музыкальной выразительности. Функции хормейстера. Требования к отбору репертуара в начальных классах.

    курсовая работа [32,6 K], добавлен 08.02.2012

  • Характерная особенность узбекских ансамблей. Возрастание интереса русских исследователей к изучению узбекской музыкальной культуре в 20-е годы ХХ века. Представители бухарской исполнительской школы. История создания узбекских народных инструментов.

    реферат [22,6 K], добавлен 23.08.2016

  • История основания Императорского Царскосельского Лицея в первой половине XIX в. Деятельность Бесплатной музыкальной школы и Московской Народной консерватории как представителей просветительского движения. Роль Танеева в музыкально-творческой жизни России.

    реферат [38,2 K], добавлен 16.02.2014

  • Специальные программы музыкального развития. Программы, посвященные отдельным видам музыкальной деятельности. "Элементарное музицирование с дошкольниками" Т.Э. Тютюнниковой, созданная по системе музыкальной педагогики К.Орфа, музыкальное воспитание.

    реферат [26,0 K], добавлен 06.08.2010

  • Начальные сведения, преподаваемые ученикам первого класса на уроках по музыкальной грамоте, названия и размещение нот. Сущность ритма и размера, тона и полутона. Основные понятия, используемые в музыке: тональность, интервал, реприза, транспозиция.

    методичка [85,5 K], добавлен 04.11.2009

  • Изучение музыкальной категории романтической гармонии и общая характеристика гармонического языка А.Е. Скрябина. Анализ логики гармонического содержания прелюдий Скрябина на примере прелюдии e-moll (ор.11). Собственные аккорды Скрябина в истории музыки.

    курсовая работа [25,7 K], добавлен 28.12.2010

  • Отличительные черты музыкальной культуры эпохи Возрождения: появление песенных форм (мадригал, вильянсико, фроттол) и инструментальной музыки, зарождение новых жанров (сольной песни, кантаты, оратории, оперы). Понятие и основные виды музыкальной фактуры.

    реферат [29,3 K], добавлен 18.01.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.