Использование народных промыслов в развитии художественно-творческих способностей старшеклассников
Художественных промыслы как средство развития художественно-творческих способностей старшеклассников. Педагогические возможности данного процесса в процессе ознакомления с искусством коклюшечного кружевоплетения. Разработка модели методической системы.
Рубрика | Педагогика |
Вид | дипломная работа |
Язык | русский |
Дата добавления | 23.07.2018 |
Размер файла | 192,6 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
По народным промыслам кружевные изделия бывают: вологодскими, елецкими, кировскими, михайловскими, киришскими.
Основываясь на концептуальные положения, разработали функциональную модель профилизации образовательного процесса на старшей ступени школы с помощью средств народного художественного промысла. Данная модель предполагает то, что учителями базовых, профильных предметов и мастерами-педагогами, которые ведут элективные курсы по специализациям народного художественного промысла, будет создана единая образовательная среда. От слаженной работы творческой группы, команды единомышленников зависит насколько эффективным будет педагогический процесс.
Концепцией организации образовательной системы на основе принципа «полифункциональности» ориентируется педагогический коллектив на то, чтобы решить проблемы по воспитанию свободной личности, учитывается возможность творческой самореализации учеников, определяются пути решения проблемы разобщенности предметных знаний и использования новых методов передачи, изучения социального опыта.
Функциональная модель профилизации образовательного процесса средствами народных художественных промыслов основана на полисубъективном диалогическом подходе: междисциплинарном синтезе знаний о человеке; технология коллективной мыследеятельности, опирающейся на рефлексию; концепция «школы диалога культур»; единая политехническая школа, учитывающая принципы комплексности, природосообразности; интегральные уроки, обеспечивающие межнаучные связи и др. При разработке функциональной модели профилизации образовательного процесса средствами народных художественных промыслов нами использованы результаты исследования И.И. Черноградского.
По его утверждению, трехмерное пространство при создании этих условий постепенно преобразуется в гиперпространство, где личностные качества дополнятся и будут отражаться через ситуативные, интеллектуальные параметры. Понятие «трехмерное пространство» определено нами как среда организованной взаимосвязанной деятельности старшеклассников, учителей базовых, профильных предметов и мастеров-педагогов, ведущих элективные курсы по специализациям народных художественных промыслов.
Целостность модели определяется именно внутренней взаимосвязью всех знаний, причем под «знанием» в данной ситуации понимается не столько предметно-научное знание, сколько содержание всех аспектов всечеловеческого жизненного опыта. Природная среда человека есть его социальное пространство, где действуют целенаправленные образовательные импульсы. Таким образом, в нашей модели природная (деятельная) и образовательная (ценностно-нравственная) среда взаимодействуют, создавая единую среду развития творческой личности. Относительно путей реализации разработанных в модели учебных планов мы руководствуемся принципами направляемого развития (не навязывать сверху модели развития, а направлять, корректировать объективно протекающие процессы обучения и воспитания.
Этот принцип должен действовать не только на уровне ученика, который сам выбирает профильный курс и создает собственную образовательную среду, но и на уровне учебной группы, учителя, творческой совместной группы учителей), принцип взаимодополнения (системообразующий принцип в организации обучения и воспитания внутри единого целого организма, эффективность деятельности будет обусловлена творческим взаимодействием как учителей, мастеров-педагогов, так и организационными возможностями социумов, творческой консолидации всех ее составляющих), принцип дифференцированного подхода (при организации учебного процесса необходимо учесть исторически сложившиеся ареалы распространения специализаций народных художественных промыслов, степень сохранности уникального этнокультурного потенциала.
Данная модель предусматривает организацию творческих кружков по коклюшечному плетению в рамках внеурочной деятельности.
Благодаря творческим кружкам школьники смогут с легкостью самоутвердиться и самовыразиться в свободное время. Работа в кружках строится по принципу добровольности, поэтому ее содержание в большей степени отвечает индивидуальным устремлениям детей младшего школьного возраста.
Организованная система внеурочной деятельности представляет собой ту сферу, в условиях которой можно:
- максимально развить или сформировать познавательные потребности и способности каждого учащегося,
- обеспечит воспитание свободной личности. Воспитание является одним из важнейших компонентов образования в интересах человека, общества, государства. Таким образом, целью внеурочной деятельности является:
- создание условий для достижения учащимися необходимого для жизни в обществе социального опыта и формирования принимаемой обществом системы ценностей, создание условий для многогранного развития и социализации каждого учащегося в свободное от учёбы время;
- создание воспитывающей среды, обеспечивающей активизацию социальных, интеллектуальных интересов учащихся в свободное время, развитие здоровой, творчески растущей личности, с формированной гражданской ответственностью и правовым самосознанием, подготовленной к жизнедеятельности в новых условиях, способной на социально значимую практическую деятельность, реализацию добровольческих инициатив.
Задачи внеурочной деятельности:
1. Организовывать общественно-полезную и досуговую деятельность учащихся совместно с общественными организациями, семьями учащихся, учреждениями дополнительного образования и другими социокультурными учреждениями.
2. Включать учащихся в разностороннюю деятельность.
3. Формировать навыки позитивного коммуникативного общения.
4. Развивать навыки организации и осуществления сотрудничества с педагогами, сверстниками, родителями, старшими детьми в решении общих проблем.
5. Воспитывать трудолюбие, способность к преодолению трудностей, целеустремленность и настойчивость в достижении результата.
6. Развивать позитивное отношение к базовым общественным ценностям (человек, семья,
Отечество, природа, мир, знания, труд, культура) - для формирования здорового образа жизни.
В процессе организации внеучебной деятельности у учащихся формируются различные способности, в частности творческие. В процессе коллективной работы создается обстановка сотворчества, продумывания совместного коллективного дела, радостного ожидания и переживания. Это способствует развитию личности, коллектива, внутриколлективных отношений.
При организации внеучебной деятельности учитель решает определенные воспитательные задачи, используя при этом те или иные способы развития личности, учитывает интересы и потребности школьника, формирует на этой основе его качества и умения.
Таким образом, подводя итог первой главе данной работы, необходимо отметить, что многие исследователи говорят о том, что воображение есть процесс создания новых образов, протекающие в визуальном плане. Эта тенденция относится к воображению форм чувственного отражения. Другая тенденция считает, что воображение создает не только новые чувственные образы, но и создает новые идеи.
Одной из особенностей характерных для воображения, является то, что это не только способ мышления, но и чувственные данные.
Воображение не без мышления, но оно не может быть сведено к логике и, как это (в воображении) всегда предполагается - к преобразованию чувственного материала.
Также следует отметить, что есть воображение и создание новых образов и преобразование прошлого опыта, а также тот факт, что это преобразование происходит в органическом единстве чувственного и рационального.
Творческое воображение как динамично развивающаяся структура личности характеризуется неповторимостью и когерентной сочетанием следующих личностных характеристик: творчество, творческая активность, творческое направление, творческая индивидуальность, инициатива, подручных, внося свой вклад в процесс формирования самоактуализации творческой зрелости.
Таким образом, процесс активизации творчества зависит от установки учителя в создании всех видов деятельности. Комплексное развитие искусства способствует более полной идентификации творческих сил человека, развитие его воображения, воображение, артистизм, эмоции, интеллект, то есть, развитие универсальных человеческих способностей, которые имеют важное значение для всех сфер деятельности, развитие творческого воображения.
В современной педагогической науке громадная роль в процессе гуманизации образования и воспитания отводится проблеме восстановления понятия всесторонне и гармонически развитой личности как свободной развитой индивидуальности. В процессе решения этой проблемы важно избежать деформации самой личности, ее превращения в стандартизированного носителя социальных норм, стереотипов, эталонов и моделей поведения. Необходимо учитывать региональные особенности в организации образовательного процесса. С точки зрения гуманизации образования этнопедагогические возможности народных художественных промыслов в новых условиях становятся наиболее актуальными. Мудрый, опытный мастер-педагог по народным художественным промыслам способен открыть в своем воспитаннике такие способности, о которых тот даже и не подозревал. Такие перспективы могут позитивно влиять на процесс развития личности.
Практика отечественной педагогики многие годы носила монологический характер, где целью педагогического воздействия было формирование определенных качеств личности, а сама личность рассматривалась как объект. Развивая выше рассмотренную проблему, можно заметить, что подобный подход не учитывает особенностей личности ученика. Иное дело, когда воспитатель, мастер-педагог по народным художественным промыслам, познает своего воспитанника как субъекта. Это качественно иной подход, который отвечает требованиям образования нового времени.
Изучение педагогической литературы по данной теме диссертации показало, что проблема развития творческой личности средствами народных художественных промыслов у детей старшего школьного возраста при профильном обучении не являлась предметом специального исследования. Представление о народных художественных промыслах лишь как о средстве эстетического воспитания, на наш взгляд, является узким относительно ещё не изученного их педагогического потенциала и не может удовлетворить нас сегодня. Противоречие между осознанием необходимости создания целостной системы развития творческой личности средствами народных художественных промыслов и отсутствием концептуальных положений, функциональной модели профилизации образовательного процесса по данному направлению обусловило выбор темы исследования.
Вторая глава данной магистерской диссертации посвящена экспериментальной работе по выявлению педагогических условий эффективного использования народных промыслов в развитии художественно-творческих способностей учеников старших классов.
2. Результаты экспериментальной работы по выявлению педагогических условий эффективного использования народных промыслов в развитии художественно-творческих способностей старшеклассников
2.1 Состояние современной практики по использованию народных промыслов в обучении детей старшего школьного возраста
В современной практике обучение старшеклассников народным промыслам проходит на уроках технологии и на соответствующих кружках, которые проходят в неурочное время. Практика показывает, что интерес к данному роду занятий у детей старшего школьного возраста является крайне низким.
Приобщение учеников к народному искусству, знакомство подростков с народным промыслом, ремеслом России, родного края, традициями и обычаями своего народа на уроках и во внеурочной деятельности является в неком смысле эстетическим, трудовым и патриотическим воспитанием. В начале XXI века наблюдается рост интереса к духовной культуре нации. Люди испытывают желание к глубокому изучению истории своего народа, а также к изучению сущности национальной ценности и интересов. Возрождение духовной культуры народа, интереса к своей истории бережного отношения к национальным традициям весьма представляется весьма актуальным. В настоящее время существует множество проблем народного искусства, среди которых проблема традиции едва ли не самая существенная и сложная проблема. Данная проблема вызывает многолетние споры, которые временами переходят в организованные дискуссии. Следовательно, сегодня данную тему нельзя считать исчерпанной; скорее наоборот, чем дальше идет развитие народного искусства, тем актуальней она становится. Причем актуальность можно наблюдать как в теоретическом характере, так и в практическом, который имеет связь с повседневной жизнью современного народного промысла. На создание стиля и формирование традиций искусства промысла оказано влияние многих факторов, одни более опосредованно и как бы неуловимо во внешнем проявлении, другие - явно и непосредственно воздействуют на характер искусства и структуру художественного образа. [4 С. 23-26]
Конкретно-исторический подход к анализу всех факторов, которые создают и развивают народный промысел, показывает, что их роль на различных этапах развития промысла и в разное время могла быть неоднозначной.
Рассмотрим какими же факторами оказывается влияние на создание традиций искусства народного промысла и какова роль данных факторов в развитии и сегодняшнем состоянии местного искусства.
К примеру, называя тот или иной промысел, люди говорят: вологодское кружево, дымковская игрушка, то есть они называют вид искусства и местность, которая дала жизнь данному искусству. Данную взаимосвязь нередко недооценивают и даже игнорируют. Между тем, взаимозависимости местности и искусства отводится решающая роль не только в момент, когда был возник промысел, когда была начата художественная обработка природного местного материала - глины, кости, дерева, но и на протяжении всей истории промысла, когда местные условия быта, культуры, социально-экономические, торговые отношения постоянно в той или иной форме и степени воздействовали на его жизнь, формирование стиля и традиций.
Наряду с традиционными формами обучения в последнее время широко используются и нетрадиционные или нестандартные. Ориентация современной школы на гуманизацию процесса образования и разностороннее развитие личности ребенка предполагает, в частности, необходимость гармонического сочетания собственно учебной деятельности, в рамках которой формируются базовые знания, умения и навыки, с деятельностью творческой, связанной с развитием индивидуальных задатков учащихся, их познавательной активности, способности самостоятельно решать нестандартные задачи и т.п. Активное введение в традиционный учебный процесс разнообразных развивающих занятий, специфически направленных на развитие личностно-мотивационной и аналитико-синтетической сфер ребенка, памяти, внимания, пространственного воображения и ряда других важных психических функций, является в этой связи одной из важнейших задач педагогического коллектива. Что подразумевают под понятием нетрадиционная форма урока?
Отечественной педагогикой выделяются два основных подхода для понимания нетрадиционной формы урока. Первый подход НФУ является отходом от четкой структуры комбинированного отхода и сочетание разных методических приемов. Таким образом, основная форма учебного процесса будет заключаться всё в том же традиционном уроке. Однако, данный урок будет содержать ряд элементов современных технологий развития познавательных способностей учеников старшего школьного возраста. А это, в свою очередь, шестиуровневое развитие познавательных способностей: знания, понимания, применения, анализа, синтеза, оценку. Исходя из этого, с большей тщательностью отбирается фактический материал к уроку, источники по теме, задание, тексты и т.д. На занятиях используют разные виды деятельности: составляют таблицы, опорные конспекты, заполняют карточки, кроссворды по различным источникам, дискуссии и рассказы на предложенную тему, подготавливают и защищают рефератов, проводят игры и др.
Второй подход НФУ - инновационная, современная форма урока, которую стали использовать в последнее время, и уже широко распространено в современной школе (урок-конференция, урок - круглый стол, урок-аукцион, урок-дискуссия и т.д.).
Планирую и организовывая нетрадиционные формы по проведению занятий технологии, как и при проведении уроков, учителю необходимо опираться на общедидактические принципы, которые представляют собой основные, исходные положения, определяющие эффективность и целесообразность педагогической деятельности. [1 c. 345]
Техническое творчество представляет собой непосредственный труд по материализации в своеобразной форме законов и свойств природных явлений. [11 С. 67-69]
Благодаря техническому творчеству можно не только отражать и воспроизводить существующую природную реальность, но и создавать новую техническую среду общества - своеобразную материальную среду жизнедеятельности людей. В процессе технического творчества проверяют научные знания, их подтверждают или опровергают, а также выявляют новые научные проблемы и собирают фактический материал, который выступает в роли экспериментальной основы новых исследований. Применительно к техническому творчеству учащихся, в его развитии к своей высшей форме - изобретательству - важно разработать такое его содержание, определить такие формы и методы включения учащихся в эту деятельность, чтобы развить у них черты личности, обеспечивающие творчество, вооружить их изобретательскими умениями, необходимыми техническими знаниями, соответствующими современному уровню развития техники и человеческого общества. [7 С. 4-10]
Рассмотрим методы, которые способствуют решению данной проблемы.
В отличие от Т. Рибо и П.К. Энгельмейера, американским психологом Д. Росманом впервые было обращено внимание исследователей на важные элементы процесса технического творчества: усмотрение потребности и анализ её с использованием сбора информации, отведя ему самостоятельное место в структуре изобретательства. Схема творческого процесса изобретательства, которая была опубликована Д. Росманом в книге «Психология изобретательства» состоит из семи этапов:
1. Усмотрение потребности или трудности.
2. Анализ этой потребности или трудности.
3. Просмотр доступной информации.
4. Формулировку всех объективных решений.
5. Критический анализ этих решений.
6. Рождение новой идеи - изобретения.
7. Экспериментирование, которое предполагает подтверждение правильности идеи и её конечное воплощение в вещах.
Данной схемой было оказано большое влияние почти, что на весь спектр более поздних структур процесса технического творчества и технического творчества учащихся вплоть до настоящего времени.
По современным представлениям, человек постоянно находится под воздействием трёх полей: гравитационного, энергетического и информационного. Со стороны информационного поля на человека воздействуют различные потоки информации: сенсорный поток, который воспринимается органами чувств через первую сигнальную систему; вербальный поток устных и письменных слов (вторая сигнальная система); структурный поток, компонентами которого являются вода, пища, вдыхаемый воздух.
Под термином «информация» в настоящее время понимают сведения об объектах и явлениях окружающей среды, их параметрах, свойствах и состояниях. Информацию подразделяют на общественно-политическую, научно-техническую, патентную и т.д. В процессе технического творчества особенно значимой является научно-техническая и ещё в большей степени патентная информация.
Научно-техническая информация - это сведения об объектах науки и техники, их параметрах, свойствах и состояниях.
Патентная информация - это сведения о существующих технических решениях, признанных изобретениями или претендующих на такое признание.
Информация всегда предполагает существование её источника (для научно-технической и патентной информации это информационные и патентные бюллетени, реферативные журналы, описания изобретений и т.д.) и её потребителей (получателей).
Деятельность, включающая в себя систематическое исследование источников научно-технической и патентной информации (информации о технических решениях), анализ и классификацию необходимых для творческого процесса сведений, называется сбором научно-технической и патентной информации (сбором информации о существующих технических решениях).
Эту деятельность в процессе технического творчества многие исследователи, в отличие от Д. Росмана, не считают собственно творческой, исключают из структуры технического творчества и рассматривают как необязательный, вспомогательный, а иногда и ненужный, мешающий элемент. Ряду авторов не удалось чётко сформулировать своё отношение к роли и месту сбора информации в структуре технического творчества. Так, Г.С. Альтшуллер в 1961 г., критикуя схему работы над изобретением, предложенную Д. Росманом, писал: «В один ряд поставлены совершенно различные процессы, например, просмотр информации и рождение идеи изобретения. Получить информацию можно в библиотеке; тут в принципе всё просто и ясно. Иначе обстоит дело с рождением идеи». Ряд исследователей согласился с такой оценкой. Но уже в 1969 г. Г.С. Альтшуллер предложил структурную схему процесса изобретательского творчества, включающую шесть стадий, каждая из которых может быть пройдена на 5 различных уровнях творчества. И одной из стадий был сбор информации, творческий характер которого (ранее вообще отрицавшийся автором) мог быть оценен по 5-уровневои шкале.
Однако в той же работе Г.С. Альтшуллер вновь высказывает сомнения в необходимости сбора информации в творческом процессе. Он высказывает мысль, что при создании изобретений 4-го или 5-го уровней условия задачи расширяются настолько, что становится невозможным определить, какую именно патентную информацию необходимо использовать.
И видимо, поэтому в своём алгоритме решения изобретательских задач (в различных его версиях) Г.С. Альтшуллер то вводит в явном виде в разных частях и шагах алгоритма элементы сбора информации о существующих технических решениях, то вновь исключает их из творческих стадий. При этом необходимо отметить: анализ работ Г.С. Альтшуллера показал, что всё же во всех предлагаемых им технологиях изобретательства сбор информации обязательно присутствует в явном или неявном виде. Например, разработанные им принципы разрешения технических противоречии были подучены в результате анализа более 40 тыс. существующих решений. С развитием техники будут появляться всё новые принципы разрешения технических противоречии (в своих первых работах Г.С. Альтшуллер говорил о 35 принципах в последних же речь идёт уже о существовании более 200 таких принципов, из которых наиболее популярны 40), а для их выявления необходимо проводить постоянный сбор информации о всё новых и новых технических решениях. Очевидно, что вся разрабатываемая Г.С. Альтшуллером методика изобретательства базируется на постоянной работе автора по сбору патентной информации и её анализу, о чём автор неоднократно упоминает в свою публикациях. Мы считаем необходимым процитировать некоторые его высказывания. «…Имея картотеку на 500-600 примеров, можно приступать к решению задач с твёрдой уверенностью в том, что вы быстро найдёте правильный ответ… Заменяйте примеры аналогичными, но более чёткими. Источники примеров - патентные материалы, техническая литература, журналы (специальные и научно-популярные), газеты, производственный опыт и т.д. [6 286 с]
Исключительно важную роль в предварительной подготовке изобретателя играет изучение патентной литературы.
Чтение патентной литературы повышает творческое мастерство изобретателя».
Нельзя не согласиться с этими тезисами, которые были высказаны в 1969 г. Г.С. Альтшуллером мыслями о важности сбора научно-технической и патентной информации в процессе технического творчества, о том, что деятельность изобретателя по сбору информации повышает его творческое мастерство. Но вместе с тем, нельзя согласиться с подходом Г.С. Альтшуллера к сбору информации всего лишь как к важному средству предварительной подготовки изобретателя.
В работах В.П. Пархоменко, В.А. Пяткова, А.В. Чуса различные формы сбора информации также вводятся в структуру технического творчества на различных его этапах, но опять же в качестве вспомогательных, технических, нетворческих структурных единиц.
2.2 Модель методической системы развития художественно-творческих способностей старшеклассников в процессе ознакомления с искусством коклюшечного кружевоплетения
Данная модель должна предусматривать сочетание бесед и практических занятий по коклюшечному кружевоплетению (кружковая деятельность).
Экспериментальная методика развития творческих способностей в процессе ознакомления с искусством коклюшечного кружевоплетения.
Программа пропедевтического курса «Истоки творчества: коклюшечное кружевоплетение» имеет блочно-модульную структуру: 3 основных модуля (адаптационный, развивающий и модуль самовыражения) и 1 вспомогательный.
Каждый модуль имеет отдельно разработанные блоки, что позволяет педагогу управлять педагогическим процессом, корректировать и направлять деятельность школьников.
Адаптивный модуль (8 часов) направлен на создание положительной творческой атмосферы: знакомство участников группы, сплочение творческого коллектива; снятие барьеров, препятствующих творческим проявлениям; развитие интереса и желания заниматься творческой деятельностью.
Развивающий модуль (30 часов) направлен на развитие компонентов горизонтальной структуры творческого потенциала: расширение понятийного аппарата по проблеме творчества, приемов и методов осуществления творческой деятельности; развитие познавательных процессов, творческого мышления и воображения; развитие эмоционально - волевой сферы: развитие эмоционально-положительного отношения к творческому процессу, развитие умения контролировать свои эмоции, выражать и распознавать свои чувства, учить сопереживать, развивать уверенность в себе.
Модуль Самовыражения (36 часов) направлен на обеспечение условий для творческого самовыражения и самоопределения младшего школьника в различных видах творческой деятельности. Для решения данных задач выбраны те виды творческой деятельности человека, которые наиболее доступны младшему школьнику в силу особенностей их возрастного развития: художественное, прикладное, литературное, музыкальное, научное.
Вспомогательный модуль содержит рекомендации по оценки уровня развития творческого потенциала младшего школьника, пакет диагностик; раскрывает приемы работы с родителями по вовлечению их в процесс творческого развития младшего школьника, а так же приемы взаимодействия и преемственности воспитанников, их родителей.
Для реализации данного модуля были используют следующие приемы работы с родителями: проведение родительских собраний; консультаций «ситуативного характера»; приобщение родителей к выпуску и изготовлению дидактического материала, к пополнению «Уголка творчества»; проведение совместных занятий с родителями, организация открытых занятий и мини-выставок; предоставление наглядного материала, включающего в себя: визитную карточку учреждения с указанием направлений его деятельности и программы работы студий и кружков, дополнительных услуг; информацию о достижениях (дипломы, грамоты и другие награды, как сотрудников учреждения, так и детей); стенд о правах и обязанностях родителей, который содержит выдержки из нормативно-правовых документов.
Программа пропедевтического курса по развитию творческого потенциала школьника основана на использование:
- современных технологий (проектная технология, технология «Портфолио ученика», коллективное творческое дело, технология творческого саморазвития учащихся (Л.Н. Макаровой и др.);
- активных методов (метод коллективного поиска оригинальных идей (метод мозгового штурма), методы ТРИЗ - педагогики (метод многомерных матриц, аналогий, инверсии, эмпатии, метод эвристических вопросов), при?мы развития творческого воображения Г.С. Альтшуллера, методы театральной педагогики: импровизация, театрально-игровые миниатюры, пантомима, приемы арттерапии, сказкотерапии);
- адаптированных методик (психологический тренинг развития младших школьников (Н.П. Локаловой), тренинг кретивности (А.Г. Грецова);
- творческих заданий, которые можно объединить в группы:
1) по форме организации: коллективные, групповые, индивидуальные;
2) по направлению творческой деятельности: научные, художественные, прикладные, музыкальные, литературные;
3) по уровню сложности: репродуктивные, частично-творческие, творческие;
4) по степени проявления самостоятельности: репродуктивные, частично-творческие, творческие;
5) по степени временных затрат: единовременные, краткосрочные, средней продолжительности, длительные;
6) по степени родительского вовлечения: выполненные без привлечения родителей, выполненные совместно с родителями.
Внешние педагогические условия: наличие специально-организованной творческой среды: новая обстановка и среда деятельности, эмоционально-положительный настрой; создание творческой атмосферы, организация ситуации успеха, творческое взаимодействие; создание обстановки погружения в творческую деятельность, индивидуальный подход; применение современных методик оценки творческих результатов; организация творческой деятельности воспитанников: гуманизация творческого процесса; новизна материала, современные методы и приемы проведения занятий; самореализация в различных видах творческой деятельности; приоритет исследовательской, практической деятельности.
Внутренние педагогические условия - по отношению к воспитаннику (педагогическая поддержка): создание условий для развития внутренний свободы младшего школьника, его творческой направленности и самостоятельности; по отношению к педагогу: повышение авторитета педагога и его личный пример в осуществление творческой деятельности, развитие способности принимать и одобрять воспитанников; создание педагогом ситуаций, при которых младший школьник может принимать инициативу, активную позицию в осуществлении творческой деятельности.
Представим план занятий по теме «История и техника коклюшечного кружевоплетения» в рамках модуля (программы) «Истоки творчества: коклюшечное кружевоплетение»:
Цель занятий заключается в изучении истории коклюшечного кружевоплетения.
Задачи:
1. Ознакомится с историей одного из видов русского народного творчества - коклюшечным кружевом;
2. Освоить приемы кружевоплетения;
3. Изготовить образцы кружевных изделий.
Применяются следующие методы исследований:
1. Информационно-аналитический (в котором школьники знакомятся с историей кружева (теоретическая часть, обработка собранной информации);
2. Технологический (в котором изготавливаются материалы и инструменты, осваиваются прием кружевоплетения, плетутся образцы кружев);
План работы включает в себя несколько этапов:
1. Этап планирования работы над темой:
- формулирование темы;
- формулирование цели и задач;
- ознакомление с методами проведения исследований;
2. Аналитический этап, который предполагает обработку информации из литературного источника, сбор материалов по изучаемой теме.
3. Практическая часть:
- освоение приемов кружевоплетения;
- изготовление образцов кружев;
4. Этап обобщения информации:
- обрабатывается собранный материал;
- оформляются результаты: подготавливается презентация, оформляется коллекция изготовленных образцов кружев;
5. Этап презентации полученных результатов:
- строится устный доклад, подготавливается письменный отчёт о проделанной работе, подбирается материал для приложения.
Когда речь заходит о кружевах в специальной литературе, «настоящими» принято считать кружева, которые выплетены на коклюшках. Как уже было выше сказано, коклюшечное кружево может быть:
- сцепным;
- многопарным;
- численным (бессколочным и безбулавочным).
Отличием данного вида кружево заключается в том, что оно плетётся из нескольких ниток одновременно, которые намотаны на специальных приспособлениях - коклюшках.
Рассмотрим историю зарождения коклюшечного кружевоплетения.
Традиция плетения кружев уходит своими корнями в далекое прошлое: выяснить точно, где и когда был изобретен данный вид рукоделия не представляется возможным. История возникновения этого искусства окутана поистине фантастическими легендами. Одна из самых романтических из них родилась в Венеции и повествует нам о юной невесте рыбака. Девушка собственными руками сплела рыбацкую сеть и подарила ее будущему мужу, который забросил свой невод в море и вытащил на берег невероятно красивую водоросль. Моряки назвали ее «кружевным узором сирен» - морское растение действительно напоминало тонкое ажурное кружево. Молодой человек подарил эту водоросль своей возлюбленной и вскоре отправился в крестовый поход. В его отсутствие девушка полностью отдалась работе и сплела новую рыбацкую сеть.
Глядя на подарок жениха прекрасную водоросль - она решила воспроизвести ее узор, используя те же нити, из которых плела сеть. Но как она не старалась, увы, ничего не получалось до тех пор пока ей не пришла в голову идея - она стала накручивать нити на маленькие свинцовые грузила. Так были сплетены новые кружева на коклюшках.
Впервые о русских кружевах упоминается в Ипатьевской летописи, где они названы золотыми. Именно от второй половины XVI столетия дошли до нас многочисленные памятники плетеного кружева, его изображения на портретах. Сохранились сколки, которые были сделаны на пергаменте в 1557 г. Кружево было выплетено золотой и серебряной нитью. В сочетании с золотым шитьем, парчой, с драгоценными камнями использовалось в дворцовом и церковном обиходе, в быту бояр, дворян, купечества. В этот период в нем ценили не столько искусную работу, сколько сам материал. Кружево в те времена даже продавалось на вес.
Традиции золотого и серебряного кружева довольно долго сохранялись на Руси. В Оружейной палате Кремля экспонировалось платье для царского выхода императрицы Екатерины II, сделанное из тончайшего серебряного кружева. Государыня надела его всего 1 раз из-за непомерной тяжести: платье со шлейфом весило более пуда (16 кг).
В XVII-XVIII веках, наряду с золотно-серебрянным кружевом, получают широкое распространение нитяные кружева; доступность материала, универсальность назначения приводит к повальной моде на кружево, нежные волны которого буквально затопили Европу. Кружева носили все: короли и трактирщики, офицеры и монахи, принцессы и крестьянки, и даже пираты. Кружево передавалось по наследству. Его покупка и ношение, как разорительное для благосостояния, даже регулировалось законом. Возникает множество типов кружев по месту их создания: «волансьен», «малина», «брюссельские».
Особой тонкостью отличались «брабантские» кружева. Они были выплетены изо льна, который можно было найти лишь на полях Брабанта и давал нить нежно-розового оттенка. Пряли нити в сырых подвалах, для того чтобы кудель была влажной, а нить получалась эластичной и тонкой. Для этой работы использовался труд девочек, пальцы которых еще не огрубели.
Из Брабанта и выписал в 1725 году император Петр I монахинь-мастериц для обучения прядению «голландской» нити и плетению кружев 250 девочек-сирот при Новодевичьем монастыре. С внедрением европейского быта кружево получает невиданное распространение в России. В помещичьих усадьбах с утра до ночи плели кружево крепостные девушки, украшая уникальными изделиями дворянский быт. В многопарном плетении число коклюшек доходило до 800 пар.
В конце XVIII - начале XIX в.в. появляются первые крепостные мануфактуры. Кружевоплетение становится промыслом. Им занимаются не только крепостные, но и горожанки и крестьянки. С отменой в 1861 году крепостного права в России в 17 губерниях складываются центры кружевоплетения, и насчитывалось до 100 тыс. кружевниц. Большую известность получила Мариинская школа кружевниц, открытая в 1883 году в Петербурге по инициативе С.А. Давыдовой. Здесь обучали плести кружева, разрабатывать новые рисунки, преподавать это искусство.
Доступность материала и универсальность применения сделали коклюшечное кружева поистине народным. Пришедшее из Европы коклюшечное «немецкое» кружево, было расцвечено такой богатой выдумкой, такой оригинальностью, красотой и разнообразием орнаментов, так срослось с фольклорной славянской традицией, что вошло в историю мировой культуры под названием «Русское кружево».
Основные центры кружевоплетения - Вологда, Рязань, Елец, Вятка, Белёв, Кириши. По мере распространения в разных местностях кружево приобретало там свои особенности:
- вологодское (который имеет крупные выразительные узоры, исполненные плотной, непрерывной, одинаковой по ширине плавной полотнянкой со сканью посередине. Орнамент преобладает над фоновыми решетками. Композиции изделий имеют строгую симметричность. Часто изделия окружают ажурные плетешковые окантовки.);
- елецкое (кружева тоньше и легче вологодских. Полотнянка этого кружева часто переходит в сетку, что создает эффект контраста узоров различной плотности. Кружева более разнообразны по композиции и мотивам. В них нередко присутствуют узоры с растительным орнаментом. Для скани всегда берут нити основного кружева в 3 сложения);
- киришское (промысел сложился под влиянием гипюрного кружева, к которому добавили узорчатость русской вышивки. В результате сложился стиль, отличающийся легкостью, прозрачностью и тонкостью узора. Кружева выполняются сцепной техникой в которой используют старинные орнаментальные мотивы: 5- и 7-лепестковые «медвежьи лапы», 3-лепестковую «куриную лапу»);
- вятское (орнамент причудлив по форме, полотнянка широкая и плотная, плетешковые решетки встречаются редко, а на старинных вещах вовсе отсутствуют. Главный принцип плетения заключался в том, чтобы закончить плетение в том месте, откуда оно было начато. Основа решеток состоит из плотных «звездочек», «двулистников», «трилистников», от которых расходятся плетешки. Кружево часто плетут черно-белым из нитей мулине различной толщины.);
- московское, галицкое, рязанское (данное кружево имеет плотное плетение и выполняется с применением ярких цветных хлопчатобумажных и льняных нитей. Разнообразно использование в этом кружеве полотнянки. Ее применяют не только в качестве кромки, но и как основной узор, дополненный различными видами скани. варианты орнамента в этом кружеве бесконечны.) и другие кружева имели самобытность и характерный стиль.
В отличие от других видов плетения, коклюшечное кружево не было занятием для досуга. Оно не было развлечением, а выступало для заработка.
Коклюшки представляют собой деревянные палочки с головкой на одном конце. Под головкой шейка, на шейку коклюшки наматываются нити и плетут кружева, перекидывая одну коклюшку через другую. Длина коклюшки - 170 мм, шейки - 40 мм, диаметр коклюшки - 10 мм, шейки - 5-6 мм.
Коклюшечное кружево может быть двух видов: штучным и мерным.
Мерное кружево плетётся в длину, измеряется в метрах. Мерное кружево является отделкой носового платка, салфетки, полотенца, и т.д. Мерное кружево является украшением для блузок, юбок, платьев и, таким образом, придаёт костюму индивидуальность и неповторимость. В зависимости от назначения мерное кружево подразделяется на: край-кружево, прошву и аграмант.
Штучное кружевное изделие может быть:
- крупным (скатерть, покрывало, занавесь);
- средней величины (накидка, жакет, жилет);
- мелким (воротник, манжеты, салфетка, мотив).
Элементы коклюшечного плетения.
Кружево имеет различные по плотности и по рисунку элементы плетения, которым присуще свои названия:
- «полотнянка», которая является плотным плетением из не перевитых ниток, которое имеет внешнее сходство с гарнитуровым (полотняным) переплетением, получаемом благодаря ткацкому станку;
- «сетка», которая является плетением из перевитых между собой ниток, идущих частично в косом, а частично в прямом направлении;
- «плетешки», представляющие собой шнурочки, которые сплетенычетырьмя нитками;
- «насновки» представляет собой очень плотный, в некоторых случаях рельефный элемент плетения в виде овала или квадратика;
- «паучки» представляют собой фигуру, имеющую плотный центр и отходящие от него по разные стороны нитки или плетешки;
- «решетки», которые являются прозрачным плетением разнообразных рисунков, образующих фон кружевного узора.
2.3 Опытно-экспериментальная работа по использованию народных промыслов в обучении старшеклассников и её результаты
Опытно-экспериментальное исследование осуществлялась в одной из школ среди старшеклассников.
Эксперимент включал в себя:
- констатирующий эксперимент;
- формирующий эксперимент;
- контрольный эксперимент.
В экспериментальной работе приняли участие дети старшего школьного возраста 13-14 лет. Испытуемые были поделены на контрольную и экспериментальную группу по 25 человек. Характеристика выборки представлена в (приложении 1)
На этапе констатирующего эксперимента, целью было: изучить уровень творческого и креативного мышления детей старшего школьного возраста.
На констатирующем этапе мы ставили задачи:
1. Определение критериев и показателей развития творческих способностей детей старшего школьного возраста
2. Диагностика уровня творческих способностей
3. Диагностика уровня развития креативности детей старшего школьного возраста
Для реализации задач исследования следующие методы:
1. Наблюдение.
2. Психодиагностические методики (представлены в приложении 2)
В зависимости от уровня индекса креативности дети подразделяются на 3 группы:
а) высокий уровень (ИТ выше 50%);
б) средний уровень (ИТ от 20 до 50%);
в) низкий уровень (ИТ от 0 до 20%).
После обработки и интерпретации, полученных с помощью этой методики данных удалось определить уровень креативного мышления каждого ребенка, участвующего в исследовании. Результаты описаны в таблице 1
Таблица 1. Уровень креативного мышления
Экспериментальная группа |
Контрольная группа |
|||||
№ |
И.Ф. ребенка |
% |
№ |
И.Ф. ребенка |
% |
|
1 |
Даша Б. |
35 |
1 |
Даша А. |
45 |
|
2 |
Лиза Б. |
54 |
2 |
Саша А. |
32 |
|
3 |
Никита В. |
17 |
3 |
Данила Б. |
36 |
|
4 |
Аня В. |
60 |
4 |
Лиза Б. |
38 |
|
5 |
Маша В. |
32 |
5 |
Маркус В. |
29 |
|
6 |
Ева Г. |
25 |
6 |
Дима Г. |
34 |
|
7 |
Настя Г. |
27 |
7 |
Глеб К. |
55 |
|
8 |
Амелия И. |
19 |
8 |
Марк К. |
26 |
|
9 |
Арина К. |
22 |
9 |
Андрей Л. |
19 |
|
10 |
Лорс К. |
52 |
10 |
Лиза М. |
52 |
|
11 |
Маша К. |
16 |
11 |
Андрей М. |
38 |
|
12 |
Саша М. |
21 |
12 |
Иван М. |
55 |
|
13 |
Саша О. |
53 |
13 |
Настя О. |
46 |
|
14 |
Злата М. |
29 |
14 |
Кира П. |
31 |
|
15 |
Левон П. |
45 |
15 |
Лев П. |
60 |
|
16 |
Маша П. |
41 |
16 |
Алена Р. |
43 |
|
17 |
Алина С. |
19 |
17 |
Егор Р. |
23 |
|
18 |
Лена С. |
33 |
18 |
Влада Р. |
17 |
|
19 |
Варя С. |
31 |
19 |
Олеся Р. |
44 |
|
20 |
Даша С. |
51 |
20 |
Денис С. |
20 |
|
21 |
Ксюша С. |
47 |
21 |
Дима Т. |
50 |
|
22 |
Матвей С. |
44 |
22 |
Артем Т. |
27 |
|
23 |
Полина Т. |
29 |
23 |
Оля Ф. |
35 |
|
24 |
Ксюша Ф. |
46 |
24 |
Полина Щ. |
55 |
|
25 |
Ваня Х. |
26 |
25 |
Макар Ю. |
24 |
Таким образом, 9 детей (5 из экспериментальной и 4 из контрольной группы) детей (18%) имеют высокий уровень креативности. Средний уровень креатвиности выявлен у 35 детей (16 из экспериментальной и 19 из контрольной группы) - (70%), и у 6 детей (4 из экспериментальной и 2 из контрольной) - 12% низкий уровень креативности.
Представим это более наглядно на рисунке 1
Рис. 1. Уровень креативности по результатам теста на констатирующем этапе эксперимента
Далее нами была проведена работа по определению уровня самооценки собственных творческих способностей у детей старшего школьного возраста (приложение 2).
Мы определили критерии, для того чтобы определить к какому уровню относится самооценка ребенка.
1-3 ступенька - заниженная самооценка
4-5 ступенька - адекватная самооценка
6-7 ступенька - завышенная самооценка
Результаты показали (таблица 2), что адекватная самооценка свойственна 24 детям (12 из экспериментальной и 12 детей из контрольной) (48%). Завышенная самооценка 9 детям (4 из экспериментальной и 5 из контрольной) (18%) и заниженная самооценка уровня творческих способностей выявлена у 17 детей (9 из экспериментальной и 8 из контрольной) (34%).
Таблица 2. Уровень самооценки собственных творческих способностей
Экспериментальная группа |
Контрольная группа |
|||||
№ |
И.Ф. ребенка |
Уровень самооценки |
№ |
И.Ф. ребенка |
Уровень самооценки |
|
1 |
Даша Б. |
Адекват. |
1 |
Даша А. |
Завышен. |
|
2 |
Лиза Б. |
Занижен. |
2 |
Саша А. |
Адекват. |
|
3 |
Никита В. |
Адекват. |
3 |
Данила Б. |
Адекват. |
|
4 |
Аня В. |
Занижен. |
4 |
Лиза Б. |
Адекват. |
|
5 |
Маша В. |
Завыш. |
5 |
Маркус В. |
Адекват. |
|
6 |
Ева Г. |
Адекват. |
6 |
Дима Г. |
Занижен. |
|
7 |
Настя Г. |
Адекват. |
7 |
Глеб К. |
Занижен. |
|
8 |
Амелия И. |
Адекват. |
8 |
Марк К. |
Адекват. |
|
9 |
Арина К. |
Завышен. |
9 |
Андрей Л. |
Завышен. |
|
10 |
Лорс К. |
Занижен. |
10 |
Лиза М. |
Занижен. |
|
11 |
Маша К. |
Адекват. |
11 |
Андрей М. |
завышен. |
|
12 |
Саша М. |
Адекват. |
12 |
Иван М. |
Адекват. |
|
13 |
Саша О. |
Занижен. |
13 |
Настя О. |
Занижен. |
|
14 |
Злата М. |
Завыш. |
14 |
Кира П. |
Адекват. |
|
15 |
Левон П. |
Занижен. |
15 |
Лев П. |
Занижен. |
|
16 |
Маша П. |
Занижен. |
16 |
Алена Р. |
Занижен. |
|
17 |
Алина С. |
Адекват. |
17 |
Егор Р. |
Адекват. |
|
18 |
Лена С. |
Адекват. |
18 |
Влада Р. |
Завышен. |
|
19 |
Варя С. |
Адекват. |
19 |
Олеся Р. |
Адекват. |
|
20 |
Даша С. |
Занижен. |
20 |
Денис С. |
Завышен. |
|
21 |
Ксюша С. |
Занижен. |
21 |
Дима Т. |
Занижен. |
|
22 |
Матвей С. |
Адекват. |
22 |
Артем Т. |
Адекват. |
|
23 |
Полина Т. |
Завышен. |
23 |
Оля Ф. |
Адекват. |
|
24 |
Ксюша Ф. |
Занижен. |
24 |
Полина Щ. |
Занижен. |
|
25 |
Ваня Х. |
Адекват. |
25 |
Макар Ю. |
Адекват. |
Рис. 2. Уровни самооценки по результатам методики Лесенка на констатирующем этапе эксперимента
Далее был проведен диагностический комплекс оценки творческого потенциала школьника (данные методики представлены в приложении 2 и 3)
Результаты проведённого диагностического комплекса оценки творческого потенциала школьников представлены в таблице 3
Таблица 3. Диагностический комплекс оценки творческого потенциала школьника
Экспериментальная группа |
Контрольная группа |
|||||
№ |
И.Ф. ребенка |
Уровень творческой активности |
№ |
И.Ф. ребенка |
Уровень творческой активности |
|
1 |
Даша Б. |
7 б. |
1 |
Даша А. |
10 б. |
|
2 |
Лиза Б. |
3 б. |
2 |
Саша А. |
7 б. |
|
3 |
Никита В. |
5 б. |
3 |
Данила Б. |
8 б. |
|
4 |
Аня В. |
2 б. |
4 |
Лиза Б. |
8 б. |
|
5 |
Маша В. |
9 б. |
5 |
Маркус В. |
9 б. |
|
6 |
Ева Г. |
6 б. |
6 |
Дима Г. |
3 б. |
|
7 |
Настя Г. |
7 б. |
7 |
Глеб К. |
4 б. |
|
8 |
Амелия И. |
8 б. |
8 |
Марк К. |
6 б. |
|
9 |
Арина К. |
10 б. |
9 |
Андрей Л. |
9 б. |
|
10 |
Лорс К. |
4 б. |
10 |
Лиза М. |
7 б. |
|
11 |
Маша К. |
6 б. |
11 |
Андрей М. |
9 б. |
|
12 |
Саша М. |
7 б. |
12 |
Иван М. |
7 б. |
|
13 |
Саша О. |
1 б. |
13 |
Настя О. |
2 б. |
|
14 |
Злата М. |
8 б. |
14 |
Кира П. |
6 б. |
|
15 |
Левон П. |
3 б. |
15 |
Лев П. |
3 б. |
|
16 |
Маша П. |
4 б. |
16 |
Алена Р. |
1 б. |
|
17 |
Алина С. |
5 б. |
17 |
Егор Р. |
5 б. |
|
18 |
Лена С. |
6 б. |
18 |
Влада Р. |
10 б. |
|
19 |
Варя С. |
8 б. |
19 |
Олеся Р. |
7 б. |
|
20 |
Даша С. |
3 б. |
20 |
Денис С. |
9 б. |
|
21 |
Ксюша С. |
4 б. |
21 |
Дима Т. |
3 б. |
|
22 |
Матвей С. |
5 б. |
22 |
Артем Т. |
4 б. |
|
23 |
Полина Т. |
10 б. |
23 |
Оля Ф. |
6 б. |
|
24 |
Ксюша Ф. |
3 б. |
24 |
Полина Щ. |
2 б. |
|
25 |
Ваня Х. |
6 б. |
25 |
Макар Ю. |
7 б. |
В% соотношении результаты показаны в таблице 4.
Таблица 4. Уровень творческой активности ребенка