Размещено на http://www.allbest.ru/

Правительство Российской Федерации

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ФИЛИАЛ ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО АВТОНОМНОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

«НАЦИОНАЛЬНЫЙ ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ «ВЫСШАЯ ШКОЛА ЭКОНОМИКИ»

Факультет Санкт-Петербургская школа социальных наук и востоковедения

Департамент Государственного администрирования

Выпускная квалификационная работа (магистерская диссертация) по направлению 38.04.04 «Государственное и муниципальное управление» Магистранта группы № МУ0161 программы «Управление образованием»

«Влияние школы на музыкальное образование учащихся в условиях мегаполиса»

Черняева Анастасия Алексеевна

Санкт-Петербург 2018

АННОТАЦИЯ

Диссертация Черняевой А.А. «Влияние школы на музыкальное образование учащихся в условиях мегаполиса» рассматривает возможности школы и города в области музыкального образования учащихся. В ходе исследования выявлено, что школа не ставит перед собой приоритетных задач улучшения качества музыкального образования, и не способствует использованию учащимися «внутреннего» и «внешнего» ресурса возможностей музыкального образования города.

Целью исследования стало выявление факторов, определяющих влияние школы на музыкальное образование в мегаполисе.

Объектом исследования стало музыкальное образование учащихся в условиях мегаполиса.

Предметом исследования явилось влияние школы на содержание музыкального образования школьника.

Основные результаты исследования заключаются в следующих положениях:

· Требования ФГОС к результатам основной образовательной программы основного общего образования по предмету «Музыка» возможно реализовать только в том случае, если музыкальное образование учащихся не ограничивается уроками музыки в школе.

· В условиях мегаполиса существуют широкие возможности формирования индивидуальных образовательных маршрутов учащихся в области музыкального образования, но школа на это практически не влияет.

· Одной из причин такого положения вещей является то, что в области музыкального образования реальные результаты не влияют на оценку учащегося по предмету.

ANNOTATION

Dissertation by A.A. Chernyaeva “The influence of school on the music education of students in a metropolis” considers the possibilities of school and city in the field of music education of students. In the course of research it has been revealed that school does not prioritize improving the quality of music education and does not encourage students to use “internal” and “external” resources of city's music education opportunities. The purpose of this study is to identify the factors that determine the influence of school on music education in a metropolis. The object of the study is music education of students in a metropolis. The subject is the influence of school on the content of music education of a student. The main results of the study are as follows:

· FSES requirement for the results of principal educational program of compulsory education in Music can be implemented only if students' music education is not limited to Music lessons at school.

· Metropolis provides extensive opportunities to form students' individual educational routes in the field of music education, but school plays an insignificant role in it.

· One of the reasons for this situation is that in the field of music education, real results do not affect a student's mark in Music at school.

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ВОЗМОЖНОСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ В УСЛОВИЯХ МЕГАПОЛИСА

1.1 Сущность музыкального образования

1.2 Государственные образовательные стандарты музыкального образования

1.3 Формы и уровни музыкального образования в Санкт-Петербурге

1.4 Музыкальная жизнь мегаполиса

ГЛАВА 2. РЕАЛИЗАЦИЯ ВОЗМОЖНОСТЕЙ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ В УСЛОВИЯХ ПЕТЕРБУРГСКОЙ ШКОЛЫ

2.1 Маршруты музыкального образования выпускников начальной и основной общеобразовательной школы

2.2 Результаты музыкального образования в начальной и основной школе

ГЛАВА 3. ШКОЛЬНОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ КАК ОБЪЕКТ УПРАВЛЕНИЯ

3.1 Педагогическая оценка возможностей школьного музыкального образования

3.2 Объект оценивания на уроках музыки

3.3 Внутришкольный контроль качества музыкального образования

ЗАКЛЮЧЕНИЕ СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

ПРИЛОЖЕНИЯ

ВВЕДЕНИЕ

Стратегической задачей развития системы образования на период до 2024 года является создание условий для воспитания гармонично развитой и социально ответственной личности Указ Президента Российской Федерации от 7 мая 2018 г. N 204 "О национальных целях и стратегических задачах развития Российской Федерации на период до 2024 года". Одно из таких условий - освоение ценностей духовной культуры, одной из сфер которой является музыкальная культура.

Музыкальное образование является одним из компонентов общего образования. Можно выделить разные формы общего образования: формальное, неформальное и информальное. Современный мегаполис дает богатые возможности для сочетания всех форм образования. К сожалению, эти возможности используются не всеми и далеко не всегда. Возникает вопрос: в какой мере школа может способствовать использованию учащимися культурного потенциала города для своего развития в области музыкальной культуры? Предметом исследования стало влияние школы на содержание музыкального образования в условиях мегаполиса.

Цель исследования: выявить, какие возможности мегаполиса для музыкального образования учащихся использует школа.

Объект исследования: музыкальное образование учащихся в условиях мегаполиса.

Предмет исследования: влияние школы на содержание музыкального образования школьника.

Гипотезы исследования:

1. Возможности мегаполиса в области музыкального образования используются школой частично, чаще всего в качестве досуга, а не для целей музыкального образования.

2. Влияние школы на музыкальное образование учащихся ограничивается занятиями второй половины дня (дополнительное образование, внеурочная деятельность). Школьный предмет «Музыка» рассматривается как второстепенный, не влияющий на показатели качества общего образования.

В соответствии с темой, целью, объектом и предметом исследования определены следующие задачи:

1. Определить основные понятия, составляющие теоретические основы исследования.

2. Оценить возможности мегаполиса для музыкального образования учащихся.

3. Выявить, в какой степени возможности мегаполиса используются на практике для музыкального образования учащихся.

4. Выявить связь между использованием возможностей мегаполиса и управлением процессом музыкального образования в школе.

Методы исследования:

Для решения первой задачи были проанализированы нормативные документы федеральные законы, законодательные акты Российской Федерации и Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» № 273, Федеральные государственные стандарты, Указ Президента Российской Федерации от 7 мая 2018 г. N 204 "О национальных целях и стратегических задачах развития Российской Федерации на период до 2024 года", а также данные, опубликованные в научных журналах (Вопросы образования, Человек и образование Конанчук С.В. Эстетическое образование: синестезия и синтез искусств// Человек и образование.- 2018. - № 2; электронный ресурс, Современные проблемы науки и образования Талалаева Н.В. О проблеме формирования музыкально - слушательской культуры школьников // Современные проблемы науки и образования. - 2009. - № 7., Управление школой Кособок М. Музыка в погонах // Управление школой. - электронный ресурс , Молодой ученый Норова Л.Х. Важность музыкального образования // Молодой ученый. -- 2017. -- №27. -- С. 146-148. ) представленные на сайтах учреждений и организаций.

Для решения второй задачи были собраны данные репертуара 12 музыкальных театров города, 180 анкет учащихся 4 школ, был проведен анализ результатов музыкального образования на уроках «Музыки», сравнительный анализ использования возможностей дополнительного образования в трех районах Санкт-Петербурга.

Для решения третьей задачи были применены исследования: устный опрос 27 педагогов дополнительного образования и учителей, сравнительный анализ оценок по трем школьным предметам «Музыка», «Физическая культура», «Математика».

Научная новизна и значимость исследования.

Выявлены факты, характеризующие влияние школы на музыкальное образование учащихся в условиях мегаполиса (Санкт-Петербург).

Практическая значимость работы. Полученные результаты могут быть использованы при разработке новых рабочих программ основного и дополнительного образования, а также новых нормативных документов музыкального образования.

Положения, выносимые на защиту:

· Требования ФГОС к результатам основной образовательной программы основного общего образования по предмету «Музыка» возможно реализовать только в том случае, если музыкальное образование учащихся не ограничивается уроками музыки в школе.

· В условиях мегаполиса формируются индивидуальные образовательные маршруты учащихся в области музыкального образования, но школа на это влияния не оказывает.

· Школа практически не влияет на индивидуальные маршруты учащихся в области музыкального образования, поскольку реальные результаты музыкального образования не влияют на оценку учащегося по предмету.

Объем и структура диссертации: диссертация изложена на 85 страницах машинописного текста, иллюстрирована 15 рисунками, содержит 13 таблиц. Работа состоит из введения, трех глав, включающих в себя 9 параграфов, заключения, списка использованной литературы.

образование музыка мегаполис качество

ГЛАВА 1. ВОЗМОЖНОСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ В УСЛОВИЯХ МЕГАПОЛИСА

В данной главе решается первая задача исследования - определяются теоретические основы исследования, раскрываются ключевые понятия «музыкальное воспитание», «музыкальное образование» как компонент общего. Рассматриваются формы и уровни музыкального образования в условиях мегаполиса, определяются основные требования стандарта к результатам освоения учебной программы «Музыка».

1.1 Сущность музыкального образования

В этом параграфе проведен анализ литературы по вопросам музыкального образования; определены понятия музыкальное воспитание, музыкальное образование и урок музыки, как школьный предмет.

Сущность музыкального образования (музыкального воспитания) раскрывается в статье Л.А. Рапацкой в Российской педагогической энциклопедии Л.А. Рапацкая Музыкальное воспитание // Российская педагогическая энциклопедия, М.- 1993-1999 . В этой статье отмечается цель музыкального воспитания - передача опыта музыкальной деятельности (восприятие, исполнение, анализ, создание музыкального произведения) новому поколению. Говоря о содержании, формах и методах музыкального воспитания, автор статьи выделяет зависимость их от установок общества, от видов музыкальной деятельности и от «музыкальной среды», окружающей человека. Немаловажной в теории музыкального воспитания является проблема восприятия музыкального текста и музыкальных способностей. Ряд психологических исследований выявил закономерности психического развития ребёнка в процессе музыкальной деятельности. Каждый ребенок обладает способностью активно-творческого восприятия идейного замысла композитора. Зависит это от общего культурного развития, личного музыкального опыта, от общественных факторов, от музыкальной воспитанности и образованности учащегося.

Разбирая понятие музыкальное воспитание необходимо сказать о формировании музыкальных способностей. Считается, что музыкальные способности развиваются в процессе музыкальной деятельности. Под музыкальной деятельностью рассматривается активное музицирование и творчество.

С чем же связано развитие теории и практики музыкального воспитания в системе школьного образования? Становление традиций музыкального воспитания связано с развитием народного музыкального творчества и церковного знаменного пения. Особенностью нашей музыкальной культуры является певческая традиция. Традиционная музыка оказывала сильнейшее влияние на развитие церковной традиции. В 15-17 века было создано большое количество Муз. воспитание в СССР, в. 1, М., 1978; Из истории муз. воспитания, сост. О.А. Апраксина М., 1990 певческих азбук, которые служили пособиями по изучению знаменного одноголосия. Во второй половине 19 века развитие теории и практики музыкального воспитания связано с расцветом национальной композиторской школы (П.И. Чайковский, А.П. Бородин. М.П. Мусоргский, Н.А. Римский-Корсаков и др.), открыты первые консерватории в Петербурге и Москве, бесплатные музыкальные школы.

В 1918 году музыка (пение) становится обязательной учебным предметом в общеобразовательной школе. Важное значение в становлении теории и практики музыкального воспитания имели педагогическая деятельность Б.Л. Яворского Яворский Б.Л. Избранные труды: сборник статей. //Ч.1.М., 1964., труды Б.В. Асафьева Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании, под ред. Е.М. Орловой //Ленинград. - 1965 г. и др.

В 30-40 годы формируется новая система музыкальных учреждений: консерватории, музыкальные педагогические институты, музыкальные педагогические училища, музыкальные школы, школы-студии при общеобразовательных школах, музыкальные кружки, хоровые студии и т.д.

В советской энциклопедии в этот период отмечается важная роль внешкольного музыкального воспитания, различные виды художественной деятельности: участие в хоре, ансамбле, оркестре. Получили распространение музыкальные школы, школы-студии при общеобразовательных школах. К внешкольному музыкальному образованию относятся также филармонии, музыкальные театры, в том числе детские музыкальные театры, средства массовой информации.

Музыкальное образование - один из видов эстетического и культурного воспитания ребенка, когда раскрытие его музыкальных способностей осуществляется для полноценного и гармоничного развития личности. С такой целью музыкальное образование ребенок может получать и в музыкальном кружке, и в студии, и в музыкальной школе без обязательного последующего условия повышать свой уровень в музыкальных заведениях высших ступеней.

Содержание музыкального образования раскрывается в статье А.А. Николаева, В.В. Суханова в Большой советской энциклопедии. Авторы статьи, говоря о музыкальном образовании, рассматривают систему подготовки профессионалов в области музыкального искусства - композиторов, музыковедов, исполнителей (певцов, инструменталистов, дирижеров хора и оркестра) и педагогов. В статье описаны этапы развития музыкального образования от раннего средневековья до 20 века. Для нашего исследования наиболее интересен советский период развития музыкального образования. В этот период появилось большое количество образовательных учреждений: начального, среднего и высшего профессионального образования Николаев А.А., Суханов В.В. Музыкальное образование //Большая советская энциклопедия. - 1990. Электронный ресурс..

В советский период для музыкально-эстетического воспитания советских людей создана сеть учреждений общего музыкального образования: школы общего музыкального образования, детские филармонии, хоровые студии, народные университеты, а также различные музыкальные коллективы художественной самодеятельности при внешкольных и клубных учреждениях.

В советский период в общеобразовательных школах вводится обязательный предмет «Музыка», вместо урока «Пение». Много литературы было написано ведущими музыкантами-теоретиками о значимости музыкального образования в жизни каждого школьника: Б. В. Асафьев Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс (книга 1-2), М., 1971 г., М. Я. Мясковский Мясковский Н.Я. Музыкальная энциклопедия : в 6 т. / Гл. ред. Ю. В. Келдыш. -- М. : Советская энциклопедия. Советский композитор, 1976г., Д. Д. Шостакович Шостакович Д.Д. Знать и любить музыку: Беседа с молодежью. -- М.: Молодая гвардия, 1958., Д. Б. Кабалевский Кабалевский Д. Б. Как рассказывать детям о музыке? М. - Советский композитор, - 1977 г. .

Говоря о музыкальном образовании в целом, необходимо разделять понятия музыкальное образование как профессиональное, и как компонент общего музыкального образования. В педагогической энциклопедии речь идет о профессиональном музыкальном образовании. В Советский период развития музыкального образования немалую роль отводят урокам музыки. Термин «Музыка» в статье Э.Б. Абдуллина Э.Б. Абдуллин Музыка // Российская педагогическая энциклопедия. М., 1993 трактуется как учебный предмет в общеобразовательной школе, способствующий развитию музыкально-эстетической культуры школьников. В статье определена цель урока «Музыка» - пробудить интерес к музыкальному виду искусства, потребность в общении с подлинно художественными произведениями. Главная задача предмета - влияние на духовный мир детей, формирование нравственно-эстетического отношения к искусству. Такие музыканты - теоретики как Б.В. Асафьев, Б.Л. Яворский, Н.Я. Брюсова, В.Г. Каратыгин и другие определили основные идеи музыкального образования советского периода: всеобщего музыкального воспитания, внедрения в школу изучения классического музыкального наследия. Роль хорового пения вышла на первый план как основной вид исполнительской деятельности. В 30-е годы снизилось количество часов музыки в школе, объяснялось это тем, что музыкой необходимо заниматься во внеклассное время лишь детям, имеющим желание и способности.

В советский период развития музыкального образования детей было создано много детской музыки (балеты «Три Толстяка В.А. Оранского, «Чиполлино» К.С. Хачатуряна, «Доктор Айболит» И. Морозова, «Конёк-Горбунок» Р. Щедрина , открываются первые детские музыкальные театры (Московский детский музыкальные театр, театр «Зазеркалье» в Ленинграде), детские кинофильмы чаще всего сопровождаются музыкой («Золушка» с музыкой А.Э. Спадавеккиа, «Айболит - 66» музыка Б.А. Чайковского и др.), создаются мультфильмы («Бременские музыканты», композитор Г. И. Гладков, «Про Чебурашку и Крокодила Гену», композитор В. Я. Шаинский и др.). Внеклассная музыкально-воспитательная работа осуществлялась в таких формах как: организация хоровых коллективов, вокально-инструментальных ансамблей, детских самодеятельных музыкальных театров, детских оркестров, музыкальные занятия в группе продленного дня.

Структура программы по музыке до 70-х гг. состояла из традиционных разделов (пение, слушание музыки, музыкальная грамота), при этом единой системы музыкальных занятий не существовало. Под руководством Д.Б. Кабалевского в 70-х годах была создана типовая программа по предмету «Музыка» для общеобразовательной школы. Цель музыкальных занятий по этой программе в большей степени была воспитательной. Задача формирования музыкальной культуры школьников была одной из главных. Развития восприятия музыки, интереса и любви к ней, познания музыкального искусства в его обязательной связи с жизнью, все это являлось базой при организации музыкального занятия как урока искусства. Тематическое построение программы позволяло объединить все виды музыкальной деятельности на уроке, а также направляла на связь музыкального искусства с жизнью и другими видами искусств.

Подавляющее большинство современных учебников создано в рамках «Концепции воспитания искусством» Дмитрия Борисовича Кабалевского. Специфика преподавания уроков музыки отражена в ряде изданий учебников таких авторов, как: Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева (книги знакомят детей с классической и современной, народной и духовной музыкой и т. д.) Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. Музыка 1-4 классы. Рабочие программы. Предметная линия Г.П. Сергеевой, Е.Д. Критской: пособ.для учителей обощеобразоват.учреждений. М.: Просвещение, 2011. 64 с.; М.С. Красильникова, О.И. Нехаева, О.Н. Яшмолкина, где название учебника «К вершинам музыкального искусства» говорит само за себя Красильникова М.С., Яшмолкина О.Н., Нехаева О.И. Музыка. К вершинам музыкального искусства. Учебник. ФГОС / ред. Даибова М.Х.: Ассоциация 21 век, 2013г.; В.О. Усачева, Л.В. Школяр, Л.Л. Алексеева Алексеева Л.Л., Критская Е.Д. Музыка. Планируемые результаты. Система заданий 5-7 классы: пособие для учителей общеобразоват.учреждений / под ред. Г.С. Красильниковой, О.Б. Логиновой. М. : Просвещение, 2013.96 с. - авторы реализовали принцип Д.Б. Кабалевского «преподавания музыки как живого образного искусства».

В учебниках находит отражение идея «творческого знакомства с миром». Одним из примеров такого «творческого знакомства» с миром музыкального искусства могут быть современные учебники для начальной школы. Уточним это, обратившись к специфике тематического содержания и учебных текстов, а также к системе заданий, предлагаемых детям. Например: «Музыка в нашей жизни», «Человек - творец», «Многообразие музыкальных жанров», «Истоки народного искусства» (I класс); «Природа музыки», «Замысел и темы музыкальных произведений», «Интонация и развитие музыки», «Выразительность формы» (II класс); «История народа - история музыки», «Музыкальное время», «Шедевры русской музыки», «Творцы музыкальной истории» (III класс); «Музыка на карте мира», «Россия на музыкальной карте мира», «Человек и человечество в музыке», «Урок музыки - урок жизни» (IV класс).

Темы уроков нередко представлены в виде вопросительных предложений, либо как темы-проблемы. В качестве примера можно назвать такие: «Что такое балет, опера и симфония?», «Как родилась народная песня?»; «Человек поющий» и «Человек играющий» (I класс); «Что такое мелодия?» и «О чём может рассказать темп?», «Музыкальные мысли человека» и «Какие бывают музыкальные интонации?» (II класс); «О подвиге и мужестве в музыке» и «Что такое музыкальное время?», «Какая музыка - вне времени?», «Для чего человек пишет музыкальные истории?» и «Музыкальные причуды» (III класс); «Человечество, музыка и ты», «Музыка и жизнь», «Чему можно научиться у музыки?» (IV класс) и т. п. Именно эта характерная особенность учебников стимулирует личностное и познавательное развитие детей на уроках, придает всему процессу познания искусства исследовательский, истинно творческий характер.

Специфика учебных текстов заключается не в том, что в них разъясняется содержание самого предмета (выразительность и изобразительность, тембр, интонация, развитие музыки, формы и жанры и т. п.), это является необходимым условием при создании учебной литературы для всех уровней и ступеней образования. Наряду с повествовательными, разъясняющими, описательными, представлены и художественные тексты (фрагменты литературных произведений, высказывания композиторов о значении музыки в их жизни, размышления выдающихся деятелей искусства о возникновении музыкальных произведений и т. п.). Содержание программ насыщенное, дает педагогу большие возможности, учебники неплохие. Но этот потенциал используется слабо, так как учебники по музыке, как правило, лежат на полке в кабинете и ими редко пользуются на уроках, учитель при планировании редко обращается к учебному пособию и др.

Музыкальное воспитание является важной составляющей в системе школьного музыкального образования. Говоря о музыкальном образовании как о понятии, его можно разделить на два вида - профессиональное музыкальное образование и как компонент общего образования.

Школьное музыкальное образование важный фактор музыкального воспитания. Основные требования к результатам школьного образования определяется действующими образовательными стандартами.

1.2 Государственные образовательные стандарты музыкального образования

Федеральные государственные образовательные стандарты - один из основных инструментов реализации конституционного права человека и гражданина на образование. В основе стандарта лежит общественный договор - новый тип взаимоотношений между личностью, семьей, обществом и государством. Стратегическая задача развития школьного образования в настоящее время заключается в обновлении его содержания, методов обучения для достижения нового качества его результатов. На первый план выходит важнейшая задача - обеспечение способности системы образования гибко реагировать на запросы личности, общества Концепция федеральных государственных образовательных стандартов общего образования: проект / Рос.акад. образования; под. Ред. А.М. Кондакова, А.А. Кузнецова. - 2-е изд. - М.: Просвещение, 2009.- 39 с..

Государственный заказ направлен на обеспечение следующих приоритетов.

· Национальное единство и безопасность.

· Развитие человеческого капитала.

· Конкурентоспособность.

Принципиально необходимой чертой образовательной политики является ориентация на вариативность образования путем создания «личных пространств». Стандарт требует четкой фиксации организации предмета. Таким предметом являются цели деятельности, процесс деятельности, результаты деятельности. Образовательные результаты должны быть ориентированы на познавательные возможности школьников. Естественным является желание семьи, общества, государства поднять уровень образования как можно выше. В свою очередь реальный уровень в стандартах определен базовым уровнем и уровнем образования, достигнутого при освоении вариативной части образования (выбор учащегося или его родителей).

Сегодня все более значимым становится развивающий потенциал образовательных стандартов, обеспечивающий развитие системы образования в условиях изменяющихся запросов личности и семьи, общества и сферы образования.

Основные функции стандартов:

· Обеспечение права на полноценное образование;

· Обеспечение единства образовательного пространства;

· Обеспечение преемственности;

· Критериально - оценочная функция;

· Повышение объективности оценивания.

Принципиальным отличием образовательных стандартов второго поколения является усиление их ориентации на результаты образования. Актуальным стал деятельностный подход. При разработке концепции стандартов общего образования второго поколения стал важным системно-деятельностный подход. Определено это тем, что его реализация повышает эффективность образования по следующим показателям О федеральном государственном образовательном стандарте общего образования: докл. Рос.акад.образования / под.ред. А.М. Кондакова, А.А. Кузнецова. - М.: Просвещение, 2008. - 43 с. :

· придать результатам образования социально и личностно значимый характер;

· более гибкое и прочное усвоение знаний учащимися, возможность их самостоятельного движения в изучаемой области;

· возможность дифференцированного обучения с сохранением единой структуры теоретических знаний;

· существенное повышение мотивации и интереса к учению;

· обеспечение условий для общекультурного и личностного развития на основе формирования универсальных учебных действий, обеспечивающих формирование картины мира, компетентностей в любой предметной области познания.

Деятельностный подход в стандартах выделяет основные результаты обучения и воспитания. Результаты общего образования должны быть прямо связаны с направлениями личностного развития и представлены в деятельностной форме. В этом и проявляется тенденция усиления общекультурной направленности общего образования. Приоритеты и целевые установки в определении образовательных результатов заставляют расширить рамки предмета, пересмотреть основные образовательные программы. Умение учиться - познавать мир, самостоятельно осваивать новое, и есть основа развития личности ребенка.

Стандарт музыкального образования имеет четкий список требований к выпускнику начальной и основной школы по предмету «Музыка». Сопоставим результаты двух уровней музыкального образования, начального и основного:

Таблица 1. Результаты начального и основного музыкального образования в школе.

Рисунок 3. Возможности дополнительного образования Центрального района Санкт - Петербурга.

Рисунок 4. Возможности дополнительного образования Василеостровского района Санкт-Петербурга.

- В Василеостровском районе 80% общеобразовательных школ имеют отделение дополнительного образования детей и два дворца детского творчества с кружками художественно-эстетической направленности.

Рассмотрим, какие возможности музыкального образования могут быть в разных условиях в школе. В лицеях Кировского района (№ 387, № 378) учащиеся имеют возможность получать музыкальное образование не только на уроках музыки, но и на занятия второй половины дня. Обучиться вокалу, игре на музыкальных инструментах на дополнительных занятиях или поучаствовать во внутришкольном музыкальном мероприятии, реализуемом в рамках внеурочной деятельности, может любой ученик.

В школе Адмиралтейского района № 241 кроме уроков музыки есть обязательный образовательный компонент - внеурочная деятельность, есть отделение дополнительного образования, но среди предлагаемых школой услуг нет музыкальных занятий для детей. Мы не забываем о территориальном преимуществе школы. Рядом Центральный район с его широким спектром дополнительных услуг музыкальной направленности во Дворцах детского (юношеского) творчества и с его музыкальными театрами. В условиях Ленинградской области учащиеся Кобраловской СОШ получают уроки музыки и лишь в рамках общешкольных мероприятий могут поучаствовать в коллективном исполнении подготовленного номера.

Таким образом, мы можем схематически разделить школы по количеству компонентов образовательного процесса. Согласно стандарту общего образования все школы ввели обязательный образовательный компонент - внеурочную деятельность. Но далеко не во всех школах имеются программы дополнительного образования музыкальной направленности, которые реализуются за счет часов внеурочной деятельности. На рисунке 5 изображены возможные модели, состоящие из разных компонентов системы школьного образования, за счет которых учащиеся могут получать музыкальное образование в школах.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Рисунок 5. Возможности музыкального образования в школе.

На основании приведенных данных можно составить перечень образовательных маршрутов в сфере музыкального образования:

- уроки музыки;

- уроки музыки + внеурочная деятельность;

- уроки музыки + внеурочная деятельность + дополнительное образование в школе;

- уроки музыки + внеурочная деятельность + дополнительное образование вне школы (дворцы, музыкальная школа и.т.);

- уроки музыки + дополнительное образование вне школы;

- уроки музыки + дополнительное образование в школе + дополнительное образование вне школы;

- уроки музыки + посещение музыкальных концертов, спектаклей;

- уроки музыки + музыкальная школа + посещение музыкальных концертов спектаклей и т.д.

1.3 Музыкальная жизнь мегаполиса

Сегодня педагогическое сообщество отчетливо осознает, что воспитание и образование больше не является монополией школы. Помимо образования в школе учащиеся просвещаются в семье, музеях, библиотеках, театрах, церквях. Эти исторически сложившиеся социальные институты остаются каналами приобщения к культуре. Их единство осознается и рассматривается современной педагогической наукой как новое образовательное пространство. Существенным элементом, которого является внеаудиторная форма освоения культуры Ванюшкина Л. М. Внеаудиторное образование путь в новое образовательное пространство.// Санкт-Петербург , 2003. С.3-7..

Влияние школы на музыкальное образование учащихся, это воздействие сначала на их интерес к предмету «Музыка», затем вовлечение в музыкальную жизнь школы, затем привлечение его в различные проекты района, а потом уже и города. Основная цель предмета «Музыка» в общеобразовательной школе - ввести ребенка в мир музыкального искусства. Петербургские школьники могут разносторонне приобщаться к музыке в многообразной социокультурной среде города. Музыкальные театры, концертные залы, детские музыкальные школы - все эти учреждения культуры входят в культурно-образовательное пространство. Каждый ребенок может участвовать в их жизни и творчестве.

Однако на практике не все дети и их родители пользуются возможностями, которые предоставляет им насыщенная культурная жизнь Санкт-Петербурга. Поэтому в своей педагогической работе учителям музыки в мегаполисе необходимо включать материалы о музыкальном Петербурге в содержание музыкального воспитания школьников. О музыкальной жизни Санкт-Петербурга разговаривать на уроках музыки. Есть разработанные педагогами отдельные образовательные модули, например, «Музыкальный Петербург», который включается в уроки «Искусства» в 8-9-х классах. Такие модули могут существовать в рамках внеурочной деятельности или как программа дополнительного образования в школе.

В XVIII- XIX веках Петербург был центром развития русской музыкальной культуры. В те времена стиль петербургской музыкально-театральной жизни создавали итальянцы. Музыка была популярна среди петербуржцев, открывались концертные залы и музыкальные театры. Самыми известными были Большой Каменный театр, зал дворянского собрания, театр-цирк.

В наши дни музыкальная жизнь в Петербурге стала более разнообразной и насыщенной. Мы живем в уникальную эпоху, когда одновременно можем услышать весь спектр музыкального наследия, начиная от средневековых песен трубадуров, народных наигрышей и песен до современной музыки из кинофильмов. Ныне музыка звучит не только в крупных или камерных концертных залах, театрах, соборах, но и на открытых площадках, на улицах и площадях.

Один из самых известных залов Петербурга - Большой зал Филармонии имени Д.Д. Шостаковича. Этот зал известен всему миру, он является объектом Культурного наследия Российской Федерации. Оркестр Большого зала Филармонии стал первым в СССР, который выехал с гастролями за границу. Большой зал Санкт-Петербургской филармонии -- один из лучших концертных залов Европы. Зал вмещает более 1500 человек. Сегодня в Большом Зале Филармонии проходят разнообразные концерты: органные вечера, выступления солистов (инструменталистов и вокалистов) и, конечно, концерты симфонических оркестров.

15 мая 1949 года на Невском проспекте, 30 состоялось открытие Малого (камерного) зала Ленинградской филармонии. Малый зал был назван в честь композитора М.И. Глинки. Малый зал Филармонии в наши дни стал отличной площадкой для музыкальных фестивалей, прославленных и молодых музыкантов, еще только начинающих свою карьеру.

Старейший концертный зал Санкт-Петербурга - Государственная академическая капелла на набережной реки Мойки, д. 20. В ней работали знаменитые русские композиторы Д.С. Бортнянский, М.И. Глинка, М.А. Балакирев, Н.А. Римский-Корсаков, учились многие музыканты. Здесь ныне выступают не только знаменитые музыкальные коллективы, но и учащиеся детских музыкальных школ.

Нельзя не побывать петербуржцу на Театральной площади, полюбоваться его музыкально-архитектурным ансамблем. Друг против друга стоят Мариинский театр и Санкт-Петербургская Консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, где в Малом зале имени А.К. Глазунова часто проходят концерты, а в музыкальном театре консерватории ставятся оперы и балеты. Неподалеку находятся новая сцена Мариинского театра и его концертный зал. Мариинский театр несомненно является одним из главных центров оперной музыки в нашей стране. Здесь каждый вечер ставятся оперы знаменитых композиторов, таких как В. Моцарт, Дж. Верди, Р. Вагнер, Ж. Бизе, П.И. Чайковский, М.П. Мусоргский, танцуются балеты, написанные русскими и зарубежными авторами. Оперы и балеты представлены как в классических, так и современных постановках.

Среди петербургских театров особое место занимает Детский музыкальный театр «Зазеркалье». Разнообразный репертуар в нем и оригинальные постановки привлекают внимание школьников и их родителей.