В своей книге «Конкурентное преимущество: создание и поддержание превосходных результатов» М. Портер, известный американский экономист, представил термин «цепочка создания стоимости» Porter, M. Competitive advantage: Creating and sustaining superior performance. New York, NY: The Free Press. - 1985.. Автор описывает цепочку создания стоимости как базовую основу для создания комплекса взаимосвязанных решений и действий, которые способствуют выявлению стоимости разработки всего проекта.

Рис. 2 Цепочка создания стоимости М. Портера

Дж. Крисси Crissey, J. Any value in the chain? A criticism on the suitability of using the value chain model for the motion-picture industry: A UK low-budget independent film perspective. - 2010. Retrieved from http://www.academia.edu/637947/Any_value_in_the_chain (дата обращения: 18.04.2020). описывает парадигму «цепочки создания стоимости кинопродукта» как, вероятней всего, самую известную коммерческую аналитическую концепцию, появившуюся в мировой киноиндустрии в течение последних 10 лет. Эта цепочка создания стоимости кинопродукта представляет собой целую систему, в которой взаимодействует множество компаний, организаций и частных лиц, принимающих участие в процессе создания и продвижения кинопродукта. Все этапы создания и продвижения продукта расположены на горизонтальной оси и выполняются последовательно:

· Проведение маркетинговых исследований

· Разработка идеи

· Финансирование

· Производство кинопродукта

· Продвижение

· Продажа

Каждый из перечисленных этапов создания кинопродукта состоит из задач, расположенных уже на вертикальной оси. По мнению А. Финни, подобную систему можно назвать «дезинтегрированной моделью», так как все элементы этой цепочки непосредственно влияют и зависят друг от друга Finney, A. Value chain restructuring in the global film industry. Paper presented at The 4th Annual Conference on “Cultural Production in a Global Context: The Worldwide Film Industries” Grenoble Ecole de Management, Grenoble, France. - 2010.. Все элементы системы должны быть полностью вовлечены в процесс создания. Более того, говоря о сложности процесса взаимодействия всех членов данной системы, также нельзя забывать о этапе распределения дохода. В своей работе П.Блур замечает, что после продажи кинокартины доход, полученный от дистрибуцированного контента на различных платформах будет проходить через определенную цепь расчета комиссий и долей Bloore, P. Re-defining the independent film value chain. UK Film Council. 2009. Retrieved from http://www.bfi.org.uk/sites/bfi.org.uk/files/downloads/redefining-the-independent-film-value-chain.pdf.

Основной отличительной чертой рынка кинопродукции от всех остальных является модель производства продукта Moss L.S Film and the Transmission of Economic Knowledge: A Report // The American Journal of Economics and Sociology. - 2010.. Vol. 69, No. 1.. Если в стандартном экономическом понимани мы знаем о четкой взаимосвязи между спросом и величиной предложения, то на рынке кинопродуктов эта модель выглядит немного иначе.

Перед началом произодства контента проводится ряд исследований, в ходе которых выясняются основные предпочтения той или иной аудитории. Выясняется, какие существуют тренды в кино в настоящий момент, какие жанры пользуются популярностью, кто из актеров является наиболее востребованным и многие другие факторы, влияющие на принятие решения о проведении съемок той или иной картины. Таким образом, опираясь на текущие потребности зрительской аудитории, производители четко продумывают план создания кинопродукта, чтобы максимально эти потребности удовлетворить, привлекая более широкую аудиторию Kavassalis P., Spyropoulou N., Drossos D., Mitrokostas E., Gikas G., Hatzistamatiou A. Mobile Permission Marketing: Framing the Market Inquiry // International Journal of Electronic Commerce. - 2003. №Vol. 8, No. 1. С. 55-79..

Когда приходит понимание, чего конкретно хотят зрители, кинокомпании имеют возможность корректировать и менять стратегии создания и продвижения, в соответствии с этими потребностями и возможностями на кинорынке, тем самым показывая свою конкурентоспособность. Однако, существует определенный ряд продуктов, которые могут быть созданы и проданы конечному потребителю одной компанией или организацией. Учитывая этот фактор, Дж. Крисси предполагает, что данная цепочка создания стоимости компании чаще всего внедрена в более крупную «систему ценностей» Crissey, J. Any value in the chain? A criticism on the suitability of using the value chain model for the motion-picture industry: A UK low-budget independent film perspective. - 2010. Retrieved from http://www.academia.edu/637947/Any_value_in_the_chain. В эту систему входят отдельные более маленькие производственно-сбытовые цепочки организаций или частных лиц, которые взаимодействуют в одной отрасли для предоставления конечного кинопродукта. Таким образом, если следовать терминологии Портера, собственная внутренняя деятельность компании представляет собой цепочку создания стоимости, а совокупность всех отдельных цепочек создания стоимости у отдельных компаний или игроков составляет систему ценностей.

Потребности современных зрителей очень изменчивы и динамичны, это объясняется тем, что современное поколение людей большую часть дня проводят в социальных сетях и интернете в целом, где получают большое количество аудио- и видео-контента. Ежедневно просматриваемый материал постепенно формирует новую модель восприятия у зрителей, что влияет на их потребности и ожидания от кинопродуктов в будущем. Люди сами не замечают, как подвергаются воздействию современных веяний и трендов, которые в какой-то степени уже заменяют мнение профессиональных кинокритиков, людей, прямой обязанностью которых является оценивание различных кинопродуктов Дондурей Д. Кинокритика: версия 2.0. // Искусство кино. - 2011. - №4. [Электронный ресурс]. URL: http://kinoart.ru/archive/2011/04/n4-article12 (дата обращения: 18.04.2020).. Несмотря на то, что ранее считалось, что критики и эксперты в разных культурных сферах, особенно в кинематографе, могут серьезно повлиять на зрительский выбор, в настоящее время составить какое-то собственное мнение до просмотра можно с помощью различных маркетинговых материалов, например, различные публикации на просторах интернета, рекламные продукты, а также отзывы друзей и людей из близкого окружения.

Для анализа любого рынка и продукта в профессиональной сфере обращаются к маркетинговым исследованиям, киноиндустрия не является исключением Пакшинцева Т. А. Разработка стратегии планирования рекламнои? кампании // Аллея науки. - 2018. .

Маркетинговые исследования способствуют тому, чтобы получить наиболее точные данные о ситуации на рынке или состоянии продукта. В киноиндустрии маркетинговые исследования также являются надежным инструментом для выявления глубинных инсайтов аудитории. Опираясь на работу Л. Богарта, можно заявить, что маркетинговые исследования помогают Bogart L. Inside Marketing Research // The Public Opinion Quarterly. - 1963. №Vol. 27, No. 4.:

· Проанализировать рыночный потенциал. Еще на этапе написания сценария важно знать основные особенности и тенденции той кинониши, в которой запускается фильм. Необходимо понимать, какова потенциальная емкость кинорынка в данный момент, а также в момент планируемого запуска картины. Также следует изучить состояние сегмента кинематографа: доступность сегмента (насколько плотно идет распределение кинопродуктов в сегменте в течение всего года), идентификаторы сегмента (показатели, по которым определяется принадлежность кинопродукта к тому или иному сегменту), охват сегмента (насколько привлекательными являются кинопродукты данного сегмента для зрительской аудитории, а также оценка результатов проката данных картин). Проведение оценки распределения аудитории по всем сегментам кинематографа, а также модели распределения внимания зрителей внутри конкретного сегмента помогут сформировать KPI.

· Составить прогноз поведения зрительской аудитории. Как уже говорилось ранее, кинопродукт является не только предметом искусства, но и выполняет функцию товара, который должен продаваться. Именно поэтому, важно понимать, кто и почему этот товар будет покупать Сибрук Д. Nobrow. Культура маркетинга. Маркетинг культуры. - 2005.

. Для того, чтобы это понять, следует выявить основные причины (драйверы и барьеры), из-за которых зритель начинает интересоваться кинопродуктом. Во время исследования отслеживается динамика роста спроса к видеопродуктам разных сегментов, составляется график зрительского спроса и производимого предложения в конкретном сегменте.

· Провести конкурентный анализ. Для того, чтобы иметь четкое представление о ситуации на кинорынке, необходимо оценить работу прямых и косвенных конкурентов продукта. Разрабатывая план работы над картиной, стоит понимать, какое предложение было на кинорынке, что показывают сейчас и что будут показывать в ближайшем будущем. Необходимо получить как можно больше информации о конкурентной среде, чтобы, возможно, избежать чужих ошибок.

· Определить рыночный потенциал кинопродукта. Принимая во внимание вышеописанные факторы, необходимо произвести оценку потенциала разрабатываемого кинопродукта. Учитывая текущее положение на рынке кинокартин, прогнозы, а также ориентируясь на данные по потребительскому интересу и анализу конкурентов.

Полученные данные являются главным вспомогательным инструментом во время планирования съемочного и творческого процессов. Более того, опираясь на результаты исследования, продюсеры продвижения могут приступить к разработке стратегии по продвижению и рекламной кампании еще до завершения съемочного процесса.

В современном киномаркетинге для продвижения используются следующие популярные стратегии, при помощи которых любой субъект кинорынка имеет возможность удовлетворить различные маркетинговые потребности и задачи Pearson M. Prioritizing Edge over Node: Process Control in Supply Chain Networks and Push-Pull Strategies // The Journal of the Operational Research Society. - 2008. №Vol. 59, No. 4.:

· Стратегия-рush, или ее еще называют стратегией проталкивания, описывает мотивацию посредников кинорынка продвинуть кинопродукт от производителя фильма к конечному потребителю, то есть зрителю, наиболее быстрым путем. В кинобизнесе роль посредников выполняют дистрибьюторы - компании, занимающиеся кинопрокатом, они и являются финальным «продавцом» кинопродукта, который распространяют по различным торговым каналам: кинотеатры, онлайн-кинотеатры и другие. Именно так кинопродукт «проталкивается» на рынок кинематографа по цепочке до того момента, пока не найдет конечного потребителя, то есть зрителя. Однако, до того, как пройти весь путь «проталкивания», необходимо, чтобы производители и маркетинговая группа анонсировали свой продукт. Действуя по стратегии-рush, представители кинопроизводящей компании устраивают ряд мероприятий, на которых они презентуют свой продукт дистрибьюторам и предоставляют результаты проведенных маркетинговых исследований, которые доказывают, что данный кинопродукт будет иметь спрос среди зрителей, активно продаваться и принесет прибыль.

· Стратегия-pull, или ее еще называют стратегией вытягивания, представляет собой комплекс мер, направленных на привлечение внимания конечного потребителя через рекламную кампанию и иное информационное воздействие. У потенциальных зрителей возрастает интерес к продукту, за которым они в свою очередь обращаются непосредственно к дистрибьюторам. Посредник, оценивая степень заинтересованности зрителей, принимает решение о покупке прав на дистрибьюцию у производителей, таким образом «вытягивая» продукт у создателей фильма.

Стратегия-pull является наиболее популярной на современной кинорынке, так как сам производитель может контролировать, какие инструменты применяются в продвижении созданного продукта. При запуске кинокартины по стратегии-pull продюсеры продвижения уделяют больше всего внимания прежде всего следующим факторам, влияющим на восприятие видеопродукта у зрительской аудитории Spearman M.L., Zazanis M.A. Push and Pull Production Systems: Issues and Comparisons // Operations Research. - 1992.:

· Информация о фильме. Актерский состав, жанр, кинокомпания-производитель, имя режиссера и сценариста.

· Особенности рекламной кампании. Концепция кампании, интенсивность подачи рекламы, присутствие актеров, частота рекламных сообщений и т.д.

· Каналы коммуникации с аудиторией. Приглашение на различные открытые и закрытые презентации фильма, организация активаций, связанных с выходом фильма, активная коммуникация с аудиторией в социальных сетях и т.д.

2. Анализ использования новых технологий в кинопродукте в современном кинематографе

Рассуждая на тему присутствия новых технологий в продуктах киноиндустрии, стоит обратиться к современным примерам, иллюстрирующие работу описываемых инноваций и технологий на практике. Многие кинопроизводящие компании давно используют новые технологии не только в процессе производства контента, но и во время его продвижения. Как уже было описано ранее, часть аудитории не всегда интересуется самим контетом столько, сколько ее привлекает факт использования чего-то нового, неизведанного и непривычного. В случае данного исследования этим необычным является новая технология. Люди заинтересованы в получении нового опыта от просмотра кинопродуктов, отличающихся от конкурирующих с ним на кинорынке.

Для анализа присутствия новых технологий в фильме будут использованы два представителя «иновационного» кинематографа: интерактивное кино, успех которового под сомнения ставили кинокритики, однако популярность современных представителей этого жанра утверждает обратное; Screenlife (десктоп фильм), который сейчас является одним из лидеров «инновационного» кинематографа, более 200 видеопродуктов в год производятся с использованием данной технологии.

2.1 Интерактивное кино

Такой жанр, как интерактивное кино зародился в конце 1960-х, он использовался в различных фильма, сериалах и других форматах видеопродуктов Travis F. IGN."The Lives and Deaths of the Interactive Movie". URL: https://www.ign.com/articles/2008/03/04/the-lives-and-deaths-of-the-interactive-movie?page=2. (дата обращения: 19.04.2020).. Первым в жанре интерактивное кино был фильм Радуша Чинчере и Яна Рогача «Киноавтомат», снятый в 1967 году. С того времени жанр интерактивного кино развивался медленно. Наибольшую популярность он заработал после выхода эпизода «Брандашмыг» сериала «Черное зеркало». Однако, П. Уоллиш, Дж. А. Ринтер, С. Басурой, С. Чатерже, С.А. Равид заявляют, что по мнению современных критиков, данный жанр является сложным для восприятия из-за своих технических особенностей, поэтому непродвинутая аудитория скорее откажется от просмотра Wallisch P., Whritner J. A. Strikingly Low Agreement in the Appraisal of Motion Pictures //Projections. - 2017. - Т. 11. - №. 1. - С. 102-120., Basuroy S., Chatterjee S., Ravid S. A. How critical are critical reviews? The box office effects of film critics, star power, and budgets //Journal of marketing. - 2003. - Т. 67. - №. 4. - С. 103-117.. Некоторые пользователи отказываются от просмотра из-за страха непонимания видеоконтента и его технологии.

Сопоставляя мнение критиков и успех использования данной технологии в «Брандашмыг», стоит рассмотреть эпизод сериала известной американской компании Netflix для более глубокого анализа.

Компания Netflix основалась в 1997 году, но тогда она появилась как небольшая контора, занимающаяся прокатом разного видеоконтента на CD-дисках. Однако, основатели компании вовремя заметили, что клиенты начинают испытывать неудобство от необходимости постоянно приходить в видеосалон, и как раз в это время свою популярность набирал интернет. Проанализировав ситуацию, владельцы компании разработали новую модель видеопроката, которая была основана на использовании интернета как платформе для продаж. Уже тогда стало заметно, насколько инновации помогли развитию бизнеса, и с того момента руководство Netflix продолжает создавать, использовать и привлекать различные технологии, инновации и нововведения в производство и продвижение продукта АрхиповаЮ. С., ШибановР. С. Стратегия инновационного развития, на примере компании NETFLIX // Культура, личность, общество в современном мире: методология, опыт эмпирического исследования.--Екатеринбург, - 2018. - №. 21. - С. 1619-1625..

Опираясь на работу А.И. Николаева, можно заявить, что компания развивает свой бизнес, используя стратегию инновационного развития. Николаев выделяет несколько факторов, свидетельствующих о том, что интернет-платформа по прокату видеоконтента следует данной стратегии Николаев, А.И. Инновационное развитие и инновационная культура / А.И. Николаев // Наука и наукознание. - 2001. - No 2. - С. 54 - 65.:

· Netflix из года в год показывает успешное развитие своего производственно-технологического потенциала, развивая и используя инновационные методы создания и продвижения. Например, интерактивный способ выбора развития сюжета в сериале «Черное зеркало».

· Внедряя в неи?росети алгоритм по выявлению предпочтений пользователей, который в дальнейшем рекомендует фильмы и сериалы, основываясь на сформированную модель потребления зрителей, компания раскрывает свой научно-технический потенциал.

Возвращаясь к примеру внедрения возможности интерактивного выбора сюжета зрителем, стоит обратиться к профессору в области технологических коммуникаций Т. Карнеги, которая утверждает, что в современном мире интенсивного медиапотребления интерфейс и интерактивность являются определенной экзордией для привлечения большего количества клиентов и пользователей, а также для того, чтобы наиболее быстрым образом перевести их в группу лояльных и активных потребителей Carnegie T. A. M. Interface as exordium: The rhetoric of interactivity // Computers and Composition. - 2009. - Т. 26. - №. 3. - С. 164-173.. Автор выделяет 3 обязательных критерия интерфейса для постоянного поддержания интереса и лояльности аудитории:

· Интерактивность

· Управляемость

· Присутствие

Эпизод «Брандашмыг» сериала «Черное зеркало» удовлетворяет всем вышеперечисленным критериям, позволяя зрителю принимать решение о судьбе героев, «управлять» их жизнями и чувствовать эффект «присутствия» в самой картине. Конкурируя с классической моделью линейного восприятия телевещания, «Брандашмыг» позволяет самим зрителям решать, как развернется сюжет.

Т. Карнеги также выделяет, что чем многограннее и разнонаправленнее устроена концепция интерактивности, тем дольше зритель будет лоялен к кинопродукту и бренду в целом. О многогранности данной серии заявляет и тот факт, что по словам продюсеров эпизода Чарли Брукер и Аннабэль Джонс, они сами точно не знают, сколько существует всевозможных концовок Netflix Takes Interactive Storytelling to the Next Level With `Black Mirror: Bandersnatch' // Variety URL: https://variety.com/2018/digital/news/netflix-black-mirror-bandersnatch-interactive-1203096171/ (дата обращения: 02.05.2020).. Кроме этого, режиссер серии утверждает, что все еще существуют «неоткрытые» концовки, до которых зритель не дошел по цепочке выбора продолжения эпизода. На сайте Netflix есть информация о том, что существует 5 самых популярных финальных сцен, однако, очередность не всех из них прописана алгоритмом. Создатели эпизода считают, что как и в жизни, человек принимающий решение, не знает точно, как это решение повлияет на его судьбу.

Компания Netflix разработала новый механизм сторителлинга под названием Branch Manager, используя который режиссер смог реализовать интерактивную карту всех возможных историй, а как итог, сотни комбинаций этих историй. Из-за изобретательности нелинейного сценария люди тратят много часов на изучение всех возможных исходов событий. Однако, представители компании утверждают, что повышенный интерес аудитории и желание тратить время, просматривая серию снова и снова, объясняется инновационным характером технологии, и что после первой волны зрители в среднем проводили за просмотром от часа до двух с половиной часов.



2.2 Технология Screenlife

Набирающая популярность технология Screenlife - это относительно новый формат подачи визуального контента, развивающийся из маленьких короткометражных проектов в большие и значимые фильмы и сериалы.

«Screenlife» (от англ. screenlife - «жизнь экрана»), иногда еще упоминается как десктоп-фильмы (от англ. desktop - «рабочий стол») Meaning of desktop in English // Cambridge dictionary URL: https://dictionary.cambridge.org/ru/словарь/английский/desktop (дата обращения: 05.05.2020)., технология, благодаря которой повествование истории проходит через рабочий стол компьютера героев. Применяя, самые инновационные методы и инструменты монтажа, весь сюжет проходит на экране компьютера. В фильме используются текстовые, аудио и видео элементы, заменяющие привычные в классических фильмах декорации, локации и многие другие факторы, к которым привыкли зрители.

У аудитории Screenlife часто возникает ассоцииация с программой для осуществления видеозвонков Skype. Использование различных платформ для совершения видео-конференций с близкими и коллегами акцентирует внимание зрителя на том, что это «настольный тип картины» - вся история разворачивается перед web-камерой, постоянно напоминая о том, что герои в кинокартине маломобильны, чаще всего все действие фильма разворачивается в 1-3 локациях. Помимо экрана компьютеров, в screenlife часто используется экраны телефона, так как люди проводят около 4 часов в день, пользуясь мобильным устройством, поэтому для понятно и органично видеть, как герой фильма будет поступать точно так же.

Стоит подчеркнуть, что впервые технология Screenlife была использована еще в 2001 году, в картине Дж. Уайнтроба под названием «Онлайн. Секс, ложь и Интернет». Однако, зрители были еще не готовы к подобному формату кинематографа. В 2001 году компьютеры только начинали набирать популярность среди людей, поэтому воспринимать формат десктоп-фильма без четкого понимания, что такое десктоп для зрителей было сложно. В связи с чем в прокате картина набрала 167 тысяч долларов On_Line. Секс, ложь и интернет // Kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/3767/(дата обращения: 05.05.2020)..

Очевидно также, что в настоящее время элементы десктоп-повествования встречаются во многих фильмах эпизодично. Популярность технологии Screenlife завоевывает более широкую аудиторию и постепенно проникает в другие жанры. В некоторых фильмах Screenlife используется не на протяжении всей картины, а лишь в частных сценах, однако, даже это доказывает его полезность и привлекательность для зрителя.

В настоящее время, термин Screenlife и его синонимы используются в основном в отечественных и зарубежных СМИ, чтобы описать работу российского продюсера и режиссера Тимура Бекмамбетова. Именно он считается основоположником современной версии данной технологии и продолжает активно ее использовать в своих работах: «Убрать из друзей» (2015), «Профайл» (2018), «Поиск» (2018), сериал «Dead of Night» (2019) - screenlife-сериал, частично снятый на мобильный телефон для развлекательной платформы Snapchat. Бекмамбетов утверждает, что сериал посмотрели уже более 100 миллионов зрителей.

Бекмамбетов делит формат на два категории Скринлайф и мобильное кино: разбираемся в двух технологиях // Tvkinoradio URL: https://tvkinoradio.ru/article/article16763-skrinlajf-i-mobilnoe-kino-razbiraemsya-v-dvuh-tehnologiya///(дата обращения: 05.05.2020).:

· «театр переживания», когда на экране через web-камеру показывается жизнь человека.

· «театр представления», когда режиссер рассказывает зрителям историю через монтаж, через использование различных видео и аудио эффекты, текстовые сообщения, уведомления.

Его первой десктопной историей на экране была картина «Убрать из друзей». В фильме показывается жизнь компании друзей, которых преследует призрак их погибшей одноклассницы. Вся история разворачивается через серию звонков в Skype. Кинокомпания «Universal» выкупила снятый за 1 миллион долларов «Убрать из друзей» и заработала в прокате более 64 миллионов долларов Timur Bekmambetov Is Done With Hollywood and Only Wants to Make Movies on Computer Screens // IndieWire URL: https://www.indiewire.com/2018/08/timur-bekmambetov-screenlife-interview-searching-unfriended-1201989768/ (дата обращения: 05.05.2020).. Например, вышедший в 2018 году фильм «Поиск», купленный «Sony Pictures Home Entertainment», снимали всего 13 дней, а над пост-продакшн команда работала 2 года. В прокате фильм собрал 75 миллионов долларов Поиск // Kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/970196/(дата обращения: 05.05.2020)..

Для развития технологии и привлечения не только новых талантливых представителей сферы кинематографа, но и зрителей, компанией Тимура Бекмамбетова «Базелевс» была создана платформа Screenlifer. На сайте Screenlifer рассказываются интересные факты о различных проектах, которые были созданы в формате screenlife, описываются новые инструменты и технологии формата, которые помогают более точно создавать и воспринимать истории людей, повествующих свою идею через экран, online Screenlife // Screenlifer URL: https://screenlifer.com/o-nas/(дата обращения: 05.05.2020)..



3. Эмпирическое исследование отношения аудитории к использованию новых технологий в кинопродуктах

3.1 Сессия фокус-групп, посвященная изучению отношения аудитории к использованию новых технологий в кинопродуктах

Данное исследование изучает причины принятия решения о просмотре у аудитории, которая находится в процессе выбора, основное внимание уделяется поиску таких глубинных факторов, как барьеры, драйверы, боли потребителей, различные инсайты и другие неявные причины, влияющие на мировоззрение и мышление человека, принимающего решение Лебедев П.А. Метод онлайновых фокус-групп как исследовательский инструмент // Социология: 4М. - 2010. - №37. - С. 92-111.. Целесообразность применения качественных методов заключается в том, что появляется возможность получить необходимые инсайты о поведении зрителей в той или иной ситуации, благодаря достаточно глубокому уровню рефлексии опрашиваемых во время дискуссии Лебедев П. А., Полякова В. В. Форумная онлайн дискуссия: проблемы организации и проведения //Онлайн исследования в России 2.0. - 2010. - С. 173-194.. Используя метод онлайн фокус-групп, удалось сохранить все меры предостороженности во время всемирной борьбы с Covid-19. Еще одним преимуществом проведения онлайн-дискуссии можно считать широкую географическую выборку. В исследовании приняли участие люди проживающие в Саратове, Москве, Санкт-Петербурге, Сочи, Ейске. Более того, данный метод позволил определить наиболее подходящее время для всех участников, чтобы провести обсуждение. Проведение дискуссий в формате видео-конференций поспособствовало выявлению вербальных и невербальных знаков коммуникации, что создавало эффект социального присутствия во время общения, чего нельзя было сделать в формате онлайн-чата, например. Исследование проходило в формате синхронного общения: респонденты друг за другом отвечали на обсуждаемые вопросы, дополняя мысль и мнение друг друга или описывая свое оппозиционное мнение. Благодаря взаимодействию респондентов в группе была возможность получить и проанализировать ответы участников онлайн фокус-групп на те вопросы, которые они редко задают себе сами, либо не задавали себе вообще никогда. Взаимодействие в группе, групповая коммуникация, наблюдение за поведением других участников, помогло опрашиваемым определить собственное мнение, сформулировать свою точку зрения о дискутируемых темах и поделиться своими мыслями с группой и модератором.

В данном исследовании было проведено 6 фокус-групп, в дискуссии участвовали 31 человек, в возрасте 18-60 лет, проживающие в Ейске, Саратове, Москве, Санкт-Петербурге, Сочи.

Задачи фокус-групп:

• Определить модель киносмотрения участников дискуссий

• Выявить наиболее распространенные факторы, влияющие на выбор кинозрителей в пользу того или иного фильма

• Выяснить, смотрят ли они кинопродукты с использованием новых технологий

• Выяснить, почему они смотрят или не смотрят кинопродукты с использованием новых технологий

• Выяснить, как они относятся к упоминанию факта использования новых технологий в кинопродукте в его трейлере или других форматах рекламы ?

Для проведения фокус-групп был разработан гайд, которые мойжно найти в Приложении 1. Для обоснованного анализа полученных данных была создана кодировочная таблица наполненности тем. Подробнее с кодировочной таблицей можно ознакомиться в Приложении 2.

В самом начале участникам фокус-групп задавались вопросы, нацеленные на то, чтобы получить общую информацию, которая характеризовала их: имя, возраст, род деятельности, семейное положение, хобби, увлечения и другие факты о респондентах, которые могли помочь понять людей немного ближе во время дискуссии, а также способствовали их раскрепощению и установлению контакта с другими участниками беседы. Последующие вопросы были посвящены изучению их обычного поведения во время кинопросмотра, задавались вопросы о том, смотрят ли они фильмы или сериалы. Также был затронут вопрос о частоте и длительности просмотра (сеанс). Опрашиваемые также рассказывали о том, где, с кем и почему они обычно предпочитают смотреть различные кинопродукты, о влиянии контента, который они запланировали посмотреть на то, с кем они разделят просмотр. Кроме этого, отдельно обсуждался вопрос о предпочитаемых платформах для просмотра. Участники фокус-групп делились мнением, личными причинами выбора той или иной платформы для просмотра. Данные, полученные в проводимом исследовании подтвердили актуальную статистику, более возрастная часть опрошенных предпочитает смотреть фильмы и сериалы по телевизору, некоторые из них используют цифровое и кабельное телевидение. Так опрашиваемые мужчины в возрасте 45-60 лет отвечали:

«Смотрю интернет-телевидение Триколор +.», «Никаких платных подписок, смотрю кабельное телевидение», «Спутниковое телевидение, в кинотеатры тоже редко попадаю».

Хотя более молодая аудитория склоняется больше к использованию различных интернет-платформ для просмотра:

«Использую платформу kinopub, запрещенную Роскомнадзором платформу. Пользуюсь только ей. Телевизор вообще не смотрю, у меня даже телевизионная антенна не подключена к моему телевизору, нет никаких кабельных, цифровых ТВ»;

«Как правило все фильмы и сериала я смотрю дома, но если выходит какая-то крутая фантастика с классными спецэффектами видеорядом, я стараюсь попасть в кино. Как правило хожу с кем-то, но иногда бывает, что могу пойти один. Обычно смотрю на торрентах, просто вбиваю и нахожу самый лучший по качеству»;

«Как правило в кино я хожу только на блокбастеры, на какие-то бестселлеры, именно чтобы получить вот этот эффект масштабности, а также провести время в компании, но это бывает на самом деле редко, потому что на мой взгляд, очень редко в кино выходит по-настоящему стоящее картины. Что касается о просмотре дома, то с удовольствием я это делаю, тем более что экран 50 дюймов позволяет в полной мере, с удовольствием посмотреть какую-то картину, пересматриваем тот же самый интерстеллар».

Такое мнение считается распространенный среди аудитории 31-44, однако, самая младшая аудитория, 18-30, является наиболее лояльной к интернету и его различным сервисам:

«В основном партнер один и тот же по просмотру фильмов, но я считаю, что для сериалов платформа, это Netflix, а для фильмов, это КиноПоиск, также торрент и поиск в яндексе»;

«В кинотеатр я не люблю ходить один, потому что хочется идти с минимальной компанией, а так я использую платформу, если дома, то это яндекс, Netflix, series или Google».

Для самой молодой характерно также и то, что они готовы платить за потребляемый контент, многие выделяют Netflix как наиболее предпочитаемую платную онлайн-платформу для просмотра различного видеоконтента:

«Если в оригинале, то буду нетфилксом пользоваться или платформой базл, также кино тоже люблю, не скажу что люблю смотреть ТВ, потому что реклама раздражает, но иногда то, что я хочу пересмотреть-то я вероятнее всего включу ТВ»;

«Использую нетфликс, там удобный проигрыватель и качество хорошее, в основном просто в инете ищу»;

«В оригинале на нетфликс смотрю обычно короткометражки, а ещё сериалы на Apple TV»

В то время, как аудитория постарше совершенно исключает подобную возможность и продолжает смотреть телевизор, либо бесплатные интернет-ресурсы:

«Смотрю сетку по Центральному телевидению, без оплаты, вернее не без оплаты, а без подписки на онлайн платформах. Просто телевизор»;

«Мне наверное комфортнее дома по телевизору смотреть. Да, там есть реклама, но за это время я пошёл, сделал все свои нужды, какие-то дела, в туалет, покурить, выпить кофе. Возможно, это неправильно, но меня как будто уже приучил телевизор к такому поведению»

Обсуждая поход в кинотеатр, большая часть опрошенных любого пола и возраста ассоциируют это скорее с развлечением, чем с основной платформой для киносмотрения:

«Ну, в кино я хожу достачно редко, только если со своим молодым человеком, он просто очень любит ходить в кинотеатры, я сама не очень, потому что мне надоедает то, что нужно заказывать или покупать билеты»;

«Начнём с кинотеатров, как правило в кино я хожу только на блокбастеры, на какие-то бестселлеры, именно, чтобы получить вот этот эффект масштабности, а также провести время в компании, но это бывает на самом деле редко, потому что на мой взгляд, очень редко в кино выходят по-настоящему стоящее картины. Я вообще считаю, что кинотеатры созданы именно для таких фильмов, крупномасштабных, кто любит масшаб, не какой-то посредственность, которую мы можем все посмотреть дома, а именно чтобы превратить поход в кино как будто в какое-то мероприятие долгожданное. Свои походу я обычно стараюсь сделать мероприятием, поэтому перед покупкой билетов я проверяю рейтинг желаемого фильма на каком-нибудь сайте типа КиноПоиск, потому что не хочу тратить время зря.»;

«В кино хожу только на какие-то культовые фильмы, самые ожидаемые бестселлер, бластеры, с большим бюджетом, с хорошим актерским составом, за которые как минимум не жалко будет отдать деньги за билет, как максимум просто не жалеть о потраченном времени.»;

«Я согласен со всеми предыдущими ораторами по поводу кино, в кино в любом случае пойдешь на какую-то красивую картинку, неважно это будет какой-то блокбастеры, фантастика, что-то приключенческая, ты туда идёшь за эмоциями»;

«В кинотеатр я хожу редко, потому что четыре из пяти моих походов в кинотеатр заканчиваются разочарованием. вообще я считаю что мне вполне достаточно вышеупомянутой платформы kinopub.»

Далее респондентам было предложено обсудить, как они принимают решение о выборе того или иного кинопродукта для просмотра. Участников дискуссии просили описать их модель поведения при совершении выбора. Также было интересно узнать, выбирая фильм, на какие факторы зрители ориентируются в первую очередь, а какие являются для них второстепенными. Более возрастная аудитория с доверием относится к рекомендациям друзей и рекламе по телевидению:

«Рейтинг на втором месте, на первом месте-это мнение друзей. Потому что я давно знаю своих друзей, и знаю в чём у меня совпадение с их вкусами, знаю, что они представляют примерно хотя бы мои интересы, и поэтому когда они мне говорят посмотреть тот или иной фильм, скорее всего этот фильм будет мне интересен. Скорее всего мнение друзей-это номер один при выборе.»;

«У меня два варианта, либо это реклама которая зацепила, то есть трейлер, либо кто-то из авторитетных друзей мне посоветовал, сказал, что фильм-шик. Я буду его смотреть, а если фильм прошел где-то анонсом, просто краем, и меня не зацепил, то скорее всего смотреть его я не буду»;

«Недавно мой друг из Челябинска порекомендовал мне посмотреть фильм Форд против Ferrari, так как знает, что тему автомобили моя любимая, вот и поэтому когда я посмотрел его, я чуть не плакал, потому что мне всегда очень интересно смотреть про машины, и выходит так, что то, что рекомендуют мне мои друзья, скорее всего мне очень нравится, потому что они знают мои вкусы и предпочтения. Поэтому я чаще ориентируюсь на рекомендации своих друзей.»;

«Сейчас самый популярный платформы для поиска фильмов является интернет, интернет телевидение, я обычно начинаю смотреть текст фильма, который вылезают в списке первые, получается ориентируюсь на рейтинг, также сильно прислушиваюсь к мнению друзей.»;

«Для меня очень важно название фильма плюс мнение людей, которые этот фильм уже посмотрели, но мне не должно быть разносторонним.»

«Естественная тоже подвержены тому, что творится в обществе, это мои друзья и близкие, а значит их рекомендации. Как уже упоминали сарафанное радио. Анонс, заинтересовал или нет, и то что я сам ищу».

В то время, как младшая аудитория 18-30; 31-44 к рекомендациям друзей относятся с определенным сомнением и скептицизмом, предпочитают принимать решение и выбирать самостоятельно:

«Я редко пользуюсь мнением знакомых и друзей, потому что наши вкусы не совпадает, смотрю трейлер и потом решаю, оценки на сайтах меня не интересуют.»

«Я согласен предыдущими ораторами, потому что первое значение это жанр, потом это актерский состав,потом мнение друзей ну вообще, если фильм выходит в жанре в котором тебе нравится ну лично для меня так, я достаточно слежу за индустрией кино, и если выходит в жанре котором мне нравится,и если он достаточно крупномасштабный, то наверное я о нем буду слышать и поэтому мне не стоит посещать сайты, чтобы составить свое мнение о фильме и решить пойти на него или нет, то есть про это буду знать и думать пойду или нет.»

«Так же я думаю, что влияет какой кинорежиссер, потому что у каждого может быть предпочтение покинуть режиссера, то есть выходит там фильм и все сразу на него идут, то есть они даже не смотрят триллер или еще что то, мне кажется, что это тоже играет свою роль.»

Стоит отметить, что в вопросе выбора кинопродукта женская аудитория более склонна ориентироваться на различные рекомендованные подборки в социальных сетях и на различных онлайн-платформах:

«Я при выборе опираюсь на подборки ivi или ad.me, смотрю трейлер и потом решаю.»;

«При выборе фильма часто сохраняю трейлеры, у меня есть подборка с фильмами, оттуда черпаю»;

Старшая аудитория респондентов менее детально подходит к вопросу выбора фильма или любого другого кинопродукта, в основном они составляют какое-то общее впечатление от увиденной рекламы. Важную роль в формировании этого представления играет визуальная часть:

«Решение о просмотре какого это фильма или сериала я принимаю во время просмотра промо роликов в интернете или по телевидению. Если меня заинтересовало, то я смотрю, также важна редакция, как это всё оформлено.»;

«Для меня очень важно название фильма плюс мнение людей, которые этот фильм уже посмотрели, но мне не должно быть разносторонним. Те кто отрицательно относится, кто положительно говорит, и плюс я иногда просматриваю рейтинги. В соцсетях рейтинги иногда пишет. Рецензии обычно не читаю потому что там много текста, мнение какого-то одного человека. Трейлеры рекламу обычно не ориентируюсь, это второстепенно. Иногда даже если отрицательно относятся мои друзья к фильму, Я всё равно пойду, потому что у меня интересно, как это будет моей точки зрения, с моего мировоззрения какое-то противоречие.»

Стоит отметить, что все возрастные аудитории с недоверием относятся к отзывам кинокритиков и рецензиям профессиональных кинематографистов, предполагая, что их мнение выстраивается на основе каких-то профессиональных элементов и аспектов, которые обычный зритель не может выявить из-за отсутсвия определенных профессиональных навыков и знаний. Также отмечается, что все профессиональные отзывы и рецензии написаны сожным языком, с использованием терминов, непонятных или сложно воспринимаемых для аудитории. Более того, люди, которые читают подобные рецензии, чаще всего делают это перед просмотром и во время поиска подходящей картины, и не хотят тратить время на прочтение объемных текстовых сообщений, в формате которых кинокритики излагают свои мысли:

«Мне кажется, что отзыв профессиональных критиков не так влияет, потому что я обыватель по сравнению с ними и они осматривают фильмы на другом уровне, они не смотрят моими глазами, они разбираются в этом на другом уровне и из за этого всегда может быть притупленным на самом деле, то есть в какой то мере более открытым, а в какой то мере притупленным, поэтому бывает, что я смотрю на оценку, потому что оценка все таки это некий выбор, то есть среднее от голосов,и если она не маленькая, хотя бы уже средняя 6-7, то это уже неплохой должен быть.»;

«Рецензия обычно не считаю потому что там много текста, мнение какого-то одного человека.»

«Я могу посмотреть рейтинг, отзывы, но рецензии кинокритиков читат не стану, во-первых сложно написано, во-второых долго читать, и в-третьих в своих отзывах они рассказывают половину сюжета, потом просто неинтересно смотреть становится.»

Кроме уже перечисленных факторов влияния на выбор зрителей, респонденты также выделяют отзывы пользователей как дополнительный драйвер для просмотра:

«Выбор фильма или сериала зависит от моего настроения, смотрю отзывы или спрашиваю у друзей, если интерес есть-я смотрю его, ещё у меня есть список, стараюсь его пополнять периодически.»

Помимо вышеперечисленных факторов, на которые зрители опираются во время совершения выбора, какой фильм или сериал посмотреть, также значительно важную роль играет и набор различных характеристик самого кинопродукта. Под характеристиками кинопродукта в данном исследовании понимается следующий набор факторов: жанр, рейтинг, имя сценариста/режиссера, актерский состав, сюжет, спецэффекты и другие:

«Я буду определять по анонсу: тема, актеры, Если будет играть Арнольд шварценеггер, то я точно пойду. То есть кто в этом фильме принимают участие, и о чём фильм. Сюжет, жанр.»;

«У меня будут критерий, допустим, если участвовать звёзды, которые мне импонирует. Чья режиссура, на слуху у меня или нет, если популярный режиссер, чьи работы меня зацепили, то я посмотрю. Тема этого произведения, я наверное, эти критерии.»;

«В большей степени важно: рейтинг, режиссер, актеры, содержание. В большей степени основываясь на этих показателей при выборе фильма.»;

Как показали результаты фокус-групп, для всех возрастных групп наиболее важными, первостепенными факторами являются жанр и сюжет, на второй план отходят такие факторы, как актерский состав, имя режиссера и сценариста, наличие спецэффектов и других технологических внедрений:

«Для меня важна именно киношкола, поэтому я чаще смотрю фильмы советского времени, где основной акцент идёт именно на сюжет, на игру актёров, например»;

«Плюс это зависит от того, какие жанры я там смотрю, я особо не люблю смотреть какие то любовные мелодрамы и еще что-то, то есть есть для меня определенный жанр, на которые я обращаю внимание и которые я выбираю. Плюс,если там выходит триллер или одансирует рекламу я тоже так же зайду на кинопоиск посмотрю каст, какие актеры там играют, то есть актеры в фильмах которые тебе нравится и хочется посмотреть, это зависит от жанра от актеров и о чем идет фильм.»;

«Так, но у меня в первую очередь фантастика, вообще почти всё что связано с фэнтези я смотрю, это обязательно какие-то комиксы, вообще все сериалы и фильмы которые так или иначе связаны с комиксами и супергероями я смотрю, потому что я с детства увлекаюсь этим жанром.»;

«В первую очередь жанр, из жанров интересует фантастика в основном, про будущее, ни в коем случае не про каких-нибудь вампиров.»;

«По жанрам тоже нравится какой-то фэнтези, вот Алексей напомнил интерстеллар, это один из ярчайших фильмов которые я когда-либо смотрел. А так в основном нравятся какие-то исторические фильмы и сериалы, то есть в первую очередь смотрю на жанр, только потом на все остальное.»;

«При выборе обычно смотрю описание фильма, меня интересует больше сюжет и жанр»;

«Если я читаю сюжет и меня цепляет, то посмотрю. Конечно же, обращаю внимание на актеров, которые мне нравятся. Сначала выбираю фильм по откликам.»;

«Я согласен предыдущими ораторами, потому что первое значение это жанр, потом это актерский состав,потом мнение друзей ну вообще, если фильм выходит в жанре в котором тебе нравится ну лично для меня так, я достаточно слежу за индустрией кино, и если выходит в жанре котором мне нравится,и если он достаточно крупномасштабный, то наверное я о нем буду слышать и поэтому мне не стоит посещать сайты, чтобы составить свое мнение о фильме и решить пойти на него или нет, то есть про это буду знать и думать пойду или нет.»;

«Так же я думаю, что влияет какой кинорежиссер, потому что у каждого может быть предпочтение покинуть режиссера, то есть выходит там фильм и все сразу на него идут, то есть они даже не смотрят триллер или еще что то, мне кажется, что это тоже играет свою роль.»;

«Стараюсь много смотреть, причём у меня такая черта, что если я начал сериал, даже если у меня не особо нравится, всё равно должен его досмотреть, чтобы у меня сложилось какая-то итоговая картинка в голове, чтобы я смог сформировать какой-то трезвый отзыв, основываясь не на двух эпизодах, а именно вот на всей полной работе. Я обычно смотрю какие-то необычные фильмы, эдакие фильмы. последнее что мне очень понравилась были "Паразиты", которые взяли Оскар. Мне нравится классика, нравится Джеймс Бонд, нравится корейка киноиндустрии, всё что связано с комиксами. Поэтому наверное можно сказать, что первое на что ясмотрю это жанр, потом режиссер и сама тематика.»;

Стоит отметить, что женщины больше склонны выбирать кинопродукты опираясь на актерский состав фильма:

«Мои друзья, у которых схожий вкус со мной, часто рекомендуют мне сериалы или фильмы, и рекомендации от них я могу досмотреть. Мне нравятся фильмы с историческим уклоном. Если я читаю сюжет и меня цепляет, то посмотрю. Конечно же, обращаю внимание на актеров, которые мне нравятся. Сначала выбираю фильм по откликам.»;

«Я согласна с предыдущими ораторами насчет того, что на выбор фильма влияет настроение. Очень часто смотрю сериалы, которые уже смотрела по несколько раз, просто потому что хочется спрятаться от проблем и подумать о чем-то своём. Что касается фильма, я обращаю внимание на жанр, конечно же обращаю внимание на трейлер, на режиссера, на актерский состав.»;

«У меня есть свой список, я всегда выбираю по жанрам, которые меня удовлетворяют в просмотре: драмы, ужасы, трейлеры, иногда смотрю детективы, но я их не очень люблю, это обычно не моя история, не люблю негатив, в основном смотрю комедии, особенно в кругу друзей.»

Таким образом, анализируя ответы респондентов на вопросы по данным блокам, удалось выявить наиболее распространенные факторы, влияющие на выбор кинозрителей в пользу того или иного фильма, выполнив поставленную задачу. Оказалось, что большая часть опрошенных любого пола и возраста наиболее внимательно относятся к жанру и сюжетной линии кинопродуктов. Однако, стоит также отметить, что для женской аудитории более характерно выбирать фильмы или сериалы, исходя из информации об актерском составе. Мужчины склонны отдавать свое предпочтение фильмам и сериалам, режиссерами которых являются известные и уже полюбившиеся им личности. Такие характеристики, как использование спецэффектов и других технологических внедрений, а также локации и декорации фильма являются для зрителей второстепенными или совсем неважными.



3.2 Результаты фокус-групповых дискуссий, посвященных отношению к использованию новых технологий в кинопродуктах

Переходя к блоку обсуждения использования новых технологий в кинопродуктах, стоит выделить, задачи, которые осталось решить в данной части исследования:

• Определить модель киносмотрения участников дискуссий

• Выяснить, смотрят ли они кинопродукты с использованием новых технологий

• Выяснить, почему респонденты смотрят или не смотрят кинопродукты с использованием новых технологий

• Выяснить, как респонденты относятся к упоминанию факта использования новых технологий в кинопродукте в его трейлере или других форматах рекламы ?

Респондентам было предложено поделиться ассоциациями и любыми мыслями, возникающими при упоминании словосочетания «новые технологии в кинопродукте». Самым распространенными ассоциациями являлись фильмы «Аватар» и «Интерстеллар», а также такие слова, как «спецэффекты» и «цветокоррекция»:

«Тебя сразу это захватывает потому что это отличается от привычного формата, который ты привык видеть каждый день, то есть каждый фильм одно и тоже и это тебя удивляет,потому что в таком виде искусства как кино это сложно изменить формат и сделать что то прикольное именно на таком уровне, чтобы сам формат изменился.»;

«Аватар», «Халк»; «Удивление, восторг»;

«Я не знаю как правильно называть эту технологию, но когда я ходила в кино на фильма дэдпул, там применяли технологию слоу мо, я не уверена что я правильно её произношу, но мне очень понравилось, вот моя ассоциацияв»;

«У меня сразу прямая ассоциация с фильмами фантастики, это то, что я не люблю. А ещё у меня ассоциация с тем, что в «форсаже» наложили лицо пол уокера на актёра. Это очень круто. А ещё я смотрела фильм, где люди в течение всего фильма находятся в скайпе и общаются в скайпе, не помню как называется, это какой-то ужастик.»;

«У меня вообще ассоциации при словах «новые технологии», исключительная вспоминаю сразу про 3d, или даже про 4d, потому что у нас в кинотеатре много лет назад это появилось 4d, там можно было чувствовать запахи, это было здорово.»;

«Это видео, видеомонтаж, цветокоррекция, эффект 3D, хорошее качество.»;

«У меня сразу возникает ассоциация со звёздными войнами или матрицей. Очень реальные спецэффекты, то есть визуальное ощущение и звуковое. Четкая картинка, более красочные спецэффекты.»;

«Когда вы сказали о технологиях в кино, первая мысль, которая посетила меня - был фильм Аватар. В своё время он был абсолютным прорывом, эта графика, эти рисунки, эти технологии - это было невероятно. Также меня поразило фильм или сериал, вернее его спецэффекты, название его я не помню, однако В нём сам зритель должен был выбрать исход истории.»;

«Я присоединяюсь к предыдущим ораторам. Качественный звук, визуализация. Немаловажно то, насколько мягко ложится звук. Видео и аудио эффекты.»;

...